stringtranslate.com

Национальная портретная галерея (США)

Национальная портретная галерея (NPG) — исторический художественный музей между 7-й, 9-й, F и G-стрит на северо-западе в Вашингтоне, округ Колумбия , США. Основанный в 1962 году и открытый в 1968 году, он является частью Смитсоновского института . В его коллекциях представлены изображения известных американцев. Наряду со Смитсоновским музеем американского искусства , музей расположен в историческом здании Старого патентного ведомства .

История

Основание музея

Эндрю Меллон , чья коллекция произведений искусства стала одной из основ коллекции Национальной портретной галереи.

Первой портретной галереей в Соединенных Штатах был Американский Пантеон Чарльза Уилсона Пила , также известный как Коллекция портретов американских патриотов Пила , основанная в 1796 году. Через два года она закрылась. В 1859 году открылась Национальная портретная галерея в Лондоне, но мало кто из американцев обратил на это внимание. [1] Идея создания национальной портретной галереи, находящейся в федеральной собственности, восходит к 1886 году, когда Роберт К. Уинтроп, президент Массачусетского исторического общества , посетил Национальную портретную галерею в Лондоне. По возвращении в Соединенные Штаты Уинтроп начал настаивать на создании аналогичного музея в Соединенных Штатах. [2]

В январе 1919 года Смитсоновский институт совместно с Американской федерацией искусств и Американской миссией по ведению мирных переговоров объединил усилия по созданию Национального комитета по искусству. Целью комитета было заказать портреты известных лидеров различных стран, участвовавших в Первой мировой войне. Среди членов комитета были руководитель нефтяной компании Герберт Л. Пратт , Этель Сперри Крокер, любительница искусства и жена Уильяма Генри Крокера , основателя Национальный банк Крокера , архитектор Абрам Гарфилд , Мэри Уильямсон Аверелл , жена руководителя железной дороги Э. Х. Гарримана , финансист Дж. П. Морган , адвокат Чарльз Фелпс Тафт , брат президента Уильяма Говарда Тафта , стальной магнат Генри Клэй Фрик и палеонтолог Чарльз Дулиттл Уолкотт . [3] Заказанные портреты были выставлены в Национальном музее естественной истории в мае 1921 года. Это сформировало ядро ​​того, что впоследствии стало коллекцией Национальной портретной галереи. [4]

В 1937 году Меллон подарил Соединенным Штатам свою большую коллекцию классического и модернистского искусства, что привело к основанию Национальной галереи искусств . Коллекция включала большое количество портретов. Меллон просил, чтобы в случае создания портретной галереи портреты были переданы в нее. Дэвид Э. Финли-младший , адвокат и один из ближайших друзей Меллона, был назначен первым директором Национальной галереи искусств, и в течение следующих нескольких лет он активно добивался создания портретной галереи. [1]

В 1957 году федеральное правительство выступило с предложением снести старое здание патентного ведомства. После общественного протеста и соглашения о сохранении исторического сооружения в марте 1958 года Конгресс разрешил Смитсоновскому институту использовать его в качестве музея. [5] Вскоре после этого Смитсоновская комиссия по искусству обратилась к канцлеру Смитсоновского института с просьбой назначить комитет для организовать музей национального портрета и запланировать создание этого музея в старом здании Патентного ведомства. Этот комитет был создан в 1960 году. [3]

Национальная портретная галерея (НПГ) была санкционирована и основана Конгрессом в 1962 году. [6] Уполномочивающий закон определял ее цель как показ портретов «мужчин и женщин, которые внесли значительный вклад в историю, развитие и культуру народа Соединенные Штаты." [6] Однако в законодательстве указано, что коллекция музея ограничивается живописью, гравюрами, рисунками и гравюрами. [3] [7] Несмотря на собственную обширную коллекцию произведений искусства Смитсоновского института и коллекцию Меллона, Национальной портретной галерее было очень мало что показать. «Создать портретную галерею в 1960-х годах, — сказал секретарь Смитсоновского института С. Диллон Рипли , — было сложно, потому что «американская портретная живопись уже достигла зенита цен и минимума предложения». [1] Однако Рипли, чье руководство Смитсоновским институтом началось в 1964 году, была решительным сторонником нового музея. Он призвал кураторов музея создавать коллекцию с нуля на основе отдельных экспонатов, выбранных благодаря высококачественным научным исследованиям, а не покупать полные коллекции у других. Коллекция НПГ медленно пополнялась в течение следующих пяти лет за счет пожертвований и покупок. В то время у музея было мало денег. Часто он находил нужные ему вещи, а затем просил владельца просто пожертвовать их. [1]

Первая выставка NPG, «Ядро национальной коллекции», была выставлена ​​в Доме искусств и промышленности в 1965 году (двухсотлетие со дня рождения Джеймса Смитсона ). В следующем году NPG завершила Каталог американских портретов, первый перечень портретной живописи, хранящийся в Смитсоновском институте. В каталоге также были указаны физические характеристики каждого произведения искусства и его происхождение (автор, дата, право собственности и т. д.). [3] В 1966 году музей переехал в старое здание патентного ведомства с Национальной коллекцией изящных искусств. [8] Он открылся для публики 7 октября 1968 года. [9]

Создание коллекции

Старое здание патентного ведомства было отремонтировано в 1969 году архитектурной фирмой Фолкнер, Фрайер и Вандерпул. Реконструкция была удостоена Национальной почетной премии Американского института архитекторов в 1970 году . страна. 4 июля 1973 года НПГ открыла «Черное присутствие в эпоху американской революции, 1770–1800», первую выставку в музее, посвященную исключительно афроамериканцам. В 1974 году филантроп Поль Меллон подарил музею 761 портрет франко-американского гравера CBJF де Сен-Мемена .

В январе 1976 года Конгресс принял закон, позволяющий Национальной портретной галерее собирать портреты, представленные в других средствах массовой информации, помимо графики . [7] Это позволило НПГ начать сбор фотографий. Библиотека Конгресса долгое время выступала против этого шага, чтобы защитить свою роль в сборе фотографий, но директор NPG Марвин Садик упорно боролся за отмену запрета. [1] НПГ быстро расширила свою коллекцию фотографий и в октябре 1976 года создала Отдел фотографий. Первая фотовыставка галереи «Лицом к свету: исторические американские портретные дагерротипы» открылась в сентябре 1978 года. [3] Она также продолжала пополнять другие коллекции. В феврале 1977 года музей приобрел автопортрет Мэри Кассат 1880 года , один из двух, написанных ею. [3] Одиннадцать месяцев спустя музей приобрел автопортрет Джона Синглтона Копли . Круглый холст, один из четырех автопортретов знаменитого раннего американского художника, был подарен NPG Фондом Кафрица . [11]

В мае 1978 года журнал Time подарил 850 оригинальных портретов, которые украшали его обложку в период с 1928 по 1978 год. [12] Основная выставка этих произведений дебютировала в мае 1979 года. [3]

Споры о Стюартах

Незаконченный портрет Джорджа Вашингтона Гилберта Стюарта , один из двух портретов, находящихся в центре спора о Стюартах.

Серьезный спор произошел в 1979 году по поводу попытки Национальной портретной галереи купить две картины Гилберта Стюарта . Знаменитые незаконченные портреты Джорджа и Марты Вашингтон принадлежали Бостонскому Атенеуму , который предоставил их в аренду Музею изящных искусств в Бостоне в 1876 году. Но к концу 1970-х годов Атенеум, частная коллекция, страдал от финансовых трудностей. За последние два года оно дважды предлагало продать два портрета Музею изящных искусств, но музей отказался их приобрести. Атенеум начал поиск другого покупателя, и в начале 1979 года Атенеум предварительно достиг соглашения о продаже работ НПГ за 5 миллионов долларов. Когда Атенеум обнародовал эти обсуждения в апреле 1979 года, в Бостоне возникла сильная общественная оппозиция продаже. [13] Директор NPG Марвин Садик отказался отменить продажу, утверждая, что портреты имеют национальную историческую ценность и принадлежат Смитсоновскому институту. [14] Кампания, организованная известными бостонцами, пыталась собрать 5 миллионов долларов для сохранения портретов в Массачусетсе. [15] Мэр Бостона Кевин Х. Уайт подал в суд на сохранение портретов в Бостоне, назвав в иске генерального прокурора Массачусетса Фрэнсиса X. Беллотти , чья должность согласно конституции Содружества обозначена как «хранитель общественной собственности». «Все знают, что в Вашингтоне нет культуры – им приходится ее покупать», – сказал Уайт. [16]

12 апреля Атенеум и NPG договорились отложить продажу до 31 декабря 1979 года, чтобы дать шанс бостонским усилиям по сбору средств. [17] [18] Хотя иск не был полностью успешным, он имел один эффект: в середине лета генеральный прокурор Беллотти объявил, что портреты Стюарта не могут быть проданы без его разрешения. [18] К ноябрю 1979 года кампания по сбору средств принесла всего 885 631 доллар, при этом Музей изящных искусств обещал покрыть эту сумму в случае необходимости. [18] В результате кампании на 4 миллиона долларов не хватило покупной цены. Атенеум отказался снизить цену, назвав продажу за 5 миллионов долларов значительной скидкой от реальной стоимости портретов. [19]

Под общественным и политическим давлением на Смитсоновский институт с целью решения этой проблемы Музей изящных искусств и NPG договорились 7 февраля 1980 года о совместной покупке портретов. По соглашению, картины проведут три года в Национальной портретной галерее (начиная с июля 1980 года), а затем три года в Бостоне, в Музее изящных искусств. [20] Генеральный прокурор Беллотти одобрил план в марте. [21] Согласно соглашению, портреты были выставлены в Вашингтоне 1 июля 1980 года. [22]

Директор NPG Марвин Садик, выразивший свое недовольство разногласиями по поводу картины Стюарта, взял шестимесячный творческий отпуск в январе 1981 года. В июле он объявил о своем уходе из музея. [23]

Расширение коллекции

Несмотря на то, что спор о Стюартах привлек внимание прессы, Национальная портретная галерея продолжала расширять свою коллекцию. В апреле 1979 года он получил еще пять портретов Гилберта Стюарта. Эти пять картин — президентов Джорджа Вашингтона, Томаса Джефферсона , Джеймса Монро , Джона Адамса и Джеймса Мэдисона — были известны как набор Гиббса-Кулиджа. Портреты были подарены семьей Кулидж из Бостона (без каких-либо разногласий). [24] В декабре музей получил бюст Александра Гамильтона работы Джона Трамбалла (который, возможно, был вылеплен из портрета, который позже был использован для 10-долларовой купюры) и портрет Гилберта Стюарта представителя Фишера Эймса из семьи Генри Кэбота Лоджа. в Массачусетсе. [25] В апреле следующего года Варина Уэбб Стюарт и Джоэл А. Х. Уэбб представили Национальной портретной галерее важные портреты Джефферсона Дэвиса и его жены Варины Хауэлл Дэвис . (Стюарт и Уэбб были правнуками Дэвисов.) [3] В 1980 году музей получил (через покупку и кредит) ряд работ художника-графика Говарда Чендлера Кристи для выставки. Представленные работы варьировались от его вербовочных плакатов «Девочка Кристи» до исторических работ, таких как « Сцена при подписании Конституции Соединенных Штатов» . [26]

Портрет Авраама Линкольна на «треснувшей тарелке», приобретенный NPG как часть коллекции Александра Гарднера.

К 1981 году в коллекции музея насчитывалось более 2000 экспонатов. [23] В том же году музей пополнил две основные коллекции фотографий XIX века. Первым таким приобретением стала коллекция Фредерика Хилла Месерве из 5419 стеклянных негативов, созданная студией знаменитого фотографа времен Гражданской войны Мэтью Брейди и его помощников. [27] Используя исторически точные химикаты, бумагу и методы, с негативов были сделаны отпечатки, а отпечатки были помещены на вращающийся дисплей. Газета Washington Post позже описала важность этого приобретения, заявив, что оно сделало NPG «эпицентром» стипендии Брейди. [28] Позже в том же году у семьи Месерве были также приобретены 5400 стеклянных негативов времен Гражданской войны, созданные фотографом Александром Гарднером . Сюда входит знаменитый портрет Авраама Линкольна «треснутой тарелкой» , сделанный в феврале 1865 года, который был последним фотографическим портретом Линкольна, сделанным перед его смертью в апреле 1865 года .

Две крупные покупки портретов были также сделаны в начале 1980-х годов. Одним из них был портрет Томаса Джефферсона Гилберта Стюарта, за который музей заплатил частному коллекционеру 1 миллион долларов. Часть покупной цены поступила от Фонда Томаса Джефферсона, который владеет и управляет исторической плантацией Джефферсона в Монтичелло . Обе стороны договорились, что портрет будет проводить время в обоих местах. [29] Второй крупной покупкой стал портрет Эдгара Дега , его подруги Мэри Кассат, за который музей заплатил 1,3 миллиона долларов. [30]

В 1984 году музей подвергся крупной краже, хотя это был не портрет. 31 декабря 1984 года вор взломал витрину и украл четыре рукописных документа, сопровождавших несколько портретов генералов Гражданской войны. Один из документов был написан и подписан президентом Авраамом Линкольном. Остальные три были написаны и подписаны генералами Гражданской войны Улиссом С. Грантом , Джорджем Мидом и Джорджем Армстронгом Кастером . С ФБР связались и работали с полицией Смитсоновского института для расследования преступления. Через две недели торговец историческими документами связался с ФБР и сообщил, что ему предложили документы на продажу. 8 февраля 1985 года полиция арестовала Нормана Джеймса Чендлера, помощника механика по совместительству из Мэриленда, за кражу. Чендлер быстро признал себя виновным. В апреле 1985 года он был приговорен к двум годам тюремного заключения (с отсрочкой исполнения всех приговоров, кроме шести месяцев) и двум годам испытательного срока, а также к выплате штрафа в размере 2000 долларов. [31] Все четыре документа были восстановлены. [32]

