Греко -буддийское искусство или искусство Гандхары является художественным проявлением греко-буддизма , культурного синкретизма между древнегреческим искусством и буддизмом . Оно в основном развивалось в древнем регионе Гандхара , расположенном на северо-западной окраине индийского субконтинента .
Серия взаимодействий, приведших к искусству Гандхары, происходила с течением времени, начиная с кратковременного вторжения Александра Македонского в этот регион, за которым последовало обращение региона в буддизм императором Маурьев Ашокой . [ требуется ссылка ] Буддизм стал ведущей религией в индо-греческих королевствах . Однако греко-буддийское искусство по-настоящему расцвело и распространилось во времена Кушанской империи , когда первые сохранившиеся религиозные изображения Будды были созданы в 1-3 вв. н. э. [1] Искусство Гандхары достигло своего расцвета в 3-5 вв. н. э., когда было создано большинство сохранившихся мотивов и произведений искусства. [1]
Искусство Гандхары характеризуется буддийской тематикой, иногда адаптируя греко-римские элементы, представленные в стиле и формах, которые в значительной степени находятся под влиянием греко-римского искусства. Оно имеет сильный идеалистический реализм и чувственное описание эллинистического искусства , и считается, что оно создало первые представления Гаутамы Будды в человеческом облике, положив конец раннему периоду иконизма в буддизме . [2]
Изображение человеческой формы в крупных скульптурах имело значительное влияние как на юге, в остальной части Индии, так и на востоке, где распространение буддизма дошло до Японии. [3]
Среди историков искусства существуют разногласия относительно того, обязано ли искусство Гандхары больше культуре, возникшей сразу после походов Александра, или синтезу, произошедшему несколько столетий спустя между путешествующими греко-римскими художниками из восточной Римской империи в регионах, где греческие поселенцы все еще играли важную роль. Большая часть значительного количества произведений искусства Гандхары, которые можно датировать, датируется периодом после 50 г. н. э., хотя некоторые явно были созданы раньше. [9] По этой причине некоторые ученые предпочитают называть это искусство романо-индийским [ 10] или говорить об «индо-классическом стиле». [11]
Французский ученый Альфред К. А. Фуше первым определил западное влияние на искусство Гандхары в конце 19-го века. Первоначально он был сторонником преемственности между первыми греческими поселениями и этим искусством и датировал большую часть искусства гораздо раньше, чем это делают более поздние ученые. Однако позже он несколько пересмотрел свои взгляды и датировки. Его взгляды относительно дат и решающего периода западного влияния стали широко отвергаться, но затем получили значительную поддержку благодаря открытию важного заброшенного города Ай-Ханум (Александрия на Оксе), который был раскопан в 1960-х и 1970-х годах, где было найдено множество явно греческого искусства, датируемого 3-м и (в основном) 2-м веками до н. э. [12]
Греко-буддийское искусство возникло в результате ряда культурных обменов между народами. Во время военной кампании Александра Македонского на Индийском субконтиненте и в Южной Азии буддизм был в основном ограничен северо-восточной Индией и не был распространен в северо-западной Индии, где сформировались греческие сатрапии . Буддизм получил широкое распространение по всей Южной и Центральной Азии во времена империи Маурьев . Император Маурьев Ашока обратил своих греческих подданных среди прочих в буддизм, как упоминается в его Указах Ашоки . [13]
Здесь, во владениях царя, среди Яванов (греков), Камбоджей, Набхаков, Набхапамкитов, Бходжей, Питиников, Андхров и Палидов, повсюду люди следуют наставлениям Возлюбленного Богов в Дхарме.
