Галерея Гагосяна — галерея современного искусства , которой владеет и руководит Ларри Гагосян . В галерее представлены некоторые из самых влиятельных художников 20 и 21 веков. Всего имеется 18 галерей – шесть в Нью-Йорке, два в Лондоне, три в Париже и по одному в Базеле, Гштааде, Беверли-Хиллз, Риме, Афинах, Женеве и Гонконге.
Ларри Гагосян открыл свою первую галерею в Лос - Анджелесе в 1980 году . выставки, посвященные истории Нью-Йоркской школы , абстрактному экспрессионизму и поп-арту, с показом ранних работ Роберта Раушенберга , Роя Лихтенштейна и Виллема де Кунинга . В 1985 году бизнес расширился из Лос-Анджелеса в Нью-Йорк. В 1986 году Гагосян открыл второе заведение на 23-й Западной улице Манхэттена. [2]
В 1989 году в Нью-Йорке на Мэдисон-авеню, 980 открылась новая, более просторная галерея с первой выставкой «Карты Джаспера Джонса». В течение первых двух лет своего существования пространство на Мэдисон-авеню, когда-то использовавшееся Sotheby's , представляло работы Ива Кляйна , Энди Уорхола , Сая Твомбли и Джексона Поллока . Вскоре после этого к галерее присоединились такие художники, как Вальтер де Мария , Филип Таафф , Франческо Клементе и Питер Галлей . Вторая нью-йоркская локация Gagosian Gallery открылась в районе Сохо , тогдашнего центра арт-сцены Нью-Йорка, в 1991 году. Незадолго до этого галерея привлекла Дэвида Салля и Филипа Тааффа к долгосрочным отношениям с галереей Мэри Бун . [3] На новой площадке были показаны масштабные работы таких художников, как Ричард Серра , Марк ди Суверо , Барнетт Ньюман и Крис Бёрден . В центре города были представлены молодые художники, такие как Эллен Галлахер , Дженни Сэвилл , Дуглас Гордон и Сесили Браун . Галерея в верхней части города сохранила свою приверженность историческим выставкам, демонстрируя монументальные скульптуры Миро , Колдера и Мура .
Энди Уорхол выставлялся в обеих галереях Нью-Йорка в сотрудничестве с Фондом Энди Уорхола , включая выставки его картин Роршаха, камуфляжных картин, поздних картин, написанных вручную, картин окисления и картин теней алмазной пыли. В 1996 году выставка Дэмиена Херста «Нет смысла абсолютной коррупции» стала первой выставкой в Америке, на которой были показаны животные Херста в резервуарах с формальдегидом , спорная серия творчества художника.
Гагосян открыл в Беверли-Хиллз помещение, спроектированное архитектором Ричардом Мейером в 1995 году. В галерее Беверли-Хиллз прошли выставки Эдварда Руши , Нэн Голдин , Фрэнка Гери , Джеффа Кунса и Ричарда Принса . Здесь также были показаны групповые выставки современных художников, таких как Пабло Пикассо , Рой Лихтенштейн и абстрактный экспрессионизм . Чтобы профинансировать гигантские скульптуры Кунса «Празднование», консорциум дилеров, в том числе Гагосян, потратил годы, помогая художнику найти покупателей, готовых заплатить за них заранее. Покупатели заплатили от 2 до 8 миллионов долларов за штуку, чтобы стать обладателем одной из скульптур художника размером с автомобиль, изображающих собак из воздушных шаров и конфетных сердечек. [4]
В 1999 году галерея Гагосяна переехала из Сохо на 24-ю Западную улицу в индустриальном районе Челси в Нью-Йорке. Ричард Глакман спроектировал галерею площадью 25 000 квадратных футов (2300 м 2 ), в которой Ричард Серра представил монументальную скульптуру «Переключатель» в ноябре 1999 года. Новое пространство было полностью завершено в сентябре. Большое смотровое пространство на Западной 24-й улице позволило художникам Гагосяна, таким как Ричард Серра и Дэмиен Херст, выставлять крупномасштабные работы с большой гибкостью.
Весной 2000 года Гагосян стал международной галереей, открыв в Лондоне пространство, спроектированное Карузо Сент-Джоном, на Хеддон-стрит, недалеко от Пикадилли , крупнейшей в то время коммерческой художественной галереи в Лондоне. [5] Британская галерея открыла свою программу выставок выступлением итальянской художницы Ванессы Бикрофт , за которым последовала выставка работ Криса Бердена. В сентябре 2000 года в Нью-Йорке Гагосян провел шоу Херста « Дэмиен Херст: модели, методы, подходы, предположения, результаты и выводы» .
Вторая лондонская галерея, также спроектированная Карузо Сент-Джоном, на Британия-стрит, открылась в мае 2004 года выставкой картин и скульптур Сая Твомбли. Сопоставимое по размеру с выставочным пространством Челси, это дополнение было на тот момент крупнейшей коммерческой художественной галереей в Лондоне. [5] Здесь размещались большие скульптуры, видеоматериалы и инсталляции, такие как шоу Мартина Киппенбергера «The Magical Misery Tour» в Бразилии . Магазин на Хеддон-стрит закрылся в июле 2005 года, а новый магазин на Дэвис-стрит открылся одновременно с выставкой гравюр Пабло Пикассо.
В дополнение к галерее на 24-й Западной улице в октябре 2006 года открылось пространство на 21-й Западной улице, спроектированное Ричардом Глакманом. Совместная выставка с галереей 24-й улицы « Бросьте холодный взгляд: поздние работы Энди Уорхола» открыла вторую локацию галереи Гагосяна в Челси. и третье место в Нью-Йорке. В 2009 году в галерее 21st Street прошла выставка поздних работ Пабло Пикассо под названием Mosqueteros , куратором которой выступил историк Пикассо Джон Ричардсон .
На Мэдисон-авеню на пятом этаже появилась галерея, предназначенная для привлечения молодых и перспективных художников. Пространство Old Space New Space открылось в январе 2007 года, где представлены работы Хейли Томпкинс и Ансельма Рейла . С тех пор в галерее на пятом этаже выставлялись работы Стивена Паррино , Марка Гротьяна и Исы Генцкена , Дэна Колена и Дэша Сноу , среди других. С 2007 года Галерея Гагосяна также выставлялась в художественной галерее Eden Rock St Barths, Сен-Бартелеми , включая выставку Ричарда Принса (2007).
В 2007 году Гагосян открыл галерею в Риме, где выставил новые работы Сая Твомбли. Итальянское пространство представляет собой отреставрированный бывший банк на улице Виа Франческо Криспи, построенный в 1921 году и перепроектированный римским архитектором Фирузом Гальдо в сотрудничестве с Карузо Сент-Джоном. Реставрация превратила классическое пространство в современную галерею, сохранив при этом римский характер. В главном банковском зале здания был огромный эркер, а архитекторы реконструировали противоположную, ранее перпендикулярную стену, чтобы создать овальное пространство, через окна которого проникает много дневного света. [6]
В ноябре 2008 года галерея Гагосяна расширила свою галерею на Мэдисон-авеню до четвертого этажа, открыв первую выставку работ Фрэнсиса Бэкона и Альберто Джакометти в «Изабель и другие интимные незнакомцы» в сотрудничестве с Фондом Джакометти и Фондом Бэкона. [7]
В период с 2003 по 2008 год к Гагосяну присоединились художники, которые ранее были представлены другими известными галереями, например, Ансельм Рейл из Gavin Brown's Enterprise ; Джон Каррин из Андреа Розен; Майк Келли из Metro Pictures ; Том Фридман из Feature; Такаси Мураками из Марианны Боски; и Ричард Филлипс от Фридриха Петцеля. [8] С другой стороны, несколько художников покинули конюшню и перешли в более мелкие галереи, в том числе Том Фридман , Марк ди Суверо и Гада Амер . В 2010 году поместье Виллема де Кунинга отошло конкурирующей галерее Pace Gallery. [4]
В 2010 году Гагосян открыл свою парижскую галерею на площади 350 квадратных метров (3757 квадратных футов) на улице Понтье, 4, где она дебютировала выставкой пяти новых акриловых абстракций и пяти бронзовых скульптур Сая Твомбли. Все картины стоимостью от 4 до 5 миллионов долларов каждая были проданы до официального открытия галереи. [9] Расположенное на улице Рю-дю-Рон в деловом районе Женевы, [10] пространство в стиле ар-деко площадью 140 квадратных метров было открыто позже в том же году как швейцарский аванпост галереи.
В начале 2011 года галерея, имеющая представителя в Гонконге с 2008 года, открыла там помещение площадью 5 200 квадратных футов (480 м 2 ) в здании Pedder Building . [11] Аванпост был открыт выставкой Дэмиена Херста . В том же году опрос дилеров, проведенный The Wall Street Journal, показал, что годовой объем продаж галереи Гагосяна приблизился к 1 миллиарду долларов. Только в мае 2011 года примерно половина работ, выставленных на продажу крупными аукционными домами Нью-Йорка (только вечерние торги), принадлежала художникам из списка галереи. [12]
В октябре 2012 года Галерея Гагосяна открыла новую галерею за пределами Парижа, в Ле Бурже . Помещение площадью 17 760 квадратных футов (1650 м 2 ), спроектированное архитектором Жаном Нувелем, является 12-м по счету объектом Gagosian в мире. [13]
С 2016 по 2021 год галерея Гагосяна управляла помещением на Ховард-стрит в Сан-Франциско. [14] В течение четырех лет здесь проводились шоу Ричарда Принса, Эда Руши, Джонаса Вуда и Джея ДеФео и других, а также в партнерстве с Национальной зоной отдыха Золотые Ворота и Охраной национальных парков Золотые Ворота установили два больших масштабные скульптуры Джузеппе Пеноне в Форт-Мейсон с 2020 по 2021 год. [15]
Гагосян имеет глобальное присутствие и имеет 17 выставочных площадей в Нью-Йорке, Беверли-Хиллз, Сан-Франциско, Лондоне, Париже, Риме, Афинах, Женеве, Гонконге и Базеле, спроектированные всемирно известными архитекторами, включая Карузо Сент-Джона, Ричарда Глюкмана, Ричарда Мейера. , Жан Нувель, Selldorf Architects и wHY Architecture. [1] [16]
По состоянию на 2008 год на покупателей из России и других республик бывшего Советского Союза приходится почти 50 процентов общих мировых продаж галереи Гагосян. [17] Прочные отношения с российскими коллекционерами и расширяющаяся российская арт-сцена побудили Гагосяна проводить временные выставки в Москве. В 2007 году Insight? в Barvikha Luxury Village были представлены работы Джеффа Кунса, Дэмиена Херста, Виллема де Кунинга и Пабло Пикассо . [ нужна цитата ]
В конце 2011 года, после «Бразилия: новое изобретение модерна», в парижском аванпосте Галереи Гагосяна прошла выставка 2011 года, в которой приняли участие художники неоконкретизма 1960-х и 70-х годов Сержиу де Камарго , Лигия Кларк , Амилькар де Кастро , Элио Ойтисика , Лигия Папе. и Мира Шендель , галерея проведет крупную выставку скульптур на складе в Рио-де-Жанейро в рамках ярмарки ArtRio. [18]
В 2011 году галерея Гагосяна расширила свою деятельность в Азии, открыв помещение площадью 5200 квадратных футов в здании Pedder Building в Гонконге, что стало первой постоянной галереей в регионе. [19] С момента прибытия в Гонконг в 2011 году из 26 персональных выставок только на одной была представлена женщина-художница. [20]
Галерея Гагосяна стремится поддерживать уровень цен на своих художников, активно участвуя в арт-аукционах. Когда в 2010 году аукционный дом Christie's установил рекорд аукциона для Анри Матисса, продав бронзовый рельеф за 48,8 миллиона долларов, именно Гагосян купил эту работу. [21] Кроме того, Галерея Гагосяна приобрела картину Эда Руши « Злой, потому что это гипс, а не молоко» (1965) за 3,2 миллиона долларов в Phillips de Pury в 2010 году, снова установив аукционный рекорд для этого художника. [22] Вскоре после прихода в галерею Гагосяна в 2003 году художник Джон Каррин установил свой аукционный рекорд в 847 500 долларов; его самая высокая цена раньше была чуть больше половины этой суммы. [23]
В 2003 году Налоговая служба подала в суд на Ларри Гагосяна и троих его сообщников, обвинив их в уклонении от уплаты налогов, процентов и штрафов на сумму 26,5 миллионов долларов при продаже современного искусства в 1990 году. [24] [25] Налоговое управление США обвинило Гагосяна и его партнеров в умышленном выводе активов из созданной ими компании Contemporary Art Holding Corp., чтобы избежать уплаты налогов. [26]
В июле 2016 года Галерея Гагосяна согласилась выплатить 4,28 миллиона долларов [27] по задолженности по налогам , процентам и штрафам после того, как Шнайдерман и Департамент налогообложения и финансов штата Нью-Йорк обнаружили, что компания и ее дочерняя компания Pre-War Art Inc. в Беверли-Хиллз , штат Калифорния, не уплатил налог с продаж штата Нью-Йорк по сотням сделок с произведениями искусства в период с 2005 по 2015 год. [28]
Когда в 2009 году французский фотограф Патрик Кариу подал иск об авторских правах против Ричарда Принса, в иске также фигурировал ответчик Ларри Гагосян, который продемонстрировал спорную серию картин на выставке под названием «Зона канала». [29]
В 2009 году сделка галереи Гагосяна на покупку золотых кирпичей на 3 миллиона долларов для работы художника Криса Бёрдена «Одна тонна, один килограмм» [30] была заморожена [7] , когда выяснилось, что кирпичи были приобретены у Компания со штаб-квартирой в Хьюстоне, принадлежащая финансисту Аллену Стэнфорду , который позже был обвинен Комиссией по ценным бумагам и биржам США [31] и приговорен к 110 годам [32] тюремного заключения за выманивание у инвесторов более 7 миллиардов долларов в течение 20 лет в одном из Крупнейшие схемы Понци в истории США. [33] [34]
В марте 2011 года британский коллекционер Роберт Уайлд подал в суд на галерею Гагосяна за продажу ему картины Марка Тэнси «Проверка невинного зрения» (1981) за 2,5 миллиона долларов , которую, как выяснилось, обещал Метрополитен-музею ее владелец Ян. Коулз. [35] Позднее в 2011 году дело было урегулировано на сумму 4,4 миллиона долларов . [36] Вскоре после этого Галерея Гагосяна подала иск в Окружной суд Соединенных Штатов Южного округа Нью-Йорка самой Коулз, которая утверждала, что галерея продала еще одну картину, Девушка в зеркале (1964) Роя Лихтенштейна из ее коллекции в 2008–2009 годах без ее согласия. [37] Коулз и Гагосян урегулировали иск в марте 2013 года. [36]
В 2016 году Галерея Гагосяна была оштрафована на 4,28 миллиона долларов в виде задолженности по налогам, процентам и штрафам от бизнеса для урегулирования расследования того, не удалось ли ей должным образом управлять налогом с продаж штата Нью-Йорк на произведения искусства, отправляемые в штат и из штата. [38] [39]
В 2018 году Стивен Тананбаум подал иск в Верховный суд Нью-Йорка против Gagosian Gallery и студии Джеффа Кунса по поводу их предполагаемой непредоставления трех работ художника, за которые он заплатил более 13 миллионов долларов. [40]