В конце 1980-х годов коллекция продолжала расширяться, хотя крупных дополнений было меньше. Одним из значительных приобретений стало изображение обнаженной натуры — автопортрет Элис Нил, приобретенный в 1985 году. Это была первая обнаженная работа Национальной портретной галереи. Нил было 80 лет, когда она нарисовала это. [3] Два года спустя известный фотограф Ирвинг Пенн пожертвовал 120 платиновых отпечатков модных портретов и портретов знаменитостей, которые он создал за последние 50 лет. [33]

Два очень важных дагерротипа (ранний фотографический процесс) были приобретены в 1990-х годах. Первым был афроамериканский аболиционист и бывший раб Фредерик Дуглас , приобретенный в 1990 году. Это один из четырех известных существующих дагерротипов Дугласа. В этом году количество изображений в фотоколлекции музея достигло 8500 объектов. [34] Шесть лет спустя NPG приобрела за 115 000 долларов самый ранний известный дагерротип аболициониста Джона Брауна , чей набег в 1859 году на Харперс-Ферри помог спровоцировать Гражданскую войну. Портрет создал афроамериканский фотограф Огастес Вашингтон . [35]

Покупка портрета Лэнсдауна

Портрет Джорджа Вашингтона в Лэнсдауне .

Осенью 2000 года Нил Примроуз, седьмой граф Роузбери , предложил продать портрет Джорджа Вашингтона в Лэнсдауне работы Гилберта Стюарта Национальной портретной галерее. Картина была заказана в апреле 1796 года сенатором от Пенсильвании Уильямом Бингэмом — одним из самых богатых людей в Америке того времени. Портрет размером 8 на 5 футов (2,4 на 1,5 м) был подарен премьер-министру Великобритании Уильяму Петти ФитцМорису . ФитцМорис был 2-м графом Шелбурном, а позже стал первым маркизом Лэнсдаун (отсюда и название портрета). Лэнсдаун умер в 1805 году, а в 1890 году картину приобрел 5-й граф Роузбери. Портрет Лэнсдауна выставлялся в США всего три раза (хотя в Америке осталось несколько экземпляров). Во время своей третьей поездки в 1968 году он был выставлен в Национальной портретной галерее и остался там во временное пользование. Лорд Роузбери предложил продать картину за 20 миллионов долларов — цену, соответствующую нижней границе оценок. Но предложение поступило с крайним сроком - 1 апреля 2001 года. Поиски донора, которыми лично руководил секретарь Смитсоновского института Лоуренс Смолл и Попечительский совет Смитсоновского института, через три месяца оказались безрезультатными. В феврале 2001 года обеспокоенные чиновники Смитсоновского института выступили публично с просьбой предоставить донора. [36]

13 марта, всего за две недели до крайнего срока продажи, Фонд Дональда Рейнольдса пожертвовал 30 миллионов долларов на покупку портрета Лэнсдауна. Председатель фонда Фред В. Смит прочитал о неудачных усилиях доноров в газете Wall Street Journal от 26 февраля. Хотя Фонд Рейнольдса обычно выделял гранты только в области ухода за пожилыми людьми, сердечно-сосудистых исследований и журналистики, помощь в покупке Лэнсдауна входила в компетенцию фонда. Зона ответственности «специальные проекты». [37] Директор NPG Марк Пахтер вылетел в Неваду , чтобы встретиться с представителями фонда 3 марта, и на следующий день фонд одобрил пожертвование. Пожертвование в размере 30 миллионов долларов включало 6 миллионов долларов на поездку портрета по стране в течение трех лет (НПГ был закрыт на ремонт до 2006 года) и 4 миллиона долларов на строительство нового помещения в старом здании патентного ведомства для его демонстрации. NPG заявила, что назовет эту выставочную площадку в честь Дональда Рейнольдса , медиа-магната, создавшего фонд. [38]

Послеремонтные мероприятия

Национальная портретная галерея закрылась в январе 2000 года на реконструкцию старого здания патентного ведомства. Реконструкция, которая должна была занять два года и стоить 42 миллиона долларов, заняла семь лет и обошлась в 283 миллиона долларов. Инфляция, задержки с согласованием проекта реконструкции, установка стеклянного навеса над открытым двором и другие проблемы привели к увеличению как времени, так и затрат. В этот период большая часть коллекции НПГ гастролировала по США.

В марте 2007 года многолетнее исследование лидерства в восьми Смитсоновских музеях дало рекомендации в отношении Национальной портретной галереи. В докладе сделан вывод, что музею необходимо более сильное и дальновидное руководство, стремящееся создать по-настоящему национальный музей. В докладе также содержится призыв к «административной консолидации» Национальной портретной галереи и Смитсоновского музея американского искусства. [39]

После президентских выборов 2008 года Национальная портретная галерея приобрела вездесущий плакат художника-графика Шепарда Фейри «Надежда» с изображением Барака Обамы. Сторонник Обамы Тони Подеста и его жена Хизер подарили его музею. [40]

Спрячь/ищи полемику

В ноябре 2010 года в Национальной портретной галерее прошла новая крупная выставка «Прятки: разница и желание в американской портретной живописи», кураторами которой выступили Дэвид К. Уорд и Джонатан Кац. Выставка была посвящена изображениям гомосексуальной любви в истории и стала первой выставкой, организованной музеем национального значения, посвященной этой теме. [41] Это также была самая крупная и самая дорогая выставка в истории НПГ, и в нее внесло свой вклад больше частных доноров, чем в любую предыдущую выставку НПГ. [42] Среди 105 экспонатов выставки была четырехминутная отредактированная версия короткометражного немого фильма художника Дэвида Войнаровича « Огонь в моем животе» . На одиннадцати секундах видео было изображено распятие, покрытое муравьями. [42]

Выставку планировалось провести с 30 октября 2010 г. по 13 февраля 2011 г. Через несколько дней после ее открытия президент Католической лиги Уильям А. Донохью назвал высказывания, разжигающие ненависть, антикатолическими и антихристианскими. Представитель Джона Бонера , будущего спикера Палаты представителей США , назвал это «высокомерным» злоупотреблением общественным доверием и нецелевым использованием денег налогоплательщиков, хотя оно финансировалось за счет частных пожертвований. [42] [43] Представитель лидера большинства в Палате представителей Эрик Кантор пригрозил сократить бюджет Смитсоновского института, если фильм останется в прокате. [44] После консультации с директором Национальной портретной галереи Мартином Салливаном, сокуратором Дэвидом К. Уордом (но не с сокуратором Джонатаном Дэвидом Кацем ), [45] заместителем министра Смитсоновского института Ричардом Курином, а также отделом по связям с правительством и связями с общественностью Смитсоновского института, 30 ноября секретарь Смитсоновского института Дж. Уэйн Клаф приказал убрать с выставки « Огонь в моем животе» .

