Джордж Бернс (урожденный Натан Бирнбаум ; 20 января 1896 — 9 марта 1996) — американский комик, актер, писатель и певец, а также один из немногих артистов, чья карьера успешно охватывала водевиль , радио, кино и телевидение. Его изогнутая бровь и знаки препинания в виде сигарного дыма стали узнаваемыми товарными знаками на протяжении более трех четвертей века. Он и его жена Грейси Аллен появлялись на радио, телевидении и в кино в роли комедийного дуэта Бернс и Аллен .
В возрасте 79 лет Бернс пережил внезапное возрождение карьеры в роли любезного, любимого и необычайно активного комедийного государственного деятеля в фильме 1975 года «Солнечные мальчики» , за который он получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана .
Джордж Бернс родился Натан Бирнбаум ( идиш : נתן בירנבוים ) 20 января 1896 года в Нью-Йорке, [1] девятый из 12 детей, рожденных Хадассой «Дорой» (урожденной Блут; 1857–1927) и Элиезером Бирнбаумом (1855). –1903), известный как Луи или Липпа, еврейские иммигранты, приехавшие в США из Ропчице , [2] Галиции , ныне Польши . [3] Бернс был членом Первой румынско-американской конгрегации . [4]
Его отец был заместителем кантора в местной синагоге, но обычно работал гладильщиком пальто. Во время эпидемии гриппа 1903 года Липпе Бирнбаум заразилась гриппом и умерла в возрасте 47 лет. Бернс, которого в то время звали Нэтти или Нейт, пошел на работу, чтобы помогать семье: чистил обувь, выполнял поручения и продавал газеты. [5]
Когда в возрасте семи лет Бернс устроился на работу изготовителем сиропа в местную кондитерскую, Бернс был «обнаружен», как он позже вспоминал: [6]
Мы все были примерно одного возраста, шести и семи лет, и когда нам было скучно варить сироп, мы практиковались в пении гармонии в подвале. Однажды наш почтальон спустился в подвал. Его звали Лу Фарли. Файнголд было его настоящим именем, но он изменил его на Фарли. Он хотел, чтобы весь мир пел гармонию. Однажды он спустился в подвал, чтобы доставить письмо, и услышал, как мы, четверо детей, поем гармонично. Ему понравился наш стиль, поэтому мы спели для него еще пару песен. Затем мы взглянули на верхнюю часть лестницы и увидели трех или четырех человек, которые слушали нас и улыбались. По факту скинули пару копеек. Поэтому я сказал детям, с которыми работал: больше никакого шоколадного сиропа. Отныне это шоу-бизнес.
Мы называли себя Квартетом Пи-Ви. Мы начали петь на паромах, в салонах, в борделях и на углах улиц. Мы сняли шляпы ради пожертвований. Иногда клиенты что-то бросали в шляпы. Иногда доставали что-то из шапок. Иногда брали шляпы.— Джордж Бернс
Одним из первых регулярных выступлений братьев Бернс было управление занавесами в театре водевиля и никелодеона Фрэнка Сейдена , отца Джозефа Сейдена , который позже стал продюсером фильмов на идише. [7] Бернс начал курить сигары, когда ему было 14 лет. [8]
Бернс был призван в армию Соединенных Штатов , когда США вступили в Первую мировую войну в 1917 году, но он не прошел медицинский осмотр, поскольку был чрезвычайно близорук. [9] Чтобы скрыть свое еврейское происхождение, он взял себе сценический псевдоним, под которым будет известен всю оставшуюся жизнь. Позже он утверждал, что выбрал имя Джорджа Бернса, потому что было два активных звездных профессиональных бейсболиста с этим именем ( Джордж Х. Бернс и Джордж Дж. Бернс , не связанные между собой), каждый из которых набрал более 2000 попаданий и провел несколько крупных матчей. - рекорды лиги. Сообщалось также, что Бернс забрал Джорджа у своего брата Иззи (который первым взял это имя, потому что ненавидел свое собственное) и Бернса из угольной компании Burns Brothers, из грузовиков которой он в юности крал уголь. [10] [11] : 33
Его первой женой была Ханна Сигел (сценический псевдоним Эрмоса Хосе), одна из его партнерш по танцам. Брак продлился 26 недель и произошел только потому, что семья Сигела не разрешила ей гастролировать с Бернсом, если они не женаты. В конце тура они развелись. [11] : 58
Обычно Бернс сотрудничал с девушкой, иногда в танцевальном номере адажио , иногда в комическом стиле . Хотя у него был очевидный талант к комедии, он никогда не ладил ни с одним из своих партнеров, пока в 1923 году не встретил Грейси Аллен , молодую ирландскую католичку. «И вдруг, — говорил он позже, — аудитория поняли, что у меня есть талант. Они были правы. У меня действительно был талант — и я был женат на ней 38 лет». [12] Бернс вышла замуж за Аллена в 1926 году. [8]
.jpg/1280px-Comedians_George_Burns_and_Gracie_Allen_and_children_standing_at_rail_of_ship_in_Los_Angeles,_Calif.,_1938_(cropped).jpg)
Бернс и Аллен начали свою карьеру в кино с серии короткометражных комических фильмов в конце 1920-х - начале 1930-х годов, таких как « Большая трансляция» (1932) с Бингом Кросби , как International House (1933), так и «Шесть в своем роде» (1934). с У. К. Филдсом , «Большая трансляция 1936 года» снова с Кросби, «Большая трансляция 1937 года» с Джеком Бенни , «Девица в беде» (1937) с Фредом Астером и Джоан Фонтейн и «Колледж-свинг» (1938) с Бобом Хоупом и Мартой Рэй . «Гонолулу» (1939) с Элеонорой Пауэлл и Робертом Янгом станет последним фильмом Бернса за почти 40 лет, хотя Грейси Аллен снялась еще в двух картинах без Бернса.
В 1938 году продюсер и управляющий директор Paramount Уильям ЛеБарон планировал создать автомобиль для Бернса и Аллена, который они могли бы объединить с признанной звездой Бингом Кросби, по сценарию, написанному Доном Хартманом и Фрэнком Батлером . Однако история не соответствовала стилю Бернса и Аллена, поэтому ЛеБарон приказал переписать сценарий, чтобы он соответствовал двум актерам-мужчинам: Кросби и Бобу Хоупу . Проект стал «Дорога в Сингапур» (1940), первым в многолетней и популярной серии фильмов «Дорога» .
Бернс и Аллен впервые появились на радио как комедийные персонажи лидера оркестра Гая Ломбардо . В своих мемуарах «Третий раз вокруг» Бернс поделился письмом студенческого братства, в котором жаловался, что его еженедельные танцевальные вечеринки прерывались выступлениями Бернса и Аллена.
Бернс и Аллен нашли свое собственное шоу и радиоаудиторию, которое впервые вышло в эфир 15 февраля 1932 года. Их шоу было основано на их классических сценических программах и комедийных скетчах, в которых их стиль был вплетен в множество небольших сцен, подобно тому, как это было в короткометражные фильмы, которые они сняли в Голливуде. Они также были известны хитрыми рекламными трюками, такими как охота Грейси на ее пропавшего брата, которая была перенесена в гостевые ролики на других радиошоу. В апреле 1935 года на должность музыкального руководителя назначили Ферде Грофе .
Сначала пара изображалась незамужней, причем Аллен был объектом привязанности Бернса, а также других актеров. Руководители оркестра Рэй Ноубл (известный своей фразой «Грейси, мы впервые остались одни») и Арти Шоу играли любовные интересы Грейси. Певец Тони Мартин также сыграл невольного любовного интереса Грейси, которого она комично пригрозила уволить, если он не ответит взаимностью на ее романтический интерес.
Со временем, когда рейтинги снизились, а аудитория близко знала их реальный брак, Бернс и Аллен осенью 1941 года адаптировали свое радиошоу, чтобы представить их как супружескую пару. Арти Шоу , который также появлялся в качестве персонажа в некоторых скетчах шоу, одно время был руководителем оркестра шоу. Характер Аллена также немного изменился за это время, поскольку теперь она часто была грубой с Бернсом.
Поскольку с годами этот формат устарел, Бернс и его коллеги-сценаристы осенью 1941 года переделали сериал в ситуационную комедию. Переформатирование было сосредоточено на супружеской жизни пары, их друзьях и соседях, включая Элвию Оллман в роли Тутси Сэгвелл, мужчины. -голодная старая дева, влюбленная в Билла Гудвина . Персонажи Гарри и Бланш Мортон стали основой программы.
Как и в случае с «Программой Джека Бенни» , в новом шоу Джорджа Бернса и Грейси Аллен Бернс и Аллен изображались как артисты с собственным еженедельным радиошоу. Гудвин остался, а музыкой теперь руководила Мередит Уилсон (позже более известная как сочинитель бродвейского мюзикла «Музыкант» ). Уилсон также сыграл себя в сериале наивным, дружелюбным и застенчивым с женщинами. Успех нового формата сделал его одной из немногих классических радиокомедий, которые полностью заново открыли себя и вновь добились большого успеха.
В состав второго плана на этом этапе входили Мел Блан в роли меланхолика, иронично названного «Счастливый почтальон» (его крылатая фраза была «Помни, продолжай улыбаться!»); Беа Бенадерет (позже кузина Перл в «Беверли-Хиллз» , Кейт Брэдли в «Петтикот-Джанкшен » и голос Бетти Раббл в «Флинтстоунах ») и Хэл Марч (позже более известный как ведущий «Вопроса на 64 000 долларов ») в роли соседей Бланш и Гарри Мортона; и различные члены женского клуба Грейси, Общества подъема Беверли-Хиллз. Одной из постоянных шуток в этот период, начиная с эпохи телевидения, был сомнительный певческий голос Бернса, поскольку Грейси с любовью называла своего мужа «Сахарное Горло». Шоу получило и поддерживало рейтинг Топ-10 до конца своей радиоэфира.
Осенью 1949 года, после 12 лет работы на NBC , пара вернула шоу на первоначальную сеть CBS , где они прославились с 1932 по 1937 год. Их хороший друг Джек Бенни зашел в тупик в переговорах с NBC по поводу корпорации, которую он называл. основал («Развлекательные предприятия») для оформления своего шоу, чтобы лучше направить большую часть своих доходов на прирост капитала и избежать 80-процентных налогов, которыми облагались люди с очень высокими доходами в период Второй мировой войны. Когда исполнительный директор CBS Уильям С. Пейли убедил Бенни перейти на CBS (Пейли, среди прочего, впечатлил Бенни своим отношением к тому, что сеть создают исполнители, а не наоборот, как, по общему мнению, считал руководитель NBC Дэвид Сарнофф ); Бенни, в свою очередь, убедил нескольких звезд NBC присоединиться к нему, включая Бернса и Аллена. Таким образом, CBS пожинала плоды, когда Бернс и Аллен перешли на телевидение в 1950 году.
На телевидении в «Шоу Джорджа Бернса и Грейси Аллен» были показаны лица некоторых радиоперсонажей, которые полюбились зрителям, хотя они уже были знакомы с лицами Бернса и Аллена по их фильмам. В сериале был замечен ряд существенных изменений:
Бернс и Аллен также последовали примеру Люсиль Болл и Desilu Productions Дези Арназа и основали собственную компанию McCadden Corporation (названную в честь улицы, на которой жил брат Бернса) со штаб-квартирой на участке General Service Studio в самом центре города. Голливуда и создан для съемок телешоу и рекламы. Помимо собственного популярного шоу (осенью 1952 года которое перешло от транслируемого раз в две недели живого сериала к еженедельной киноверсии), компания пары продюсировала такой телесериал, как « Шоу Боба Каммингса» (впоследствии транслируемый и повторяемый под названием « Люби этого Боба» ). ); «Выбор народа» с Джеки Купером в главной роли ; Мона МакКласки с Джульет Проуз в главной роли ; и «Мистер Эд» с Аланом Янгом и талантливой «говорящей» лошадью в главных ролях . Некоторые из эпизодов, снятых их хорошим другом Джеком Бенни в 1953–55 годах, также были спродюсированы МакКэдденом для CBS .
Шоу Джорджа Бернса и Грейси Аллен транслировалось по телевидению CBS с 1950 по 1958 год, когда Бернс наконец согласился на отставку Аллена. Из-за болезни сердца в начале 1950-х годов она была утомлена постоянной работой, и ей очень хотелось остановиться, но она не могла сказать Бернсу «нет».
Бернс попытался продолжить шоу (для нового спонсора Colgate-Palmolive на NBC ), но без того, чтобы Аллен представил классические Грейси-измы, шоу прекратилось через год.
Впоследствии Бернс создал ситком «Венди и я» , в котором он снялся вместе с Конни Стивенс , Роном Харпером и Дж. Пэтом О'Мэлли . Он выступал в первую очередь как рассказчик, а во вторую очередь как советник персонажа Стивенса, похожего на Грейси. В первом эпизоде почти 69-летний Бернс с удовольствием наблюдал за действиями своего младшего соседа, точно так же, как он смотрел телешоу «Бернс и Аллен», пока оно разворачивалось, чтобы получить представление о том, чем Грейси занималась в последних двух сезонах. . Опять же, как и в телешоу Бернса и Аллена, Джордж часто ломал четвертую стену , комментируя ситуацию непосредственно зрителям. Серия просуществовала всего год. Во время промоушена Бернс пошутил: «Конни Стивенс играет Венди, а я играю «себя».
После смерти Грейси в 1964 году Джордж погрузился в работу. McCadden Productions выступила сопродюсером телесериала « Нет времени для сержантов» , основанного на популярной бродвейской пьесе; Джордж также продюсировал ситуационную комедию NBC «Мона Маккласки » Джульет Проуз 1965–66 годов . В то же время он гастролировал по США, выступая в ночных клубах и театрах с такими разнообразными партнерами, как Кэрол Ченнинг , Дороти Провайн , Джейн Рассел , Конни Хейнс и Берл Дэвис. Он также дал серию сольных концертов, выступив в университетских кампусах, в нью-йоркской филармонии и завершив успешный сезон в Карнеги-холле , где поразил публику своими потрясающими песнями, танцами и шутками.
В 1974 году Джек Бенни подписал контракт на одну из главных ролей в киноверсии фильма Нила Саймона « Солнечные мальчики » ( первоначально вторым был Рэд Скелтон , но он возражал против некоторых формулировок сценария). Однако здоровье Бенни начало ухудшаться, и он посоветовал своему менеджеру Ирвингу Фейну позволить своему давнему другу Бернсу заменить его на серии свиданий в ночных клубах, которые Бенни посещал по всей территории США.
Бернс, которому нравилось работать, согласился на эту работу, что стало его первым появлением в художественном фильме за 36 лет. Как он вспоминал годы спустя: [6]
Плохое здоровье помешало Бенни работать над The Sunshine Boys ; он умер от рака поджелудочной железы 26 декабря 1974 года. Бернс, убитый горем, сказал, что единственный раз в своей жизни, кроме смерти Грейси, он плакал, когда умер Бенни. Его выбрали, чтобы произнести одну из хвалебных речей на похоронах, и он сказал: «Джек был кем-то особенным для всех вас, но он был таким особенным для меня… Я не могу представить свою жизнь без Джека Бенни, и я буду так скучать по нему». очень." [13] Затем Бернс сломался, и ему пришлось помочь сесть на свое место. Люди, знавшие Джорджа, говорили, что он так и не смог по-настоящему смириться со смертью любимого друга.
За шесть недель до начала съемок Бернс перенес операцию тройного шунтирования . [14]
Бернс заменил Бенни в фильме, а также в клубном туре, и этот шаг оказался одним из самых больших прорывов в его карьере; его мудрая игра в роли увядшего водевилиста Эла Льюиса принесла ему премию Оскар 1975 года за лучшую мужскую роль второго плана и навсегда обеспечила возрождение его карьеры. В возрасте 80 лет Бернс стал самым старым обладателем Оскара в истории вручения премии Оскар , и этот рекорд сохранялся до тех пор, пока Джессика Тэнди не выиграла Оскар за роль вождения мисс Дэйзи в 1989 году.
В 1977 году Бернс снял еще один популярный фильм « О, Боже!». , играя всемогущую главную роль вместе с певцом Джоном Денвером в роли серьезного, но сбитого с толку менеджера супермаркета, которого Бог случайно выбирает, чтобы оживить его послание. Образ Бернса в матросской фуражке и легкой весенней куртке в роли забавного Всемогущего повлиял на его последующее комедийное творчество, как и на творчество других комиков. На вечеринке в честь знаменитостей Дин Мартин адаптировал фразу Бернса: «Когда Джордж рос, десяткой лучших были Десять заповедей ».
Бернс появился в этом персонаже вместе с Ванессой Уильямс на обложке журнала Penthouse за сентябрь 1984 года , номер которого содержал пресловутые фотографии обнаженной Уильямс, а также первое появление несовершеннолетней звезды порнографического кино Трейси Лордс . В аннотации на обложке даже было написано: «О Боже, она обнаженная!»
О Боже! вдохновил на создание двух сиквелов «О, Боже!» Книга II (в которой Всемогущий привлекает не по годам развитую школьницу, которую играет Луан Сирота , чтобы распространить информацию) и «О, Боже!» «Ты, дьявол» — в котором Бернс сыграл двойную роль Бога и дьявола , а на кону оказалась душа потенциального автора песен (которого играет Тед Васс ).
После роли приглашенной звезды в «Маппет-шоу» и «Алисе» , [15] Бернс появился в фильме 1978 года « Сержант. Pepper’s Lonely Hearts Club Band — фильм, основанный на одноименном альбоме The Beatles . В 1979 году, в возрасте 83 лет, Бернс снялась в двух художественных фильмах: « Только ты и я», «Малыш» и «Идти стильно» . Бернс продолжал активно сниматься в кино и на телевидении и после своего 90-летия. Одним из его последних фильмов был « Снова 18!», вышедший в 1988 году. , основанный на его наполовину новом, наполовину основанном на кантри хите "I Wish I Was 18 Again". В этом фильме Бернс сыграл 81-летнего промышленника-миллионера, который заработал свои деньги самостоятельно, который поменялся телами со своим неуклюжим, артистичным 18-летним внуком (которого играет Чарли Шлаттер ).
В последние годы жизни Бернс также регулярно выступал в ночных клубах, обычно изображая себя развратным стариком. Он всегда курил сигару на сцене и, по общему мнению, рассчитывал время своих монологов по количеству сгоревшей сигары. По этой причине он предпочитал дешевые сигары El Producto, поскольку табак в свободной упаковке горил дольше. Бернс однажды пошутил: «В юности меня называли бунтовщиком. Когда я был средних лет, меня называли эксцентричным. Теперь, когда я стар, я делаю то же самое, что делал всегда, и они зовут меня эксцентричным. я старческий». [ нужна ссылка ] [16]
Артур Маркс подсчитал, что Бернс за свою жизнь выкурил около 300 000 сигар, начиная с 14 лет. В последние годы своей жизни он курил не более четырех в день и никогда не употреблял сигареты или марихуану , заявляя: Что марихуана может сделать для меня такого, чего не сделал шоу-бизнес?» Его последней ролью в художественном кино стала эпизодическая роль Милта Лэки, 100-летнего стендап-комика, в детективной комедии 1994 года « Убийства на радио» .
