Вудро Вильсон Гатри ( / ˈ ɡ ʌ θ r i / ; 14 июля 1912 — 3 октября 1967) — американский певец, автор песен и композитор, который был одной из самых значимых фигур в американской народной музыке . Его работа была сосредоточена на темах американского социализма и антифашизма . Он вдохновил несколько поколений как в политическом, так и в музыкальном плане такими песнями, как « This Land Is Your Land ». [5] [6] [7]
Гатри написал сотни кантри , народных и детских песен, а также баллад и импровизированных произведений. Dust Bowl Ballads , альбом песен Гатри о периоде Dust Bowl , был включен в список 100 пластинок, изменивших мир журнала Mojo , [8] и многие из его записанных песен хранятся в Библиотеке Конгресса . [9] Авторы песен, которые признали, что Гатри оказал большое влияние на их творчество, включают Боба Дилана , Фила Окса , Джонни Кэша , Брюса Спрингстина , Роберта Хантера , Гарри Чапина , Джона Мелленкампа , Пита Сигера , Энди Ирвина , Джо Страммера , Билли Брэгга , Джерри. Гарсия , Боб Вейр , Джефф Твиди , Том Пэкстон , Брайан Фэллон , Шон Боннетт и Сиксто Родригес . Он часто выступал с надписью « Эта машина убивает фашистов » на своей гитаре.
Гатри воспитывался родителями среднего класса в Океме, Оклахома . [10] Он женился в 19 лет, но с приходом пыльных бурь , ознаменовавших период «Пыльного котла» , он оставил жену и троих детей, чтобы присоединиться к тысячам оки , которые мигрировали в Калифорнию в поисках работы. Он работал на радиостанции Лос-Анджелеса KFVD , добившись некоторой известности благодаря исполнению деревенской музыки , подружился с Уиллом Гиром и Джоном Стейнбеком , а с мая 1939 года по январь 1940 года вел колонку в коммунистической газете People's World .
На протяжении всей своей жизни Гатри был связан с коммунистическими группами США , хотя, по всей видимости, не принадлежал ни к одной из них. [11] С началом Второй мировой войны и пактом о ненападении Молотова-Риббентропа, который Советский Союз подписал с Германией в 1939 году, антисталинские владельцы радио KFVD были недовольны политическими взглядами Гатри после того, как он написал песню, восхваляющую Пакт Молотова-Риббентропа и советское вторжение в Польшу . [12] Он покинул станцию и оказался в Нью-Йорке, где написал и записал свой альбом 1940 года « Dust Bowl Ballads» , основанный на своем опыте 1930-х годов, за что получил прозвище «Трубадур Dust Bowl». [13] В феврале 1940 года он написал свою самую известную песню « This Land Is Your Land ». Он сказал, что это был ответ на то, что, по его мнению, было преувеличением по радио песни Ирвинга Берлина « Боже, благослови Америку ». [14]
Гатри был женат трижды и стал отцом восьми детей. Его сын Арло Гатри стал всемирно известным музыкантом. Гатри умер в 1967 году от осложнений болезни Хантингтона . Его первые две дочери также умерли от этой болезни.
Гатри родился 14 июля 1912 года в Океме , небольшом городке в округе Окфаски, штат Оклахома , в семье Норы Белль (урожденной Шерман) и Чарльза Эдварда Гатри. [15] Его родители назвали его в честь Вудро Вильсона , тогдашнего губернатора Нью-Джерси и кандидата от Демократической партии , который был избран президентом Соединенных Штатов осенью 1912 года . [16] Чарльз Гатри был трудолюбивым бизнесменом, владевшим одновременно до 30 земельными участками в округе Окфаски. [10] Он активно участвовал в политике Оклахомы и был консервативным кандидатом от Демократической партии на пост в округе. Сообщается, что Чарльз Гатри был причастен к линчеванию Лоры и Л. Д. Нельсонов в 1911 году . [17] (Вуди Гатри написал три песни об этом событии в 1960-х годах. Он сказал, что его отец, Чарльз, стал членом Ку-клукс-клана во время его возрождения, начавшегося в 1915 году. [17] [18] )
В молодости Гатри произошло три серьезных пожара. В 1909 году в результате пожара был разрушен дом его семьи в Океме, через месяц после его завершения. [10] Когда Гатри было семь лет, его сестра Клара умерла после того, как подожгла свою одежду во время ссоры с матерью, [19] а позже, в 1927 году, их отец сильно сгорел во время пожара в доме. [20] Мать Гатри, Нора, страдала болезнью Хантингтона , [21] хотя в то время семья об этом не знала. Они увидели слабоумие и мышечную дегенерацию. [22]
Когда Вуди было 14, Нору поместили в больницу для душевнобольных в Оклахоме. В то время его отец Чарли жил и работал в Пампе, штат Техас , чтобы погасить долги по неудачным сделкам с недвижимостью. Вуди, его братья и сестры были одни в Оклахоме; они полагались на поддержку своего старшего брата Роя. 14-летний Вуди Гатри подрабатывал случайными заработками в окрестностях Окемы, выпрашивая еду и иногда ночуя в домах друзей семьи.
Гатри имел естественную тягу к музыке, разучивая старые баллады и традиционные английские и шотландские песни от родителей друзей. [23] Гатри подружился с афроамериканским чистильщиком обуви по имени Джордж, который играл блюз на своей губной гармошке. Послушав игру Джорджа, Гатри купил себе губную гармошку и начал подыгрывать ему. [24] [25] Раньше он занимался уличным уличным движением за деньги и еду. [23] Хотя Гатри не преуспел в учебе и бросил школу в старшем классе еще до ее окончания, учителя описывали его как умного человека. Он был заядлым читателем на самые разные темы. [26]
В 1929 году отец Гатри послал за Вуди, чтобы тот присоединился к нему в Техасе, [27] но для начинающего музыканта мало что изменилось. Гатри, которому тогда было 18 лет, не хотел посещать занятия в средней школе в Пампе; Большую часть времени он проводил, разучивая песни, гуляя по улицам и читая в библиотеке мэрии Пампы. Он регулярно играл на танцах со сводным братом своего отца Джеффом Гатри, скрипачом. [26] Его мать умерла в 1930 году от осложнений болезни Хантингтона, еще находясь в Оклахомской больнице для душевнобольных.
В возрасте 20 лет Гатри встретил и женился на своей первой жене, уроженке Оклахомы Мэри Дженнингс (1917–2014), в Техасе в 1931 году. У них было трое детей: Гвендолин, Сью и Билл. [28] [29] Билл умер в возрасте 23 лет в результате автомобильной катастрофы. Обе дочери умерли от болезни Хантингтона в возрасте 41 года в 1970-х годах. Очевидно, болезнь передалась от отца, хотя у самого Гатри это заболевание было диагностировано позже, в 1952 году, когда ему было 43 года. Гатри и Мэри развелись в 1940 году. Мэри Эстер Дженнингс Гатри Бэйли Бойл снова вышла замуж, родила еще одного ребенка и умерла в возрасте 97 лет в Калифорнии.
Гатри женился еще дважды: на Марджори Гринблатт (1945–1953) и Аннеке Ван Кирк (1953–1956), имея в общей сложности восемь детей.
В период «Пыльного котла » Гатри присоединился к тысячам оки и других людей, которые мигрировали в Калифорнию в поисках работы, оставив жену и детей в Техасе. Многие из его песен посвящены условиям, в которых живут люди рабочего класса.
Во второй половине того же десятилетия в Лос-Анджелесе он добился известности вместе с радиопартнершей Максин «Левша Лу» Криссман как исполнитель коммерческой деревенской музыки и традиционной народной музыки. [30] Гатри зарабатывал достаточно денег, чтобы послать за собой свою семью из Техаса. Появившись на радиостанции KFVD , принадлежащей популистски настроенному демократу «Нового курса» Фрэнку В. Берку , Гатри начал писать и исполнять некоторые песни протеста, которые он в конечном итоге выпустил на своем альбоме Dust Bowl Ballads .
Эта песня защищена авторским правом в США под печатью авторского права № 154085 сроком на 28 лет, и любой, кого поймают на ее пении без нашего разрешения, будет нашими очень хорошими друзьями, потому что нам плевать. Опубликуйте это. Напиши это. Спой это. Поднимитесь на него. Йодль это. Мы написали это, это все, что мы хотели сделать.
— Написано Гатри в конце 1930-х годов в сборнике песен, розданном слушателям его радиошоу в Лос-Анджелесе « Вуди и Левти Лу» , которым нужны были слова для его записей. [31]
Находясь в KFVD, Гатри встретил диктора Эда Роббина. Роббин был впечатлен песней, которую Гатри написал о политическом активисте Томасе Муни , ошибочно осужденном по делу, ставшему знаменитым в то время. [32] Роббин, который стал политическим наставником Гатри, познакомил Гатри с социалистами и коммунистами в Южной Калифорнии, включая Уилла Гира. (Он познакомил Гатри с писателем Джоном Стейнбеком.) [33] Роббин оставался другом Гатри на всю жизнь и помогал Гатри организовывать благотворительные выступления в коммунистических кругах Южной Калифорнии.
Несмотря на позднее заявление Гатри о том, что «лучшее, что я сделал в 1936 году, — это вступил в Коммунистическую партию », [34] он никогда не был членом партии. Его отметили как попутчика — стороннего наблюдателя, согласившегося с платформой партии, но избегавшего партийной дисциплины. [35] Гатри вел колонку для коммунистической газеты People's World . Колонка под названием «Вуди Сез» появлялась в общей сложности 174 раза с мая 1939 года по январь 1940 года. «Вуди Сез» не носила явно политического характера, но освещала текущие события, как заметил Гатри. Он писал колонки на преувеличенном деревенском диалекте и обычно включал небольшой комикс. [36] Эти колонки были опубликованы посмертно как сборник после смерти Гатри. [11] Стив Эрл сказал о Гатри: «Я не думаю о Вуди Гатри как о политическом писателе. Он был писателем, который жил в очень политические времена». [37]
С началом Второй мировой войны и широкой оглаской пакта о ненападении, подписанного Советским Союзом с Германией в 1939 году, владельцы радио КФВД не хотели, чтобы его сотрудники «раскручивали извинения» перед Советским Союзом. Они уволили Роббина и Гатри. [38] Без ежедневного радиошоу шансы Гатри на трудоустройство снизились, и он вернулся со своей семьей в Пампу, штат Техас. Хотя Мэри была рада вернуться в Техас, Гатри предпочел принять приглашение Уилла Гира в Нью-Йорк и направился на восток. [39]
Приехав в Нью-Йорк, Гатри, известный как «оклахомский ковбой», был принят местным музыкальным сообществом. [40] [41] Некоторое время он спал на диване в квартире Уилла Гира . Гатри сделал свои первые записи — несколько часов бесед и песен, записанных фольклористом Аланом Ломаксом для Библиотеки Конгресса , — а также альбом Dust Bowl Ballads для Victor Records в Камдене, штат Нью-Джерси . [42]
В феврале 1940 года он написал свою самую известную песню « This Land Is Your Land » как ответ на то, что, по его мнению, было переигрыванием по радио песни Ирвинга Берлина « Боже, благослови Америку ». Гатри считал тексты нереалистичными и самодовольными. [43] Он адаптировал мелодию из старой госпел-песни «Oh My Loving Brother», которая была адаптирована кантри-группой Carter Family для их песни «Little Darling Pal Of Mine». Гатри подписал рукопись комментарием: «Все, что вы можете написать, — это то, что вы видите». [44] Хотя песня была написана в 1940 году, прошло четыре года, прежде чем он записал ее для Мозеса Аша в апреле 1944 года . [45] Некоторое время спустя Хоуи Ричмонд написал и раздал школам ноты . [46]
В марте 1940 года Гатри пригласили принять участие в благотворительном мероприятии, организованном Комитетом Джона Стейнбека по помощи сельскохозяйственным рабочим, с целью сбора денег для рабочих-мигрантов. Там он познакомился с фолк-певцом Питом Сигером , и они стали хорошими друзьями. [44] Сигер сопровождал Гатри обратно в Техас, чтобы встретиться с другими членами семьи Гатри. Он вспомнил неловкий разговор с матерью Мэри Гатри, в котором она просила Сигера помочь убедить Гатри лучше относиться к ее дочери. [47]
С апреля 1940 года Гатри и Сигер жили вместе на чердаке Гринвич-Виллидж, где жили скульптор Гарольд Амбеллан и его невеста. В это время Гатри добился определенного успеха в Нью-Йорке в качестве гостя в радиопрограмме CBS «Назад, откуда я пришел» и использовал свое влияние, чтобы получить место в шоу для своего друга Хадди «Свинцовый живот» Ледбеттера . Квартира Ледбеттера на Десятой улице в то время была местом сбора музыкального круга Нью-Йорка, а Гатри и Ледбеттер были хорошими друзьями, поскольку они вместе тусовались в барах Гарлема. [48]
В ноябре 1941 года Сигер познакомил Гатри со своим другом, поэтом Чарльзом Олсоном , тогдашним младшим редактором молодого журнала Common Ground . Встреча привела к тому, что Гатри написал статью «Ушные игроки» в весеннем номере журнала за 1942 год. Эта статья ознаменовала дебют Гатри как писателя, публикуемого в основных средствах массовой информации. [49]
В сентябре 1940 года компания Model Tobacco Company пригласила Гатри вести их радиопрограмму « Время курения трубки» . Гатри платили 180 долларов в неделю, впечатляющую зарплату для 1940 года. [50] Наконец он зарабатывал достаточно денег, чтобы отправлять регулярные выплаты Мэри. Он также привез ее и детей в Нью-Йорк, где семья некоторое время жила в квартире на Центральном парке Вест . Воссоединение олицетворяло желание Вуди стать лучшим отцом и мужем. Он сказал: «Мне нужно очень усердно думать о том , чтобы стать отцом». [50] Гатри ушел после седьмого эфира, заявив, что он начал чувствовать, что шоу было слишком ограничительным, когда ему сказали, что петь. [51] Недовольный Нью-Йорком, Гатри упаковал Мэри и своих детей в новую машину и направился на запад, в Калифорнию. [52]
Хореограф Софи Маслоу разработала «Фолксей» как тщательно продуманную смесь современного танца и балета, в которой народные песни Вуди Гатри сочетаются с текстом из стихотворения Карла Сэндберга «Люди, да», написанного в 1936 году . Премьера состоялась в марте 1942 года в Театре-студии Хамфри-Вайдмана в Нью-Йорке. Гатри обеспечила живую музыку для выступления, в котором приняли участие Маслоу и ее новая танцевальная группа. Два с половиной года спустя Маслоу представил Фолксея на раннем телевидении под руководством Лео Гурвица. Эта же группа исполнила балет вживую перед телекамерами CBS . 30-минутная трансляция транслировалась на WCBW, первой телевизионной станции CBS в Нью-Йорке (ныне WCBS-TV ), с 20:15 до 20:45 по восточному времени 24 ноября 1944 года. В программе приняли участие Маслоу и группа New Dance Group, в который входили, среди прочего, Джейн Дадли, Перл Праймус и Уильям Бэйлс. Вуди Гатри и его коллега-фолк-певец Тони Крабер играли на гитаре, пели песни и читали текст из The People, Yes . Программа получила положительные отзывы и была показана по телевидению WCBW во второй раз в начале 1945 года .
В мае 1941 года, после недолгого пребывания в Лос-Анджелесе, Гатри переехал в Портленд, штат Орегон , в район Лентс , пообещав найти работу. Гюнтер фон Фрич снимал документальный фильм о строительстве Бонневильской энергетической администрацией (BPA) плотины Гранд-Кули на реке Колумбия , и ему требовался рассказчик.
Исполняющий обязанности начальника информационного отдела BPA Стивен Кан признал необходимость более увлекательного подхода, чем дидактический и тяжеловесный документальный фильм, который они ранее снимали для продвижения государственной власти и Бонневильской плотины. Он считал, что агентству нужно что-то более развлекательное, чтобы эффективно привлечь внимание аудитории. За предложениями Кан обратился к Алану Ломаксу из Архива народной культуры Библиотеки Конгресса. Без промедления Ломакс рекомендовал Гатри озвучивать фильм и петь песни на экране. [54] Ожидалось, что первоначальный проект займет 12 месяцев, но, поскольку создатели фильма забеспокоились о выборе такого политического деятеля, они свели к минимуму роль Гатри. Министерство внутренних дел наняло его на один месяц для написания песен о реке Колумбия и строительстве федеральных плотин для саундтрека к документальному фильму. Гатри совершил поездку по реке Колумбия и северо-западу Тихого океана. Гатри сказал, что «не мог в это поверить, это рай», [55] что, похоже, вдохновило его на творчество. За один месяц Гатри написал 26 песен, в том числе три из своих самых известных: « Roll On, Columbia, Roll On », « Pastures of Plenty » и « Grand Coulee Dam ». [56] Сохранившиеся песни были выпущены как Columbia River Songs . Фильм «Колумбия» был закончен только в 1949 году (см. ниже). По завершении месяца в Орегоне и Вашингтоне Гатри захотел вернуться в Нью-Йорк. Устав от постоянного изгнания, Мэри Гатри сказала ему уйти без нее и детей. [57] Хотя Гатри снова увидел Мэри во время тура по Лос-Анджелесу с «Almanac Singers», по сути, это был конец их брака. Развод был трудным, поскольку Мария была католичкой , но в декабре 1943 года она неохотно согласилась. [58]
После завершения своей работы на Северо-Западе Гатри переписывался с Питом Сигером о недавно сформированной фолк-протестной группе Сигера « Певцы альманаха» . Гатри вернулся в Нью-Йорк с планами совершить поездку по стране в составе группы. [59] Первоначально певцы работали на чердаке в Нью-Йорке, проводя регулярные концерты под названием « hootenannies » - слово, которое Пит и Вуди подхватили во время своих путешествий по стране. Певцы в конце концов переросли это пространство и переехали в кооперативный Дом альманаха в Гринвич-Виллидж .
Первоначально Гатри помогал писать и петь то, что «Певцы альманаха» называли «мирными» песнями, пока действовал советско-нацистский пакт. После вторжения Гитлера в Советский Союз группа писала антифашистские песни. Члены «Певцов альманаха» и жители «Дома альманаха» представляли собой свободно определенную группу музыкантов, хотя в число основных членов входили Гатри, Пит Сигер , Миллард Лэмпелл и Ли Хейс . В соответствии с общими утопическими идеалами еда, работа по дому и арендная плата в Доме Альманаха были разделены. Воскресные няни были хорошей возможностью собрать пожертвования на аренду. Песни, написанные в Доме альманаха, разделили авторские права между всеми участниками, хотя в случае с « Union Maid » участники позже заявили, что песню написал Гатри, гарантируя, что его дети получат остатки. [60]
В Доме альманаха Гатри добавил аутентичности их работам, поскольку он был «настоящим» жителем рабочего класса Оклахоманки. «В Вуди было сердце Америки, олицетворяемое… И для нью-йоркских левых, которые были в основном евреями, американцами в первом или втором поколении и отчаянно пытались американизироваться, я думаю, что такая фигура, как Вуди, имела огромное, огромное значение. », - сказал друг группы Ирвин Зильбер . [61] Вуди обычно подчеркивал свой имидж рабочего класса, отвергал песни, которые, по его мнению, не были в духе кантри-блюза, с которым он был знаком, и редко участвовал в домашних делах. Член Палаты представителей Агнес «Сестренка» Каннингем , еще одна Оки, позже вспоминала, что Вуди «любил, чтобы люди думали о нем как о настоящем человеке из рабочего класса, а не об интеллектуале». [62] Гатри внес свой вклад в написание песен и аутентичность почти в том же качестве для проекта Пита Сигера «People's Songs» после альманаха « People's Songs », информационного бюллетеня и организации по бронированию для трудовых певцов, основанной в 1945 году. [63]
Гатри был плодовитым писателем, написавшим тысячи страниц неопубликованных стихов и прозы, многие из которых были написаны, когда он жил в Нью-Йорке. После записи с Аланом Ломаксом Ломакс предложил Гатри написать автобиографию. Ломакс считал, что описания взросления Гатри были одними из лучших рассказов об американском детстве, которые он читал. [64] В это время Гатри познакомился с Марджори Мазиа (профессиональное имя Марджори Гринблатт), танцовщицей из Нью-Йорка, которая стала его второй женой. Мазия была преподавателем в танцевальной школе Марты Грэм , где она помогала Софи Маслоу с ее пьесой «Фолксей» . Основываясь на фольклоре и поэзии, собранных Карлом Сэндбергом , Folksay включил в себя адаптацию некоторых баллад Гатри «Пыльная чаша» для танцев. [51] Гатри продолжал писать песни и начал работу над своей автобиографией. Конечный продукт, Bound for Glory , был завершен при редактировании Мазиа и впервые опубликован Э.П. Даттоном в 1943 году . [65] Он рассказан на простом домашнем диалекте художника. «Библиотечный журнал» пожаловался на «слишком тщательное воспроизведение неграмотной речи». Однако Клифтон Фадиман, рецензируя книгу в The New Yorker , заметил: «Когда-нибудь люди осознают тот факт, что Вуди Гатри и десять тысяч песен, срывающихся со струн его музыкальной шкатулки, являются национальным достоянием. как Йеллоустоун и Йосемити , и это часть лучшего, что эта страна может показать миру». [66]
Эта книга послужила вдохновением для создания фильма « На пути к славе » с Дэвидом Кэррадином в главной роли , который получил в 1976 году премию «Оскар» за партитуру оригинальной музыки , партитуру оригинальной песни и ее партитуру за адаптацию или адаптацию, а также премию Национального совета по обзору за лучшую мужскую роль , среди прочего. похвалы.
В 1944 году Гатри встретил Мозеса «Мо» Аша из Folkways Records , для которого он впервые записал «This Land Is Your Land». В течение следующих нескольких лет он записал « Worried Man Blues » вместе с сотнями других песен . Эти записи позже будут выпущены Folkways и Stinson Records, которые имели совместные права на распространение. [67] Записи Folkways доступны (через интернет-магазин Смитсоновского института ); Самая полная серия этих сессий, составленная на основе выступлений с Ашем, называется The Asch Recordings .
Гатри считал, что исполнение своих антифашистских песен и стихов в Соединенных Штатах было лучшим применением его талантов.
Труд ради победы: В апреле 1942 года журнал Time сообщил, что AFL (Американская федерация труда) и Конгресс промышленных организаций (CIO) договорились о совместной радиопередаче под названием « Труд ради победы ». NBC согласилась вести еженедельный выпуск как «общественную услугу». Президенты АФТ и ИТ-директора Уильям Грин и Филип Мюррей согласились позволить своим руководителям по связям с общественностью Филипу Перлу и Лену Де Ко выступать с репортажами через неделю. Шоу транслировалось по радио NBC по субботам с 22:15 до 22:30, начиная с 25 апреля 1942 года. Time писал: «Де Ко и Перл надеются сделать программу « Лейбористская партия ради победы» достаточно популярной для ее бессрочного распространения, используя новости труда. Они обещают, что с лейбористской партийностью покончено». [68] [69] Среди писателей «Труда за победу» были: Питер Лайон, прогрессивный журналист; Миллард Лэмпелл (урожденный Аллан Слоан), позже американский сценарист кино и телевидения; и Мортон Вишенград, работавший на АФТ. [70] [71]
Чтобы развлечься в эпизодах CIO, Де Ко попросил певца и автора песен Вуди Гатри принять участие в шоу. «Лично я хотел бы увидеть граммофонную пластинку, сделанную из вашей «Девочки в красном, белом и синем » » . [39] Это название появляется по крайней мере в одном сборнике пластинок Гатри. [72] Гатри согласился и выступил сольно два или три раза в этой программе (среди нескольких других радиошоу времен Второй мировой войны, включая « Отвечая вам », «Труд ради победы », «Джаз в Америке » и «Мы, люди »). [73] [74] [75] 29 августа 1942 года он исполнил «Фермерско-трудовой поезд» с написанными им текстами на мелодию « Wabash Cannonball ». (В 1948 году он переработал мелодию «Wabash Cannonball» как «Поезд Уоллеса-Тейлора» для Прогрессивного национального съезда 1948 года , на котором президентом был выдвинут бывший вице-президент США Генри А. Уоллес .) [76] [77] [78] Группа Almanac Singers (соучредителями которой были Гатри и Лэмпелл) появилась в программах The Treasury Hour и We the People на радио CBS . Последний позже был снят в виде телесериала . [79] (Кроме того, документы Марка Блицштейна показывают, что Гатри внес некоторый вклад в четыре эпизода CIO (от 20 июня, 27 июня, 1 августа, 15 августа 1948 года) «Труда ради победы ». [80] ). была важной вехой в теории как национальная платформа, но на практике это оказалось менее таковым. Только 35 из 104 филиалов NBC транслировали шоу. [69] [81] [82] Эпизоды включали объявление о том, что в шоу представлены «двенадцать миллионов организованных мужчин и женщин, объединенных высокой решимостью избавить мир от фашизма в 1942 году». Среди выступавших был Дональд Э. Монтгомери , в то время «консультант по вопросам потребителей» в Министерстве сельского хозяйства США . [83] [84] [85]
Торговый флот: Гатри лоббировал в армии Соединенных Штатов принятие его в качестве сотрудника USO вместо того, чтобы призывать его в качестве солдата по призыву. [ нужна цитата ] Когда попытки Гатри провалились, его друзья Циско Хьюстон и Джим Лонги убедили певца вступить в торговый флот США в июне 1943 года . [86] Он совершил несколько рейсов на борту торговых судов SS William B. Travis , SS William Floyd и SS Sea Porpoise , когда они путешествовали в составе конвоев во время битвы за Атлантику . Он работал столовым и посудомойщиком, а также часто пел для экипажа и солдат, чтобы поднять им настроение во время трансатлантических путешествий. Его первый корабль, Уильям Б. Трэвис , подорвался на мине в Средиземном море , в результате чего погиб один человек на борту, но корабль отплыл в Бизерту , Тунис, своим ходом. [87]
Его последний корабль, Sea Porpoise , доставил войска из США в Англию и Францию для вторжения в день «Д» . Гатри находился на борту, когда 5 июля 1944 года корабль был торпедирован немецкой подводной лодкой U-390 у пляжа Юта , в результате чего 12 членов экипажа были ранены. Гатри не пострадал, и корабль остался на плаву; он вернулся в Англию, где был отремонтирован в Ньюкасле . [88] [ проверка не удалась ] В июле 1944 года он вернулся в США. [89]
Гатри был активным сторонником Национального морского союза , одного из многих профсоюзов американских торговых моряков военного времени. Гатри писал песни о своем опыте службы в торговом флоте, но никогда не был ими удовлетворен. Позже Лонги написал о морском опыте Гатри в своей книге « Вуди, Циско и я» . [90] Книга предлагает редкий рассказ из первых рук о Гатри во время его службы в торговом флоте , в какой-то момент описывая, как Гатри называл свою гитару «машиной надежды». Но позже, во время службы на борту военного корабля, Гатри построил настоящую «машину надежды». «Машина надежды», сделанная из ткани, юлух и выброшенного металла, прикрепленная к перилам на корме и призванная поднять настроение солдат. В 1945 году правительство решило, что связь Гатри с коммунизмом исключает его из дальнейшей службы в торговом флоте; он был призван в армию США . [91]
Пока он был в отпуске из армии, Гатри женился на Марджори. [92] После его увольнения они переехали в дом на Мермейд-авеню на Кони-Айленде и со временем у них родилось четверо детей: дочери Кэти и Нора ; и сыновья Арло и Джоади. Кэти умерла в результате пожара в возрасте четырёх лет, а Гатри от горя впал в серьёзную депрессию. [93] Арло и Джоади пошли по стопам своего отца как певцы и авторы песен.
Когда его семья была молодой, Гатри написал и записал Songs to Grow on for Mother and Child , сборник детской музыки , в который входит песня «Goodnight Little Arlo (Goodnight Little Darlin’)», написанная, когда Арло было около девяти лет. В 1947 году он написал «Дом Земли» , исторический роман, содержащий откровенно сексуальные материалы, о паре, которая построила дом из глины и земли, чтобы противостоять жестокой погоде Пыльного котла . Он не смог опубликовать его. [94] Он был опубликован посмертно в 2013 году издательством Harper под издательством актера Джонни Деппа Infinitum Nihil .
Гатри также был плодовитым рисовальщиком и художником, его изображения варьировались от простых импрессионистических изображений до свободных и характерных рисунков, обычно изображающих людей из его песен.
В 1949 году музыка Гатри была использована в документальном фильме « Река Колумбия» , в котором исследовались правительственные плотины и гидроэлектростанции на реке. [95] В 1941 году Управление энергетики США в Бонневилле поручило Гатри написать песни для проекта, но работа была отложена из-за Второй мировой войны. [96]
Годы сразу после войны, когда он жил на Мермейд-авеню, были одними из самых продуктивных для Гатри как писателя. Его обширные сочинения того времени были заархивированы и хранились Марджори, а затем и его поместьем, которым в основном управляла его дочь Нора. Некоторые рукописи также содержат записи молодого Арло и других детей Гатри. [97]
В это время Джек Эллиотт Ramblin много учился у Гатри, посещал его дом и наблюдал, как он писал и выступал. Эллиотт, как и Боб Дилан позже, боготворил Гатри. Его вдохновил идиоматический стиль исполнения и репертуар певца. Из-за упадка, вызванного прогрессирующей болезнью Хантингтона Гатри , Арло Гатри и Боб Дилан позже сказали, что они многому научились стилю исполнения Гатри у Эллиотта. Когда его спросили об этом, Эллиот сказал: «Я был польщен. Дилан учился у меня так же, как я учился у Вуди. Я учился у Лида Белли ». [98]
К концу 1940-х годов здоровье Гатри ухудшалось, а его поведение становилось крайне нестабильным. Ему поставили различные диагнозы (в том числе алкоголизм и шизофрению ). В 1952 году было окончательно установлено, что он страдает болезнью Хантингтона , [21] генетическим заболеванием, унаследованным от его матери. Полагая, что он представляет опасность для их детей из-за своего поведения, Марджори предложила ему вернуться в Калифорнию без нее. В конце концов они развелись. [99]
По возвращении в Калифорнию Гатри жил в Theatricum Botanicum , летнем театре, основанном и принадлежащем Уиллу Гиру . Вместе с певцами и актерами, занесенными в черный список HUAC , он пережидал антикоммунистическую политическую обстановку.
Когда его здоровье ухудшилось, он встретил и женился на своей третьей жене, Аннеке Ван Кирк. У них родилась дочь Лорина Линн. Пара переехала во Фрут-Коув, штат Флорида , где недолго прожила. Они жили в автобусе на земле под названием Белутахатчи , принадлежавшей его другу Стетсону Кеннеди . Рука Гатри была повреждена в результате несчастного случая, когда взорвался бензин, использованный для разжигания костра. Хотя к нему восстановилась подвижность руки, он больше никогда не мог играть на гитаре. В 1954 году пара вернулась в Нью-Йорк, [100] живя в жилом комплексе Beach Haven, принадлежавшем и управляемом Фредом Трампом в Грейвсенде, Бруклин ; Гатри написал там песню Old Man Trump . Вскоре после этого Аннеке подала на развод из-за напряжения заботы о Гатри. Ван Кирк уехал из Нью-Йорка после того, как договорился с друзьями об усыновлении Лорины Линн. Лорина больше не имела контактов со своими биологическими родителями. Она погибла в автокатастрофе в Калифорнии в 1973 году в возрасте 19 лет. [10] После развода вторая жена Гатри, Марджори, снова вошла в его жизнь и заботилась о нем до его смерти.
Теряя все большую неспособность контролировать свои мышцы, Гатри был госпитализирован в психиатрическую больницу Грейстоун-Парк в округе Моррис, штат Нью-Джерси, с 1956 по 1961 год; в Бруклинской государственной больнице (ныне психиатрический центр Кингсборо) в Ист-Флэтбуше до 1966 года; [101] и, наконец, в психиатрическом центре Кридмур в Квинс-Виллидж , штат Нью-Йорк, до его смерти в 1967 году. [102] Марджори и дети каждое воскресенье навещали Гатри в Грейстоуне. Они отвечали на письма фанатов, а дети играли на территории больницы. В конце концов, давний поклонник Гатри пригласил семью в свой соседний дом на воскресные визиты. Это продолжалось до тех пор, пока Гатри не перевели в Бруклинскую государственную больницу, которая находилась ближе к Ховард-Бич , штат Нью-Йорк, где тогда жили Марджори и дети.
В последние несколько лет своей жизни Гатри был изолирован от семьи. К 1965 году он уже не мог говорить, часто шевелил руками или закатывал глаза, чтобы общаться. [103] Развитие болезни Хантингтона привело Гатри в крайние эмоциональные состояния, заставив его наброситься на тех, кто был рядом, и повредить ценную коллекцию книг Аннеке. [104] Симптомы Хантингтона включают нехарактерную агрессию, эмоциональную нестабильность и социальную расторможенность. [105]
Болезнь Гатри практически не лечилась. В те времена биологическая природа заболевания была неизвестна и, следовательно, не существовало лекарств и других эффективных методов лечения, кроме паллиативной помощи. Благодаря его профессиональной известности, его смерть по этой причине помогла повысить осведомленность о болезни. Марджори помогла основать Комитет по борьбе с болезнью Хантингтона, который стал Американским обществом по борьбе с болезнью Хантингтона . [106] Ни у одного из трех выживших детей Гатри и Марджори не развились симптомы болезни Хантингтона.
Его сын Билл и его первая жена Мэри Гатри погибли в автокатастрофе в Помоне, Калифорния , в возрасте 23 лет . Две дочери его и Мэри, Гвендолин и Сью, страдали от болезни Хантингтона. Каждый из них умер в возрасте 41 года. [108]
В конце 1950-х и начале 1960-х годов новое поколение молодых людей вдохновлялось народными певцами, такими как Гатри. Начинало происходить американское народное возрождение , сосредоточенное на актуальных проблемах, таких как движение за гражданские права и движение за свободу слова . Группы фолк-исполнителей формировались по всей стране в таких местах, как Кембридж, Массачусетс и район Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке. Одним из посетителей Гатри в Грейстоун-парке был 19-летний Боб Дилан , [109] который боготворил Гатри. Дилан писал о репертуаре Гатри: «Сами песни действительно выходили за рамки какой-либо категории. В них была бесконечная человечность». [110] Узнав о местонахождении Гатри, Дилан регулярно навещал его. [111]
Вуди Гатри умер в государственной больнице Кридмор от осложнений, вызванных болезнью Хантингтона , 3 октября 1967 года. [112] Его останки были кремированы и рассеяны в море. [113] Ко времени смерти Гатри его работы были обнаружены новой аудиторией, представленной им через Дилана, Пита Сигера, Рамблина Джека Эллиота , его бывшую жену Марджори и других новых членов народного возрождения, включая его сын Арло Гатри.
Для радиошоу 3 декабря 1944 года Гатри написал сценарий, объясняющий, почему он пел именно такие песни, читая их в эфире:
Я ненавижу песни, которые заставляют тебя думать, что ты никуда не годишься. Я ненавижу песню, которая заставляет тебя думать, что ты рожден для того, чтобы проигрывать. Обречен проиграть. Никому ничего хорошего. Ни на что не годится. Потому что вы слишком стары, или слишком молоды, или слишком толсты, или слишком худы, или слишком уродливы, или слишком то, или слишком это. Песни, которые вас утомляют или высмеивают из-за вашего невезения или тяжелых путешествий. Я буду бороться с этими песнями до последнего вздоха и до последней капли крови. Я собираюсь петь песни, которые докажут вам, что это ваш мир и что, если он сильно ударил вас и сбил с ног на дюжину кругов, неважно, какого вы цвета, какого размера, какого телосложения, я выхожу из игры. петь песни, которые заставят вас гордиться собой и своей работой. [114]
Гатри был женат трижды и имел восемь детей:
Он дедушка музыкантши Сары Ли Гатри , младшей дочери Арло.
Гатри никогда публично не объявлял себя коммунистом, хотя был тесно связан с партией. Уилл Кауфман говорит:
Как он однажды заявил: «Если вы называете меня коммунистом, я очень горжусь этим, потому что для того, чтобы быть коммунистом, нужен мудрый и трудолюбивый человек» (цит. в Кляйн 303). Кляйн также говорит, что Гатри подал заявку на вступление в Коммунистическую партию, но его заявление было отклонено. Позже он сказал: «Я не коммунист, но я всю жизнь был в минусе». Он с большим удовольствием заявлял о своих надеждах на победу коммунистов в Корейской войне и не раз выражал свое восхищение Сталиным. В отличие от своего музыкального протеже Пита Сигера, Гатри никогда не выражал сожаления по поводу своего сталинизма. [12]
Однако вопрос о членстве Гатри остается спорным. Ученый Рональд Радош написал:
Его друзья Гордон Фризен и Сис Каннингем, основатели Broadside в 1960-х годах и бывшие участники Almanac Singers, рассказали мне в интервью 1970-х, что Вуди был членом того же CP-клуба, что и они, и регулярно ему дали стопку газеты The Daily Worker, которую ему приходилось каждый день продавать на улице. [117]
Точно так же писатель и историк Аарон Дж. Леонард в статье, подробно описывающей членство Гатри в партии для History News Network, процитировал Пита Сигера :
С другой стороны, сестренка Каннингем, которая была гораздо более дисциплинированным человеком, чем я или Вуди, состояла в отделении партии в Гринвич-Виллидж. Она пригласила Вуди. Вероятно, она сказала: «Я позабочусь о том, чтобы Вуди действовал ответственно». Итак, Вуди ненадолго оказался в Коммунистической партии. [118]
Леонард в своей книге «Народные певцы и Бюро» также описывает, как ФБР относилось к Гатри как к своему члену, добавляя его в различные версии своего Индекса безопасности – и держало его в нем вплоть до начала 1960-х годов. [119]
После пакта Молотова-Риббентропа Гатри сделал антивоенный разворот и написал одну песню, описывающую советское вторжение в Польшу как услугу польским фермерам, а другую - критикующую кредиты, предоставленные президентом Рузвельтом Финляндии, чтобы помочь ей защититься от вторжения Советского Союза. Зимняя война 1939 года. Его отношение снова изменилось в 1941 году, после вторжения нацистов в Советский Союз. [12]
Фонд Вуди Гатри — некоммерческая организация, которая выполняет функции администратора и хранителя архивов Вуди Гатри. В архивах хранится самая большая в мире коллекция материалов Гатри. [120] В 2013 году архивы были перевезены из Нью-Йорка в Центр Вуди Гатри в Талсе, Оклахома , после того, как их приобрел базирующийся в Талсе Фонд Джорджа Кайзера . [121] Центр официально открылся 27 апреля 2013 года. [122] В Центре Вуди Гатри, помимо архивов, есть музей, посвященный жизни и влиянию Гатри через его музыку, произведения, искусство и политическую деятельность. . Музей открыт для публики; архивы открыты только для исследователей по предварительной записи. Архивы содержат тысячи предметов, связанных с Гатри, включая оригинальные произведения искусства, книги, переписку, тексты песен, рукописи, средства массовой информации, записные книжки, периодические издания, личные документы, фотографии, альбомы для вырезок и другие специальные коллекции. [123]
Незаписанные тексты Гатри, хранящиеся в архивах, стали отправной точкой для нескольких альбомов, включая альбомы Уилко и Билли Брэгга Mermaid Avenue и Mermaid Avenue Vol. II , созданный на сессиях 1998 года по приглашению дочери Гатри Норы. [124] Blackfire интерпретировали ранее неизданные тексты песен Гатри. [125] Альбом Джонаты Брук 2008 года, The Works , включает тексты из архивов Вуди Гатри, положенные на музыку Джонаты Брук. [126] Сборник различных исполнителей «Note of Hope: A Celebration of Woody Guthrie» был выпущен в 2011 году. Джей Фаррар , Уилл Джонсон , Андерс Паркер и Йим Ямс записали тексты ее отца для New Multitudes в честь 100-летия со дня его рождения и Также был выпущен бокс-сет сессий Mermaid Avenue .
Фольклорный фестиваль Вуди Гатри , также известный как «WoodyFest», [127] проводится ежегодно с 1998 года в середине июля, чтобы почтить память жизни и музыки Гатри. Фестиваль проводится в выходные, ближайшие к дню рождения Гатри (14 июля), в родном городе Гатри Океме, штат Оклахома . Планируемая и реализуемая ежегодно некоммерческой корпорацией Коалиция Вуди Гатри, цель состоит в том, чтобы просто сохранить музыкальное наследие Гатри. [128] [129] Коалиция Вуди Гатри поручила местному скульптору из племени Крик отлить бронзовую статую Гатри и его гитары в полный рост, дополненную известной надписью на гитаре: «Эта машина убивает фашистов». [130] Статуя, созданная художником Дэном Бруком, стоит вдоль главной улицы Окемы в самом центре города и была открыта в 1998 году, в первый год фестиваля. [131]
Вторая жена Гатри, Марджори Мазия, родилась Марджори Гринблатт, а ее мать Ализа Гринблатт была известной поэтессой на идише. Гатри написал множество еврейских текстов, которые можно связать с его тесными отношениями сотрудничества с Ализой Гринблатт, которая жила недалеко от Гатри и его семьи в Бруклине в 1940-х годах. Гатри, трубадур из Оклахомы, и Гринблатт, еврейский мастер слова, часто обсуждали свои художественные проекты и критиковали работы друг друга, находя точки соприкосновения в общей любви к культуре и социальной справедливости. Их сотрудничество процветало в Бруклине 1940-х годов, где еврейская культура переплеталась с музыкой, современным танцем, поэзией и антифашистским, прорабочим и социалистическим активизмом. Гатри был вдохновлен на написание песен, возникших в результате этих маловероятных отношений; он отождествлял проблемы евреев с проблемами своих собратьев-океев и других угнетенных народов.
Эти тексты были заново открыты Норой Гатри и положены на музыку еврейской клезмерской группой The Klezmatics с выпуском Happy Joyous Hanukkah на JMG Records в 2007 году. The Klezmatics также выпустили Wonder Wheel – Lyrics by Woody Guthrie , альбом духовной лирики. на музыку, написанную группой. [132] Альбом, спродюсированный Дэнни Блюмом , был удостоен премии Грэмми как лучший альбом современной мировой музыки. [133]
После его смерти артисты отдали дань уважения Гатри, кавер -версии его песен или посвящая ему песни. 20 января 1968 года, через три месяца после смерти Гатри, Гарольд Левенталь поставил «Дань уважения Вуди Гатри» в Карнеги-холле в Нью-Йорке . [134] Среди исполнителей были Джек Эллиотт, Пит Сигер, Том Пэкстон , Боб Дилан и The Band , Джуди Коллинз , Арло Гатри, Ричи Хэвенс , Одетта и другие. Левенталь повторил дань уважения 12 сентября 1970 года в Hollywood Bowl . Записи обоих концертов в конечном итоге были выпущены на пластинках, а затем объединены в один компакт-диск. [135] Недавно был обнаружен фильм с концерта Hollywood Bowl, выпущенный на DVD в 2019 году ['Концерт памяти всех звезд Вуди Гатри, 1970' - (MVD Visual. MVD2331D,2019)]
Ирландская фолк-певица Кристи Мур также находилась под сильным влиянием Вуди Гатри в своем плодотворном альбоме 1972 года Prosperous , в котором были исполнены « The Ludlow Massacre » и « Song to Woody » Боба Дилана . Дилан также написал стихотворение «Последние мысли о Вуди Гатри» как дань уважения. [136] Энди Ирвин — коллега Мура по ирландской фолк-группе Planxty и пожизненный поклонник Гатри — написал свою трибьют-песню « Never Tire of the Road » (выпущенную на альбоме Rain on the Roof ), которая включает припев из песни, записанной Гатри. в марте 1944 года: « Вы, фашисты, обречены проиграть ». В 1986 году Ирвин также записал обе части «Баллады о Томе Джоаде» Гатри вместе как полную песню — под названием «Tom Joad» — для первого альбома, выпущенного другой его группой, Патриком Стритом . Брюс Спрингстин также исполнил кавер на песню Гатри «This Land is Your Land» на своем концертном альбоме Live 1975–1985 . Во введении к песне Спрингстин назвал ее «почти одной из самых красивых песен, когда-либо написанных». [137]
В 1979 году LP Сэмми Уокера Songs From Woody's Pen был выпущен Folkways Records. Хотя оригинальные записи этих песен датируются более 30 лет назад, Уокер поет их в традиционной манере фолк-возрождения, напоминающей социальную сознательность и чувство юмора Гатри. Говоря о Гатри, Уокер сказал: «Я не могу вспомнить никого, кто оказал бы такое большое влияние на мое пение и написание песен, как Вуди». [138]
В сентябре 1996 года Зал славы рок-н-ролла Кливленда , музей и Университет Кейс Вестерн Резерв совместно организовали Hard Travelin': The Life and Legacy of Woody Guthrie , 10-дневную конференцию, состоящую из панельных сессий, лекций и концертов. Конференция стала первой в рамках ежегодной конференции музея American Music Masters Series. [139] Основные моменты включали в себя программную речь Арло Гатри , субботний вечерний музыкальный праздник в кливлендском театре Одеон и воскресный вечерний концерт в Северанс-холле , доме Кливлендского оркестра . [140] Среди музыкантов, выступавших на конференции, были Арло Гатри, Брюс Спрингстин, Билли Брэгг, Пит Сигер, Рэмблин Джек Эллиотт, The Indigo Girls , Эллис Пол , Джимми ЛаФэйв , Ани ДиФранко и другие. [141] В 1999 году издательство Wesleyan University Press опубликовало сборник эссе с конференции [142] , а звукозаписывающий лейбл ДиФранко Righteous Babe выпустил компиляцию концерта в Severance Hall « Til We Outnumber 'Em» в 2000 году. [143]
С 1999 по 2002 год Служба передвижных выставок Смитсоновского института представляла передвижную выставку « Эта земля — ваша земля: жизнь и наследие Вуди Гатри» . В сотрудничестве с Норой Гатри выставка Смитсоновского института основана на редко встречающихся предметах, иллюстрациях, кадрах из фильмов и записанных выступлениях, чтобы раскрыть сложного человека, который был одновременно поэтом, музыкантом, протестующим, идеалистом, странствующим бродягой и народной легендой. [144]
В 2003 году Джимми Лафэйв продюсировал трибьют-шоу Вуди Гатри под названием Ribbon of Highway, Endless Skyway . Шоу ансамбля гастролировало по стране и включало сменяющийся состав певцов и авторов песен, индивидуально исполняющих песни Гатри. Между песнями чередовались философские сочинения Гатри, читаемые рассказчиком. Помимо ЛаФава, в постоянно меняющийся актерский состав входили Эллис Пол , Слэйд Кливс , Элиза Гилкисон , Джоэл Рафаэль , дуэт мужа и жены Сара Ли Гатри (внучка Вуди Гатри) и Джонни Ирион , Майкл Фракассо и сестры Бернс . Рассказчиком выступил автор песен из Оклахомы Боб Чилдерс , которого иногда называли «Пыльным Диланом». [145] [146]
Когда слухи о туре распространились, исполнители начали связываться с ЛаФэйвом, единственным условием которого было наличие вдохновляющей связи с Гатри. Каждый артист выбрал песни Гатри, которые он или она исполнит в рамках дани. ЛаФэйв сказал: «Это работает, потому что все исполнители в той или иной форме являются энтузиастами Гатри». [147] Первое выступление тура Ribbon of Highway состоялось 5 февраля 2003 года в Ryman Auditorium в Нэшвилле . Сокращенное шоу представляло собой часть выступления Nashville Sings Woody , еще одного трибьют-концерта в память о музыке Вуди Гатри, состоявшегося во время конференции фольклорного альянса. В актерский состав фильма «Нэшвилл поет Вуди» , благотворительного фонда и архивов Вуди Гатри, также входили Арло Гатри, Марти Стюарт , Нэнси Гриффит , Гай Кларк , Рэмблин Джек Эллиот, Дженис Йен и другие. [148]
Вуди и Марджори Гатри были удостоены чести на музыкальном празднике с участием Билли Брэгга и группы Брэда 17 октября 2007 года в Вебстер-холле в Нью-Йорке. Стив Эрл также выступал. Мероприятие было организовано актером и активистом Тимом Роббинсом в пользу Американского общества борьбы с болезнью Хантингтона в ознаменование 40-летия организации. [149]
В биографическом фильме 2007 года о Бобе Дилане «Меня нет» один из персонажей, представленных в фильме как фрагменты жизни Дилана, — молодой афроамериканский мальчик, называющий себя «Вуди Гатри». Целью этого конкретного персонажа была отсылка к юношеской одержимости Дилана Гатри. Вымышленный Вуди также отражает вымышленные автобиографии, которые Дилан создал в начале своей карьеры, когда он установил свою творческую индивидуальность. В фильме есть даже сцена, где вымышленный Вуди навещает настоящего Вуди Гатри, лежащего больным и умирающего в больнице Нью-Йорка (отсылка к тем временам, когда девятнадцатилетний Дилан регулярно навещал своего кумира после узнав о его местонахождении, когда он был госпитализирован в Нью-Йорке в 1960-х годах). Позже в скетче в программе «Субботний вечер в прямом эфире» эти визиты были инсценированы, утверждая, что Дилан украл фразу: «Они побьют камнями за то, что ты играешь на гитаре!» от Гатри.
Пит Сигер приказал построить шлюп Вуди Гатри для основанной им организации « Шлюп на реке Гудзон Клируотер» . [150] Он был спущен на воду в 1978 году. В настоящее время им управляет Beacon Sloop Club, он служит для обучения людей парусному спорту, а также истории и окрестностям реки Гудзон .
В 1988 году Вуди Гатри был занесен в Зал славы рок-н-ролла, [151] а в 2000 году он был удостоен премии «Грэмми» за заслуги перед жанром . [152] Гатри был введен в Зал славы музыки Оклахомы в 1997 году. В 2006 году Гатри был введен в Зал славы Оклахомы . [153] В 1987 году « Roll on Columbia » была выбрана официальной народной песней штата Вашингтон, [154] а в 2001 году « Oklahoma Hills » Гатри была выбрана официальной народной песней штата Оклахома. [31]
26 июня 1998 года в рамках серии «Легенды американской музыки» Почтовая служба США выпустила 45 миллионов марок по 32 цента в честь народных музыкантов Хадди Ледбеттера , Гатри, Сонни Терри и Джоша Уайта . Четыре музыканта были изображены на листах из 20 марок. [155]
В июле 2001 года в галерее CB в Нью-Йорке начался ежегодный концерт Вуди Гатри по случаю дня рождения с участием нескольких исполнителей. Это мероприятие переместилось в Поэтический клуб Бауэри в 2007 году после закрытия CB's Gallery и CBGB , ее родительского клуба. Заключительный концерт серии состоялся 14 июля 2012 года, в день 100-летия Гатри. [156]
В январе 2005 года канадский хип-хоп исполнитель Buck 65 выпустил This Right Here Is Buck 65 . Трек 8 — кавер на «Talking Fishing Blues».
В 2006 году The Klezmatics положили на музыку еврейские тексты, написанные Гатри. Получившийся в результате альбом Wonder Wheel получил премию Грэмми как лучший альбом современной мировой музыки. [133]
10 февраля 2008 года The Live Wire: Woody Guthrie in Performance 1949 , редкая концертная запись, выпущенная в сотрудничестве с Фондом Вуди Гатри, [157] стала лауреатом премии «Грэмми» в категории «Лучший исторический альбом» . [158] Менее чем через два года Гатри снова был номинирован на Грэмми в той же категории с выпуском My Dusty Road в 2009 году на Rounder Records. [159]
В столетний год со дня рождения Гатри вышел еще один альбом вновь сочиненных песен на его стихи: New Multitudes . 10 марта 2012 года в театре Брейди в Талсе, Оклахома , состоялся трибьют-концерт . Выступили Джон Мелленкамп , Арло Гатри, Сара Ли Гатри и Джонни Айрион , группа Del McCoury Band и Flaming Lips . [160]
В апреле 2012 года Музей Грэмми провел неделю памяти [161] , а в июне — Зал славы авторов песен . К выпуску в апреле планировалось выпустить коробку из четырех дисков Mermaid Avenue: The Complete Sessions Билли Брэгга и Уилко с 17 неизданными песнями и документальным фильмом. [160]
10 июля 2012 года Smithsonian Folkways выпустила Woody at 100: The Woody Guthrie Centennial Collection , 150-страничную крупноформатную книгу с тремя компакт-дисками, содержащими 57 треков. В набор также входит 21 ранее не издававшееся исполнение и шесть никогда ранее не издававшихся оригинальных песен, включая первые известные — и недавно обнаруженные — записи Вуди 1937 года. Бокс -сет получил две номинации на 55-ю ежегодную премию «Грэмми», в том числе «Лучший исторический альбом» и «Лучший исторический альбом». Лучший коробочный или специальный пакет ограниченного выпуска. Он также получил независимую музыкальную премию за лучший сборник в 2013 году .
С 18 февраля по 22 мая 2022 года в библиотеке и музее Моргана на Манхэттене прошла выставка «Вуди Гатри: Люди — это песня».
30 сентября 2022 года Dropkick Murphys выпустили This Machine Still Kills Fascists . Акустический альбом состоит из десяти песен с неиспользованными текстами Гатри. Нора Гатри, дочь Вуди, обратилась к группе, предоставив им эксклюзивный доступ к архивам ее отца. «Я собирал тексты на самые разные темы… тексты, которые, казалось, нужно было произнести или выкрикнуть сегодня. Кен Кейси — мастер понимания текстов Вуди, которые могут быть сложными, длинными, смертельно серьезными или совершенно нелепыми. DKM способен обеспечить их всех», — сказала Нора Гатри. [164]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
СМИ из палаты общин
Цитаты из Wikiquote
Тексты из Wikisource
Данные из Викиданных