stringtranslate.com

Ян Дьюри

Ян Робинс Дьюри (12 мая 1942 — 27 марта 2000) — английский певец, автор песен и актёр, который прославился в конце 1970-х годов, в эпоху панка и новой волны рок-музыки . Он был солистом и автором текстов песен в группах Kilburn and the High Roads , The Kilburns, Ian Dury and the Blockheads и Ian Dury and the Music Students.

Ранняя жизнь и образование

Ян Дьюри родился в доме 43 по улице Уилд-Райз в Харроу , тогда в округе Мидлсекс . [1] Его ранние годы прошли в Харроу-Уилд (хотя часто ошибочно утверждается, что Ян родился в Апминстере , Эссекс , впечатление, которое он сам часто поддерживал) и в Мевагисси , Корнуолл , во время Блица . [8] Его отец, Уильям Джордж Дьюри (родился 23 сентября 1905 года в Саутборо , Кент, и умер 25 февраля 1968 года в Виктории, Лондон), был бывшим боксером, водителем автобуса и шофером Rolls -Royce . Его мать, Маргарет «Пегги» Катбертсон Уокер (родилась 17 апреля 1910 года в Рочдейле , Ланкашир, и умерла 20 декабря 1994 года в Хэмпстеде , Лондон), [1] была патронажной сестрой , [9] дочерью врача и внучкой землевладельца-протестанта из Восточного Донегола, Ольстер . [10] [11] Билл и Пегги поженились в 1939 году и обосновались в Белсайз-парке , Лондон. [9]

Билл Дьюри отсутствовал в течение длительных периодов работы, поэтому Пегги часто забирала Яна к своим родителям в Мевагисси, Корнуолл. После Второй мировой войны семья ненадолго переехала в Швейцарию, где отец Яна работал шофером у миллионера и Западноевропейского союза . В 1946 году Пегги привезла Яна обратно в Англию, и они переехали в Крэнхэм , [12] небольшую деревню недалеко от Апминстера в Эссексе, чтобы жить с сестрами Пегги, Элизабет и Мэри Уокер, и кузенами Яна, Мартином и Люси. Хотя он видел своего отца во время визитов, они больше никогда не жили вместе. [13] В возрасте семи лет Дьюри заразился полиомиелитом , скорее всего, как он считал, в бассейне Westcliff Swimming Pool в Саутенд-он-Си во время эпидемии полиомиелита 1949 года . После шести недель изоляции в Королевском госпитале Корнуолла в Труро Ян был доставлен на машине скорой помощи обратно в Эссекс, в больницу Black Notley в Брэйнтри , где он провел восемнадцать месяцев, восстанавливая свои силы и подвижность. Полиомиелит вызвал детский паралич левой стороны тела, что привело к постоянной инвалидности.

Ян посещал школу Chailey Heritage Craft School , Восточный Сассекс, с 1951 по 1954 год. Chailey была школой-госпиталем для детей-инвалидов, в которой царила идея закалки учеников, часто позволяя менее физически способным самостоятельно находить дорогу с пола. Возможно, этот суровый подход способствовал тому, что Дьюри стал жестким и решительным человеком. [14] Chailey преподавал такие ремесла, как сапожное дело и печатное дело, но мать Дьюри хотела, чтобы он сосредоточился на академических исследованиях, поэтому тетя Молл (Мэри Уокер), чиновник по образованию Бакингемшира, организовала для него посещение Королевской гимназии в Хай-Уикоме . Для Яна эта школа была вызовом, и он рассказал, как его наказывали за проступки, заставляя старост учить длинные стихотворные отрывки, пока воспитатель не застал его рыдающим и не положил этому конец:

Мне пришлось пойти в кладовку, где хранились чемоданы, и выучить 80 строк « Оды осени » Китса . Если я ошибался в слове, мне приходилось возвращаться, они добавляли это в конец предложения, и после пяти ночей такого чтения моя голова окончательно сошла с ума. [15]

Он бросил школу в 16 лет, получив аттестат зрелости «O» по английскому языку, английской литературе и искусству, чтобы изучать искусство и дизайн в Колледже искусств Уолтемстоу , [16] где он встретил друга на всю жизнь, поп-художника и учителя Питера Блейка . [17] В 1963 году Ян поступил в магистратуру по живописи в Королевском колледже искусств , который окончил в 1966 году.

Карьера в сфере искусства

В 1967 году Дьюри принял участие в групповой выставке «Фантазия и фигуративность» вместе с Элизабет Ратмелл, Пэт Даутвейт , Гербертом Китченом и Стассом Параскосом в Институте современного искусства в Лондоне. [17]

С 1966 по 1973 год он был преподавателем изобразительного искусства в Технологическом колледже Лутона и в Художественном колледже Кентербери . [18] [19] Он также рисовал коммерческие иллюстрации для The Sunday Times в начале 1970-х годов. [20]

Музыкальная карьера

Килберн и главные дороги (1971–1975)

Дьюри сформировал группу Kilburn and the High Roads (отсылка к дороге на северо-западе Лондона ) в 1971 году [21] , и они отыграли свой первый концерт в Croydon School of Art 5 декабря 1971 года. [19] Дьюри был вокалистом и автором текстов, соавтором песен вместе с пианистом Расселом Харди, а позже зачислил в группу ряд студентов, которых он преподавал в Кентерберийском колледже искусств (ныне Университет творческих искусств ), включая гитариста Кита Лукаса (который позже стал гитаристом 999 под именем Ник Кэш) и басиста Хамфри Оушена . [ необходима цитата ]

Под руководством Чарли Джиллетта и Гордона Нелки, а позднее предпринимателя в сфере моды Томми Робертса , группа Kilburns обрела популярность в кругах лондонских паб-рокеров и подписала контракт с Dawn Records в 1974 году, но, несмотря на благоприятное освещение в прессе и выступление на разогреве у английской рок-группы The Who , группе не удалось подняться выше культового статуса, и она распалась в 1975 году. [ необходима цитата ]

Группа Kilburn and the High Roads записала два альбома: Handsome и Wotabunch! [ 22]

Начинаю сольную карьеру (август – сентябрь 1977 г.)

Сингл " Sex & Drugs & Rock & Roll ", выпущенный 26 августа 1977 года, ознаменовал дебют Дьюри на Stiff Records . Хотя он был запрещён BBC , он был назван синглом недели по версии NME при его выпуске. [23] За синглом вскоре, в конце сентября, последовал альбом New Boots and Panties!!, который достиг платинового статуса. "Sex & Drugs & Rock & Roll" не был указан в списке композиций альбома, но тем не менее присутствовал как трек 1 на стороне 2 некоторых более поздних изданий 1977 года). [24]

The Blockheads (октябрь 1977 – настоящее время)

Концерт в The Roundhouse , Chalk Farm , Лондон, 1978 г.

Под руководством Эндрю Кинга и Питера Дженнера , первоначальных менеджеров Pink Floyd , Иэн Дьюри и Blockheads быстро приобрели репутацию одних из лучших живых выступлений новой волны музыки . [ необходима ссылка ]

Группа Blockheads черпала вдохновение из разнообразных музыкальных влияний своих участников, включая джаз , рок-н-ролл, фанк и регги , а также любовь Дьюри к мюзик-холлу . Группа была сформирована после того, как Дьюри начал писать песни с пианистом и гитаристом Чазом Джанкелем (братом музыкального видео, телевидения, рекламы и кинорежиссера Аннабель Джанкель ). Джанкель взял тексты Дьюри, придумал несколько песен, и они начали записываться с участниками группы Radio Caroline 's Loving Awareness Band — барабанщиком Чарли Чарльзом (настоящее имя Хью Гленн Мортимер Чарльз, Гайана, 1945), басистом Норманом Уотт-Роем , клавишником Миком Галлахером , гитаристом Джоном Тернбуллом и бывшим саксофонистом Kilburns Дэйви Пейном . [ требуется ссылка ]

Концерт в The Roundhouse, Chalk Farm, Лондон, 1978 г.

В октябре 1977 года Дьюри и его группа начали выступать как Ian Dury and the Blockheads, когда группа подписала контракт на тур Stiff "Live Stiffs Tour" вместе с Elvis Costello & the Attractions , Nick Lowe , Wreckless Eric и Larry Wallis . Тур был успешным, и Stiff начал согласованную маркетинговую кампанию Ian Dury, результатом которой стал хит Top Ten " What a Waste " и хит-сингл " Hit Me with Your Rhythm Stick ", который достиг первого места в Великобритании в начале 1979 года, разойдясь тиражом чуть меньше миллиона копий. Опять же, "Hit Me" не был включен в оригинальный релиз последующего альбома Do It Yourself . Благодаря своим хит-синглам группа приобрела преданных поклонников в Великобритании и других странах, а их следующий сингл " Reasons to be Cheerful, Part 3 " занял третье место в Великобритании. Второй альбом группы Do It Yourself был выпущен в июне 1979 года в обложке, разработанной Барни Бабблзом , которая имела более дюжины вариаций, все основанные на образцах из каталога обоев Crown . Бабблз также разработал логотип Blockhead. [25]

«Ударь меня своей ритмической палочкой»
24-секундный образец
Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

Янкель временно покинул группу и переехал в США после выпуска "What a Waste" (его органная партия на этом сингле была позже перезаписана), но впоследствии он вернулся в Великобританию и начал время от времени гастролировать с Blockheads, в конечном итоге вернувшись в группу на постоянной основе для записи "Hit Me with Your Rhythm Stick"; по словам Микки Галлахера, группа записала 28 дублей песни, но в конечном итоге остановилась на втором дубле для выпуска сингла. Частично из-за личных столкновений с Дьюри, [23] Янкель снова покинул группу в 1980 году, после записи альбома Do It Yourself , и вернулся в США, чтобы сосредоточиться на своей сольной карьере. [ необходима цитата ]

Группа работала солидно в течение 18 месяцев между выпуском «Rhythm Stick» и их следующим синглом «Reasons to Be Cheerful, Part 3», который вернул их в чарты, войдя в десятку лучших в Великобритании. Янкеля заменил бывший гитарист Dr. Feelgood Вилко Джонсон , который также внес свой вклад в следующий альбом Laughter (1980) и его два хитовых сингла, хотя Галлахер вспоминает, что запись альбома Laughter была трудной, и что Дьюри сильно пил в этот период. [23]

В 1980–81 годах Дьюри и Джанкель снова объединились со Слаем и Робби и Compass Point All Stars для записи Lord Upminster (1981). Blockheads гастролировали по Великобритании и Европе в течение 1981 года, иногда дополняемые джазовым трубачом Доном Черри , закончив год своим единственным туром по Австралии. [26] Blockheads распались в начале 1982 года, после того как Дьюри заключил новый контракт на запись с Polydor Records через менеджера по подбору персонала Фрэнка Нилсона. Выбрав работу с группой молодых музыкантов, которую он назвал Music Students, он записал альбом Four Thousand Weeks' Holiday . Этот альбом ознаменовал отход от его обычного стиля и был не так хорошо принят поклонниками из-за его американского джазового влияния. [ требуется ссылка ]

The Blockheads ненадолго воссоединились в июне 1987 года, чтобы отыграть короткий тур по Японии, а затем снова распались. В сентябре 1990 года, после смерти от рака барабанщика Чарли Чарльза, они воссоединились для двух благотворительных концертов в помощь семье Чарльза, которые состоялись в The Forum , Camden Town , со Стивеном Монти на барабанах. В декабре 1990 года, дополненные Мерлином Рис-Джонсом на гитаре и Уиллом Парнеллом на перкуссии, они записали концертный альбом Warts & Audience в Brixton Academy . [26]

The Blockheads (за исключением Янкеля, который вернулся в Калифорнию) гастролировали по Испании в январе 1991 года, затем снова распались до августа 1992 года, когда после возвращения Янкеля в Англию их пригласили воссоединиться на фестивале Madstock! в Финсбери-парке ; [27] за этим последовали отдельные концерты в Европе, Ирландии, Великобритании и Японии в конце 1994 и 1995 годах. [26] В начале 1990-х годов Дьюри появился с английской группой Curve на благотворительном сборнике Peace Together . Дьюри и солистка Curve Тони Холлидей разделили вокальные партии в кавере на песню Blockheads «What a Waste». [ необходима цитата ]

В марте 1996 года у Дьюри диагностировали рак, и после операции он приступил к написанию нового альбома. В конце 1996 года он воссоединился с Blockheads, чтобы записать альбом Mr. Love Pants (1997). Ян Дьюри и Blockheads возобновили гастроли, а Дилан Хоу заменил Стивена Монти на барабанах. Дэйви Пейн окончательно покинул группу в августе и был заменен Гиладом Ацмоном ; этот состав выступал в течение всего 1999 года, достигнув кульминации в своем последнем выступлении с Яном Дьюри 6 февраля 2000 года в London Palladium . Дьюри умер шесть недель спустя, 27 марта 2000 года. [26]

Группа Blockheads продолжила свою деятельность после смерти Дьюри и продолжает давать живые концерты по состоянию на 2023 год . [28]

Другие сольные работы

Дьюри продолжил записывать другие работы без Blockheads, включая Lord Upminster (1981); Apples (1989) и The Bus Driver's Prayer & Other Stories (1992). Он также выпустил один альбом с Music Students, 4,000 Weeks' Holiday (1984). Его песня 1981 года " Spasticus Autisticus " — написанная, чтобы показать его презрение к Международному году инвалидов того года , который он считал покровительственным и контрпродуктивным — была запрещена BBC для трансляции на BBC до 6 вечера. Текст был бескомпромиссным:

    Так что кладите свои с трудом заработанные орешки в мою банку
    И благодарите Создателя, что вы не в том состоянии, в котором я нахожусь
    Так долго я томился на полке
    Я должен предоставить все дела себе

Припев песни "I'm spasticus, autisticus" был вдохновлен реакцией мятежных римских гладиаторов в фильме "Спартак" , которые, когда им было поручено назвать своего лидера, все ответили "I am Spartacus ", чтобы защитить его. По словам Джорджа Маккея, в его статье 2009 года "Crippled with nerves" (раннее название песни Дьюри) для Popular Music : [29]

Иэн Дьюри, этот «изъян джунглей», создал замечательную и продолжительную работу, которая исследовала проблемы инвалидности, как в личном, так и в социальном контексте, институционализации и, в меньшей степени, поп-культурной традиции инвалидности. Он также, с синглом «Spasticus Autisticus» (1981), создал одну из выдающихся песен протеста о месте инвалидов в том, что он называл «нормальной землей».

Дьюри описал песню как «боевой клич» на Desert Island Discs . [ требуется цитата ] Песня была использована на открытии Паралимпийских игр в Лондоне 2012 года . [30] В 1984 году Дьюри снялся в музыкальном клипе на второстепенный хит « Walking in My Sleep » Роджера Долтри из The Who . [ требуется цитата ]

Музыкальные влияния и стиль

Самостиль и главное музыкальное влияние Дьюри были его кумиром с детства, американским рок-н-ролльщиком и рокабилли- исполнителем Джином Винсентом . Услышав хит Винсента « Be-Bop-a-Lula » в музыкальной комедии 1956 года «Девушка не может помочь» , он боготворил его. Винсент также носил ортез для ноги , хотя Дьюри сказал, что узнал об этом только позже. Винсент упоминается в одной из самых ранних песен Дьюри, «Upminster Kid» [31] (на альбоме Handsome группы Kilburn and the High Roads 1975 года [32] ), [33] со словами «Ну, Джин Винсент Крэддок вспомнил любовь подростка из Апминстера». Винсент умер четырьмя годами ранее. [31]

Более известен сингл « Sweet Gene Vincent » из его первого сольного альбома New Boots and Panties!! 1977 года. Он написал текст после шести недель исследований Винсента, в том числе прочтения двух биографий. Его партнеру по написанию песен Чесу Янкелю пришлось значительно его урезать, поскольку оригинальная версия Дьюри, пошутил Янкель, «исполнение заняло бы около 15 минут». Вступительные слова песни были такими: [31]

Голубой генный младенец / Худой белый моряк, шансы были невелики / Красота была недолгой / Мне оплакивать твой упадок вином «Тандербёрд» / И чёрным платком? / Мне не хватает твоего грустного шепота Вирджинии / Мне не хватает голоса, который звал моё сердце.

Дьюри был любителем мюзик-холла , еще одним его кумиром был Макс Уолл . Дьюри разработал уникальный стиль, который смешивал мюзик-холл с панком и рок-н-роллом, и создал сценический образ , который развлекал его аудиторию. [34]

Тексты песен Дьюри представляют собой сочетание лирической поэзии, игры слов , наблюдений за повседневной жизнью британцев, зарисовок персонажей и сексуального юмора: «Вот что мы находим... Эксперт по благоустройству дома Гарольд Хилл из Гарольда Хилла, Обладающий ловкостью «сделай сам» и навыками в установке двойных стекол, Пришел домой и обнаружил на гриле копченую рыбу другого джентльмена, Поэтому он отшлифовал свой нос своей дрелью Black & Decker». [ требуется цитата ] Песня « Billericay Dickie » рифмуется со словами «У меня был роман с Ниной, На заднем сиденье моей Кортины » и «Закаленная гиена Не могла быть более непристойной». [34]

Актерская и другая деятельность

Дьюри на концерте

Уверенное и необычное поведение Дьюри привлекло внимание продюсеров и режиссеров драмы. Его первая важная и масштабная роль была в мини-сериале Фарруха Дхонди для BBC «Король гетто» (1986), драме, действие которой происходит в многорасовом районе Лондона Брик-Лейн с актерским составом во главе с молодым Тимом Ротом . [ требуется цитата ]

У Дьюри были небольшие роли в нескольких фильмах, вероятно, наиболее известным из которых был « Повар, вор, его жена и ее любовник» Питера Гринуэя (1989), а также эпизодическая роль в «Пиратах» Романа Полански (1986). Он также появился в фильме Эдуардо Гедеса «Росинант» (1986), немецкой комедии (главная роль) «Пылающие кровати » (1988), « Похититель радуги » Алехандро Ходоровски (1990) и научно-фантастическом фильме Сильвестра Сталлоне «Судья Дредд» (1995). Его другие появления в кино включают роли в «Номер один» (1985) с Бобом Гелдофом в главной роли , фильме Боба Хоскинса «Тряпичный Роуни» (1988) и «Доля секунды» (1992) с Рутгером Хауэром и Ким Кэтролл в главных ролях . Он также появился вместе с коллегами-лириками Бобом Диланом и Томом Уэйтсом , соответственно, в фильмах Hearts of Fire (1987) и Bearskin: An Urban Fairytale (1990), также снятых Эдуардо Гедесом. [35] Его более поздние фильмы включают комедию Different for Girls (1996) и The Crow: City of Angels (1996), снятую Тимом Поупом , который снял несколько музыкальных клипов Дьюри. [ необходима цитата ]

Дьюри также написал мюзикл «Яблоки » , поставленный в лондонском театре Royal Court Theatre . В 1987 году он появился в роли рассказчика (Скуллери) в спектакле Road , также в Royal Court Theatre. Среди актеров была актриса и певица Джейн Хоррокс , которая сожительствовала с Дьюри до конца 1988 года, хотя их отношения держались в тайне. [36]

Дьюри написал и исполнил заглавную песню «Profoundly in Love with Pandora» для телесериала «Тайный дневник Эдриана Моула, 13¾» (1985), основанного на одноименной книге Сью Таунсенд , а также для его продолжения « Растущая боль Эдриана Моула» (1987). Дьюри отклонил предложение Эндрю Ллойда Уэббера написать либретто для «Кошек» (на котором Ричард Стилго, как сообщается, заработал миллионы). Причина, по словам Дьюри, в том, что «я не выношу его музыку». [37]

... Я сразу сказал нет. Я ненавижу Эндрю Ллойда Уэббера. Он придурок, не так ли? ... [В]сякий раз, когда я слышу « Don't Cry for Me Argentina », мне становится плохо, это так плохо. В конце он заставил Ричарда Стилгоу написать текст, который не так хорош, как я. Он заработал на этом миллионы. Он дерьмо, но он сначала спросил главного человека! [38]

Когда ВИЧ/СПИД впервые стали известны в середине 1980-х годов, Дьюри был среди знаменитостей, которые появлялись на британском телевидении, чтобы пропагандировать безопасный секс , демонстрируя, как надевать презерватив, используя модель эрегированного пениса. В 1990-х годах он стал послом ЮНИСЕФ , привлекая таких звезд, как Робби Уильямс, для пропаганды этого дела. Они оба посетили Шри-Ланку в этом качестве, чтобы пропагандировать вакцинацию от полиомиелита . Дьюри появился с Curve на концерте и CD Peace Together (1993), исполнив «What a Waste», с благотворительными взносами для молодежи Северной Ирландии. Он также поддержал благотворительную организацию Cancer BACUP. [ необходима цитата ]

Дьюри появился в эпизоде ​​Classic Albums , посвященном альбому Steely Dan Aja . Дьюри прокомментировал, что альбом был одним из самых «захватывающих», которые он когда-либо слышал, и что альбом «поднимал [его] настроение» всякий раз, когда он его слушал. [39]

Дьюри также появился в конце трека Carter USM «Skywest & Crooked», читая рассказ из мюзикла « Человек из Ла-Манчи» . [ необходима цитата ]

Болезнь и смерть

В 1996 году у Дьюри диагностировали колоректальный рак , и ему сделали операцию, но позже у него обнаружили опухоли в печени, и ему сообщили, что его состояние неизлечимо. [40]

В 1998 году Боб Гелдоф неправильно объявил о его смерти на радио XFM , возможно, из-за ложной информации от слушателя. [41] В 1999 году Дьюри сотрудничал с Madness над их первым оригинальным альбомом за четырнадцать лет на треке « Drip Fed Fred ». Это была одна из его последних записей, хотя он также снова выступил с Blockheads в середине 1999 года в Ronnie Scott's в Сохо. Это было специальное выступление, записанное для шоу LWT в Саут-Бэнке , и в качестве зрителей были приглашены поклонники и друзья группы и команды. Его ухудшающееся состояние было очевидным, и ему приходилось отдыхать между дублями и получать помощь на сцене и за ее пределами. [ необходима цитата ]

Последнее публичное выступление Яна Дьюри и Blockheads состоялось на благотворительном концерте в поддержку Cancer BACUP 6 февраля 2000 года в London Palladium при поддержке Кирсти Макколл и Филла Джупитуса . Дьюри был заметно болен, и ему снова пришлось помогать на сцене и за ее пределами. [ требуется цитата ]

Дьюри умер от метастатического колоректального рака 27 марта 2000 года в возрасте 57 лет в Хэмпстеде , Лондон. [9] Он был кремирован после гуманистических похорон в крематории Голдерс-Грин, на церемонии присутствовало 250 скорбящих, включая коллег-музыкантов Саггса и Джулса Холланда и других «знаменитых поклонников», таких как член парламента (МП) Мо Моулам . [42] В некрологе в The Guardian его назвали «одним из немногих настоящих оригиналов английской музыкальной сцены». [37] Саггс, солист группы Madness , назвал его «возможно, лучшим поэтом-песенником, которого мы когда-либо видели». Сайт Яна Дьюри открыл онлайн- книгу соболезнований вскоре после его смерти, которую подписали сотни поклонников. [43]

Наследие

Мемориальная скамья Яна Дьюри в Ричмонд-парке на юго-западе Лондона

Сын Дьюри, Бакстер Дьюри , также является певцом. Он спел несколько песен своего отца на поминках после похорон и выпустил шесть собственных альбомов, включая It's a Pleasure (2014), Prince of Tears (2017) и The Night Chancers (2020). [44]

В 2002 году Джемайма Дьюри организовала «музыкальную скамейку», спроектированную Милом Стричевичем, которая была размещена в любимом месте Дьюри возле Уголка поэтов , в садах Пембрук-Лодж , в Ричмонд-парке , на юго-западе Лондона. [45] На задней стороне скамейки написаны слова « Причины быть веселым », название одной из песен Дьюри. [46] QR-коды на ручках скамейки позволяют посетителям прослушать список его песен с одной стороны и его появление на Desert Island Discs с другой. [47]

В 1999 году вышел автобиографический документальный фильм On My Life , снятый Майком Коннолли. Фильм, в котором Дьюри вспоминает свою жизнь и карьеру, перемежаемый концертными кадрами, включал в себя вклады художника Питера Блейка , Джемаймы и Бакстера Дьюри, а также участников Blockheads. Программа впервые вышла в эфир в 1999 году и снова в августе 2009 года на канале BBC Four . [48] [49]

С 6 января по 14 февраля 2009 года в театре Лестер-сквер в Лондоне состоялась премьера мюзикла о его жизни под названием « Ударь меня! Жизнь и стихи Яна Дьюри» . [50]

Биографический фильм под названием «Секс, наркотики и рок-н-ролл» с Энди Серкисом в роли Дьюри вышел 8 января 2010 года и был номинирован на несколько наград. В фильме также снялись Рэй Уинстон и Наоми Харрис . Название фильма взято из 7-дюймового сингла Дьюри 1977 года « Секс, наркотики и рок-н-ролл ». Также в 2010 году музыкальный журналист Уилл Бирч опубликовал книгу «Ian Dury: The Definitive Biography» [51], которая была хорошо принята. [52]

Мюзикл « Причины быть веселыми » был поставлен театральной компанией Graeae Theatre Company совместно с Theatre Royal Stratford East и New Wolsey Theatre . В 1979 году мюзикл включал классику Дьюри в «буйной истории взросления». Постановка 2010 года была поддержана Blockheads, а сэр Питер Блейк пожертвовал ограниченный тираж художественного произведения «Причины быть веселыми». [53]

В интервью Evening Standard в 2010 году сын Бакстер сказал, что его отец «был как « ракета Полярис »... «Он мог за считанные секунды обнаружить чью-то слабость, а затем зафиксироваться на ней. Так он контролировал свое окружение. Это было очень забавно, в каком-то ужасном смысле... если это был не ты, он придирался. Но это была также странная одержимость. Например, почему ты хочешь быть таким? Он никогда не был по-настоящему физически жестоким — он был маленьким парнем с ограниченными возможностями — но было много психологического насилия». [54]

Выступая на BBC Radio 2 в феврале 2021 года, английская поп-звезда Робби Уильямс назвал Дьюри своим главным вдохновителем как автора текстов песен. [55] Уильямс поет в последнем треке посмертно выпущенного альбома Ten More Turnips from the Tip . [56]

Личная жизнь

Дьюри женился на Элизабет «Бетти» Ратмелл 3 июня 1967 года в Барнстейпле, Девон, и у них родилось двое детей, Джемайма и Бакстер , в 1969 и 1971 годах. В 1973 году Дьюри покинул семью, которая в то время жила в деревне Бакингемшир, и вернулся в Лондон, чтобы продолжить свою музыкальную карьеру. [19]

Он жил со своей партнершей Дениз Рудетт [19] в течение шести лет после того, как вернулся в Лондон, арендуя 40 овальных особняков в Кеннингтоне , которые The Guardian назвала «одним из самых известных засквотированных зданий Лондона», а сам Дьюри окрестил «особняками кошачьего дерьма» [57] .

Дьюри и Ратмелл развелись в 1985 году, но остались близки. У него были годичные отношения (1986–87) с актрисой Джейн Хоррокс , с которой он познакомился, когда они оба играли в пьесе Джима Картрайта «Дорога» , и они оставались друзьями до его смерти. [58]

В 1998 году Дьюри женился на скульпторе Софи Тилсон, от которой у него родилось двое детей, Билл и Альберт, в 1995 и 1997 годах. [40]

Дискография

Студийные альбомы

Действующие титры

Ссылки

  1. ^ abc Balls, Richard (2004). "The Oxford Dictionary of National Biography". Дьюри, Ян Робинс (1942–2000), популярный певец, автор песен и актер . Oxford Dictionary of National Biography (онлайн-редакция). Oxford University Press. стр. ref:odnb/73862. doi :10.1093/ref:odnb/73862. Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 12 июня 2018 г. Опубликовано в печати: 23 сентября 2004 г .; Опубликовано в сети: 23 сентября 2004 г.; Эта версия: 01 сентября 2017 г. (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании.)
  2. ↑ Нельсон, Крис (27 марта 2000 г.). «Певец новой волны Иэн Дьюри умер от рака в возрасте 57 лет». MTV. Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 12 июня 2018 г.
  3. ^ "Иэн Дьюри; панк-рок-певец, актёр". Los Angeles Times . 30 марта 2000 г. Архивировано из оригинала 18 октября 2015 г. Получено 12 июня 2018 г.
  4. ^ Джонс, Эмма (7 января 2010 г.). «Серкис раскрывает поэтические глубины Яна Дьюри». BBC News . Архивировано из оригинала 16 ноября 2020 г. Получено 12 июня 2018 г.
  5. ↑ Денселоу, Робин (27 марта 2000 г.). «Некролог: Иэн Дьюри». The Guardian . Архивировано из оригинала 18 мая 2021 г. Получено 19 мая 2021 г.
  6. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. "Ian Dury". AllMusic.com. Архивировано из оригинала 13 июня 2018 года . Получено 12 июня 2018 года .
  7. ^ "Baxter Dury – Biography & History". AllMusic . Архивировано из оригинала 14 октября 2017 года . Получено 24 ноября 2018 года .
  8. ↑ Balls, Richard (2000). Sex & Drugs & Rock'N'Roll: The Life of Ian Dury (1-е изд.). Лондон: Omnibus Press. С. 14–16. ISBN 0-7119-8644-4.
  9. ^ abc "Биография". Ян Дьюри . Получено 28 апреля 2023 г.
  10. ↑ Balls, Richard (23 сентября 2011 г.). Ян Дьюри: Секс, наркотики и рок-н-ролл. Omnibus Press. ISBN 978-0-85712-698-6.
  11. ↑ Батлер, Джонатан деБурка (12 мая 2017 г.). «Иэн Дьюри был уникальным талантом». Irish Examiner . Получено 3 октября 2024 г.
  12. ↑ Боллс, Ричард (2000), стр. 16–24.
  13. ↑ Боллс, Ричард (2000), стр. 16–24.
  14. ↑ Боллс, Ричард (2000) стр. 30–35
  15. ↑ Desert Island Discs: Ian Dury (радиопередача). BBC Radio 4. 31 марта 1996 г. Получено 12 июня 2018 г.
  16. ^ Боллс, Ричард (2000), стр. 56
  17. ^ ab ICA, Fantasy and Figuration, выставочный каталог, Лондон, 1967, Архив Тейт (Лондон) ссылка LON-INS (SC)
  18. ^ https://www.lutontoday.co.uk/sport/nostalgia/from-school-to-college-now-the-university-of-bedfordshire-229173
  19. ^ abcd Харрис, Роджер. «Иэн Дьюри – краткая биография». iandury.com . Архивировано из оригинала 11 января 2010 года . Получено 16 февраля 2010 года .
  20. ^ Бирч, У. (2011), Ян Дьюри: Полная биография , стр. 73
  21. ^ Бергер, Харрис М.; Кэрролл, Майкл Томас (2003). Глобальная поп-музыка, местный язык. Univ. Press of Mississippi. стр. 223. ISBN 1-57806-536-4. Архивировано из оригинала 29 сентября 2021 г. . Получено 16 февраля 2010 г. .
  22. ^ Ян Дьюри на AllMusic
  23. ^ abc Clarkson, John (28 октября 2008 г.). "Интервью с Микки Галлахером, октябрь 2008 г.". Pennyblackmusic.co.uk. Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 12 июня 2018 г.
  24. ^ "Иэн Дьюри: Новые ботинки и трусики!! Дискография в альтернативном формате". 15 мая 2020 г.
  25. ↑ Карр, Рой (26 ноября 1983 г.). «Некролог Барни Бабблза». New Musical Express . Архивировано из оригинала 5 августа 2018 г. Получено 12 июня 2018 г.
  26. ^ abcd "Blockheads official website". Theblockheads.com. Архивировано из оригинала 9 мая 2008 года . Получено 30 декабря 2009 года .
  27. ^ "Ian Dury & The Blockheads Setlist". Setlist.fm. Архивировано из оригинала 19 июня 2018 года . Получено 18 июня 2018 года .
  28. ^ "Живые выступления". The Blockheads . Архивировано из оригинала 18 марта 2023 года . Получено 28 апреля 2023 года .
  29. ^ Маккей, Джордж (2009). «„Crippled with nerves“: popular music and polio, with particular reference to Ian Dury» (PDF) . Popular Music . 28 (3): 341–365. doi :10.1017/S0261143009990109. S2CID  161590800. Архивировано (PDF) из оригинала 16 сентября 2018 года . Получено 12 июня 2018 года .
  30. ^ Graeae (26 августа 2016 г.). «Паралимпийские игры в Лондоне 2012 года — утраченное наследие?». Disability Arts Online . Получено 26 апреля 2022 г.
  31. ^ abc Starkey, Arun (12 октября 2022 г.). «Изучение влияния Джина Винсента на Яна Дьюри». Far Out Magazine . Получено 28 апреля 2023 г.
  32. ↑ Эрлевайн, Стивен Томас (31 декабря 1969 г.). «Kilburn & the High Roads — Handsome Album Reviews, Songs & More». AllMusic . Получено 28 апреля 2023 г. .
  33. ^ "Песня дня: Музыка о других артистах (пятый день). Иэн Дьюри о Джине Винсенте: "Но твоя нога все еще болит, и тебе нужно больше рубашек, тебе пора возвращаться в путь"". Courtney's Sound World . 29 мая 2015 г. Получено 30 апреля 2023 г.
  34. ^ ab "Смешивание мюзик-холла с рок-н-роллом". The Irish Times . 1 апреля 2000 г. Получено 28 апреля 2023 г.
  35. ↑ Виллемен, Пол (17 октября 2000 г.). «Некролог: Эдуардо Гедес». Хранитель . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 года . Проверено 12 июня 2018 г.
  36. ↑ Боллс, Ричард (2000), стр. 264–266.
  37. ^ ab Denselow, Robin (27 марта 2000 г.). «Некролог Яна Дьюри». The Guardian . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 12 июня 2018 г.
  38. ↑ Росс, Дебора (17 августа 1998 г.). «Иэн Дьюри: Великое чувство опухоли». The Independent . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 12 июня 2018 г.
  39. ↑ Уолтерс, Джон Л. (5 июня 2003 г.). «Eggheads of rock». The Guardian . Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 12 июня 2018 г.
  40. ^ ab Du Noyer, Paul (29 сентября 2012 г.). «Ian Dury: Ambivalent Recollections». pauldunoyer.com. Архивировано из оригинала 13 июня 2013 г. Получено 9 апреля 2013 г.
  41. ^ "Geldof Falsely Reports Dury Death". MTV News . 27 августа 1998 г. Архивировано из оригинала 20 декабря 2016 г. Получено 3 декабря 2016 г.
  42. ↑ Вудворд, Уилл (6 апреля 2000 г.). «Гуманистическое прощание с бриллиантовым старикашкой». The Guardian . Получено 11 сентября 2024 г.
  43. ^ "Книга соболезнований". Ян Дьюри . eastcentralone Ltd. Архивировано из оригинала 30 августа 2000 года . Получено 27 сентября 2024 года .
  44. ^ "Бакстер Дьюри". heavenlyrecordings.com . Получено 22 июня 2024 г. .
  45. ^ "Причины быть веселым 2000". Архивировано из оригинала 3 февраля 2015 года . Получено 12 июня 2018 года .
  46. ^ "Памятники в Ричмонд-парке". Королевские парки . Архивировано из оригинала 4 февраля 2013 года . Получено 8 октября 2012 года .
  47. ^ Хартли, Тревор (27 августа 2010 г.). «Музыкальная скамейка Иэна Дьюри в Ричмонд-парке». UK Travel Blog. Архивировано из оригинала 15 ноября 2012 г. Получено 7 октября 2012 г.
  48. ^ "BBC Four – Ian Dury: On My Life". BBC . Архивировано из оригинала 25 ноября 2018 года . Получено 24 ноября 2018 года .
  49. ^ «Ian Dury: On My Life!». Архивировано из оригинала 13 февраля 2017 года . Получено 24 ноября 2018 года – через www.imdb.com.
  50. ^ "HIT ME! The Life & Rhymes of Ian Dury". Театр Leicester Square. 2009. Архивировано из оригинала 24 января 2009 года . Получено 12 июня 2018 года .
  51. ^ "No Sleep Till Canvey Island Pub Rock Will Birch Book". Willbirch.com . Архивировано из оригинала 28 сентября 2007 года . Получено 1 ноября 2018 года .
  52. ^ "Home Page – The TLS". The Times . Архивировано из оригинала 9 августа 2011 года . Получено 1 ноября 2018 года .
  53. ^ "Причины быть веселым". Graeae Theatre Company. Архивировано из оригинала 27 сентября 2011 года . Получено 18 августа 2011 года .
  54. ^ «Enduring dad: The truth about Ian Dury, by his son». Evening Standard . 12 января 2010 г. Архивировано из оригинала 21 июля 2019 г. Получено 21 июля 2019 г.
  55. ^ "Gary Barlow – We Write The Songs – Series 2 – Robbie Williams – BBC Sounds". BBC . Архивировано из оригинала 6 февраля 2021 г. Получено 11 февраля 2021 г.
  56. ^ Джонс, Крис. "BBC – Музыка – Обзор Ian Dury – Ten Turnips From The Tip". BBC . Архивировано из оригинала 16 марта 2021 г. Получено 11 февраля 2021 г.
  57. ^ "Криминализация сквоттеров навредит британской поп-музыке". The Guardian . Архивировано из оригинала 31 июля 2017 года . Получено 28 декабря 2013 года .
  58. ^ «„Мне не нравится зацикливаться на темной стороне“: Джейн Хоррокс о жизни в одиночестве, семье и первой любви, Йене Дьюри». The Guardian . 14 декабря 2022 г. . Получено 15 декабря 2022 г. .

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Яном Дьюри .
На Викискладе есть медиафайлы по теме Иэн Дьюри .