За восемь лет до смерти Бернс публично признался, что однажды в их браке, в 1950-х годах, он изменил Аллену. Виновный в однодневном романе, Бернс подарил Аллену кольцо с бриллиантом за 10 000 долларов и серебряное центральное украшение за 750 долларов. Аллен узнала об этом романе, но так и не сообщила Бернс, что знает, и пара никогда это не обсуждала. [11] : 306
В начале 1980-х Бернс все еще появлялся в крупных отелях и казино Лас-Вегаса, Рино и озера Тахо. Когда в 1986 году Бернсу исполнилось 90 лет, город Лос-Анджелес переименовал северный конец Хэмел-роуд в «Джордж Бернс-роуд». Городские правила запрещали называть городскую улицу в честь живого человека, но для Бернса было сделано исключение. В честь 99-летия Бернса в январе 1995 года Лос-Анджелес переименовал восточную часть Олден Драйв в Грейси Аллен Драйв. Бернс присутствовал на церемонии открытия (одно из его последних публичных выступлений), где он пошутил: «Хорошо быть здесь, на углу Бернс и Аллен. В моем возрасте хорошо быть где угодно!» [17] Джордж Бернс-роуд и Грейси Аллен-Драйв пересекаются всего в нескольких кварталах к западу от торгового центра Beverly Center, в самом сердце медицинского центра Cedars-Sinai . Бернс был почетным председателем фонда пожертвований центра. [18]
Бернс оставался в добром здравии на протяжении большей части своей жизни, отчасти благодаря ежедневным упражнениям по плаванию, прогулкам, приседаниям и отжиманиям. Он покупал новые «Кадиллаки» каждый год и водил машину до 93 лет. После этого Бернс нанял шоферов, чтобы его возили по городу. В более поздние годы ему также было трудно читать мелкий шрифт.
Бернс получил травму головы после падения в ванну в июле 1994 года и перенес операцию по удалению жидкости из черепа . Он так и не выздоровел полностью, и его исполнительская карьера подошла к концу. В феврале 1995 года Бернс, в своем последнем появлении на телевидении, был награжден самой первой премией SAG за заслуги перед жанром от Гильдии киноактеров . Когда Бернсу было 96 лет, он подписал пожизненный контракт с Caesars Palace в Лас-Вегасе на выступление там стендап-комедии, который включал гарантию выступления в честь его столетия, 20 января 1996 года. Однако, когда этот день действительно наступил, он был слишком слаб, чтобы обеспечить запланированную производительность. В декабре 1995 года, за месяц до своего 100-летия, Бернс был достаточно здоров, чтобы присутствовать на рождественской вечеринке, устроенной Фрэнком Синатрой (которому в этом месяце исполнилось 80 лет), где, как сообщается, он подхватил грипп, который еще больше ослабил его. Он опубликовал заявление, в котором пошутил о том, как бы ему хотелось в свой 100-летний юбилей провести «ночь с Шэрон Стоун ».
9 марта 1996 года, через 49 дней после своего столетия, Бернс умер в своем доме в Беверли-Хиллз из-за сердечной недостаточности. [19] Его похороны состоялись три дня спустя в церкви Ви Кирк о Хизер на кладбище Мемориального парка Форест-Лоун в Глендейле. [19] Как бы он ни надеялся достичь 120-летнего возраста, примерно за год до своей смерти Бернс также заявил, что он также с нетерпением ждал смерти, сказав, что в день своей смерти он снова будет с Грейси. в раю . После захоронения с Грейси маркер склепа был изменен с «Грейс Аллен Бернс — любимая жена и мать (1902–1964)» на «Грейси Аллен (1895–1964) и Джордж Бернс (1896–1996) — снова вместе». Джордж всегда говорил, что хочет, чтобы у Грейси были самые высокие счета.
Джордж Бернс имеет три звезды на Аллее славы в Голливуде : звезда кино на Вайн-стрит , 1639 , телезвезда на Голливудском бульваре , 6510 и звезда живых выступлений на Голливудском бульваре, 6672. Первые две звезды были размещены во время первоначальных установок в 1960 году, а церемония присвоения третьей звезды была проведена в 1984 году [20] [21] в новой категории живого выступления или живого театра, созданной в том же году. [22] Бернс также является членом Зала телевизионной славы , куда он и Грейси Аллен были введены в 1988 году.
Он является героем одноактной пьесы Руперта Холмса « Скажи спокойной ночи, Грейси» .
Бернс был автором бестселлеров, написавшим десять книг:
