Ингрэм Сесил Коннор III (5 ноября 1946 — 19 сентября 1973), профессионально известный как Грэм Парсонс , был американским певцом, автором песен, гитаристом и пианистом. Он записывался как сольный исполнитель, а также с International Submarine Band , The Byrds и Flying Burrito Brothers , популяризируя то, что он называл «космической американской музыкой», гибридом кантри , ритм-н-блюза , соула , фолка и рока . [3] [4]
Парсонс родился в Уинтер-Хейвене, штат Флорида , и проявил интерес к музыке кантри во время учебы в Гарвардском университете . Он основал International Submarine Band в 1966 году, но группа распалась до выхода в 1968 году своего дебютного альбома Safe at Home . Парсонс присоединился к Byrds в начале 1968 года и сыграл ключевую роль в создании альбома Sweetheart of the Rodeo , новаторского кантри-рок -альбома и плодотворной записи прогрессивного кантри . [5] Покинув группу в конце 1968 года, Парсонс и его коллега Берд Крис Хиллман в 1969 году сформировали The Flying Burrito Brothers; В том же году группа выпустила свой дебютный альбом The Gilded Palace of Sin . Альбом был хорошо принят критиками, но потерпел неудачу с коммерческой точки зрения. После неряшливого турне по стране группа спешно записала Burrito Deluxe . Парсонс был уволен из группы перед выпуском альбома в начале 1970 года. Парсонс провел первую половину 1971 года с Китом Ричардсом из Rolling Stones , живя на своей французской вилле Nellcôte во время записи альбома Exile on Main Street , хотя его вклад был очень небольшим. к самому процессу записи. После путешествия по Британии с друзьями в конце 1971 года он лечился от героиновой зависимости и вернулся в США, где его познакомили с Эммилу Харрис , которая помогала ему в вокале для его первой сольной пластинки GP , выпущенной в 1973 году. получил восторженные отзывы, но не попал в чарты. Его здоровье ухудшилось из-за нескольких лет злоупотребления наркотиками, что предвещало его смерть от токсичной комбинации морфия и алкоголя в 1973 году в возрасте 26 лет. Посмертный сольный альбом Grivous Angel достиг 195 строчки в чарте Billboard .
Относительно короткая карьера Парсонса была описана AllMusic как «чрезвычайно влиятельная» для кантри и рока, «смешившая два жанра до такой степени, что они стали неотличимы друг от друга». [6] Ему приписывают помощь в создании жанров кантри-рок и альтернативный кантри . Среди его посмертных наград - «Президентская премия» Американской музыкальной ассоциации за 2003 год и 87-е место в списке «100 величайших артистов всех времен» журнала Rolling Stone . [7]
Ингрэм Сесил Коннор III родился 5 ноября 1946 года в Уинтер-Хейвене, штат Флорида , в семье Ингрэма Сесила «Енот» (1917–1958) и Авис (урожденная Снайвли) Коннор (1923–1965). [8] Конноры обычно проживали в своей основной резиденции в Уэйкроссе , штат Джорджия , но Авис вернулась в свой родной город во Флориде, чтобы родить ребенка. [8] Она была дочерью цитрусового магната Джона А. Снивели , который владел обширной собственностью в Уинтер-Хейвене и Уэйкроссе. Отец Грэма, Ингрэм Коннор II, был известным летчиком-асом времен Второй мировой войны , награжденным Воздушной медалью , который присутствовал при нападении на Перл-Харбор в 1941 году . [9] Биограф Дэвид Мейер охарактеризовал этих родителей как любящих; он написал в «Двадцати тысячах дорог» , что их «запомнили как любящих родителей и любящую пару». [8]
Однако он также отмечает, что «несчастье разъедало семью Коннора»: Авис страдала депрессией, а оба родителя были алкоголиками . [10] Ингрэм Коннор II покончил жизнь самоубийством за два дня до Рождества в 1958 году, опустошив 12-летнего Грама и его младшую сестру, которую также звали Авис. [11] Авис, мать Грэма, впоследствии вышла замуж за Роберта Парсонса, который усыновил Грэма и его сестру; они взяли его фамилию.
Грэм Парсонс некоторое время посещал престижную школу Боллс в Джексонвилле, Флорида , а затем перешел в государственную среднюю школу Уинтер-Хейвен ; провалив учебу на первом курсе, он вернулся в Боллес. Какое-то время в семье царила своего рода стабильность. Они расстались в начале 1965 года, когда Роберт был втянут во внебрачную связь , а пьянство Авис привело к ее смерти от цирроза печени 5 июня 1965 года, в день окончания Грэм из Боллеса. [12]
Поскольку его семья вокруг него распадалась, у Парсонса развились сильные музыкальные интересы, особенно после того, как он увидел выступление Элвиса Пресли 22 февраля 1956 года в Уэйкроссе. [13] Пять лет спустя, едва будучи подростком, он играл в рок-н-ролльных кавер-группах, таких как Pacers и Legends, выступая хедлайнерами в клубах, принадлежащих его отчиму, в районе Уинтер-Хейвена / округа Полк. К 16 годам он начал заниматься фолк-музыкой , а в 1963 году объединился со своей первой профессиональной группой The Shilohs в Гринвилле, Южная Каролина . Под сильным влиянием The Kingston Trio и The Journeymen [14] группа играла в хутенэнни , кофейнях и аудиториях средней школы; поскольку Парсонс все еще учился в подготовительной школе, он выступал с группой только на избранных выступлениях. Набеги на Нью-Йорк (где Парсонс некоторое время жил с фолк-певицей в лофте на Хьюстон-стрит) включали выступление на выставке Флориды на Всемирной выставке в Нью-Йорке 1964 года и регулярные выступления в кафе Rafio на Бликер-стрит в Гринвич-Виллидж в Лето 1964 года. Хотя Джон Филлипс (знакомый Шайло Джорджа Ригли) организовал предварительную встречу с Альбертом Гроссманом , импресарио отказался пригласить группу на рождественское мероприятие в The Bitter End , когда обнаружил, что Шайло еще учатся в старшей школе. [15] После сеанса записи на радиостанции Университета Боба Джонса группа зашла в творческий тупик на фоне появления фолк-рока и распалась весной 1965 года.
Несмотря на свои средние оценки и результаты тестов, Парсонс был принят в Гарвардский университет в 1966 году на основании сильного вступительного эссе (или, что более вероятно, потому, что его семья была богатой — его дедушка владел одной третью всех цитрусовых садов). в штате Флорида). [ нужна цитата ] Хотя в последующих интервью он утверждал, что изучал теологию (косвенная ссылка на его близкую дружбу со своим преподавателем по месту жительства, аспирантом Гарвардской школы богословия Джетом Томасом), Парсонс редко посещал общеобразовательные курсы, прежде чем уйти в начале 1966 года после одного из них. семестр. Он не проявлял серьезного интереса к музыке кантри до тех пор, пока не поступил в Гарвард, где впервые услышал Мерла Хаггарда .
В 1966 году он и другие музыканты бостонской фолк-сцены сформировали группу под названием International Submarine Band . После недолгого проживания в районе Кингсбридж в Бронксе , в следующем году они переехали в Лос-Анджелес . После нескольких изменений в составе группа подписала контракт с лейблом LHI Records Ли Хэзлвуда , где в конце 1967 года они провели запись Safe at Home . Альбом содержит одну из самых известных песен Парсонса «Luxury Liner» и раннюю версию «Do You Know How It Feels», которую он переработал позже в своей карьере. Альбом Safe at Home оставался неизданным до середины 1968 года, когда группа International Submarine Band распалась.
Международный оркестр подводных лодок появился в фильме Питера Фонда «Путешествие» (1967) как выступающий оркестр в одном из клубов. Их песня «Lazy Days» была предложена в качестве саундтрека к фильму, однако позже саундтрек был написан группой Майка Блумфилда Electric Flag . В 1967 году Питер Фонда подружился с Парсонсом через актера Брэндона де Уайльда. [16] За это время Фонда записал версию песни Парсонсов «Ноябрьские ночи» под названием «Ноябрьская ночь», опустив букву «s». Песня была выпущена как сингл в марте 1967 года и включала "November Night" на стороне A, а сторона B представляла собой версию песни Донована " Catch the Wind ". [17]
К 1968 году Парсонс привлек внимание басиста Byrds Криса Хиллмана через бизнес- менеджера Ларри Спектора в качестве возможного участника группы на замену после ухода Дэвида Кросби и Майкла Кларка из группы в конце 1967 года . ] Парсонс был знаком с Хиллманом с тех пор, как пара встретилась в банке в 1967 году, а в феврале 1968 года он прошел прослушивание в группу, первоначально его приняли на работу в качестве джазового пианиста , но вскоре переключился на ритм-гитару и вокал. [18] [20]
Хотя Парсонс внес равный вклад в работу группы, звукозаписывающий лейбл группы Columbia Records не считал его полноправным членом Byrds . [21] Следовательно, когда 29 февраля 1968 года контракт на запись Byrds был продлен, его подписали только первоначальные участники Роджер МакГуинн и Крис Хиллман. [21] Парсонс, как и его коллега-новичок Кевин Келли , был нанят в качестве помощника и получал зарплату от МакГуинна и Хиллмана. [22] В последующие годы это привело Хиллмана к заявлению: «Грэм был нанят. Он никогда не был членом Byrds. Он получал зарплату; это был единственный способ заставить его появиться». [23] Однако в этих комментариях упускается из виду тот факт, что Парсонс, как и Келли, получил равные счета вместе с МакГуинном, Хиллманом и Келли на альбоме Sweetheart of the Rodeo и в современных сообщениях о группе в прессе. [24]
«Работа с The Byrds меня немного смущала. Я не могла найти себе место. У меня был опыт работы фронтменом, и это сразу же проявилось. А [Роджер МакГуинн], будучи очень проницательным парнем, увидел, что это поможет выступлению, и начал выставлять меня вперед».
— Грэм Парсонс вспоминает время, проведенное с Byrds [25]
Sweetheart of the Rodeo изначально был задуман лидером группы Роджером МакГуинном как обширный двойной альбом с историей американской популярной музыки . [26] Это должно было начаться с музыки мятлика , затем двигаться через кантри и вестерн , джаз , ритм-н-блюз и рок-музыку , прежде чем, наконец, закончиться самой продвинутой (на то время) формой электронной музыки . [20] Однако, когда планы записи были составлены, Парсонс оказывал контролирующее влияние на группу, убеждая других участников покинуть Лос-Анджелес и записать альбом в Нэшвилле, штат Теннесси . [21] Попутно от первоначальной концепции альбома МакГуинна отказались в пользу полноценного кантри-проекта, в который вошли такие песни Парсонса, как «One Hundred Years from Now» и « Hickory Wind », а также композиции Боба Дилана и Вуди . Гатри , Мерл Хаггард и другие. [27]
Сеансы записи Sweetheart of the Rodeo начались в студии звукозаписи Columbia Records в районе Мьюзик-Роу в Нэшвилле 9 марта 1968 года. [20] В середине записи сессии переместились в Columbia Studios, Голливуд, Лос-Анджелес. Наконец, они подошли к концу 27 мая 1968 года. [20] [28] Однако у Парсонса все еще был контракт с LHI Records, и, следовательно, Хэзлвуд оспорил появление Парсонса на альбоме и пригрозил судебным иском. [26] В результате МакГуинн в конечном итоге заменил три вокала Парсонса своим собственным на готовом альбоме, шаг, который все еще беспокоил Парсонса даже в 1973 году, когда он сказал Кэмерону Кроу в интервью, что МакГуинн «стер его и сам записал вокал и все облажался». [29] Тем не менее, Парсонс по-прежнему выступает в качестве ведущего вокалиста в песнях «You’re Still on My Mind», «Life in Prison» и «Hickory Wind». [27]
Находясь в Англии с Byrds летом 1968 года, Парсонс покинул группу из-за опасений по поводу запланированного концертного тура по Южной Африке, и после разговора с Миком Джаггером и Китом Ричардсом о туре он заявил о несогласии с политикой апартеида в этой стране . . [20] Хиллман выразил некоторые сомнения по поводу искренности протеста Парсонса. [30] Похоже, что Парсонс был в основном аполитичен, хотя в интервью он действительно называл одного из молодых афроамериканских дворецких в доме Конноров «как брат». [ нужна цитата ] В этот период Парсонс познакомился с Миком Джаггером и Китом Ричардсом из The Rolling Stones . [31] Перед отъездом Парсонса из Byrds он сопровождал двух Rolling Stones в Стоунхендж (вместе с МакГуинном и Хиллманом) в английском графстве Уилтшир . [32] Сразу после ухода из группы Парсонс остался в доме Ричардса, и в течение следующих нескольких лет у пары сложилась близкая дружба, когда Парсонс вновь познакомил гитариста с музыкой кантри. [33] По словам Фила Кауфмана, доверенного лица Стоунса и близкого друга Парсонса, они часами сидели без дела, проигрывая малоизвестные кантри-записи и обмениваясь различными песнями под свои гитары. [34]
.jpg/1280px-Country_Music_Hall_of_Fame_(5981921715).jpg)
Вернувшись в Лос-Анджелес, Парсонс разыскал Хиллмана, и они вместе сформировали The Flying Burrito Brothers с басистом Крисом Этриджем и педальным игроком Sneaky Pete Kleinow . Их альбом 1969 года The Gilded Palace of Sin стал кульминацией музыкального видения Парсонса после 1966 года: модернизированный вариант звучания Бейкерсфилда, популяризированный Баком Оуэнсом, смешанный с оттенками соула и психоделического рока . Группа появилась на обложке альбома в костюмах Nudie , украшенных всевозможными атрибутами хиппи, включая нашивки в стиле марихуаны , Tuinal и Seconal на костюме Парсонса. [35] Наряду с оригиналами Парсонса-Хиллмана «Christine's Tune» и «Sin City» были версии классики соул-музыки « The Dark End of the Street » и «Do Right Woman», последняя с участием Дэвида Кросби на высокой гармонии. Оригинальные песни для альбома стали результатом очень продуктивного сотрудничества в написании песен между Парсонсом и Хиллманом, которые в тот период жили в холостяцкой квартире в долине Сан-Фернандо . Нетипично выраженное (для Парсонса) влияние госпел-соула на этот альбом, вероятно, возникло из-за экуменических вкусов басиста Криса Этриджа (который написал в соавторстве песни «Hot Burrito No. 1 [I'm Your Toy]» и «Hot Burrito No. 2»). » с Парсонсом) и частые джемы с Делани, Бонни и Ричардсом во время разработки альбома. [ нужна цитата ]
Первоначальный барабанщик Эдди Хо (наиболее известный по работе с The Monkees и Элом Купером ) оказался неспособным выполнять адекватные дубли из-за проблемы со злоупотреблением психоактивными веществами и был уволен после двух песен, в результате чего группа записала оставшуюся часть альбома с множество сессионных барабанщиков, в том числе бывший барабанщик International Submarine Band Джон Корнил (который ненадолго присоединился к группе в качестве официального участника и появился на многих треках) и Попай Филлипс из Dr. Hook & the Medicine Show . Прежде чем приступить к живым выступлениям, группа в конечном итоге остановилась на оригинальном барабанщике Byrds Майкле Кларке. Технически отличается от своих предшественников [ по мнению кого? ] , поразительная внешность Кларка оказалась основным критерием в этом решении; один из участников группы позже вспоминал, что «Буррито должны были быть красивыми» и «Corneal не подходил» с этой точки зрения. [36]
Несмотря на то, что альбом оказался неудачным с коммерческой точки зрения, рок-критик Роберт Кристгау оценил его как «зловещий, навязчивый, ироничный синтез кантри-рока, вобравший в себя сельскую и городскую, традиционную и современную атмосферу». Отправляясь в путешествие по стране на поезде, поскольку Парсонс периодически страдал от приступов страха перед полетами, группа потратила большую часть своих денег на постоянную игру в покер и вызвала недоумение в большинстве городов. Парсонс часто употреблял огромные количества псилоцибина и кокаина , поэтому его выступления были в лучшем случае беспорядочными, в то время как большая часть репертуара группы состояла из винтажных стандартов хонки-тонка и соула с небольшим количеством оригинальных песен. Пожалуй, самое успешное выступление произошло в Филадельфии, где группа выступала на разогреве у воссозданных Byrds. В середине выступления Парсонс присоединился к хедлайнерам и выступил перед своей бывшей группой в исполнениях «Hickory Wind» и «You Don't Miss Your Water». Появились остальные буррито, за исключением Кларка, и совместная группа исполнила несколько песен, в том числе « Long Black Veil » и «Goin' Back». [ нужна цитата ]
The Flying Burrito Brothers выступили на рок-фестивале Sky River недалеко от Султана, штат Вашингтон, в конце августа. [37] [38] [39]
Вернувшись в Лос-Анджелес, группа записала «The Train Song», написанную во время все более редкой сессии написания песен в поезде и спродюсированную легендами R&B 1950-х годов Ларри Уильямсом и Джонни «Гитара» Уотсоном . Несмотря на просьбу Burritos направить остатки их рекламного бюджета на продвижение сингла, она также провалилась. В этот период Этридж осознал, что не разделяет привязанности Парсонса и Хиллмана к кантри-музыке, что вскоре после этого ускорило его уход. Его заменил ведущий гитарист Берни Лидон , а Хиллман вернулся к басу.
К этому времени употребление наркотиков Парсонсом настолько возросло, что новые песни стали редкостью, и большая часть его времени была отведена вечеринкам с The Stones, которые летом 1969 года ненадолго переехали в Америку, чтобы закончить свой предстоящий альбом Let It Bleed и готовятся к осеннему туру по стране, их первой серии регулярных живых выступлений за более чем два года. Пока «Стоунз» готовились выступать на крупнейших баскетбольных аренах страны и давать ранние концерты на стадионах, «Бурритос» выступали перед сокращающейся аудиторией ночных клубов; однажды Джаггеру пришлось умолять Парсонса выполнить обязательства перед его группой. Поскольку Парсонс «стал ребенком из трастового фонда, когда достиг совершеннолетия», он все еще получал около 30 000 долларов в год (что эквивалентно 210 000 долларов в 2018 году) [40] от своего семейного фонда в этот период, «выделяя его среди многих голодных, трудные сверстники». [41]
Однако преданность певца группе Rolling Stones была вознаграждена, когда Burrito Brothers были приглашены в качестве одного из участников на печально известный музыкальный фестиваль в Альтамонте . Сыграв короткий сет, включающий «Six Days on the Road» и « Bony Moronie », Парсонс улетел на одном из последних вертолетов и попытался соблазнить Мишель Филлипс . «Шесть дней…» был включен в документальный фильм «Gimme Shelter» об этом событии.
Из-за растущего долга A&M надеялась компенсировать часть своих потерь, продвигая Burritos как группу простых стран. С этой целью менеджер Джим Диксон организовал свободную сессию, на которой группа записала несколько хонк-тонковых песен из своего живого выступления, каверы на современную поп-музыку в деревенском духе (" To Love Somebody ", " Lodi ", " I Shall Be Released ", " Honky Tonk Women ») и «Bony Moronie» Ларри Уильямса. Вскоре от этого отказались в пользу второго оригинального альбома с чрезвычайно сокращенным бюджетом.
Столкнувшись с нехваткой нового материала, большая часть альбома была поспешно написана в студии Лидоном, Хиллманом и Парсонсом, с добавлением двух отрывков из Gilded Palace of Sin . Получившийся в результате альбом под названием Burrito Deluxe был выпущен в апреле 1970 года. Хотя он считается менее вдохновенным, чем его предшественник, он примечателен песней Парсонса-Хиллмана-Лидона "Older Guys" и своим взглядом на "Wild" Джаггера и Ричардса. Horses», выпущена первая запись этой знаменитой песни. Парсонс был вдохновлен на кавер на песню после прослушивания предварительной записи трека Sticky Fingers , отправленной Кляйнову, который должен был наложить стальную партию педали; хотя партия Кляйнова не была включена в выпущенную версию Rolling Stones, она доступна на пиратских версиях. [42] В конце концов — и к огорчению Хиллмана, который не был в восторге от этой песни на фоне творческого недуга группы — Джаггер и Ричардс согласились на кавер-версию . [43]
Как и его предшественник, Burrito Deluxe оказался хуже с коммерческой точки зрения, но также не смог сохранить критический имидж дебюта. Разочаровавшись в группе, Парсонс покинул Burritos по обоюдному согласию с Хиллманом, которого давно утомил непрофессионализм своего друга. Под руководством Хиллмана группа записала еще один студийный альбом, а затем распалась осенью 1971 года.
В недавнем интервью американскому автору песен Крису Хиллману объяснили, что «величайшим наследием Flying Burrito Brothers и Gram является то, что мы были альтернативной кантри-группой. Мы не могли попасть на кантри-радио и не могли попасть на рок-радио». Какое-то время мы были кантри-группой вне закона». [44]
Парсонс подписал сольный контракт с A&M Records и переехал к продюсеру Терри Мельчеру в начале 1970 года. [45] Мельчер, который работал с Byrds и Beach Boys , был участником успешного дуэта Bruce & Terry , также известного как The Вырвать аккорды . У них была взаимная склонность к кокаину и героину, и в результате сеансы оказались в основном непродуктивными, и Парсонс в конечном итоге потерял интерес к проекту. «Терри любил Грэма и хотел его продюсировать… Но ни один из них ничего не смог сделать», — вспоминала писательница и общая подруга Ева Бабиц . [46] «Давно утерянные записи с этой сессии приобрели легендарную патину», - пишет Дэвид Мейер. [47] Запись остановилась, и мастер-пленки были проверены, но существует конфликт относительно того, «Грэм ... или Мельчер забрал их». [48]
Затем он сопровождал Rolling Stones в их турне по Великобритании в 1971 году в надежде подписать контракт с недавно созданной лейблом Rolling Stones Records ; к этому моменту Парсонс и Ричардс обдумывали возможность записи дуэтного альбома. Переехав на виллу Неллкот с гитаристом во время начавшихся после этого сессий Exile on Main Street , Парсонс оставался в постоянно недееспособном состоянии и часто ссорился со своей девушкой, начинающей актрисой Гретхен Баррелл. В конце концов, Анита Палленберг , давняя сожительница Ричардса, попросила Парсонса уйти . Десятилетия спустя Ричардс предположил в своих мемуарах, что Джаггер, возможно, стал толчком к уходу Парсонса, потому что Ричардс проводил так много времени, играя музыку с Парсонсом. Ходят слухи, что он появляется где-то на легендарном альбоме, и хотя Ричардс признает, что весьма вероятно, что он входит в хор певцов на "Sweet Virginia", это никогда не подтверждалось. Парсонс безуспешно пытался возобновить свои отношения с группой во время их американского турне 1972 года .
Он вернулся в США на разовый концерт с Burritos и по просьбе Хиллмана пошел послушать пение Эммилу Харрис в небольшом клубе в Вашингтоне, округ Колумбия . Они подружились друг с другом, и через год он попросил ее присоединиться к нему в Лос-Анджелес за очередную попытку записать свой первый сольный альбом. Для многих стало неожиданностью, когда Мо Остин с энтузиазмом подписал с Парсонсом контракт с Reprise Records в середине 1972 года. В последующем GP (1973) приняли участие несколько участников группы TCB Элвиса Пресли во главе с ведущим гитаристом Джеймсом Бертоном . В него вошли шесть новых песен творчески обновленного Парсонса, а также несколько каверов в стиле кантри, в том числе « Streets of Baltimore » Томпалла Глейзера и « That's All It Take » Джорджа Джонса .
Парсонс, к настоящему времени с Харрисом в качестве своего партнера по дуэту, гастролировал по Соединенным Штатам под названием Gram Parsons and the Fallen Angels в феврале – марте 1973 года. Не имея возможности в течение месяца позволить себе услуги TCB Band, группа представила таланты Колорадо. основанный рок-гитарист Джок Бартли (вскоре прославившийся с Firefall ), ветеран сессионного музыканта из Нэшвилла Нил Флэнц на педальной стали, эклектичный басист Кайл Таллис (наиболее известный по работе с Долли Партон и Ларри Кориеллом ) и бывший барабанщик Mountain Н.Д. Смарт . В гастрольную группу также входили Гретхен Парсонс, которая к этому моменту чрезвычайно завидовала Харрису, и маленькая дочь Харриса. Координатором спектакля в качестве гастрольного менеджера был Фил Кауфман , который отбывал срок вместе с Чарльзом Мэнсоном на острове Терминал в середине шестидесятых и впервые встретил Парсонса во время работы на The Stones в 1968 году. употребление алкоголя во время выступлений и выбрасывание любых наркотиков, пронесенных контрабандой в гостиничные номера. Поначалу группа недостаточно репетировала и играла плохо; тем не менее, благодаря постоянным выступлениям они заметно улучшились и получили восторженные отклики на нескольких ведущих контркультурных площадках, включая штаб-квартиру Armadillo World в Остине, штат Техас , Max's Kansas City в Нью-Йорке и Liberty Hall в Хьюстоне, штат Техас (где сидели Нил Янг и Линда Ронштадт). на видеозапись выступления). По данным ряда источников, именно Харрис заставил группу репетировать и составить настоящий сет-лист. Тем не менее, тур не смог стимулировать продажи GP , который никогда не попадал в чарты Billboard 200 .
Для своего следующего и последнего альбома, посмертно выпущенного в 1974 году Grivous Angel , он снова использовал для сессий Харриса и участников группы TCB Band. Пластинка в целом получила более восторженные отзывы, чем ее предшественник, GP . Хотя Парсонс внес в альбом только две новые песни («In My Hour of Darkness» и «Return of the Grivous Angel»), как сообщается, он был в восторге от своего нового звучания и, похоже, наконец-то начал усердно относиться к своей музыкальной карьере. ограничение потребления алкоголя и опиатов во время большинства сеансов.
Перед записью Парсонс и Харрис отыграли предварительный мини-тур из четырех концертов в качестве хедлайнеров в кантри-рок-пакете Warner Brothers в июне 1973 года с New Kentucky Collons и Country Gazette . В состав общей группы поддержки входили бывший ведущий гитарист Byrds и полковник Кентукки Кларенс Уайт , Пит Клейноу и Крис Этридж . 15 июля 1973 года Уайт был убит пьяным водителем в Палмдейле, Калифорния , когда загружал оборудование в свою машину для концерта с New Kentucky Collons. [50] На похоронах Уайта Парсонс и Берни Лидон запустили импровизированное трогательное исполнение « Farther Along »; Сообщается, что в тот вечер Парсонс сообщил Филу Кауфману о своем последнем желании: быть кремированным в Джошуа-Три. Несмотря на почти непреодолимую неудачу, Парсонс, Харрис и другие музыканты решили продолжить планы осеннего тура.
