Музыкальная академия , также известная как Американская музыкальная академия , — концертный зал и оперный театр, расположенный по адресу 240 S. Broad Street в Филадельфии , штат Пенсильвания . Несмотря на название, в Академии никогда не было музыкальной школы. Он расположен между улицами Саранча и Мэннинг в районе Авеню Искусств в центре города .
Зал был построен в 1855–1857 годах и является старейшим оперным театром США, который до сих пор используется по своему первоначальному назначению. [4] Это место, известное как «Великая старушка с Саранчи-стрит», является домом Филадельфийского балета и оперы Филадельфии . Здесь также располагался Филадельфийский оркестр с момента его создания в 1900 году до 2001 года, когда оркестр переехал в новый Центр исполнительских искусств Киммеля . Филадельфийский оркестр по-прежнему сохраняет за собой право собственности на Академию. [5]
В 1962 году зал был признан национальным историческим памятником. [3] [6]
26 января 1857 года Музыкальная академия провела первый бал . После него газета «Нью-Йорк Таймс» описала театр как «великолепно великолепный, ярко освещенный, прочно построенный, прекрасно расположенный, прекрасно украшенный», но продолжала сетовать на «все, чего не хватает». есть несколько певцов, которые сделают это «вещью». [7] В театре состоялась первая оперная постановка, и официальное открытие было объявлено месяцем позже, 25 февраля 1857 года, представлением итальянской оперной труппы Макса Марецека оперы Верди « Трубадур» с Мариеттой Газзанигой в роли Леоноры и Алессандро . Амодио в роли графа ди Луны, Паскуале Бриньоли в роли Манрико и Макс Марецек дирижирует. [8] Марецек, который с 1850 года уже ставил оперы в Музыкальной академии в Нью-Йорке и в Театре на Честнат-стрит в Филадельфии, ежегодно до 1873 года возвращал свою труппу в Музыкальную академию в Филадельфии. как в Филадельфии, так и в Нью-Йоркской музыкальной академии, его труппу иногда называли Оперной труппой Музыкальной академии.
Академия постоянно работает с 1857 года, принимая многих всемирно известных исполнителей, дирижеров и композиторов, а также значительное количество американских премьер произведений стандартного оперного и классического репертуара. Известные оперы, премьеры которых состоялись там в Америке, включают «Ариадну на Наксосе» Штрауса , « Фауста » Гуно и «Летучего голландца» Вагнера . В 1916 году Леопольд Стоковский дирижировал Филадельфийским оркестром на американской премьере Восьмой симфонии Малера (« Симфония тысячи »).
Помимо художественных мероприятий, здесь проводились различные общественные собрания, в том числе Республиканский национальный съезд 1872 года . Возможно, в 1889 году здесь состоялся первый в Америке матч по мини-футболу между Пенсильванским университетом и клубом Принстонского университета , в результате которого была ничья 0:0. [9] Во время бейсбольного сезона 1895 года в Филадельфии Филлис Академия предлагала электрическое игровое табло для всех выездных игр команды. [10]
В список артистов, выступавших в Музыкальной академии XX века, вошли такие личности, как Мариан Андерсон , Мария Каллас , Энрико Карузо , Аарон Копленд , Владимир Горовиц , Густав Малер , Анна Павлова , Эдит Пиаф , Лучано Паваротти , Тони. Беннетт (в 1962 году), Ицхак Перлман , Леонтайн Прайс , Сергей Рахманинов , Артур Рубинштейн , Исаак Штерн , Рихард Штраус , Игорь Стравинский , Джоан Сазерленд , Петр Ильич Чайковский и другие.
В Академии снимались отрывки из фильма Мартина Скорсезе 1993 года «Эпоха невинности» . Там проходили различные вокальные и инструментальные конкурсы, в том числе конкурс Паваротти.
В XXI веке, после переезда Филадельфийского оркестра в Киммел-центр, в Академии выступали многие неклассические артисты, в том числе Ноэль Галлахер , выступивший там в 2011 году.
Архитектурный конкурс на проект Академии был объявлен в октябре 1854 года и выиграл филадельфийская фирма Наполеона ЛеБрена и Густава Рунге. Архитектурный стиль, зародившийся в родной Германии Рунге, теперь известный как Rundbogenstil («стиль круглой арки»), использовался для экстерьера здесь и в ряде американских зданий эпохи гражданской войны. Церемония закладки фундамента состоялась 18 июня 1855 года, на ней присутствовал президент Франклин Пирс , а 26 января 1857 года площадка открылась большим балом. Первой оперой, исполненной там, стала премьера оперы Джузеппе Верди « Трубадур» в Западном полушарии . 25 февраля того же года.
