Принс Роджерс Нельсон (7 июня 1958 г. — 21 апреля 2016 г.) — американский певец, мультиинструменталист, автор песен, музыкальный продюсер и актёр. Обладатель множества наград и номинаций , он считается одним из величайших музыкантов в истории. [7] Он был известен своей яркой, андрогинной персоной; [8] [9] своим широким вокальным диапазоном, который включал далеко идущий фальцет и пронзительные крики; и своим мастерством мультиинструменталиста, часто предпочитающего играть на всех или большинстве инструментов в своих записях. [10] Его музыка включала в себя самые разные стили, включая фанк , R&B , рок , новую волну , соул , синти-поп , поп , джаз , блюз и хип-хоп . Принс сам продюсировал свои альбомы, став пионером звучания Миннеаполиса .
Родившийся и выросший в Миннеаполисе , Принс подписал контракт с Warner Bros. Records в возрасте 19 лет, вскоре выпустив студийные альбомы For You (1978) и Prince (1979). Он продолжил добиваться успеха у критиков с влиятельными альбомами Dirty Mind (1980), Controversy (1981) и 1999 (1982). Его шестой альбом Purple Rain (1984) был записан с его новой группой поддержки Revolution и также стал саундтреком к фильму Purple Rain , в котором он снялся. Альбом принес Принсу постоянный успех и стал крупным коммерческим достижением, проведя шесть месяцев подряд на вершине американского чарта Billboard 200. [11] Саундтрек также принес Принсу премию Оскар за лучшую оригинальную песню, в то время как фильм собрал 70,3 миллиона долларов по всему миру, против его бюджета и публикаций в 7,2 миллиона долларов. Критики считают Purple Rain одним из величайших музыкальных фильмов . [12] [13] После распада Revolution Принс выпустил альбом Sign o' the Times (1987), широко признанный критиками как величайшая работа в его карьере .
В разгар контрактного спора с Warner Bros. в 1993 году он сменил свое сценическое имя на непроизносимый символ
(известный поклонникам как «Символ любви») и часто упоминался как Артист, ранее известный как Принс (или TAFKAP ) или просто Артист . [14] [15] После перехода на Arista Records в 1998 году Принс вернулся к своему первоначальному имени в 2000 году. В течение следующего десятилетия шесть его альбомов вошли в топ-10 чартов США. [16] [17] В апреле 2016 года в возрасте 57 лет Принс умер от случайной передозировки фентанила в своем доме в Пейсли-парке и звукозаписывающей студии в Чанхассене, штат Миннесота . Он был плодовитым музыкантом, выпустившим 39 альбомов за свою жизнь, с огромным массивом неизданного материала, оставшегося в специально построенном банковском хранилище под его домом после его смерти, включая полностью завершенные альбомы и более 50 завершенных музыкальных клипов. [18] Многочисленные посмертные сборники его ранее не издававшихся работ были выпущены его наследниками.
За свою жизнь Принс продал более 100 миллионов записей по всему миру, что поставило его в один ряд с самыми продаваемыми музыкальными исполнителями всех времен . [19] Среди его наград — премия «Грэмми» за заслуги президента , премия «Американская музыкальная премия за достижения и заслуги» , премия «Икона Биллборда» , премия «Оскар» и премия «Золотой глобус» . В 2004 году он был включён в Зал славы рок-н-ролла , в 2006 году — в Зал славы музыки Великобритании , в 2016 году — в Зал славы ритм-энд-блюза , а в 2022 году был дважды включён в Аллею славы чёрной музыки и развлечений. [20] [21] По оценкам, общее количество песен, написанных Принсом, колеблется от 500 до более чем 1000. [22] Некоторые из этих песен стали популярными после того, как их перепели другие музыканты, включая « Nothing Compares 2 U » Шинед О'Коннор и « Manic Monday » группы Bangles . [23]
Принс Роджерс Нельсон родился в Миннеаполисе 7 июня 1958 года в семье джазовой певицы Мэтти Деллы (урожденной Шоу) и пианиста и автора песен Джона Льюиса Нельсона . [24] Все четверо его бабушек и дедушек были из Луизианы . [25] Его двоюродной бабушкой была чернокожая националистка Митти Мод Лена Гордон , которая основала Движение за мир в Эфиопии и выступала за эмиграцию в Западную Африку в ответ на американское превосходство белой расы . [26] [27] Джазовый барабанщик Луис Хейз был его двоюродным братом по отцовской линии. [28]
Принс был назван в честь самого популярного сценического имени своего отца, Принс Роджерс, которое его отец использовал во время выступлений с матерью Принса в джазовой группе под названием Prince Rogers Trio. [29] В 1991 году отец Принса рассказал A Current Affair , что назвал своего сына «Принс», потому что хотел, чтобы Принс «делал все, что я хочу». [30] Принсу не нравилось его имя, и он хотел, чтобы люди называли его «Шкипер», имя, которое закрепилось за ним на протяжении всего детства. [29] [31] [32] Принс сказал, что он «родился эпилептиком » и в детстве у него случались припадки. Он заявил: «Моя мать сказала мне, что однажды я пришёл к ней и сказал: «Мама, я больше не буду болеть», а она спросила: «Почему?» и я ответил: « Потому что мне так сказал ангел » . [33] Младшая сестра Принса, Тика , родилась 18 мая 1960 года. [16] [34] Оба брата проявили живой интерес к музыке, который поощрялся их отцом. [35] Его родители оба были членами Церкви адвентистов седьмого дня , евангельской конфессии. [36]
В 2022 году во время забастовки учителей Миннеаполиса новостная станция WCCO-TV из Миннеаполиса-Сент-Пола расследовала предыдущую забастовку учителей в апреле 1970 года и случайно обнаружила интервью, которое они сделали с Принсом о той забастовке 1970 года. Принс, которому в то время было 11 лет, сказал о забастовке: «Я думаю, что они тоже должны получить лучшее образование, потому что, гм, и я думаю, что они должны получать больше денег, потому что они работают, они работают сверхурочно для нас и все такое». Хотя он никогда не называет себя в интервью, это было подтверждено в интервью с историком из Миннеаполиса, который также является поклонником Принса, а также бывшим одноклассником, который был участником первой группы Принса. Видео является одним из очень немногих видео Принса с того периода его жизни. [37]
Принс написал свою первую песню «Funk Machine» на пианино своего отца, когда ему было семь лет. [35] Его родители развелись, когда ему было 10. Его мать снова вышла замуж за Хейворда Бейкера, от которого у нее родился сын по имени Омарр; у Принса были напряженные отношения с Омарром, до такой степени, что это заставило его неоднократно менять дома, иногда живя с отцом, а иногда с матерью и отчимом. [35] [38] Бейкер водил Принса на концерт Джеймса Брауна , и Принс считал, что Бейкер улучшил финансовое положение семьи. После недолгого периода проживания с отцом, который купил ему его первую гитару, Принс переехал в подвал семьи Андерсон, соседей, после того как отец выгнал его. [39] Он подружился с сыном Андерсонов, Андре, который позже сотрудничал с Принсом и стал известен как Андре Саймон . [40] [41]
Принс учился в средней школе Брайанта в Миннеаполисе, а затем в средней школе Central High School , где играл в футбол, баскетбол и бейсбол. Он играл в младшей университетской баскетбольной команде Central и продолжал играть в баскетбол ради удовольствия, будучи взрослым. [42] [43] Принс, возможно, был среди студентов Брайанта, которые тестировали Орегонский маршрут во время его разработки осенью 1971 года. [44] Он обучался классическому балету в Театре танца Миннесоты по программе Urban Arts Program государственных школ Миннеаполиса . [45] Принс стал защитником танцоров и использовал свое богатство, чтобы спасти терпящий неудачу балет Джоффри в Чикаго в 1990-х годах. [46] [47] Он познакомился с автором песен и продюсером Джимми Джемом в 1973 году и впечатлил Джема своим музыкальным талантом, ранним мастерством игры на широком спектре инструментов и трудовой этикой. [48]
В 1975 году Пепе Вилли (муж кузины Принса Шонтел) сформировал группу 94 East с Марси Ингволдстад и Кристи Лэзенберри, наняв Андре Саймона и Принса для записи треков. [49] [50] Вилли написал песни, а Принс записал гитарные партии, а Принс и Вилли стали соавторами песни 94 East «Just Another Sucker». [51] Группа записала треки, которые позже вошли в альбом Minneapolis Genius – The Historic 1977 Recordings . [51] В 1976 году, вскоре после окончания Центральной средней школы, Принс создал демо-запись с продюсером Крисом Муном в студии Муна в Миннеаполисе. [52] Не имея возможности заключить контракт на запись, Мун отнёс запись Оуэну Хасни, бизнесмену из Миннеаполиса, который подписал с 19-летним Принсом контракт на управление и помог ему создать демо в студии Sound 80 Studios в Миннеаполисе (с продюсером/инженером Дэвидом З.). [53] [54] Демо-запись, а также пресс-кит, подготовленный в рекламном агентстве Хасни, вызвали интерес у нескольких звукозаписывающих компаний, включая Warner Bros. Records , A&M Records и Columbia Records . [55]
С помощью Хасни Принс подписал контракт на запись с Warner Bros. Звукозаписывающая компания согласилась предоставить Принсу творческий контроль над тремя альбомами и сохранить за ним права на публикацию. [56] [57] Затем Хасни и Принс покинули Миннеаполис и переехали в Саусалито, Калифорния , где на студии Record Plant Studios был записан первый альбом Принса For You . Альбом был сведен в Лос-Анджелесе и выпущен 7 апреля 1978 года. [58] Согласно примечаниям к альбому For You , Принс написал, спродюсировал, аранжировал, сочинил и сыграл на всех 27 инструментах на записи, за исключением песни « Soft and Wet », текст которой был написан в соавторстве с Муном. Стоимость записи альбома в два раза превысила первоначальный аванс Принса. Принс использовал Prince's Music Co. для публикации своих песен. В Соединенных Штатах «Soft and Wet» достиг 12-го места в чарте Hot Soul Singles и 92-го места в Billboard Hot 100 . Песня « Just as Long as We're Together » достигла 91-го места в чарте Hot Soul Singles. [ необходима цитата ]
В 1979 году Принс создал группу с Андре Саймоном на басу, Дезом Дикерсоном на гитаре, Гейл Чепмен и Доктором Финком на клавишных и Бобби З. на барабанах. Их первое выступление состоялось в театре Капри 5 января 1979 года. Руководители Warner Bros. посетили шоу, но решили, что Принсу и группе нужно больше времени для развития его музыки. [59] [ нужна страница ] В октябре 1979 года Принс выпустил альбом Prince , который занял 4-е место в чарте Billboard Top R&B/Black Albums и 22-е место в Billboard 200 и стал платиновым . Он содержал два хита R&B: « Why You Wanna Treat Me So Bad? » и « I Wanna Be Your Lover », которые были проданы тиражом более миллиона копий и достигли 11-го места в Billboard Hot 100 и 1-го места в течение двух недель в чарте Hot Soul Singles. Принс исполнил обе эти песни 26 января 1980 года на American Bandstand . На этом альбоме Принс использовал Ecnirp Music – BMI . [60]
В 1980 году Принс выпустил альбом Dirty Mind , содержащий откровенно сексуальный материал, включая заглавную песню «Head» и песню «Sister», и был описан Стивеном Томасом Эрлевином как «потрясающая, дерзкая смесь фанка, новой волны , R&B и попа, подпитываемая ухмыляюще непристойным сексом и желанием шокировать». [61] Записанный в студии Принса, этот альбом был сертифицирован как золотой , а сингл « Uptown » достиг 5-го места в чарте Billboard Dance и 5-го места в чарте Hot Soul Singles. Принс также был разогревающим артистом во время тура Рика Джеймса 1980 года Fire It Up . [62]
В феврале 1981 года Принс впервые появился на Saturday Night Live , исполнив «Partyup». В октябре 1981 года Принс выпустил альбом Controversy . Он отыграл несколько концертов в его поддержку, как первый из трех разогревающих артистов для Rolling Stones в их туре по США. В Лос-Анджелесе Принс, появившийся в плаще и черных плавках-бикини, был вынужден покинуть сцену всего после трех песен из-за того, что зрители бросали в него мусор. [63] [64] Он начал 1982 год с небольшого тура по студенческим городам, где он был хедлайнером. Песни на Controversy были опубликованы Controversy Music [65] – ASCAP , практику, которую он продолжал до альбома Emancipation в 1996 году. Controversy также ознаменовал введение Принсом использования сокращенного написания , например, написание слов you как U , to как 2 и for как 4 ; В 2002 году MTV News отметили, что «теперь все его названия, аннотации и веб-публикации написаны его собственной стенографией, как это было видно на альбоме Rave Un2 the Joy Fantastic 1999 года , включавшем «Hot Wit U » . » [66]
В 1981 году Принс сформировал сайд-проект группу под названием The Time . Группа выпустила четыре альбома между 1981 и 1990 годами, причем Принс написал и исполнил большую часть инструментальных партий и бэк-вокала (иногда упоминается под псевдонимами «Джейми Старр» или «The Starr Company»), а ведущим вокалистом был Моррис Дэй . [67] [68]
В конце 1982 года Принс выпустил двойной альбом 1999 , который был продан тиражом более четырёх миллионов копий. [69] [70] Заглавный трек был протестом против распространения ядерного оружия и стал первым хитом Принса, попавшим в десятку лучших в странах за пределами США. « Little Red Corvette » Принса был одним из первых двух видеоклипов чёрных исполнителей (наряду с « Billie Jean » Майкла Джексона ), которые активно транслировались на MTV , что воспринималось как нечто, противоречащее «чёрной музыке», пока президент CBS Уолтер Йетникофф не пригрозил убрать все видео с CBS. [71] [72] У Принса и Джексона было конкурентное соперничество, которое длилось много лет. [73] Песня « Delirious » также вошла в десятку лучших в чарте Billboard Hot 100. « International Lover » принесла Принсу его первую номинацию на премию Грэмми на 26-й ежегодной премии Грэмми . [74]
В этот период Принс называл свою группу The Revolution . [75] [76] Название группы также было напечатано, наоборот, на обложке 1999 года внутри буквы «I» слова «Prince». [77] Группа состояла из Лизы Коулман и Доктора Финка на клавишных, Бобби З. на барабанах, Брауна Марка на басу и Дез Дикерсон на гитаре. Джилл Джонс , бэк-вокалистка, также была частью состава для альбома 1999 года и тура. [77] После тура 1999 года Дикерсон покинул группу по религиозным причинам. [78] В книге Possessed: The Rise and Fall of Prince (2003) автор Алекс Хан говорит, что Дикерсон не хотел подписывать трехлетний контракт и хотел заняться другими музыкальными начинаниями. Дикерсон была заменена подругой Коулмана Венди Мелвойн . [75] Поначалу группа редко использовалась в студии, но в течение 1983 года ситуация постепенно изменилась. [77] [78] [79]
По словам его бывшего менеджера Боба Кавалло , в начале 1980-х годов Принс потребовал от своего руководства заключить для него сделку на главную роль в крупном фильме, хотя его известность на тот момент ограничивалась несколькими поп- и R&B-хитами, музыкальными клипами и редкими выступлениями на телевидении. Это привело к появлению хитового фильма Purple Rain (1984), в котором Принс снялся в главной роли и который был в некоторой степени автобиографичным, и одноименного студийного альбома , который также был саундтреком к фильму. [76] Альбом Purple Rain был продан тиражом более 13 миллионов копий в США и провел 24 недели подряд на первом месте в чарте Billboard 200. Фильм принес Принсу премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню [80] и собрал более 68 миллионов долларов в США (199 миллионов долларов в долларах 2023 года [81] ). [82] [83] Песни из фильма стали хитами в поп-чартах по всему миру; « When Doves Cry » и « Let's Go Crazy » достигли № 1, а заглавный трек достиг № 2 в Billboard Hot 100. [84] В какой-то момент в 1984 году у Принса одновременно были альбом, сингл и фильм № 1 в США; [85] это был первый раз, когда певец достиг такого подвига. [86] Альбом Purple Rain занимает 8-е место в рейтинге «500 величайших альбомов всех времен» журнала Rolling Stone ; [ 87] он также включен в список 100 альбомов всех времен журнала Time . [88] Альбом также принес Принсу две из трех первых премий Грэмми, полученных на 27-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми — «Лучшее рок-исполнение дуэтом или группой с вокалом» и «Лучший саундтрек для визуальных медиа». [74]
В 1984 году поп-художник Энди Уорхол создал картину «Оранжевый принц» (1984) . Энди Уорхол был очарован Принсом и в конечном итоге создал в общей сложности двенадцать уникальных картин с ним в разных цветовых решениях, все из которых хранились в личной коллекции Уорхола. [89] Четыре из этих картин сейчас находятся в коллекции Музея Энди Уорхола в Питтсбурге. В ноябре 1984 года Vanity Fair опубликовал портрет Уорхола в сопровождении статьи «Purple Fame» [90] Тристана Фокса и заявил, что шелкографическое изображение Принса Уорхола с его поп-цветами запечатлело записывающегося артиста «на пике его возможностей». Статья Vanity Fair была одним из первых глобальных медиа-материалов, написанных как критическая оценка музыканта, что совпало с началом 98-дневного тура Purple Rain . [ требуется ссылка ]
После того, как Типпер Гор услышала, как ее 11-летняя дочь Каренна слушает песню Принса « Darling Nikki » (которая получила широкую известность благодаря своим сексуальным текстам и упоминанию мастурбации), она основала Parents Music Resource Center . [91] Центр выступал за обязательное использование предупреждающей этикетки (« Parental Advisory : Explicit Lyrics») на обложках записей, которые были признаны содержащими язык или тексты, неподходящие для несовершеннолетних . Позже звукозаписывающая индустрия добровольно выполнила эту просьбу. [92]
В 1985 году Принс объявил, что прекратит живые выступления и музыкальные клипы после выхода своего следующего альбома. Его последующая запись, Around the World in a Day (1985), удерживала первое место в Billboard 200 в течение трех недель. Сингл с этого альбома " Raspberry Beret " достиг второго места в Billboard Hot 100, а " Pop Life " — седьмого. [84]
.jpg/1280px-Prince_Brussels_1986_(retouched).jpg)
В 1986 году его альбом Parade достиг 3-го места в Billboard 200 и 2-го места в R&B-чартах. Первый сингл « Kiss » с видеоклипом, поставленным Луи Фалько , достиг 1-го места в Billboard Hot 100. [84] (Первоначально песня была написана для стороннего проекта под названием Mazarati .) В том же году песня « Manic Monday », написанная Принсом и записанная группой Bangles , достигла 2-го места в чарте Hot 100. Альбом Parade послужил саундтреком ко второму фильму Принса, Under the Cherry Moon (1986). Принс был режиссёром и исполнителем главной роли в фильме, в котором также снялась Кристин Скотт Томас . Хотя альбом Parade стал платиновым и был продан в количестве двух миллионов копий, [93] [94] фильм Under the Cherry Moon получил премию «Золотая малина» за худший фильм (вместе с «Говардом-уткой »), а Принс получил премии «Золотая малина» за худшего режиссёра, худшего актёра и худшую оригинальную песню (за песню «Love or Money»). [95] [96] Некоторые критики позже переоценили Under the Cherry Moon после смерти Принса и объявили его культовой классикой , сравнив его с такими фильмами, как «8½» , «Касабланка» и «Это случилось однажды ночью » . [97] [98] [99]
В 1986 году Принс начал серию живых выступлений под названием Hit n Run – Parade Tour . После тура Принс распустил Revolution и уволил Венди и Лизу . [76] Браун Марк покинул группу; клавишник Доктор Финк остался. Принс набрал новых участников группы: Мико Уивера на гитаре, Атланту Блисс на трубе и Эрика Лидса на саксофоне. [78]
Перед роспуском Revolution Принс работал над двумя отдельными проектами, альбомом Revolution Dream Factory и сольным альбомом Camille . [100] В отличие от трёх предыдущих альбомов группы, Dream Factory включал в себя вклад участников группы и включал песни с ведущим вокалом Венди и Лизы. [100] Проект Camille позволил Принсу создать новую андрогинную личность, в основном поющую ускоренным, женским голосом. После роспуска Revolution Принс объединил материал с обоих отложенных альбомов, а также несколько новых песен, в альбом из трёх LP под названием Crystal Ball . [101] Warner Bros. заставили Принса сократить тройной альбом до двойного, и Sign o' the Times был выпущен 31 марта 1987 года. [102]
Альбом достиг 6-го места в чарте Billboard 200. [102] Первый сингл « Sign o' the Times » занял 3-е место в Hot 100. [103] Следующий сингл « If I Was Your Girlfriend » занял 67-е место в Hot 100, но 12-е место в R&B-чарте. [103] Третий сингл, дуэт с Шиной Истон , « U Got the Look », занял 2-е место в Hot 100 и 11-е место в R&B-чарте, [103] а последний сингл « I Could Never Take the Place of Your Man » занял 10-е место в Hot 100 и 14-е место в R&B-чарте. [103]
Он был назван лучшим альбомом года по опросу критиков Pazz & Jop и был продан тиражом 3,2 миллиона копий. [104] В Европе он показал хорошие результаты, и Принс продвигал альбом за рубежом с помощью длительного тура. Собрав новую группу поддержки из остатков Revolution, Принс добавил басиста Леви Сисера-младшего , клавишника Бони Бойера и танцора/хореографа Кэт Гловер [105], чтобы пойти с новым барабанщиком Шейлой Э [106] и оставшимися Мико Уивер, Доктором Финком, Эриком Лидсом, Атлантой Блисс и Bodyguards (Джером, Уолли Саффорд и Грег Брукс) для тура Sign o' the Times . [ необходима цитата ]
Тур Sign o' the Times имел успех за рубежом, Warner Bros. и менеджеры Принса хотели привезти его в США, чтобы способствовать продажам альбома. [107] [108] Принс отказался от полноценного тура по США, так как он был готов продюсировать новый альбом. [107] В качестве компромисса последние два вечера тура были сняты для показа в кинотеатрах. Качество фильма было признано неудовлетворительным, и пересъёмки были проведены на студии Принса в Пейсли-парке . [107] Фильм Sign o' the Times был выпущен 20 ноября 1987 года. Фильм получил лучшие отзывы, чем Under the Cherry Moon , но его кассовые сборы были минимальными, и он быстро покинул кинотеатры. [108]
Следующим альбомом, который планировалось выпустить, был The Black Album . [109] Более инструментальный, фанк и R&B-тематический, чем недавние релизы, [110] The Black Album также показал Принсу эксперименты с хип-хопом в песнях «Bob George» и «Dead on It». Принс собирался выпустить альбом с монохромной черной обложкой, на которой был напечатан только каталожный номер, но после того, как было напечатано 500 000 копий, [111] Принс испытал духовное прозрение, что альбом был злым, и отозвал его. [112] Позже он был выпущен Warner Bros. как альбом ограниченным тиражом в 1994 году.