— Ашока, Рок Эдикт 13
После свержения империи Маурьев империей Шунга , которая не распространялась на северо-западные углы территорий Маурьев, многие греческие сатрапии продолжали практиковать буддизм и развивали греко-буддийское искусство. Это было очевидно во время правления эллинистического греко-бактрийского царства (250–130 гг. до н. э.) и индо-греческого царства (180–10 гг. до н. э.). [14] При индо-греках и особенно позже при Кушанской империи греко-буддийское искусство процветало в районе Гандхары и даже распространилось в Среднюю Азию , влияя на искусство Таримского бассейна , а также снова проникая в Индию. [15]
Царь Явана (грек) Менандр I получил титул Сотер («Спаситель»), предположительно за помощь преследуемым буддистам . Согласно « Милинда Панха» , Менандр был набожным буддистом и получил титул архата , а также был похоронен в ступе по буддийскому обычаю. После смерти Менандра индо-греческие царства распались, а их владения были завоеваны вторгшимися индо-скифами или другими региональными образованиями. Индо-скифы, в свою очередь, были покорены Кушанской империей, поскольку западные сатрапы и Кушанская империя консолидировали власть на большей части Центральной Азии и Северной Индии. Кушанский император Канишка также был набожным буддистом, и буддизм, и его искусство процветало в Кушанскую эпоху. Кроме того, он был ответственен за распространение буддизма Махаяны и буддийского искусства по всему Шелковому пути .
Буддийское искусство впервые стало очевидным и широко распространенным в империи Маурьев во время правления Ашоки Великого . [16] Искусство Маурьев оказало сильное влияние на раннее буддийское искусство и его иконографию. Это очевидно в искусстве, найденном по всей империи Маурьев, таком как капители, включая Столпы Ашоки , и ступы, такие как ступы Санчи и Бхархут , которые были построены и впервые украшены в эпоху Маурьев.
Раннее буддийское искусство, включая искусство Маурьев, изображало различные структуры и символы, относящиеся к дхармическим религиям, которые используются и сегодня. Такие символы, как Дхармачакра , лотос и дерево Бодхи, стали общей иконографией, представляющей буддизм.
Кроме того, эти буддийские формы искусства включали различные мифологические существа, такие как якши , включая Куберу , и якшини, такие как Чанда, а также небесные дэвы (суры) и асуры . Кроме того, искусство Маурьев, особенно те, которые можно найти на рельефах по всему ступе, изображает жизнь Будды, включая его рождение, королевские процессии, Великий уход, просветление и вознесение из этого мира.
Интересно, что хотя эти скульптуры изображают других людей и различных божеств в антропоморфных формах, Будда намеренно не показан в человеческом облике. Вместо этого Будда изображен с различными символами. [17] Сюда входит лошадь без всадника, изображающая его уход из своего королевства, как показано на ступе Бхархут, дерево Бодхи, изображающее достижение Буддой Шакьямуни просветления, и следы Будды, передающие его наследие после ухода из этого мира.
Существует много споров о том, почему Будда не был изображен как человек, в отличие от других скульптур, встречающихся в буддийском искусстве. Считается, что ортодоксальные буддисты решили не изображать Будду Шакьямуни из уважения, поскольку придание ему человеческой формы привязало бы его к этой Земле как живое существо, что противоречит достижению им своей цели просветления и достижения мокши . [17]
Наиболее яркие примеры эллинистического искусства можно найти в монетах греко-бактрийских царей того периода, таких как Деметрий I Бактрийский . Было обнаружено множество монет греко-бактрийских царей, включая самые большие серебряные и золотые монеты, когда-либо чеканившиеся в эллинистическом мире, которые входят в число лучших по художественной и технической сложности: они «демонстрируют степень индивидуальности, никогда не сравнимую с часто более скучными описаниями их царственных современников дальше на Западе». («Греция и эллинистический мир»).
Эти эллинистические царства основывали города по греческому образцу, например, Ай-Ханум в Бактрии , в которых сохранились черты чисто эллинистической архитектуры, эллинистические скульптуры, а также остатки папирусов Аристотеля и кладов монет.
Эти греческие элементы проникли в Индию довольно рано, как показывает эллинистическая столица Паталипутра [18] (3 век до н. э.) в эпоху Маурьев, но влияние стало особенно сильным, особенно в северо-западной Индии после вторжения греко -бактрийцев в 180 году до н. э., с установлением индо-греческого царства в Индии. Архитектурные стили использовали эллинистические декоративные мотивы, такие как фруктовые гирлянды и свитки. Найдены каменные палитры для ароматических масел, представляющие чисто эллинистические темы, такие как нереида верхом на морском чудовище Кетос .
Греки в Азии хорошо известны археологически своими каменными палитрами , также называемыми «туалетными лотками», круглыми лотками, обычно встречающимися в районах Бактрии и Гандхары , которые обычно представляют греческие мифологические сцены. Самые ранние из них относятся к индо-греческому периоду во 2-м и 1-м веках до н. э. (несколько были извлечены из индо-греческого слоя № 5 в Сиркапе ). [19] [20] Производство продолжалось до времен индо-парфян , но они практически исчезли после 1-го века.
Как только греки вторглись в северо-западную часть Южной Азии, чтобы сформировать индо-греческое царство , начало появляться слияние эллинистических и буддийских элементов, поощряемое благосклонностью греческих царей к буддизму. Это художественное направление затем развивалось в течение нескольких столетий и, по-видимому, процветало еще больше во время Кушанской империи с 1-го века нашей эры.
По мнению некоторых авторов, эллинистические скульпторы имели некоторую связь с созданием буддийского искусства в Санчи и Бхархуте . [21] Структура в целом, а также различные элементы указывают на эллинистическое и другое иностранное влияние, такое как рифленый колокол, приставная капитель персепольского ордера и обильное использование эллинистического мотива пальметты или жимолости . [22]
Около 115 г. до н.э. записано посольство Гелиодора от царя Антиалкидаса ко двору царя Сунга Бхагабхадры в Видише . В столице Сунга Гелиодор построил колонну Гелиодора в посвящение Васудеве . Это могло бы означать, что отношения между индо-греками и Сунгами улучшились к тому времени, что люди путешествовали между двумя царствами, а также что индо-греки охотно следовали индийским религиям. [23]
Также примерно в то же время, около 115 г. до н.э., известно, что архитектурные украшения, такие как декоративные рельефы, начали вводиться в близлежащем Санчи , в 6 км от Видиши, мастерами из области Гандхара , центрального индо-греческого региона. [24] [25] Как правило, самые ранние медальоны в ступе Санчи № 2 датируются 115 г. до н.э., в то время как более обширная резьба по колоннам датируется 80 г. до н.э. [26] Эти ранние декоративные рельефы, по-видимому, были работой мастеров с северо-запада (около области Гандхара ), поскольку они оставили следы каменщика на языке кхароштхи , в отличие от местного письма брахми . [24] [25] Это, по-видимому, подразумевает, что эти иностранные рабочие были ответственны за некоторые из самых ранних мотивов и фигур, которые можно найти на перилах ступы. [24] [25]
Известно, что мастера из области Гандхара , центрального региона индо-греческого царства, принимали участие в строительстве ворот в Бхархуте , которые датируются 100-75 гг. до н. э.: [31] [32] это связано с тем, что на нескольких элементах останков Бхархута были обнаружены следы каменщиков на языке кхарошти , что указывает на то, что некоторые из строителей, по крайней мере, прибыли с севера, в частности из Гандхары , где использовалась письменность кхарошти. [29] [22] [33]
Каннингем объяснил, что буквы кхароштхи были найдены на балясинах между архитравами ворот, но ни одной на перилах, которые все имели индийские отметки, резюмируя, что ворота, которые художественно более изысканны, должны были быть сделаны художниками с Севера, тогда как перила были сделаны местными художниками. [30] Ворота Бхархут датируются 100-75 гг. до н.э. (вероятнее всего, 75 г. до н.э. на основе художественного анализа). [31]
Вся структура, а также различные элементы указывают на эллинистическое и другое иностранное влияние, например, рифленый колокол, приставная капитель персепольского ордера и обильное использование эллинистических мотивов пальметты или жимолости . [22]
Позже греко-буддийское искусство изображает жизнь Будды в искусстве . Бодхисаттвы изображаются как обнаженные по пояс и украшенные драгоценностями индийские принцы, а Будды как греческие цари, одетые в легкий тогоподобный гиматий. Здания, в которых они изображены, включают греческий стиль с вездесущими индо-коринфскими капителями и греческими декоративными свитками. Окружающие божества образуют пантеон греческих ( Атлант , Геракл ) и индийских богов ( Индра ).
Штукатурка, как и камень, широко использовалась скульпторами Гандхары для украшения монастырских и культовых зданий. Штукатурка давала художнику среду большой пластичности, позволяя придать скульптуре высокую степень выразительности. Скульптура из штукатурки была популярна везде, куда распространялся буддизм из Гандхары — в Индии, Афганистане, Средней Азии и Китае.
Стилистически греко-буддийское искусство изначально было чрезвычайно тонким и реалистичным, что очевидно на примере стоящих Будд, с «реалистичным отношением к складкам и в некоторых случаях даже намеком на моделированный объем, что характеризует лучшие греческие работы» (Бордман). Затем оно утратило этот утонченный реализм, становясь все более символичным и декоративным на протяжении столетий.
Наличие ступ в греческом городе Сиркап , построенном Деметрием около 180 г. до н. э., уже указывает на сильный синкретизм между эллинизмом и буддийской верой , а также другими религиями, такими как индуизм и зороастризм . Стиль греческий, украшенный коринфскими колоннами в превосходном эллинистическом исполнении.
Позже в Хадде греческое божество Атлас представлено держащим буддийские памятники с украшенными греческими колоннами. Мотив был широко принят по всему индийскому субконтиненту, Атлас заменил индийского Яксу в памятниках империи Шунга около 2-го века до н. э.
.jpg/1280px-Tapa_Shotor_seated_Buddha_(Niche_V1).jpg)
Где-то между II веком до н. э. и I веком н. э. появились первые антропоморфные изображения Будды. Они отсутствовали в более ранних слоях буддийского искусства, которые предпочитали представлять Будду с помощью таких символов, как ступа, дерево Бодхи, пустое сиденье, колесо или следы. Но новаторское антропоморфное изображение Будды сразу же достигло очень высокого уровня скульптурной утонченности, естественно, вдохновленной скульптурными стилями эллинистической Греции.
Многие стилистические элементы в изображениях Будды указывают на греческое влияние: греческий гиматий (легкое волнистое одеяние, похожее на тогу, покрывающее оба плеча: до этого нововведения буддийские персонажи всегда изображались в набедренной повязке дхоти ), нимб , поза контрапосто вертикальных фигур, стилизованные средиземноморские вьющиеся волосы и пучок на макушке, по-видимому, заимствованные из стиля Аполлона Бельведерского (330 г. до н. э.), и размеренное качество лиц, все это передано с сильным художественным реализмом (см.: Греческое искусство ). Некоторые из стоящих Будд (как изображенный на рисунке) были вылеплены с использованием специфической греческой техники изготовления рук, а иногда и ног из мрамора для усиления реалистичного эффекта, а остальное тело - из другого материала.
Фуше особенно считал эллинистических отдельно стоящих Будд «самыми красивыми и, вероятно, самыми древними из Будд», относя их к I в. до н. э. и делая их отправной точкой антропоморфных изображений Будды («Буддийское искусство Гандхары», Маршалл, стр. 101).
Существуют некоторые споры относительно точной даты развития антропоморфного изображения Будды, и это имеет отношение к тому, пришло ли нововведение непосредственно от индо -греков , или было более поздним развитием индо-скифов , индо-парфян или кушанов под влиянием эллинистического искусства. Большинство ранних изображений Будды (особенно те, что изображают стоящего Будду) являются анепиграфическими, что затрудняет точную датировку. Самым ранним известным изображением Будды с приблизительной датировкой является шкатулка Бимара , которая была найдена захороненной с монетами индо-скифского царя Азеса II (или, возможно, Азеса I ), что указывает на дату 30–10 гг. до н. э., хотя эта дата не является бесспорной.
Такая датировка, а также общий эллинистический стиль и поза Будды на шкатулке Бимаран ( гиматийное платье, поза контрапоста , общее изображение) делают ее возможной индо-греческой работой, использовавшейся в посвящениях индо-скифами вскоре после окончания индо-греческого правления в Гандхаре . Поскольку она уже демонстрирует довольно сложную иконографию ( Брахма и Шакра как сопровождающие, Бодхисаттвы ) в продвинутом стиле, это предполагает, что гораздо более ранние изображения Будды уже были распространены к тому времени, восходящие к правлению индо-греков ( Альфред А. Фуше и другие). Следующие датируемые находки появляются позже, такие как шкатулка Канишки (ок. 120 г. н. э.) и буддийские монеты Канишки . Эти работы указывают на то, что антропоморфное изображение Будды уже существовало в I веке н. э.
Китайские тексты и фрески в городе Дуньхуан в Таримской впадине описывают посла Чжан Цяня , путешествовавшего в Центральную Азию , вплоть до Бактрии около 130 г. до н. э. Те же фрески описывают императора У (156–87 г. до н. э.), поклоняющегося буддийским статуям, объясняя их как «золотых людей, привезенных в 120 г. до н. э. великим ханьским генералом в его походах против кочевников». Хотя в китайской исторической литературе нет других упоминаний о поклонении императора У Будде, фрески предполагают, что статуи Будды уже существовали во 2-м веке до н. э., что напрямую связывает их со временем индо-греков.
В «Книге поздней Хань» описывается запрос о буддизме, сделанный около 67 г. н. э. императором Мином (58–75 гг. н. э.). Он отправил посланника к юэчжи на северо-западе Индии, который привез оттуда картины и статуи Будды, подтверждая их существование до этой даты:
В гандхарском искусстве Будда часто изображается под защитой греческого бога Геракла , стоящего с палицей (а позднее и алмазным жезлом), покоящейся на его руке. [36] Это необычное изображение Геракла такое же, как и на обороте монет Деметрия, и оно связано исключительно с ним (и его сыном Евтидемом II ) и встречается только на обороте его монет.
Вскоре фигура Будды была включена в архитектурные конструкции, такие как коринфские колонны и фризы. Сцены жизни Будды обычно изображаются в греческой архитектурной среде, а главный герой носит греческую одежду.
Божества из греческого мифологического пантеона также имеют тенденцию быть включенными в буддийские представления, демонстрируя сильный синкретизм. В частности, Геракл (типа монет Деметрия, с палицей, покоящейся на руке) широко использовался как представление Ваджрапани , защитника Будды. [37] Другими греческими божествами, широко используемыми в греко-буддийском искусстве, являются представление Атласа и греческого бога ветра Борея . Атлас в частности имеет тенденцию быть включенным в качестве поддерживающего элемента в буддийские архитектурные элементы. Борей стал японским богом ветра Фудзином через греко-буддийское Вардо/Оадо и китайское Фэн Бо /Фэн По («Дядя Ветер»; среди различных других имен). Материнское божество Харити было вдохновлено Тюхе .
В частности, под Кушанами, есть также многочисленные представления богато украшенных, царственных Бодхисаттв, все в очень реалистичном греко-буддийском стиле. Бодхисаттвы , характерные для формы буддизма Махаяна , представлены под чертами Кушанских принцев, дополненными их каноническими аксессуарами.
Крылатые купидоны — еще один популярный мотив в греко-буддийском искусстве. Обычно они летают парой, держа венок , греческий символ победы и царственности, над Буддой.
Эти фигуры, также известные как « апсарасы », были широко приняты в буддийском искусстве, особенно по всей Восточной Азии, в формах, производных от греко-буддийского представления. Прогрессивную эволюцию стиля можно увидеть в искусстве Кизила и Дуньхуана . Однако неясно, была ли концепция летающих купидонов принесена в Индию с Запада или имела независимое индийское происхождение, хотя Бордман считает ее классическим вкладом: «Другой классический мотив, который мы нашли в Индии, — это пара парящих крылатых фигур, обычно называемых апсарами». (Бордман)
Сцены с амурами, держащими богатые гирлянды , иногда украшенные фруктами, являются еще одним очень популярным мотивом Гандхары, напрямую вдохновленным греческим искусством. Иногда утверждается, что единственная уступка индийскому искусству проявляется в браслетах на щиколотках, которые носят амуры. Эти сцены имели очень широкое влияние, вплоть до Амаравати на восточном побережье Индии, где амуры заменены якшами .
Некоторые греко-буддийские фризы изображают группы жертвователей или верующих, что дает интересное представление о культурной самобытности тех, кто участвовал в буддийском культе.
Некоторые группы, часто описываемые как « Бунерские рельефы », обычно датируемые 1-м веком н. э., изображают греков в совершенном эллинистическом стиле, либо в позе, либо в изображении, либо в одежде (в греческом хитоне и гиматии ). Иногда даже трудно уловить реальное религиозное послание за кулисами. (Сцена с верующими справа, с сомнением, может изображать представление принца Сиддхарты его невесте. Это также может быть просто праздничная сцена.)
Примерно столетие спустя фризы также изображают кушанских верующих, обычно с Буддой в качестве центральной фигуры.
Различные фантастические божества-животные эллинского происхождения использовались в качестве декоративных элементов в буддийских храмах, часто треугольные фризы на лестницах или перед буддийскими алтарями. Происхождение этих мотивов можно найти в Греции в V веке до нашей эры, а позднее в дизайне греко-бактрийских подносов для духов, таких как те, что были обнаружены в Сиркапе . Среди самых популярных фантастических животных - тритоны , ихтиокентавры и морские чудовища кетос . Похожие фантастические животные встречаются на древнеегипетских рельефах и, следовательно, могли независимо попасть в Бактрию и Индию.
Как фантастические животные моря, они, как предполагалось в раннем буддизме, безопасно доставляли души умерших людей в Рай за водами. Эти мотивы были позднее заимствованы в индийском искусстве, где они повлияли на изображение индийского монстра Макара , ездового животного Варуны.
Позднюю часть греко-буддийского искусства в северо-западной Индии обычно связывают с Кушанской империей . Кушаны были кочевым народом, который начал мигрировать из Таримской впадины в Центральной Азии примерно с 170 г. до н. э. и в конечном итоге основал империю в северо-западной Индии со 2-го века до н. э. После завоевания земель, когда-то населенных греко-бактрийцами и индо-греками, Кушанская империя переняла греко-буддийское искусство.
Греко-буддийское искусство Гандхары по сути заканчивается в V-VII веках. Поздняя эволюция - появление нимба и мандорлы, окружающих фигуру Будды. [38] Последние этапы примерно соответствуют уничтожению гуннов Алчон , когда искусство Гандхары, по сути, вымирает. Когда Сюаньцзан посетил северо-западную Индию в 630 году нашей эры, он сообщил, что буддизм резко пришел в упадок, и что большинство монастырей были заброшены и остались в руинах. [39]
Примеры влияния эллинистического или греко-буддийского искусства на искусство империи Шунга (183-73 до н. э.) обычно слабы. Основной религией, по крайней мере в начале, по-видимому, был индуизм , хотя некоторые поздние буддийские реализации в Мадхья-Прадеше, как также известно, такие как некоторые архитектурные расширения, которые были сделаны в ступах Санчи и Бхархута , изначально начались при царе Ашоке .
Изображения Будды в Матхуре , в центральной северной Индии, обычно датируются немного позже, чем изображения в Гандхаре, хотя и не без споров, и также гораздо менее многочисленны. До этого момента индийское буддийское искусство по сути было аниконическим, избегая изображения Будды, за исключением его символов, таких как колесо или дерево Бодхи , хотя некоторые архаичные матхурские скульптурные изображения Яксов (божеств земли) датируются 1-м веком до н. э. Даже эти Яксы указывают на некоторое эллинистическое влияние, возможно, относящееся к оккупации Матхуры индо-греками во 2-м веке до н. э.
С точки зрения художественных предпосылок для первых изображений Будды, греческое искусство предоставило вполне естественный и многовековой фон для антропоморфного изображения божества, в то время как, напротив, «в более ранней индийской скульптуре не было ничего, что предполагало бы такую трактовку формы или одежды, а индуистский пантеон не предоставил адекватной модели для аристократического и полностью человеческого божества» (Бордман).
Скульптуры Матхуры включают в себя множество эллинистических элементов, таких как общий идеалистический реализм, и ключевые элементы дизайна, такие как вьющиеся волосы и складчатая одежда. Специфические матхурские адаптации, как правило, отражают более теплые климатические условия, поскольку они заключаются в более струящейся одежде, которая постепенно закрывает только одно плечо вместо обоих. Кроме того, типы лица также имеют тенденцию становиться более индианизированными. Баннерджи в « Эллинизме в древней Индии» описывает «смешанный характер школы Матхуры, в которой мы находим, с одной стороны, прямое продолжение древнеиндийского искусства Бхархута и Санчи , а с другой стороны, классическое влияние, полученное из Гандхары».
Влияние греческого искусства ощущается за пределами Матхуры, вплоть до Амаравати на восточном побережье Индии, как показывает использование греческих свитков в сочетании с индийскими божествами. Другие мотивы, такие как греческие колесницы, запряженные четверкой лошадей, также можно найти в той же области.
Кстати, индуистское искусство начало развиваться с 1-го по 2-й век нашей эры и нашло свое первое вдохновение в буддийском искусстве Матхуры. Оно постепенно включало в себя изобилие оригинальных индуистских стилистических и символических элементов, однако, в отличие от общей сбалансированности и простоты буддийского искусства.
В искусстве Матхуры часто встречаются сексуальные образы. Распространены женские изображения с обнаженной грудью, обнаженные ниже талии, демонстрирующие половые губы и женские гениталии. Эти изображения более откровенны в сексуальном плане, чем изображения более ранних или более поздних периодов.
_detail.jpg/1280px-089_Cave_10,_Buddha_Drawing_on_Column_(33896473480)_detail.jpg)
Было высказано предположение, что искусство Девнимори в Гуджарате , датируемое 4-м веком н. э., представляло собой западную индийскую художественную традицию, основанную на влиянии греко-буддийского искусства Гандхары , которое предшествовало подъему искусства империи Гупта , и что оно могло повлиять на него, а также на искусство пещер Аджанты , Сарнатха и других мест с 5-го века и далее. [41] Девнимори также мог получить некоторое влияние от искусства Матхуры . [41] В Аджанте можно отметить некоторые связи с искусством Гандхары, и есть свидетельства общей художественной идиомы. [42]
На месте Девнимори было обнаружено множество терракотовых буддийских скульптур (но не каменных), которые являются одними из самых ранних скульптур, которые можно найти в Гуджарате . [43] Стиль явно находится под влиянием греко-буддийского искусства Гандхары. [44]
Индо -скифские западные сатрапы (I в. н. э. - 405 г. н. э.) могли сыграть определенную роль в передаче искусства Гандхары в западный регион Декана , как и южная экспансия гуннов Алхон в VI-VII вв. [42]
Искусство Матхуры постепенно приобретало все больше индийских элементов и достигло очень высокой утонченности во времена империи Гуптов , между 4 и 6 веками нашей эры. Искусство Гуптов считается последней вершиной индийского искусства, отражающей индуистскую, буддийскую и джайнскую иконографию.
Эллинистические элементы все еще отчетливо видны в чистоте скульптуры и складках одежды, но они улучшены очень тонкой передачей драпировки и своего рода сиянием, усиленным использованием розового песчаника. Художественные детали, как правило, менее реалистичны, как это видно в символических завитках, похожих на раковины, использованных для передачи прически Будды.
Греко-буддийские художественные влияния естественным образом следовали за буддизмом в его экспансии в Центральную и Восточную Азию с I века до н. э.
Бактрия находилась под прямым греческим контролем более двух столетий с завоеваний Александра Македонского в 332 г. до н. э. до конца Греко-Бактрийского царства около 125 г. до н. э. Искусство Бактрии было почти идеально эллинистическим, о чем свидетельствуют археологические останки греко-бактрийских городов, таких как Александрия на Оксе ( Ай-Ханум ), или нумизматическое искусство греко-бактрийских царей, часто считающееся лучшим в эллинистическом мире, и включающее самые большие серебряные и золотые монеты, когда-либо чеканенные греками.
Когда с I века н. э. буддизм распространился в Центральной Азии, на территорию Бактрии из Индии пришли результаты греко-буддийского синкретизма, и новое сочетание скульптурных изображений сохранялось вплоть до исламских вторжений.
Наиболее яркими из этих реализаций являются Будды Бамиана . Они, как правило, варьируются между 5-м и 9-м веками нашей эры. Их стиль во многом вдохновлен эллинистической культурой.
В другой области Бактрии, называемой Фондукистан , некоторые образцы греко-буддийского искусства сохранились до VII века в буддийских монастырях, демонстрируя сильное эллинистическое влияние в сочетании с индийской декоративностью и манерностью, а также некоторое влияние персов -сасанидов .
Большая часть оставшегося искусства Бактрии была уничтожена с V века: буддистов часто обвиняли в идолопоклонстве , и они, как правило, подвергались преследованиям со стороны иконоборческих мусульман. Разрушения продолжались во время Афганской войны , и особенно режимом Талибана в 2001 году. Самый известный случай — уничтожение Будды Бамиана . По иронии судьбы, большая часть оставшегося искусства из Афганистана, дошедшего до наших дней, была вывезена из страны в колониальный период. В частности, богатая коллекция находится в Музее Гиме во Франции.
Искусство Таримской впадины , также называемое сериндским искусством , — это искусство, которое развивалось со 2-го по 11-й век в Сериндии или Синьцзяне , западном регионе Китая, который является частью Центральной Азии . Оно происходит от искусства Гандхары и явно сочетает в себе индийские традиции с греческими и римскими влияниями. Буддийские миссионеры, путешествовавшие по Шелковому пути , привезли это искусство вместе с самим буддизмом в Сериндию, где оно смешалось с китайскими и персидскими влияниями.
Искусство Китая, Кореи и Японии переняло греко-буддийские влияния, но также добавило много местных элементов. Что остается узнаваемым из греко-буддийского искусства, так это реализм в скульптуре, одежда со сложными складками, вьющиеся прически и крылатые фигуры, держащие венки.
Греко-буддийские влияния обнаруживаются в китайском буддийском искусстве, с локальными и временными вариациями в зависимости от династий, принявших буддизм. Денежные деревья артефактов династии Хань часто содержат небольшие изображения Будды, похожие на стили Гандхары, такие как высокая ушниша , вертикальный пучок волос, усы и симметричные изображения мантии и сгибов рук. [45]
Некоторые статуи Северной Вэй и Северной Ци напоминают стоящих Будд в стиле Гандхары, хотя и в более символическом стиле. Некоторые статуи Восточной Вэй представляют Будд с замысловатыми складками одежды в греческом стиле и увенчанные летящими фигурами, держащими венок.
В Японии буддийское искусство развивалось, когда страна обратилась в буддизм в 548 году нашей эры. После принятия буддизма предметы периода Асука демонстрируют классический стиль с эллинистическим платьем и реализмом, характерным для греко-буддийского искусства. Другое искусство включало китайские и корейские влияния, так что японский буддизм стал разнообразным в своем выражении. Элементы греко-буддийского искусства сохраняются и по сей день, например, изображения Будды со складками одежды в греческом стиле. [46]
Греческое влияние также обнаруживается в изображениях бога ветра Фудзина , который имеет сходство с богом Бореем . Оба держат «ветерный мешок» над головой в похожей позе. [47]
Индийская цивилизация оказала большое влияние на культуры Юго-Восточной Азии . Большинство стран переняли индийскую письменность и культуру вместе с индуизмом , буддизмом Махаяны и Тхеравады .
Влияние греко-буддийского искусства по-прежнему заметно в большинстве изображений Будды в Юго-Восточной Азии, благодаря их идеализму, реализму и деталям одежды, хотя они, как правило, смешиваются с индийским индуистским искусством и постепенно приобретают больше местных элементов.
.jpg/1280px-Laughing_boy_JN_16_F.25-876_(1).jpg)
.jpg/1280px-Gandharan_sculpture_-_head_of_a_bodhisattva_front_view_(cropped).jpg)
{{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
Медиа, связанные с греко-буддийским искусством на Wikimedia Commons