stringtranslate.com

Джон Лассетер

Джон Алан Лассетер ( / ˈ l æ s ə t ər / LASS -ə-tər ; родился 12 января 1957 года) [5] — американский кинорежиссёр, продюсер и аниматор. С 2019 года занимает должность руководителя анимации в Skydance Animation. [6] Ранее он занимал должность главного креативного директора в Pixar Animation Studios , Walt Disney Animation Studios и Disneytoon Studios , а также был главным креативным консультантом Walt Disney Imagineering . [7]

Лассетер начал свою карьеру в качестве аниматора в The Walt Disney Company . После увольнения из Disney за продвижение компьютерной анимации он присоединился к Lucasfilm , где работал над новаторским на тот момент использованием анимации CGI . Группа графики компьютерного подразделения Lucasfilm была продана Стиву Джобсу и стала Pixar в 1986 году. Лассетер курировал все фильмы Pixar и связанные с ними проекты. Он лично снял «Историю игрушек» (1995), «Приключения Флика» (1998), «Историю игрушек 2» (1999), «Тачки» (2006) и «Тачки 2» (2011), а также был исполнительным продюсером всех остальных фильмов Pixar до 2018 года. С 2006 по 2018 год Лассетер также курировал все фильмы Walt Disney Animation Studios (и ее подразделения Disneytoon Studios) и связанные с ними проекты в качестве исполнительного продюсера.

Его работы собрали более 19 миллиардов долларов США , что сделало его одним из самых финансово успешных режиссеров всех времен. Из десяти анимационных фильмов, собравших более 1 миллиарда долларов США, пять из них были исполнительным продюсером Лассетера: « История игрушек 3» (2010) — первый анимационный фильм, преодолевший отметку в 1 миллиард долларов США, и «Холодное сердце» (2013) — третий по величине кассовый анимационный фильм всех времен, а также «Зверополис» (2016), «В поисках Дори» (2016) и «Суперсемейка 2» (2018). «Холодное сердце» также удерживало титул самого кассового анимационного фильма всех времен до 2019 года и было пятым по величине кассовым фильмом всех времен по итогам проката в кинотеатрах. Он выиграл две премии «Оскар» за лучший короткометражный анимационный фильм (за «Оловянную игрушку» ), а также премию за особые достижения (за «Историю игрушек» ). [8]

В ноябре 2017 года Лассетер взял шестимесячный отпуск из Pixar и Disney Animation, признав то, что он назвал «ошибками» в своем поведении с сотрудниками. [9] По данным различных новостных агентств, у Лассетера была история предполагаемых сексуальных домогательств по отношению к сотрудникам. [10] [11] В июне 2018 года Disney объявила, что он покинет компанию в конце года, когда истечет срок его контракта; до этого момента он занимал должность консультанта. [12] [13] После ухода из Disney и Pixar Лассетер был позже нанят основателем и генеральным директором Skydance Дэвидом Эллисоном для управления анимационным подразделением Skydance Animation . [1]

Ранний период жизни

Джон Алан Лассетер родился 12 января 1957 года в Голливуде , Калифорния . [5] Его мать, Джуэлл Мэй (урождённая Рисли; 1918–2005), была учителем рисования в средней школе Белл Гарденс , а его отец, Пол Юэл Лассетер (1924–2011), был менеджером по запчастям в дилерском центре Chevrolet . [14] [15] [16]

Лассетер — близнец ; его сестра Джоанна Лассетер-Кертис, которая стала пекарем в районе озера Тахо , старше его на шесть минут. [17] [18]

Лассетер вырос в Уиттиере, Калифорния . Профессия его матери способствовала его растущему интересу к анимации. Он часто рисовал мультфильмы во время служб в церкви Church of Christ [ требуется разъяснение ] , которую регулярно посещала его семья. В детстве Лассетер мчался домой из школы, чтобы посмотреть по телевизору мультфильмы Чака Джонса . В старших классах он прочитал «Искусство анимации» Боба Томаса . Книга охватывала историю анимации Диснея и исследовала создание фильма Диснея 1959 года « Спящая красавица» , что заставило Лассетера понять, что он сам хочет заниматься анимацией. Когда он увидел показ фильма Диснея 1963 года «Меч в камне» в театре Уордмана, он в раннем детстве понял, что хочет стать аниматором. [19] Затем он прочитал книгу Престона Блэра об анимации и сделал флипбуки на основе циклов ходьбы Блэра. У одного из его друзей была камера Super 8, которая снимала отдельные кадры, и она использовалась для съемки некоторых из его ранних анимационных работ. [20]

Лассетер услышал о новой программе анимации персонажей в Калифорнийском институте искусств (часто сокращенно «CalArts») и решил следовать своей мечте стать аниматором. Его мать еще больше поощряла его заняться карьерой в анимации, и после окончания средней школы Уиттьера в 1975 году он записался вторым студентом ( первым был Джерри Риз ) [21] в программу анимации персонажей CalArts, созданную аниматорами Disney Джеком Ханной и Т. Хи . Лассетера обучали три члена команды ветеранов-аниматоров Disney «Девять стариков» — Эрик Ларсон , Фрэнк Томас и Олли Джонстон , а среди его одноклассников были будущие аниматоры и режиссеры, такие как Брэд Берд , Джон Маскер , Генри Селик , Тим Бертон и Крис Бак . [22] [23] [24] Во время своего пребывания там он создал два анимационных короткометражных фильма — «Леди и лампа» (1979) и «Нитемаре» (1980), каждый из которых получил студенческую премию «Оскар» за анимацию. [25]

Во время учебы в CalArts Лассетер сначала начал работать в Walt Disney Company в Диснейленде в Анахайме во время летних каникул и устроился на работу шкипером круиза по джунглям , где он изучил основы комедии и комического ритма, чтобы развлекать плененную аудиторию во время поездки. [17] [26]

Карьера

Первые годы в Диснее

После окончания университета в 1979 году Лассетер сразу же получил работу аниматора в Walt Disney Productions, в основном благодаря успеху его студенческого проекта «Леди и лампа» . [27] В конце 1970-х годов студия пересмотрела около 10 000 портфолио в поисках талантов, а затем отобрала только около 150 кандидатов в качестве учеников, из которых только около 45 были оставлены на постоянной основе. [27] Осенью 1979 года аниматор Disney Мел Шоу сказал Los Angeles Times , что «У Джона инстинктивное чувство характера и движения, и он демонстрирует все признаки расцвета здесь, в нашей студии... Со временем он внесет прекрасный вклад». [27] В то же время Лассетер работал над последовательностью под названием «Император и соловей» (основанной на произведении Ганса Христиана Андерсена « Соловей ») для проекта Disney под названием Musicana . Musicana так и не была выпущена, но в конечном итоге привела к созданию Fantasia 2000 (1999). [28]

Однако после «101 далматинца» (1961), который, по мнению Лассетера, был фильмом, в котором Disney достигла своего пика, он почувствовал, что студия потеряла импульс и часто повторяется. [29] [30] Между 1980 и 1981 годами он случайно наткнулся на несколько видеокассет с одной из новых конференций по компьютерной графике, на которых были показаны некоторые из самых зачатков компьютерной анимации, в первую очередь плавающие сферы и тому подобное, что он воспринял как откровение. [17] Но только вскоре после этого, когда его пригласили его друзья Джерри Риз и Билл Кройер , работавшие над «Рождественской песней Микки» (1983), прийти и посмотреть первые последовательности светового цикла для предстоящего фильма под названием «Трон» (1982), в котором использовались самые современные компьютерные изображения (CGI), он увидел огромный потенциал этой новой технологии в анимации. До этого времени студия использовала многоплоскостную камеру для добавления глубины анимации. Лассетер понял, что компьютеры можно использовать для создания фильмов с трехмерными фонами, где традиционно анимированные персонажи могли бы взаимодействовать, чтобы добавить новый уровень визуально ошеломляющей глубины, которая была невозможна ранее. Он знал, что добавление измерения к анимации было давней мечтой аниматоров, начиная с Уолта Диснея . [17]

Позже он и Глен Кин говорили о том, как здорово было бы сделать анимационный фильм, где фон был бы сгенерирован компьютером, а затем показали Кину книгу «Храбрый маленький тостер» Томаса Диша , которая, по его мнению, была бы хорошим кандидатом для фильма. Кин согласился, но сначала они решили сделать короткий тестовый фильм, чтобы посмотреть, как это получится, и выбрали « Там, где живут чудовища» , решение, основанное на том факте, что Disney рассматривал возможность создания полнометражного фильма, основанного на работах Мориса Сендака . Удовлетворенные результатом, Лассетер, Кин и исполнительный директор Томас Л. Уилхайт продолжили работу над проектом, особенно Лассетер, который посвятил ему себя, в то время как Кин в конечном итоге продолжил работу над «Великим мышиным сыщиком» (1986). [31]

Лассетер и его коллеги неосознанно наступили на мозоли некоторым своим непосредственным начальникам, обойдя их в своем энтузиазме по поводу запуска проекта « Там, где живут чудовища» . Проект был отменен, когда его представляли двум руководителям Лассетера, администратору анимации Эду Хансену и главе студии Disney Рону В. Миллеру , из-за отсутствия предполагаемых выгод от сочетания традиционной и компьютерной анимации. [32] Через несколько минут после встречи Лассетер был вызван Хансеном в свой кабинет. Как вспоминал Лассетер, Хансен сказал ему: «Ну, Джон, твой проект теперь завершен, поэтому твоя работа в студии Disney прекращена». [33] : 40  Уилхайт, который был частью группы живого действия Disney и, следовательно, не имел никаких обязательств перед анимационной студией, смог договориться о временном сохранении Лассетера до завершения тестового проекта «Дикие чудовища» в январе 1984 года, но с пониманием того, что у Лассетера больше не будет работы в Disney Animation. [33] : 40  [34] Позже «Храбрый маленький тостер» станет двухмерным анимационным фильмом, снятым одним из друзей Лассетера, Джерри Ризом , и сопродюсером которого стал Уилхайт (который к тому времени ушел, чтобы основать Hyperion Pictures ), а некоторые сотрудники Pixar будут задействованы в фильме вместе с Лассетером.

Lucasfilm и Pixar

Лассетер в 2002 году

Собирая команду для запланированного фильма, Лассетер завел несколько контактов в компьютерной индустрии, среди которых были Элви Рэй Смит и Эд Кэтмелл из Lucasfilm Computer Graphics Group . После увольнения и ощущения подавленности от осознания того, что его работа в Disney скоро закончится, [33] : 40  Лассетер посетил конференцию по компьютерной графике в ноябре 1983 года в Queen Mary в Лонг-Бич , где он снова встретился и поговорил с Кэтмеллом. [35] : 45  Кэтмелл поинтересовался о фильме «Храбрый маленький тостер» , который, как объяснил Лассетер, был отложен. [17] [33] : 40  Исходя из своего опыта работы в Lucasfilm, Кэтмелл предположил, что Лассетер просто был между проектами, поскольку голливудские студии традиционно увольняют сотрудников, когда у них не хватает производства, чтобы занять их. [35] : 45  Все еще опустошенный тем, что его вынудили уйти из единственной компании, в которой он когда-либо хотел работать, Лассетер не нашел в себе сил сказать Кэтмелл, что его уволили. [17] [35] : 45 

Позже Кэтмелл позвонил Смиту в тот же день и упомянул, что Лассетер не работает в Disney. Смит сказал Кэтмеллу положить трубку и нанять Лассетера прямо сейчас. [35] : 45  Лассетер немедленно согласился работать внештатно с Кэтмеллом и его коллегами и присоединился к ним на неделю в декабре 1983 года над проектом, результатом которого стал их первый короткометражный компьютерный анимационный фильм: « Приключения Андре и Уолли Б.» , призванный доказать возможность создания анимации персонажей на компьютере. После работы над тестом «Там, где живут чудовища », Лассетер предположил, что нарисованные от руки персонажи в среде CGI — единственный способ, но Кэтмелл настоял на том, что это возможно, просто никто раньше не пробовал. Поскольку Кэтмеллу не разрешалось нанимать аниматоров, ему дали должность «Дизайнер интерфейса»; [36] [17] [37] «Никто не знал, что это такое, но они не ставили это под сомнение на совещаниях по бюджету». [23] Весной 1984 года Лассетер провел много времени в Lucasfilm в районе залива Сан-Франциско , где он тесно сотрудничал с Кэтмеллом и его командой исследователей в области компьютерных наук. [33] : 40–41  Лассетер узнал, как использовать некоторые из их программных продуктов, и, в свою очередь, он обучал компьютерных специалистов кинопроизводству, анимации и искусству. [33] : 40–41  Короткометражка оказалась более революционной, чем Лассетер изначально представлял себе до прихода в Lucasfilm. Его изначальная идея состояла в том, чтобы создать на компьютерах только фоны, но в финальной короткометражке все было анимировано на компьютере, включая персонажей. [17]

Лассетер с директором по цифровым технологиям Apple Джони Айвом на Macworld/iWorld в 2008 году

После того, как короткометражный фильм CGI был представлен на SIGGRAPH летом 1984 года, Лассетер вернулся в Лос-Анджелес с надеждой снять фильм «Храбрый маленький тостер» в Hyperion Pictures. [33] : 45  Вскоре он узнал, что финансирование прекратилось, и позвонил Кэтмеллу с плохими новостями. [33] : 45  Кэтмелл перезвонил с предложением о работе, и Лассетер присоединился к Lucasfilm в качестве штатного сотрудника в октябре 1984 года и переехал в Bay Area. [33] : 45  После этого он работал с ILM над спецэффектами для фильма «Молодой Шерлок Холмс» , [38] где он создал первого полностью компьютерно-сгенерированного фотореалистичного анимированного персонажа — рыцаря, составленного из элементов витражного окна. [39] Этот эффект стал первым персонажем CGI, который был отсканирован и нарисован непосредственно на пленке с помощью лазера. [39] Сотрудничество Лассетера и Кэтмелла, которое с тех пор длилось более тридцати лет, в конечном итоге привело к созданию «Истории игрушек» (1995), которая стала первым в истории компьютерно-анимационным художественным фильмом . Кроме того, Лассетер создал робота-талисмана THX — Текса. Он впервые появился в 1996 году в оригинальном театральном релизе « Дня независимости ». С тех пор Текс появлялся в некоторых трейлерах THX. [40]

Из-за финансового парализующего развода Джорджа Лукаса он был вынужден продать Lucasfilm Computer Graphics, к тому времени переименованную в Pixar Graphics Group, основанную Смитом и Кэтмелл, с Лассетером в качестве одного из основателей. [41] Она была выделена в отдельную корпорацию с соучредителем Apple Стивом Джобсом в качестве ее основного акционера в 1986 году. За следующие 10 лет Pixar превратилась из компьютерной компании, которая занималась анимацией на стороне, в анимационную студию. Лассетер курировал все фильмы Pixar и связанные с ними проекты в качестве исполнительного продюсера. Помимо «Истории игрушек» , он также лично снял «Приключения Флика» (1998), «Историю игрушек 2» (1999), «Тачки» (2006) и «Тачки 2» (2011).

Он выиграл две премии «Оскар» за анимационный короткометражный фильм ( Tin Toy ), а также премию за особые достижения ( Toy Story ). [8] Лассетер был номинирован ещё четыре раза — в категории «Анимационный фильм» за « Корпорацию монстров» (2001) и «Тачки» , в категории «Оригинальный сценарий» за «Историю игрушек» и в категории «Анимационный короткометражный фильм» за «Люксо-младший» (1986), а короткометражный фильм «Безделушка» (1989) был выбран Терри Гиллиамом в качестве одного из десяти лучших анимационных фильмов всех времён. [42] В 2008 году он был удостоен премии Уинзора Маккея , награды за достижения всей жизни для аниматоров.

Вернуться в Дисней

Лассетер с Джорджем Лукасом на Венецианском кинофестивале в 2009 году

Disney объявила о покупке Pixar в январе 2006 года, и Лассетер был назначен главным креативным директором Pixar и Walt Disney Feature Animation, последнюю из которых он переименовал в Walt Disney Animation Studios . [23] Лассетер также был назначен главным креативным консультантом в Walt Disney Imagineering , где он помогал проектировать аттракционы для парков Disney . Он курировал все фильмы Walt Disney Animation Studios и связанные с ними проекты в качестве исполнительного продюсера. Он подчинялся напрямую председателю и генеральному директору Disney Бобу Айгеру , минуя руководителей студии и тематических парков Disney. Он также получил зеленый свет на фильмы с согласия Роя Э. Диснея .

В декабре 2006 года Лассетер объявил, что Disney Animation начнет производить короткометражные мультфильмы — 2D, CGI или их комбинацию — которые будут выпущены в кинотеатрах. Лассетер сказал, что он видит в этом средстве отличный способ обучения и открытия новых талантов в компании, а также испытательный полигон для новых методов и идей. [43]

В июне 2007 года Кэтмелл и Лассетер получили контроль над Disneytoon Studios , подразделением Walt Disney Animation Studios, расположенным в отдельном здании в Глендейле. Как президент и главный креативный директор, соответственно, они руководили тремя отдельными студиями Disney, каждая из которых имела свой собственный производственный конвейер: Pixar, Disney Animation и Disneytoon. В то время как Disney Animation и Disneytoon расположены в районе Лос-Анджелеса, Pixar находится более чем в 350 милях (563 километрах) к северо-западу в районе залива, где живут Кэтмелл и Лассетер. Соответственно, они назначили генерального менеджера для каждой студии для управления повседневными делами, а затем установили порядок проведения не менее двух дней в неделю (обычно по вторникам и средам) в Южной Калифорнии. [44]

Лассетер — близкий друг и поклонник японского аниматора Хаяо Миядзаки , с которым он впервые встретился, когда TMS Entertainment отправила делегацию аниматоров на студию Disney в 1981 году и показала отрывок из первого полнометражного фильма Миядзаки « Замок Калиостро» (1979). [45] Лассетер был настолько глубоко тронут, что в 1985 году он настоял на том, чтобы показать этот отрывок и другие примеры работ Миядзаки после ужина женщине, с которой он только что познакомился (которая стала его женой). [45] Он посетил Миядзаки во время своей первой поездки в Японию в 1987 году и увидел рисунки для «Моего соседа Тоторо» (1988). [45] После того, как Лассетер стал успешным режиссером и продюсером в Pixar, он продолжил работать исполнительным продюсером нескольких фильмов Миядзаки для их выпуска в Соединенных Штатах и ​​курировал перевод и дубляж их англоязычных саундтреков. [45] Кроме того, лесной дух Тоторо из «Моего соседа Тоторо» появляется в виде плюшевой игрушки в «Истории игрушек 3 » (2010).

Лассетер является членом Академии кинематографических искусств и наук и девять лет подряд входил в ее совет управляющих с 2005 по 2014 год, когда ему пришлось отказаться от своего места из-за ограничений по срокам полномочий. [46] Его последняя должность в совете была должность первого вице-президента. [46]

В 2011 году Лассетер получил звезду на Голливудской Аллее славы в Голливуде, расположенную по адресу Голливудский бульвар, 6834. [47]

Обвинения в сексуальных домогательствах и уход из Disney и Pixar

В ноябре 2017 года Лассетер взял шестимесячный отпуск после признания обвинений в сексуальных домогательствах на рабочем месте , которые он описал как «оплошности» с сотрудниками в служебной записке для персонала. [9] Предполагаемые сексуальные домогательства по отношению к нескольким сотрудникам в течение ряда лет включали «хватание, поцелуи [и] комментарии о физических атрибутах». [10] [11] Предполагаемые сексуальные домогательства стали настолько широко известны, что, по данным Variety , в разное время в Pixar были «надзиратели, которым было поручено обуздывать его импульсы». [48]

В июне 2018 года Disney объявила, что Лассетер покидает компанию в конце года, до тех пор занимая должность консультанта. [13]

Анимация Skydance

9 января 2019 года Лассетер был нанят на должность руководителя Skydance Animation , нового анимационного подразделения Skydance Media, образованного в 2017 году. [1] [49] В своем заявлении Лассетер сказал: «Я провел последний год вдали от индустрии, глубоко размышляя, узнавая, как мои действия непреднамеренно заставили коллег чувствовать себя неуютно, о чем я глубоко сожалею и приношу извинения. Это было унизительно, но я верю, что это сделает меня лучшим лидером». [1] Расследование, проведенное до его найма, показало, что никаких предыдущих исков о сексуальном насилии, предложении или домогательствах против Лассетера не было подано, [50] и «[...] не было никаких выводов о тайных соглашениях Disney или Лассетера с какими-либо сторонами, требующими урегулирования». [50] В своей роли в Skydance Лассетер выступает в качестве продюсера всех художественных фильмов и исполнительного продюсера всех сериалов вместе с генеральным директором Skydance Media Дэвидом Эллисоном . [51]

Личная жизнь

Джон Лассетер с женой Нэнси Лассетер на красной дорожке церемонии вручения премии «Энни» 2006 года в театре «Алекс» в Глендейле, Калифорния

Лассетер живет в Глен-Эллен, Калифорния , со своей женой Нэнси, выпускницей Университета Карнеги-Меллона , с которой он познакомился на конференции по компьютерной графике в Сан-Франциско в 1985 году. [52] Нэнси специализировалась в области приложений компьютерной графики и ранее работала инженером по компьютерной графике в Apple Computer . [53] Они поженились в 1988 году, [2] и имеют четверых сыновей вместе в дополнение к сыну Нэнси от предыдущих отношений, [53] [54] родившемуся между 1979 или 1980 и 1997 годами. [3]

Семья Лассетеров владеет винодельней Lasseter Family Winery в Глен-Эллен, Калифорния. [55] Имущество включает в себя узкоколейную железную дорогу Justi Creek Railway, длина которой составляет около 2 миль (3,2 км), включая железнодорожную станцию ​​и водонапорную башню, которые Лассетер приобрел у бывшего аниматора Disney Уорда Кимбалла . [56] В их резиденции есть бассейн с ленивой рекой, протекающей через пещеру. [57] Лассетер владеет коллекцией из более чем 1000 гавайских рубашек и носит одну каждый день. [57] Лассетер также коллекционирует классические автомобили , такие как черный Jaguar XK120 1952 года . [58]

2 мая 2009 года Лассетер получил почетную докторскую степень от Университета Пеппердина [15] , где он выступил с приветственной речью.

На него оказали влияние Уолт Дисней , Чак Джонс , Фрэнк Капра , Хаяо Миядзаки и Престон Стёрджес . [59] Любимый фильм Лассетера — «Дамбо» Уолта Диснея (1941). [60]

Фильмография

Фильмы

Шорты

Телевизионные передачи и сериалы

Документальные фильмы

Другие кредиты

Прием

Отзывы критиков, публики и зрителей о фильмах, снятых Лассетером, по состоянию на 9 августа 2022 года.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcd "Джон Лассетер возглавит анимацию Skydance". The Hollywood Reporter . 9 января 2019 г. Архивировано из оригинала 10 января 2019 г. Получено 9 января 2019 г.
  2. ^ ab O'Connor, Stuart (12 февраля 2009 г.). «Как рассказать отличную историю игрушек». The Guardian . Лондон. Архивировано из оригинала 24 марта 2021 г. Получено 11 мая 2013 г. Я много занимался любительской 3D-фотографией — в 1988 году, когда я женился на своей жене Нэнси, мы сделали 3D-свадебные фотографии.
  3. ^ ab Swartz, Jon (23 ноября 1998 г.). «Pixar’s Lasseter – This Generation’s Walt Disney». SFGate . Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 г. Получено 25 декабря 2013 г. Лассетер говорит, что он сильно зависит от «собственной тестовой аудитории» его и жены Нэнси, состоящей из пяти сыновей в возрасте от 16 месяцев до 18 лет.
  4. ^ "Inkpot Award". 6 декабря 2012 г. Архивировано из оригинала 29 января 2017 г. Получено 12 сентября 2020 г.
  5. ^ ab Craine, Anthony G. "John Lasseter: American Animator". Encyclopaedia Britannica . Архивировано из оригинала 27 октября 2016 г. Получено 27 октября 2016 г.
  6. ^ Д'Алессандро, Энтони (20 июля 2020 г.). «Paramount Dates Skydance's 'Spellbound' & 'Luck' For 2022». Deadline Hollywood . Penske Media Corporation . Архивировано из оригинала 10 января 2021 г. . Получено 20 июня 2020 г. .
  7. ↑ Гровер, Рональд (10 марта 2006 г.). «Самое счастливое место на Земле – снова». Bloomberg Businessweek . Архивировано из оригинала 25 июня 2012 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  8. ^ ab "John Lasseter – Awards". IMDb . Архивировано из оригинала 10 февраля 2017 г. Получено 1 июля 2018 г.
  9. ^ ab Masters, Kim (21 ноября 2017 г.). «Джон Лассетер уходит из Pixar из-за „оплошностей“». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 21 ноября 2017 г. Получено 21 ноября 2017 г.
  10. ^ ab Masters, Kim (21 ноября 2017 г.). «Модель предполагаемого неправомерного поведения Джона Лассетера, подробно описанная инсайдерами Disney/Pixar». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 21 ноября 2017 г. Получено 24 ноября 2017 г.
  11. ^ ab Zeitchik, Steven (21 ноября 2017 г.). «Гуру анимации Disney Джон Лассетер уходит после обвинений в сексуальных домогательствах». The Washington Post . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 21 ноября 2017 г.
  12. ↑ Читвуд, Адам (18 января 2019 г.). «Режиссер «Истории игрушек 3», «Тайны Коко» Ли Анкрич покидает Pixar». Collider . Архивировано из оригинала 20 января 2019 г. Получено 20 января 2019 г.
  13. ^ ab Barnes, Brooks (8 июня 2018 г.). «Соучредитель Pixar покидает Disney после „оплошностей“». CNBC . Архивировано из оригинала 10 июня 2018 г. Получено 9 июня 2018 г.
  14. ↑ Baillie, Russell (3 июня 2006 г.). «Джон Лассетер — король города Туна». The New Zealand Herald . Архивировано из оригинала 14 февраля 2012 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  15. ^ ab "Джон Лассетер обращается к выпускникам на церемонии вручения дипломов в Сивер-колледже". Университет Пеппердина . Апрель 2009 г. Архивировано из оригинала 16 июня 2011 г. Получено 9 июня 2011 г.
  16. ^ "Jewell Risley Lasseter". The Whittier Daily News. 1 ноября 2005 г. Архивировано из оригинала 21 октября 2018 г. Получено 15 декабря 2009 г.
  17. ^ abcdefgh Шлендер, Брент. «Что сделает Джон Лассетер из Pixar в Disney — 17 мая 2006 г.». money.cnn.com . Архивировано из оригинала 15 июля 2012 г. . Получено 14 июня 2019 г. .
  18. ^ Siig, Melissa (11 января 2013 г.). "Bake Me a Cupcake: Cake Tahoe приносит моду на кексы в Траки". Moonshine Ink . Архивировано из оригинала 8 мая 2014 г. Получено 8 мая 2014 г.
  19. ^ Маккракен, Гарри (1990). «Люксо-старший – интервью с Джоном Лассетером». Animato . Архивировано из оригинала 20 мая 2012 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  20. ^ Об анимации: взгляд режиссера. Том 1
  21. ^ "CalArts Presidents - CalArts". CalArts . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 9 июня 2018 г.
  22. ^ Гаррахан, Мэтью (17 января 2009 г.). «Обед с FT: Джон Лассетер». Financial Times . Архивировано из оригинала 31 мая 2020 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  23. ^ abc Day, Aubrey (3 июня 2009 г.). "Интервью: Джон Лассетер". Total Film . Архивировано из оригинала 24 июля 2014 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  24. ↑ Кинг, Сьюзан (10 декабря 2013 г.). «Walt Disney Animation Studios отмечает 90-летие в красочной моде». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 20 сентября 2014 г. Получено 2 сентября 2014 г.
  25. ^ "Кинематографист Pixar Джон Лассетер получит премию "За вклад в кинематографическую образность" от Гильдии арт-директоров". Pixar . 12 января 2004 г. Архивировано из оригинала 5 декабря 2010 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  26. ^ "Джон Лассетер тоже делает AM Radio?". The Blue Parrot's perch . 2 февраля 2007 г. Архивировано из оригинала 11 декабря 2012 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  27. ^ abc Getlin, Josh (21 октября 1979 г.). «Судьба следующей «Белоснежки» в руках CalArts». Los Angeles Times . стр. V1–V4.(Доступно через киоск ProQuest Historical Newsstand.)
  28. ^ Musiciana — Вдохновение Уолта для сиквела Fantasia (бонус, Blu-Ray). Walt Disney Studios Home Entertainment. 2010.
  29. ↑ Lyons, Mike (ноябрь 1998 г.). "Toon Story: John Lasseter's Animated Life". Animation World Magazine . Архивировано из оригинала 29 июня 2012 г. Получено 13 октября 2010 г.
  30. ^ Лазарус, Дэвид (25 января 2006 г.). «Сделка обязательно состоится». SFGate.com . Архивировано из оригинала 27 апреля 2011 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  31. ^ Ghez, Didier (2 мая 1997 г.). «Интервью с Гленом Кином». The Ultimate Disney Books Network . Архивировано из оригинала 6 февраля 2012 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  32. ↑ Хилл, Джим (28 ноября 2007 г.). «"To Infinity and Beyond!" — это занимательный взгляд на первые два десятилетия Pixar». Jim Hill Media . Архивировано из оригинала 11 июля 2012 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  33. ^ abcdefghi Пайк, Карен (2007). В бесконечность и дальше!: История студии Pixar Animation. Сан-Франциско: Chronicle Books. ISBN 9780811850124. Архивировано из оригинала 10 июня 2016 г. . Получено 1 ноября 2015 г. .
  34. ^ Кирснер, Скотт (6 сентября 2008 г.). «Изобретая фильмы». Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 9 июня 2018 г.
  35. ^ abcd Price, David A. (2009). Pixar Touch: Создание компании. Нью-Йорк: Vintage Books. ISBN 9780307278296. Архивировано из оригинала 24 февраля 2017 г. . Получено 11 апреля 2016 г. .
  36. ^ М. Бакли, А. (2011). Pixar: Компания и ее основатели. стр. 27. ISBN 9781617148101. Архивировано из оригинала 24 марта 2021 г. . Получено 20 апреля 2012 г. .
  37. ^ "Джон Лассетер - интервью, часть 1" (Интервью) (на норвежском языке). Интервью вел Йо Юргенс. 1996.
  38. ^ "История списка CGI". Listal.com. 22 декабря 2010 г. Архивировано из оригинала 19 июля 2020 г. Получено 10 ноября 2013 г.
  39. ^ ab "Визуальные и специальные эффекты в кино". Filmsite.org. Архивировано из оригинала 19 сентября 2020 г. Получено 10 ноября 2013 г.
  40. ^ «ЛУЧШИЙ ЯЩИК ДЛЯ ИГРУШЕК: - CineNow».
  41. ^ "Элви Рэй Смит: RGBA, рождение композитинга и основание Pixar". 5 июля 2012 г. Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 9 июня 2018 г.
  42. ↑ Гиллиам, Терри (27 апреля 2001 г.). «Терри Гиллиам выбирает десять лучших анимационных фильмов всех времен». The Guardian . Архивировано из оригинала 10 октября 2020 г. Получено 7 июня 2008 г.
  43. ↑ Соломон, Чарльз (3 декабря 2006 г.). «Disney пробует новые таланты в старой форме, короткометражном мультфильме – Business – International Herald Tribune». The New York Times . Архивировано из оригинала 1 мая 2011 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  44. ^ Лев-Рам, Михал (31 декабря 2014 г.). «Откровенный разговор с королем-философом Pixar Эдом Кэтмеллом». Fortune . Time Inc. Архивировано из оригинала 11 января 2015 г. Получено 11 января 2015 г.
  45. ^ abcd Brzeski, Patrick (24 октября 2014 г.). «Джон Лассетер отдает эмоциональную дань уважения Хаяо Миядзаки на Токийском кинофестивале». The Hollywood Reporter . Prometheus Global Media. Архивировано из оригинала 9 мая 2017 г. Получено 10 ноября 2014 г.
  46. ^ ab Kilday, Gregg (5 августа 2014 г.). «Академия: Шерил Бун Айзекс переизбрана на пост президента». The Hollywood Reporter . Prometheus Global Media LLC. Архивировано из оригинала 12 августа 2014 г. Получено 11 августа 2014 г.
  47. ^ Sperling, Nicole (1 ноября 2011 г.). «Джон Лассетер получает звезду на Голливудской Аллее славы». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 1 апреля 2012 г. Получено 20 апреля 2012 г.
  48. ^ "Джон Лассетер покинет Disney в конце года". Variety . Архивировано из оригинала 29 января 2019 года . Получено 1 июля 2018 года .
  49. ^ Макнари, Дэйв (16 марта 2017 г.). «Skydance Дэвида Эллисона запускает анимационное подразделение с испанской компанией Ilion». Variety . Получено 3 марта 2024 г.
  50. ^ ab "Джон Лассетер выражает глубокую скорбь и стыд за прошлые действия в здании Emotional Skydance Animation Town Hall". Deadline Hollywood . 14 января 2019 г. Архивировано из оригинала 6 июля 2020 г. Получено 6 июля 2020 г.
  51. ^ Д'Алессандро, Энтони (17 февраля 2021 г.). «Apple & Skydance Animation Set Multi-Year Feature Film & TV Deal». Deadline Hollywood . Получено 7 января 2024 г.
  52. ^ "Lasseter winery coming into its own". 24 сентября 2011 г. Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 9 июня 2018 г.
  53. ^ ab "Попечители Sonoma Academy 2011–12". Sonoma Academy. Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 г. Получено 25 декабря 2013 г.
  54. ^ "ВИДЕО: 'День из жизни Джона Лассетера' Подробнее: ВИДЕО: 'День из жизни Джона Лассетера'". Stitch Kingdom . 12 июля 2011 г. Архивировано из оригинала 22 марта 2012 г. Получено 8 марта 2012 г.
  55. ^ Бун, Вирджиния (26 сентября 2011 г.). «Винодельня Лассетер становится своей». The Press Democrat . Архивировано из оригинала 5 октября 2011 г. Получено 7 октября 2011 г.
  56. ^ Хартлауб, Питер (10 августа 2016 г.). «Как любовь волшебника Pixar к поездам набрала обороты». San Francisco Chronicle . Архивировано из оригинала 30 июля 2017 г.
  57. ^ ab Roper, Caitlin (21 октября 2014 г.). «Big Hero 6 Proves It: Pixar's Gurus Have Brought the Magic Back to Disney Animation». Wired . Condé Nast. Архивировано из оригинала 3 июля 2017 г. . Получено 9 ноября 2014 г. .
  58. ↑ Киган, Ребекка (19 июня 2011 г.). «Анимированные — и движимые: для Джона Лассетера, мальчишеского визионера Pixar, «Тачки 2» — мечта автолюбителя». Los Angeles Times . Архивировано из оригинала 24 октября 2014 г. Получено 19 ноября 2014 г.
  59. ↑ Гудман, Стефани (1 ноября 2011 г.). «Джон Лассетер из Pixar отвечает на ваши вопросы». Arts Beat. Архивировано из оригинала 27 февраля 2014 г. Получено 20 февраля 2014 г.
  60. ^ "Пять любимых фильмов с Джоном Лассетером". Архивировано из оригинала 30 апреля 2019 г. Получено 15 июля 2017 г.
  61. ^ Лиройд, Джозеф (3 октября 2021 г.). «Лиса и гончая | Празднование 40-летия пушистой дружбы». HeadStuff . Получено 30 июля 2022 г. .
  62. ^ "Pixar John Lasseter Часть 1". YouTube . 21 января 2017 г. . Получено 30 июля 2022 г. .
  63. ^ ab "Любимые персонажи Pixar, озвученные создателями фильмов Pixar". Oh My Disney. 26 августа 2016 г. Архивировано из оригинала 22 сентября 2017 г. Получено 28 мая 2017 г.
  64. ↑ Ханикатт, Кирк (14 октября 2010 г.). «Сказания о Земноморье – Обзор фильма». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 4 ноября 2013 г. Получено 27 декабря 2013 г.
  65. ^ "A 'Cars 2' Sneak Peek from the 'Cars' Franchise Guardian". Oh My Disney. 23 июня 2011 г. Архивировано из оригинала 24 марта 2021 г. Получено 12 сентября 2020 г.
  66. ^ Кавано, Патрик (6 ноября 2018 г.). «Продюсер «Ральфа против Интернета» рассказал о задержках даты выхода фильма». ComicBook . Получено 16 апреля 2022 г. .
  67. ↑ Amidi, Amid (17 июля 2017 г.). «Почему Джон Лассетер ушел с поста режиссёра «Истории игрушек 4»?». Cartoon Brew . Получено 6 марта 2022 г.
  68. ^ Селестино, Майк (14 июля 2017 г.). «D23 EXPO 2017: «История игрушек 4» получает нового режиссера, новых персонажей, включая бумажную куклу Лулу». Внутри магии . Архивировано из оригинала 8 августа 2018 г. Получено 14 июля 2017 г.
  69. ^ Голдсмит, Джилл (6 апреля 2020 г.). «Skydance Media приобретает анимационное подразделение мадридской студии Ilion». Deadline Hollywood . Penske Media Corporation . Архивировано из оригинала 24 марта 2021 г. . Получено 20 июня 2020 г. .
  70. ^ Флеминг, Майк-младший (17 февраля 2022 г.). «Skydance Animation привлекает Брэда Берда из «Суперсемейки» для работы над его анимационным фильмом «Рэй Ганн». Deadline Hollywood . Получено 17 февраля 2022 г.
  71. ^ Флеминг, Майк-младший (18 октября 2023 г.). «Netflix заключает многолетнюю сделку со Skydance Animation, первым выходит мюзикл Алана Менкена «Завороженный»; Рэйчел Зеглер, Николь Кидман, Хавьер Бардем в главных ролях». Deadline Hollywood . Получено 18 октября 2023 г.
  72. ^ Гробар, Мэтт (4 июня 2024 г.). «Дон Холл из «Райи и последнего дракона» разрабатывает оригинальный анимационный фильм для Skydance Animation». Крайний срок . Получено 4 июня 2024 г.
  73. ^ ab Simon, Ben (27 декабря 2012 г.). "Pixar Short Films Collection: Volume 2". Анимированные просмотры. Архивировано из оригинала 27 февраля 2017 г. Получено 26 февраля 2017 г.
  74. ^ «Удача — Короткометражный фильм: кролики-опасности в «Невезучем месте!»». YouTube . 17 марта 2023 г. Получено 17 марта 2023 г.
  75. ^ «„Мышь“ смотрит на руку Айверкса в создании анимации Диснея». Los Angeles Times . 8 октября 1999 г. ISSN  0458-3035. Архивировано из оригинала 26 апреля 2019 г. Получено 11 марта 2021 г.
  76. ^ "Industrial Light & Magic: Creating the Impossible". Starz Entertainment. Архивировано из оригинала 18 января 2012 года.
  77. ^ «Вы добрались до выходных! Вот что нового на Netflix». OK Magazine. 10 января 2014 г. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 г. Получено 11 марта 2021 г.
  78. ^ Андертон, Итан (5 апреля 2016 г.). «„Воображая Зверополис“: посмотрите 45-минутный документальный фильм, рассказывающий о создании анимационного хита Disney». /Фильм . Архивировано из оригинала 16 февраля 2021 г. Получено 11 марта 2021 г.
  79. ↑ Лауэр, Энди (11 марта 2009 г.). «"Answer Man", "Food Inc." Среди отборочных программ Международного кинофестиваля в Сономе 2009 года». IndieWire . Архивировано из оригинала 24 марта 2021 г. Получено 12 марта 2021 г.
  80. ^ ""Светлячок и кофемашина" - замечательный анимационный короткометражный фильм". theindependentcritic.com . Архивировано из оригинала 24 марта 2021 г. . Получено 12 марта 2021 г. .
  81. ^ Templeton, David (18 апреля 2016 г.). «Беннетт Лассетер следует по стопам отца». Sonoma Index-Tribune . Архивировано из оригинала 24 марта 2021 г. . Получено 12 марта 2021 г. .
  82. ^ Андертон, Итан (30 октября 2017 г.). «Утренний дозор: короткометражный фильм стажеров Disney «Вентана», различные виды путешествий во времени и многое другое». /Фильм . Архивировано из оригинала 12 августа 2020 г. Получено 12 марта 2021 г.

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Джон Лассетер .