Принс вернулся в студию на восемь недель и записал Lovesexy . Выпущенный 10 мая 1988 года, Lovesexy служит духовной противоположностью темному The Black Album . [113] Каждая песня — сольная работа Принса, за исключением «Eye No», которая была записана с его группой поддержки в то время. Lovesexy достиг № 11 в Billboard 200 и № 5 в чарте альбомов R&B. [114] Главный сингл « Alphabet St. » достиг № 8 в Hot 100 и № 3 в чарте R&B; [102] он был продан тиражом 750 000 копий. [115]
Принс снова взял свою группу поддержки после Революции (за исключением Bodyguards) в трехэтапный мировой тур Lovesexy из 84 концертов; хотя концерты были хорошо приняты огромной публикой, они не смогли принести чистой прибыли из-за дорогих декораций и реквизита. [116] [117]
В 1989 году Принс появился на студийном альбоме Мадонны Like a Prayer , став соавтором и исполнителем дуэта «Love Song», а также играя на электрогитаре (не указан в титрах) в песнях « Like a Prayer », « Keep It Together » и «Act of Contrition». Он также начал работу над несколькими музыкальными проектами, включая Rave Unto the Joy Fantastic и ранние черновики своего фильма «Graffiti Bridge» [118] [119], но оба проекта были приостановлены, когда режиссер «Бэтмена » (1989) Тим Бертон попросил его записать несколько песен для предстоящей адаптации с живыми актерами. Принс отправился в студию и спродюсировал целый альбом из девяти треков, который Warner Bros. выпустила 20 июня 1989 года. « Batman » достиг первой строчки в Billboard 200 [120] , продав 4,3 миллиона копий [121] . Сингл « Batdance » возглавил чарты Billboard Hot 100 и R&B. [102]
Сингл « The Arms of Orion » с Шиной Истон занял 36-е место в чарте, а « Partyman » (также с вокалом тогдашней девушки Принса, по прозвищу Анна Фантастик ) занял 18-е место в чарте Hot 100 и 5-е место в чарте R&B, в то время как любовная баллада « Scandalous! » заняла 5-е место в чарте R&B. [102] Принсу пришлось передать все права на публикацию песен с альбома компании Warner Bros. в рамках сделки на создание саундтрека. [ требуется цитата ]
В 1990 году Принс вернулся в тур с обновленной группой для своего тура Nude Tour, возвращающего к основам. С уходом Бони Бойер, Шейлы Э., The Horns и Кэт, Принс пригласил клавишницу Рози Гейнс , барабанщика Майкла Бланда и танцевальное трио Game Boyz ( Тони М. , Кирки Дж. и Дэймон Диксон). Европейский и японский тур имели финансовый успех с коротким сет-листом из лучших хитов. [122] В течение года Принс закончил производство своего четвертого фильма Graffiti Bridge (1990) и альбома 1990 года Graffiti Bridge . Первоначально Warner Bros. не хотели финансировать фильм, но благодаря заверениям Принса, это будет продолжение Purple Rain , а также при участии оригинальных участников Time, студия дала проекту зеленый свет. [123] Выпущенный 20 августа 1990 года, альбом достиг 6-го места в Billboard 200 и чарте R&B-альбомов. [124] Сингл « Thieves in the Temple » достиг 6-го места в Hot 100 и 1-го места в чарте R&B; [102] « Round and Round » занял 12-е место в чартах США и 2-е место в чартах R&B. В песне ведущим вокалистом был подросток Тевин Кэмпбелл (который также сыграл роль в фильме). Фильм, выпущенный 20 ноября 1990 года, провалился в прокате, собрав 4,2 миллиона долларов. [125] После выхода фильма и альбома последние оставшиеся участники Revolution, Мико Уивер и Доктор Финк, покинули группу Принса. [ необходима цитата ]
.jpg/1280px-Prince_(cropped).jpg)
1991 год начался с выступления в Rock in Rio II [126] и ознаменовал дебют новой группы Принса, New Power Generation . После ухода гитариста Мико Уивера и давнего клавишника Доктора Финка, Принс добавил басиста Сонни Т. , Томми Барбареллу на клавишных и духовую секцию, известную как Hornheads, чтобы выступать вместе с Леви Сисером (взявшим на себя роль гитариста), Рози Гейнс , Майклом Бландом и Game Boyz. [127] При значительном вкладе участников его группы, Diamonds and Pearls был выпущен 1 октября 1991 года. Достигнув 3-го места в чарте альбомов Billboard 200, [128] Diamonds and Pearls вышло с четырьмя хит-синглами в Соединенных Штатах. « Gett Off » достиг 21-го места в Hot 100 и 6-го места в R&B-чартах, за ним последовал « Cream », который дал Принсу его пятый сингл № 1 в США. Заглавный трек « Diamonds and Pearls » стал третьим синглом альбома, достигнув 3-го места в Hot 100 и первого места в R&B-чартах. « Money Don't Matter 2 Night » достиг 23-го и 14-го места в Hot 100 и R&B-чартах соответственно. [129]
В 1992 году Принс выпустил свой 14-й студийный альбом , второй с участием New Power Generation. На обложке был только непроизносимый символ (позже запатентованный как «Символ любви № 2») в качестве названия; [130] символ был объяснен как комбинация символов для мужского (♂) и женского (♀) начала. Warner Bros. хотели, чтобы « 7 » был первым синглом, но Принс боролся за выпуск « My Name Is Prince », так как он считал, что его «хип-хоперный» понравится аудитории, купившей его предыдущий альбом. [131] Принс добился своего, но «My Name Is Prince» достиг 36-го места в Billboard Hot 100 и 23-го места в чарте R&B. Последующий сингл « Sexy MF » занял 66-е место в Hot 100 и 76-е место в чарте R&B. «7» достиг № 7. [129] Альбом, позже названный Love Symbol , достиг № 5 в Billboard 200 [132] и был продан тиражом 2,8 миллиона копий по всему миру. [131]
После неудачных попыток в 1990 и 1991 годах [133] Warner Bros. выпустили сборник лучших хитов с тремя дисками The Hits/The B-Sides в 1993 году. Первые два диска также продавались отдельно как The Hits 1 и The Hits 2. Коллекция включает в себя большинство хитовых синглов Принса (за исключением «Batdance» и других песен, которые появились в саундтреке к фильму « Бэтмен» ), а также несколько ранее труднодоступных записей, включая би-сайды со всей карьеры Принса и ранее не издававшиеся треки, такие как записанная Revolution «Power Fantastic» и концертная запись « Nothing Compares 2 U » с Рози Гейнс. Две новые песни, « Pink Cashmere » и « Peach », были выбраны в качестве промосинглов.
В 1993 году, в знак протеста против Warner Bros., которая отказалась выпускать огромное количество музыки Принса в стабильном темпе, [134] [135] Принс официально принял «Символ любви» в качестве своего сценического псевдонима. [130] Чтобы использовать символ в печатных СМИ, Warner Bros. организовала массовую рассылку дискет с индивидуальным шрифтом. [136] В это время Принса часто называли «Артистом, ранее известным как Принс» или «Артистом». [137]
В 1994 году Принс начал выпускать альбомы один за другим, чтобы освободиться от своих договорных обязательств перед Warner Bros. Он также начал появляться со словом «раб», написанным на его лице. [138] Он считал, что Warner Bros. намеревались ограничить его творческую свободу, настаивая на том, чтобы он выпускал альбомы реже. Он также обвинил Warner Bros. в плохом коммерческом успехе Love Symbol , заявив, что они недостаточно его продвигали. Именно в результате этих событий был официально выпущен отмененный The Black Album , через семь лет после его первоначальной записи. «Новый» релиз уже был в широком обращении как бутлег . Затем Warner Bros. уступили желанию Принса выпустить альбом с новым материалом Come . [ необходима цитата ]
Принс настоял на выпуске своего следующего альбома The Gold Experience одновременно с материалом эпохи Love Symbol . Warner Bros. разрешили выпустить сингл « The Most Beautiful Girl in the World » через небольшого независимого дистрибьютора Bellmark Records в феврале 1994 года. Релиз достиг 3-го места в американском чарте Billboard Hot 100 и 1-го места во многих других странах, но он не оказался моделью для последующих релизов. Warner Bros. по-прежнему сопротивлялись выпуску The Gold Experience , опасаясь плохих продаж и ссылаясь на « насыщение рынка » в качестве защиты. После выпуска в сентябре 1995 года The Gold Experience достиг топ-10 Billboard 200. Альбом долгое время не издавался из-за дела о плагиате, связанного с «The Most Beautiful Girl in the World», но альбом был выпущен в потоковом режиме с каталогом Принса в 2018 году и переиздан на CD и виниле в 2022 году. [139]
«Chaos and Disorder» , выпущенный в 1996 году, стал последним альбомом Принса с новым материалом для Warner Bros., а также одним из его наименее коммерчески успешных релизов.
Освободившись от дальнейших контрактных обязательств перед Warner Bros., Принс предпринял попытку крупного возвращения в том же году с выпуском Emancipation , 36-песенного набора на 3 CD (каждый диск был длиной ровно 60 минут). Альбом был выпущен на его собственном лейбле NPG Records с распространением через EMI . Для публикации своих песен на Emancipation Принс не использовал Controversy Music – ASCAP , который он использовал для всех своих записей с 1981 года, а вместо этого использовал Emancipated Music Inc. [140] – ASCAP .
Emancipation был сертифицирован RIAA как платиновый . Это первая запись Принса, включающая каверы песен других исполнителей: песня Джоан Осборн, вошедшая в десятку лучших хитов 1995 года « One of Us »; [141] « Betcha» группы Golly Wow! (написанная Томом Беллом и Линдой Крид ); [142] « I Can't Make You Love Me » (написанная Джеймсом Алленом Шамблином II и Майклом Барри Ридом); [143] и « La-La (Means I Love You) » (написанная Томом Беллом и Уильямом Хартом ). [144]
В 1998 году Принс выпустил Crystal Ball , коллекцию из пяти CD неизданных материалов. Распространение этого альбома было беспорядочным, некоторые фанаты предварительно заказывали альбом на его веб-сайте за год до его отправки; эти предварительные заказы были доставлены через несколько месяцев после того, как пластинка поступила в продажу в розничных магазинах. Розничное издание содержит только четыре диска, так как в нем отсутствует диск Kamasutra . Также существуют два разных упаковочных издания для розничной торговли: одно представляет собой четырехдисковый Jewel-кейс с белой обложкой и Символом Любви в цветном круге, а другое содержит все четыре диска в круглом полупрозрачном Jewel-кейсе с защелкой. Диски одинаковые, как и обложка CD. Альбом Newpower Soul был выпущен тремя месяцами позже. Его совместные работы над альбомами Come 2 My House Чаки Хан и GCS2000 Ларри Грэма , оба выпущенные на лейбле NPG примерно в то же время, что и Newpower Soul , продвигались живыми выступлениями на Vibe с Sinbad и в серии летних концертов шоу NBC Today .
В 1999 году Принс снова подписал контракт с крупным лейблом Arista Records , чтобы выпустить новую пластинку Rave Un2 the Joy Fantastic . Несколькими месяцами ранее Warner Bros. также выпустила The Vault: Old Friends 4 Sale , сборник неизданных материалов, записанных Принсом на протяжении всей его карьеры. [145]
Платный концерт Rave Un2 the Year 2000 транслировался 31 декабря 1999 года и состоял из кадров с концертов 17 и 18 декабря его тура 1999 года. На концерте выступили приглашенные музыканты, включая Ленни Кравица , Джорджа Клинтона , Джимми Рассела и The Time. В следующем году он был выпущен на домашнем видео.
16 мая 2000 года Принс перестал использовать Символ Любви в качестве своего имени, поскольку его издательский контракт с Warner/Chappell истек. На пресс-конференции он заявил, что после освобождения от нежелательных отношений, связанных с именем «Принс», он вернется к использованию своего настоящего имени. Тем не менее, Принс продолжал использовать символ в качестве логотипа и на обложке альбома, а также играть на гитаре в форме Символа Любви. В течение нескольких лет после выпуска Rave Un2 the Joy Fantastic Принс в основном выпускал новую музыку через свой интернет-сервис подписки NPGOnlineLtd.com, который позже стал NPGMusicClub.com. [146] Альбомы этого периода: Rave In2 the Joy Fantastic (2001), The Rainbow Children (2001), One Nite Alone... (2002), Xpectation (2003), C-Note (2004), The Chocolate Invasion (2004) и The Slaughterhouse (2004).
В 2001 году Warner Bros. выпустили второй сборник The Very Best of Prince , содержащий большинство его коммерчески успешных синглов восьмидесятых. В 2002 году Принс выпустил свой первый концертный альбом One Nite Alone... Live!, в который вошли выступления с One Nite Alone... Tour . В комплект из 3 CD также входит диск с музыкой «после концерта» под названием It Ain't Over!. В это время Принс стремился более эффективно взаимодействовать со своей фан-базой через NPG Music Club , предконцертные проверки звука и на ежегодных «празднованиях» в Paisley Park, его музыкальных студиях. Поклонников приглашали в студию для туров, интервью, обсуждений и сессий прослушивания музыки. Некоторые из этих обсуждений фанатов были сняты для неизданного документального фильма , режиссером которого был Кевин Смит .
8 февраля 2004 года Принс появился на 46-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми вместе с Бейонсе . [147] [148] В выступлении, которое открыло шоу, они исполнили попурри из «Purple Rain», «Let's Go Crazy», « Baby I'm a Star » и песни Бейонсе « Crazy in Love ». [149] В следующем месяце Принс был включён в Зал славы рок-н-ролла . [150] Награду ему вручили Алиша Киз вместе с Big Boi и Андре 3000 из OutKast . [151] Помимо исполнения трёх собственных хитов во время церемонии, Принс также принял участие в дани уважения коллеге-включённому Джорджу Харрисону, исполнив его « While My Guitar Gently Weeps », сыграв двухминутное гитарное соло, которым песня завершилась. [152] [153] [154] Он также исполнил песню « Red House » под названием «Purple House» на альбоме Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix . [155]
В апреле 2004 года Принс выпустил Musicology по соглашению с Columbia на выпуск одного альбома. Альбом поднялся до пятерки лучших в некоторых международных чартах (включая США, Великобританию, Германию и Австралию). Успеху в чартах США способствовало то, что компакт-диски были включены в покупку билета на концерт, тем самым квалифицируя каждый компакт-диск (согласно тогдашним правилам чарта) для учета места в чарте США. [156] Три месяца спустя Spin назвал его величайшим фронтменом всех времен. [157] В том же году журнал Rolling Stone назвал Принса самым высокооплачиваемым музыкантом в мире с годовым доходом в 56,5 миллионов долларов, [158] во многом благодаря его туру Musicology , который Pollstar назвал лучшим концертом среди музыкантов в США. Он отыграл 96 концертов; средняя цена билета на шоу составила 61 доллар США (что эквивалентно 98 долларам в 2023 году). Musicology получил две премии Грэмми: за лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B за « Call My Name » и за лучшее традиционное вокальное исполнение в стиле R&B за заглавный трек . Musicology также был номинирован на лучшую песню в стиле R&B и лучший альбом в стиле R&B, а « Cinnamon Girl » был номинирован на лучшее мужское вокальное исполнение в стиле поп . Rolling Stone поставил Принса на 27-е место в своем списке 100 величайших артистов всех времен . [159]
В апреле 2005 года Принс сыграл на гитаре (вместе с En Vogue , исполнявшим бэк-вокал) на сингле Стиви Уандера « So What the Fuss », первом сингле Уандера с 1999 года. В конце 2005 года Принс подписал контракт с Universal Music на выпуск своего альбома 3121 21 марта 2006 года. Первым синглом был « Te Amo Corazón », видеоклип на который был снят актрисой Сальмой Хайек в Марракеше , Марокко, при участии аргентинской актрисы и певицы Мии Маэстро . Видеоклип на второй сингл « Black Sweat » был номинирован на MTV VMA за лучшую операторскую работу. Немедленный успех 3121 дал Принсу его первый дебют на первом месте в Billboard 200 с альбомом.
Для продвижения нового альбома Принс был музыкальным гостем на Saturday Night Live 4 февраля 2006 года, спустя 17 лет после его последнего появления в SNL в специальном выпуске, посвященном 15-летию, и почти 25 лет с момента его первого появления в регулярном эпизоде в 1981 году. [160] На церемонии вручения премии Webby Awards 2006 года 12 июня Принс получил премию Webby Lifetime Achievement Award в знак признания его «визионерского использования Интернета для распространения музыки и связи с аудиторией», примером чего стало его решение выпустить свой альбом Crystal Ball (1998) исключительно в Интернете. [161] [162]
В июле 2006 года, через несколько недель после получения премии Webby Award, Принс закрыл свой сайт NPG Music Club после более чем пяти лет работы. [163] [164] В день закрытия музыкального клуба против Принса был подан иск британской компанией HM Publishing (владельцами Nature Publishing Group , также NPG). Несмотря на то, что эти события произошли в один и тот же день, адвокат Принса заявил, что сайт не был закрыт из-за спора о торговой марке. [163]
Принс появился на нескольких церемониях награждения в 2006 году: 15 февраля он выступил на церемонии вручения премии Brit Awards 2006 вместе с Венди и Лизой и Шейлой Э. [165] а 27 июня Принс появился на церемонии вручения премии BET Awards 2006 , где он был награжден как лучший исполнитель R&B среди мужчин. Принс исполнил попурри из песен Чаки Хан для премии BET Lifetime Achievement Award Хана. [166] В 2006 году его пригласили озвучить кота Принса XII в фильме «Гарфилд 2: История двух кошечек» , но он отказался по неизвестным причинам и был заменен актером Тимом Карри .
В ноябре 2006 года Принс был включён в Зал славы музыки Великобритании ; [148] он появился, чтобы получить свою награду, но не выступил. Также в ноябре 2006 года Принс открыл ночной клуб под названием 3121 в Лас-Вегасе в отеле и казино Rio All Suite Hotel and Casino . Он выступал еженедельно по пятницам и субботам до апреля 2007 года, когда закончился его контракт с Rio. [167] 22 августа 2006 года Принс выпустил Ultimate Prince . Двухдисковый набор содержит один CD предыдущих хитов, а другой — расширенные версии и миксы материала, который ранее в основном был доступен только на виниловых пластинках. В том же году Принс написал и исполнил песню для популярного анимационного фильма Happy Feet (2006). Песня « The Song of the Heart » появилась в саундтреке к фильму , в который также вошла кавер-версия более раннего хита Принса «Kiss», исполненная Николь Кидман и Хью Джекманом . В январе 2007 года «Песня сердца» выиграла « Золотой глобус » в номинации «Лучшая оригинальная песня». [168]
4 февраля 2007 года Принс играл на шоу в перерыве Суперкубка XLI в Майами, Флорида, на большой сцене в форме своего символа. Мероприятие посетили 140 миллионов телезрителей, его самая большая аудитория за всю историю. [169] Его 12-минутное выступление под дождем началось с вступления к песне Queen « We Will Rock You » и завершилось «Purple Rain». [170] В 2015 году Billboard назвал его лучшим выступлением на Суперкубке за всю историю. [171]
Принс отыграл 21 концерт на O 2 Arena в Лондоне во время Earth Tour в середине 2007 года. Билеты на площадку вместимостью 20 000 человек были ограничены Принсом в £31.21 ($48.66). С участием Масео Паркера в его группе, резиденция Принса на O 2 Arena была увеличена до 15 ночей после того, как все 140 000 билетов на первоначальные семь были распроданы за 20 минут, [172] прежде чем она была продлена до 21 ночи. [173]
Prince выступил с Sheila E. на церемонии вручения премии ALMA Awards 2007. 28 июня 2007 года Mail on Sunday заявила, что заключила сделку о бесплатной раздаче нового альбома Prince, Planet Earth , вместе с газетой, что сделало ее первым местом в мире, где можно было получить альбом. Этот шаг вызвал споры среди музыкальных дистрибьюторов, а также привел к тому, что британское подразделение дистрибьютора Prince, Sony BMG , отказалось от распространения альбома в магазинах Великобритании. [174] Крупнейший в Великобритании розничный продавец музыки на главной улице, HMV , закупил газету в день релиза из-за раздачи. 7 июля 2007 года Prince вернулся в Миннеаполис, чтобы дать три концерта. Он дал концерты в Macy's Auditorium (для продвижения своего нового парфюма "3121") на Nicollet Mall , арене Target Center и First Avenue . [175] Это был первый раз, когда он играл в First Avenue (клуб появился в фильме Purple Rain ) с 1987 года. [176]
.jpg/1280px-Prince_at_Coachella_(cropped).jpg)
С 2008 года менеджером Принса был проживающий в Великобритании Киран Шарма. [177] 25 апреля 2008 года Принс выступил на The Tonight Show с Джеем Лено , где он дебютировал с новой песней «Turn Me Loose». Через несколько дней он возглавил фестиваль Coachella 2008 года. По данным Reuters , Принсу заплатили более 5 миллионов долларов за его выступление на Coachella . [178] Принс отменил концерт, запланированный в дублинском Croke Park на 16 июня 2008 года, с уведомлением за 10 дней. В октябре 2009 года промоутеры MCD Productions обратились в суд, чтобы подать на него в суд на €1,6 миллиона за возврат 55 126 билетов. Принс урегулировал дело во внесудебном порядке в феврале 2010 года за 2,95 миллиона долларов. [179] [180] Во время судебного разбирательства было сказано, что Принсу предложили 22 миллиона долларов за семь концертов в рамках предполагаемого европейского турне 2008 года. [181] В октябре 2008 года Принс выпустил концертный альбом под названием Indigo Nights , сборник песен, исполнявшихся вживую на афтершоу в IndigO2.
Принс представил четыре песни из своего нового альбома на инди-рок-радиостанции Indie 103.1 в Лос-Анджелесе 18 декабря 2008 года. [182] Программисты радиостанции Макс Толкофф и Марк Совел были приглашены в дом Принса, чтобы послушать новую рок-ориентированную музыку. Принс дал им CD с четырьмя песнями для премьеры на их радиостанции. Музыка дебютировала на следующий день на Jonesy's Jukebox, ведущим которого был бывший участник Sex Pistol Стив Джонс . [183]
3 января 2009 года был запущен новый сайт LotusFlow3r.com; транслировал и продавал некоторые из недавно выпущенных материалов и билеты на концерты. 31 января Принс выпустил еще две песни на LotusFlow3r.com: «Disco Jellyfish» и «Another Boy». «Chocolate Box», «Colonized Mind» и «All This Love» были позже выпущены на сайте. 24 марта 2009 года Принс выпустил тройной альбом, содержащий Lotusflower , MPLSoUND и альбом, приписанный Бриа Валенте , под названием Elixer , за которым последовал физический релиз 29 марта.
