Джордж Майкл Коэн (3 июля 1878 [1] - 5 ноября 1942) был американским артистом, драматургом, композитором, автором текстов, актером, певцом, танцором и театральным продюсером.
Коэн начал свою карьеру еще ребенком, выступая со своими родителями и сестрой в водевиле , известном как «Четыре Когана». Начиная с «Маленького Джонни Джонса» в 1904 году, он написал, сочинил, продюсировал и появился в более чем трех десятках бродвейских мюзиклов. За свою жизнь Коэн написал более 50 шоу и опубликовал более 300 песен, в том числе стандарты « Over There », « Передай привет Бродвею », « The Yankee Doodle Boy » и « You’re a Grand Old Flag ». Как композитор, он был одним из первых членов Американского общества композиторов, авторов и издателей ( ASCAP ). Он продемонстрировал удивительное театральное долголетие, появляясь в кино до 1930-х годов и продолжая выступать в качестве главного артиста до 1940 года.
Известный за десятилетие до Первой мировой войны как «человек, которому принадлежал Бродвей», он считается отцом американской музыкальной комедии. [2] Его жизнь и музыка были изображены в оскароносном фильме «Янки Дудл Денди» (1942) и мюзикле «Джордж М.!» 1968 года! . Статуя Коэна на Таймс-сквер в Нью-Йорке отмечает его вклад в американский музыкальный театр. [3]
Коэн родился в 1878 году в Провиденсе , штат Род-Айленд, в семье ирландских католиков. В свидетельстве о крещении Римско-католической церкви Св. Иосифа (в котором указано неправильное имя его матери) указано, что Коэн родился 3 июля, но он и его семья всегда настаивали на том, что он «родился четвертого июля!» [1] [4] Его родители были странствующими артистами водевиля , и он присоединился к ним на сцене, еще будучи младенцем, сначала в качестве реквизита, обучаясь танцам и пению вскоре после того, как научился ходить и говорить. [ нужна цитата ]
Коэн начал свою карьеру еще ребенком-исполнителем в 8 лет, сначала на скрипке, а затем как танцор. [5] Он был четвертым участником семейного водевиля под названием « Четыре Когана» , в который входили его отец Иеремия «Джере» (Кеохейн) Кохан (1848–1917), [6] мать Хелен «Нелли» Костиган Кохан (1854–1928). ) и сестра Жозефина «Джози» Кохан Нибло (1876–1916). [1] В 1890 году он гастролировал в качестве звезды шоу под названием «Плохой мальчик Пека» [5] , а затем присоединился к семейной группе. «Четыре Когана» в основном гастролировали вместе с 1890 по 1901 год. Коэн и его сестра дебютировали на Бродвее в 1893 году в скетче под названием « Оживленный чистильщик сапог» . Темпераментный в ранние годы, он позже научился контролировать свое разочарование. В эти годы он произнес свою знаменитую речь на занавесе: «Моя мать благодарит вас, мой отец благодарит вас, моя сестра благодарит вас, и я благодарю вас». [5]
В детстве Коэн и его семья большую часть года гастролировали, а летние каникулы проводили в водевиле в доме своей бабушки в Норт-Брукфилде , штат Массачусетс, где он подружился с бейсболисткой Конни Мак . [7] Семья обычно каждое лето давала представление в ратуше, и у Коэна была возможность получить более нормальные детские впечатления, такие как езда на велосипеде и игра в бейсбол на песке. Его воспоминания об этом счастливом лете вдохновили его на создание мюзикла 1907 года «50 миль от Бостона» , действие которого происходит в Норт-Брукфилде и который содержит одну из его самых известных песен « Харриган ». Когда он повзрослел, он использовал тихое лето, чтобы писать. Когда он вернулся в город в актерском составе «Ах, пустыня!» в 1934 году он сказал репортеру: «Я обшарил повсюду, но нет такого места, как Норт-Брукфилд». [8]
Еще будучи подростком, Кохан начал писать оригинальные сценки (их более 150) и песни для семейных выступлений как в водевилях, так и в шоу менестрелей . [5] Вскоре он начал профессионально писать, продав свои первые песни национальному издателю в 1893 году. В 1901 году он написал, поставил и продюсировал свой первый бродвейский мюзикл « Сын губернатора » для «Четырех Коганов». [5] Его первым большим бродвейским хитом в 1904 году было шоу « Маленький Джонни Джонс» , в котором были представлены его мелодии « Передай привет Бродвею » и « Янки-дудл-мальчик ». [9]
Коэн стал одним из ведущих авторов песен Tin Pan Alley , опубликовав более 300 оригинальных песен [2] , известных своими запоминающимися мелодиями и умными текстами. Среди его главных хитов были:
С 1904 по 1920 год Коэн вместе со своим другом Сэмом Х. Харрисом создал и продюсировал более 50 мюзиклов, пьес и ревю на Бродвее . [5] [12] Помимо пьес, написанных или сочиненных Коэном, он вместе с Харрисом продюсировал, среди прочего, многие из которых были адаптированы для фильма, «Реклама платит» (1914) и успешный фильм «Going Up» в 1917 году, который стал хитом. хит в Лондоне в следующем году. [13] Его шоу проходили одновременно в пяти театрах. Одной из самых новаторских пьес Коэна была инсценировка детектива « Семь ключей от Болдпейта» в 1913 году, которая сбила с толку некоторых зрителей и критиков, но стала хитом. [14] Коэн дополнительно адаптировал его как фильм в 1917 году, и он был адаптирован для кино еще шесть раз, а также для телевидения и радио. [15] Он отказался от актерской деятельности на несколько лет после спора с Ассоциацией актеров в 1919 году . [5]
В 1912 году Коэн и Харрис приобрели Большой оперный театр Чикаго и переименовали театр в Большой оперный театр Джорджа М. Кохана. В 1926 году он был переименован в «Театр четырех Коханов», но снова стал Гранд-опера в 1928 году, когда Коэн продал собственность, и семья Шуберт стала единственным владельцем театра. [16]
В 1925 году он опубликовал автобиографию « Двадцать лет на Бродвее и годы, которые потребовались, чтобы туда добраться» . [17]
Коэн появился в 1930 году в фильме «Человек песни и танца» , возрождении его дани водевилю и его отцу. [5] В 1932 году он снялся в двойной роли холодного, коррумпированного политика и своего очаровательного идеалистического двойника в голливудском музыкальном фильме «Призрачный президент» . В фильме снимались Клодетт Кольбер и Джимми Дюранте с песнями Роджерса и Харта , и он был выпущен Paramount Pictures . Он появлялся в некоторых более ранних немых фильмах, но ему не нравились голливудские методы производства, и он снял только один звуковой фильм, « Азартные игры » (1934), основанный на его собственной пьесе 1929 года и снятый в Нью-Йорке. Критик назвал « Азартные игры» «унылой адаптацией явно устаревшей пьесы, поставленной с использованием устаревшей театральной техники». [18] Считается потерянным фильмом . [19]
К 1930-м годам Коэн то приходил на пенсию, то уходил из нее. [20] Он заслужил признание как серьезный актер в единственной комедии Юджина О'Нила « Ах, пустыня!» (1933) и в роли президента песни и танца Франклина Д. Рузвельта в мюзикле Роджерса и Харта « Я лучше буду прав» (1937). В том же году он воссоединился с Харрисом, чтобы поставить пьесу под названием « Фултон из Оук-Фолс» с Коэном в главной роли. В его последней пьесе « Возвращение бродяги» (1940) в актерском составе участвовала молодая Селеста Холм . [21]
