stringtranslate.com

Музей Де Янга

Музей де Янга , официально Мемориальный музей М. Х. де Янга , — музей изящных искусств в Сан-Франциско , Калифорния . Расположенный в парке Золотые Ворота , он является частью Музеев изящных искусств Сан-Франциско , наряду с Почетным легионом . Музей де Янга назван в честь раннего журналиста Сан-Франциско М. Х. де Янга .

До музея можно добраться на общественном транспорте по линии метро N Judah . ​​Станция метро 9th Avenue and Irving в западном направлении находится примерно в 0,5 милях от De Young. Автобус 44 O'Shaughnessy Muni и бесплатный шаттл Golden Gate Park останавливаются у входа в музей.

Посещаемость

В 2022 году музей посетили 797 444 человека, что на 102 процента больше, чем в 2021 году. В 2022 году он занял шестнадцатое место в списке самых посещаемых музеев в Соединенных Штатах [ 2] и 68-е место в списке самых посещаемых художественных музеев в мире [3] .

История

Королева Елизавета II выступает в Музее де Янга в 1983 году.

Музей открылся в 1895 году в одном из зданий, первоначально построенных для Международной выставки середины зимы в Калифорнии 1894 года (ярмарка, смоделированная по образцу Всемирной Колумбийской выставки в Чикаго предыдущего года). Он был размещен в здании в египетском стиле , которое было зданием изящных искусств на ярмарке. Здание было сильно повреждено землетрясением в Сан-Франциско в 1906 году и было закрыто на полтора года на ремонт. Вскоре устойчивое развитие музея потребовало нового пространства для лучшего обслуживания его растущей аудитории. Майкл де Янг отреагировал, спланировав здание, которое должно было служить ядром объекта де Янга в течение 20-го века. Луи Кристиан Маллгардт , координатор по архитектуре Международной выставки Панама-Тихоокеанского региона 1915 года , спроектировал здание в стиле испанского платереско . Новое сооружение было завершено в 1919 году и официально передано де Янгом комиссарам городского парка. В 1921 году де Янг добавил центральную секцию вместе с башней, которая стала отличительной чертой музея, и музей начал приобретать основную конфигурацию, которая сохранялась до 2000 года. Усилия де Янга были отмечены изменением названия музея на Мемориальный музей М. Х. де Янга. Еще одно дополнение, западное крыло, было завершено в 1925 году, в год смерти де Янга. В 1929 году оригинальное здание в египетском стиле было объявлено небезопасным и снесено.

К 1949 году было установлено, что сложная литая бетонная отделка оригинальной конструкции Де Янга представляет опасность, и ее демонтировали, поскольку соленый воздух с Тихого океана привел к коррозии несущей стали.

В рамках соглашения, по которому в 1972 году были созданы Музеи изящных искусств Сан-Франциско , коллекция европейского искусства de Young была отправлена ​​в Почетный легион . В качестве компенсации de Young получил право выставлять большую часть антропологических фондов организации. К ним относятся значительные доиспанские работы из Теотиуакана и Перу, а также искусство коренных племен из стран Африки к югу от Сахары . Здание было серьезно повреждено землетрясением в Лома-Приете 1989 года . [4] Оно, в свою очередь, было снесено и заменено новым зданием, которое открылось в 2005 году. Единственными оставшимися оригинальными элементами старого de Young являются вазы и сфинксы, расположенные возле Бассейна Очарования. Пальмы перед зданием также являются оригинальными для этого места.

Коллекции

«Cover Pot» для выставки в Теотиуакане , 2017–18. Чучело птицы, 250–350 гг. н.э.

В музее de Young представлены работы американского искусства с XVII по XXI век, международное современное искусство , текстиль и костюмы , а также искусство из Америки, Океании и Африки. В коллекции музея de Young представлены: американское искусство , африканское искусство , океаническое искусство , искусство Америки , костюмы и текстильное искусство , графика , фотография и скульптура . Часть коллекции доступна онлайн на веб-сайте музея и в Google Arts and Culture . [5]

американский

Американская коллекция произведений искусства состоит из более чем 5000 объектов, включая 1000 картин, [6] 800 скульптур и 3000 предметов декоративно-прикладного искусства. [7] Она включает работы, датируемые периодом с 1670 года по настоящее время.

В 1978 году американские художественные коллекции преобразились благодаря решению Джона Д. Рокфеллера III и Бланшетт Хукер Рокфеллер передать свою знаменитую коллекцию из 110 картин, 29 рисунков и 2 скульптур в дар Музею изящных искусств Сан-Франциско.

Хронологический обзор американского искусства, составленный де Янгом, включает галереи, посвященные искусству следующих направлений: индейское и испанское колониальное; англо-колониальное; искусство федеральной эпохи и неоклассицизм ; викторианский жанр и реализм ; натюрморт с эффектом trompe-l'œil ; школа реки Гудзон , барбизон и тонализм ; импрессионизм и школа ашкан ; искусство и ремесла ; модернизм ; социальный реализм и американская сцена; сюрреализм и абстракция ; бит , поп и фигуратив; и современное искусство.

«Сезон дождей в тропиках» Фредерика Эдвина Чёрча (1866)

Хотя постоянная экспозиция является общенациональной по своему охвату, в музее de Young также экспонируется искусство, созданное в Калифорнии с эпохи золотой лихорадки до наших дней. Важные калифорнийские коллекции национального значения включают образцы испанского колониального искусства, искусств и ремесел, а также изобразительного искусства и ассамбляжа Bay Area . Среди них наиболее значимыми являются музейные коллекции работ художника из Bay Area Чиуры Обаты и скульптора Рут Асавы .

Галереи постоянной коллекции объединяют предметы декоративно-прикладного искусства с картинами и скульптурами, подчеркивая художественный, социальный и политический контекст представленных работ. Хотя по сути инсталляция хронологическая, она также сопоставляет работы из разных культур и периодов времени, чтобы подчеркнуть исторические связи между работами в коллекции. Художники, чьи картины находятся в этом художественном музее, включают: Мэри Кассат , Джон Синглтон Копли , Джон Вандерлин , Томас Коул ( Прометей прикован ), Томас Хилл , Томас Вуд ( Продавец газет ), Сэмюэл Брукс, Джон Пето , Чайлд Гассам , Эдмунд К. Тарбелл ( Голубая вуаль ), Джордж Хичкок , Луиза Невельсон , Мейнард Диксон , Отис Олдфилд , Джорджия О'Киф , Грэнвилл Редмонд , Элизабет Кэтлетт , Томас Харт Бентон ( Сюзанна и старцы ), Пэт Стейр , Дэвид Парк , Бети Саар , Кики Смит , Ричард Дибенкорн , Мел Рамос , Бет Липман , Уэйн Тибо и Мэри Лавлейс О'Нил .

В январе 2017 года учреждение объявило о значительном новом пополнении своей коллекции американского искусства за счет приобретения 62 работ 22 современных афроамериканских художников, включая « Кровь и мясо: выживание ради мира» (1992) и «Потерянные коровы » (2000–2001) Торнтона Дайала , « Рассвет » (1988) Джо Лайта, «Брусья и колонны, пронзенные струнами» (1950-е) Джесси Т. Петтуэй , « Он и она, держащая корень» (1994) Лонни Холли и «Верблюд у водопоя» (1995) Джо Минтера . Работы впервые были выставлены в выставке «Откровения: искусство афроамериканского юга» в 2018 году [12], а затем в постоянных галереях музея, посвященных современному американскому искусству.

В июле 2023 года Музеи изящных искусств объявили об обещанном даре Бернарда и Барбро Ошер из 61 произведения американского искусства в коллекцию музея. ARTnews сообщил, что в дар вошли работы известных американских художников, таких как Джорджия О'Киф, Уинслоу Хомер , Джон Сингер Сарджент , Чарльз Шилер и Александр Колдер . Они фигурируют наряду с менее известными, такими как художник Бостонской школы Уильям МакГрегор Пакстон , влиятельный художник-учитель Фрэнк Винсент Дюмонд и американские импрессионисты Эдвард Генри Поттхаст , Фредерик Карл Фризеке и Ричард Эдвард Миллер . [8]

The de Young Open В марте 2020 года в ответ на пандемию COVID-19 генеральный директор Томас Кэмпбелл объявил, что Музей de Young проведет открытую выставку для «всех художников Bay Area». Журнал Alta назвал ее «выставкой огромного масштаба, присущей сложности и прямой щедрости».[22] Реакция на The de Young Open вышла далеко за рамки нескольких сотен заявок, которые ожидали кураторы. Вместо этого около 6000 художников прислали 11 500 работ. Было отобрано 877 работ, и хотя музей не выступал в качестве посредника, все работы были доступны для продажи.[23] В 2023 году de Young объявил, что de Young Open станет триеннале. «Работы, включенные в выставку, будут отобраны анонимным жюри из художников и кураторов Bay Area. Жюри рассматривает заявки исключительно из цифровых файлов без какой-либо идентифицирующей информации о художнике. Включение в экспозицию принимается исключительно на основе заслуг… Произведения искусства, отобранные для de Young Open этого года, будут экспонироваться от пола до потолка, в «салонном стиле», в выставочных галереях музея Herbst с 30 сентября 2023 года по 21 января 2024 года». [9]

Архив американского искусства

С 1991 года Американский художественный отдел размещает набор коллекции микрофильмов Архива американского искусства Смитсоновского института . В сочетании с Библиотекой Боттина и исследовательскими файлами отдела, Американский художественный центр изучения является важнейшим исследовательским центром американского искусства на Западном побережье .

Интернациональный современный

В 1988 году Музеи изящных искусств взяли на себя обязательство собирать международное современное искусство. В дополнение к работам в традиционных медиа, это обязательство расширило фонды музеев работами в новых или множественных медиа, включая инсталляции и концептуальные работы, видео и другие временные медиа, а также фотографию и другие линзовые медиа, чтобы более точно отражать современную художественную практику.

Современные приобретения включают Wall of Light Horizon (2005) Шона Скалли и фирменные скульптуры Чжан Вана и Корнелии Паркер . Сила коллекции заключается в художниках, связанных с Калифорнией, среди которых Петр Абрашевски , Кристофер Браун , Сквик Карнват , Джим Кристенсен, Роберт Колескотт , Хун Лю , Брюс Науман , Рэйчел Нойбауэр, Эд Руша и Масами Тераока .

Объективные и основанные на времени медиаработы включают работы Найджела Пура , Кэтрин Вагнер , Ребеки Боллинджер , Алана Рата , Propeller Group , Фирели Баез , Кэрри Мэй Уимс и Лизы Рейханы . Музеи также приобрели работы таких художников, как Аниш Капур , Одд Нердрум , Готфрид Хельнвайн , Дорис Сальседо , Дэвид Нэш , Роуз Б. Симпсон , Барбара Хепуорт , Ричард Дикон и Фрэнк Боулинг .

Благодаря гранту в размере 1 миллиона долларов от Фонда семьи Сване в 2023 году Музеи изящных искусств приобрели работы 30 художников из Bay Area, включая Весаама Аль-Бадри, Рупи К. Тута , Вуди Д. Отелло и Челси Рёко Вонг. [10] Выставка «Радикальное творчество: художники Bay Area из дара Сване», которая будет представлена ​​в музее де Янга в 2023 году, демонстрирует работы из дара, «запечатлевающие местный момент, как сообщает KQED» [11]

В 2020 году музей де Янга также организовал первую в истории ретроспективу пионера феминистского искусства Джуди Чикаго , спустя сорок лет после того, как ее знаковая инсталляция «Званый ужин » (1974–79) дебютировала в Сан-Франциско. [12]

«Зловещая долина: быть человеком в эпоху искусственного интеллекта», организованная в галерее Де Янга в 2021 году, стала «первой крупной выставкой, которая раскрыла этот вопрос через призму современного искусства и предложила новые способы осмысления интеллекта, природы и искусственности». [13] Журнал FRIEZE назвал ее одной из 10 лучших выставок года. [14]

В 2021 году de Young организовал персональную выставку художника Хун Лю «Золотые ворота» (金門), посвященную опыту иммигрантов и мигрантов в Калифорнии. [15]

Kehinde Wiley: An Archaeology of Silence, впервые представленная на Венецианской биеннале 2022 года, открылась в феврале 2023 года в галерее de Young. Дебют выставки в США был примечателен своим инклюзивным, чувствительным интерпретационным подходом, возглавляемым директором по интерпретации FAMSF Джексоном Абрамсом. [16] Особенно примечательным аспектом стало создание «комнаты отдыха», где посетители могли сделать паузу после посещения выставки. [17] Презентация также включала специальные программы с партнерами по сообществу, такие как семинары по скорби. [18]

Текстиль и костюмы

Коллекция текстиля Музея изящных искусств [19] может похвастаться более чем 13 000 текстильных изделий и костюмов со всего мира. Это одна из крупнейших и наиболее полных коллекций такого рода в Соединенных Штатах. Она включает костюмы и аксессуары к ним; тканые ткани; нетканые материалы; и предметы, чье основное украшение выполнено с помощью таких техник, как бисероплетение и вышивка .

De Young выставляет моду с 1930-х годов, с работами Dior , Balenciaga , Madame Grès , Yves Saint Laurent , Chanel , Ralph Rucci и Kaisik Wong . Здесь есть не менее захватывающие коллекции европейских вееров 18-го и 19-го веков , превосходная коллекция кружев , впечатляющая группа европейских церковных облачений и мебели, а также растущая коллекция современного носимого искусства.

В августе 2017 года выставка The Summer of Love Experience: Art, Fashion, and Rock & Roll стала еще одним ярким событием в музее de Young. Выставка отметила 50-ю годовщину Summer of Love [20] и представила моду конца шестидесятых из постоянной коллекции музея и предоставленную взаймы независимыми дизайнерами Bay Area. Выставку посетили 270 000 человек. [21]

Осенью 2018 года de Young организовала выставку Contemporary Muslim Fashions. На выставке были рассмотрены мусульманские женские дресс-коды из разных сообществ, культур и религиозных интерпретаций, начиная с рубежа тысячелетий. [22] Это было первое масштабное исследование темы в художественном учреждении, [23] в котором приняли участие начинающие и уже известные дизайнеры и художники из Европы, Ближнего Востока, Юго-Восточной Азии и США. [24] Выставка переедет в Museum Angewandte Kunst во Франкфурте весной 2019 года. [25]

Африка, Океания и Америка

Более 1400 выдающихся образцов из восточного Судана, побережья Гвинеи, западной и центральной Африки, восточной и южной Африки и других мест на континенте включены в коллекцию африканского искусства Музея изящных искусств [26] в музее де Янга. Коллекция африканского искусства представлена ​​тематически, а не географически, подчеркивая эстетические и выразительные качества искусства.

Океанические коллекции [27] были уставными коллекциями де Янга, их ядро ​​было сформировано в 1894 году на Калифорнийской зимней международной выставке в парке Золотые Ворота. С тех пор были приобретены дополнительные океанические работы скульптуры , плетения , тапы , керамики и литики , в результате чего количество коллекций превысило 3000. Среди основных экспонатов коллекции — 10-футовый (3,0 м) столб дома от народа ятмул с реки Сепик в Папуа-Новой Гвинее , группа ярко раскрашенных резных фигурок, используемых в церемониях малангган в Новой Ирландии , рулон перьевых денег с острова Нинду в Санта-Крус, веер с Маркизских островов в Полинезии , редкая навигационная фигурка с Каролинских островов в Микронезии и подборка мощных резных фигурок из дерева от народов маори в Новой Зеландии.

Коллекции «Искусство Америки » [28] имеют национальное значение для истории искусств , антропологии и мировой истории , и они помогли сделать музей де Янга основным источником для культурных исследований и изучения. Обширная коллекция древнеамериканского и индейского искусства включает около 2000 произведений искусства из Мезоамерики, Центральной и Южной Америки и Западного побережья Северной Америки. Искусство культур коренных народов американских континентов было определяющей чертой уставной коллекции музея и продолжает оставаться областью значительного роста. Специальные галереи посвящены древним предметам из Мексики, включая выдающуюся группу фресок Теотиуакана .

Избранные моменты коллекции

Архитектура

Музей Де Янга до реконструкции 2005 года
Музей с башней Хамон справа.

Нынешнее здание было завершено архитекторами Жаком Херцогом , Пьером де Мёроном и Fong + Chan и открыто 15 октября 2005 года. Структурное, гражданское и геотехническое проектирование было предоставлено Rutherford & Chekene ; Arup обеспечил механическую и электрическую инженерию. Herzog & de Meuron выиграли конкурс в январе 1999 года, обойдя других архитекторов, вошедших в шорт-лист, Тадао Андо и Антуана Предока . Рельеф местности и сейсмическая активность в Сан-Франциско стали вызовом для дизайнеров Herzog & de Meuron и главных архитекторов Fong & Chan. Чтобы противостоять будущим землетрясениям, «[здание] может перемещаться на расстояние до трех футов (91 сантиметр) благодаря системе шарикоподшипниковых скользящих пластин и вязких жидких амортизаторов, которые поглощают кинетическую энергию и преобразуют ее в тепло». [29]

Новое здание музея, расположенное посреди городского парка, изначально было спорным. Избиратели Сан-Франциско дважды отклонили меры по облигациям, которые должны были финансировать новый музейный проект. После второго поражения сам музей планировал переехать в финансовое здание . Однако усилия, предпринятые щедрыми сторонниками, были предприняты и музей сохранили в парке Золотые Ворота.

Дизайнеры были чувствительны к внешнему виду здания в его естественной среде. Уолтер Худ , ландшафтный архитектор из Окленда , спроектировал новые сады музея. Весь фасад облицован 163 118 кв. футов (15 154,2 м2 ) меди, которая, как ожидается, со временем окислится и приобретет зеленоватый оттенок и отчетливую текстуру, чтобы отразить близлежащие эвкалипты . Чтобы еще больше гармонировать с окружающей средой, в верхней части были вырезаны формы, чтобы открыть сады и дворы, где было посажено 48 деревьев, особенно впечатляют гигантские древовидные папоротники, которые образуют фон для входа в музей. Также было посажено 5,12 акра (20 700 кв. метров) нового ландшафта, с 344 пересаженными деревьями и 69 историческими валунами. Здание облицовано переменно перфорированными и ямчатыми медными пластинами, патина которых будет медленно меняться под воздействием стихий. Этот внешний фасад был разработан и изготовлен инженерами компании Zahner. [30] 144-футовая (44-метровая) смотровая башня позволяет посетителям увидеть большую часть музыкального зала парка Golden Gate (см. ниже) и возвышается над верхушками деревьев парка, открывая вид на Золотые Ворота и мысы Марин .

Извилистая башня высотой 144 фута (44 м) является отличительной чертой и видна возвышающейся над пологом парка Золотые Ворота из многих районов Сан-Франциско. Музей предлагает двухэтажный музейный магазин, бесплатный доступ в вестибюль и башню, а также кафе с полным спектром услуг и местами на открытом воздухе в саду скульптур Ошера.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ "The Art Newspaper", 28 марта 2023 г.
  2. ^ TEA-AECOM Museum Index, опубликовано 23 июня 2023 г.
  3. ^ "The Art Newspaper", 27 марта 2023 г.
  4. Эми Уивер Дорнинг «Реновация музея: великое учреждение становится еще более великим», American Heritage , ноябрь/декабрь 2006 г.
  5. ^ «Музей Де Янга, Сан-Франциско, Калифорния, США».
  6. ^ "American Painting". de Young . 26 января 2010 г. Архивировано из оригинала 2 января 2017 г. Получено 16 июня 2010 г.
  7. ^ "Американская скульптура и декоративное искусство". de Young . 26 января 2010 г. Архивировано из оригинала 1 января 2017 г. Получено 16 июня 2010 г.
  8. ^ Дюрон, Максимилиано (27.07.2023). «Музеи изящных искусств Сан-Франциско получат значительный дар американского искусства XIX и XX веков». ARTnews.com . Получено 17.11.2023 .
  9. ^ «Хотите заполучить свое искусство в де Янга? Вот ваш шанс». The San Francisco Standard . 2023-04-13 . Получено 2023-11-17 .
  10. ^ «Музеи Сан-Франциско приобретают работы 30 художников из залива». 20 июля 2022 г.
  11. ^ «В музее de Young «Создание радикальности» улавливает энергию локального момента». KQED . 2023-07-26 . Получено 2023-11-17 .
  12. ^ Алекс Гринбергер (2019-07-20). «Джуди Чикаго проведет первую в истории ретроспективу в 2020 году –». Artnews.com . Получено 28.03.2020 .
  13. ^ "События". FAMSF . Получено 2023-11-17 .
  14. ^ Труйо, Теренс (2020-12-09). "Десять лучших шоу в США 2020 года". Frieze . Получено 2023-11-17 .
  15. ^ Уилсон, Эмили (2021-10-06). "Финальное шоу чтит наследие легенды искусства из залива". Гипераллергенный . Получено 2023-11-17 .
  16. ^ Сирси, Дионн (16 марта 2023 г.). «Новая выставка Кехинде Уайли — это часовня траура». The New York Times .
  17. ^ "Захватывающее новое шоу Kehinde Wiley имеет комнату для передышки". 20 марта 2023 г. Получено 17 ноября 2023 г.
  18. ^ Сирси, Дионн (16 марта 2023 г.). «Новая выставка Кехинде Уайли — это часовня траура». The New York Times .
  19. ^ "Текстильное искусство". de Young . 3 февраля 2010 г.
  20. ^ «Лето любви возвращается в Сан-Франциско». Newsweek . 18 апреля 2017 г. Получено 22 мая 2017 г.
  21. ^ «Лето любви: искусство, мода и рок-н-ролл закрывается с рекордным количеством посетителей». FAMSF . Получено 17.11.2023 .
  22. ^ «За пределами буркини — изучение мусульманского стиля 21-го века». Financial Times . 26 сентября 2018 г.
  23. ^ Йори Финкель (25 сентября 2018 г.). «Посредничество веры и стиля: музеи пробуждаются к мусульманской моде - The New York Times». The New York Times . Получено 28.03.2020 .
  24. ^ Боррелли, Лэрд (21.09.2018). ""Современная мусульманская мода" открывается в Музее де Янга". Vogue . Получено 28.03.2020 .
  25. ^ "Современная мусульманская мода / Музей Angewandt Kunst". Museumangewandtekunst.de. Архивировано из оригинала 2019-01-11 . Получено 2020-03-28 .
  26. ^ "African Art". de Young . 27 января 2010 г. Архивировано из оригинала 2 сентября 2018 г. Получено 16 июня 2010 г.
  27. ^ "Oceanic Art". de Young . 3 февраля 2010 г.
  28. ^ "Искусство Америки". де Янг . 3 февраля 2010 г.
  29. ^ Эшмор
  30. ^ Питер Холл (октябрь 2005 г.). «Маги листового металла». Журнал Metropolis . Получено 29.04.2010 .

Ссылки

Внешние ссылки