18 июля 2009 года Принс дал два концерта на джазовом фестивале в Монтрё при поддержке New Power Generation, включая Ронду Смит, Ренато Нето и Джона Блэквелла . 11 октября 2009 года он дал два неожиданных концерта в Гран-Пале . [184] 12 октября он дал еще одно неожиданное выступление в La Cigale . 24 октября Принс дал концерт в Пейсли-парке. [185]
В январе 2010 года Принс написал новую песню «Purple and Gold», вдохновлённую посещением футбольного матча Minnesota Vikings против Dallas Cowboys . [186] В следующем месяце он позволил общественной радиостанции Minneapolis-St. Paul 89.3 The Current премьерно исполнить свою новую песню «Cause and Effect» в качестве жеста в поддержку независимого радио . [187]
В 2010 году Принс был включен в ежегодный рейтинг журнала Time «100 самых влиятельных людей в мире». [188] Он выпустил новый сингл на радиостанции Minneapolis-St. Paul 89.3 The Current под названием «Hot Summer» 7 июня, в свой 52-й день рождения. В том же месяце Принс появился на обложке июльского выпуска журнала Ebony 2010 года , [189] и получил премию Lifetime Achievement Award на церемонии вручения наград BET Awards 2010. [ 190]
Принс выпустил свой альбом 20Ten в июле 2010 года в качестве бесплатного обложки с публикациями в Великобритании, Бельгии, Германии и Франции. [191] Он отказался от доступа к альбому через цифровые сервисы загрузки и закрыл LotusFlow3r.com. 4 июля 2010 года Принс начал свой 20Ten Tour , концертный тур в два этапа с выступлениями в Европе. Вторая часть тура началась 15 октября [192] и завершилась концертом после Гран-при Абу-Даби 14 ноября. [193] Во второй половине тура выступила новая группа: Джон Блэквелл, Ида Кристина Нильсен и Шейла Э. [194] 8 октября 2010 года Принс позволил Europe 1 дебютировать с отрывком своей новой песни «Rich Friends» из нового альбома 20Ten Deluxe. [195] 15 декабря 2010 года он отправился в тур Welcome 2. [196] 7 декабря 2010 года Принс был включён в Зал славы Грэмми . [197]
12 февраля 2011 года Принс вручил Барбре Стрейзанд награду и пожертвовал 1,5 миллиона долларов на благотворительность. [198] В тот же день стало известно, что он не разрешил телешоу Glee исполнить кавер на свой хит «Kiss» в эпизоде, который уже был снят. [199] 3 июля 2011 года Принс выступил хедлайнером на фестивале Hop Farm , что стало его первым шоу в Великобритании с 2007 года и его первым появлением на британском фестивале. [200] Несмотря на то, что ранее он отвергал Интернет для распространения музыки, 24 ноября 2011 года он выпустил переработанную версию ранее неизданной песни «Extraloveable» через iTunes и Spotify . [201] Purple Music, швейцарский лейбл звукозаписи, выпустил CD-сингл «Dance 4 Me» 12 декабря 2011 года как часть пакета клубных ремиксов, включающего CD-сингл Бриа Валенте «2 Nite», выпущенный 23 февраля 2012 года. На CD представлены клубные ремиксы Джейми Льюиса и Дэвида Александра, спродюсированные Принсом. [202]
В январе 2013 года Принс выпустил лирическое видео на новую песню под названием «Screwdriver». [203] В апреле 2013 года Принс объявил о туре по Западному побережью под названием Live Out Loud Tour с 3rdeyegirl в качестве своей группы поддержки. [204] Последние два концерта первой части тура прошли в Миннеаполисе-Сент-Поле, где бывший барабанщик Revolution Бобби З. сидел в качестве приглашенного барабанщика на обоих шоу. [205] В мае Принс объявил о сделке с Kobalt Music для продвижения и распространения своей музыки. [206] 14 августа 2013 года Принс выпустил новый сольный сингл для скачивания через сайт 3rdeyegirl.com. [207] Сингл «Breakfast Can Wait» имел обложку с изображением комика Дэйва Шаппелла , изображавшего его, из комедийного скетча второго сезона шоу Chappelle's Show 2004 года на Comedy Central . [208]
В феврале 2014 года он дал концерты с 3rdeyegirl в Лондоне под названием Hit and Run Tour . Начиная с интимных шоу, первое состоялось в лондонском доме певицы Лианны Ла Хавас , за которым последовали два выступления, которые Принс описал как «проверку звука» в Electric Ballroom в Кэмдене , [209] и ещё одно в Shepherd's Bush Empire. [210] 18 апреля 2014 года Принс выпустил новый сингл под названием «The Breakdown». Он вновь подписал контракт со своим бывшим лейблом Warner Bros. Records после 18-летнего разрыва. Warner объявила, что Принс выпустит ремастерированное делюкс-издание Purple Rain в 2014 году, чтобы отпраздновать 30-ю годовщину альбома. Взамен Warner передала Принсу право собственности на мастер-записи его записей с компанией. [211] [212]
В феврале 2014 года Принс начал то, что было объявлено как его тур «Hit N Run Part One». Это включало в себя подписчиков Принса в Twitter, которые жадно следили за посекундной информацией о местонахождении его шоу. Многие из этих шоу объявлялись только в день концерта, и многие из этих концертов включали два выступления: дневное и вечернее шоу. Эти шоу начинались в Electric Ballroom в Камдене , были объявлены как «Soundchecks» и распространялись по всей столице Великобритании в KoKo Club в Камдене, Shepherd's Bush Empire и различных других небольших площадках. После своих лондонских выступлений он переехал в другие европейские города. В мае 2014 года Принс начал свои шоу «Hit N Run Part Two», которые следовали более обычному стилю покупки билетов онлайн и проводились на музыкальных аренах. Весной 2014 года он запустил NPG Publishing , музыкальную компанию для администрирования своей собственной музыки и музыки других артистов без ограничений основных звукозаписывающих компаний. [213]
В мае 2015 года, после убийства Фредди Грея и последовавших за этим беспорядков , Принс выпустил песню «Baltimore» в память о Грее и в поддержку протестующих в этом городе. [214] [215] [216] [217] Он также провел концерт памяти Грея в своем поместье в Пейсли-парке под названием «Dance Rally 4 Peace», на котором он призвал фанатов носить серый цвет в честь Фредди Грея. [218] 10 мая он дал специальный концерт на арене Royal Farms в Балтиморе под названием «Rally 4 Peace», на котором выступила прокурор штата Балтимор Мэрилин Мосби , а также один сет, исполненный Принсом в одиночку за клавишными. [219]
Предпоследний альбом Принса , Hit n Run Phase One , был впервые доступен 7 сентября 2015 года на музыкальном потоковом сервисе Tidal , а затем был выпущен на CD и для скачивания 14 сентября. [220] Его последний альбом, Hit n Run Phase Two , был задуман как продолжение этого и был выпущен на Tidal для потокового прослушивания и скачивания 12 декабря 2015 года. [221] В феврале 2016 года Принс отправился в тур Piano & A Microphone Tour , в ходе которого на сцене присутствовал только он и специальное пианино. Он дал серию разогревающих шоу в Пейсли-парке в конце января 2016 года, а тур начался в Мельбурне, Австралия, 16 февраля 2016 года, получив признание критиков. [222] Австралийская и новозеландская части тура проходили на небольших площадках, включая Сиднейский оперный театр . Компакт-диски Hit n Run Phase Two раздавались всем посетителям после каждого выступления. Тур продолжился в США, но был внезапно прерван болезнью в апреле 2016 года.
.jpg/1280px-Leaving_flowers_for_Prince_at_First_Avenue_in_Minneapolis_(25961157864).jpg)
Принс видел Майкла Т. Шуленберга, специалиста по семейной медицине из Twin Cities , в Excelsior 7 апреля 2016 года и снова 20 апреля. [223] 7 апреля он отложил два выступления в Fox Theatre из своего тура Piano & a Microphone Tour ; место проведения выпустило заявление о том, что у него грипп. [224] Он перенес и дал то, что должно было стать его последним шоу 14 апреля, несмотря на то, что все еще плохо себя чувствовал. [225] [226] Во время обратного полета в Twin Cities рано утром следующего дня он потерял сознание, и его частный самолет совершил аварийную посадку в международном аэропорту Quad Cities в Молине, штат Иллинойс , где он был госпитализирован и получил налоксон , лекарство, используемое для блокирования эффектов опиоидов, особенно после передозировки. Как только он пришел в сознание, он покинул его вопреки рекомендациям врачей. [227] [228] Представители заявили, что он был обезвожен и болел гриппом в течение нескольких недель. [225] На следующий день Принса видели катающимся на велосипеде в его родном городе Чанхассен . [229] В тот вечер он совершил покупки в Electric Fetus в Миннеаполисе в честь Дня магазина пластинок и ненадолго появился на импровизированной танцевальной вечеринке в своем комплексе звукозаписывающей студии Paisley Park, заявив, что чувствует себя хорошо. [226] [230] 19 апреля он посетил выступление певицы Лизз Райт в джаз-клубе Dakota . [231]
20 апреля 2016 года представители Принса позвонили Говарду Корнфельду, калифорнийскому специалисту по наркологической медицине и лечению боли, с просьбой о медицинской помощи для звезды. Корнфельд запланировал встречу с ним на 22 апреля, и он связался с местным врачом, который освободил его график для обследования 21 апреля. [227] [232] 21 апреля в 9:43 утра в офис шерифа округа Карвер поступил звонок по номеру 911 с просьбой направить машину скорой помощи к дому Принса в Пейсли-парке. Сначала звонивший сказал диспетчеру, что неизвестный человек в доме находится без сознания, затем через несколько мгновений сказал, что он мертв, и, наконец, назвал этого человека Принсом. [233] Звонившим был сын Корнфельда, который прилетел с бупренорфином тем утром, чтобы разработать план лечения опиоидной зависимости . [227] Спасатели обнаружили Принса без сознания в лифте и провели СЛР , но фельдшер сказал, что он был мертв уже по крайней мере шесть часов, [234] и они не смогли его реанимировать. Они объявили его мертвым в 10:07 утра, через 19 минут после прибытия. [227] Не было никаких признаков самоубийства или умышленного убийства. [227] В пресс - релизе Управления судебно-медицинской экспертизы Среднего Запада в округе Анока от 2 июня говорилось, что Принс умер от случайной передозировки фентанила , [235] в возрасте 57 лет. [236]
Фентанил, который привел к его передозировке, находился в поддельных таблетках, сделанных так, чтобы выглядеть как дженерик обезболивающего гидрокодона/парацетамола . [237] Вопрос о том, как и из какого источника Принс получил препарат, был предметом расследований нескольких правоохранительных органов. [228] [232] [234] Был выдан запечатанный ордер на обыск его имущества, [238] и еще один незапечатанный ордер на обыск был выдан в местной аптеке Walgreens . [239] 19 апреля 2018 года прокурор округа Карвер объявил, что межведомственное расследование завершилось без предъявления уголовных обвинений. [240] [241] Расследование действительно показало, что Принс был зависим от опиоидов. [242] [237] [243]
После вскрытия, проведенного доктором А. Куинном Штроблом, протеже Дженис Аматуцио , [244] останки Принса были кремированы. [245] 26 апреля 2016 года сестра Принса Тика Нельсон подала в суд округа Карвер документы, чтобы открыть дело о наследстве , заявив, что завещание не было найдено. На момент своей смерти дважды разведенный Принс не был женат и не был известен как отец выживших детей. Согласно законам Миннесоты, отсутствие завещания означало, что, в дополнение к его родной сестре, пять единокровных братьев и сестер Принса также имели право на имущество на общую сумму в миллионы долларов наличными, а также на недвижимость, акции и автомобили. [246] [247] В течение трех недель после его смерти 700 человек заявили, что являются единокровными братьями и сестрами или потомками. [248] Бремер Траст получил временное управление его имуществом, просверлил его хранилище, [249] и получил разрешение получить образец крови для ДНК-профилирования от коронера, который проводил вскрытие. [250]
Прах Принса был помещен в изготовленную на заказ 3D-печатную урну в форме поместья Пейсли-парк. [251] Урна была выставлена на обозрение в атриуме комплекса Пейсли-парк в октябре 2016 года. [252] По состоянию на апрель 2019 года [update]суды не признали никаких дополнительных претендентов на имущество, кроме родной сестры Принса и пяти единокровных братьев и сестер. [253] В августе 2022 года сообщалось, что имущество Принса урегулировано. В документах, поданных в Первый судебный округ Миннесоты, было указано, что денежные средства в имуществе Принса должны быть разделены поровну между Prince Legacy LLC и Prince OAT Holdings LLC. [254]
.jpg/1280px-Purple_Lowry_Bridge,_Minneapolis,_Minnesota_(27732598893).jpg)
Многочисленные музыканты и деятели культуры отреагировали на смерть Принса. [255] [256] Президент Обама оплакивал его, [257] а Сенат США принял резолюцию, восхваляющую его достижения «как музыканта, композитора, новатора и культурного символа». [258] Города по всем США провели дань памяти и бдения , а также осветили здания, мосты и другие сооружения фиолетовым цветом. [259] [260] [261] В течение первых пяти часов после того, как СМИ сообщили о его смерти, «Принс» был самым популярным (наиболее используемым) термином в Twitter, а в Facebook было 61 миллион взаимодействий, связанных с Принсом. [262] MTV прервало свое программирование, чтобы транслировать марафон музыкальных клипов Принса и Purple Rain . [263] AMC Theatres и Carmike Cinemas показывали Purple Rain в некоторых кинотеатрах в течение следующей недели. [264] В субботу вечером в прямом эфире вышел эпизод в его честь под названием «Спокойной ночи, милый принц», в котором были показаны его выступления в шоу. [265]
Nielsen Music сообщила, что продажи его материала подскочили на 42 000 процентов. [2] Каталог артиста был продан тиражом 4,41 миллиона альбомов и песен с 21 по 28 апреля, при этом пять альбомов одновременно вошли в первую десятку Billboard 200 , что стало первым случаем в истории чарта. [266] На 59-й церемонии вручения премии Грэмми Моррис Дэй с Time и Бруно Марс исполнили дань уважения. [267]
На обложке The New Yorker от 2 мая 2016 года была изображена иллюстрация фиолетового дождя. [268] В июне 2016 года Vanity Fair / Condé Nast выпустили специальный выпуск памятного журнала The Genius of Prince . Он восхвалял жизнь и достижения звезды, с новыми фотографиями и архивными статьями, включая оригинальную статью Vanity Fair от ноября 1984 года, написанную после прорывного успеха певца и автора песен, с другим контентом из журналов, The New Yorker , Wired и Pitchfork . На обложке The Genius of Prince был изображен портрет Энди Уорхола, Orange Prince (1984). [90] [269] [270] Актеры мюзиклов The Color Purple и Hamilton отдали дань уважения звезде во время их вызовов на поклон с «Purple Rain» и «Let's Go Crazy» соответственно. [271]
В 2016 году представитель Миннесоты Джо Аткинс внес законопроект в законодательный орган штата, чтобы увековечить память Принса статуей в Национальном скульптурном зале в Капитолии Соединенных Штатов в знак признания его вклада в музыку и штат Миннесота. Однако по состоянию на 2020 год законопроект не прошел второе чтение. [272]
21 августа 2016 года Принс был посмертно включён в Зал славы ритм-энд-блюза . [273]
Первым посмертным релизом Estate стал альбом 4Ever, выпущенный 22 ноября 2016 года. Это был сборник хитов Принса и одна ранее не издававшаяся песня «Moonbeam Levels», первоначально записанная для сессий 1999 года в 1982 году. [274]
9 февраля 2017 года наследники Принса подписали дистрибьюторское соглашение с Universal Music Group , которое включает записи после 1995 года на его лейбле NPG Records и неизданные треки из его хранилища. [275] 27 июня Comerica (действующая от имени наследников) потребовала, чтобы окружной судья округа Карвер Кевин Эйд расторгнул соглашение наследников с Universal, поскольку контракт UMG будет мешать контракту с Warner Music Group , который Принс подписал в 2014 году. После того, как адвокатам Universal был предоставлен доступ к контракту Warner, адвокаты также предложили расторгнуть сделку. [276] 13 июля суд аннулировал сделку Universal с наследниками Принса, хотя Universal продолжит управлять авторскими правами Принса и создавать товары. [277]
19 апреля был анонсирован мини-альбом Deliverance , включающий шесть неизданных записей Принса , с ожидаемой датой релиза на конец той же недели. [278] На следующий день наследникам Принса был выдан временный запретительный судебный приказ в отношении Джорджа Яна Боксилла, инженера, который был сопродюсером треков и владел мастер-лентами, и остановил выпуск мини-альбома. [279]
23 июня было выпущено делюкс-переиздание Purple Rain . [280] Самое обширное издание содержало первый ремастер оригинального альбома, сделанный в 2015 году и курируемый самим Принсом, бонусный диск ранее не издававшегося материала под названием From the Vault & Previously Unreleased , а также сингловые и макси-сингловые редакции, би-сайды и первый DVD-выпуск Prince and the Revolution: Live, записанный в Сиракузах во время тура Purple Rain . [281] Альбом дебютировал на 4-м месте в Billboard 200 и на 1-м месте в чартах Billboard R&B Albums и Vinyl Albums. [280]
В апреле 2018 года ранее не издававшаяся оригинальная запись «Nothing Compares 2 U» 1984 года была выпущена в качестве сингла. [282] Также был выпущен видеоклип, состоящий из отредактированных репетиционных кадров, снятых летом 1984 года. [283] Трой Картер, советник по делам наследства Принса, позже объявил в интервью Variety , что полноформатный альбом планируется выпустить 28 сентября. [284]
В июне того же года наследники Принса подписали дистрибьюторское соглашение с Sony Music Entertainment , включающее права на все студийные альбомы Принса, а также неизданную музыку, ремиксы, концертные записи, музыкальные видеоклипы и би-сайды. [285] С 2021 года альбомы Принса Warner Bros. с 1978 по 1996 год распространяются в Соединенных Штатах компанией Sony/ Legacy Recordings , при этом Warner Music Group по-прежнему контролирует международные права. [286]
17 августа все 23 альбома Принса, выпущенные после Warner Bros., были выпущены в цифровом формате на потоковых платформах вместе с новым сборником под названием Anthology: 1995–2010 . [287] Только одна песня осталась недоступной для потоковой передачи, «The Most Beautiful Girl in the World», из-за судебного иска о плагиате в Италии , который не был решён до 2022 года. 21 сентября был выпущен Piano and a Microphone 1983 , интимная запись частной репетиции Принса с фортепиано. [288]
Переиздания Sony/Legacy начались в 2019 году. В течение этого года Musicology , 3121 , Planet Earth , Rave Un2 the Joy Fantastic , Rave In2 the Joy Fantastic , Chaos and Disorder и Emancipation были переизданы на CD и виниле. Также был выпущен Ultimate Rave , набор из 2 CD и 1 DVD, в который входил концертный фильм Rave Un2 the Year 2000. [ 289] [290] The Versace Experience - Prelude 2 Gold также был переиздан ко Дню музыкального магазина . [291]
В июне был выпущен сборник оригинальных записей песен Принса, переданных другим артистам, под названием Originals — изначально исключительно через TIDAL , а затем на CD и виниле. [292] В октябре сингл с ранее не издававшейся оригинальной акустической демоверсией Принса « I Feel for You » [293] был выпущен в цифровом формате и ограниченным тиражом в 7 дюймов.
В октябре 2019 года незаконченные мемуары Принса «The Beautiful Ones» были опубликованы издательством Random House . [294] Принс работал над проектом мемуаров с Дэном Пипенбрингом во время тура «Piano and a Microphone» в 2016 году и успел завершить около 50 страниц до своей смерти. [295] Книга включает эти страницы, а также подробный рассказ Пипенбринга о том, как появился проект, альбом редких личных фотографий и разного рода вещей из хранилища, а также оригинальную рукописную концепцию Принса для фильма « Purple Rain ».
В ноябре было выпущено переиздание Deluxe 1999 года . Это переиздание имело несколько конфигураций, самая обширная включала 35 ранее не издававшихся песен и два живых концерта. [296]
В 2020 году было выпущено переиздание Sign o' the Times в формате Super Deluxe . Это переиздание имело различные конфигурации, самая обширная из которых содержала оригинальный альбом, миксы сингла и макси-сингла, связанные би-сайды, а также 45 ранее не издававшихся студийных треков, живое выступление с тура Sign o' the Times в Утрехте и DVD с новогодним шоу 1987 года в Пейсли-парке. [297] Pitchfork оценил версию Super Deluxe на 10 из 10 и назвал ее лучшим новым переизданием. [298]
В июне 2021 года The Truth был переиздан на виниле ко Дню музыкального магазина . [299] В следующем месяце вышел Welcome 2 America , совершенно неизвестный альбом, первоначально записанный и отложенный в 2010 году. [300]
В 2022 году Prince and the Revolution: Live был переиздан на Blu-Ray вместе с саундтреком, который также был впервые выпущен на CD и виниле. [301] В этом году также вышел «The Most Beautiful Girl in the World» на потоковых сервисах. Ранее он был недоступен из-за иска о плагиате в Италии , который теперь урегулирован наследством; Бруно Бергонци и Микеле Вичино теперь юридически признаны соавторами в Италии. [302]
В 2023 году было выпущено переиздание альбома Diamonds and Pearls в формате Super Deluxe , содержащее оригинальный альбом, а также ремиксы и би-сайды той эпохи, 33 ранее не издававшихся трека и Blu-ray с записью живого концерта, записанного в Glam Slam в качестве репетиции перед туром Diamonds and Pearls . [303]
.jpg/1280px-Prince_(8717376428).jpg)
Принс широко признан одним из величайших музыкантов своего поколения. [7] Rolling Stone поставил Принса на 27-е место в своем списке 100 величайших артистов, «самых влиятельных артистов эпохи рок-н-ролла». [159] В 2010 году Принс занял 7-е место в списке VH1 «100 величайших артистов всех времен». [304] В 2023 году Rolling Stone поставил Принса на 16-е место в своем списке 200 величайших певцов всех времен. [305]
В 2003 году в список 500 величайших альбомов всех времён журнала Rolling Stone вошли Purple Rain на 72-м месте, [306] Sign o' the Times на 93-м месте, [307] 1999 на 163-м месте, [308] и Dirty Mind на 204-м месте. [309] А в 2004 году в свой список 500 величайших песен всех времён журнал Rolling Stone включил «When Doves Cry» на 52-м месте, «Little Red Corvette» на 108-м месте, «Purple Rain» на 143-м месте, «1999» на 212-м месте, «Sign o' the Times» на 299-м месте и «Kiss» на 461-м месте. [ требуется ссылка ]
Los Angeles Times назвала Принса «нашей первой поп-звездой пост-всего, бросающей вызов простым категориям расы, жанра и коммерческой привлекательности». [310] Джон Парелес из The New York Times описал его как «мастера-архитектора фанка, рока, R&B и поп-музыки» и подчеркнул его способность бросать вызов ярлыкам, [311] в то время как Джеффри Хаймс описал его как ведущего артиста в «традиции левой черной музыки» или « прогрессивного соула », хотя даже он признал, что этот термин может быть «слишком узким». [6] Журналист Los Angeles Times Рэндалл Робертс назвал Принса «одним из самых разносторонних и беспокойно экспериментальных поп-артистов нашего времени», написав, что его «ранние работы соединяли диско и синтетический фанк, [тогда как] его плодотворный средний период слил рок, соул, R&B и синти-поп ». [312] Саймон Рейнольдс назвал его «поп-полиматом, порхающим между фанкаделией, эйсид-роком , глубоким соулом, шмальцем — часто в пределах одной песни». [313] AllMusic написал, что «С каждым выпущенным альбомом Принс демонстрировал замечательный стилистический рост и музыкальное разнообразие, постоянно экспериментируя с разными звуками, текстурами и жанрами [...] ни один другой современный артист не смешивал так много разных стилей в единое целое». [314] Джон Парелес назвал Принса одним из «пантеонов» артистов в эпоху альбомов , в которой формат альбома был доминирующей формой выражения и потребления записанной музыки. [315]
Как исполнитель, он был известен своим ярким стилем и умением показывать себя. [311] Он стал считаться секс-символом за свою андрогинную, аморфную сексуальность, [316] игру с гендерными признаками , [317] [318] и пренебрежение расовыми стереотипами . [319] Его «дерзкое, своеобразное» чувство моды использовало «повсеместный фиолетовый, соблазнительный макияж и одежду с оборками». [310] Его андрогинный облик сравнивали с обликом Литтл Ричарда [316] [320] [321] и Дэвида Боуи . [322] В 2016 году Рейнольдс описал это так: «Уклонение Принса от традиционных гендерных определений в 80-х годах говорит с нами сейчас, в этот трансгендерный момент. Но это также возвращает нас назад во времени к истокам рок-н-ролла в расовом смешении и сексуальном размытии». [323] Принс был известен сильным женским присутствием в своих группах и его поддержкой женщин в музыкальной индустрии на протяжении всей его карьеры. [324] Slate сказал, что он работал с «поразительным диапазоном женщин-звезд» и «обещал мир, где мужчины и женщины выглядели и вели себя одинаково». [325] Принс также носил туфли на высоком каблуке и ботинки как на сцене, так и за ее пределами.
Многие артисты называли Принса своим источником вдохновения и влияния, в том числе Бейонсе , Джастин Тимберлейк , Бруно Марс , Рианна , Алиша Киз , Ашер , Жанель Монэ , The Weeknd , Леди Гага , Лорд , [326] Мэрилин Мэнсон , [327] Ленни Кравиц , Андре 3000 , Марк Спир , Джейми Лиделл , Фрэнк Оушен , Мигель , [328] [329] Майя , [330] Робин , [331] Д'Анджело , HER , [332] Сиара , [333] The-Dream , [334] Сент-Винсент , [335] Уин , [336] и Бек . [337] [338] [339] [340] Боно из U2 считал Принса одним из своих «любимых композиторов двадцатого века». [341] Бейонсе выразила свое восхищение Принсом в книге Prince: A Private View , назвав его «моим наставником», а также восхваляя его независимость: «Он осмелился бороться за то, что по праву принадлежало ему: за свою свободу, завернутую в слова и музыку, которые он создал». [342]
В августе 2017 года компания Pantone Inc. представила новый оттенок фиолетового цвета ( ) в их цветовой системе в честь Принса. Оттенок называется Символ любви #2 . [343] [344] [345] [346]
Музыка Принса синтезировала широкий спектр влияний, [311] и черпала вдохновение у целого ряда музыкантов, включая Айка Тернера , [347] [348] Джеймса Брауна, [349] [350] [351] [322] Джорджа Клинтона, [349] [ 350] [322] Джони Митчелл , [349] Дюка Эллингтона , [352] Джими Хендрикса , [349] [322] The Beatles , [349] [322] Чака Берри , [349] Дэвида Боуи, [349] Earth, Wind & Fire , [349] Мика Джаггера , [349] Рика Джеймса, [349] Джерри Ли Льюиса , [349] Литтл Ричарда, [349] Кертиса Мэйфилда , [349] [353] Элвиса Пресли , [349] Тодд Рандгрен , [354] Карлос Сантана , [349] Слай Стоун , [349] [355] [350] [322] [356] Джеки Уилсон , [349] и Стиви Уандер. [356] [357] [358]
Принца сравнивали с джазовым исполнителем Майлзом Дэвисом в отношении художественных изменений на протяжении его карьеры. [349] [359] Дэвис сказал, что он считал Принца потусторонним сочетанием Джеймса Брауна, Джими Хендрикса, Марвина Гэя , Слая Стоуна, Литтл Ричарда, Дюка Эллингтона и Чарли Чаплина . [360] [352] [361] Принц и Майлз Дэвис выступили вместе на благотворительном мероприятии в Пейсли-парке. Это выступление рассматривалось как вершина их то возобновляющегося, то прекращающегося партнерства. [29]
Журналист Ник Кон описал его как «величайший природный талант рока». [362] Принс был естественным тенором , [363] [364] но у него был широкий вокальный диапазон от фальцета до баритона , и он быстро, казалось бы, без усилий переключал регистры . [365] Принс также был известен как мультиинструменталист. [322] [366] Он считается виртуозом игры на гитаре и мастером игры на барабанах, перкуссии, басе, клавишных и синтезаторе. [367] На своих первых пяти альбомах он играл почти на всех инструментах, [368] включая 27 инструментов на своем дебютном альбоме, [369] среди которых были различные типы баса, клавишных и синтезаторов. Принс также быстро принял технологии в своей музыке, [370] впервые применив драм-машины, такие как Linn LM-1, на своих альбомах начала 80-х и применив широкий спектр студийных эффектов. [371] LA Times также отметила его «использование [звуков] синтезатора нового поколения на службе грува», заложив основы для фанк-музыки после 70-х. [312] Принс также был известен своими плодовитыми и виртуозными наклонностями, что привело к записи им большого количества неизданного материала. [372]
Принс также писал песни для других артистов, и некоторые его песни были перепеты музыкантами, например, хитовые песни «Manic Monday» (исполненная группой The Bangles), « I Feel for You », изначально на одноименном втором альбоме Принса 1979 года, перепетая Чакой Хан, и «Nothing Compares 2 U», написанная для стороннего проекта Принса The Family , и очень успешно перепетая Шинед О'Коннор. Принс написал « Love... Thy Will Be Done » совместно с певицей Мартикой для ее второго альбома Martika's Kitchen , а также подарил Селин Дион песню для ее второго альбома Celine Dion под названием «With This Tear»; это была песня, которую Принс написал специально для нее. [373] Принс также написал «U» для Полы Абдул , появившись на ее релизе 1991 года Spellbound .
Виртуоз игры на гитаре, Принс также был известен тем, что имел стильную и яркую коллекцию гитар, сделанных на заказ, которая состояла из 121 гитары. [374] [375] Одной из примечательных серий являются его Cloud Guitars, которые были заказаны и выпущены в цветных версиях белого, желтого и фиолетового цветов. Белая версия заметно показана в фильме Purple Rain и видео "Raspberry Beret". [376] [377] Другие примечательные гитары - гитары The Love Symbol, которые были разработаны в отдельных цветах золотого и фиолетового. Гитара, которая использовалась на протяжении большей части музыкальной карьеры Принса, была гитарой HS Anderson Madcat - копия Telecaster , созданная Hohner . На протяжении всей его карьеры использовалось несколько версий гитары - одна была пожертвована на благотворительные цели, а одна или несколько были украдены. [378] [379] Другой гитарой, которую он в основном использовал в последние годы, была Vox HDC-77 , которую ему представила участница 3rdeyegirl Ида Кристина Нильсен, как в версии Blackburst, так и в версии White Ivory. [380] Две другие заслуживающие внимания гитары — G1 Purple Special и черно-золотой бас Gus G3 Prince, которые стали последними двумя гитарами, когда-либо сделанными для него. [381] [382] [383] [384]
В 1993 году во время переговоров о выпуске The Gold Experience между Warner Bros. и Принсом разгорелась юридическая тяжба по поводу художественного и финансового контроля над его музыкальным продуктом. Во время судебного разбирательства Принс появился на публике со словом «раб», написанным на щеке. [385] Он объяснил, что сменил имя на непроизносимый символ, чтобы освободиться от контракта с Warner Bros., и что он сделал это из-за разочарования, потому что он чувствовал, что его собственное имя теперь принадлежит компании. [386] [387]
Принс иногда использовал псевдонимы, чтобы отделить себя от музыки, которую он написал, спродюсировал или записал, и в какой-то момент заявил, что его право собственности и достижения были усилены актом раздачи идей. [137] Псевдонимы, которые он принимал в разное время, включают: Джейми Старр и The Starr Company (для песен, которые он написал для Time и многих других артистов с 1981 по 1984 год), Джоуи Коко (для многих неизданных песен Принса в конце 1980-х годов, а также песен, написанных для Шины Истон и Кенни Роджерса ), Александр Неверминд (за написание песни « Sugar Walls » (1984) Шины Истон) и Кристофер (использовался для его авторства в титрах песни «Manic Monday» (1986) для Bangles).
14 сентября 2007 года Принс объявил, что собирается подать в суд на YouTube и eBay , поскольку они размещали его материалы, защищенные авторским правом, и нанял международную компанию по контролю за Интернетом Web Sheriff . [388] [389] В октябре Стефани Ленц подала иск против Universal Music Publishing Group, утверждая, что они нарушают закон об авторском праве после того, как музыкальный издатель заставил YouTube удалить домашнее видео Ленца, в котором на заднем плане слабо звучала песня Принса «Let's Go Crazy». [390] [391] 5 ноября несколько сайтов поклонников Принса образовали «Prince Fans United», чтобы дать отпор юридическим запросам, которые, по их утверждениям, Принс сделал, чтобы предотвратить любое использование фотографий, изображений, текстов песен, обложек альбомов и всего, что связано с его образом. [392] Адвокаты Принса заявили, что это является нарушением авторских прав ; Prince Fans United заявили, что юридические действия были «попытками подавить все критические комментарии о Принсе». Промоутер Принса, компания AEG, заявила, что единственными оскорбительными материалами на трех фан-сайтах были живые кадры с 21 концерта Принса в Лондоне на арене O2 в начале года. [393]
8 ноября Prince Fans United получили песню под названием «PFUnk», которая стала своего рода «неофициальным ответом» их движению. Песня, первоначально дебютировавшая на главном сайте PFU, [394] была переименована в « FUNK », но она не входит в число избранных песен, доступных в iTunes Store . 14 ноября сатирический сайт b3ta.com снял свой «имиджевый вызов недели», посвященный Принсу, после юридических угроз со стороны звезды в соответствии с Законом об авторском праве в цифровую эпоху (DMCA). [395]
На музыкальном и художественном фестивале Coachella Valley 2008 года («Coachella Festival») Принс исполнил кавер-версию песни Radiohead « Creep »; однако сразу после этого он заставил YouTube и другие сайты удалить кадры выступления, снятые фанатами, несмотря на просьбу Radiohead оставить их на сайте. [396] Несколько дней спустя YouTube восстановил видео, поскольку Radiohead заявили: «Это наша песня, пусть люди ее услышат». В 2009 году Принс разместил видео выступления на Coachella на своем официальном сайте. [ необходима цитата ]
В 2010 году Принс заявил: «Интернет полностью закончился», а пять лет спустя уточнил, что «Интернет закончился для всех, кто хотел получать деньги... назовите мне музыканта, который разбогател на цифровых продажах». [365]
В 2013 году Фонд электронных рубежей вручил Принсу первую премию «Малиновый берет за пожизненную агрессию» [397] за то, что, по их словам, было злоупотреблением процессом удаления DMCA. [398]
В январе 2014 года Принс подал иск под названием «Принс против Чодеры» против 22 пользователей сети за прямое нарушение авторских прав, несанкционированную фиксацию, сопутствующее нарушение авторских прав и бутлегерство. [399] Некоторые из пользователей были фанатами, которые делились ссылками на пиратские версии концертов Принса через сайты социальных сетей, такие как Facebook. [400] [401] В том же месяце он отклонил все иски без предубеждений. [402]
Принс был одним из немногих музыкантов, которые отказали «Странному Элу» Янковичу в просьбах пародировать его музыку. (Янковичу не всегда требуется юридическое разрешение на пародию песен, но он просит разрешения артистов в качестве профессиональной вежливости.) [403] [404] По словам Янковича, он делал это «примерно полдюжины раз» и был единственным артистом, который не дал никаких объяснений своего отказа, кроме категорического «нет». [405]
У Принса были романтические отношения со многими женщинами на протяжении многих лет, включая Ким Бейсингер , Мадонну , Вэнити , Джилл Джонс , Шейлу Э. , Кармен Электру , Сюзанну Мелвойн и Шерилин Фенн . [406] [407] [408] [409] [410] Сюзанна Мелвойн вспоминала, как во времена Sign o' the Times «Венди [Мелвойн, ее сестра-близнец] и Лиза [Коулман] и я жили вместе, и мы приглашали [Принса] остановиться у нас. Мы стали очень близки. Он попал в семью из трех женщин, и у нас появился наш Принс. Не у многих людей были такие отношения с ним». [407]
В 1990 году он увидел 16-летнюю танцовщицу Майте Гарсию, стоящую возле его гастрольного автобуса, и назвал ее своей «будущей женой», когда указал на нее своей коллеге по группе Рози Гейнс. Гарсия начала работать в качестве одной из его бэк-вокалисток и танцовщиц после окончания средней школы. Они поженились 14 февраля 1996 года, когда ему было 37, а ей 22. [411] [412] По словам Гарсии, у нее и Принса был сын по имени Амиир (родился 16 октября 1996 года), который умер через неделю после рождения из-за синдрома Пфайффера . Попытки изданий независимо проверить имя ребенка, дату рождения и причину смерти оказались сложными из-за сосредоточенности Принса на конфиденциальности. Горе от потери ребенка и последовавший за этим выкидыш Гарсии сказались на браке, и в 2000 году пара развелась. [413] [414]
Принс женился на Мануэле Тестолини, канадской бизнесвумен итальянского и египетского происхождения, на частной церемонии в 2001 году; она родом из Торонто , что привело к тому, что пара жила там часть времени. [415] Они расстались в 2005 году и подали на развод в мае 2006 года, [416] который был завершен в октябре 2007 года. [417]
Принс был соблюдающим религиозным человеком с детства и на протяжении всей своей жизни. Неизменная любовь к Богу и Иисусу были повторяющимися темами в его творчестве, часто тесно переплетаясь с романтикой, сексуальностью и чувственностью в таких песнях, как «I Would Die 4 U» и таких альбомах, как Lovesexy . В марте 2016 года, обсуждая свое детство во время шоу в Окленде , он сказал зрителям:
Я хотел быть похожим на своего отца и любил все, что любил он — мою мать, Библию и музыку. [418]
Полное прочтение молитвы «Отче наш » вошло в полноформатную альбомную версию его хита 1981 года «Controversy». Его трек 1984 года «Darling Nikki», хотя и затрагивал откровенную тему, связанную с встречей с работницей секс-индустрии, содержал следующее перевернутое сообщение: «Привет, как дела?/Хорошо, хорошо, потому что я знаю, что Господь скоро придет/Грядет, скоро придет». В том же году он выпустил би-сайд, просто озаглавленный «Бог».
Принс стал Свидетелем Иеговы в 2001 году в результате своей дружбы с басистом Ларри Грэмом . Он не считал это обращением, а «осознанием», сравнивая свою связь с Грэмом с Морфеусом и Нео в фильме «Матрица» . Он посещал собрания в местном Зале Царства и время от времени стучался в двери людей, чтобы обсудить свою веру. [419] [420] Его новообретенная вера также сильно повлияла на его альбом 2001 года The Rainbow Children . CD-издание его инструментального альбома NEWS 2003 года содержало файл Adobe Flash , который медленно отображал слова «He Causes 2 Become», когда диск был вставлен в компьютер, что было ссылкой на имя Иеговы в теологии Свидетелей. [421]
Вскоре после того, как он стал Свидетелем, бывшие коллеги по группе Мелвойн и Коулмэн обратились к нему с предложением о возможном воссоединении их группы 1980-х годов The Revolution. Мелвойн утверждает, что он отказался из-за ее лесбийской и еврейской идентичности, а затем попросил ее провести пресс-конференцию, на которой она отречется от гомосексуализма и сама станет Свидетелем Иеговы. Она смирилась с тем, что больше никогда не услышит о нем. [422] Однако позже Принс воссоединился с Мелвойн в 2004 году, чтобы исполнить урезанную акустическую версию песни «Reflection» на шоу Tavis Smiley Tonight Show [423] и впоследствии исполнил «Purple Rain» с ней и Коулмэн на церемонии вручения премии Brit Awards 2006. Комментарии против однополых браков были приписаны ему в 2008 году, но позже его менеджмент опроверг это [424] и лично отступил от него, как он позже заявил: «У меня есть друзья-геи, и мы вместе изучаем Библию». [425] Несмотря на неоднозначные, противоречивые и меняющиеся личные убеждения на протяжении всей жизни, Принс часто считается поклонниками квир-иконой за его влияние на музыку, моду и культуру, пронизанное религиозными темами. [426] [427] [428] [429]
Гарсия сказал о религиозных убеждениях Принса: «Он всегда был духовным искателем... очарованным всеми возможностями интегрировать знаки зодиака , третий глаз и реинкарнацию в христианские убеждения, с которыми его познакомили его мать -баптистка и отец-адвентист седьмого дня». [430] На момент его смерти фотография Принса в Twitter представляла собой иллюстрацию того, как он был изображен с закрытыми глазами и открытым третьим глазом на лбу. [431]
Принс редко выражал партийные политические убеждения напрямую на протяжении большей части своей карьеры. Однако он не уклонялся от политических тем и комментариев в ранних песнях, таких как «Partyup», «Ronnie Talk to Russia» (которая напрямую обращалась к тогдашнему президенту Рональду Рейгану ), «America», «Sign O' the Times» и позже «Money Don't Matter 2 Night», отчасти протестуя против войны в Персидском заливе . Его песня 2002 года «Avalanche» содержала слова « Авраам Линкольн был расистом» и обсуждала Тринадцатую поправку . В 2004 году в музыкальном видео на его сингл «Cinnamon Girl» была изображена молодая мусульманка, сталкивающаяся с исламофобией и расовыми оскорблениями, а затем взрывающая бомбу-смертницу в переполненном аэропорту, прежде чем раскрыть, что все это было сном. [432]
В интервью 2009 года Тэвису Смайли , когда его спросили о его мнении по поводу недавних выборов Барака Обамы, Принс ответил, что он не голосовал за него и на самом деле никогда не голосовал вообще. Он также выразил веру в теорию заговора о химтрейлах во время того же интервью. [433]
Ближе к концу своей жизни Принс был сторонником движения Black Lives Matter . По словам Эла Шарптона , он сделал пожертвование семье Трейвона Мартина в 2012 году, а позже организовал посещение одного из своих концертов семьей Эрика Гарнера . [434] Перед вручением премии Грэмми за лучший альбом в 2015 году он сказал зрителям: «Альбомы — помните их? Альбомы все еще имеют значение. Альбомы, как и книги и жизни черных, все еще имеют значение». [435] Он организовал концерт «Rally 4 Peace» в городе Балтимор после убийства Фредди Грея . [436] На следующий день он выпустил сингл под названием «Baltimore» со словами, в которых упоминались Грей и Майкл Браун . В музыкальном клипе на «Baltimore» были показаны кадры протестов Black Lives Matter в городе, и он завершился сообщением Принса:
Система сломана. На этот раз ее починят молодые люди. Нам нужны новые идеи, новая жизнь. [437]
Принс был активистом по защите прав животных , который придерживался веганской диеты часть своей жизни, но позже назвал себя вегетарианцем. [438] [439] [440] Ранее он придерживался пескетарианской диеты в 2000-х годах [441] [442] и, согласно интервью с Vegetarian Times , Принс впервые выразил любопытство по поводу исключения мяса из своего рациона примерно в 1987 году, когда он перестал есть все красное мясо . [438] Принс требовал от гостей и персонала Paisley Park придерживаться вегетарианской диеты или пескетарианской диеты во время своего присутствия, чтобы сохранить окружающую среду без мяса. В честь личных идеалов Принса Paisley Park продолжает требовать, чтобы люди покидали помещение, если они хотят есть мясо. [443] В аннотации к его альбому Rave Un2 the Joy Fantastic содержалось сообщение о жестокости, связанной с производством шерсти . [444]
Принс не говорил публично о своих благотворительных начинаниях. Масштабы его активизма, филантропии и благотворительности были обнародованы только после его смерти, и большая часть из них остается недокументированной. [445]
В 2001 году он анонимно пожертвовал 12 000 долларов в систему бесплатных публичных библиотек Луисвилля, чтобы уберечь историческую библиотеку Western Branch Library (первую в стране библиотеку с полным спектром услуг для афроамериканцев) от закрытия. [446] В том же году он анонимно оплатил медицинские счета барабанщика Клайда Стабблфилда , который проходил лечение от рака. [447]
В 2015 году он задумал и запустил проект YesWeCode , напрямую оплатив множество хакатонов и выступив на некоторых из них с музыкальными номерами. [445] [448] Он также помог финансировать инициативу Green for All . [445]
Согласно автобиографии австралийского музыканта Эда Ле Брока « Danger Music» , написанной о времени, когда Ле Брок был учителем музыки в Афганистане , Принс «в течение многих лет тайно жертвовал средства в PARSA (Услуги физиотерапии и реабилитации для Афганистана) », которая финансировала возрождение Ассоциации скаутов Афганистана . [449]
Принс продал не менее 150 миллионов записей по всему миру, [450] что ставит его в один ряд с самыми продаваемыми музыкантами всех времен . [451] Он был включен в Зал славы рок-н-ролла в 2004 году, в Зал славы музыки Великобритании в 2006 году, в Зал славы ритм-энд-блюза в 2016 году и в Зал славы авторов песен в 2024 году. [452] [273] В 2016 году он был посмертно удостоен звания доктора гуманитарных наук Университетом Миннесоты . [453] Он был включен в Аллею славы черной музыки и развлечений в 2022 году. [454] Принс был назван 14-м величайшим гитаристом всех времен по версии журнала Rolling Stone в 2023 году. [455]
Он выиграл семь премий Грэмми , семь премий Brit Awards , шесть премий American Music Awards , четыре премии MTV Video Music Awards , премию «Оскар» (за лучшую оригинальную песню для фильма Purple Rain ) и премию «Золотой глобус» . [456] Два его альбома, Purple Rain и Sign o' the Times , получили номинации на премию Грэмми в категории «Альбом года» . В 1999 году Purple Rain и Sign o' the Times были включены в Зал славы Грэмми . [457] На 28-й церемонии вручения премии Грэмми Принс был награжден Президентской премией за заслуги . [457] Принс также был удостоен Американской музыкальной премии за достижения и Американской музыкальной премии за заслуги на American Music Awards 1990 и American Music Awards 1995 соответственно. На церемонии вручения премии Billboard Music Awards 2013 он был удостоен премии Billboard Icon Award . [458] [459] [460] В 2019 году фильм 1984 года «Пурпурный дождь » был добавлен Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальный реестр фильмов как имеющий «культурную, историческую или эстетическую значимость». [461]
Принс был удостоен звезды на внешней фреске ночного клуба First Avenue в Миннеаполисе [462] , в знак признания исполнителей, которые отыграли аншлаговые концерты или иным образом продемонстрировали значительный вклад в культуру в этом культовом месте. [463] Получение звезды «может быть самой престижной публичной наградой, которую может получить артист в Миннеаполисе», по словам журналиста Стива Марша. [464] У Revolution также есть звезда на фреске, сразу справа от звезды Принса. Первоначально окрашенная в серебряный цвет, как и другие звезды на фреске, звезда Принса была перекрашена в листовое золото в ночь на 4 мая 2016 года, примерно через две недели после смерти Принса. [465] Первоначально анонимный художник, как выяснилось несколько месяцев спустя, был графическим дизайнером и граффити-художником Пейтоном Расселом, который работал на Принса в его клубе Glam Slam в 1990-х годах и хотел отдать дань уважения. [466]
Посмертные релизы (без компиляций и переизданий):
Принс также выпустил два альбома, приписываемых Madhouse , три альбома, приписываемых New Power Generation , и один, приписываемый NPG Orchestra:
Дурдом :
Новое поколение электроэнергии :
Оркестр НПГ:
он сохраняет за собой права на публикацию всех своих песен, Warner Brothers владеет мастер-лентами 20 альбомов, предшествовавших
Emancipation
.
ПРИНЦ: На самом деле, первое влияние оказал Айк Тернер.
Мейфилд, чье огромное творчество повлияло на всех, от Ленни Кравица, Принса и Вернона Рида до бесчисленного множества других соул-певцов, продюсеров нового джек-метала и хип-хоп-музыки, больше никогда не будет играть на гитаре.
[Тодд Рандгрен] был героем для молодого Принса, который пытался попасть за кулисы, чтобы встретиться с долговязым вундеркиндом-мультиинструменталистом с длинными радужными волосами; [...]
человек, который может играть практически на любом инструменте, который выберет [sic], обладающий замечательным голосом, который все еще может легко переходить от баритона к фальцету.
{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных
