stringtranslate.com

Эдинбургский международный фестиваль

Эдинбургский международный фестиваль — ежегодный фестиваль искусств в Эдинбурге , Шотландия, который проходит в последние три недели августа. Известные деятели из мира музыки (особенно классической музыки ) и исполнительского искусства приглашаются присоединиться к фестивалю. Также проводятся выставки визуального искусства, лекции и семинары.

Первый «Международный фестиваль музыки и драмы» состоялся в период с 22 августа по 11 сентября 1947 года. Под руководством первого директора фестиваля, выдающегося австрийского импресарио Рудольфа Бинга , он имел обширную программу, охватывающую оркестровую, хоровую и камерную музыку, песни и романсы, оперу, балет, драму, кино и шотландскую «игру на волынке и танцы» на Эспланаде Эдинбургского замка , — структура, которой следовали и в последующие годы. [1]

Фестиваль проводится ежегодно с 1947 года, за исключением 2020 года, когда он был отменен из-за пандемии COVID-19 . [2] В 2021 году была проведена сокращенная версия фестиваля.

Директора фестиваля

Создание фестиваля

Идея фестиваля, призванного «предоставить платформу для расцвета человеческого духа» и обогатить культурную жизнь Шотландии, Великобритании и Европы, сформировалась после Второй мировой войны . Идея создания международного фестиваля в Великобритании была впервые задумана Рудольфом Бингом , генеральным директором Глайндборнского оперного фестиваля , покровительницей искусств леди Роузбери, театральным директором сэром Тайроном Гатри и Одри Милдмей (женой Джона Кристи ) во время военного тура небольшой постановки Глайндборна « Опера нищего» . [4]

Рудольф Бинг задумал фестиваль, чтобы залечить раны войны посредством языков искусств. Это его главный смысл существования . Впервые он был профинансирован лордом Роузбери с выигрышем в размере 10 000 фунтов стерлингов его лошади Ocean Swell , которая выиграла единственные две крупные скачки, проводившиеся в военное время, включая Кубок жокейского клуба в 1944 году. Эту сумму выделил городской совет Эдинбурга, а затем некоторую сумму в свою очередь выделил Совет по искусству Великобритании под председательством Джона Мейнарда Кейнса . Бинг также стал соучредителем фестиваля вместе с Генри Харви Вудом , главой Британского совета в Шотландии, Сидни Ньюманом, профессором музыки Эдинбургского университета и группой общественных деятелей из города Эдинбурга, в частности сэром Джоном Фальконером .

Бинг посмотрел несколько английских городов, прежде чем переключить свое внимание на Шотландию и остановиться на Эдинбурге, городе, который он посетил и которым восхищался в 1939 году. В частности, замок Эдинбурга напомнил ему Зальцбург, где он был директором фестиваля до войны. Харви Вуд описал встречу, на которой родилась эта идея:

Эдинбургский международный фестиваль музыки и драмы впервые обсуждался за обеденным столом в ресторане на Ганновер-сквер в Лондоне в конце 1944 года. Рудольф Бинг, убежденный, что музыкальные и оперные фестивали в масштабах, сколько-нибудь близких к довоенным, вряд ли будут проводиться в каком-либо из разрушенных и обедневших центров в течение многих лет, стремился рассмотреть и исследовать возможность проведения такого фестиваля где-нибудь в Соединенном Королевстве летом 1946 года. Он был убежден и убедил моих коллег и меня, что такое предприятие, если его успешно провести, может в этот момент европейского времени иметь более чем временное значение и может создать в Британии центр мирового отдыха для любителей музыки, драмы, оперы, балета и изобразительного искусства.

Очевидно, что для такого центра требовались определенные предварительные условия. Это должен был быть город разумных размеров, способный принять и развлечь от 50 000 до 150 000 посетителей в течение периода от трех недель до месяца. Он должен был, как и Зальцбург, обладать значительной живописной и живописной привлекательностью и должен был располагаться в стране, которая, вероятно, будет привлекательна для туристов и иностранных гостей. Он должен был иметь достаточное количество театров, концертных залов и открытых площадок для адекватной постановки программы амбициозного и разнообразного характера. Прежде всего, это должен был быть город, который мог бы воспользоваться возможностью и был бы готов сделать фестиваль главным занятием не только в Городских палатах, но и в сердце и доме каждого гражданина, каким бы скромным он ни был. Очень смело, но не без уверенности я рекомендовал Эдинбург в качестве центра и обещал провести предварительные исследования. [5]

Вуд обратился к Фальконеру, который с энтузиазмом приветствовал инициативу от имени города. Поскольку было слишком поздно завершать приготовления к 1946 году, планы были составлены на следующий год.

Впервые он был профинансирован лордом Роузбери с выигрышем в размере 10 000 фунтов стерлингов его лошади Ocean Swell, которая выиграла единственные две крупные скачки, проводившиеся в военное время, включая Кубок жокейского клуба в 1944 году. Эту сумму выделил городской совет Эдинбурга, а затем часть денег в свою очередь выделил Совет по искусству Великобритании под председательством Джона Мейнарда Кейнса. Бинг также стал соучредителем фестиваля вместе с Генри Харви Вудом, главой Британского совета в Шотландии, Сидни Ньюманом, профессором музыки в Эдинбургском университете и группой гражданских лидеров из города Эдинбурга, в частности сэром Джоном Фалконером.

Особенности фестиваля

Первый Международный фестиваль состоялся между 22 августа и 11 сентября 1947 года, и он оставался событием, охватывающим август и сентябрь до 2015 года, когда даты Эдинбургского международного фестиваля были перенесены вперед, чтобы начинаться и заканчиваться в августе. Это вернуло Международный фестиваль в синхронизированное состояние с Fringe , который сдвинул даты несколькими годами ранее. [6]

Бруно Вальтер, выступавший на фестивале в 1947, 1949 и 1953 годах.

Классическая музыка

С самого начала фестиваль имел широкий охват, но с акцентом на классическую музыку; ярким событием первого сезона стали концерты Венской филармонии , воссоединившейся со своим бывшим дирижером Бруно Вальтером , покинувшим Европу после аннексии Австрии Германией в 1938 году . [7]

В конце 1940-х и начале 1950-х годов на фестивале выступало много известных музыкантов. Помимо Бруно Вальтера , среди них были дирижеры Вильгельм Фуртвенглер , Джон Барбиролли , Томас Бичем , Адриан Боулт , Фриц Буш , Йозеф Крипс , Пьер Монте и Витторио Ги , пианист Артур Шнабель , скрипач Йозеф Сигети и певица Лотте Леманн , все из которых выступали в Эдинбурге в конце своей карьеры.

Восходящие звезды послевоенной Европы, такие как дирижеры Герберт фон Караян , Рафаэль Кубелик , Шарль Мюнх , Вольфганг Заваллиш и Леонард Бернстайн , пианисты Клаудио Аррау , Соломон и Рудольф Серкин , струнные исполнители Иегуди Менухин , Пьер Фурнье , Исаак Стерн и струнный квартет Амадея , а также певцы Дитрих Фишер-Дискау , Виктория де лос Анхелес , Борис Христов , Элизабет Шварцкопф и Питер Пирс, выступали в концертных и сольных залах Эдинбурга с самого начала своей карьеры, в то время как карьера долгоживущего пианиста Артура Рубинштейна, по-видимому, охватывала обе эпохи.

Дирижер Джон Барбиролли выступал на семи фестивалях в период с 1947 по 1966 год.

Карьера некоторых из самых выдающихся исполнителей ранних лет оборвалась в 1950-х годах, в частности, Кэтлин Ферриер , Гвидо Кантелли , Жинетт Невё и Денниса Брейна .

Эдинбург оставался центром музыкального мира во время второго десятилетия (1957–1966) фестиваля. Среди ведущих дирижеров, выступавших в городе в то время, были Отто Клемперер , Эрнест Ансермет , Георг Шолти , Карло Мария Джулини , Евгений Мравинский , Иштван Кертес , Бернард Хайтинк , Джордж Селл и Леопольд Стоковский .

В течение третьего десятилетия (1967-1976) в Эдинбург приехала новая группа артистов, многие из которых будут доминировать в музыке до конца столетия и в следующем. Среди них были такие дирижеры, как Пьер Булез , Колин Дэвис , Клаудио Аббадо , Курт Мазур , Зубин Мета , Риккардо Мути и Даниэль Баренбойм (который также часто выступал как пианист), а также солисты, такие как пианисты Клаудио Аррау , Альфред Брендель , Мюррей Перайя и Марта Аргерих , а также струнники Жаклин дю Пре и Ицхак Перлман . Кроме того, выдающаяся группа советских артистов включала пианиста Святослава Рихтера , виолончелиста и дирижера Мстислава Ростроповича , скрипачей Давида Ойстраха и Леонида Когана и сопрано Галину Вишневскую .

Опера

Основатели Эдинбургского фестиваля были тесно связаны с Глайндборнской оперой , и с самого начала опера занимала важное место в его программе.

В городе не было и до сих пор нет идеальных условий для создания оригинальных оперных постановок, поэтому на фестиваль приглашались гостевые труппы. В первые годы эту роль выполнял Глайндборн, привозя по две постановки в год между 1947 и 1951 годами. Гамбург принял эстафету в 1952 году, поставив не менее шести постановок. Глайндборн вернулся с 1953 по 1955 год, теперь уже с тремя операми в год, а Гамбург вернулся в 1956 году с четырьмя постановками.

В течение второго десятилетия (1957–1966) Эдинбург получил ряд различных оперных компаний, начиная с La Scala (Piccola Scala) и продолжая Stuttgart State Opera , Royal Opera Stockholm , Glyndebourne Opera, Covent Garden Opera , Belgrade Opera , English Opera Group , Teatro San Carlo, Naples , Budapest Opera and Ballet , National Theatre, Prague , Holland Festival и Bavarian State Opera , в среднем с четырьмя или пятью постановками в год. Также с 1965 года Эдинбургская фестивальная опера начала предлагать местные шоу.

В течение третьего десятилетия (1967–1976) Эдинбургский фестиваль оперы был выдающимся исполнителем, вместе с базирующейся в Глазго Шотландской оперой . Между тем, традиция приглашения гостевых компаний продолжилась с немецкими компаниями Deutsche Oper Berlin , Deutsche Oper am Rhein , Гамбургской государственной оперой и Франкфуртской муниципальной оперой , итальянскими компаниями Teatro Comunale, Флоренция и Teatro Massimo, Палермо , а также Национальным театром, Прага , Венгерской государственной оперой , Королевской оперой, Стокгольмом и Английской оперной группой .

Королевский театр в 1981 году. В первые годы фестиваля эта площадка использовалась для проведения оперных представлений.

В течение первых тридцати лет в Эдинбург приезжали такие выдающиеся деятели искусства, как дирижеры Клаудио Аббадо , Даниэль Баренбойм , Томас Бичем , Фриц Буш , Кристоф фон Донаньи , Ференц Фричаи , Александр Гибсон , Карло Мария Джулини , Витторио Ги , Рафаэль Кубелик , Георг Шолти , Альберто Эреде , Янош Ференчик , Джон Притчард и Карлос Клейбер , а также режиссеры Карл Эберт , Петер Эберт , Гётц Фридрих , Колин Грэм , Жан-Пьер Поннель , Гюнтер Реннерт , Джорджо Стрелер , Лукино Висконти , Виланд Вагнер и Франко Дзеффирелли .

Среди звездных певцов, выступавших в постановочных операх, были Виктория де лос-Анджелес , Тереза ​​Берганса , Мария Каллас , Лиза делла Каса , Илеана Котрубас , Сена Юринак , Биргит Нильссон , Магда Оливеро , Рената Скотто , Аня Силья , Элизабет Сёдерстрем , Джоан Сазерленд , Галина Вишневская и Люба Велич , Луиджи Альва , Сесто Брускантини , Борис Кристофф , Фернандо Корена , Герайнт Эванс , Дитрих Фишер-Дискау , Николай Гедда , Тито Гобби , Альфредо Краус , Джордж Лондон , Лучано Паваротти , Питер Пирс , Герман Прей , Джузеппе Ди Стефано , Вольфганг Виндгассен и Фриц Вундерлих .

Балет

Фонтейн и Хелпманн, «Спящая красавица» , Сэдлерс-Уэллс, 1950 г.

Балет был открыт на фестивале постановками Спящей красавицы с Марго Фонтейн , Робертом Хелпманном и балетной труппой Sadler's Wells в Empire Theatre . Они возвращались в последующие годы вместе с такими компаниями, как Ballets des Champs-Élysées из Парижа, American National Ballet Theatre из Нью-Йорка, Grand Ballet du Marquis de Cuevas (Le Grand Ballet de Monte Carlo), Spanish Ballet of Pilar López , Yugoslav Ballet и Royal Danish Ballet .

Драма

Драма была важной составляющей Эдинбургского международного фестиваля с самого его основания и на протяжении всех первых успешных лет.

Театральная компания Old Vic , наряду с оперным театром Glyndebourne и балетным театром Sadler's Wells , оказала фестивалю мощную поддержку в самом начале, а со временем к ним присоединился ряд других важных британских компаний, таких как Glasgow Citizens' Theatre , The English Stage Company , Royal Shakespeare Company , Traverse Theatre , Prospect Theatre Company и Национальный театр Великобритании .

Один из первых драматических успехов фестиваля пришелся на 1948 год, когда адаптация пьесы сэра Дэвида Линдсея « Три эстейта» была представлена ​​с большим успехом впервые с 1552 года в зале заседаний на холме. [8] Произведение было возобновлено в 1948, 1949, 1951, 1959 и 1973 годах.

Компании приезжали со всего мира, и с возрастающей частотой. В первое десятилетие (1947–1956) из Франции, Италии и Канады, во второе (1957–1966) из Франции, Италии, Греции, России и Польши, а в третье (1967–1976) из США, Швеции, Ирландии, Польши, Болгарии, Восточной Германии, Италии, Румынии, Японии, Бельгии и Швейцарии. Известные группы включали Le Comédie Française , Düsseldorf Theatre Company , The Stratford Ontario Festival Company , Abbey Theatre Dublin , Theatre on the Balustrade, Prague , La Mama Company, New York и компании Noh и Bunraku из Японии.

Фрэнк Данлоп, театральный режиссер, а также директор самого фестиваля с 1984 по 1991 год.

Среди известных режиссеров первых лет были Э. Мартин Браун , Питер Устинов , Густав Грюндгенс , Тайрон Гатри и Майкл Бентхолл , а в 1960-х и 1970-х годах в городе ставили свои постановки Фрэнк Данлоп , Ричард Эйр , Тоби Робертсон , Лука Ронкони и Андрей Щербан .

Среди известных актеров были Ральф Ричардсон , Алек Гиннесс , Джон Гилгуд , Сибил Торндайк , Льюис Кассон , Эмлин Уильямс , Клэр Блум , Алан Бэдел , Питер Финч , Ричард Бертон , Фэй Комптон , Энн Тодд , Эрик Портер и Эдвиж Фейер в ранний период, в то время как Анна Колдер-Маршалл , Дерек Джекоби , Фелисити Кендал , Иэн Маккеллен , Джон Невилл , Эдвард Петербридж и Тимоти Уэст впервые появились в 1960-х и 1970-х годах.

Изобразительное искусство

Визуальное искусство не было представлено на первых двух фестивалях в 1947 и 1948 годах, но с 1949 года оно стало важной частью мероприятий. Крупные выставки прошли в Национальной галерее Шотландии и Королевской шотландской академии . Среди них были Рембрандт в 1950 году, испанская живопись ( от Эль Греко до Гойи ) в 1951 году, Дега в 1952 году, Ренуар в 1953 году, Сезанн в 1954 году, Гоген в 1955 году и Брак в 1956 году.

Второе десятилетие фестиваля началось с выставки Моне в 1957 году, за которой последовали две выставки: «Шедевры византийского искусства» и «Коллекция Мольцау» ( от Сезанна до Пикассо ), представленные в 1958 году, «Шедевры чешского искусства» в 1959 году, «Немецкая экспрессионистская живопись» в 1960 году и выставка памяти Эпштейна вместе с избранной работой из коллекции Бюрле ( Цюрих ) в 1961 году. «Современная примитивная живопись из Югославии» и «Матисс и после» (из коллекции Сони Хени — Нильса Онстада в Осло в 1962 году. Модильяни и Сутин были показаны на двойной выставке вместе с выставкой «Музыка и танец в индийском искусстве» в 1963 году. В 1964 году прошла выставка Делакруа , в 1965 году — Коро , в 1966 году — Руо .

Третье десятилетие началось с Дерена в 1967 году, за которым последовали Чарльз Ренни Макинтош , Вотруба , выставка Будена и Пикассо в Королевской шотландской академии , и Канада 101 , посвященная современному канадскому искусству, все в 1968 году. В 1969 году были показаны итальянские рисунки шестнадцатого века из британских частных коллекций (в Merchants' Hall), современное польское искусство и Джек Койя , удостоенный золотой медали. В 1970 году выставки включали раннее кельтское искусство и современное немецкое искусство из Дюссельдорфа . В 1971 году состоялись выставки «Вклад Бельгии в сюрреализм» , «Двухсотлетие со дня рождения сэра Вальтера Скотта» и «Современное румынское искусство» . В 1972 году шотландский художник Алан Дэви был представлен в Королевской шотландской академии, а в 1973 году в той же галерее прошла выставка «Permanences e l'Art Francais» , а также выставка «Objects USA» в Художественной галерее города Эдинбурга и выставка Тайрона Гатри .

Мировые премьеры

На Эдинбургском международном фестивале состоялись мировые премьеры многих произведений: от «Вечеринки с коктейлями» и «Доверенного клерка» Т. С. Элиота в 1949 и 1953 годах до версии «Quickening» и «Симфонии № 5» Джеймса Макмиллана 2018 года (обе в 2019 году).

Площадки для проведения фестивалей

Usher Hall , главная площадка Эдинбургского международного фестиваля

Основными площадками проведения фестиваля являются:

Интерьер Королевского зала , где проходят выступления Шотландского камерного оркестра

Другие места, которые иногда использовались в прошлом, включают:

С 1947 года до начала 1970-х годов Зал масонов часто использовался для музыкальных концертов и выступлений.

Другие фестивали в Эдинбурге

Около десяти других фестивалей проводятся в Эдинбурге примерно в то же время, что и Международный фестиваль. В совокупности вся группа именуется Эдинбургским фестивалем или Эдинбургскими фестивалями.

Наиболее примечательным является Эдинбургский фестиваль Fringe , который начинался как ответвление Международного фестиваля в первый год его работы (хотя изначально не был так известен), а с тех пор превратился в крупнейший в мире фестиваль искусств и медиа.

Эдинбургский международный кинофестиваль также начался в августе 1947 года с программы документальных фильмов. В 1990-х годах этот фестиваль переместился в июнь. Фестиваль писателей 1966 года, начатый Джоном Колдером , Ричардом Демарко , Джимом Хейнсом , основателями Paperback Bookshop и Traverse Theatre, в конечном итоге привел к Эдинбургскому международному книжному фестивалю, также проводимому в августе.

Желание британской армии продемонстрировать себя в период фестиваля привело к независимой постановке первого Эдинбургского военного оркестра , включавшего в себя выступления музыкантов-воинов и танцы, в 1950 году. Это ежегодное мероприятие стало считаться частью официального фестиваля, хотя оно по-прежнему организуется отдельно. [10]

Результатом стала серия фестивалей, включающая более 2500 представлений и мероприятий каждый день в Эдинбурге в августе, что, как говорят, во много раз больше, чем любое подобное сочетание фестивалей искусств и медиа в любой точке мира.

Смотрите также

240-футовый шпиль The Hub , билетной кассы, информационного центра и места проведения Эдинбургского международного фестиваля, вид с Джонстон-Террас

Ссылки

  1. Международный фестиваль музыки и драмы в Эдинбурге 1947 года. Сувенирная программа . 1947.
  2. ^ "Эдинбургские фестивали отменены из-за коронавируса". BBC News . 1 апреля 2020 г. Получено 1 апреля 2020 г.
  3. ^ "Некролог, Роберт Понсонби". TheGuardian.com . 2019 . Получено 27 декабря 2021 .
  4. ^ Фифилд, Кристофер. Иббс и Тиллетт: Взлет и падение музыкальной империи . Ashgate, 2005: стр. 263
  5. ^ Г. Брюс, Фестиваль на Севере: история Эдинбургского фестиваля , Лондон: Роберт Хейл, 1975, стр. 18.
  6. Severin Carrell (8 мая 2014 г.). «Эдинбургский международный фестиваль переносит даты на 2015 год в рамках реорганизации». The Guardian .
  7. Брюс, Фестиваль на Севере (1975), стр. 20.
  8. Брюс, Фестиваль на Севере (1975), стр. 25-6.
  9. ^ Перечисленная информация о здании 40-44 (включительно) Elm Row, Gateway Theatre, Historic Environment Scotland, доступ получен 22 августа 2022 г.
  10. Брюс, Фестиваль на Севере (1975), стр. 31.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки