Джон Говард Карпентер (родился 16 января 1948 года) — американский кинорежиссер, композитор и актёр. Его имя чаще всего ассоциируется с фильмами ужасов , боевиками и научно-фантастическими фильмами 1970-х и 1980-х годов. Его считают мастером жанра ужасов. [1] На Каннском кинофестивале 2019 года Гильдия французских режиссёров вручила ему премию «Золотой тренер» и назвала его «творческим гением сырых, фантастических и захватывающих эмоций». [2] [3]
Ранние фильмы Карпентера включали критический и коммерческий успех, такие как «Хэллоуин» (1978), «Туман» (1980), «Побег из Нью-Йорка » (1981) и «Человек со звезды» (1984). Хотя он был признан влиятельным режиссером, его другие постановки 1970-х и 1980-х годов только позже стали считаться культовой классикой ; к ним относятся «Темная звезда» (1974), «Нападение на 13-й участок» (1976), «Нечто» ( 1982), «Кристина» (1983), «Большой переполох в маленьком Китае» (1986), «Князь тьмы» (1987), « Они среди нас » (1988), «В пасти безумия» (1994) и «Побег из Лос-Анджелеса» (1996). Он вернулся к франшизе «Хэллоуин» в качестве композитора и исполнительного продюсера в фильмах «Хэллоуин» (2018), «Хэллоуин убивает» (2021) и «Хэллоуин заканчивается» (2022).
Карпентер обычно сочиняет или является соавтором музыки в своих фильмах. Он выиграл премию «Сатурн» за лучшую музыку за саундтрек к фильму «Вампиры» (1998) и выпустил пять студийных альбомов: Lost Themes (2015), Lost Themes II (2016), Anthology: Movie Themes 1974–1998 (2017), Lost Themes III: Alive After Death (2021) и Lost Themes IV: Noir (2024). С 2012 года он является совладельцем компании комиксов Storm King Comics вместе со своей женой, кинопродюсером Сэнди Кинг . [4]
Джон Говард Карпентер родился в Карфагене, штат Нью-Йорк , 16 января 1948 года, в семье Милтона Джина (урождённого Картер) и профессора музыки Говарда Ральфа Карпентера. [5] В 1953 году, после того как его отец устроился на работу в Университет Западного Кентукки , семья переехала в Боулинг-Грин, штат Кентукки . [6] Большую часть детства он и его семья жили в бревенчатой хижине на территории кампуса университета. [7] [8] С раннего возраста он интересовался фильмами, особенно вестернами Говарда Хоукса и Джона Форда , а также малобюджетными фильмами ужасов 1950-х годов, такими как «Нечто из другого мира» (который он переделал под названием «Нечто» в 1982 году), и высокобюджетными научно-фантастическими фильмами, такими как «Годзилла» и «Запретная планета» . [9] [10]
Карпентер начал снимать короткие фильмы ужасов на 8-миллиметровую камеру ещё до того, как пошёл в старшую школу. [11] Незадолго до того, как ему исполнилось 14 лет в 1962 году, он снял несколько крупных короткометражных фильмов: «Годзилла против Горго» , в котором Годзилла и Горго были слеплены с помощью пластилина , и научно-фантастический вестерн « Ужас из космоса» , в котором главную роль сыграло одноглазое существо из фильма «Оно пришло из далёкого космоса» . [12] Он окончил среднюю школу, затем поступил в Университет Западного Кентукки на два года на факультет английского языка и истории. [13] Желая изучать кинопроизводство, которое в то время не предлагал ни один университет в Кентукки, он переехал в Калифорнию, переведясь в Школу кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии в 1968 году. В конечном итоге он бросил школу на последнем семестре, чтобы снять свой первый полнометражный фильм. [14]
На начальном курсе по кинематографии в USC Cinema в 1969 году Карпентер написал и снял 8-минутный короткометражный фильм Captain Voyeur . Фильм был вновь обнаружен в архивах USC в 2011 году и оказался интересным, поскольку он раскрыл элементы, которые появятся в его более позднем фильме Halloween (1978). [15]
В следующем году он сотрудничал с продюсером Джоном Лонгенекером в качестве соавтора, редактора и композитора музыки для фильма «Воскрешение Брончо Билли» (1970), который получил премию «Оскар» за лучший короткометражный фильм с живыми актерами . Короткометражный фильм был увеличен до 35 мм , было сделано шестьдесят копий, и фильм был выпущен в кинотеатрах Universal Studios в течение двух лет в Соединенных Штатах и Канаде. [16]
Первый крупный фильм Карпентера в качестве режиссера, Dark Star (1974), был научно-фантастической комедией, которую он написал в соавторстве с Дэном О'Бэнноном (который позже написал Alien , свободно заимствуя многое из Dark Star ). По сообщениям, фильм стоил всего 60 000 долларов и был сложным в производстве, поскольку и Карпентер, и О'Бэннон завершили фильм, выполняя несколько задач одновременно: Карпентер написал музыкальное сопровождение, а также написал сценарий, спродюсировал и срежиссировал, в то время как О'Бэннон сыграл в фильме и сделал спецэффекты (что привлекло внимание Джорджа Лукаса , который нанял его для работы со спецэффектами для фильма Star Wars ). Карпентер получил похвалу за свою способность снимать малобюджетные фильмы. [17]
Следующим фильмом Карпентера стал «Нападение на 13-й участок» (1976), малобюджетный триллер, на который повлияли фильмы Говарда Хоукса , в частности «Рио Браво» . Как и в случае с «Тёмной звездой» , Карпентер отвечал за многие аспекты создания фильма. Он не только написал сценарий, срежиссировал и написал музыку, но и смонтировал фильм, используя псевдоним «Джон Т. Ченс» (имя персонажа Джона Уэйна в «Рио Браво» ). Карпентер сказал, что считает «Нападение на 13-й участок» своим первым настоящим фильмом, потому что это был первый фильм, который он снимал по расписанию. [18] Этот фильм стал первым, когда Карпентер работал с Деброй Хилл , которая впоследствии сотрудничала с Карпентером в некоторых из его самых известных фильмов.
Карпентер собрал основной состав, состоящий из опытных, но относительно малоизвестных актеров. Двумя главными актерами были Остин Стокер , который ранее появлялся в научно-фантастических фильмах, фильмах-катастрофах и фильмах о чернокожих , и Дарвин Джостон , который работал в основном на телевидении и когда-то был соседом Карпентера. [19]
Фильм получил критическую переоценку в Соединенных Штатах, где теперь его в целом считают одним из лучших эксплуатационных фильмов 1970-х годов. [20]
Карпентер был сценаристом и режиссером триллера Лорен Хаттон « Кто-то следит за мной!» . Этот телевизионный фильм — история одинокой работающей женщины, которая вскоре после прибытия в Лос-Анджелес обнаруживает, что ее преследуют .
«Глаза Лоры Марс» , триллер 1978 года с Фэй Данауэй и Томми Ли Джонсом , снятый Ирвином Кершнером , был адаптирован (в сотрудничестве с Дэвидом Зелагом Гудманом ) по предварительному сценарию под названием «Глаза» , написанному Карпентером, и стал первым крупным студийным фильмом Карпентера в его карьере.
Halloween (1978) имел коммерческий успех и помог развить жанр слэшера . Первоначально идея была предложена продюсером Ирвином Яблансом (под названием The Babysitter Murders ), который придумал фильм о нянях, которым угрожает преследователь, Карпентер взял идею и еще одно предложение от Ябланса, что это происходит во время Хэллоуина, и разработал историю. [21] Карпентер сказал об основной концепции: «Ночь Хэллоуина. Это никогда не было темой в фильме. Моя идея состояла в том, чтобы снять старый фильм о доме с привидениями». [22]
Кинорежиссер Боб Кларк предположил в интервью, выпущенном в 2005 году [23] , что Карпентер просил его поделиться собственными идеями для продолжения его фильма 1974 года « Черное Рождество » (сценарий к которому написал Рой Мур), в котором невидимый и беспричинный убийца убивал студентов в студенческом общежитии университета. Как также говорилось в документальном фильме 2009 года «Мир Кларка» (сценарий и постановка которого были сделаны бывшим художником-постановщиком Кларка Дереном Абрамом после трагической смерти Кларка в 2007 году), Карпентер напрямую спросил Кларка о его мыслях по поводу разработки анонимного слэшера в «Черном Рождестве» :
...Я сделал фильм примерно три года спустя, начал фильм с Джоном Карпентером, это был его первый фильм для Warner Bros. (который взялся за «Черное Рождество»), он спросил меня, собираюсь ли я когда-нибудь сделать продолжение, и я сказал нет. Я покончил с ужасами, я не пришел в бизнес, чтобы делать только ужасы. Он сказал: «Ну, а что бы ты сделал, если бы сделал продолжение?» Я сказал, что это будет в следующем году, и парня действительно поймали бы, он сбежал из психиатрической больницы, вернулся бы домой, и они начали бы все сначала. И я бы назвал его «Хэллоуин». Правда в том, что Джон не копировал «Черное Рождество», он написал сценарий, поставил сценарий, провел кастинг. «Хэллоуин» — его фильм, и, кроме того, сценарий пришел к нему уже с названием в любом случае. Ему нравилось «Черное Рождество», и, возможно, оно повлияло на него, но Джон Карпентер не копировал идею. Пятнадцать других людей хотели снять фильм под названием «Хэллоуин», но сценарий пришел к Джону именно с таким названием.
— Боб Кларк, 2005, [23]
Фильм был написан Карпентером и Деброй Хилл, причем Карпентер заявил, что музыка была вдохновлена как « Суспирией » Дарио Ардженто (которая также повлияла на слегка сюрреалистическую цветовую схему фильма), так и «Изгоняющим дьявола » Уильяма Фридкина . [22]
Карпентер снова работал с относительно небольшим бюджетом в 300 000 долларов. [24] Первоначально фильм собрал более 65 миллионов долларов, что сделало его одним из самых успешных независимых фильмов всех времен. [25]
Карпентер описал «Хэллоуин» как: «Настоящая грубая эксплуатация. Я решил снять фильм, который мне бы понравилось посмотреть в детстве, полный дешевых трюков, вроде дома с привидениями на ярмарке, где вы идете по коридору, и на вас выпрыгивают вещи». [26] Фильм часто цитировался [ кем? ] как аллегория на добродетель сексуальной чистоты и опасность случайного секса, хотя Карпентер объяснил, что это не было его намерением: «Было высказано предположение, что я делал некое моральное заявление. Поверьте мне, это не так. В «Хэллоуине » я рассматривал персонажей как просто обычных подростков». [21]
Помимо успеха фильма у критиков и в коммерческом плане, сочиненная Карпентером «Тема Хэллоуина» стала узнаваемой и за пределами фильма. [27]
В 1979 году Карпентер начал первое из нескольких совместных проектов с актером Куртом Расселом, сняв телевизионный фильм «Элвис» .
Карпентер продолжил успех «Хэллоуина» с фильмом «Туман» (1980), историей о мести призраков (написанной в соавторстве с Хиллом), вдохновленной комиксами ужасов, такими как «Байки из склепа» [28] и «Ползущим глазом» , фильмом 1958 года о монстрах, прячущихся в облаках. [29]
Завершение «Тумана» было необычайно сложным процессом для Карпентера. Посмотрев черновой вариант фильма, он остался недоволен результатом. Впервые за всю свою карьеру в киноиндустрии ему пришлось придумывать способ спасти почти готовый фильм, который не соответствовал его стандартам. Чтобы сделать фильм более связным и пугающим, Карпентер снял дополнительные кадры, включавшие ряд новых сцен.
Несмотря на производственные проблемы и в основном негативный прием критиков, «Туман» стал еще одним коммерческим успехом Карпентера. Фильм был снят с бюджетом в $1 000 000, [30] но он собрал более $21 000 000 только в Соединенных Штатах. Карпентер сказал, что «Туман» — не его любимый фильм, хотя он считает его «незначительной классикой ужасов». [29]
Карпентер немедленно последовал за «Туманом» с научно-фантастическим приключением «Побег из Нью-Йорка» (1981). В фильме снялись несколько актеров, с которыми Карпентер сотрудничал ( Курт Рассел , Дональд Плезенс , Эдриенн Барбо , Том Аткинс , Чарльз Сайферс и Фрэнк Даблдэй ) или будет сотрудничать снова ( Гарри Дин Стэнтон ), а также несколько известных актеров ( Ли Ван Клиф и Эрнест Боргнайн ), фильм стал как коммерчески успешным (собрав более 25 миллионов долларов), так и получил признание критиков (с 85% на Rotten Tomatoes ). [31]
Его следующий фильм, «Нечто» (1982), примечателен своими высокими производственными ценностями, включая инновационные спецэффекты Роба Боттина , специальные визуальные эффекты художника -матте Альберта Уитлока , музыку Эннио Морриконе и актерский состав, включающий Рассела и уважаемых характерных актеров, таких как Уилфорд Бримли , Ричард Дайсарт , Чарльз Халлахан , Кит Дэвид и Ричард Мазур . «Нечто» было распространено Universal Pictures . Хотя фильм Карпентера использовал тот же исходный материал, что и фильм Говарда Хоукса 1951 года «Нечто из другого мира» , он более верен новелле Джона У. Кэмпбелла-младшего « Кто идет туда? », на которой были основаны оба фильма. Более того, в отличие от фильма «Ястребы», «Нечто» было частью того, что Карпентер позже назвал своей «Трилогией Апокалипсиса», трио фильмов ( «Нечто» , «Князь тьмы » и «В пасти безумия ») с мрачными финалами для персонажей фильмов.
Будучи графическим, зловещим фильмом ужасов , [32] В интервью 1999 года Карпентер сказал, что зрители отвергли «Нечто» за его нигилистическую, депрессивную точку зрения в то время, когда Соединенные Штаты находились в разгаре рецессии . [33] Когда фильм вышел в прокат, он конкурировал с критически и коммерчески успешным фильмом «Инопланетянин» (619 миллионов долларов), семейным фильмом, выпущенным двумя неделями ранее, который предлагал более оптимистичный взгляд на инопланетный визит. [34] [35] [36]
Влияние на Карпентера было немедленным — он потерял работу режиссёра научно-фантастического фильма ужасов 1984 года «Воспламеняющая взглядом» из-за плохой работы «Нечто » . [37] Его предыдущий успех принёс ему контракт на несколько фильмов в Universal, но студия решила вместо этого выкупить его. [38] Он продолжал снимать фильмы и после этого, но потерял уверенность и не говорил открыто о провале « Нечто » до интервью Starlog в 1985 году , где он сказал: «Меня называли «порнографом насилия» … Я понятия не имел, что его так воспримут … «Нечто» было слишком сильным для того времени. Я знал, что оно будет сильным, но не думал, что оно будет слишком сильным … Я не принял во внимание вкусы публики». [39]
Хотя изначально «Нечто» не имело успеха, оно смогло найти новую аудиторию и признание на домашнем видео , а позднее и на телевидении. [40]
В последующие годы критики и поклонники переоценили «Нечто » как веху в жанре ужасов. [41] Прозорливый обзор Питера Николса в 1992 году назвал «Нечто » «чёрным, запоминающимся фильмом, [который] всё ещё может считаться классикой». [42] Его назвали одним из лучших фильмов, снятых Карпентером. [43] [44] [45] Джон Кеннет Мьюир назвал его «самым выдающимся и недооценённым режиссёрским усилием Карпентера», [46] а критик Мэтт Золлер Сейтц сказал, что это «один из величайших и наиболее элегантно сконструированных фильмов категории B, когда-либо созданных». [47]
Трейс Турман описал его как один из лучших фильмов всех времен, [48] а в 2008 году журнал Empire включил его в список 500 величайших фильмов всех времен, [49] на 289-е место, назвав его «несравненным шедевром неумолимого напряжения, разрушающего сетчатку визуального избытка и откровенного нигилистического ужаса». [50] Сейчас он считается одним из величайших фильмов ужасов, когда-либо снятых, [46] [51] и классикой жанра. [52]
Следующий фильм Карпентера, «Кристина» , был экранизацией одноименного романа Стивена Кинга 1983 года . История повествует о старшекласснике по имени Арни Каннингем ( Кит Гордон ), который покупает сломанный Plymouth Fury 1958 года , который, как оказалось, обладает сверхъестественными способностями. Когда Каннингем восстанавливает и перестраивает машину, он становится неестественно одержимым ею, что приводит к смертельным последствиям. «Кристина» сделала респектабельный бизнес после своего выхода и была хорошо принята критиками. Он сказал, что снял ее, потому что это было единственное, что ему предложили в то время. [53]
Starman (1984) был спродюсирован Майклом Дугласом , сценарий был хорошо принят Columbia Pictures , которая выбрала его вместо сценария ET и побудила Стивена Спилберга обратиться к Universal Pictures . Дуглас выбрал Карпентера в качестве режиссера из-за его репутации как режиссера боевиков, который также мог передавать сильные эмоции. [54] Starman был положительно оценен Los Angeles Times , New York Times и LA Weekly , и описан Карпентером как фильм, который он представлял себе как романтическую комедию, похожую на It Happened One Night, только с космическим пришельцем. [55] [56] Фильм получилноминации на Оскар и Золотой глобус за изображение Стармена Джеффом Бриджесом и получил номинацию на Золотой глобус за лучшую музыкальную партитуру для Джека Ницше .
Посмотрев отснятый материал « Стармена» , исполнительный продюсер серии фильмов о Супермене Илья Салкинд предложил Карпентеру снять последний фэнтезийный фильм Александра и Ильи Салкинда « Санта-Клаус: Фильм» . Салкинд сделал предложение Карпентеру во время обеда в The Ritz, и хотя ему понравилась идея отойти от своих обычных традиций и снять детский фэнтезийный фильм, он попросил 24 часа на размышления. На следующий день он составил список требований, если он станет режиссером фильма; они были следующими: 100-процентный творческий контроль, право взять на себя обязанности сценариста, возможность совместного написания музыкального сопровождения фильма, полный редакционный контроль, кастинг Брайана Деннехи на роль Санта-Клауса и гонорар в размере 5 миллионов долларов (такая же сумма, которую получал звезда фильма Дадли Мур ). Салкинд отозвал свое предложение о том, чтобы он стал режиссером. [ необходима цитата ]
После финансового провала его высокобюджетного боевика-комедии « Большой переполох в маленьком Китае » (1986) Карпентеру пришлось бороться за финансирование фильмов. Он возобновил съемки в фильмах с меньшим бюджетом, таких как «Князь тьмы» (1987), фильм, вдохновленный сериалом BBC « Куотермасс» . Хотя некоторые фильмы того времени, такие как « Они среди нас » (1988), действительно приобрели культовую аудиторию, он так и не реализовал потенциал массового рынка.
Карьера Карпентера в 1990-х годах характеризуется рядом заметных провалов, включая «Мемуары человека-невидимки» (1992) и «Деревня проклятых» (1995). Также примечательны из этого десятилетия « Мешки для трупов », телевизионный фильм-антология ужасов, который был снят в сотрудничестве с Тоубом Хупером , «В пасти безумия » (1995), дань уважения Лавкрафту, которая не имела успеха ни в коммерческом плане, ни у критиков [57], но теперь имеет культовых поклонников [58] , «Побег из Лос-Анджелеса» (1996), продолжение культовой классики «Побег из Нью-Йорка» , которая получила смешанные отзывы, но с тех пор приобрела культовых поклонников [59] [60] и «Вампиры» (1998), в котором Джеймс Вудс сыграл лидера банды охотников на вампиров, вступивших в сговор с католической церковью.
В 1998 году Карпентер написал саундтрек (под названием «Earth/Air») для видеоигры Sentinel Returns , выпущенной для ПК и PlayStation . [61]
В 2001 году вышел его фильм «Призраки Марса» , который также оказался неудачным. В 2005 году вышли ремейки фильмов «Нападение на 13-й участок» и «Туман» , последний из которых был спродюсирован самим Карпентером, хотя в интервью он так охарактеризовал свое участие: «Я прихожу и говорю всем привет. Идите домой».
Карпентер работал режиссером в 2005 году над эпизодом телесериала Showtime's Masters of Horror в качестве одного из тринадцати режиссеров, задействованных в первом сезоне. Его эпизод " Cigarette Burns " получил в целом положительные отзывы критиков и похвалу от поклонников Карпентера. Позже он снял еще один оригинальный эпизод для второго сезона шоу в 2006 году под названием " Pro-Life ".
«Палата» , первый фильм Карпентера после «Призраков Марса» , премьера которого состоялась на Международном кинофестивале в Торонто 13 сентября 2010 года, а затем ограниченный прокат в США в июле 2011 года. Он получил в целом плохие отзывы критиков и собрал в мировом прокате всего 5,3 миллиона долларов при предполагаемом бюджете в 10 миллионов долларов. По состоянию на 2024 год это его последняя режиссерская работа.
Карпентер озвучивал видеоигру FEAR 3 , а также консультировал по ее сюжетной линии. [62] 10 октября 2010 года Карпентер получил премию Lifetime Award от фестиваля фильмов ужасов Freak Show. [63]
3 февраля 2015 года инди-лейбл Sacred Bones Records выпустил его альбом Lost Themes . [64] 19 октября 2015 года All Tomorrow's Parties объявили, что Карпентер исполнит старые и новые композиции в Лондоне и Манчестере , Англия. [65] В феврале 2016 года Карпентер анонсировал продолжение Lost Themes под названием Lost Themes II , которое было выпущено 15 апреля того же года. [66] Затем он выпустил свой третий студийный альбом под названием Anthology: Movie Themes 1974–1998 20 октября 2017 года. [67]
Карпентер вернулся в качестве исполнительного продюсера, соавтора и креативного консультанта в одиннадцатой записи в серии фильмов «Хэллоуин» , просто названной «Хэллоуин» , выпущенной в октябре 2018 года. Фильм является прямым продолжением оригинального фильма Карпентера, игнорируя преемственность всех других последующих фильмов. Это было его первое прямое участие во франшизе со времен «Хэллоуина III: Сезон ведьм» 1982 года . [68] Карпентер также работал композитором и исполнительным продюсером в сиквеле 2021 года «Хэллоуин убивает» и в последующем фильме 2022 года «Хэллоуин заканчивается» . [69]
Во время Summer Game Fest в июне 2023 года было объявлено, что Карпентер сотрудничает с Focus Entertainment и Saber Interactive над видеоигрой- шутером от первого лица про зомби John Carpenter's Toxic Commando . [70] Выход игры запланирован на 2024 год на PlayStation 5 , Xbox Series X/S и Windows через Epic Games Store . [71]
Фильмы Карпентера характеризуются минималистским освещением и фотографией, панорамными снимками, использованием стедикама и музыкой, которую он обычно сочиняет сам. [72] За некоторыми исключениями, [a] он написал музыку ко всем своим фильмам (некоторые из которых он написал совместно), наиболее известные темы из «Хэллоуина» и «Нападения на 13-й участок» . Его музыка, как правило, синтезируется с аккомпанементом фортепиано и атмосферными эффектами. [73]
Карпентер известен своими широкоэкранными композициями и является ярым сторонником анаморфотной кинематографии Panavision . За некоторыми исключениями, [b] все его фильмы были сняты в анаморфотном формате Panavision с соотношением сторон 2,39:1, в целом предпочитая более широкие фокусные расстояния. The Ward был снят в Super 35 , это был первый раз, когда Карпентер использовал эту систему. Он заявил, что считает анаморфотный формат Panavision 35 мм «лучшей киносистемой из существующих» и предпочитает его как цифровой , так и 3D . [74]
В интервью 2016 года Карпентер заявил, что именно работа его отца в качестве учителя музыки впервые пробудила в нем интерес к созданию музыки. [75] Этот интерес сыграл важную роль в его дальнейшей карьере: он сочинил музыку к большинству своих фильмов, а саундтреки ко многим из них стали «культовыми» предметами для коллекционеров пластинок. Возрождение его музыки в 21 веке в немалой степени обязано звукозаписывающей компании Death Waltz, которая переиздала несколько его саундтреков, включая «Побег из Нью-Йорка» , «Хэллоуин II» , «Хэллоуин III: Сезон ведьм» , «Нападение на 13-й участок» , «Они среди нас » , «Князь тьмы » и «Туман» . [76]
Карпентер был одним из первых, кто начал использовать синтезаторы , начиная с его дебютного фильма « Тёмная звезда» , когда он использовал синтезатор EMS VCS3 . Его саундтреки продолжали оказывать влияние на электронных исполнителей, которые последовали за ним, [77] [78] но сам Карпентер признал, что не испытывал особого интереса к синтезаторам, кроме того, что они давали возможность «звучать масштабно, используя только клавиатуру». В течение многих лет он работал в партнёрстве с музыкантом Аланом Ховартом , который реализовал его видение, работая над более техническими аспектами записи, что позволило Карпентеру сосредоточиться на написании музыки. [75]
Возобновившийся интерес к музыке Джона Карпентера благодаря переизданию Death Waltz и альбомам Lost Themes побудил его впервые отправиться в тур в качестве музыканта. [79] По состоянию на 2016 год Карпентер был больше сосредоточен на своей музыкальной карьере, чем на кинопроизводстве, хотя он был вовлечен в перезагрузку фильма «Хэллоуин»[обновлять] 2018 года и его продолжения. [80]
Карпентер озвучивает документальный фильм «Восход синтвейва» , в котором исследуются истоки и развитие жанра синтвейв , а также представлены многочисленные интервью с исполнителями синтвейва, которые упоминают его и других пионеров электронной музыки, таких как Вангелис , Джорджио Мородер и Tangerine Dream , как оказавших на них значительное влияние. [81] [82] В фильме представлена ретро- синтвейв- группа 1980-х годов Gunship ; Карпентер озвучивает вступление к их треку под названием «Tech Noir». [83]
Карпентер участвует в треке «Destructive Field» на альбоме Signals его крестника Дэниела Дэвиса , выпущенном 28 февраля 2020 года. [84]
Его третий сольный альбом Lost Themes 3: Alive after Death был выпущен 2 февраля 2021 года. Новый (цифровой) сингл был выпущен 27 октября 2020 года под названием Weeping Ghost , а в декабре 2020 года вышел еще один новый трек с будущего альбома под названием The Dead Walk . [85] Два трека, которые также появляются на альбоме, Skeleton и Unclear Spirit , были выпущены в июле 2020 года. На альбоме Карпентер снова сотрудничал со своим сыном Коди и крестником Дэниелом Дэвисом. [86] [87] В августе 2023 года на лейбле Sacred Bones Records было объявлено о пятом сотрудничестве с Коди Карпентером и Дэниелом Дэвисом, Anthology II: Movie Themes 1976-1988, релиз которого запланирован на 6 октября 2023 года. [88]
Четвертый альбом Lost Themes был анонсирован в марте 2024 года под названием «Noir». Он снова был записан в сотрудничестве с Коди Карпентером и Дэниелом Дэвисом. Он выйдет 3 мая на Sacred Bones Records. Альбому предшествовал сингл и официальное видео My Name is Death. [89] [90]
Карпентер познакомился с актрисой Эдриенн Барбо на съёмках своего телевизионного фильма « Кто-то наблюдает за мной!» (1978). Они поженились 1 января 1979 года и развелись в 1984 году. Во время их брака она появилась в его фильмах «Туман» и «Побег из Нью-Йорка» . [91] У них есть один сын, Коди Карпентер (родился 7 мая 1984 года), который стал музыкантом и композитором; крестным отцом Коди является англо-американский музыкант Дэниел Дэвис , крестным отцом которого является Карпентер. [92]
Карпентер женат на кинопродюсере Сэнди Кинг с 1990 года. Она продюсировала его фильмы In the Mouth of Madness , Village of the Damned , Vampires и Ghosts of Mars . Ранее она была руководителем сценариев для Starman , Big Trouble in Little China , Prince of Darkness и They Live , а также ассоциированным продюсером последнего. [93] Она была соавтором серии комиксов Asylum , в которой участвует Карпентер. [94]
В эпизоде Animal Icons от Animal Planet под названием «It Came from Japan» Карпентер рассказал о своем восхищении оригинальным фильмом Godzilla . [95] Он также ценит видеоигры как искусство , и особенно ему нравятся игры Sonic the Hedgehog Sonic Unleashed и Sonic Mania , [96] а также серия FEAR . Он предложил озвучить и помочь срежиссировать кинематографию для FEAR 3 , в конечном итоге выступив в качестве рассказчика игры и консультируя по ее сюжетной линии. [97] Он также похвалил видеоигры, такие как Jak and Daxter: The Precursor Legacy и Fallout 76. [ 98] [99] Он также выразил заинтересованность в создании фильма по мотивам Dead Space . [98] [100]
Карпентер назвал свои политические взгляды «непоследовательными» и сказал, что он против авторитетных фигур, но в то же время поддерживает большое правительство , признав, что этот набор взглядов «не имеет никакого смысла». Когда его спросили, считает ли он себя либертарианцем - либералом , он просто ответил «вроде как». [101] Он был откровенным критиком Дональда Трампа и обвинял в современных проблемах в Соединенных Штатах необузданный капитализм . [102]
Карпентер имеет лицензию коммерческого пилота и летает на винтокрылых вертолетах. Он включил вертолеты в свои фильмы, во многих из которых он сам появляется в эпизодической роли пилота.
Многие из фильмов Карпентера были переизданы на DVD в качестве специальных изданий с многочисленными бонусными материалами. Примерами таких изданий являются: коллекционные издания « Хэллоуина» , «Побега из Нью-Йорка» , «Кристины» , «Нечто» , «Нападения на 13-й участок» , «Большого переполоха в маленьком Китае » и «Тумана» . Некоторые из них были переизданы с новым анаморфным широкоэкранным переводом. В Великобритании несколько фильмов Карпентера были выпущены на DVD с аудиокомментариями Карпентера и его актеров (« Они среди нас » с актером/рестлером Родди Пайпером , «Звездный человек» с актером Джеффом Бриджесом и «Князь тьмы» с актером Питером Джейсоном ).
Карпентер был предметом документального фильма «Джон Карпентер: Человек и его фильмы» и ретроспективы его фильмов Американской синематекой 2002 года. Более того, в 2006 году Библиотека Конгресса США посчитала «Хэллоуин» «культурно значимым» и выбрала его для сохранения в Национальном реестре фильмов . [103]
В 2010 году писатель и актёр Марк Гэтисс брал интервью у Карпентера о его карьере и фильмах для своего документального сериала BBC «История ужасов» . Карпентер появляется во всех трёх эпизодах сериала. [104] Он также давал интервью Роберту Родригесу для своего сериала «Кресло режиссёра» на El Rey Network .
Кинорежиссёры, на которых повлиял Карпентер, включают Джеймса Кэмерона , [105] Квентина Тарантино , [106] [107] Гильермо дель Торо , [108] Роберта Родригеса , [109] [110] Джеймса Вана , [111] Эдгара Райта , [112] [113] [114] Дэнни Бойла , [115] Николаса Виндинга Рефна , [116] [117] [118] [119] Адама Вингарда , [120] [121] [122] Нила Маршалла , [123] [124] Майкла Догерти , [125] [126] Бена Уитли , [127] Джеффа Николса , [128] [129] Пон Чжун-хо , [130] [131] [132] [133] Джеймс Ганн , [134] Майк Фланаган , [135] Дэвид Роберт Митчелл , [136] [137] Братья Даффер , [138] [139] Джереми Солнье , [120] [140] [141] Трей Эдвард Шульц , [142] [143] Дрю Годдард , [144] [145] Дэвид Ф. Сандберг , [146] Джеймс ДеМонако , [120] Адам Грин , [147] Тед Гейган , [148] [149] Кит Гордон , [150] [151] Брайан Патрик Батлер , [152] [153] Джек Томас Смит , [154] и Марвин Крен . [155] [156] [157] [158] Говорят, что видеоигра Dead Space 3 была создана под влиянием фильмов Карпентера «Нечто» , «Туман » и «Хэллоуин» , и Карпентер заявил, что был бы рад адаптировать эту серию в художественный фильм. [159] Конкретные фильмы, на которые повлиял Карпентер, включают «Пятницу 13-е » Шона С. Каннингема , который был вдохновлен успехом «Хэллоуина» , [160] «Омерзительная восьмёрка » Тарантино, на который сильно повлияло The Thing [ 106] The Guest Вингарда , который был вдохновлён Майклом Майерсом [121] и на который повлияла музыка Halloween III: Season of the Witch [ 120] [122] Midnight Special Николса , который, как говорят, использовал Starman в качестве отправной точки [128] [129] и Blood Glacier Крена , который, как говорят, является данью уважения или воссозданием The Thing [155 ]
Ханс Циммер также упомянул Карпентера как человека, повлиявшего на его композиции. [161] Фильм 2016 года «Пустота» многие критики и поклонники считают созданным под сильным влиянием нескольких фильмов Карпентера. [162]
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Комментарии к фильму с режиссером Нилом Маршаллом и актерами Шоном Пертви, Дарреном Морфиттом, Риком Уорденом и Лесом Симпсоном.