Летом 1973 года дом Парсонса в Топанга-Каньоне сгорел дотла из-за случайной сигареты. Почти все его имущество было уничтожено, за исключением гитары и ценного автомобиля «Ягуар» . Пожар оказался последней каплей в отношениях Баррелла и Парсонса, который переехал в свободную комнату в доме Кауфмана. В свободное от записи время он часто тусовался и играл с участниками кантри-рокеров из Нью-Джерси Quacky Duck and His Barnyard Friends, а также с прото-панком Jonathan Richman & the Modern Lovers, которых представлял бывший менеджер Byrds Эдди Тикнер.
В 1967 году Нэнси Росс родила Грэму дочь Полли Парсонс . [51]
В 1971 году, покинув лагерь Стоунз, Парсонс женился на Гретхен Баррелл (Гретхен Лизл Беррилл Парсонс Карпентер), [52] [53] в поместье своего отчима в Новом Орлеане. Утверждается, что отношения были далеки от стабильных: Баррелл выглядела нуждающейся и ревнивой, а Парсонс помешала ее бурно развивающейся кинокарьере. Многие ближайшие соратники и друзья певца утверждают, что Парсонс на момент своей смерти готовился начать бракоразводный процесс; К этому моменту пара уже рассталась.
Парсонс и Баррелл наслаждались самым идиллическим временем своих отношений во второй половине 1971 года, посещая таких старых коллег, как Ян Данлоп и басист Family / Blind Faith / Traffic Рик Греч в Англии. С помощью Греча и одного из друзей Греча, который также увлекался музыкой кантри и теперь известен как Хэнк Вэнгфорд , [54] Парсонс в конце концов перестал употреблять героин; предыдущее лечение, предложенное Уильямом Берроузом, оказалось безуспешным.
Прежде чем официально расстаться с Барреллом, у Парсонса уже была женщина, ждущая своего часа. Во время записи он увидел фотографию красивой женщины в доме друга и был мгновенно поражен. Женщиной на фотографии была Маргарет Фишер, школьная возлюбленная певца еще со времен его пребывания в Уэйкроссе, штат Джорджия . Как и Парсонс, Фишер отправился на запад и утвердился на рок-сцене Залива. Была назначена встреча, и они мгновенно возобновили свои отношения: Фишер делила свои недели между Лос-Анджелесом и Сан-Франциско за счет Парсонса.
В конце 1960-х Парсонс влюбился в него и начал отдыхать в национальном парке Джошуа-Три (тогда это был национальный памятник ) на юго-востоке Калифорнии, где он часто употреблял психоделики и, как сообщается, несколько раз видел НЛО . После расставания с Барреллом Парсонс часто проводил выходные в этом районе с Маргарет Фишер и Филом Кауфманом, с которыми он жил. Запланированный возобновить гастроли в октябре 1973 года, Парсонс решил отправиться в еще одну восстановительную экскурсию 17 сентября. Его сопровождали Фишер, личный помощник Майкл Мартин и подруга Мартина Дейл МакЭлрой. Позже Кауфман сказал, что адвокат Парсонса готовил документы о разводе, чтобы вручить их Барреллу, пока Парсонс оставался в Джошуа-Три 20 сентября. [55]
Во время поездки Парсонс часто уходил в пустыню, в то время как группа посещала бары в соседней деревне Юкка-Вэлли обе ночи своего пребывания. Парсонс употреблял большое количество алкоголя и барбитуратов . 18 сентября Мартин вернулся в Лос-Анджелес, чтобы пополнить группу марихуаной. Той ночью, предложив Фишеру и МакЭлрою выпить с ним (Фишер не любил алкоголь, а МакЭлрой выздоравливал от приступа гепатита), он сказал: «Я выпью за нас троих» и выпил шесть двойных текил. Затем они вернулись в гостиницу «Джошуа Три Инн», где Парсонс купил морфий у неизвестной молодой женщины. После того, как она ввела ему инъекцию в комнате №1, у него произошла передозировка. Фишер дал Парсонсу свечу в виде кубиков льда , а затем принял холодный душ. Вместо того, чтобы перемещать Парсонса по комнате, она уложила его спать в комнате №8 и пошла купить кофе в надежде привести его в чувство, оставив МакЭлроя стоять на страже. Поскольку его дыхание стало нерегулярным, а затем прекратилось, МакЭлрой предпринял попытку реанимации . Ее усилия не увенчались успехом, и Фишер, наблюдавший за происходящим снаружи, был явно встревожен. После дальнейших неудачных попыток они решили вызвать скорую помощь. Парсонс был объявлен мертвым по прибытии в больницу Юкка-Вэлли в 00:15 19 сентября 1973 года в Юкка-Вэлли. Официальной причиной смерти стала передозировка морфия и алкоголя. [56] [57]
По словам Фишера в биографии «Мрачный ангел: интимная биография Грэма Парсонса» 2005 года, количество морфия, потребляемого Парсонсом, было бы смертельным для трех постоянных потребителей. Кейт Ричардс заявил в документальном фильме 2004 года «Падший ангел» , что Парсонс понимал опасность сочетания опиатов и алкоголя и ему следовало быть более осторожным. После смерти Парсонса Фишер и МакЭлрой были возвращены в Лос-Анджелес Кауфманом, который рассеял остатки наркотиков Парсонса в пустыне.
Перед смертью Парсонс сказал, что хочет, чтобы его тело кремировали в Джошуа-Три, а его прах развеяли над Кэп-Роком, выдающимся природным объектом этого места. Однако отчим Парсонса Боб организовал частную церемонию еще в Новом Орлеане и не пригласил никого из своих друзей из музыкальной индустрии. [57] В двух сообщениях говорится, что Боб Парсонс мог унаследовать долю Грэма в поместье своего деда, если бы он смог доказать, что Грэм был жителем Луизианы, что объясняет его стремление похоронить его там. [58] [59]
Чтобы исполнить пожелания Парсонса о похоронах, Кауфман и его друг украли его тело из международного аэропорта Лос-Анджелеса и на арендованном катафалке отвезли его в Джошуа-Три. Достигнув части парка Кэп-Рок, они попытались кремировать тело Парсонса, вылив пять галлонов бензина в открытый гроб и бросив внутрь зажженную спичку; в результате образовался огромный огненный шар.
Оба были арестованы через несколько дней. Поскольку не существовало закона, запрещающего кражу трупа, они были оштрафованы всего на 750 долларов [60] за кражу гроба и не были привлечены к ответственности за то, что оставили 35 фунтов (16 кг) его обугленных останков в пустыне. То, что осталось от тела Парсонса, в конечном итоге было похоронено на кладбище «Сад воспоминаний» в Метаири, штат Луизиана.
Место кремации Парсонса сегодня известно как парковка Кэп-Рок. Местный миф приводит поклонников Парсонса к большому скальному отщепу , известному скалолазам как Траверс Мемориала Грэма Парсонса . Этот миф стал популяризирован, когда кто-то добавил к мемориальной скале плиту, обозначающую кремацию Парсонса. С тех пор плита была снята Службой национальных парков США и перенесена в гостиницу Joshua Tree Inn. В Кэп-Роке нет памятника, отмечающего кремацию Парсонса на этом месте. [61] Гиды парка Джошуа-Три имеют возможность рассказать историю кремации Парсонса во время туров, но об этом акте не упоминается ни в официальных картах, ни в брошюрах. [61] Фанаты регулярно собирают на скалах простые каменные конструкции и надписи, которые Служба парков периодически удаляет. [61]
Стивен Томас Эрлевин из AllMusic описывает Парсонса как «чрезвычайно влиятельного» как для кантри, так и для рока, «смешивающего два жанра до такой степени, что они стали неотличимы друг от друга... Его влияние все еще можно было услышать и в следующем тысячелетии». [6] В своем эссе о Парсонсе в 2005 году для списка «100 величайших артистов» журнала Rolling Stone Кейт Ричардс отмечает , что записанная музыкальная продукция Парсонса была «довольно минимальной». Тем не менее, Ричардс утверждает, что «влияние Парсонса на музыку кантри огромно», и добавляет, что «именно поэтому мы говорим о нем сейчас». [7]
В 2003 году Americana Music Awards наградила покойного Грэма Парсонса Президентской премией , которую приняла его дочь Полли Парсонс . «Мой отец больше всего на свете хотел, чтобы Нэшвилл принял его, и сегодня он это сделал», - сказала она. «Я уверен, что он и Джонни [Кэш] начинают это прямо сейчас». [62]
В фильме 2003 года «Великая кража Парсонса» Джонни Ноксвилл играет Фила Кауфмана и рассказывается о фарсовой версии кражи трупа Парсонса. В 2006 году вышел документальный фильм режиссера Гандульфа Хеннига « Грэм Парсонс: Падший ангел» .
Эммилу Харрис продолжала защищать творчество Парсонса на протяжении всей своей карьеры, за эти годы исполнив каверы на ряд его песен, в том числе «Hickory Wind», «Wheels», «Sin City», «Luxury Liner» и «Hot Burrito No. 2». ". Песни Харрис « Boulder to Birmingham » из ее альбома Pieces of the Sky 1975 года и «The Road» из ее альбома 2011 года Hard Bargain — это дань уважения Парсонсу. [63] Кроме того, ее альбом 1985 года «Баллада о Салли Роуз» представляет собой оригинальный концептуальный альбом, который включает в себя множество отсылок к Парсонсу в своем повествовании. [64] Песня «My Man», написанная Берни Лидоном и исполненная Eagles на их альбоме On the Border , является данью уважения Грэму Парсонсу. [65] И Лидон, и Парсонс были членами группы Flying Burrito Brothers в конце 1960-х и начале 1970-х годов. [66]
Альбом 1973 года Crazy Eyes группы Poco отдает дань уважения Парсонсу, поскольку Ричи Фьюрей написал заглавный трек в его честь и поет одну из собственных композиций Парсонса, «Brass Buttons». Альбом был выпущен за четыре дня до смерти Парсонса.
Музыкальный фестиваль под названием Gram Fest или Cosmic American Music Festival ежегодно проводился в честь Парсонса в Джошуа-Три, Калифорния, в период с 1996 по 2006 год. На шоу были представлены мелодии, написанные Грэмом Парсонсом и Джином Кларком , а также влиятельные песни и музыкальные стили из другие художники, которые были частью той эпохи. Исполнителям также было предложено продемонстрировать свой собственный материал. Основная тема мероприятия – вдохновить исполнителей вывести эти музыкальные стили на новый уровень творческого процесса. На прошлых концертах выступали такие известные артисты, как Sneaky Pete Kleinow , Chris Ethridge , Spooner Oldham , John Molo , Jack Royerton, Gib Guilbeau , Counting Crows , Bob Warford, Rosie Flores , David Lawry , Barry and Holly Tashian , George Tomsco, Jann Browne , Люсинда Уильямс , Полли Парсонс, «Road Mangler» Фил Кауфман, Бен Фонг-Торрес , Виктория Уильямс , Марк Олсон и Сид Гриффин , а также множество других групп, которые играли на протяжении двух или трех дней мероприятия. Кроме того, Gram Parsons Tribute в Уэйкроссе, штат Джорджия, представляет собой музыкальный фестиваль, посвященный памяти Парсонса в городе, в котором он вырос. Ежегодно появляются дополнительные дани, последним из которых является фестиваль «Gram On!» в Южной Калифорнии! Праздник The Rickenbastards в июле 2013 года, посвященный жизни и наследию простого деревенского мальчика с мечтой, Грэма Парсонса.
В феврале 2008 года протеже Грэма, Эммилу Харрис , была введена в Зал славы кантри-музыки . Однако, несмотря на свое влияние, Парсонс еще не был введен в должность. Рэдли Балко написал, что «Парсонс, возможно, самый влиятельный артист, который еще не был введен в Зал славы рок-н-ролла или кантри-музыки. И это чертовски жаль». [67] Проект петиции Грэма Парсонса (ныне Gram ParsonsInterNational) [68] был начат в мае 2008 года в поддержку продолжающейся кампании по включению Парсонса в Зал славы кантри-музыки. 19 сентября 2008 года, в 35-ю годовщину смерти Парсонса, он был впервые представлен Ассоциации кантри-музыки (CMA) и Холлу как «Список сторонников» вместе с официальным предложением о выдвижении кандидатуры. [69] К 40-й годовщине его смерти онлайн-список сторонников достиг 10 000, а в настоящее время в списке насчитывается более 14 000 человек. Ежегодные концерты Gram Parsons InterNational в Нэшвилле и других городах, проводимые уже 14 лет, поддерживают петицию.
В 2004 году дочь Грэма Парсонса Полли Парсонс подготовила два трибьют-концерта под названием «Возвращение в Город грехов: дань уважения Грэму Парсонсу». Среди артистов были: Кейт Ричардс , Джеймс Бертон , Люсинда Уильямс , Нора Джонс , Дуайт Йоакам , Джон Доу , Стив Эрл , Джим Лодердейл , Кэтлин Эдвардс , Джей Фаррар , Джим Джеймс , Рауль Мало , Сьюзен Маршалл и все звезды Города грехов. Концерт выпущен на DVD. 100% доходов от трибьют-концертов были пожертвованы через недавно созданный Фонд Грэма Парсонса в Программу помощи музыкантам (ныне Фонд MusiCares), которая помогает музыкантам в кризисе. [70] [71] [72] [ 73 ] [74] [75] [76] [77]
В ноябре 2009 года состоялась премьера музыкально-театральной постановки «Мрачный ангел: Легенда о Грэме Парсонсе» с Андерсом Дрерупом в роли Грэма Парсонса и Келли Прескотт в роли Эммилу Харрис. [78] Режиссер Майкл Бэйт и автор сценария Бэйт и Дэвид Макдональд, постановка была вдохновлена интервью в марте 1973 года, которое Бейт провел с Парсонсом, которое стало последним записанным разговором Парсонса. [79]
В 2012 году шведский фолк-дуэт First Aid Kit выпустил сингл «Emmylou» из альбома The Lion's Roar . Припев песни является лирическим признанием певческого партнерства Грэма Парсонса и Эммилу Харрис [80] и романтических отношений между ними, которые так и не развились полностью до его смерти. [81] [82]
Осенью 2012 года промоутер и музыкант фестиваля во Флориде Рэнди Джуди представил свой биомюзикл « Далее — Музыка и жизнь Грэм Парсонс» на фестивале Magnoliafest в музыкальном парке Spirit of the Suwannee. [83]
Группа New Soft Shoe из Кливленда, штат Огайо , выступает в качестве трибьют-группы музыке Парсонса. [84]
Группа The Gilded Palace Sinners из Сент-Пола, штат Миннесота, [85] - еще одна трибьют-группа Парсонса. [86] [87]
В 2022 году Дэйв Принц, соучредитель Amoeba Music , заново открыл для себя записи «Last Roundup» Грэма Парсонса с участием Эммилу Харрис , Грэма Парсонса и «Падших ангелов». Принц решил инициировать кампанию по финансированию релиза самостоятельно, в партнерстве с дочерью Полли Парсонс . Кампания стартовала 17 ноября 2022 года и получила полную поддержку. [88] [89] [90] [91] [92]
Песня Gram Parsons & The Fallen Angels "The Last Roundup: Live from The Bijou Café in Philadelphia 16.03.73" была выпущена ограниченным тиражом на виниле ко Дню музыкального магазина в пятницу, 24 ноября 2023 года, и считалась одним из хитов День музыкального магазина 2023. [93]
Статьи
Товары