Габриэль Чарльз Данте Россетти (12 мая 1828 - 9 апреля 1882), широко известный как Данте Габриэль Россетти ( / r ə ˈ z ɛ t i / rə- ZET -ee , [1] итальянский: [rosˈsetti] ), английский поэт. , иллюстратор, художник, переводчик и член семьи Россетти. Он основал Братство прерафаэлитов в 1848 году вместе с Уильямом Холманом Хантом и Джоном Эвереттом Милле . Россетти вдохновил следующее поколение художников и писателей, в частности Уильяма Морриса и Эдварда Бёрн-Джонса . Его работы также повлияли на европейских символистов и были главным предшественником эстетического движения .
Искусство Россетти характеризовалось чувственностью и средневековым возрождением. Его ранняя поэзия находилась под влиянием Джона Китса и Уильяма Блейка . Его более поздняя поэзия характеризовалась сложным переплетением мыслей и чувств, особенно в сонете «Дом жизни» . Поэзия и образ тесно переплетаются в творчестве Россетти. Он часто писал сонеты для сопровождения своих картин, в том числе из «Детства Девы Марии» (1849) и «Астарты Сирийской » (1877), а также создавал произведения для иллюстрации стихов, таких как « Рынок гоблинов» знаменитой поэтессы Кристины Россетти , его сестры.
Личная жизнь Россетти была тесно связана с его творчеством, особенно с его отношениями с моделями и музами Элизабет Сиддал (на которой он женился), Фанни Корнфорт и Джейн Моррис .
.jpg/1280px-1904P484_-_Portrait_of_Frances_Gabriele_Rossetti_the_Artist's_Mother_(cropped).jpg)
Сын итальянского ученого-эмигранта Габриэле Паскуале Джузеппе Россетти и его жены Фрэнсис Мэри Лавинии Полидори , Габриэль Чарльз Данте Россетти родился в Лондоне, 12 мая 1828 года. Семья и друзья называли его Габриэлем, но в публикациях он ставил имя Данте на первое место . честь Данте Алигьери . Он был братом поэтессы Кристины Россетти , критика Уильяма Майкла Россетти и писательницы Марии Франчески Россетти . [2] Его отец был католиком , по крайней мере, до его брака, а мать была англиканкой ; якобы Габриэль был крещен и был практикующим англиканцем . Джон Уильям Полидори , умерший за семь лет до его рождения, приходился Россетти дядей по материнской линии. В детстве Россетти получил домашнее образование, а затем посещал школу Королевского колледжа [3] и часто читал Библию , а также произведения Шекспира , Диккенса , сэра Вальтера Скотта и лорда Байрона . [4]
Юного Россетти описывают как «выдержанного, красноречивого, страстного и харизматичного» [5], но также «пылкого, поэтичного и беспомощного». [6] Как и все его братья и сестры, он стремился стать поэтом и посещал школу Королевского колледжа , расположенную в ее первоначальном месте недалеко от Стрэнда в Лондоне. Он также хотел стать художником, проявив большой интерес к средневековому итальянскому искусству . Он учился в Академии рисования Генри Сасса с 1841 по 1845 год, после чего поступил в Античную школу Королевской академии , которую покинул в 1848 году. После окончания Королевской академии Россетти учился у Форда Мэдокса Брауна , с которым он сохранил тесные отношения. отношения на протяжении всей жизни. [7]
После выставки картины Уильяма Холмана Ханта « Канун Святой Агнессы » Россетти искал дружбы с Хантом. Картина иллюстрировала стихотворение Джона Китса . Собственное стихотворение Россетти « Блаженная девица » было подражанием Китсу, и он считал, что Хант может разделять его художественные и литературные идеалы. Вместе они разработали философию Братства прерафаэлитов , которое они основали вместе с Джоном Эвереттом Милле .
Намерением группы было реформировать английское искусство, отвергнув то, что они считали механистическим подходом, впервые принятым художниками- маньеристами , пришедшими на смену Рафаэлю и Микеланджело , и формальным режимом обучения, введенным сэром Джошуа Рейнольдсом . Их подход заключался в том, чтобы вернуться к обилию деталей, насыщенным цветам и сложным композициям итальянского и фламандского искусства кватроченто . [8] [9] Выдающийся критик Джон Раскин писал:
Каждый пейзажный фон прерафаэлитов пишется в последний штрих, на пленэре, с самой вещи. Каждая фигура прерафаэлита, как бы она ни была изучена в выражении, является истинным портретом какого-то живого человека. [10]
Для первого номера журнала братства « Зародыш» , вышедшего в начале 1850 года, Россетти опубликовал стихотворение «Блаженная девица» и рассказ о вымышленном раннем итальянском художнике, вдохновленном видением женщины, которая предлагает ему объединить человеческое и божественное в его искусстве. [11] Россетти всегда больше интересовался средневековой, чем современной стороной движения, работая над переводами Данте и других средневековых итальянских поэтов и перенимая стилистические характеристики ранних итальянцев.
Первые крупные картины Россетти маслом демонстрируют реалистические качества раннего движения прерафаэлитов. Его «Детство Девы Марии» (1849) и «Ecce Ancilla Domini » (1850) изображают Марию девочкой-подростком. Уильям Белл Скотт увидел развитие девичества в студии Ханта и заметил технику юного Россетти:
Он писал маслом акварельными кистями, тонким слоем, как акварелью, на холсте, который грунтовал белилами до тех пор, пока поверхность не стала гладкой, как картон, и все оттенки оставались прозрачными. Я сразу увидел, что он не был ортодоксальным мальчиком, а действовал чисто из эстетических побуждений. Смесь гениальности и дилетантизма обоих на мгновение заставила меня замолчать и разожгла мое любопытство. [13]
Уязвленный критикой своей второй крупной картины « Ecce Ancilla Domini» , выставленной в 1850 году, а также «все более истерической критической реакцией, которая приветствовала прерафаэлитизм» в том году, Россетти обратился к акварелям, которые можно было продавать частным образом. Хотя его работы впоследствии получили поддержку Джона Раскина, Россетти после этого выставлялся лишь изредка. [5]
В 1850 году Россетти познакомился с Элизабет Сиддал , важной моделью для художников-прерафаэлитов. В течение следующего десятилетия она стала его музой, ученицей и страстью. Они поженились в 1860 году. [14] Неполная картина Россетти « Найден» , начатая в 1853 году и незаконченная после его смерти, была его единственной крупной темой современной жизни. На нем была изображена проститутка, поднятая с улицы деревенским погонщиком, узнавшим свою бывшую возлюбленную. Однако Россетти все больше отдавал предпочтение символическим и мифологическим образам реалистическим. [15]
В течение многих лет Россетти работал над английскими переводами итальянской поэзии, в том числе над « La Vita Nuova » Данте Алигьери (опубликованной под названием «Ранние итальянские поэты» в 1861 году). Они, а также «Смерть Артура » сэра Томаса Мэлори вдохновили его искусство 1850-х годов. Он создал метод рисования акварелью, используя густые пигменты, смешанные с камедью, чтобы дать богатые эффекты, подобные средневековым иллюминациям . Он также разработал новую технику рисования пером и тушью. Его первой опубликованной иллюстрацией была «Девицы Эльфен-Мера» (1855) к стихотворению его друга Уильяма Аллингема , а также он представил две иллюстрации к изданию Эдварда Моксона « Альфред» 1857 года, « Стихи лорда Теннисона » и иллюстрации к произведениям его сестра Кристина Россетти . [16]
Его видения романтики Артура и средневекового дизайна также вдохновили Уильяма Морриса и Эдварда Бёрн-Джонса . [17] Ни Бёрн-Джонс, ни Моррис не знали Россетти, но находились под сильным влиянием его работ и познакомились с ним, наняв его в качестве автора в свой журнал Oxford and Cambridge Magazine , который Моррис основал в 1856 году для продвижения своих идей об искусстве и поэзии. [18] [19]
В феврале 1857 года Россетти писал Уильяму Беллу Скотту :
Два молодых человека, проекторы журналов «Оксфорд» и «Кембридж», недавно приехали в город из Оксфорда и теперь являются моими очень близкими друзьями. Их зовут Моррис и Джонс. Они стали художниками вместо того, чтобы заняться какой-либо другой карьерой, к которой обычно ведет университет, и оба — настоящие гении. Работы Джонса — это чудеса отделки и творческой детализации, которым нет равных ни в чем, кроме, пожалуй, лучших работ Альберта Дюрера . [18]
Тем летом Моррис и Россетти посетили Оксфорд и, обнаружив строящийся дискуссионный зал Оксфордского союза , добились заказа на роспись верхних стен сценами из «Смерти д'Артура» и украшение крыши между открытыми бревнами. Были наняты семь художников, среди них Валентин Принсеп и Артур Хьюз , [20] и работа была поспешно начата. Фрески , выполненные слишком рано и слишком быстро, сразу начали тускнеть и теперь едва различимы . Россетти нанял двух сестер, Бесси и Джейн Берден , в качестве моделей для фресок Оксфордского союза , и Джейн стала женой Морриса в 1859 году .
Литература с самого начала была интегрирована в художественную практику Братства прерафаэлитов (в том числе и Россетти), причем многие картины содержали прямые литературные ссылки. Например, ранняя работа Джона Эверетта Милле « Изабелла» (1849) изображает эпизод из романа Джона Китса « Изабелла, или Горшок с базиликом» (1818). Россетти особенно критично относился к ярким украшениям викторианских подарочных книг и стремился усовершенствовать переплеты и иллюстрации, чтобы они соответствовали принципам эстетического движения . [22] Привязки ключей Россетти были разработаны между 1861 и 1871 годами. [23] Он сотрудничал в качестве дизайнера/иллюстратора со своей сестрой, поэтессой Кристиной Россетти , над первым изданием « Рынка гоблинов» (1862) и «Путешествия принца» (1866).
Одним из наиболее выдающихся вкладов Россетти в иллюстрацию стала совместная книга « Стихи Альфреда , лорда Теннисона» (опубликованная Эдвардом Моксоном в 1857 году и известная в просторечии как «Моксон Теннисон»). Моксон предполагал, что иллюстраторами амбициозного проекта будут Королевские академики, но это видение было быстро разрушено, когда в проекте принял участие Милле, один из основателей Братства прерафаэлитов. [24] Милле нанял для проекта Уильяма Холмана Ханта и Россетти, и участие этих художников изменило весь процесс создания книги. Что касается иллюстраций прерафаэлитов, Лоуренс Хаусман писал: «[...] Иллюстрации прерафаэлитов были личным и интеллектуальным прочтением стихов, к которым они принадлежали, а не просто отголосками слов текста. " [25] Визуализация стихов Теннисона прерафаэлитами указала на диапазон возможностей интерпретации письменных произведений, равно как и их уникальный подход к визуализации повествования на холсте. [24]
Иллюстрации прерафаэлитов не просто отсылают к тексту, в котором они появляются; скорее, они являются частью более широкой программы искусства: книги в целом. Философия Россетти относительно роли иллюстрации была раскрыта в письме 1855 года поэту Уильяму Аллингему , когда он написал, ссылаясь на свою работу о Моксоне Теннисоне:
«Я еще даже не приступил к их рисованию, но, думаю, попробую « Видение греха» , «Дворец искусства» и т. д. — те, где можно аллегоризировать на свой крючок, не убивая для себя и всех отчетливой идеи поэта. ." [26]
В этом отрывке становится очевидным стремление Россетти не просто поддержать повествование поэта, но и создать аллегорическую иллюстрацию, функционирующую также отдельно от текста. В этом отношении иллюстрации прерафаэлитов выходят за рамки изображения эпизода из стихотворения, а скорее выполняют функцию сюжетных картин внутри текста. Иллюстрация не подчиняется тексту и наоборот. Тщательное и добросовестное мастерство практикуется во всех аспектах производства, и каждый элемент, хотя и является художественным сам по себе, вносит свой вклад в единый объект искусства (книгу).
В Англии началось возрождение религиозных верований и практик, начиная с 1833 года и продолжаясь примерно до 1845 года. [27] Оксфордское движение , также известное как Трактарианское движение, недавно начало движение к восстановлению утраченных христианских традиций. в англиканской церкви. [ нужна цитация ] Россетти и его семья посещали Крайст-Черч на Олбани-стрит с 1843 года. Его брат, Уильям Майкл Россетти , записал, что службы в церкви начали меняться с момента начала «высокого англиканского движения». Преподобный Уильям Додсворт был ответственен за эти изменения, включая добавление католической практики размещения цветов и свечей у алтаря. Россетти и его семья вместе с двумя его коллегами (один из которых был одним из основателей Братства прерафаэлитов ) также посещали церковь Св. Андрея на Уэллс-стрит, высшую англиканскую церковь. Отмечается, что англо-католическое возрождение очень сильно затронуло Россетти в конце 1840-х — начале 1850-х годов. Духовное выражение его картины «Детство Девы Марии», законченной в 1849 году, свидетельствует об этом утверждении. Алтарь картины украшен очень похоже на католический алтарь, что доказывает его знакомство с англо-католическим возрождением. Сюжет картины, Пресвятая Дева, — шитье красной ткани, значительная часть Оксфордского движения, которое делало упор на вышивку алтарных тканей женщинами. [28] Оксфордские реформаторы выделили два основных аспекта своего движения: «концом всякой религии должно быть общение с Богом» и «что Церковь была учреждена Богом с самой целью достижения этого завершения». [29]
С самого начала формирования Братства в 1848 году их произведения искусства включали сюжеты благородного или религиозного толка. Их целью было донести идею «моральной реформы» через стиль своих работ, демонстрируя «истину природе». [30] Именно в «Руке и душе» Россетти, написанной в 1849 году, он изображает своего главного героя Кьяро как художника с духовными наклонностями. В тексте дух Кьяро предстает перед ним в образе женщины, которая поручает ему «направить руку свою и душу на служение человеку с Богом». [31] Архив Россетти определяет этот текст как «способ Россетти сформулировать свою приверженность искусству, религиозной преданности и полностью светскому историзму». [32] Точно так же в «Блаженной Девице», написанной между 1847 и 1870 годами, Россетти использует библейский язык, такой как «Из золотого слитка Небес», чтобы описать Дамозель, смотрящую на Землю с Небес. [33] Здесь мы видим связь между телом и душой, смертным и сверхъестественным, общую тему в произведениях Россетти. В «Аве» (1847) Мария ждет того дня, когда встретит своего сына на Небесах, соединив земное с небесным. В тексте подчеркивается сильный элемент англиканского марианского богословия , который описывает тело и душу Марии, вознесенные на Небеса. [28] Уильям Майкл Россетти , его брат, писал в 1895 году: «Он никогда не был конфирмован, не исповедовал никакой религиозной веры и не практиковал регулярных религиозных обрядов; но он имел... достаточную симпатию к абстрактным идеям и почтенным формам христианства». время от времени ходить в англиканскую церковь — очень редко и только по своему желанию».
Около 1860 года Россетти вернулся к масляной живописи, отказавшись от плотных средневековых композиций 1850-х годов в пользу мощных изображений женщин крупным планом в плоских живописных пространствах, характеризующихся плотным цветом. Эти картины оказали большое влияние на развитие европейского символистского движения. [34] В них изображение женщин Россетти стало почти навязчиво стилизованным. Он изобразил свою новую возлюбленную Фанни Корнфорт как воплощение физического эротизма, в то время как Джейн Берден, жену его делового партнера Уильяма Морриса, восхваляли как неземную богиню. «Как и в предыдущих реформах Россетти, новый тип предмета появился в контексте тотальной реконфигурации практики живописи, от самого базового уровня материалов и техник до самого абстрактного или концептуального уровня смыслов и идей, которые могут быть воплощены в визуальной форме». [34] Эти новые работы были основаны не на средневековье, а на итальянских художниках Высокого Возрождения Венеции , Тициане и Веронезе . [34] [35]
В 1861 году Россетти стал одним из основателей фирмы декоративного искусства Morris, Marshall, Faulkner & Co. вместе с Моррисом, Бёрн-Джонсом, Фордом Мэдоксом Брауном , Филипом Уэббом , Чарльзом Фолкнером и Питером Полом Маршаллом . [19] Россетти внес проекты для витражей и других декоративных предметов.
Жена Россетти, Элизабет, умерла от передозировки лауданума в 1862 году, возможно, в результате самоубийства, вскоре после рождения мертворожденного ребенка. [36] [37] Россетти впадал в депрессию, и когда Элизабет была похоронена на Хайгейтском кладбище , он похоронил с ней большую часть своих неопубликованных стихов, хотя позже он их выкопал. Он идеализировал ее образ как Беатриче Данте в ряде картин, таких как Беата Беатрикс . [38]
После смерти жены Россетти арендовал дом в стиле Тюдоров на улице Чейн-Уок , 16 в Челси, [39] где он прожил 20 лет в окружении экстравагантной обстановки и парада экзотических птиц и животных. [40] Россетти был очарован вомбатами , просил друзей встретиться с ним в «Логове вомбата» в Лондонском зоопарке в Риджентс-парке и проводил там часы. В сентябре 1869 года он приобрел первого из двух домашних вомбатов, которого назвал «Топ». Его приносили к обеденному столу и позволяли спать в большом центральном элементе во время еды. Увлечение Россетти экзотическими животными продолжалось на протяжении всей его жизни, достигнув кульминации в покупке ламы и тукана , которых он одел в ковбойскую шляпу и обучил кататься на ламе вокруг обеденного стола для своего развлечения. [41]
Россетти содержала Фанни Корнфорт (деликатно описанную Уильямом Аллингтоном как «экономку Россетти») [42] в своем собственном заведении неподалеку в Челси и нарисовала множество ее сладострастных изображений между 1863 и 1865 годами. [43]
.jpg/1280px-Dante_Gabriel_Rossetti_-_La_viuda_romana_(D%C3%AEs_Manibus).jpg)
В 1865 году он открыл для себя каштановую Алексу Уилдинг , портниху и будущую актрису, которая была нанята для него моделью на постоянной основе и позировала для Вероники Веронезе , «Блаженной девицы» , «Морского заклинания » и других картин. [44] [45] Она позировала для большего количества его готовых работ, чем любая другая модель, но о ней сравнительно мало известно из-за отсутствия какой-либо романтической связи с Россетти. Однажды вечером он заметил ее на Стрэнде в 1865 году и сразу же был поражен ее красотой. Она согласилась позировать ему на следующий день, но не приехала. Через несколько недель он снова заметил ее, выпрыгнул из такси и убедил ее поехать прямо в его студию. Он платил ей еженедельную плату за то, чтобы она позировала исключительно ему, опасаясь, что ее могут нанять другие артисты. [46] Их связывала прочная связь; Сообщается, что после смерти Россетти Уилдинг регулярно приезжал, чтобы возложить венок на его могилу. [47]
Джейн Моррис, которую Россетти использовал в качестве модели для фресок Оксфордского союза, которые он написал вместе с Уильямом Моррисом и Эдвардом Бёрн-Джонсом в 1857 году, также позировала ему в эти годы. Она «поглощала и одержима им в живописи, поэзии и жизни». . [44] Джейн Моррис также была сфотографирована Джоном Робертом Парсонсом , чьи фотографии были нарисованы Россетти. В 1869 году Моррис и Россетти арендовали загородный дом Келмскотт-Мэнор в Келмскотте , Оксфордшир, в качестве летнего дома, но для Россетти и Джейн Моррис он стал убежищем для длительной и сложной связи. Они проводили там лето с детьми Моррисов, а Уильям Моррис путешествовал по Исландии в 1871 и 1873 годах .
В эти годы друзья, в частности Чарльз Огастес Хауэлл , уговорили Россетти эксгумировать свои стихи из могилы жены, что он и сделал, сопоставив и опубликовав их в 1870 году в сборнике « Стихи Д. Г. Россетти ». Они вызвали споры, когда на них напали как на воплощение «плотской школы поэзии» . Их эротизм и чувственность вызывали обиду. В одном стихотворении «Брачный сон» описывается пара, засыпающая после секса. Это была часть сонета Россетти «Дом жизни» , сложной серии стихотворений, прослеживающих физическое и духовное развитие интимных отношений. Россетти описал форму сонета как «памятник мгновения», подразумевая, что он стремился сдержать чувства мимолетного момента и поразмышлять над их значением. Дом Жизни представлял собой серию взаимодействующих памятников этим моментам – тщательно продуманное целое, составленное из мозаики тщательно описанных фрагментов. Это было самое значительное литературное достижение Россетти. В сборник вошли некоторые переводы, в том числе его «Баллада о мертвых дамах», перевод 1869 года стихотворения Франсуа Вийона « Баллада о дамах дю времен jadis ». (Слово «прошлый год» приписано Россетти как неологизм, впервые использованный в этом переводе.)
В 1881 году Россетти опубликовал второй том стихотворений « Баллады и сонеты» , в который вошли оставшиеся сонеты из цикла «Дом жизни» .
_by_Dante_Gabriel_Rossetti.jpg/1280px-Alexa_Wilding_(1879)_by_Dante_Gabriel_Rossetti.jpg)
Жестокая реакция критиков на первый сборник стихов Россетти привела к психическому срыву в июне 1872 года, и хотя в сентябре того же года он присоединился к Джейн Моррис в Келмскотте, он «проводил дни в дымке хлорала и виски». [51] Следующим летом его состояние значительно улучшилось, и Алекса Уайлдинг и Джейн позировали ему в Келмскотте, где он создал душевную серию сказочных портретов. [51] В 1874 году Моррис реорганизовал свою фирму декоративного искусства, исключив Россетти из бизнеса, и вежливая выдумка о том, что оба мужчины проживали с Джейн в Келмскотте , не могла поддерживаться. Россетти внезапно покинул Келмскотт в июле 1874 года и больше не вернулся. К концу жизни он впал в болезненное состояние, омраченное наркотической зависимостью от хлоралгидрата и нарастающей психической нестабильностью. Последние годы своей жизни он провел отшельником на Чейн-Уок.
В пасхальное воскресенье 1882 года он умер в загородном доме друга, [52] куда он отправился в тщетной попытке восстановить свое здоровье, которое было разрушено хлоралом, как здоровье его жены было разрушено лауданумом . Он умер от болезни Брайта , заболевания почек, от которого он страдал некоторое время. В течение нескольких лет он был прикован к дому из-за паралича ног, хотя считается, что его пристрастие к хлоралу было средством облегчения боли от неудачного удаления гидроцеле . В течение некоторого времени он страдал алкогольным психозом, вызванным чрезмерным употреблением виски, чтобы заглушить горький вкус хлоралгидрата. Он похоронен на кладбище Всех Святых в Бирчингтоне-он-Си , Кент, Англия. [53]
Тейт Британия , Бирмингем , Манчестер , Салфордский музей и художественные галереи и Национальный фонд поместья Уайтвик — все они содержат большие коллекции работ Россетти; Солфорду завещался ряд работ после смерти Л.С. Лоури в 1976 году. Лоури был президентом базирующегося в Ньюкасле «Общества Россетти», основанного в 1966 году. [54] Частная коллекция работ Лоури была в основном построена на картинах Россетти и эскизы Элизабет Сиддал и Джейн Моррис, а известные произведения включали Пандору , Прозерпину и рисунок Энни Миллер .
В интервью Мервину Леви Лоури объяснил свое увлечение женщинами Россетти применительно к своему собственному творчеству: «Мне вообще не нравятся его женщины, но они завораживают меня, как змею. Вот почему я всегда покупаю Россетти всякий раз, когда я Может. Его женщины действительно ужасны. Это как мой друг, который говорит, что ненавидит мою работу, хотя она его очаровывает». [55] Другом, о котором говорил Лоури, был бизнесмен Монти Блум, которому он также объяснил свою одержимость портретами Россетти: «Они не настоящие женщины. [...] Это мечты. [...] Он использовал их для чего-то». в его уме, вызванные смертью его жены. Возможно, я здесь совершенно не прав, но существенно, что все они произошли после смерти его жены». [55]
Популярность, частое воспроизведение и общедоступность более поздних женских картин Россетти привели к ассоциации с «болезненной и томной чувственностью». [56] Его небольшие ранние работы и рисунки менее известны, но именно в них лучше всего можно увидеть его оригинальность, техническую изобретательность и значение в отходе от академической традиции. [57] Как писал Роджер Фрай в 1916 году, «Россетти больше, чем любой другой художник со времен Блейка , можно назвать предшественником новых идей» в английском искусстве. [58]
Россетти сыграл Оливер Рид в телевизионном фильме Кена Рассела «Ад Данте» (1967). Братство прерафаэлитов было предметом двух исторических драм BBC . В первом, «Школа любви » (1975), Бен Кингсли играет Россетти. Вторым был «Отчаянные романтики» , в котором Россетти играет Эйдан Тернер . Он был показан на BBC Two во вторник, 21 июля 2009 г. [59]
Персонаж доктора Фрейзера Крэйна ( Келси Грэммер ) появляется в эпизоде Cheers в роли Данте Габриэля Россетти в его костюме на Хэллоуин. Его жена доктор Лилит Стернин-Крейн появляется в роли сестры Россетти Кристины. Их сын Фредерик одет как Человек-Паук. [60]
Габриэль Россетти и другие члены семьи Россетти - персонажи романа Тима Пауэрса 2012 года «Спрячь меня среди могил» , в котором дядя Россетти Джон Полидори и жена Габриэля Элизабет выступают в роли хозяев для вампирических существ и чье влияние вдохновляет художественный гений. семьи.
Поэма Россетти «Блаженная девица» послужила вдохновением для написания кантаты Клода Дебюсси «Избранная дамуазель» (1888).
Джон Айрлэнд (1879–1962) положил на музыку одну из своих трех песен (1926) , стихотворение Россетти «Одна надежда» из стихотворений (1870).
В 1904 году Ральф Воан Уильямс (1872–1958) создал песенный цикл «Дом жизни» из шести стихотворений Россетти. Одна песня из этого цикла, «Silent Noon», является одной из самых известных и часто исполняемых песен Воана Уильямса.
В 1904 году Фиби Анна Тракуэр написала «Пробуждение» , вдохновленное сонетом из «Дома жизни» Россетти . [61]
Есть основания полагать, что ряд картин Паулы Модерсон-Беккер (1876–1907) написан под влиянием художника-прерафаэлита Данте Россетти. [62]
Гранж-группа 1990-х годов Hole использовала строчки из песни Россетти «Superscription» из « House of Life » в своей песне « Celebrity Skin » из своего альбома «Celebrity Skin» : в то время как строчка Россетти гласила: «Посмотри мне в лицо; меня зовут Неудачник». Лирика Hole звучит так: «Посмотри на мое лицо, меня зовут Неудавшийся».
Британская обложка альбома Дэвида Боуи 1970 года «Человек, который продал мир» была описана Боуи как пародия на картину Россетти. [63]
«Россетти всю оставшуюся жизнь разделял свое внимание между живописью и поэзией» - Poetry Foundation [4]
СМИ из Commons
Цитаты из Wikiquote
Тексты из Wikisource
Данные из Викиданных
.jpg/1280px-Dante_Gabriel_Rossetti_-_Jane_Morris_(The_Blue_Silk_Dress).jpg)
.jpg/1280px-Ligeia_Siren_by_Dante_Gabriel_Rossetti_(1873).jpg)
.jpg/1280px-Dante_Gabriel_Rossetti_-_Maids_of_Elfen-Mere_(engraving).jpg)