Решение Клафа привело к многочисленным обвинениям в цензуре и заявлениям о том, что Смитсоновский институт поддался давлению со стороны небольшой группы активистов. Представители Смитсоновского института решительно выступили в защиту удаления видео. «Решение не было отклонено», - сказал Салливан. «Мы не хотим уклоняться от всего спорного, но мы хотим сосредоточиться на сильных сторонах музея и этой выставки». [42] Курин выразил желание Смитсоновского института реагировать на общественное мнение, но также подчеркнул важность оставшейся выставки. «Мы чувствительны к тому, что публика думает о наших шоу и программах», — сказал он. «Мы поддерживаем шоу. Оно имеет сильную стипендию и великолепные произведения художников, признанных целым рядом экспертов. Оно представляет собой часть Америки». [42] 13 декабря Фонд визуальных искусств Энди Уорхола, один из главных спонсоров выставки, заявил, что попросит вернуть пожертвование в размере 100 000 долларов, если фильм не будет восстановлен. Клаф ответил: «...решение Смитсоновского института удалить видео было трудным, и мы его поддерживаем». Пожертвование было возвращено, а Фонд Уорхола прекратил поддерживать экспонаты Национальной портретной галереи. [46] Фонд Роберта Мэпплторпа, пожертвовавший 10 000 долларов на поддержку выставки, также прекратил финансирование будущих Смитсоновских выставок. Оба решения вызвали критику со стороны некоторых сторонников прав геев, которые сочли сокращение финансирования слишком драконовским, поскольку остальные экспонаты продолжали выставляться. [47]

Споры продолжались в течение всего запланированного показа выставки. В конце января 2011 года Попечительский совет Смитсоновского института единогласно выразил Клафу вотум доверия, заявив, что его достижения в улучшении администрации, финансов, управления и технического обслуживания Смитсоновского института за последние 19 месяцев намного перевешивают ущерб, нанесенный «Прятками». полемика. Клаф, однако, признал, что, возможно, он действовал в этом вопросе слишком поспешно (хотя он продолжал утверждать, что принял правильное решение), и регенты попросили сотрудников Смитсоновского института изучить разногласия и отчитаться о том, как поступать в таких случаях в будущее. Не все в Смитсоновском институте согласились с регентами. Газета Washington Post сообщила, что некоторые (неназванные) директора и кураторы Смитсоновского музея считают, что решение Клафа окажет сдерживающий эффект . Совет директоров музея и сада скульптур Хиршхорна написал Клафу открытое письмо, в котором заявил, что «глубоко обеспокоен прецедентом» удаления фильма. [48]

Конкурс портретов Аутвина Бучевера

В 2006 году в музее начала раз в три года проводиться выставка современных портретов с участием жюри под названием «Конкурс портретов Аутвина Бучевера». Этот конкурс, названный в честь давнего доцента и волонтера Вирджинии Аутвин Бучевер, широко известен [ кто? ] как самый престижный конкурс портретов в США . [ нужна ссылка ] Художникам, работающим в области живописи , графики , скульптуры , фотографии и других медиа, разрешен вход. [49] Работы должны создаваться посредством личной встречи с предметом. [50] На первый конкурс в 2006 году было подано более 4000 заявок, из которых был выбран 51 финалист. В конкурсе 2013 года общий призовой фонд в размере 42 000 долларов был вручен восьми лучшим художникам, а победитель получил 25 000 долларов и комиссию на создание портрета для постоянной коллекции музея. [51] Тема комиссии решается совместно художником и кураторами НПГ. Победителем 2006 года стал Дэвид Ленц из Милуоки , штат Висконсин, и ему было поручено написать портрет Юнис Кеннеди Шрайвер , основательницы Специальных Олимпийских игр . Это был первый портрет, заказанный человеком, который не занимал пост президента или первой леди . [52] Победителю 2009 года Дэйву Вуди из Форт-Коллинза, штат Колорадо, [53] было поручено сфотографировать пионера кулинарии Элис Уотерс , основательницу ресторана и кафе Chez Panisse, съедобного школьного двора и чемпионку движения Slow Food . Победителем 2013 года стал Бо Геринг из Бикона, Нью-Йорк, [54] которому было поручено снять видеопортрет джазовой музыкантши Эсперансы Спалдинг . [55]

Примечательные экспонаты после 2010 г.

В 2012 году Национальная портретная галерея спонсировала новую временную выставку «Поэтическое сходство: современные американские поэты», посвященную изображениям великих американских поэтов. Коллекция НПГ стала настолько большой, что экспонаты почти полностью были взяты из собственной коллекции музея. [56]

Коллекция

Набор Гиббса-Кулиджа, пять картин маслом на дереве с изображением первых пяти президентов Гилберта Стюарта. Набор был приобретен компанией NPG в 1979 году.

По состоянию на 2011 год Национальная портретная галерея была единственным музеем в США, посвященным исключительно портретной живописи. [6] В 2013 году в музее работало 65 сотрудников, а годовой бюджет составлял 9 миллионов долларов. К февралю 2013 года в нем находилось 21 200 произведений искусства, которые в 2012 году увидели 1 069 932 посетителя. [57]

Процедура добавления портрета

К 1977 году в Национальной портретной галерее было три кураторских отдела: живопись и скульптура, гравюры и рисунки и фотография. [1]

Первоначально в Национальной портретной галерее существовали довольно строгие правила относительно того, какие изображения могли войти в ее коллекцию. Изображенный человек должен был быть исторически значимым. Человек также должен был умереть как минимум за 10 лет до того, как его портрет мог быть выставлен на обозрение (хотя некоторые изображения явно важных ныне живущих людей были получены еще при жизни). После первоначального положительного решения кураторов на ежемесячном собрании кураторов Комиссия Национальной портретной галереи (совет директоров музея) одобрила включение этого человека. Первоначально комиссия была довольно консервативна в своей оценке понятия «исторически значимого», хотя к 1969 году эта позиция стала более мягкой . слава или известность остаются необходимым условием». Портреты живых людей или тех, кто умер менее 10 лет назад, теперь также разрешено выставлять в музее, если их включение явно важно (например, президентов или генералов). [58] [59]

Процесс выбора изображений, которые приобретет музей, прост, но может быть спорным. Потенциальные приобретения активно и неформально подробно обсуждаются исследователями, историками и кураторскими отделами. Некоторые из критериев, используемых в процессе принятия решения: количество существующих портретов человека, уже находящихся в коллекции, качество потенциального портрета, уникальность потенциального портрета, репутация автора портрета и стоимость. портрета. Официальные решения о приобретении портрета принимаются на ежемесячных кураторских собраниях, а затем утверждаются Национальной комиссией портретной галереи. [1]

Ключевые экспонаты и программы музея

Бенджамин Франклин (1785 г.) работы Джозефа Дюплесси, подаренный NPG Фондом Кафрица в 1987 г.
Фредерик Дуглас (1856 г.), дагерротип неизвестного автора, приобретенный НПГ в 1990 г.

Визитной карточкой постоянной коллекции Национальной портретной галереи является Зал президентов, в котором собраны портреты почти всех американских президентов. Это самая большая и полная коллекция в мире, за исключением самой коллекции Белого дома . [60] Центральным элементом Зала президентов является знаменитый портрет Джорджа Вашингтона в Лэнсдауне . То, как музей получает президентские изображения, с годами изменилось. Портреты президента с 1962 по 1987 год обычно приобретались путем покупки или дарения. Начиная с 1998 года, NPG начала заказывать портреты президентов, начиная с Джорджа Буша-старшего . В 2000 году NPG также начала заказывать портреты первых леди, начиная с Хиллари Клинтон . Средства для этих комиссий собираются из частных источников, а каждый портрет стоит от 150 000 до 200 000 долларов. [60] Бывший президент Трамп использовал свой PAC «Спасите Америку» , чтобы заплатить 650 000 долларов за портреты его и бывшей первой леди, которые однажды будут висеть в Национальной портретной галерее. [61] [62] [63]

Среди наиболее известных произведений искусства музея: [a] [3] [11] [21 ] [24] [25] [29] [30] [34] [35] [40] [57] [64]

Среди наиболее известных коллекций музея: [3] [26] [27] [33] [57]

Здание

Национальная портретная галерея
Двор Роберта и Арлин Когод в Национальной портретной галерее.

Национальная портретная галерея занимает часть старого здания патентного ведомства, являющегося национальной исторической достопримечательностью . Здание расположено к югу от Чайнатауна в центре Вашингтона. Построенное между 1836 и 1867 годами, [68] здание имеет фасад из песчаника и мрамора , [69] и портики по образцу Парфенона . [70]

Здание использовалось как госпиталь во время Гражданской войны в США, и Клара Бартон и Уолт Уитмен работали там медсестрами. [71] Бюро по делам индейцев , Главное земельное управление США и Пенсионное бюро совместно занимали здание с Патентным ведомством во время гражданской войны и в послевоенный период. [72] Массовое увеличение обработки пенсий, вызванное Гражданской войной, привело к строительству нового здания Пенсионного бюро , в которое Бюро пенсий переехало в 1887 году. [73] Главное земельное управление и Бюро по делам индейцев освободили здание. в 1898 году. [74] Комиссия государственной службы США и Государственная бухгалтерская служба заняли здание после того, как Патентное ведомство освободило его в 1932 году. [75] Государственная бухгалтерская служба освободила здание в 1942 году, после того как ее новая штаб-квартира поблизости была завершена. [76] Комиссия по государственной службе начала строительство собственной штаб-квартиры и планировала освободить здание в 1962 году. [77]

Местные бизнесмены округа Колумбия попросили Управление общего обслуживания (GSA) снести здание и продать землю, чтобы на месте в центре города можно было построить частный гараж. Законодательство с этой целью было внесено в Конгресс на исходе 82-го Конгресса США в 1952 году, но не было принято. Законодательство встретило сопротивление со стороны нескольких членов Конгресса, архитекторов и влиятельного Комитета 100 Федерального города (некоммерческой организации, выступающей за ответственное планирование и землепользование). [78] GSA изменило курс и заявило в июне 1956 года, что больше не хочет сносить здание. Однако агентство заявило, что продолжит использовать его под федеральные офисные помещения (которых не хватало), пока Комиссия по государственной службе не освободит это здание. [79] 21 марта 1958 года Конгресс единогласно принял закон, разрешающий передачу здания Смитсоновскому институту для национального художественного музея. [80] Президент Дуайт Эйзенхауэр подписал закон несколько дней спустя. [81]

Конгресс принял закон о создании Национальной портретной галереи в 1962 году, а Комиссия по государственной службе покинула это здание в ноябре 1963 года. [82] Подготовка к реконструкции началась в ноябре 1964 года, [83] и компания Grunley, Walsh Construction Co. начала снос. неисторических внутренних построек к маю 1965 года. [84] Реконструкция стоимостью 6 миллионов долларов была завершена к апрелю 1968 года, [85] и 7 октября открылась Национальная портретная галерея. [86]

ремонт 2000-2007 гг.

Отреставрированный Большой зал на верхнем этаже Национальной портретной галереи.

В 1995 году Смитсоновский институт обнаружил, что старое здание патентного ведомства находится в серьезном аварийном состоянии. [87] Смитсоновский институт объявил в январе 1997 года, что здание закроется в январе 2000 года на двухлетний ремонт стоимостью 42 миллиона долларов. Компания Hartman-Cox Architects была нанята для наблюдения за консервацией и ремонтом. [88] Но всего три года спустя, когда реконструкция вот-вот должна была начаться, стоимость ремонта выросла до 110–120 миллионов долларов. [89]

Перед закрытием здания в январе 2000 года было принято решение выделить около одной трети общей площади здания под Национальную портретную галерею, одновременно устранив неформальное разделение между севером и югом между НПГ и Американским художественным музеем. [90] Это привело к разногласиям между двумя музеями и общественным дебатам о том, какая коллекция заслуживает большего места. Смитсоновский институт практически разрешил спор: искусство, которое лучше всего подходило для выставочного пространства, получило свое. (Например, поскольку современное искусство часто тяготеет к большим полотнам, это искусство находится на третьем этаже с высокими потолками.) [59]

К марту 2001 года стоимость ремонта выросла до 180 миллионов долларов. В том же месяце Нэн Такер МакЭвой ( наследница калифорнийской газеты и покровительница искусств) пожертвовала на реконструкцию 10 миллионов долларов. [91] Позже в том же году Фонд Генри Люса выделил еще 10 миллионов долларов. [92] Затраты продолжали расти. Хотя Конгресс выделил на реконструкцию 33,5 миллиона долларов, в июне 2001 года затраты на реконструкцию оценивались в 214 миллионов долларов, и открытие музея планировалось только в 2005 году. [93] Всего через месяц открытие было перенесено еще на июль 2006 года. [94 ] ]

В 2003 году правительство увеличило свой взнос до 166 миллионов долларов. Представители Смитсоновского института впоследствии начали обсуждать серьезные изменения в проекте реконструкции: добавление стеклянной крыши в открытый двор в центре старого здания патентного ведомства. Конгресс одобрил изменение в августе 2003 года. В марте 2004 года Смитсоновский институт объявил, что архитектор Норман Фостер будет проектировать стеклянный навес. [95] В ноябре Роберт Когод (руководитель отдела развития недвижимости) и его жена Арлин (наследница строительного состояния Чарльза Э. Смита) пожертвовали 25 миллионов долларов на завершение строительства навеса. К тому времени затраты выросли до 298 миллионов долларов. Еще необходимо было привлечь 60 миллионов долларов частных средств. [92] Сегодня двор Когода является популярным местом встреч в округе Колумбия. Здесь много сидячих мест, бесплатный Wi-Fi и кафе [96] с закусками для посетителей музея, открытое с 11:30 до 18:30.

Утверждение проекта навеса оказалось трудным. Проект должен был быть одобрен Национальной комиссией по капитальному планированию (NCPC), которая имеет установленные законом полномочия утверждать все здания и ремонтные работы в столичном регионе округа Колумбия. Хотя NCPC одобрил предварительный проект, [92] Консультативный совет по сохранению исторического наследия (ACHP), Министерство внутренних дел США , Управление по сохранению штата округ Колумбия и Национальный фонд сохранения исторического наследия - все выступили против огораживания внутреннего двора. [97] NCPC отменил свое предварительное одобрение 2 июня 2005 г. [98] Не желая терять навес, Смитсоновский институт 4 августа представил пять альтернатив NCPC. [99] 8 сентября 2005 г. NCPC все же отменил свое предварительное одобрение. снова и утвердил один из пересмотренных проектов. [100] Задержка обошлась Смитсоновскому институту в 10 миллионов долларов. [59] В октябре 2005 года Фонд Дональда Рейнольдса сделал пожертвование NPG в размере 45 миллионов долларов на завершение ремонта здания и навеса. [101] Смитсоновский институт согласился назвать два музея, центр консервации, внутренний двор, хранилище и другие помещения комплекса Старого патентного ведомства «Центром американского искусства и портретной живописи Дональда В. Рейнольдса» в знак признательности за подарок. [102] Национальная портретная галерея вновь открылась 1 июля 2006 года. [103] Общая стоимость реконструкции здания составила 283 миллиона долларов. [104]

Посещаемость отреставрированного здания значительно выросла до 214 495 всего за два месяца. В прошлом оба музея привлекли всего 450 000 посетителей за 12 месяцев. Это достижение было еще более впечатляющим на фоне неизменной или снижающейся посещаемости всех других музеев Смитсоновского института. [105] Более высокая посещаемость не всегда была положительной. Некоторые посетители плюют на произведения искусства, которые им не нравятся, а другие целуют или трогают некоторые картины. Камеры видеонаблюдения были спешно установлены в сентябре 2007 года, чтобы остановить вандализм. [106] К концу года два музея посетили более 786 000 человек. [107]

Управление и директора

Национальной портретной галереей управляет совет директоров, известный как Комиссия Национальной портретной галереи. Члены комиссии назначаются регентами Смитсоновского института. Музеем руководит директор, который контролирует его повседневную деятельность. Среди директоров музея:

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Изображения представляют собой картины, рисунки или аналогичные материалы, если не указано иное.

Цитаты

  1. ^ abcdefgh Томпсон, Боб. «Кто попадает в Национальную портретную галерею и почему?» Вашингтон Пост. 13 июня 1999 г.
  2. ^ Смит, с. 268.
  3. ^ abcdefghijklm «Хронология Национальной портретной галереи». Информационная система исследований Смитсоновского института . 2012. Архивировано из оригинала 29 ноября 2014 года . Проверено 5 февраля 2013 г.[ нужен лучший источник ]
  4. ^ Озер, с. 146.
  5. ^ Озер, с. 200.
  6. ^ abc Шульц, с. 272.
  7. ^ аб Ричард, Пол. «Новое лицо душного старого портрета». Вашингтон Пост. 3 апреля 1977 года.
  8. ^ Александр, с. 302.
  9. ^ Ричард, Пол. «Национальный семейный альбом». Вашингтон Пост. 6 октября 1968 г.; Мартин, Джудит. «Открытая новая галерея« Полугерои »». Вашингтон Пост. 7 октября 1968 года.
  10. ^ "Эйвери К. Фолкнер". Уилмингтон Стар-Ньюс. 25 февраля 2007 г.
  11. ^ аб Ричард, Пол. «Американский шедевр: новый краеугольный камень портретной галереи. Автопортрет Копли для портретной галереи». Вашингтон Пост. 16 января 1978 года.
  12. ^ Иллюстрированный контрольный список постоянной коллекции , с. 7.
  13. ^ Глюк, Грейс. «Дилемма Атенеума». Газета "Нью-Йорк Таймс. 6 апреля 1979 г.; «Освободите Джорджа и Марту». Вашингтон Пост. 9 апреля 1979 года.
  14. ^ Ричард, Пол. «Марвин Садик: «Я решительный». Вашингтон Пост. 11 апреля 1979 года.
  15. ^ Коуэн, Питер. «Портреты останутся здесь за 5 миллионов долларов». Бостон Глоуб. 12 апреля 1979 года.
  16. ^ Найт, Майкл. «Городские власти Бостона обратились в суд, чтобы сохранить два портрета Вашингтона». Газета "Нью-Йорк Таймс. 11 апреля 1979 года.
  17. ^ Ричард, Пол. «Привязан в Бостоне». Вашингтон Пост. 13 апреля 1979 года.
  18. ^ abc «Бостонцы не могут сохранить искусство». Ассошиэйтед Пресс. 25 ноября 1979 года.
  19. ^ "Портретному фонду не хватает 4 миллионов долларов". Вашингтон Пост. 18 января 1980 года.
  20. ^ «Музеи столицы и Бостона делятся портретами Вашингтона». Газета "Нью-Йорк Таймс. 8 февраля 1980 г.; «Музеи пришли к соглашению относительно Стюартов». Вашингтон Пост. 23 февраля 1980 года.
  21. ^ ab «Пакт о Стюартах, одобренный чиновником Массачусетса». Ассошиэйтед Пресс. 22 марта 1980 г.; «План портретов Стюарта получил предварительное одобрение». Вашингтон Пост. 24 марта 1980 года.
  22. ^ Розенфельд, Меган. «Новые лица в городе». Вашингтон Пост. 24 июня 1980 г.; Рэдклифф, Донни. «Снова в картинке». Вашингтон Пост. 4 июля 1980 года.
  23. ^ abc «Садик, директор, уходит из Национальной портретной галереи». Газета "Нью-Йорк Таймс . 1 июня 1981 года . Проверено 5 февраля 2013 г.
  24. ^ аб Глюк, Грейс. «5 Стюартов отправляются в галерею США». Вашингтон Пост. 10 апреля 1979 года.
  25. ^ аб Ричард, Пол. «Лодж дарит два портрета». Вашингтон Пост. 15 декабря 1979 года.
  26. ^ Аб Кернан, Майкл. «Ну и дела!! Это Кристи». Вашингтон Пост. 11 января 1980 г.; «Любящий глаз, создавший девушку Кристи». Вашингтон Пост. 11 января 1980 года.
  27. ^ аб Оструу, Джоанна. «Фотонаследие Месервов». Вашингтон Пост. 14 мая 1982 года.
  28. ^ Трескотт, Жаклин. «Фотограф, который ушел на войну». Вашингтон Пост. 7 ноября 2010 г.
  29. ^ аб Ричард, Пол. «Джефферсон Гилберта Стюарта приобретен за 1 миллион долларов». Вашингтон Пост. 10 сентября 1982 года.
  30. ^ аб Ричард, Пол. «Портретная галерея покупает Дега». Вашингтон Пост. 22 мая 1984 года.
  31. ^ «Записки эпохи гражданской войны украдены». Вашингтон Пост. 1 января 1985 г.; Рингл, Кен. «ФБР расследует кражу заметок из галереи». Вашингтон Пост. 2 января 1985 г.; Баркер, Карин. «ФБР арестовывает человека из округа Колумбия по делу о письме Линкольна». Вашингтон Пост. 9 февраля 1985 г.; «Человек приговорен за кражу записей времен гражданской войны». Вашингтон Пост. 24 апреля 1985 года.
  32. ^ «Мужчина получил 6 месяцев за кражу документов» . Ассошиэйтед Пресс . 24 апреля 1985 года . Проверено 7 февраля 2013 г.
  33. ^ Аб Грундберг, Энди. «Прекрасные народы». Вашингтон Пост. 19 июня 2005 г.
  34. ^ ab «Дагерротип Фредерика Дугласа». Вашингтон Пост. 23 декабря 1990 года.
  35. ^ Аб Рингл, Кен. «Джон Браун, взятый в плен для истории». Вашингтон Пост. 19 декабря 1996 г.
  36. ^ Трескотт, Жаклин. «Смитсоновский институт борется за сохранение ценного портрета Вашингтона». Вашингтон Пост. 23 февраля 2001 г.
  37. ^ Правление Фонда Рейнольдса имело право по своему усмотрению предоставлять гранты в областях, которые представляли патриотические или предпринимательские возможности или которые поддерживали пожизненный интерес основателя фонда Дональда В. Рейнольдса.
  38. ^ Трескотт, Жаклин. «Вашингтонская помощь». Вашингтон Пост. 14 марта 2001 г.
  39. ^ Фархи, Пол. «Комитет видит нехватку денег и руководства в 8 Смитсоновских музеях». Вашингтон Пост. 21 марта 2007 г.
  40. ^ аб Аргецингер, Эми и Робертс, Роксана. «Подходит для Т: новинка в Портретной галерее». Вашингтон Пост. 7 января 2009 г.
  41. ^ Гопник, Блейк. «'Hide/Seek' находит рамки для демонстрации сексуальной идентичности». Вашингтон Пост. 5 ноября 2010 г.
  42. ^ abcdef Трескотт, Жаклин. «Галерея портретов удалила видео с распятием с выставки после жалоб». Вашингтон Пост. 1 декабря 2010 г.
  43. ^ На выставку почти не было потрачено денег налогоплательщиков, поскольку она финансировалась за счет частных пожертвований.
  44. ^ Трескотт, Жаклин. «Клаф защищает удаление видео». Вашингтон Пост. 19 января 2011 г.
  45. ^ Трескотт, Жаклин. «После удаления выставки Смитсоновского института запрещенное видео с муравьями все еще проникает в галерею». Вашингтон Пост. 6 декабря 2010 г.
  46. ^ Трескотт, Жаклин. «Спонсор программы «Прятки» угрожает сократить финансирование Смитсоновского института». Вашингтон Пост. 14 декабря 2010 г.; Тейлор, Кейт. «Фонд заявляет, что прекращает поддержку Смитсоновского института». Газета "Нью-Йорк Таймс. 13 декабря 2010 г.
  47. ↑ Кэппс, Кристон (17 декабря 2010 г.). «Фонд Мэпплторпа прекращает поддержку Смитсоновских выставок». Вашингтонская городская газета . Проверено 6 февраля 2013 г.
  48. ^ Трескотт, Жаклин. «Регенты поддерживают решение о цензуре». Вашингтон Пост. 1 февраля 2011 г.
  49. ^ Гопник, Блейк. «Портретная столица». Вашингтон Пост. 29 мая 2005 г.
  50. ↑ Гамбино, Меган (25 октября 2011 г.). «Последний звонок: конкурс портретов Аутвина Бучевера». Смитсоновский журнал . Проверено 8 февраля 2013 г.
  51. ^ «Часто задаваемые вопросы: Национальная портретная галерея» . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 15 мая 2013 года . Проверено 7 июня 2013 г.
  52. ↑ Сэнфорд, Барбара (11 мая 2009 г.). «Представлен портрет Юнис Кеннеди Шрайвер» . Смитсоновский журнал .
  53. ^ "Конкурс портретов Национальной портретной галереи" . Час новостей PBS . 5 ноября 2009 г.
  54. ↑ Кенникотт, Филип (22 марта 2013 г.). «Победители конкурса портретов Бучевера». Вашингтон Пост .
  55. ↑ Блум, Бенджамин (19 ноября 2014 г.). «Бо Геринг: Напоминаем нам о замедлении». Национальная портретная галерея . Проверено 10 марта 2016 г.
  56. ^ Кенникотт, Филип. «Американские поэты на поверхности». Вашингтон Пост. 4 ноября 2012 г.
  57. ^ abc «Информационные бюллетени: Национальная портретная галерея». Смитсоновский институт . 1 февраля 2013 года . Проверено 6 февраля 2013 г.
  58. ^ Томпсон, Боб. «Меняющееся лицо американской портретной живописи». Вашингтон Пост. 25 июня 2006 г.
  59. ^ abc Трескотт, Жаклин. «Музеи вновь открываются в совершенно новом свете». Вашингтон Пост. 1 июля 2006 г.
  60. ^ аб Коупленд, Либби. «Клинтоны: их подставили!» Вашингтон Пост. 25 апреля 2006 г.
  61. ^ [1]
  62. ^ Левинталь, Дэйв. «Благотворительный взнос» Trump PAC в размере 650 000 долларов в Смитсоновский институт пойдет на оплату портретов Дональда и Мелании Трамп». Бизнес-инсайдер .
  63. ^ «Дональд Трамп использовал 650 000 долларов из денег сторонников для финансирования официального портрета: документы» . Независимый . 22 августа 2022 г.
  64. ^ Трескотт, Жаклин. «Сделаю ремонт, буду путешествовать». Вашингтон Пост. 14 декабря 2005 г.
  65. ↑ Харлан, Бекки (13 января 2017 г.). «Национальная портретная галерея устанавливает фотографию избранного президента Трампа» . NPR.org . Проверено 17 января 2017 г.
  66. ↑ Макгроу, Меридит (16 января 2017 г.). «Фотография Трампа, установленная в Национальной портретной галерее». Новости АВС . Проверено 17 января 2017 г.
  67. ^ «Годовой отчет Национальной портретной галереи» [2] 1 октября 2008 г. - 30 сентября 2009 г. с. 4,15,задняя крышка.
  68. ^ Цена и цена, с. 102; Зильбер, с. 61; Акер, с. 14, по состоянию на 8 февраля 2013 г.
  69. ^ Росс, с. 87.
  70. ^ Сэндлер, с. 51.
  71. ^ Дейл, с. 47.
  72. ^ Фиксико, с. 27; Бюро землеустройства, с. 25; Служба национальных парков, с. 8.
  73. ^ Мёллер и Фельдблюм, с. 100.
  74. ^ Министр внутренних дел, 1899, с. 107.
  75. ^ Комиссия по общественным зданиям, с. 24-27.
  76. ^ Комитет по ассигнованиям, с. 466.
  77. ^ Выберите Подкомитет по образованию, с. 159.
  78. ^ «Сенатор Мэйбэнкс борется с планом снести здание CSC». Вашингтон Пост. 17 ноября 1953 г.; «План борьбы архитекторов по сносу здания CSC». Вашингтон Пост. 24 февраля 1954 г.; «Комитет протестов сносит план». Вашингтон Пост. 17 декабря 1955 года.
  79. ^ «GSA хочет сохранить патентное здание». Вашингтон Пост. 3 июня 1956 года.
  80. ^ «Здание CSC станет художественным музеем». Вашингтон Пост. 22 марта 1958 года.
  81. ^ Сэмпсон, Пол. «Выставка, рассказывающая историю американского искусства». Вашингтон Пост. 2 апреля 1958 года.
  82. ^ Дулиттл, Джерри. «Государственная служба посвящает дом». Вашингтон Пост. 13 ноября 1963 года.
  83. ^ Скотт, Дэвид В. «Строительство патентов, чтобы стать Арти». Вашингтон Пост. 27 декабря 1964 года.
  84. ^ Хейли, Джин Р. «Коллекция произведений искусства в старом патентном ведомстве». Вашингтон Пост. 21 мая 1965 года.
  85. ^ Ричард, Пол. «Откроется крупный музей нового искусства». Вашингтон Пост...» 28 апреля 1968 года.
  86. ^ Ричард, Пол. «Национальный семейный альбом». Вашингтон Пост. 6 октября 1968 года.
  87. ^ Трескотт, Жаклин. «Ветхое состояние национального чердака». Вашингтон Пост. 10 июня 1995 г.
  88. ^ Льюис, Джо Энн. «Ремонт для закрытия двух художественных музеев». Вашингтон Пост. 29 января 1997 года.
  89. ^ Трескотт, Жаклин. «Обширные утечки на чердаке страны». Вашингтон Пост. 1 апреля 2000 г.
  90. ^ Форги, Бенджамин. «Старое патентное ведомство ожидает продления». Вашингтон Пост. 1 января 2000 г.
  91. ^ Трескотт, Жаклин. «Смитсоновский художественный музей получил вторые 10 миллионов долларов». Вашингтон Пост. 7 марта 2001 г.
  92. ^ abc Трескотт, Жаклин. «Старое патентное ведомство получает повышение на 25 миллионов долларов». Вашингтон Пост. 16 ноября 2004 г.
  93. ^ Трескотт, Жаклин. «Смитсоновский проект сталкивается с задержками». Вашингтон Пост. 23 июня 2001 г.
  94. ^ Форги, Бенджамин. «Обнаженное великолепие». Вашингтон Пост. 20 июля 2003 г.
  95. ↑ Зак Мортис (21 декабря 2007 г.). «Музейный дворик скользит сквозь века». AIАрхитектор . Архивировано из оригинала 1 января 2013 года . Проверено 17 сентября 2010 г.; Эпштейн, Эдвард (2 июля 2006 г.). «Открытие ЧТ 13, студент Сезара Чавеса». Хроника Сан-Франциско .; Трескотт, Жаклин. «Путь свободен для Закона о стекле британских архитекторов». Вашингтон Пост. 16 марта 2004 г.
  96. ^ сисадмин (21 августа 2015 г.). «Кафе во дворе». npg.si.edu . Проверено 2 октября 2019 г.
  97. ^ Трескотт, Жаклин. «Крыша патентного ведомства: на рассмотрении». Вашингтон Пост. 25 апреля 2005 г.
  98. ^ Форги, Бенджамин. «Комиссия отвергает план Смитсоновского института по созданию патентного ведомства». Вашингтон Пост. 3 июня 2005 г.
  99. ^ Трескотт, Жаклин. «Старые варианты патентного ведомства явно по-прежнему отдают предпочтение стеклу». Вашингтон Пост. 5 августа 2005 г.
  100. ^ Форги, Бенджамин. «Крыша — это явно лучший вариант». Вашингтон Пост. 9 сентября 2005 г.
  101. ^ Трескотт, Жаклин. «Смитсоновский институт получил подарок на 45 миллионов долларов». Вашингтон Пост. 12 октября 2005 г.
  102. ^ Трескотт, Жаклин. «Смитсоновский институт благодарит своего крупного спонсора по имени». Вашингтон Пост. 13 октября 2005 г.
  103. ^ «' Взглянув на историю в глаза' в Портретной галерее» . Национальное общественное радио. 13 июля 2006 года . Проверено 18 сентября 2010 г.
  104. ^ Филип Кенникотт (19 ноября 2007 г.). «Наконец-то увидеть свет». Вашингтон Пост . Проверено 15 января 2016 г.
  105. ^ Трескотт, Жаклин. «Посещаемость Смитсоновского института снизилась». Вашингтон Пост. 20 сентября 2006 г.
  106. ^ Гримальди, Джеймс В. «GAO Faults, содержание и безопасность Смитсоновского института». Вашингтон Пост. 29 сентября 2007 г.
  107. ^ Трескотт, Жаклин. «Некоторые люди готовы умереть, чтобы оказаться в этом музее». Вашингтон Пост. 23 мая 2008 г.
  108. ^ «Глава портретной галереи Алан Ферн уходит на пенсию» . Вашингтонпост.com . 4 февраля 2000 г. Проверено 3 декабря 2010 г.
  109. ↑ Жаклин Трескотт (12 декабря 2006 г.). «Директор портретной галереи уйдет на пенсию в 2007 году». Вашингтон Пост .
  110. ↑ Трескотт, Жаклин (7 мая 2012 г.). «Мартин Салливан уходит с поста директора портретной галереи». Вашингтон Пост . Проверено 5 февраля 2013 г.
  111. ↑ Бойл, Кэтрин (5 февраля 2013 г.). «Национальная портретная галерея называет Кима Саджета своим новым директором» . Вашингтон Пост . Проверено 5 февраля 2013 г.

Библиография

Внешние ссылки