Аниконизм – это отсутствие материальных представлений о естественном и сверхъестественном мире в различных культурах. Большинство конфессий христианства , как правило, не практиковали иконизм, а также избегание или запрет изображений такого типа, даже начиная с раннего христианского искусства и архитектуры . Верующие обычно имеют активную традицию создания произведений искусства и христианских средств массовой информации ; изображающие Бога , Иисуса , Святого Духа , религиозных деятелей, включая святых и пророков , а также другие аспекты богословия , такие как Троица и Манус Деи .
Однако в христианской истории были периоды аниконизма , особенно во время споров о византийском иконоборчестве восьмого века и после протестантской Реформации 16 века, когда кальвинизм , в частности, отвергал все изображения в церквях, и эта практика продолжается и сегодня в христианской истории. некоторые реформатские (кальвинистские) церкви, а также некоторые формы фундаменталистского христианства . Католическая церковь всегда защищала использование священных изображений в церквях, святилищах и домах, поощряя их почитание , но осуждая любого, кто поклонялся бы им, как если бы они сами были богами.
Использование религиозных икон и изображений по-прежнему пропагандируется на самом высоком уровне религиозными лидерами основных христианских конфессий, таких как некоторые лютеране , англо-католики и католики . [2] [3] [4] [5] Почитание икон также является ключевым элементом славословия Восточной Православной Церкви . [6] [7] Католическая церковь и Восточная православная церковь принимают церковный совет, который осудил иконоборчество и обязал использовать священные изображения, иконы святых и распятие в церквях, общественных святынях и домах. Объяснение соответствия священных изображений христианской религии во многом основывалось на доводах св. Иоанна Дамаскина .
Современное англиканство содержит обе школы мысли – аниконизм и иконопочитание. В то время как некоторые англиканцы (обычно представители низшей церкви ) поддерживают аниконизм английской Реформации, выраженный в религиозных предписаниях Эдуарда VI [8] и Елизаветы I , [9], а также в Проповеди против опасности идолопоклонства и Другие англикане , под влиянием Оксфордского движения , а затем и англо-католицизма , вернули религиозное использование изображений обратно в свои церкви.
Христианский аниконизм лишь очень редко охватывал общие светские образы, в отличие от аниконизма в исламе ; Анабаптистские группы, такие как амиши, являются редким исключением.
Несколько голосов в раннем христианстве выразили «серьезные сомнения относительно опасности изображений», [11] хотя контекстуализация этих замечаний часто была источником ожесточенных споров, поскольку одни и те же тексты периодически появлялись в последующие столетия. Эрнст Китцингер охарактеризовал упоминания христианских взглядов на христианские изображения до середины VI века как «разрозненные и пятнистые», [12] а о более раннем периоде писал:
Поразителен тот факт, что, когда живопись и скульптура впервые начали проникать в христианские собрания и кладбища, они делали это практически незамеченными ни противниками, ни апологетами христианства, хотя они и вели страстные споры об идолах и идолопоклонстве. Никакие литературные высказывания периода до 300 года не заставят заподозрить существование каких-либо христианских изображений, кроме самых лаконичных и иероглифических символов. [13]
- Китцингер, стр. 86.
Однако из археологии видно, что к этому времени было широко распространено использование весьма сложных образных христианских изображений. Есть упоминания об изображениях Иисуса начиная со II века . В катакомбах Рима содержатся самые ранние изображения, в основном нарисованные, но также включающие рельефы , вырезанные на саркофагах , датируемые концом II века. [14] Иисуса часто изображают пиктограммами , хотя его тоже изображают. В церкви Дура-Европос , около 230–256 гг., которая из сохранившихся самых ранних церквей находится в наилучшем состоянии, находятся фрески с библейскими сценами, включая фигуру Иисуса, а также Христа как Доброго Пастыря . [15]
Однако традиционную протестантскую позицию по истории изображений в местах отправления культа выражает Филип Шафф, который утверждал, что:
Однако до времен Константина мы не находим никаких следов изображения Христа, собственно говоря, за исключением гностиков-карпократианцев и в случае языческого императора Александра Севера, который украсил свою домашнюю часовню как своего рода пантеистический Пантеон представителями всех религий. Вышеупомянутая идея о неприглядном личном облике Иисуса, все умалчивание об этом Евангелий и ветхозаветный запрет изображений удерживали церковь от создания изображений или статуй Христа вплоть до Никейского века, когда произошла большая реакция в этом отношении. хотя и не без энергичного и длительного сопротивления. [16]
- Филип Шафф, История христианской церкви, стр. 381.
Анализ раннехристианских письменных источников и остатков материалов, проведенный Полом Корби Финни, выделяет три различных источника взглядов, влияющих на ранних христиан по этому вопросу: «во-первых, люди могли иметь прямое видение Бога; во-вторых, они не могли; и, в-третьих, хотя люди могли увидеть Бога, им лучше всего советовали не смотреть, и им строго запрещалось изображать то, что они видели». Они произошли соответственно из греческой и ближневосточной языческих религий, из древнегреческой философии, а также из еврейской традиции и Ветхого Завета. Из этих трех Финни заключает, что «в целом отвращение Израиля к священным изображениям повлияло на раннее христианство значительно меньше, чем греческая философская традиция апофатически определенного невидимого божества», поэтому уделяя меньше внимания еврейскому происхождению большинства первых христиан, чем большинство традиционных источников. . [17] Финни также предполагает, что «причины отсутствия христианского искусства до 200 года не имеют ничего общего с принципиальным отвращением к искусству, с потусторонним миром или с антиматериализмом. Истина проста и обыденна: христианам не хватало земля и капитал. Искусство требует того и другого. Как только христиане начали приобретать землю и капитал, они начали экспериментировать со своими собственными формами искусства». [18]
Изображения также были связаны с идолопоклонством языческой древнеримской религии и других культов и религий вокруг них, [19] и большая часть раннехристианской полемики была посвящена нападкам на язычество за идолопоклонство. В I веке эти вопросы обсуждаются в Посланиях св. Павла , а запрет идолопоклонства включен в Апостольский указ . Возражения против «декоративных и символических устройств, повествовательных и дидактических изображений», описания, охватывающего большую часть, хотя и не все, раннего христианского искусства, были гораздо меньшими, поскольку они вряд ли были способны к «идолопоклонническому злоупотреблению»; по словам Китцингера, «большая часть искусства римских катакомб представляет собой тщательно продуманную попытку избежать любых подозрений или поощрения идолопоклоннических практик». [20] Джоселин Тойнби соглашается: «В двумерном прикладном искусстве такого рода никогда не было никакой опасности идолопоклонства в смысле фактического поклонения культовым изображениям и вотивным изображениям». [21]
В IV веке участились, хотя и разбросаны, проявления оппозиции изображениям. На испанском неэкуменическом Синоде Эльвиры (ок. 305 г.) епископы пришли к выводу: «Картины не следует размещать в церквях, чтобы они не стали объектами поклонения и обожания», если понимать это таким образом, это самый ранний подобный запрет. известен. [22] Хотя более формальный перевод предполагает, что речь идет об отсутствии изображений непосредственно на стенах, чтобы защитить их от вандализма. [23] Евсевий (умер в 339 г.) написал письмо Констанции (сестре императора Константина), в котором говорилось: «С другой стороны, изображать чисто человеческую форму Христа до ее трансформации — значит нарушать заповедь Божию и впадать в языческую ошибку». "; [24] однако это не помешало ей украсить подобными изображениями свой мавзолей . К концу века епископ Епифаний Саламинский (умер в 403 г.) «похоже, стал первым священнослужителем, который поставил вопрос о христианских религиозных изображениях в качестве серьезного вопроса». [25] Он написал обращение к Иоанну, епископу Иерусалимскому (ок. 394 г.), в котором рассказал, как разорвал завесу, висевшую на дверях церкви, украшенную изображением «Христа или одного из святых», и увещевал другой епископ, что такие изображения «противоположны... нашей религии», а также заменяет занавеску другой, дорого вышитой. [26] Другими авторами, упомянутыми в более поздних спорах, были Климент Александрийский , Тертуллиан и Лактанций , хотя свидетельства противодействия изображениям со стороны церковных лидеров часто также являются свидетельством их использования в церкви. [11] Во втором веке Ориген Александрийский выступал против использования изображений. [27] [28]
Было высказано предположение, что вопрос об изображениях вызывал в ранней церкви напряженность между богословски подготовленной клерикальной элитой и широкой массой последователей церкви, и, возможно, особенно женщинами; письмо Евсевия является основным доказательством, цитируемым здесь. Однако другие ученые, в том числе Финни и Тойнби, [29] оспаривают такое прочтение документальных свидетельств, указывая, что вещественные доказательства таких мест, как катакомбы Каллиста, предполагают, что «церковные власти, по крайней мере, терпели, если не одобряли, как украшение, так и содержание иконографии на собственной территории в течение достаточно длительного периода времени». [30]
Есть некоторые свидетельства того, что использование изображений считалось особенно характерным для еретиков. Ириней (ок. 130–202) в своей книге « Против ересей» (1:25–26) презрительно говорит о гностиках Карпократах : «У них также есть изображения, некоторые из них нарисованы, а другие созданы из разных видов материала; что подобие Христа было сделано Пилатом в то время, когда Иисус жил среди них. Они увенчивают эти изображения и ставят их наряду с изображениями философов мира, то есть с изображениями Пифагора и Платона. , и Аристотель, и остальные. У них есть и другие способы почитания этих изображений, подобно тому, как это делали язычники». Ириней не говорит критически об иконах или портретах в общем смысле, а только об использовании икон некоторыми гностическими сектантами. С другой стороны, к 8-му веку появились свидетельства того, что противостояние изображениям было связано с тем, что к тому времени было в значительной степени исчезнувшей ересью арианства , хотя исторические доказательства этого теперь кажутся скудными, [31] и важными ранними фигуративными мозаиками в Италии. были созданы под властью ариан.
Однако по мере того, как христианство все больше распространялось среди язычников с традициями религиозных образов, особенно после обращения Константина (ок. 312 г.), легализация христианства, а позднее в том же столетии - утверждение христианства в качестве государственной религии Римской империи. В новые большие общественные церкви пришло много новых людей, которые стали украшаться изображениями, несомненно, отчасти опиравшимися на императорские и языческие образы: «Изображения Христа как Всемогущего Господа на Его судном престоле чем-то были обязаны изображениям Зевса. Портреты Богородицы не были полностью независимыми от языческого прошлого почитаемых богинь-матерей. В народном сознании святые стали играть роль, которую играли герои и божества». [32] Возможность того, что христианское искусство было движением снизу, не одобряемым клерикальной иерархией, исчезает в больших церквях, построенных под имперским покровительством по настоянию этой иерархии. [33]
Самые ранние литературные свидетельства проскинезиса перед изображениями относятся к первой половине VI века; [34] это было распространено уже до креста, к концу 4-го века. [35] Зажигание свечей перед изображениями и оставление зажженными свечей и ламп (выходя за рамки того, что может быть просто необходимо, чтобы действительно увидеть их) упоминается в источниках VI века. [36]
В период после правления Юстиниана (527–565 гг.), очевидно, наблюдался огромный рост использования изображений как по объему, так и по качеству, а также нарастание аниконической реакции. [37] По словам Китцингера, «в конце шестого и седьмого веков религиозные практики перед изображениями стали сложными, обычными и интенсивными». [38] Кроме того, именно в этот период изображения, похоже, стали обычным явлением в христианских домах, и «после того, как их допустили в эту сферу, их использование и злоупотребление вышло из-под контроля». [39] Литературные упоминания христианских изображений значительно увеличиваются в отчетах паломников в Святую Землю , в исторических произведениях и в популярных рассказах о жизни святых; в то же время некоторые из них начинают упоминать об актах иконоборчества против изображений. Легендарный характер большей части последних двух типов материалов очевиден, но эти истории остаются свидетельством практик, связанных с изображениями, и убеждений относительно того, на что способны изображения. [40]
Именно в этот период приписывание отдельным образам потенциала достижения, направления или проявления различных форм духовной благодати или божественной силы становится постоянным мотивом в литературе. Во многих историях о чудесах наблюдается «тенденция разрушать барьер между образом и прототипом», так что «образ действует или ведет себя так, как ожидается, что сам субъект будет действовать или вести себя. Он выражает свои желания... принимает евангельские учения, ... При нападении он истекает кровью, ... [и] В некоторых случаях он защищает себя от неверных с помощью физической силы ...». [41] Изображения дают обещания и требуют, чтобы обещания, данные другими, выполнялись, неуязвимы для нападок, и чаще всего изображения даруют «какую-то материальную выгоду ... приверженцам». [42] Самым известным примером этого является роль, приписываемая образу Эдессы (или Мандилиона) в провале персидской осады города в 544 году. Изображение не упоминается в отчете Прокопия , написанном вскоре после событие, но впервые появляется как причина неудачи в истории Евагрия Схоластика около 593 года. [43] Хотя чаще всего образы описываются как действующие через какого-то посредника, иногда прямой физический контакт приносит пользу, как при сухом ну, который наполнялся, когда в ведро опускали икону, или медицинскую пользу, приписываемую выпивке воды из измельченного гипса с фрески. [44]
В VI веке Юлиан Атрамитион возражал против скульптуры, но не против живописи, что фактически является православной позицией и по сей день, за исключением небольших произведений. [45]
В Византийской империи было два периода иконоборчества или разрушения изображений: в середине восьмого и начале девятого веков. Доводы иконоборцев остаются довольно неясными, так как почти все их сочинения были уничтожены после « Торжества Православия ». По-видимому, их главным мотивом была простая вера в то, что изображения были идолопоклонническими; была сделана ссылка на запреты поклонения истуканам в Законе Моисеевом и аниконические заявления Отцов Церкви , некоторые из которых теперь могут быть утеряны. Одна богословская проблема вращалась вокруг двух природ Иисуса . Иконоборцы считали, что иконы не могут изображать одновременно божественную и человеческую природу Мессии, а по отдельности. Поскольку икона, на которой Иисус изображался чисто физически, была бы несторианством , а икона, изображавшая Его одновременно как человека и божества, не могла бы сделать это, не смешав две природы в одну смешанную природу, которая была монофизитством , все иконы были, таким образом, еретическими. [46] [47]
Политические аспекты конфликтов сложны и связаны с отношениями между византийскими императорами, соборами православной церкви и Папой. Было много научных дискуссий по поводу возможного влияния на иконоборцев аниконизма в исламе , религии с вековой историей, которая нанесла разрушительные поражения Византии в предшествующие десятилетия. Большинство ученых отвергают прямое религиозное влияние, хотя многие считают, что ощущение кризиса, вызванное поражениями от рук ислама, способствовало движению иконоборцев. И крест, и светские двумерные изображения оставались приемлемыми и даже использовались для замены религиозных образов в двух наиболее известных примерах. Поражение византийского иконоборчества было настолько убедительным, что этот вопрос больше никогда не возникал в православии. [48] Действительно, окончательное прекращение иконоборческой полемики и постоянное употребление образов в Православной Церкви празднуется ежегодно Великим постом в праздник Православия .
Фигуративной монументальной скульптуры на Западе все еще избегали до времен Карла Великого около 800 г.; У франков не было ассоциации скульптуры с культовыми изображениями, и распятие в натуральную величину (с «корпусом»), которое, как известно, находилось в Палатинской капелле в Аахене , вероятно, было ключевым произведением, открывшим путь к бесплатному общему использованию большой скульптуры. . Это было современником византийского иконоборчества (см. ниже). Религиозная скульптура, особенно если она большая и отдельно стоящая, всегда была крайне редка в восточном христианстве . Западная церковь стремилась отличить использование изображений от идолопоклонства и изложила свою богословскую позицию в Каролингской « Libri Carolini» в тех же терминах, что и Восточная церковь после эпизода иконоборчества, но несколько отличалась от них. [49]
Во время своего путешествия по Оверни между 1007 и 1020 годами священнослужитель Бернар Анжерский поначалу не одобрял большие распятия со скульптурным трехмерным корпусом и другие религиозные статуи, которые он видел, но потом принял их. Крест Геро , самое раннее сохранившееся изображение распятия в натуральную величину, вероятно, датируется примерно 960 годом. [50]
Изображение Бога-Отца в искусстве долгое время оставалось неприемлемым; Обычно его показывали только с чертами Иисуса, которые стали довольно стандартизированными к VI веку, в таких сценах, как Эдемский сад . Основанием для этого была доктрина о ранее существовавшем Христе или Логосе , согласно которой Христос существовал с начала времен. Проще говоря, будучи членом Святой Троицы трех личностей в одном Боге, изображения Бога могли быть достигнуты путем изображения Иисуса как Логоса , за исключением тех немногих случаев, когда и Иисуса, и Бога-Отца нужно было показывать отдельно, как в сцены Крещения Иисуса . В качестве альтернативы Бог-Отец был представлен только Рукой Бога , которая, вероятно, достигла христианского искусства из эллинистического иудаизма , что заметно на настенных росписях синагоги Дура-Европос III века в Сирии . Изображения Бога-Отца, по сути, как Ветхого Завета Ветхого днями , стали распространены на Западе только примерно с 1200 года и остаются спорными в восточном православии, до сих пор запрещены, например , Русской Православной Церковью (где изображения Ветхого Днями Дни, также запрещенные, проводятся в честь Христа). В православных храмах также избегают отдельно стоящей монументальной скульптуры, гораздо реже встречаются рельефы, особенно крупные. С другой стороны, иконы занимают несколько иное богословское положение в православии и играют более значительную роль в религиозной жизни, чем в католицизме , не говоря уже о протестантских церквях.
Бернар Клервоский (1090–1153) был влиятельным цистерцианским монахом, который, как известно, выступал против чрезмерного использования образов в монастырском контексте и был в значительной степени ответственен за неукрашенный стиль цистерцианской архитектуры . Однако его нападки сосредоточились на том, что он считал легкомысленными нерелигиозными элементами в романском религиозном искусстве того времени, которые, по его словам, отвлекали монахов от их религиозной жизни. [51] Тем не менее, он был готов пожертвовать и религиозными образами, чтобы сэкономить деньги и избежать «отвлечения чувств». [11]
В Церкви Востока , которую ее хулители уничижительно, но ошибочно называют также Несторианской церковью, противодействие религиозным изображениям в конечном итоге стало нормой из-за подъема ислама в регионе, где он запрещал любые изображения святых и библейских пророков. . Таким образом, Церковь была вынуждена избавиться от своих икон. [52]
Молитвенные дома, принадлежащие Ассирийской церкви Востока, обычно просты. [53]
В своих домах христиане, принадлежащие к Ассирийской церкви Востока, вешают простой христианский крест на восточную стену главной комнаты. [54]
Противодействие религиозным образам было характерной чертой протопротестантских движений, таких как лолларды в Англии.
Реформация породила две основные ветви протестантского христианства; одна из них — евангелическо- лютеранские церкви , последовавшие учениям Мартина Лютера (1483–1546), а другая — реформатские церкви , последовавшие идеям Жана Кальвина (1509–1564) и Хульдриха Цвингли (1484–1531). Из этих ветвей выросли три основные секты: лютеранская традиция, а также континентальная реформатская и англиканская традиции, причем две последние в целом следовали реформатской (кальвинистской) вере. Лютеране и христиане-реформаторы имели разные взгляды на религиозные образы. [57] [58]
Для лютеран «Реформация скорее обновила, чем уничтожила религиозный имидж» [59] , по крайней мере временно. Лютеранское богослужение происходило в богато украшенных церквях, отражая возвышенный взгляд лютеран на Евхаристию . [60] [58] Лютеране использовали распятие, поскольку оно подчеркивало теологию креста Мартина Лютера . [58] [61] Лютеранские алтари, такие как «Тайная вечеря» Лукаса Кранаха Старшего ( ок. 1472–1553 ), были заказаны, хотя теперь они служили двойной цели: возбуждать разум к мыслям о Божественном, а также служить преподавать лютеранское учение. [62] Алтарный образ собора Св. Петра и Павла в Веймаре иллюстрировал учение об общении святых , показывая Лютера и Кранаха «рядом с Иоанном Крестителем у подножия креста». [63] Лютеране решительно выступали против иконоборческих кампаний реформатских партизан. [58] Но в течение нескольких десятилетий после начала Реформации производство новых картин для лютеранских церквей практически прекратилось, а большие религиозные скульптуры (в отличие от меньших фигур, украшающих кафедры и другое оборудование) никогда не производились для использования лютеранами. .
С другой стороны, во времена Реформации кальвинисты яростно проповедовали отказ от того, что они считали идолопоклонническими католическими обычаями, такими как религиозные изображения, статуи или мощи святых, а также против сохранения лютеранством священного искусства . [58] Андреас Карлштадт (1486–1541) был первым крайним иконоборцем, за ним последовали Хульдрих Цвингли и Жан Кальвин . Реформатские (кальвинистские) церкви (включая англиканскую, пуританскую / конгрегационалистскую и реформатскую баптистскую церкви) полностью запретили демонстрацию религиозных изображений. Реформатские богословы, такие как Фрэнсис Турретин , Теодор Беза , богословы Вестминстерской ассамблеи , а позднее Роберт Дэбни и Джон Мюррей , [64] явно отвергают изображение Христа, ссылаясь на аргументы, почерпнутые из второй заповеди , а также из писаний ранняя церковь, используя те же тексты и аргументы, что и византийские иконоборцы. [65] Кальвинистский Вестминстерский Большой Катехизис 1647 года в Вопросе 109 спрашивает:
«Какие грехи запрещены второй заповедью?»
Ответ: Грехами, запрещенными второй заповедью, являются все замыслы, советы, приказания, использование и иное одобрение любого религиозного поклонения, не установленного самим Богом; терпимость к ложной религии; создание какого-либо изображения Бога, всех или любой из трех личностей, либо внутри нашего ума, либо внешне в каком-либо образе или подобии какого-либо существа».
Пуританин Томас Уотсон ( ок. 1620–1686 ) заявил:
Римляне создают изображения Бога-Отца, изображая его в окнах своих церквей в виде старика; и изображение Христа на распятии; и, поскольку это противоречит букве этой заповеди, они кощунственно вычеркивают ее из своего катехизиса и разделяют десятую заповедь на две. [66]
— Томас Уотсон, Десять заповедей
Помимо официального уничтожения произведений искусства, имели место вспышки жестокого кальвинистского иконоборчества , такие как Бельденский шторм в Нидерландах в 1566 году. В это время раннее англиканство , подчиняясь более широкой реформатской традиции, также удалило большинство религиозных изображений и символов из церквей и церквей. препятствовало их использованию в личных целях. Елизавета I Английская ( годы правления 1558–1603 ), Верховный губернатор англиканской церкви , была одной из многих англиканцев, проявлявших несколько противоречивые взгляды: обе заказали распятие для своей часовни, когда они были против закона, который она одобрила, и яростно возражал, когда настоятель собора Святого Павла положил на королевскую скамью богослужебную книгу с « вырезами , напоминающими ангелов и святых, нет, более грубыми нелепостями, изображениями, напоминающими Святую Троицу ». [67] В целом, реформатские церкви сейчас более спокойно относятся к использованию религиозного искусства и символов, чем в период Реформации, хотя многие конфессии избегают изображений в церквях и могут препятствовать интерпретации библейских текстов в символических терминах. [68]
В англиканской церкви такие вещи, как использование алтарных крестов и распятий, могут вызвать сильные чувства. Однако в то время как ранние англиканцы уничтожали портреты святых, портреты современных людей, в том числе церковных лидеров , не считались проблематичными и существуют в больших количествах. Христиане-реформаторы не возражали против небольших религиозных изображений, обычно эпизодов из Нового Завета , в виде гравюр ; Библейские иллюстрации или книжки с картинками, особенно предназначенные для детей, широко использовались и продолжают широко использоваться в протестантизме, [69] так что в 17 веке даже «обычный пуританин наслаждался Библией с картинками». [70]
Столкнувшись с протестантским вызовом образам, который тогда был гораздо более опасным, чем обычно в 21 веке, католическая Контрреформация ( ок. 1545 – ок. 1648 ) отреагировала на это, незаметно удалив некоторые типы средневековых образов, которые не могли быть оправданы теологически. , но в остальном усиливая свою приверженность использованию искусства и изображений для продвижения христианского послания, хотя и ужесточая детальное содержание изображений, которые церковь поставила под более строгий контроль. [71] [ для проверки нужна расценка ]
Фактическое прекращение производства религиозной живописи в реформатских частях Европы привело к переключению художественного производства на светские сюжеты, особенно на голландскую живопись Золотого века 17 века. В то время как католическая Европа все еще производила большие количества алтарей в стиле барокко , Нидерланды создавали жанровые сцены (очень часто изображающие безбожное поведение), натюрморты, портреты и пейзажи. К ним часто прилагались моралистические послания, хотя предмет часто с ними противоречит. Протестантское религиозное искусство, преимущественно в виде иллюстраций библейских событий, продолжалось в гравюре и книжной иллюстрации, например в офортах Рембрандта ( 1606–1669 ), также рисовавшего библейские сюжеты. На ранних этапах Реформации протестантские пропагандисты активно использовали образы, высмеивающие своих оппонентов.
Лютеранские церкви по-прежнему богато украшены с точки зрения священного искусства: [72]
Лютеранские храмы содержат изображения и скульптуры не только Христа, но также библейских, а иногда и других святых, а также выдающиеся украшенные кафедры из-за важности проповеди, витражи, богато украшенную мебель, великолепные образцы традиционной и современной архитектуры, резные или украшенные иным образом алтарные части и щедрое использование свечей на алтаре и в других местах. [72]
- Деклан Мармион, Сальвадор Райан и Геза Э. Тиссен, Вспоминая Реформацию: Мартин Лютер и католическое богословие, стр. 169
В целом можно сказать, что кальвинистский аниконизм, особенно в печатных материалах и витражах, ослабил свою силу, хотя диапазон и контекст используемых изображений гораздо более ограничены, чем в католицизме, лютеранстве или некоторых частях англиканства, последнее из которых также включил в себя многие высокие церковные практики после Оксфордского движения . [ нужна цитата ]
Методистская и пятидесятническая традиции, а также другие уэслианско-арминианские евангелические церкви [73] вдохновлены моравской , а не кальвинистской традицией, и поэтому более готовы использовать большие кресты и другие изображения, хотя и не с таким избытком традиционного католицизма или Лютеранство. Следовательно, он работает как статуя Lux Mundi высотой 52 фута в Огайо. [74] [75] Университет Боба Джонса , знаменосец протестантского фундаментализма , имеет большую коллекцию католических алтарей старых мастеров в стиле барокко , провозглашающих послание Контрреформации, хотя они находятся в галерее, а не в церкви. [76]
Амиши и некоторые другие группы меннонитов продолжают избегать фотографий или любых изображений людей; у их детских кукол обычно пустые лица. [77] Братья во Христе , другая ветвь анабаптизма , отвергала любое использование фотографии до середины 20-го века. [ нужна цитата ]
Иглесиа ни Кристо (Церковь Христа) и члены Международной церкви Бога на Филиппинах секты с верованиями, подобными реставраторам , также категорически запрещают использование любых религиозных изображений, включая распятие .
Использование икон и изображений Иисуса продолжает использоваться в христианских конфессиях, таких как лютеране, англиканцы, методисты и католики. [2] [3] [4] [5] [78] Иконопочитание является ключевым элементом славословия Восточной Православной Церкви, которая продолжает праздновать Праздник Православия , который первоначально ознаменовал конец иконоборчества и восстановление изображения в церкви. [6] [7]
В своей книге 2003 года о молитве иконами Христа архиепископ Кентерберийский Роуэн Уильямс сослался на 2 Коринфянам 4.6: «свет познания славы Божией в лице Иисуса Христа» и написал, что размышление над иконами Христа «дает нам возможность видеть все по-новому». [4] Уильямс заявляет, что аргументы в пользу использования изображений Христа в конечном итоге победили иконоборчество среди христиан в целом, потому что использование икон «настолько тесно связано с наиболее существенными убеждениями христиан о самом Иисусе Христе». [79]
На своей общей аудиенции 29 октября 1997 года Папа Иоанн Павел II повторил заявление Lumen gentium 67 о том, что «почитание изображений Христа, Пресвятой Богородицы и святых должно соблюдаться неукоснительно». [5] В своей общей аудиенции 6 мая 2009 года Папа Бенедикт XVI сослался на рассуждения, использованные Иоанном Дамаскинским , который написал: «В другие эпохи Бога не изображали в образах, будучи включенным и безликим. плоть и живя среди людей, я представляю ту часть Бога, которая видна, я почитаю не материю, а Творца материи» и заявил, что это составляет часть теологической основы почитания образов. [78] Использование значительных изображений Иисуса продолжается среди католиков, например, в 2008 году прихожане профинансировали 50-футовую статую Иисуса на Минданао , Филиппины. [80] [81]
Сегодня лютеранское духовенство обычно проявляет ярко выраженный интерес к музыке и изобразительному искусству. Приходы включают в свои места поклонения произведения современного искусства и ремесел. Выставки, произведения искусства, алтари, кафедры, кафедры, распятия, настенные ковры и знамена являются обычной частью литургической и культурной жизни лютеранских церквей.
Климент Александрийский и Ориген выступали против использования изображений.
Тертуллиан и Ориген предостерегали от использования изображений в благочестии.
Ассирийская Церковь Востока не использует ни изображений, ни икон. На подставке с экземпляром Евангелия, покрытой тканью, изображен простой крест, которому поклоняются целованием мира, которое люди в других восточных церквях возлагают на свои иконы. Простота их церковных интерьеров может отражать уступку исламскому возражению против религиозных изображений в местах богослужений или просто свидетельствовать о бедности изолированного христианского народа.
Внутри их домов на восточной стене первой комнаты помещен крест. Если кто-то видит в доме крест и не находит ни распятия, ни картин, то почти наверняка эта семья принадлежит к Церкви Востока.
В «Бельденшторме», или «Иконоборческой ярости», участвовали бродячие банды радикальных кальвинистов, которые были категорически против всех религиозных изображений и украшений в церквях и действовали согласно своим убеждениям, врываясь в католические церкви и уничтожая все произведения искусства и наряды.
Лютеране продолжали поклоняться в церквях дореформации, как правило, с небольшими изменениями в интерьере. Высказывалось даже предположение, что в Германии до сих пор в лютеранских храмах можно найти больше древних марианских алтарей, чем в католических церквях. Таким образом, в Германии и Скандинавии сохранилось множество произведений средневекового искусства и архитектуры. Джозеф Лео Кернер отметил, что лютеране, видя себя приверженцами традиций древней апостольской церкви, стремились защитить, а также реформировать использование изображений. «Пустая, побеленная церковь провозгласила полностью одухотворенный культ, противоречащий учению Лютера о реальном присутствии Христа в таинствах» (Koerner 2004, 58). Фактически, в XVI веке наиболее сильное противодействие уничтожению изображений исходило не от католиков, а от лютеран против кальвинистов: «Вы, черный кальвинист, вы разрешаете разбивать наши изображения и рубить наши кресты; в ответ мы собираемся разгромить вас и ваших кальвинистских священников» (Koerner 2004, 58). Произведения искусства продолжали выставляться в лютеранских церквях, часто включая внушительное большое распятие в святилище, что являлось явной отсылкой к теологии Лютера . ... Напротив, реформатские (кальвинистские) церкви разительно отличаются. Обычно не украшенные и лишенные эстетической привлекательности, картины, скульптуры и богато украшенные алтарные образы практически отсутствуют; свечей мало или нет; распятия и кресты также по большей части отсутствуют.
По мнению Кернера, занимающегося лютеранским искусством, Реформация скорее обновила, чем уничтожила религиозный образ.
По мере своего развития на северо-востоке Германии лютеранское богослужение превратилось в сложную ритуальную хореографию, происходящую в богато обставленном церковном интерьере. Об этом свидетельствует фон эпитафии, написанной в 1615 году Мартином Шульцем и предназначенной для Николаикирхе в Берлине (см. рис. 5.5).
Фактически, лютеране часто оправдывали свое продолжающееся использование средневековых распятий теми же аргументами, которые применялись со времен средневековья, как видно на примере алтаря Святого Креста в цистерцианской церкви Доберана.
В новой ситуации приходы стали более активными заказчиками запрестольных образов. По своему назначению запрестольные образы, заказанные приходами, представляли собой новый тип искусства. Запрестольный образ в простом обрамлении приобрел дидактическую функцию.
Методизм возникает в моравском контексте – это трудно отрицать.