В 1940 году Джуди Гарленд сыграла главную роль в киноверсии его мюзикла 1922 года «Маленькая Нелли Келли» . Детективная пьеса Коэна « Семь ключей к Болдпейту» была впервые экранизирована в 1916 году и переделывалась семь раз, последний раз — « Дом длинных теней» (1983) с Винсентом Прайсом в главной роли . В 1942 году вышел музыкальный биографический фильм Коэна « Янки Дудл Денди» , а игра Джеймса Кэгни в главной роли принесла премию «Оскар» за лучшую мужскую роль . [22] Фильм был показан в частном порядке для Коэна, когда он боролся с последней стадией рака брюшной полости, и он прокомментировал выступление Кэгни: «Боже мой, какой поступок последует!» [23] Пьеса Коэна 1920 года «Самый подлый человек в мире» была снята в 1943 году с Джеком Бенни . [24]
Хотя Коэна в основном помнят за его песни, он стал пионером в разработке « книжного мюзикла », используя свое увлекательное либретто, чтобы преодолеть разрыв между драмой и музыкой. Более чем за три десятилетия до того, как Аньес де Милль поставила хореографию «Оклахома»! Коэн использовал танец не просто как ошеломляющее зрелище, но и для продвижения сюжета. Главными героями Коэна были «обычные Джо и Джейн», понравившиеся широкой американской аудитории. [25]
В 1914 году Коэн стал одним из основателей ASCAP . [20] Хотя Коэн был известен как щедрый по отношению к своим нуждающимся коллегам-актерам, [5] в 1919 году он безуспешно выступил против исторической забастовки Ассоциации актеров , которую многие представители театральных профессий так и не простили ему. Коэн выступил против забастовки, потому что он был не только актером в своих постановках, но и продюсером мюзикла, который определял условия найма актеров. Во время забастовки он пожертвовал 100 000 долларов (что сегодня составляет 1 757 390 долларов) на финансирование Пенсионного фонда актеров в Энглвуд-Клиффс, штат Нью-Джерси. После того, как актерский капитал был признан, Коэн отказался вступить в профсоюз в качестве актера, что лишило его возможности сниматься в собственных постановках. Коэн добивался отказа от Equity, позволяющего ему сниматься в любой театральной постановке. В 1930 году он выиграл судебный процесс против Налоговой службы , который разрешил вычет для целей федерального подоходного налога его деловых поездок и расходов на развлечения, хотя он не мог их с уверенностью документально подтвердить. Это стало известно как «правило Коэна» и часто упоминается в налоговых делах. [26]
Коэн написал множество бродвейских мюзиклов и пьес, а также предоставил материалы для шоу, написанных другими - всего более 50 - многие из которых были экранизированы. [5] Его шоу включали:
Коэна называли «величайшей фигурой, когда-либо созданной американским театром - как актер, драматург, актер, композитор и продюсер». [5] 1 мая 1940 года президент Франклин Делано Рузвельт вручил ему Золотую медаль Конгресса за вклад в моральный дух Первой мировой войны, в частности за песни « You're a Grand Old Flag » и « Over There ». [28] Коэн был первым человеком в любой области искусства, удостоенным этой чести, которая ранее удостаивалась только военных и политических лидеров, филантропов, ученых, изобретателей и исследователей.
В 1959 году по указанию автора текстов Оскара Хаммерштейна II бронзовая статуя Кохана стоимостью 100 000 долларов была открыта на Даффи-сквер (северная часть Таймс-сквер ) на Бродвее и на 46-й улице Манхэттена. 8-футовая бронзовая статуя остается единственной статуей актера на Бродвее. [3] [29] Он был введен в Зал славы авторов песен в 1970 году. [20] Его звезда на Аллее славы в Голливуде расположена на Голливудском бульваре, 6734. [30] Коэн был введен в Зал славы музыки Лонг-Айленда 15 октября 2006 года. [31]
Почтовая служба США выпустила памятную марку стоимостью 15 центов в честь Кохана в годовщину его столетия, 3 июля 1978 года. На марке изображены как старший Коэн, так и его молодой человек в роли танцора, с слоганом «Янки Дудл Денди». . Его разработал Джим Шарп. [32] 3 июля 2009 года бронзовый бюст Коэна работы художника Роберта Шура был открыт на углу улиц Викенден и Губернатор-стрит в Фокс-Пойнт , Провиденс, в нескольких кварталах от места его рождения. Город переименовал этот угол в площадь Джорджа М. Коэна и объявил о ежегодной премии Джорджа М. Коэна за выдающиеся достижения в области искусства и культуры. Первая награда досталась Курту Коламбусу , художественному руководителю Trinity Repertory Company . [33]
С 1899 по 1907 год Коэн был женат на Этель Леви (1881–1955; урожденная Грейс Этелия Фаулер [34] ), актрисе музыкальных комедий и танцовщице. У Леви и Коэна была дочь, актриса Джорджет Коэн Саутер Роуз (1900–1988). [35] Леви присоединилась к «Четырем Коэнам», когда сестра Коэна Джози вышла замуж, и она снялась в «Маленьком Джонни Джонсе» и других произведениях Коэна. В 1907 году Леви развелся с Коханом по причине супружеской измены. [36]
В 1908 году Коэн женился на Агнес Мэри Нолан (1883–1972), которая была танцовщицей на его первых выступлениях; они оставались женатыми до его смерти. У них было две дочери и сын. Старшей была Мэри Коэн Ронкин , певица кабаре 1930-х годов, сочинившая музыку для пьесы своего отца «Таверна» . В 1968 году Мэри руководила музыкальной и лирической доработкой мюзикла « Джордж М.!» [37] [38] Их второй дочерью была Хелен Коэн Карола , киноактриса, которая выступала на Бродвее со своим отцом в «Дружбе» в 1931 году. [39] [40] Их младшим ребенком был Джордж Майкл Коэн-младший (1914–2000). ), окончивший Джорджтаунский университет и служивший в сфере развлечений во время Второй мировой войны. В 1950-х годах Джордж-младший переосмысливал песни своего отца на записях, в выступлениях в ночном клубе и в выступлениях на телевидении в шоу Эда Салливана и Милтона Берла . Единственный ребенок Джорджа-младшего, Микаэла Мари Коэн (1943–1999), была последним потомком по имени Коэн. В 1965 году она окончила театральный колледж Мэривуд в Пенсильвании. С 1966 по 1968 год она служила в гражданском подразделении специальных служб во Вьетнаме и Корее. [41] В 1996 году она заменила своего больного отца на церемонии, посвященной включению ее деда в Зал славы музыкального театра Нью-Йоркского университета. [5] Коэн был преданным фанатом бейсбола и регулярно посещал игры бывших «Нью-Йорк Джайентс». [5]
Коэн умер от рака мочевого пузыря [42] в возрасте 64 лет 5 ноября 1942 года в своей квартире на Манхэттене на Пятой авеню, в окружении семьи и друзей. [5] Его похороны прошли в соборе Святого Патрика в Нью-Йорке, и на них присутствовали тысячи людей, в том числе пять губернаторов Нью-Йорка, два мэра Нью-Йорка и генеральный почтмейстер. В число почетных несущих гроб входили Ирвинг Берлин , Эдди Кантор , Фрэнк Крауниншилд , Сол Блум , Брукс Аткинсон , Руб Голдберг , Уолтер Хьюстон , Джордж Джессел , Конни Мак , Джозеф Маккарти , Юджин О'Нил , Зигмунд Ромберг , Ли Шуберт и Фред Уоринг . [43] Коэн был похоронен на кладбище Вудлон в Бронксе, Нью-Йорк, в частном семейном мавзолее, который он построил четверть века назад для своей сестры и родителей. [5]
Коэн снялся в следующих фильмах: [46]
Примечания
Библиография
дальнейшее чтение