Чтобы зарезервировать как можно большую часть бюджета на интерьер, архитекторы спроектировали относительно простой фасад из кирпича и коричневого камня, который можно было бы облицовать мрамором, если позже появятся средства. Богато украшенный зрительный зал имеет форму «открытой подковы» и колонны авансцены с эллиптическим поперечным сечением, чтобы обеспечить более прямой обзор с мест на боковых балконах. Аудитория окружена прочной трехфутовой кирпичной стеной с обшивкой и сосновыми досками, облицовывающими внутренние стороны для предотвращения эха и поглощения звука. Верхние балконы ярусно утоплены и поддерживаются 14 коринфскими колоннами. Необычной особенностью было то, что изначально ящики располагались у задней стены на втором и третьем уровнях (Балкон и Семейный круг). Они были отделены друг от друга стенами, загибавшимися к потолкам. С тех пор они были удалены, а ящики созданы в другом месте. Фасад первого балкона богато украшен. В настоящее время зал вмещает 2389 мест, но может быть увеличен до 2509 за счет размещения мест в оркестровой яме и ложах авансцены. В отчете Рунге 1860 года упоминалось, что полный зал, вмещавший тогда около 3000 человек, мог быть освобожден за четыре минуты в «большом спокойствии и порядке» благодаря широким коридорам и лестницам.
В 1947 году газета The Philadelphia Inquirer сообщила , что в то время зал вмещал до 3052 человек, когда в оркестровой яме было добавлено 94 дополнительных зрительских места . [11] .
.jpg/1280px-Academy_of_Music_Proscenium_(cropped).jpg)
Интерьер можно считать ранним примером архитектуры американского барокко. Зрительный зал украшает большая хрустальная люстра диаметром 16 футов (4,9 м) и весом 5000 фунтов (2300 кг). После установки люстра содержала 240 газовых форсунок, которые были переведены на электричество в 1900 году и заменены проводкой в 1957 году. В том же году она была оснащена лебедкой с электрическим приводом. Раньше для того, чтобы опустить его вручную, требовалось 12 человек, работавших по четыре часа. Светильник был восстановлен в своей первоначальной форме, а недостающие кристаллы заменены в 2008 году. [12] Тепло, выделяемое оригинальными газовыми светильниками, помогало вентилировать зал, заставляя воздух подниматься к различным вентиляционным отверстиям вдоль задних стен и в центре потолка. .
На авансцене установлен барельефный бюст Моцарта . На карнизе выше сидят фигуры Поэзии слева и Музыки справа. Сложная резьба и позолоченные деревянные скульптуры по всему залу являются работой Чарльза Бушора и Джозефа А. Байи , а потолочные фрески с аллегорическими фигурами были выполнены Карлом Германом Шмольце. В 1880-х годах потолок был дополнен дополнительными расписными украшениями, размещенными вокруг оригинальных фресок.
Оригинальный занавес на передней сцене представлял собой раскрашенное изображение драпированной малиновой ткани с тяжелой золотой бахромой, веревками, кистями и т. д. работы Дж. Р. Мартина из Берлина. На втором занавесе была изображена сцена озера Комо в Италии, написанная Расселом Смитом из Филадельфии.
Оригинальные сиденья на паркете и первом балконе имели подлокотники и обивку с пружинами и покрытие темно-красной плюшевой тканью. На втором балконе были «диваны без подлокотников», а на третьем — сиденья, похожие на скамейки. В основном их заменили более типичными театральными сиденьями. Установка более просторных сидений началась в 2018 году.
Пожертвование Леоноры Анненберг в 2007 году в размере 5,3 миллиона долларов было направлено на восстановление бального зала Академии. [13] Это была часть пожертвований в размере почти 12 миллионов долларов США, собранных на концерте, посвященном 150-летию Музыкальной академии. [14]
На протяжении многих десятилетий Филадельфия считала, что Академия имеет прекрасную акустику, которую ошибочно приписывали круглой кирпичной камере под полом зала. [15] [1] Архитекторы планировали, что звук, проникающий через «эластичный пол», будет отражаться в этой камере и выходить в зрительный зал. [16] [2] К сожалению, это устройство оказалось неэффективным, поскольку через пол в любом направлении проходило мало звука. Потолок зала был специально спроектирован так, чтобы не отражать звук из-за боязни эха.
Некоторые сочли звук Академии проблематичным для оркестра:
«Музыкальная академия в Филадельфии — красивое, историческое, очаровательное здание с совершенно неподходящей акустикой для оркестра… Сухая, нереверберирующая акустика создается примерно 2900 зрителями, которые полностью окружают аудиторию, впитывая звук как они сидят." [15]
Академия была построена как оперный театр, реверберация которого обычно ниже, чем у концертного зала, который в течение многих лет использовался в качестве основного помещения. Время реверберации составило 1,4 секунды по сравнению с 1,2 секунды в Ла Скала в Милане и 1,75 секунды в Метрополитен-опера в Нью-Йорке. [17] Следовательно, «Филадельфийский звук» Филадельфийского оркестра был, по крайней мере частично, результатом долгосрочных усилий Стоковского, позже поддержанных Юджином Орманди , чтобы компенсировать эту слабость. [18] После некоторой реконструкции в середине 1950-х годов, включавшей бетон под сценой для поддержки органа, Орманди отказался делать записи с Филадельфийским оркестром в Академии. Риккардо Мути , преемник Орманди, также делал свои коммерческие записи с оркестром в других местах.
Различные дирижеры прокомментировали качество оркестрового звука в зале, собранное Лео Л. Беранеком в его книге « Музыка, акустика и архитектура» :
Обширная реконструкция, начавшаяся в 1994 году, сохранила архитектуру здания и улучшила акустику. Хотя многие программы в зале усилены, а Академия больше не является домом для Филадельфийского оркестра, опера, балет и другие классические концерты по-прежнему полагаются на родную акустику зала.
{{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь )
