Первосвященный собор Святой Марии Толедской ( испанский : Catedral Primada Santa María de Toledo ), также известный как Толедский собор , — римско-католическая церковь в Толедо, Испания . Это резиденция столичной архиепархии Толедо .
Собор Толедо является одним из трех соборов высокой готики 13-го века в Испании и считается, по мнению некоторых авторитетов, выдающимся произведением [1] [3] готического стиля в Испании. Строительство было начато в 1226 году при правлении Фердинанда III , а последние готические вклады были сделаны в 15 веке, когда в 1493 году во времена католических монархов были закончены своды центрального нефа . Он был создан по образцу Буржского собора , хотя его пятинефный план является следствием намерения строителей покрыть все сакральное пространство бывшей городской мечети собором и бывшего сана монастырем . Он также сочетает в себе некоторые характеристики стиля мудехар , в основном в монастыре, с наличием многолистных арок в трифории . Эффектное сочетание света и структурные достижения передвижных сводов являются одними из наиболее примечательных его аспектов. Он построен из белого известняка из карьеров Олиуэлас, недалеко от Толедо.
Он широко известен как Dives Toletana (что на латыни означает «Богатый Толедан» ). [4] Мосарабская капелла в соборе Толедо до сих пор использует испано-мосарабский обряд и музыку. [5] [6]
На протяжении многих лет неписаная народная традиция считала, что первоначально на том же месте, что и нынешний собор, располагалась церковь времен первого архиепископа Евгения (Святого Евгения Толедского). Эта церковь была освящена во второй раз в 587 году после некоторых изменений, о чем свидетельствует надпись XVI века, сохранившаяся на столбе в задней части нефа церкви, в которой говорится:
Во имя Господа церковь Святой Марии была освящена католической, в первый день апрельских ид, в радостный первый год правления славнейшего нашего царя Флавия Реккареда, 625 года эры [13 апреля 587 года] .
Город был епископской резиденцией вестготской Испании. Многочисленные соборы Толедо свидетельствуют о его важном церковном прошлом. Также там произошло отречение от арианства со стороны Реккареда . Мусульманское вторжение не устранило сразу христианское присутствие , и епископство осталось в церкви Святой Марии Альфизенской.
Вестготскую церковь снесли и на ее месте возвели главную мечеть города Толедо. Некоторые исследователи отмечают, что молельный зал мечети соответствует планировке пяти нефов нынешнего собора; сан будет совпадать с частью нынешнего монастыря и часовней Святого Петра, а минарет с колокольней. Используя определенные археологические данные, можно различить исламскую колонну, установленную внутри часовни Святой Люси; мраморные валы, украшающие внешний вид хора, представляют собой усовершенствование старой мусульманской конструкции, а переплетенные арки халифатского стиля в трифории главной часовни и амбулатории совпадают с мусульманскими строительными традициями Кордовы .
Город Толедо был отвоеван Альфонсо VI, королем Леона и Кастилии , в 1085 году. Одним из пунктов капитуляции мусульман, сделавшей возможной передачу города без кровопролития, было обещание короля сохранять и уважать высшие учебные заведения. , а также обычаи и религия мусульманского населения, которое сосуществовало с более крупным мосарабским населением. Естественно, сохранение главной мечети было неотъемлемой частью этого компромисса. Вскоре после этого королю пришлось отбыть по государственным делам, оставив город на попечение своей жены Констанции и аббата монастыря Саагун Бернара Седирака (или Бернара Клюни), возведенного в сан архиепископа. Толедо. Эти двое, по обоюдному согласию и воспользовавшись отсутствием короля, предприняли неудачный поступок, который, как рассказывает священник Мариана в его «Всеобщей истории Испании» , едва не спровоцировал восстание мусульман и последующее разрушение недавно завоеванного города.
25 октября 1087 года архиепископ в сотрудничестве с королевой Констанцией направил вооруженный отряд для силового захвата мечети. Они приступили к установке временного алтаря и повесили колокол на минарете, следуя христианскому обычаю «изгнать нечистоту закона Магомета». [7] Священник Мариана пишет, что король Альфонсо VI был настолько раздражен этими событиями, что ни архиепископ, ни королева не смогли помешать ему отдать приказ о казни всех активных участников. Легенда гласит, что местное мусульманское население само помогло восстановить мир, а его главный переговорщик факих Абу Валид просил короля проявить милосердие и умолял своих соотечественников признать христианскую узурпацию законной. В благодарность за этот жест капитул собора воздал должное Валиду и приказал разместить его изображение на одной из колонн главной часовни, увековечив таким образом его память. [8] Таким образом, преобразование Толеданской мечети было поддержано, и она осталась освященной как христианский собор.
Планы строительства бывшей мечети не сохранились, как и внешний вид сооружения не известен, но, принимая во внимание сохранившиеся остатки мечетей в других испанских городах (в Севилье , Хаэне , Гранаде , Малаге и мечети Кордовы ), можно предположить, что это было колонное здание с подковообразными аркадами на вершине колонн, являющееся ревизией более ранних римских и вестготских построек. Возможно, она очень напоминала церковь Спаса Толедо, ранее бывшую мечетью.
Король Альфонсо VI сделал важные пожертвования новой церкви. 18 декабря 1086 года собор был передан под защиту Марии , и ему были предоставлены виллы, деревни, мельницы и одна треть доходов всех остальных церквей города. Первая сохранившаяся королевская привилегия — это молитва на латыни , начинающаяся:
Ego Disponte Deo Adefonsus, Esperie Imperator, condeco sedi Metropolitane, scilicet, Sancte Marie urbis Toletane Honorem Integrum ut приличный Abere Pontificalem Sedem Secondum Quod Preteritis Fuit Constitutum a Santis Patubus...
По-английски:
Я, Альфонс, император Гесперии по воле Божией, дарую митрополичьему престолу, то есть церкви Святой Марии в городе Толедо, полную честь, чтобы она имела папский престол согласно тому, что прежде было установлено святые отцы…
Папа Урбан II признал эту церковь в 1088 году первосвященническим собором над остальным королевством. Мечеть-собор оставалась нетронутой до 13 века, когда в 1222 году папская булла , изданная Папой, разрешила строительство нового собора, которое было начато в 1224 (или 1225 году). Официальная церемония закладки первого камня состоялась в 1226 году (по другим источникам — в 1227 году) в присутствии короля Фердинанда Святого . На протяжении 13 века подоходный налог собора повышался за счет предыдущего присоединения Алькала-де-Энарес к его архиепископским территориям в 1129 году.
План собора в его нынешнем виде был установлен в 13 веке, когда Родриго Хименес де Рада был архиепископом Толедо и во время правления молодого Фердинанда III Кастильского. Начало работ было отложено до тех пор, пока король не смог присутствовать на официальной церемонии закладки краеугольного камня (1227 г.). Хименес де Рада был избран епископом Толедо в 1209 году и с тех пор защищал главенство Толеданского престола перед папской властью. Он стремился построить величественный собор, достойный города, которым он управлял. Когда он пришел в офис, мечеть-собор была просторной, но с низкой крышей, что делало интерьер шумным. Собор был старым; некоторые секции были снесены его предшественником, и строению не хватало стройности и высоты других религиозных построек аналогичного значения. Хименес де Рада стал активным сторонником строительства нового собора, который будет построен в современном готическом стиле . Он был настолько увлечен проектом и настолько активно в нем участвовал, что позже по ложным слухам поползли слухи, что именно он был проектировщиком-архитектором собора. Архиепископ потратил несколько лет на поддержание и укрепление старой структуры в надежде, что его мечта осуществится.
На структуру здания большое влияние оказал французский готический стиль 13 века, но адаптированный к испанскому вкусу. Его размеры составляют 120 метров (390 футов) в длину, 59 метров (194 фута) в ширину и 44,5 метра (146 футов) в высоту. Он состоит из пяти нефов с трансептом и двойным амбулаторием. Внешние нефы представляют собой странную аномалию: они немного шире двух других. Самая старая часть здания — святилище, сохранившее в своей архитектуре оригинальные трифории , простиравшиеся по всей длине нефов и удаленные в ходе одной из многочисленных перестроек, которым подвергся собор. Еще в период готики эти трифории были заменены большими витражами. Те трифории, которые сохранились в святилище, созданы под влиянием мудехар . Самая нижняя часть состоит из остроконечных арок, опирающихся на парные колонны, а верхняя часть представляет собой переплетенные арки, типичные для Мудехара. Неизвестно, существовали ли эти мудехарские темы в предыдущей мечети и были скопированы в качестве напоминания или они были добавлены в одно из улучшений каменной кладки, как нечто оригинальное и сделанное со вкусом.
В святилище можно встретить двойной амбулаторий, который увеличен вдвое, что соответствует плану из пяти нефов. Эта двойная амбулатория имеет грандиозные размеры и обогащена архитектурными элементами и оригинальным сводом. Новые секции часовен были решены с помощью чередующихся планов прямоугольников и треугольников, что позволило каждой часовне иметь разный размер: прямоугольные планы были больше, а треугольные — меньше. Этот метод распределения святилища можно увидеть во французских соборах Парижа , Буржа и Ле-Мана , причем последний собор наиболее похож по внешнему виду, хотя эти три собора более стройны, чем испанский собор. Различные реформы, проведенные с течением времени, изменили расположение некоторых часовен; например, в одном случае на месте прежних трех часовен была реконструирована только одна часовня.
Своды нефов четырехсторонние , за исключением трансепта и алтаря, усиленных тирцеронами .
На протяжении веков считалось с полной уверенностью, что первым главным архитектором собора Толедо был Петрус Петри (исп. Педро Перес ). Такая уверенность основывалась на единственном существующем свидетельстве об авторстве — легенде, написанной на вульгарной латыни, которая до сих пор видна на надгробии:
Английский перевод: Петрус Петри, умерший в 1291 году, магистр церкви Святой Марии Толедской, слава которого распространялась его добрыми примерами и обычаями, который построил этот храм и покоится здесь, какое замечательное здание он построил, он не будет ощутить гнев Божий.
К середине 20-го века епископ Сьюдад-Реаля тщательно расследовал это утверждение и выявил ряд документов, которые продемонстрировали существование первого мастера до Петруса Петри по имени Мастер Мартин, женатого на Марии Гомес и определенно французского происхождения. , которого вызвал Хименес де Рада. Один из документов датирован 1227 годом и упоминает «мастера Мартина работы Святой Марии Толедской». В другом документе перечислены доходы, полученные собором в 1234 году, и снова записано имя «Мастера работы Мартина», о котором также написано, что он был арендатором дома, связанного с собором. В более поздних сочинениях появляются имена Мартина ( каменщика ) и Хуана Мартина (мастера каменщиков), которые, как полагают, являются родственниками друг друга. Никаких новых документов не появилось, поэтому в настоящее время этот мастер Мартин аккредитован как первый архитектор. К этому аргументу следует добавить, что дата начала строительства не коррелирует с возрастом Петруса Петри, который в те годы, должно быть, был слишком молод, чтобы стать архитектором. [9]
Исследования, опубликованные после этого открытия, показывают, что мастер Мартин был проектировщиком часовен амбулатории, а после его ухода из-за смерти или отсутствия руководство работой взял на себя мастер Петрус, который завершил амбулатории и построил трифорию в Толедане. стиль. К концу XX века были достроены святилище и две секции нефов южной стороны.
Ближе к концу 14 века, по-видимому, задокументировано существование мастера Родриго Альфонсо; он заложил первый камень монастыря в 1389 году под патронажем архиепископа Педро Тенорио , который умер десять лет спустя. Архиепископ занимался многими произведениями собора, такими как часовня Сен-Блез в монастыре, известная художественным богатством фресок сиенской школы .
Следующим мастером, о котором имеются сведения, был Альвар Мартинес (в некоторых источниках называемый Гонсалесом), который был геодезистом известняковых карьеров Олиуэлас на границе Олиас-дель-Рей. Он является проектировщиком западного фасада, строительство которого было начато в 1418 году. Изменения, внесенные в 1787 году, затемняют первоначальный облик этого фасада. Он также был проектировщиком единственной башни собора, построенной во времена правления архиепископа Хуана Мартинеса де Контрераса, чей герб изображен на фризе, венчающем первую часть. Венчание башни было выполнено другим великим мастером-скульптором, фламандцем Анекином де Брюселасом, который вылепил герб последующего архиепископа Хуана де Сересуэлы. Вместе с Анекеном прибыла группа прославленных мастеров: Эгас Куеман (брат де Брюселаса) , Энрике Эгас и Хуан Гуас; они работали над фасадами, часовнями и предметами роскоши, завершая своим трудом работу, выполненную в готическом стиле. Своды у подножия центрального нефа были закрыты в 1493 году под руководством Хуана Гуаса и Энрике Эгаса под патронажем и надзором кардинала Мендосы .
_El_cardenal_Francisco_Jim%C3%A9nez_de_Cisneros_(Museo_del_Prado).jpg/1280px-Mat%C3%ADas_Moreno_(c._1878)_El_cardenal_Francisco_Jim%C3%A9nez_de_Cisneros_(Museo_del_Prado).jpg)
В течение 16, 17 и 18 веков в собор были внесены различные изменения в соответствии с новыми стилями: архитектурные произведения, включая великолепные порталы и часовни, а также роскошные произведения скульптуры и живописи. XVI век был золотым веком Толедо, который впоследствии стал называться Имперским городом . Наиболее информированные и наиболее активные покровители жили в этом столетии. Именно архиепископы-губернаторы в отсутствие королей заботились о городе и добавляли ему великолепия. В 1493 году, в конце XV века, кардинал Мендоса руководил закрытием последнего свода собора и выразил в своем завещании желание быть похороненным в пресвитерии. В первом десятилетии XVI века кенотаф был построен в стиле ренессанс . Эту работу приписывают команде, работавшей под руководством Доменико Фачелли, [10] хотя некоторые авторитеты приписывают ее Андреа Сансовино. [11] [12]
Кардинал Сиснерос занимал кардинальный пост двадцать два года; под его влиянием и спонсорством были выполнены важные работы (возможно, самой важной была Мосарабская часовня), реализованные мастерами уровня Хуана Франсеса ( реха , или железный экран Мосарабской часовни ), Энрике Эгаса, Хуана де Боргонья ( росписи Мосарабской капеллы) и ее гроссмейстер Педро де Гумиэль. Сиснерос также приказал построить великолепный главный алтарь (работа Диего Копина де Оланды) и высокий монастырь для канонической общины, а также библиотеку. За ним последовал Гильермо де Крой , начальник испанского казначейства ( мэр contador ), который никогда не проживал в Толедо. Альфонсо де Фонсека-и-Асеведо (который был архиепископом Сантьяго-де-Компостела ) был инициатором строительства часовни Новых королей, спроектированной архитектором Алонсо де Коваррубиас. Картины Мариано Сальвадора Маэллы были добавлены в 18 веке.
С приходом к власти епископа Хуана Таверы Толедское Возрождение достигло своего апогея. Под его руководством были построены хор Алонсо Берругете и Фелипе Вигарни, внутренние фасады трансепта, часовня Святого Иоанна или Сокровища, а также другие фасады и украшения. Во время пребывания у власти архиепископа Хуана Мартинеса Силисео собор был украшен ширмой главной часовни работы Франсиско де Вильяльпандо.
Кардинал Гаспар де Кирога отвечал за архитектурный комплекс часовни Скинии, Реликвария, а также двора и дома казначея. Чертежи и планы были нарисованы гроссмейстером Николасом де Вергара эль Мосо . Чтобы построить этот комплекс, Королевский госпиталь был снесен и перестроен на прежнем месте; эти работы проводились под руководством кардинала Бернардо де Сандовал-и-Рохас и архитектора Николаса де Вергара в 17 веке.
Главный фасад выходит на площадь неправильной формы, на которой расположены ратуша и дворец архиепископа. Слева находится колокольня, а справа — выступающая мосарабская часовня, занимающая место, где должна была быть построена вторая башня.
Слева от главного фасада возвышается единственная башня собора. Купол , который виден справа, принадлежит Мосарабской капелле, построенной по заказу кардинала Сиснероса . Башня состоит из двух частей: нижняя часть квадратного сечения была спроектирована Альваром Мартинесом; верхняя восьмиугольная часть была спроектирована Ханекином де Брюселасом. Его увенчивает шпиль.
Главный фасад имеет три портала, известные как Пуэрта-дель-Пердон (Портал прощения, в центре), Пуэрта-дель-Хусио Финал (Портал Страшного суда, справа) и Пуэрта-дель-Инфьерно (Портал ада , в левый). Портал прощения относится к 15 веку — он был начат под руководством Альвара Мартинеса в 1418 году. Он назван так потому, что кающимся кающимся, прошедшим через него, предоставлялись индульгенции. В эти дни он всегда закрыт и используется только в особых случаях и при посвящении новых архиепископов Первосвятительского собора. Он имеет одну большую арку с шестью готическими архивольтами . Украшение состоит из типичной готической иконографии с фигурой Спасителя в импосте и апостольствами в косяках . В тимпане Богородица передает ризу святому Ильдефонсу , особую тему собора, которая повторяется в интерьере в часовнях и картинах. Створки дверей имеют высоту более пяти метров и покрыты искусно изготовленными бронзовыми пластинами, датируемыми 14 веком. Портал Страшного Суда — самый старый из трех и, как следует из названия, представляет собой Страшный Суд.
Портал Ада , напротив, не содержит фигуративных мотивов, только растительный декор. Он также известен как Портал Башни или Пальм, поскольку раньше он служил входом для пальмового шествия в Вербное воскресенье .
Фасад был изменен в 1787 году архитектором Эухенио Дуранго по приказу кардинала Лоренцаны. Скульптором был Мариано Сальватьерра. Работа была необходима из-за порчи камня, который был ненадлежащего качества. Возможно, что порталы должны были быть перенесены между контрфорсами вперед вместо их нынешнего положения, но доподлинно это неизвестно.
Портал Часов — старейший из порталов, строительство которого было начато в 14 веке и расположено на фасаде северной стороны. Кроме того, он также известен как:
Тимпан разделен на четыре горизонтальные панели, на которых изображены сцены из жизни Христа: Благовещение , Рождество , Поклонение волхвов , Избиение младенцев , Бегство в Египет , Обрезание Иисуса , Нахождение в храме , представление Иисуса в храме , крещение и бракосочетание в Кане . В верхней части тимпана изображена Смерть Богородицы . Колонна-импост украшена изображением Богородицы с Младенцем. В косяках находятся изображения королей и святых, все из которых являются работой скульптора Хуана Алемана, который также работал над Порталом Львов.
Над этим порталом находится более поздняя скульптура Грегорио Лопеса Дуранго, чьи работы также можно увидеть на главном фасаде. Именно консолидационные работы были необходимы из-за ухудшенного состояния камня. Центральную межколонну над порталом занимает циферблат часов, давших им свое название. Портал и окружающая его каменная кладка образуют привлекательное пространство, вход в который окружен готической перегородкой; это работа Хуана Франсеса с очень простыми перемычками, небольшим резным фризом с разделением в центре и простым и гармоничным дизайном.
Интерьер
Внутри разнообразные медальоны; лучшими являются работы Николаса де Вергара эль Мосо «Богоматерь Благовещения» и Хуана Баутиста Васкеса «Святой Архангел Гавриил». Он также украшен картинами и гербами. Выше находится окно-роза 13 века, в котором находится самый старый витраж собора.
Портал Львов был построен в 15-16 веках. Это самый современный из великих порталов. Он назван так из-за львов, которые венчают колонны ворот, окружающих небольшой вход. Кроме того, у него есть еще два названия:
Он был построен между 1460 и 1466 годами по поручению архиепископа Альфонсо Каррильо де Акунья по проектам Анекина Брюссельского , также известного как Анекин де Эгас Куеман, [13] и Энрике де Эгас Куеман, его сына, [14] в сотрудничестве с фламандскими скульпторами Педро и Хуаном Гуасом и Хуаном Алеманом, дизайнером Апостольства. Эти художники руководили большой мастерской, в которой работали престижные каменщики и резчики.
Скульптура этого портала представляет собой один из лучших испано-фламандских ансамблей 15 века, прежде всего Богородицу с колонной-стойкой и статуи косяков. Херувимы и музыкальные ангелы, сопровождающие вознесение Марии на небо, представляют собой произведения искусства, выполненные с большой деликатностью . Фасад был изменен Дуранго и Сальватьеррой, как и другие порталы, для улучшения внешнего вида здания. Бронзовые створки дверей – работа Франсиско де Вильяльпандо, создавшего шедевр на 35 панелях или пластинах. Они скрыты от глаз, защищены деревянными панелями. На вершине находится большое окно-розетка из полихромного витража.
Интерьер портала соответствует большому фасаду трансепта на его южной стороне, на вершине которого находится небольшой балкон с балюстрадой, соответствующий трибуне, на которой расположен орган Императора. Выше находится окно-роза, окруженное рамой с подвесками, украшенными розетками.
В нижней части большого фасада находится портал, разделенный колонной- импостом . Над дверями находится тимпан, украшенный темами генеалогии Богородицы, дизайнерами которого были те же, кто работал над внешней частью этого портала. На вершине тимпана находится резьба платереско с большим медальоном Коронации Богородицы в центре работы Грегорио Пардо (старшего сына Фелипе Вигарни). По обе стороны расположены статуи Давида и Соломона , приписываемые Эстебану Хамете.
Справа и слева от этого фасада находятся две гробницы. Тот, что справа, пуст (считается, что он был подготовлен для приема останков брата Бартоломе Каррансы ); слева хранятся останки каноника Альфонсо де Рохаса, изображенные в молящейся статуе.
Бронзовая реджа (металлическая ширма) была изготовлена спустя столетие после больших ширм главной часовни и хора, в стиле, совершенно отличном от этих, в котором прочность и практичность ценились больше, чем вкус к орнаменту предыдущего века. Его дизайнером был Хуан Альварес де Молина, уроженец Убеды ( Хаэн ), который изготовил ширму в городе Толедо в 1647 году. В сохранившихся документах по этому поводу говорится, что мастер-металлист получил 8504 реала и 12 мараведи, помимо 27 000 реалов, которые ему дали ранее. В документе указана стоимость использованного металла, которая почти равна общей сумме, полученной им за работу.
Портал уровня выполнен в неоклассическом стиле и построен в 1800 году. Это единственный вход в собор, расположенный на уровне земли, без ступенек, что и дало ему такое название. Процессии обычно выходили через этот портал.
Фасад церкви Святой Екатерины выполнен в стиле поздней готики. Его архивольты украшены резными растительными мотивами листьев и листвы. Столб, образующий импост, на боковых гранях украшен великолепной резьбой с замками и львами. Внутри он состоит из двух секций. Верхняя часть украшена серией статуй с небольшими доссалями.
Портал Презентации относится ко времени кардинала Тавера; он богато украшен резьбой в виде миниатюр хорошего качества из очень белого камня.
Первоначальный план заключался в том, чтобы построить две симметричные башни с каждой стороны западного фасада, но когда была поднята башня в северном углу, выяснилось, что земля под местом, запланированным для южной башни, неустойчива из-за подземного потока воды. . Несмотря на это, позже здесь была построена Мосарабская часовня.
Башня была спроектирована и построена в основном Альваром Мартинесом; он выполнен в готическом стиле с некоторым декоративным влиянием мудехар и достигает высоты 92 м (301 фут). Четыре уровня и пятый, меньшая высота, возвышаются на квадратном возвышении, на котором находится часовня Сокровищницы. Между первым и вторым уровнем горизонтально разворачивается фриз из черного мрамора с гербом архиепископа Хуана Мартинеса де Контрераса (чей мандат действовал с 1422 по 1438 год), инкрустированным белым мрамором. Мастер Мартинес завершил эту часть работ в 1422 году, но не оставил никаких планов или чертежей строительства вершины и ее шпиля. Этот верхний уровень башни с восьмиугольным корпусом был спроектирован архитектором Ханекином де Брюселасом, который был приглашен для завершения ее строительства вместе с группой опытных мастеров: Эгасом Куеманом, Энрике Эгасом и Хуаном Гуасом среди других. Вершина с подкрепленными арками опирается на восьмиугольный ствол пятого уровня и увенчана шпилем, поддерживающим три короны, имитирующие папскую тиару .
Главная часовня собора объединяет множество произведений искусства, начиная с архитектуры самого ограждения. В исходном состоянии ограда была разделена на две части двумя независимыми сводами. Многоугольный свод принадлежал часовне Старых Монархов, которая была несколько обособлена. При таком произвольном разделении пресвитерий оказался непозволительно узким для такого грандиозного собора. Кардинал Сиснерос настаивал на том, чтобы эта часть собора была перестроена, и, несмотря на некоторое сопротивление капитула капеллы, он наконец получил согласие на снос старой часовни и строительство другой с более широким пресвитерием и достаточным пространством для большого готического ретабла , который он сам заказал.
Кроме того, в своем первоначальном состоянии часовня была окружена с боков двумя великолепными каменными экранами, похожими на огромные ворота. Кафедра , или Евангельская сторона церкви, с ее перегородкой была снесена, чтобы освободить место для гробницы кардинала Мендосы . Аналой, или часть Послания, остался прежним, и из этого можно сделать вывод, что он был частью более крупной работы. Некоторые искусствоведы [15] уверяют, что эта каменная ширма — самая красивая часть собора. Вполне возможно, что его строительство было завершено во время правления архиепископа Педро де Луна, чей полихроматический щит и герб Кастилии и Леона выставлены здесь. Он украшен множеством скульптур, в том числе резным хором ангелов, которые кажутся летящими. Две колонны, образующие проход внутрь часовни, были построены так, чтобы гармонировать с этой работой из резного камня. На левой колонне находится статуя Мартина Альхахи, знаменитого пастуха, который (согласно легенде) вел короля Кастилии Альфонсо VIII через перевал Деспеньяперрос в битве при Лас-Навас-де-Толоса ; другой столб называется Столпом Факиха в честь статуи Абу Валида, который принес королю Альфонсо VI послание толерантности (см. Этот раздел).
Все святилище покрыто резными и точеными мифологическими фигурами всех размеров. Со стороны кафедры находятся красиво украшенные гробницы Альфонсо VII и доньи Беренгелы с их лежащими статуями, а со стороны кафедры находятся гробницы Санчо III Кастильского (Желанного) и Санчо IV (Храброго). Изображения монархов были вырезаны из дерева Копином де Оландой и полихромированы Франсиско де Амбересом .
Ниже главного алтаря находится часовня Гроба Гроба в виде склепа. В него можно попасть снаружи пресвитерия, через экран и портал, а также вниз по лестнице. Это сводчатая часовня с тремя алтарями. Центральный алтарь посвящен Гробу Господню и украшен скульптурной группой, вырезанной Копином де Оландой. Алтарь справа украшен важными картинами Луиса Медины и Франсиско Риччи. Алтарь слева посвящен святому Юлиану и представляет собой резное изображение архиепископа и две итальянские панели с темой святых Петра и Павла.
.jpg/1280px-Catedral_de_Toledo.Altar_Mayor_(huge).jpg)
Ретабль собора Толедо представляет собой чрезвычайно витиеватый готический алтарь; это один из последних примеров этого художественного стиля, который исчез с приходом эпохи Возрождения в Испании. По заказу кардинала Сиснероса работа была начата в 1497 году и закончена в 1504 году. Среди архитекторов, художников и скульпторов, участвовавших в создании этого коллективного шедевра, были: Энрике Эгас и Педро Гумиэль (дизайн), Франсиско де Амберес и Хуан де Боргонья (эстофадо: техника отделки скульптуры из дерева с позолотой и перфорированными узорами, а также полихромия ), Родриго Алеман, Фелипе Вигарни , Диего Копин де Оланда и Себастьян де Альмонацид (религиозные изображения) и Джоан Пети (резьба и филигрань ). [16]
Ретабло возвышается над алтарем на большую высоту; он включает в себя важную скульптуру и великолепную тонкую филигрань балясин, шпилей, небольших доссалов и шамбранов, выполненных Джоаном Пети. Он состоит из пяти непрерывных панелей, центральная из которых самая широкая; он пятиэтажный, а линии разделения ступенчатые. Темы центральной панели снизу вверх: фигура сидящей Богородицы с Младенцем, отделанная серебром на пределле , над ней скиния и готическая дароносица, вырезанная из дерева, затем изображение Рождества Христова, а над ним - Вознесение. Кульминацией всего является монументальная сцена распятия Христа на Голгофе. Другие темы жизни и страстей Иисуса представлены на других панелях.
Гробница кардинала Мендосы была расположена в соборе, как он сам постановил в 1493 году; Капитул часовни с самого начала был против того, чтобы он располагался в пресвитерии, это пространство было зарезервировано как привилегированная прерогатива монархов. Тем не менее, в конце концов структуру хора пришлось изменить, а царские гробницы переместить под гробницу. В своем окончательном решении капитул уступил личному вмешательству в пользу кардинала католических монархов, которые сослались на неоценимые услуги, оказанные теми, кого Изабель Католичка называла «тремя прекрасными грехами кардинала» (его детьми). Когда он умер 11 января 1495 года в Гвадалахаре , говорили, что присутствующие видели сверкающий белый крест, возможно, в попытке придать его посмертной репутации ауру святости.
Гробница кардинала Мендосы была первой кастильской гробницей эпохи Возрождения. Сооружение состоит из открытой центральной арки и двух меньших арок, вырезанных на двух фасадах и через которые можно увидеть гробницу изнутри и снаружи, по образцу римской триумфальной арки, которая шокировала тех, кто помогал в ее строительстве. как за его эффектную форму, так и за отказ от готического стиля, который до этого момента был устоявшейся условностью. Авторство работы неясно, хотя ее приписывают флорентийцу Якопо д'Антонио Сансовино, который позже работал при португальском дворе в аналогичном стиле.
Влияние на другие более поздние работы было огромным: гробницы Фадрике Португальского, Педро Лопеса де Айялы или Фернандо де Арсе [17] среди прочих были частичными имитациями этой новой модели.
Главная и малая капеллы , задуманные по проекту Родриго Хименеса де Рада, в своем первоначальном состоянии окружали святилище собора. Некоторые из них были удалены, а другие были расширены или переупорядочены. Из небольших часовен сохранились только часовни Святой Анны и Святого Джайлса. Из главных часовен сохранились часовни Святого Иоанна Крестителя и Святой Леокадии с элементами первой эпохи. Часовни Старых монархов и Святой Люси сохранились с изменениями только в украшении.
Остальные были радикально изменены или удалены, хотя в некоторых вход все еще можно узнать: шесть небольших часовен амбулатории уступили место в XIV и XV веках погребальным часовням Святого Ильдефонса и Святого Иакова; образ Христа Колонны (также называемый святым Варфоломеем) был преобразован в начале 17 века, уступив место Христу Студентов; церкви Святой Варвары, Святого Николая, Святой Елизаветы и Святой Троицы были интегрированы в другие структуры, хотя некоторые детали позволяют различить их более ранний внешний вид.
После различных модификаций теперь можно найти вышеупомянутые часовни Старых Монархов, Святого Иоанна Крестителя, Святой Леокадии и Святой Люсии, в том числе часовню Святого Евгения, Святого Власия (включенного в монастырь), Святого Петра и Святого Петра. Новые монархи.
При последующих перестройках и строительстве архитекторы почти всегда следовали критерию продвижения от святилища собора к стене, чем и объясняется порой хаотичная нынешняя планировка по отношению к ранним проектам. Имя часовни Старых Монархов неизвестно. Нынешнее название возникло в 1498 году, когда кардинал Сиснерос захотел перенести королевские гробницы из главной часовни, что в итоге так и не было сделано. В 13 веке это служило усыпальницей для останков архиепископа Гонсалеса Диаса Паломеке. Часовня Святой Люси — одно из немногих мест в соборе, где еще можно увидеть некоторые остатки старой мечети, в частности, колонну и ее капитель.
Часовня Святого Евгения (также называемая Святым Петром Старым или Тела Христова) расположена на южной стороне и сохраняет архитектурный стиль 13 века, в отличие от остальной части собора. Часовня Святого Петра является самой большой из всех и служит приходской часовней. Собор имеет семиугольное святилище с двумя рядами и тирцеронными сводами; он был построен в начале 15 века в качестве погребальной камеры архиепископа Санчо де Рохаса.
_(29142275064).jpg/1280px-Cathedral_of_Toledo,_1226_and_later_(51)_(29142275064).jpg)
Мосарабская часовня расположена в юго-восточном углу и включает в себя фундамент недостроенной второй башни. Первоначально часовня была названа часовней Тела Христова в 1500 году кардиналом Сиснеросом . Его целью было предоставить место поклонения последователям испано-мосарабских обрядов . Несколькими столетиями ранее, 20 марта 1101 года, король Альфонсо VI предоставил мосарабам Толедо определенные привилегии в обмен на дань. В 1371 году король Генрих II подтвердил эти привилегии. Основав эту часовню, Сиснерос способствовал восстановлению и переизданию кодексов, требников и миссалов своих обрядов; похоже, он стремился примирить эту часть верующих. Это предположение подкрепляется сообщением о крупной сумме, которую он должен был заплатить капитулу собора, чтобы выполнить работу по соединению старого дома капитула и второстепенных часовен. Была собрана огромная сумма в 3800 золотых флоринов, что позволяет предположить, что в городе достаточно местных покровителей, чтобы поддержать эти усилия. В этой часовне до сих пор совершаются службы мосарабского обряда.
Дизайн часовни представляет собой квадратный план под восьмиугольным куполом. Кессонный потолок в мосарабском стиле утрачен (возможно, во время пожара 1620 года или в результате более поздней реконструкции). Нынешний купол был спроектирован в 17 веке сыном Эль Греко Хорхе Мануэлем Теотокопули ; на нем изображены восемь секций и большой купол -фонарь на крыше . Внутри кардинал Сиснерос поручил Хуану де Боргонья изобразить основные моменты завоевания Орана .
Готическая железная ширма была создана Хуаном Франсесом (1524 г.) и включает среди своих декоративных элементов герб кардинала Сиснероса. Мозаичное распятие датируется 18 веком. Говорят, что его привезли из Рима и что корабль потерпел кораблекрушение во время перевозки, оставив изображение на некоторое время на дне моря, пока его не нашли. Собственно распятие сделано из цельного куска, вырезанного из корня мексиканского фенхеля. Еще одна готическая перегородка работы толеданца Хулио Паскуаля отделяет хор от остальной части часовни.
Название «Часовня Новых Монархов» относится к новой линии Трастамара . Нынешняя часовня расположена на северной стороне часовен Святого Иакова и Леокадии, в святилище, на северной стороне. У него странный и сложный вход, спроектированный архитектором Алонсо де Коваррубиасом . До перемещения в это помещение оно называлось Королевской капеллой и располагалось у подножия собора, в боковом нефе северной стороны (сторона Евангельской кафедры), охватывая последнюю секцию, которая отсекала и затрудняла проход к конец нефа. Капитул капеллы хотел изменить расположение этой часовни, чтобы освободить неф, и архиепископ Алонсо де Фонсека-и-Асеведо попросил разрешения изменить ее положение в своей переписке с королем. Трудность заключалась в поиске подходящего места, и в конце концов она была решена усилиями архитектора Алонсо де Коваррубиаса.
Это больше, чем часовня, ее можно рассматривать как небольшую церковь, состоящую из одного нефа, двух секций и многоугольной апсиды, включая ризницу и входной вестибюль, оригинальный проект Коваррубиаса. Он был построен между 1531 и 1534 годами. Это первая большая работа, выполненная Коваррубиасом в Толедо.
Две части нефа имеют готические крестовые своды, но весь орнамент и резьба гробниц выполнены в стиле ренессанса. Их разделяет ширма работы Доминго де Сеспедеса. Первая секция образует корпус небольшой церкви с несколькими алтарями, а вторая секция представляет собой место, где перенесенные царские гробницы были помещены в сводчатые гробницы эпохи Возрождения работы Коваррубиаса. С одной стороны — Генрих II и его жена Хуана Мануэль ; перед ними, лежащие в саркофагах, лежат Генрих III Немощный и Екатерина Ланкастерская .
Через арку, ведущую в пресвитерий, расположены два небольших алтаря в неоклассическом стиле. Главный алтарь работы Матео Медины. Здесь есть картина Маэллы на тему «Сошествие», обрамленная двумя коринфскими колоннами. По обеим сторонам этого алтаря находятся гробницы с соответствующими молящимися статуями Иоанна I Кастильского и его жены Элеоноры Арагонской .
В качестве исторического памятника в этой часовне хранятся доспехи младшего лейтенанта Дуарте де Алмейды, сражавшегося в битве при Торо (где он потерял обе руки и попал в плен к войскам католических монархов в 1476 году).
Первоначальные часовни были небольшими и менялись по размеру в зависимости от расположения сводов. Со временем были проведены реформы, которые полностью изменили расположение и размер некоторых из них.
За часовней амбулатории стоит здание капитула. Сначала вы проходите через прекрасный портал Диего Копина (1510 г.) в Антесалу , старую часовню небольшого размера, которая служит своего рода вестибюлем, через который можно попасть в здание капитула; у него мраморный пол, артесонадо ( деревянный кессонный потолок с кружевом переплетенных реек) работы Франсиско де Лара (1517 г.) и фриз платереско работы Хуана де Боргонья. Антесала оборудована шкафами или шкафами; более тонкая работа слева с эллинистическим декором принадлежит Грегорио Пардо (1551 г.), а справа - Грегорио Лопеса Дуранго (1780 г.). Квадратный портал, ведущий отсюда к зданию капитула, был выполнен в так называемом стиле Сиснерос мастерами Пабло и Бернардино Бонифачо де Товар, сочетая черты мудехара с декором в стиле Платереско в 1510 году.
,_Toledo,_Spain_-_1.JPG/1280px-Sala_Capitular_(Catedral_de_Toledo),_Toledo,_Spain_-_1.JPG)
Дом капитула был построен по заказу кардинала Сиснероса в 1504 году, примыкая к апсиде с южной стороны. Чертеж плана был поручен архитектору Энрике Эгасу. Это прямоугольная комната без свода с красивым кессонным потолком в стиле артесонадо, выполненным Диего Лопесом де Аренасом и Франсиско де Лара между 1508 и 1510 годами в стиле Сиснерос. Он окрашен в красный, синий и золотой цвета; фриз ( алицер ) имеет очень богатый орнамент в стиле платереско. Картина и фриз были работой Луиса де Медины и Альфонсо Санчеса (1510 г.). Всю комнату пересекает деревянная скамья, которая служит почетным местом для прелатов, за исключением архиепископского кресла в конце комнаты, в центре стены, вырезанного Копином де Оландой и законченного в 1514 году. Над сиденьями честь, в два ряда и вдоль стен портреты всех архиепископов от святого Евгения до последнего. Хуан де Боргонья написал серию портретов от святого Евгения до кардинала Сиснероса. Работы Сандоваля и Рохаса выполнил Тристан; Москосо — Риччи; Игуанзо, Висенте Лопес.
Стены между галереей портретов и фризом кессона украшены знаменитой серией фресок Хуана де Боргонья. Это одна из величайших коллекций испанской настенной живописи. Колонны-обманки разделяют панели, на которых изображены сцены жизни Богородицы и Страстей Христовых.
Часовня Святого Ильдефонса : расположена в центре амбулатории и обращена к Эль-Прозрачному , алтарю в стиле барокко, созданному в 1729-1732 годах Нарцисо Томе и его четырьмя сыновьями. Часовня освящена под покровительством святого Ильдефонса; его строительство датируется концом 14 века по выраженному желанию кардинала Хиля Каррильо Альборноса в качестве погребальной часовни для себя и своей семьи, [20] которую он не увидел завершенной. Кардинал Альборнос [21] умер в Витербо, Италия, в 1367 году; его останки позже были перенесены в Толедо, где Генрих Кастильский похоронил их с почти королевскими почестями.
Часовня занимает пространство трех более ранних часовен: одной большой центральной [22] и двух меньших боковых часовен. Она имеет восьмиугольный план и является одной из первых часовен, в которой модель восьмиугольника использовалась для погребальной часовни.
На замковом камне центральной арки входа находится портрет Эстебана Иллана, который провозгласил Альфонсо VIII королем Кастилии, сделав это с высоты башни Святого Романа. [23] Часовня построена в трех стилях разных периодов: готика в арках, сводах и гробнице; Платереско в гробнице епископа Авильского ; и неоклассицизм в центральном алтаре. Этот алтарь 18-го века был сделан из мрамора, яшмы и бронзы по проекту Вентуры Родригеса ; большой рельеф в центре с темой дара ризы святому Ильдефонсу - это работа Мануэля Франсиско Альвареса (1783 г.), завершенная во времена кардинала Лоренцаны.
Также называется часовней Альваро де Луна в честь исторического деятеля, который заказал часовню в качестве места захоронения для себя и своей семьи. Это одна из крупнейших амбулаторий, занимающая пространство трех старых часовен: одной большой часовни и двух маленьких часовен; План этажа имеет восьмиугольную форму. Часовня Святого Иакова выполнена в очень чистом и изысканном ярком стиле и является одним из лучших образцов, существующих в Испании. [24] Этот наиболее сложный готический стиль отражен в входных арках с их ажурными узорами и в просветах глухих арок интерьера, в фронтонах, орнаментах (ажурных и висячих гирляндах), структурных ребрах, поднимающихся от пол, пересекающий свод, образуя звезду. Тем не менее, внешние черты строгие и полностью латиноамериканские. Для облицовки использовался гранит, контрастирующий с приятной белизной камня внутри; купол увенчан в виде зубчатого замка с башенками.
Часовня Святой Леокадии : имеет каменную решетку, выполненную в ярком стиле. Она служила погребальной часовней каноника Хуана Руиса Риберы, который заказал ее реставрацию в 1536 году; его прах находится в урне, расположенной внутри ниши. В передней стене похоронен его дядя Хуан Руис Старший. В ретабле можно найти одноименное изображение Святой Леокадии, картину XVIII века Рамона Сейро (ученика Мариано Сальвадора Маэльи), обрамленную белым и черным мрамором.
Часовня Христа на Колонне : очень маленькое помещение. Самой важной особенностью является алтарь, приписываемый Диего Копину де Оланде, с прекрасно выполненными резными изображениями Христа на колонне между Святыми Петром и Святым Иоанном в молитвенном положении.
Этот раздел относится к комплексной архитектурной композиции помещений ризницы (включая ризницу и другие помещения), двора и дома казначея, часовни Скинии и часовни Восьмых или Реликвария, расположенных на севере. сторона собора. [26]
В ризнице выставлены сокровища из коллекции собора, в том числе множество крупных произведений искусства. Это большое пространство, включающее в себя помещения предризницы и вестибюль с коллекцией одежды. Анте-ризница представляет собой прямоугольное помещение, украшенное картинами итальянских художников Винченцо Кардуччи и Эухенио Каксеса , а также Франсиско Риччи и неаполитанца Луки Джордано .
Ризница была спроектирована Франсиско Вергарой Великим и Хуаном Баутиста Монегро в эррерианском стиле. Цилиндрический свод с люнетами для окон щедро украшен фресками Луки Джордано. Основная тема — Одежда Святого Ильдефонса с ризой , тема, которая повторяется по всему собору в картинах и скульптурах. На стенах изображено множество картин в искусно оформленных рамках, образующих галерею работ нескольких великих мастеров. Самыми известными являются пятнадцать работ Эль Греко , в том числе его «Эль Эксплио» (« Раздевание Христа ») на главном алтаре, обрамленном мрамором и парой коринфских колонн. Эта картина прошла чистку и консервацию в музее Прадо в Мадриде и вернулась в 2014 году. Здесь также представлены работы Луиса де Моралеса , Педро де Орренте , Хуана Пантойи де ла Крус , Хуана де Боргонья , Луиса Тристана, Антониса ван Дейка , Франсиско Гойи ( « Арест Христа ), Бассано Младший и другие. Помимо картин, здесь представлена коллекция ценных предметов, в первую очередь Богатая Библия Святого Людовика, принадлежавшая королю Франции и датируемая 1250 годом; на обложке 750 миниатюр и еще 5000, размещенных на рукописных страницах трех томов. Это было приобретение Альфонсо X Кастильского .
В следующей комнате находится ризница с потолочными пахами, расписанными Клаудио Коэльо и Хосе Доносо. В этом пространстве можно найти несколько картин: портрет Тициана Папы Павла III , Кардинала Гаспара де Борха Веласкеса , Иоанна Крестителя Караваджо и Погребение Христа Джованни Беллини .
В одной из квартир хранится коллекция предметов одежды, включающая множество ценных предметов. Всего здесь 70 костюмов; в их число входят облачения 16 и 17 веков, некоторые из которых вышиты отцом Алонсо де Коваррубиаса, занимавшего должность вестуария. Обращает на себя внимание ризница архиепископа Арагонского Санчо , сына Якова I Арагонского ; он расшит геральдическими эмблемами. Еще одним хорошим примером является риза кардинала Жиля де Альборноза с готической вышивкой сцен из Библии и житий святых, преимущественно на английском языке. В коллекции также есть цуккетто и вышитая повязка великой тиары , которую Карл I Испанский носил на своей коронации в Аахене .
Здесь также выставлен арабский штандарт, выигранный в битве при Рио-Саладо , и коллекция гобеленов, насчитывающая более семидесяти образцовых произведений. Есть эскизы Рубенса , дар архиепископа Фернандеса Портокоррасеро, которые он заказал специально для собора. Некоторые из них висят на стенах собора во время праздников Тела Христова .
Наряду с прилегающей часовней, называемой Часовней Восьмых, эта часовня является лучшим примером эррерианского строительного стиля собора. Величием его новой структуры и орнаментом в строгом эррерианском стиле конца XVI века он обязан кардиналу Бернардо де Рохасу-и-Сандовалу. Эти работы были начаты Николасом де Вергара эль Мосо и закончены около 1616 года. В проекте также участвовали Хуан Баутиста Монегро и Хорхе Мануэль Теотокопули (сын художника Эль Греко).
Часовня находится под защитой Скинии Богородицы, резной скульптуры в римском стиле, которая была покрыта серебром в 13 веке, а затем покрыта мантией, усыпанной жемчугом. Этот образ всегда назывался именем «Святая Мария». Предание гласит, что он принадлежал апостолам и был привезен в Толедо святым Евгением. В легенду также входит тот факт, что он был спрятан в период мусульманского правления и позже восстановлен королем Альфонсо VI.
Стены облицованы мрамором, а большой купол поддерживается подвесками. На северной стене находится алтарь с изображением Богородицы, а в одной из боковых стен - гробница кардинала Сандоваля-и-Рохаса.
Эта часовня названа так из-за своего восьмиугольного плана, хотя ее иногда называют Часовней Реликвария из-за множества хранящихся там реликвий. Вход в эту часовню осуществляется через две двери, обрамляющие алтарь часовни Скинии. Стены украшены мрамором. Часовню венчает купол с куполом -фонариком , работа Хорхе Мануэля Теотокопули , а интерьер самого купола был украшен художниками Франсиско Риччи и Хуаном Карреньо . В пристроенных к стенам алтарях находятся интересные с исторической и художественной точки зрения реликварии. [27] Среди реликвий находится часть завесы святой Леокадии (испано-римской Толедской девы), которая, согласно легенде, была срезана святым Ильдефонсом с тела святой, когда она явилась в 666 году. Говорят, что Рекесвинт одолжил святому свой нож для совершения этого действия; нож также хранится как реликвия.
Витражи вместе составляют очень красивую и важную коллекцию произведений искусства. Собор Святой Марии Толедской — одно из кастильских зданий, сохранивших самые средневековые витражи. Их производили с 14 по 17 века; Реставрации были проведены в 18 веке в соответствии с изменениями стиля, которые произошли с течением времени.
Самыми старыми, а также наиболее ценимыми за красоту витражей являются витражи Розового окна трансепта (над порталом с часами ) и некоторые из витражей амбулатории, хотя они и имеют более мягкий цвет. Затем есть те, что находятся в главной часовне, и те, что находятся в северном проходе трансепта на восточной стороне, где изображены огромные фигуры святых и апостолов.
Задокументированы создатели многих окон 15-го века. Известно, что окна главной капеллы и части трансепта были созданы стеклоделом Хакобо Долфином и его слугой Луисом, а окна южного трансепта и некоторые большие окна главного нефа со стороны Апостола — мастерами. Педро Бонифачо, Кристобаль и немецкий монах Педро. Позже появляются работы толедского мастера Энрике.
Витражи 16 века украшены фигурами, выполненными в стиле ренессанс. Над ними работали такие известные мастера, как Васко де Троя (1502 г.), Хуан де Куэста (1506 г.) и Алехо Хименес (1509–1513 гг.), Работавшие над боковыми нефами и западным фасадом. Витражи Розового окна и Львиного портала выполнены Николасом де Вергара эль Мосо .
В начале 18 века взамен поврежденного витража были изготовлены новые. Художник Франсиско Санчес Мартинес (один из последних мастеров по стеклу собора) был одним из лучших реставраторов, хотя новых проектов не было, а старые мотивы повторялись. Во время гражданской войны в Испании стекло сильно ухудшилось, но в последние годы 20-го века были предприняты большие усилия по реставрации, и часть блеска прежних периодов была восстановлена.
Одной из самых выдающихся особенностей собора является алтарь в стиле барокко под названием El Transparente . Его название связано с уникальным освещением, обеспечиваемым большим световым окном, прорезанным очень высоко в толстой стене поперек амбулатория за главным алтарем, а также другим отверстием, прорезанным в задней части самого алтаря, через которое лучи солнечного света падали на скинию . Это нижнее отверстие также позволяет людям, находящимся в амбулатории, видеть через алтарь скинию, так что они видят, так сказать, сквозь ее прозрачность. Работа была заказана Диего де Асторга-и-Сеспедесом, архиепископом Толедо, который хотел отметить присутствие Святого Причастия славным памятником. Эль Прозрачный имеет высоту в несколько этажей и необычайно хорошо выполнен с фантастическими фигурами, выполненными из лепнины , живописи , бронзового литья и мрамора разных цветов ; это шедевр смешанной техники барокко, созданный Нарцисо Томе и его четырьмя сыновьями (двумя архитекторами, одним художником и одним скульптором). Освещение усиливается, когда по утрам читается месса, и солнце светит с востока, лучи солнечного света из правильно ориентированного светового люка падают на скинию через отверстие в задней части ретабла, создавая впечатление, что весь алтарь поднимающийся на небеса . Полностью барочная экспозиция сильно контрастирует с преобладающим готическим стилем собора. Собор также освещается через более чем 750 витражей 14, 15 и 16 веков работы некоторых из величайших мастеров того времени.
В 16 веке в стиле ренессанса были выполнены режас , или декоративные железные экраны, установленные перед хором, часовнями, а иногда даже и алтарями. Их решетки, колонны и гребни были изготовлены с большой изысканностью и часто украшены прекрасными золотыми украшениями. Перекладина является основным элементом, сочленяющим или разделяющим секции, иногда служащим опорой для канделябров и тенебрарио (треугольных канделябров). При их изготовлении их обрабатывали сначала в кузнице с помощью молотка и наковальни, а затем на токарном станке. Экраны эпохи Возрождения разделены на два или три горизонтальных уровня поперечными перекладинами, которые, в свою очередь, разделены по вертикали колоннами, вставленными между более тонкими вертикальными перекладинами. Почти все украшены мифологическими фигурами, медальонами, канделябрами и гербами. Их выковывали из железа, а затем покрывали золотом или серебром. Мастерами rejeros (изготовителей реха), работавшими в соборе, были: Доминго де Сеспедес, Франсиско де Вильяльпандо, Хуан Франсес и Хулио Паскуаль.
Часовня Сокровищ расположена в старой часовне Святого Иоанна, занимающей место бывшей башенной часовни, называемой Quo Vadis. Он стоит перед часовней Мосарабе, на северной стороне, прямо под башней собора. На самом деле это никогда не была настоящая часовня, а до ее переноса она служила ризницей часовни Новых Монархов. [28] Он был спроектирован и построен в 1537 году Алонсо де Коваррубиасом в стиле ренессанс. С 1870 года это хранилище сокровищ собора , называемое Лас-Альхахас , или «Драгоценности».
У здания необычный фасад, спроектированный Коваррубиасом. Поскольку изначально она была задумана как погребальная часовня кардинала Хуана Пардо де Тавера , ее скульптуры намекают как на его смерть, так и на его жизнь. Этот фасад состоит из закрытой круглой арки, обрамленной двумя очень богато украшенными колоннами; дверь с перемычкой открыта. Коваррубиас вырезал бюст Святого Иоанна Крестителя на тимпане (пространстве между аркой и перемычкой), внутри медальона или тондо [29], поддерживаемого арендаторами , или стоящими фигурами, по одной с каждой стороны, вылепленными в виде ангелов в человеческом облике. форма; Иоанн Креститель был покровителем кардинала Тавера. Выше находится ниша, в которой находится скульптурная группа, изображающая события легенды Quo Vadis над полом из ракушек, как намек на смерть; это работа скульптора Оларте. Группа окружена колоннами с балюстрадой и богатым орнаментом. По обеим сторонам ниши находится герб кардинала Тавера (повторен в меньшем размере в тимпане), а под ними - герб каноника Диего Лопеса де Айяла, который был великим покровителем собора.
Часовня Сокровищ имеет потолок в стиле артесонадо, окрашенный в золотой и черный цвета, с резными цветами и фигурами. Внутри его находятся многочисленные стеклянные витрины, в которых хранятся сокровища собора, состоящие из литургических предметов, реликвий, посохов, одежды и т. д., включая мантию Девы Саграрио , вышитую Фелипе Корралем, и, возможно, самый замечательный образец. вышивки, существующей в Испании. Он сделан из двенадцати ярдов серебряной ткани, сплошь покрытой золотом, жемчугом, рубинами, сапфирами и изумрудами. Есть две хорошие резные фигурки: одна работы Хуана Мартинеса Монтаньеса, а другая - Педро де Мена, деревянная статуя святого Франциска Ассизского . Самым ценным и важным экспонатом Сокровищницы является великолепная Кустодия , монументальная монстранция работы Энрике де Арфе. [30]
Самым важным объектом, хранящимся в Часовне Сокровищ, является великая Монстранция Арфе , также известная как La Gran Ostensoria de Toledo . Сделанный из лучшего серебра и золота и украшенный драгоценными камнями, он имеет высоту более десяти футов. Монстранция известна тем, что ее используют на ежегодном празднике Тела Христова в Толедо .
Создателем Великой Монстранции был слесарь Энрике де Арфе, урожденный Генрих фон Харф, родом из Юлиха или Харфа недалеко от Кельна , Германия. [31] Арфе работал над этим в 1517–1524 годах по заказу кардинала Сиснероса. Он выполнен в стиле поздней готики. Этот триумф серебряного дела представляет собой готический храм, все архитектурные детали которого, такие как колонны, арки и своды, напоминают тонкое кружево. Рельефно проиллюстрированы сцены из жизни Спасителя. В нем двести шестьдесят статуэток разных размеров, и все они демонстрируют одинаковое мастерство изготовления. [32] Великая Монстранция имеет шестиугольное основание и возвышается на небольших изысканно выполненных колоннах с украшениями из драгоценных камней и разнообразными фигурками ангелов и святых, флеронами, колокольчиками и колокольчиками. В верхней части произведение венчает крест XVII века. Пьедестал, на котором он стоит, выполнен в стиле барокко XVIII века. Первоначально сделанный из серебра, архиепископ Кирога заказал его позолоту, чтобы она соответствовала позолоченному дереву дароносицы алтаря; он был позолочен в 1595 году Вальдивьесо и Морино. Сегодня он заключен под пуленепробиваемое стекло и тщательно охраняется автоматической системой безопасности на территории собора.
В средние века кардинал Сиснерос хотел побороться за более грандиозную чудовище, чем у Изабеллы Католической , и продемонстрировать ее в процессии Корпус-Кристи в Толедо, которая в то время была самым важным праздником в Королевстве Кастилия. . На создание чудовища ушло семь лет, а его стоимость превысила 15 миллионов мараведи , из которых Арфе получила оговоренные 2700 реалов . Он был награжден премией в размере 2500 мараведи, которую капитул собора вручил ему на Рождество 1523 года, будучи впечатлен великолепием его работы.
С 1595 года дароносицу принято нести в процессии Тела Христова на специально изготовленной для этой цели платформе с регулируемым уровнем, который активируется механически. В процессии впереди дароносицы идут политические и церковные сановники, а за ней - курсанты Пехотной академии. Монстранция состоит из 5600 различных частей, скрепленных 12 500 болтами и украшенных 260 фигурками. На его изготовление ушло восемнадцать килограммов 18-каратного золота и 183 килограмма чистого серебра; Говорят, что в нем находится первое золото, привезенное Колумбом из Нового Света.
Надпись на Монстранции Арфе гласит:
Дон Франсиско Хименес Кардинал Сиснерос, кардинал-архиепископ Толедо, губернатор Испании и завоеватель Африки, поручил изготовить эту монстранцию Святейшего Тела Христова, которая была закончена во время вакантной кафедры и была работой Диего Лопеса де Айялы. Год Господень 1524.
Во Всемирный день молодежи в 2011 году Монстранцию Арфе вывезли из собора Толедо в аэропорт Куатро Вьентос , где она использовалась для Евхаристического поклонения под председательством Папы Бенедикта XVI .
На протяжении всей испанской истории несколько монархов хотели быть похороненными в Первосвященном соборе Толедо. Таким образом, в разных частях собора находятся гробницы:
На месте старой аль-каны или альканы (еврейского торгового района), на северной стороне собора, архиепископ Педро Тенорио спланировал монастырь и часовню, которая будет служить его усыпальницей.
Строительство монастыря было начато 14 августа 1389 года и завершено в 1425 году. Архитектор Родриго Альфонсо и мастер-строитель Альвар Мартинес руководили строительством четырех коридоров с четырехсторонними сводами. История здания не лишена интриги. Поскольку местная рыночная ярмарка проходила в том самом месте, где архиепископ Педро Тенорио планировал построить свой монастырь, владельцы прилавков и магазинов с самого начала сопротивлялись. Историк Эухенио Нарбона рассказал о желании архиепископа как можно скорее занять место «рынков, то есть мест, где продаются товары». Во время переговоров между архиепископом и владельцами о покупке и цене сильный пожар уничтожил весь рынок. Тенорио воспользовался этим случайным событием в своих целях, и здесь появляется легенда: его обвиняли в том, что он устроил катастрофу, чтобы облегчить себе приобретение желанных участков.
Учитывая топографию его местоположения, уровень земли фундамента монастыря был поднят почти на пять футов над уровнем плана собора и таким образом, чтобы в будущем он мог выдержать вес двух высот, которые произошло после вступления в должность кардинала Сиснероса. Архиепископ Тенорио не жалел сил для того, чтобы величие и величественность монастыря были достойны готического собора. В галереях первого этажа находится серия фресок, изображающих сцены из жизни святых Евгенио, Касильды и Эладио. Одиннадцать из них принадлежат Байё и два де Маэлле.
Примечательно, что в соборе не было монашеского ордена, а монастырь и другие части, построенные по его периметру, в разное время выполняли весьма разные функции: от кладовой до учебной аудитории и как центр торговых операций (возвращая дух старины). alcana ), или молитвы (одной из ее комнат была мосарабская часовня). Позже монастырь служил ратушей.
Часовня Сен-Блез также была заказана архиепископом Тенорио. Построенная на нижнем уровне территории собора и входная из самого монастыря, она покрыта восьмираздельным сводом, что напоминает о предназначении часовни как погребальной камеры. Дата начала его строительства является дискуссионной, хотя общепринятым считается период с 1389 по 1398 год. Достоверно известно, что строительство было завершено незадолго до смерти архиепископа Тенорио 10 мая 1399 года. Архиепископ подготовил письменное посвящение святому Влезу, оставив рукопись после своей смерти; его завещание предусматривало взимание арендной платы за содержание часовни и требовало, чтобы капитул собора взял на себя управление ею.
Часовня расположена примерно на двадцать три фута ниже уровня улицы. внутренние стены. Это решение было принято после того, как строительство уже шло полным ходом из-за того, что здание производило впечатление загроможденности.
Часовня украшена двумя разными частями. Сначала, от карниза до потолка, Апостольский Символ веры представлен в четырнадцати сценах в виде циферблата часов. В нижней части под карнизом находится картина Страшного суда и сцены из житий святых. Авторство работ не ясно, хотя оно, без сомнения, приписывается флорентийским художникам, среди которых, весьма вероятно, упоминаются художники: Герардо Старнина и Николас де Антонио. Ухудшение, вызванное чрезмерной влажностью, а также некоторые плохо проведенные реставрации повредили картины, расположенные ближе всего к полу, в некоторых случаях безвозвратно.
В начале 21 века была начата глубокая консервация-реставрация картин капеллы Сен-Блез, чтобы стабилизировать фрески и восстановить великолепие их первоначальных цветов, за исключением тех непригодных для спасения фрагментов в самых нижних частях церкви. стены. Второе начинание почти завершено — ликвидация просачивающейся через стены воды с улицы Хомбре де Пало , которая могла бы снова повредить коллекцию.
По мере того как эпоха Возрождения распространялась по всей Европе, а вместе с ней и религиозная музыка из монастырей , религиозная музыка стала ключевой частью евхаристической литургии. Чтобы еще больше подчеркнуть впечатляющее величие собора, был предусмотрен визуально впечатляющий ритуал, в котором музыка призвана объединить архитектурное произведение и усилить прославление Бога . С 1440 года полифонические вокальные произведения быстро распространились по Кастилии и Арагоне . Инструментальную музыку производил орган , который вскоре нашел место в соборах и протоиерейских церквях .
В соборе Толедо самым важным органом является так называемый «Орган Императора» в трансепте собора. Далее идут так называемый «Генерал», орган работы Фрая Жозефа де Эчеварриа и орган Хосе Вердалонги (1796–1797), расположенный в хоре. Кардинал Сиснерос при реформировании капеллы Тела Христова для мосарабского обряда , имевшей собственную музыку , ввёл в капеллу ещё один орган. Другие также находятся в остальных важных часовнях: часовне Новых монархов (их две), Алькасаре, Девы Марии в ризнице и Святого Петра.
Орган был не единственным важным музыкальным инструментом. С течением времени были введены духовые инструменты ( флажолеты , флейты и сакбуты ), арфы и другие струнные инструменты , например так называемая альт, служившая аккомпанементом вокальной музыке. С созданием Музыкальной капеллы на протяжении XVI и XVII веков гобой и контрабас стали включаться в служение мессы раньше флажолета и мешка.
«Шестичастный» или детский хор собора был создан как вокальная группа кардиналом Силисео, который 22 июля 1557 года основал для своих членов Коллегию Богоматери Инфантесов, несмотря на существование moços ( мальчиков), певших на богослужениях, упоминается уже в XII веке. Они были и остаются Хором Кафедрального собора и Музыкальной капеллы. В его конституции XVI века уже была установлена красная одежда, которую студенты носят до сих пор с белым стихариком . В колледже обычно жили маэстро де Капилья и другие профессора с мальчиками; который руководил их развитием, включая на какое-то время их включение в состав Королевского университета Толедо. Конституционный устав Коллегии, составленный Силисео 9 мая 1557 года, в шестом пункте конкретно предписывал:
... мы приказываем найти другого мастера, который проинструктирует упомянутых алтарников петь простые песнопения, органные песнопения и контрапункт, о котором найдена та же информация, ему двадцать один год, он соответствует Статуту, священнику и доброму репутация и имя и хорошо образованный на музыкальном факультете, который будет преподавать алтарникам урок пения во все праздничные дни и по воскресеньям за час до еды, другой после еды и еще один в конце дня, а в остальные школьные дни каждый день урок после обеда.
Среди мастеров капильи выдающимся был Кристобаль де Моралес , написавший «Emendemus in melius» и «Peccatem me Quotidie» ; он работал в Сикстинской капелле Рима и написал двадцать одну мессу и более семидесяти мотетов . Другими мастерами капильи были Матиас Дуранго де лос Аркос, Алонсо Лобо , Хуан Бонет де Паредес, Андрес де Торрентес, Хинес де Болуда и Франсиско Хунка и Кэрол.
Влияние музыки собора Толедо было решающим в испанской религиозной музыке - не только в мосарабском пении, но и в обучении маэстро, которые позже переехали в другие епархии, такие как Севилья или Хаэн, а также в хористов из шести человек, которые сформировали хоры. в других соборах даже вводили вариации григорианского песнопения в форме так называемых Cantus Eugenianus , Cantus Melodicus или Vulgo Melodía , стараниями песенных мастеров собора (зафиксировано до 18 мастеров), исчезнувших фигур с Конкордатом 1851 года и большая часть сочинений которого хранится в библиотеке собора.
Епископ Родриго Хименес де Рада и его последователи использовали мастеров-строителей, которые работали или имели опыт проектирования во французском готическом стиле. Их ориентирами были соборы Парижа или Ле-Мана . Были приняты конструктивные решения французских готических строителей, такие как контропоры, контрфорсы и остроконечные арки; тем не менее, испанские строители сопротивлялись импортированию планировки французских соборов, где хор и алтарь располагались во впечатляющих святилищах, отдавая предпочтение меньшим и размещая хор в центральном нефе. Это было синкретическое решение собора Сантьяго-де-Компостела, который появился первым; все это развилось в Испании как под влиянием мосарабского обряда, так и под влиянием вестготской традиции и кастильской литургии.
Эта историческая эволюция в сочетании со статусом Первосвященного собора способствовала принятию модели Толеда остальными испанскими соборами, за исключением соборов Бургоса и Леона , которые более точно следуют французской модели. Подобное расположение помещений можно увидеть, среди прочего, в соборах Кадиса , Севильи и Пальмы-де-Майорки . И, как и можно было предвидеть, Испанская империя вывела модель Dives Toletana за рамки, оказав влияние на модели, построенные в Америке и на Филиппинах.
Толедский собор уже давно вызывает восхищение у искусствоведов и историков, а некоторые даже восхваляют его экстравагантно. Вот цитаты авторитетов в области изучения искусства и архитектуры:
«Собор Толедо — это целый мир, веками одарившие его таким скоплением великих произведений искусства, очень отличающихся одно от другого, что сказочность его богатства и привлекательность его многообразия вызывают до недоверия впечатление удивления».
«Собор Толедо является наиболее ярким примером испанской готической архитектуры и иллюстрирует здесь переход к классическому стилю; он является первым в Испании и одним из самых исключительных в мире с точки зрения красоты и совершенства. , с помощью прямоугольников и треугольников, проблема амбулатории».
«Войдя в его интерьер [Собор Толедо], в огромный зал длиной более 120 метров и шириной около 60, шедевр спокойствия и гармонии, мы оказываемся в мире, сильно отличающемся от мира французских соборов. , если подумать о сходстве их форм. Вместо их великолепного восходящего ритма Толедан, его пять ступенчатых нефов, без больших различий в высоте, без какой-либо театральности, имеют сбалансированные пропорции. Святилище имеет небольшую возвышенность. В чем-то столь существенном в архитектуре, как ощущение пространства, кастильский храм радикально отличается от французских моделей, на основе которых он создан».
«И король с архиепископом доном Родриго, проходя мимо церкви Толедо, наслаждаясь ею и беседуя о ней, принимая это уже за слишком старое; и удерживая в себе свое вино, дух Божий и святости вошел в него и удержал Королю дону Фердинанду, чтобы Бог обновил его и дал ему совершить множество завоеваний мавров в землях, утраченных христианством, и было бы хорошо возобновить этими достижениями церковь Святой Марии Толедской, и у него была для этого очень веская и очень правильно, и король Дон Фердинанд и архиепископ Дон Родриго приступили к работе. Затем они заложили первый камень церкви Святой Марии Толедской, король и архиепископ, они оба положили по одному... И работа чудесным образом разрослась от дня в день."
