stringtranslate.com

Гекига

Гекига (劇画, досл. « драматические картины » ) — стиль японских комиксов, ориентированный на взрослую аудиторию и отличающийся более кинематографичным стилем рисования и более зрелыми темами. Гекига был преобладающим стилем взрослых комиксов в Японии в 1960-х и 1970-х годах. Эстетически он определяется острыми углами, темной штриховкой и грубыми линиями, а тематически — реализмом, социальной вовлеченностью, зрелостью и мужественностью. [1]

История

В 1950-х годах основные японские комиксы ( манга ) пришли из Токио и были нацелены на детей, во главе с работами Осаму Тэдзуки . [2] До того, как Тэдзука переехал в Токио, он жил в Осаке и был наставником таких художников, как Ёсихиро Тацуми и Масахико Мацумото, которые восхищались им. [3] Хотя они и были под влиянием адаптации Тэдзукой кинематографических приемов, они не были заинтересованы в создании юмористических комиксов для детей в стиле Тэдзуки в стиле Диснея . Они хотели писать последовательно драматические истории с эстетикой, навеянной фильмами-нуар и криминальными романами. [4] Гекига были более графичными и показывали больше насилия, чем детская манга, которая была до них. [5] [6] Тэдзуми объяснил: «Частично это было вызвано газетными историями, которые я читал. У меня была какая-то эмоциональная реакция, и я хотел выразить ее в своих комиксах». [5] Название «гекига» было придумано в 1957 году Тацуми и принято другими более серьезными японскими карикатуристами, которые не хотели, чтобы их ремесло было известно под более распространенным термином «манга», означающим «причудливые картинки». [ необходима цитата ]

Ирма Нуньес из The Japan Times написала, что «вместо того, чтобы просто использовать „gekiga“ в качестве баннера для легитимации взрослого контента и реализма в манге, ... они разработали совершенно новую эстетику». [5] Сын Мацумото сказал, что эти художники чувствовали, что более короткие истории, которые Тэдзука начал писать после переезда в Токио, сужали его выражение, поскольку действие нужно было объяснять в речевых пузырях. [3] Нуньес объяснила: «Структурная целостность была одной из главных забот пионеров. Они экспериментировали с тем, как лучше всего сочетать изображения с текстом; как крупный план может выразить внутреннюю сущность персонажа; как синхронизировать действие истории с темпом взгляда читателя, когда он охватывает страницу». [5]

Примеры фигурок в стиле манга (слева) и фигурок в стиле гэкига (справа)

Вместо того, чтобы работать в основных изданиях, художники гэкига работали в индустрии прокатной манги; где работы нескольких художников печатались в коллекциях, которые читатели брали напрокат, а не покупали. [7] [8] В ноябре 1956 года Масахико Мацумото использовал термин комага (駒画) для описания своей работы Kyūketsu-jū , вместо манги. Сын Мацумото позже утверждал, что эта работа стала основой для того, что позже станет известно как гэкига . [3] Работа Ёсихиро Тацуми Yūrei Taxi была первой, названной гэкига , когда она была опубликована в конце 1957 года. [9] Другие названия, которые он рассматривал, включают кацудога и кацуга , оба происходят от кацудо эйга или «движущиеся картинки», раннего термина для фильмов, показывающего кинематографическое влияние движения. [10]

В 1959 году в Токио была сформирована группа Gekiga Kōbō (劇画工房), в которую вошли восемь участников, включая Тацуми, Мацумото и Такао Сайто . [8] Группа написала своего рода «Манифест Gekiga», который был разослан различным издателям и газетам, в котором объявлялась их миссия. [7] [9] Gekiga Kōbō распалась в 1960 году из-за внутренних разногласий; [11] хотя как организованная группа она просуществовала совсем недолго, ее влияние было продолжительным. [8] [7]

Авангардный журнал Garo , основанный в 1964 году, был местом выхода экспериментальных и нетрадиционных работ, которые были «визуально или тематически слишком сложными для основного рынка». С такими работами, как Kamui Санпея Сирато , он быстро приобрел последователей среди студентов колледжей. [8] [6] В ответ на успех Garo , Тэдзука основал журнал COM в 1967 году для более экспериментальных работ. [8]

Я стремился увеличить возраст читателей комиксов. Я не пытался создать что-то литературное, но я хотел создать более взрослую аудиторию. Я не делал этого в одиночку, но мне это удалось до определенного уровня. И, опять же, часть этого была достигнута по необходимости. Была несоизмеримая разница между тем, что я хотел выразить, и тем, что можно было выразить в детских комиксах.

 — Ёсихиро Тацуми, о том, что его называют «дедушкой японской альтернативной манги ». [5]

К концу 1960-х и началу 1970-х годов дети, выросшие на чтении манги, хотели чего-то, ориентированного на более взрослую аудиторию, и гэкига удовлетворяла эту нишу. Музей мультфильмов описывает аудиторию гэкига : «Нарисованная в более реалистичном и атмосферном стиле с более суровыми сюжетными линиями, гэкига привлекала старших подростков, студентов университетов и, в конечном итоге, взрослых читателей». [8] Это конкретное поколение стало известно как «поколение манги», потому что оно читало мангу как форму бунта, что было похоже на роль, которую рок-музыка играла для хиппи в Соединенных Штатах.

Некоторые авторы используют термин gekiga для описания работ, которые имеют только фактор шока. В 1968 году Тацуми опубликовал Gekiga College, потому что он чувствовал, что gekiga слишком далеко отходит от своих корней, и хотел вернуть его значение. [6] В 2009 году он сказал: «Gekiga — это термин, которым люди сейчас бросаются, чтобы описать любую мангу с насилием, эротизмом или любым зрелищем. Он стал синонимом зрелищного. Но я пишу мангу о домашних хозяйствах и разговорах, любовных интригах, обыденных вещах, которые не являются зрелищными. Я думаю, в этом разница». [12]

Cartoon Museum писал, что к 1980-м годам гэкига стала частью различных видов манги. «Для некоторых молодых людей термин гэкига теперь стал достоянием учебников истории, но его наследие продолжает жить». [8]

Долгое время гэкига не переводилась на другие языки, но после 2000 года все больше издателей, занимающихся графическими романами, начали переводить и выпускать гэкига . Совсем недавно издатели, такие как Drawn & Quarterly, начали публиковать несколько английских изданий работ Тацуми и Ёсихару Цугэ , среди прочих, увеличивая известность жанра на западном рынке графических романов.

Известные художники

Ниже приведен список художников-мангак , создавших гэкига .

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Гэлбрейт, Патрик В. (2019). Отаку и борьба за воображение в Японии . Дарем: Duke University Press. стр. 52. doi : 10.2307/j.ctv1220mhm. ISBN 978-1-4780-0509-4. JSTOR  j.ctv1220mhm. OCLC  1148100778. S2CID  240980856.
  2. ^ ab Льюис, Лео (16 октября 2015 г.). "Интервью: создатель „Golgo 13“ Такао Сайто" . Financial Times . Архивировано из оригинала 10 декабря 2022 г. . Получено 4 февраля 2018 г. .
  3. ^ abc Уэллс, Доминик (23 сентября 2014 г.). «Познакомьтесь с людьми, стоящими за мангой: в Лондонском музее карикатуры открылась выставка Gekiga». Лондон, Голливуд . Получено 28 июля 2018 г.
  4. ^ Холмберг, Райан (22 октября 2014 г.). «Proto-Gekiga: Matsumoto Masahiko’s Komaga». The Comics Journal . Получено 22 февраля 2023 г.
  5. ^ abcde Нуньес, Ирма (24 сентября 2006 г.). «Альтернативные герои комиксов: прослеживание генеалогии гэкиг». The Japan Times . Получено 28 июля 2018 г.
  6. ^ abcd Сантос, Карлос (22 июля 2010 г.). «Манга для взрослых: Гекига, Гаро, Акс и альтернативная революция манги». Anime News Network . Получено 27 июля 2018 г. .
  7. ^ abcd Гарнер, Дуайт (14 апреля 2009 г.), «Манифест бунтаря комиксов», The New York Times , получено 27 июля 2018 г.
  8. ^ abcdefgh "Gekiga: Alternative Manga from Japan". The Cartoon Museum . Архивировано из оригинала 4 апреля 2019 г. Получено 28 июля 2018 г.
  9. ^ ab Suzuki, Shige (2013). Manga's Cultural Crossroads. Routledge . стр. 53.
  10. ^ abc Шамун, Дебора (2011). Mangatopia: очерки о манге и аниме в современном мире. Libraries Unlimited . стр. 21.
  11. ^ Букер, М. Кит. Комиксы сквозь время: история икон, идолов и идей (ABC-CLIO, 2014), стр. 162.
  12. Ho, Oliver (1 августа 2009 г.). «From Gekiga to Good Raymond». PopMatters . Получено 28 июля 2018 г.
  13. ^ Холмберг, Райан (30 июня 2014 г.). «Enka Gekiga: поп-музыкальная манга Хаяси Сэйити». The Comics Journal . Получено 17 августа 2019 г.
  14. ^ Матео, Алекс (16 декабря 2021 г.). «Ушел из жизни создатель манги Gekiga, дизайнер логотипа Akira Хироши Хирата». Anime News Network . Получено 16 декабря 2021 г.
  15. Томпсон, Джейсон (19 августа 2010 г.). "Jason Thompson's House of 1000 Manga - Spider-man: The Manga". Anime News Network . Получено 28 июля 2018 г.
  16. ^ "Из Кадзивары Икки Часть 1: Опасное очарование темного мира". ComiPress. 6 февраля 2008 г. Получено 28 июля 2018 г.
  17. ^ Клементс, Джонатан (2013). Аниме: История. Bloomsbury Publishing . стр. 143.
  18. ^ Мизуки, Сигеру (ноябрь 2015). Гитлер Сигеру Мизуки . Перевод Зака ​​Дэвиссона . Drawn and Quarterly . стр. место 8 из 316. ISBN 978-1-77046-210-6– через Интернет-архив .- Во введении Фредерика Л. Шодта
  19. ^ Брофи, Филип (15 апреля 2010 г.). «Гекига Тэдзуки: за маской манги». В Джонсон-Вудс, Тони (ред.). Манга: антология глобальных и культурных перспектив . Bloomsbury Publishing USA. стр. 134. ISBN 978-0-8264-2938-4.(авторская копия)
  20. ^ Букер, М. Кит (28 октября 2014 г.). Комиксы сквозь время: история икон, идолов и идей. ABC-CLIO. стр. 601. ISBN 978-0313397509.
  21. ^ "Slum Wolf". Publishers Weekly . 7 ноября 2017 г. Получено 17 августа 2019 г.
  22. ^ Ресслер, Карен (20 июля 2018 г.). «Drawn & Quarterly опубликует собрание сочинений Ёсихару Цугэ». Anime News Network . Получено 27 июля 2018 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки