Вудро Вильсон Гатри ( / ˈ ɡ ʌ θ r i / ; 14 июля 1912 — 3 октября 1967) был американским певцом, автором песен и композитором, который был одной из самых значительных фигур в американской фолк-музыке . Его работа была сосредоточена на темах американского социализма и антифашизма . Он вдохновил несколько поколений как в политическом, так и в музыкальном плане такими песнями, как « This Land Is Your Land ». [7] [8] [9]
Гатри написал сотни кантри , народных и детских песен, а также баллад и импровизационных произведений. Dust Bowl Ballads , альбом песен Гатри о периоде Dust Bowl , был включен в список журнала Mojo «100 записей, которые изменили мир» [10] , и многие из его записанных песен хранятся в Библиотеке Конгресса . [11] Авторы песен, которые признали Гатри как человека, оказавшего большое влияние на их творчество, включают Стива Эрла , Боба Дилана , Лу Рида , Фила Окса , Джонни Кэша , Брюса Спрингстина , Донована , Роберта Хантера , Гарри Чапина , Джона Мелленкампа , Пита Сигера , Энди Ирвайна , Джо Страммера , Билли Брэгга , Джерри Гарсиа , Боба Вейра , Джеффа Твиди , Тома Пэкстона , Брайана Фэллона , Шона Боннетта и Сиксто Родригеса . Он часто выступал с сообщением « Эта машина убивает фашистов », отображаемым на его гитаре.
Гатри воспитывался родителями среднего класса в Окемахе, штат Оклахома . [12] Он женился в 19 лет, но с наступлением пыльных бурь , которые ознаменовали период Пыльной бури , он оставил жену и троих детей, чтобы присоединиться к тысячам Оки , которые мигрировали в Калифорнию в поисках работы. Он работал на радиостанции Лос-Анджелеса KFVD , добившись некоторой известности, играя музыку в стиле хиллбилли , подружился с Уиллом Гиром и Джоном Стейнбеком и писал колонку для коммунистической газеты People's World с мая 1939 по январь 1940 года.
На протяжении всей своей жизни Гатри был связан с коммунистическими группами США , хотя, по-видимому, не принадлежал ни к одной из них. [13] С началом Второй мировой войны и подписанием Советским Союзом пакта о ненападении Молотова-Риббентропа с Германией в 1939 году, антисталинские владельцы радиостанции KFVD были недовольны политическими взглядами Гатри после того, как он написал песню, восхваляющую пакт Молотова-Риббентропа и советское вторжение в Польшу . [14] Он покинул станцию, оказавшись в Нью-Йорке, где написал и записал свой альбом 1940 года Dust Bowl Ballads , основанный на его опыте в 1930-х годах, который принес ему прозвище «Трубадур Пыльной чаши». [15] В феврале 1940 года он написал свою самую известную песню « This Land Is Your Land ». Он сказал, что это было ответом на то, что, по его мнению, было чрезмерной трансляцией песни Ирвинга Берлина « Боже, благослови Америку » по радио. [16]
Гатри был женат трижды и стал отцом восьмерых детей. Его сын Арло Гатри стал известным на всю страну музыкантом. Гатри умер в 1967 году от осложнений болезни Хантингтона . Его первые две дочери также умерли от этой болезни.
Гатри родился 14 июля 1912 года в Океме , небольшом городке в округе Окфуски, штат Оклахома , в семье Норы Белль (урожденной Шерман) и Чарльза Эдварда Гатри. [17] Родители назвали его в честь Вудро Вильсона , тогдашнего губернатора Нью-Джерси и кандидата от Демократической партии , избранного президентом Соединенных Штатов осенью 1912 года . [18] Чарльз Гатри был трудолюбивым бизнесменом, одно время владевшим до 30 участками земли в округе Окфуски. [12] Он активно участвовал в политике Оклахомы и был консервативным кандидатом от Демократической партии на пост в округе. Сообщается, что Чарльз Гатри был причастен к линчеванию Лоры и Л. Д. Нельсон в 1911 году . [19] (Вуди Гатри написал три песни об этом событии в 1960-х годах. Он сказал, что его отец, Чарльз, стал членом Ку-клукс-клана во время его возрождения, начавшегося в 1915 году. [19] [20] )
В ранние годы жизни Гатри произошло три крупных пожара. В 1909 году один из них привел к потере дома его семьи в Океме через месяц после его завершения. [12] Когда Гатри было семь лет, его сестра Клара умерла, поджигая свою одежду во время ссоры с матерью, [21] а позже, в 1927 году, их отец получил серьезные ожоги во время пожара дома. [22] Мать Гатри, Нора, страдала болезнью Хантингтона , [23] хотя семья не знала об этом в то время. То, что они могли видеть, было слабоумием и мышечной дегенерацией. [24]
Когда Вуди было 14, Нору поместили в Оклахомскую больницу для душевнобольных. В то время его отец Чарльз жил и работал в Пампе, штат Техас , чтобы выплатить долги за неудачные сделки с недвижимостью. Вуди и его братья и сестры были предоставлены сами себе в Оклахоме; они полагались на поддержку своего старшего брата Роя. 14-летний Вуди Гатри подрабатывал случайными заработками в Оклахоме, выпрашивая еду и иногда ночуя в домах друзей семьи.
Гатри имел естественную склонность к музыке, разучивая старые баллады и традиционные английские и шотландские песни у родителей друзей. [25] Гатри подружился с афроамериканским чистильщиком обуви по имени Джордж, который играл блюз на своей губной гармошке. Послушав игру Джорджа, Гатри купил свою собственную губную гармошку и начал играть вместе с ним. [26] [27] Он подрабатывал уличными музыкантами за деньги и еду. [25] Хотя Гатри не преуспел в учебе и бросил школу в последний год перед выпуском, его учителя описывали его как умного человека. Он был заядлым читателем по широкому кругу тем. [28]
В 1929 году отец Гатри послал за Вуди, чтобы тот присоединился к нему в Техасе [29] , но для начинающего музыканта мало что изменилось. Гатри, которому тогда было 18 лет, не хотел посещать занятия в средней школе в Пампе; большую часть времени он проводил за изучением песен, выступая на улицах и читая в библиотеке мэрии Пампы. Он регулярно играл на танцах со сводным братом своего отца Джеффом Гатри, скрипачом. [28] Его мать умерла в 1930 году от осложнений болезни Хантингтона, все еще находясь в Оклахомской больнице для душевнобольных.
В возрасте 20 лет Гатри встретил и женился на своей первой жене, уроженке Оклахомы Мэри Дженнингс (1917-2014), в Техасе в 1931 году. У них было трое детей: Гвендолин, Сью и Билл. [30] [31] Билл умер в возрасте 23 лет в результате автомобильной аварии. Обе дочери умерли от болезни Хантингтона в возрасте 41 года, в 1970-х годах. Очевидно, болезнь передалась им от отца, хотя у самого Гатри это заболевание диагностировали позже, в 1952 году, когда ему было 43 года. Гатри и Мэри развелись в 1940 году. [ необходима цитата ] Мэри Эстер Дженнингс Гатри Бейли Бойл снова вышла замуж, родила еще одного ребенка и умерла в возрасте 97 лет в Калифорнии.
Гатри был женат еще дважды: на Марджори Гринблатт (1945–1953) и Аннеке Ван Кирк (1953–1956), у них родилось восемь детей.
В период Пыльной бури Гатри присоединился к тысячам оки и других, которые мигрировали в Калифорнию в поисках работы, оставив жену и детей в Техасе. Многие из его песен посвящены условиям, с которыми сталкиваются люди рабочего класса.
В конце того десятилетия в Лос-Анджелесе он добился известности вместе с радиопартнером Максин «Левша Лу» Криссман в качестве исполнителя коммерческой музыки хиллбилли и традиционной народной музыки. [32] Гатри зарабатывал достаточно денег, чтобы отправить свою семью к нему из Техаса. Выступая на радиостанции KFVD , принадлежащей популистски настроенному демократу Нового курса Фрэнку У. Берку , Гатри начал писать и исполнять некоторые из протестных песен, которые он в конечном итоге выпустил в своем альбоме Dust Bowl Ballads .
Эта песня защищена авторским правом в США, под печатью авторского права #154085, сроком на 28 лет, и любой, кого поймают на ее пении без нашего разрешения, станет нашим очень хорошим другом, потому что нам все равно. Публикуйте ее. Записывайте ее. Пойте ее. Качайтесь под нее. Пойте ее йодлем. Мы ее написали, это все, что мы хотели сделать.
—Написано Гатри в конце 1930-х годов для сборника песен, который распространялся среди слушателей его радиошоу « Вуди и Лефти Лу» в Лос-Анджелесе , которые хотели получить слова для его записей. [33]
Во время учебы в KFVD Гатри познакомился с ведущим новостей Эдом Роббином. Роббин был впечатлен песней, которую Гатри написал о политическом активисте Томасе Муни , ошибочно осужденном по делу, которое было громким в то время. [34] Роббин, который стал политическим наставником Гатри, познакомил Гатри с социалистами и коммунистами Южной Калифорнии, включая Уилла Гира. (Он познакомил Гатри с писателем Джоном Стейнбеком.) [35] Роббин оставался другом Гатри на всю жизнь и помогал Гатри организовывать благотворительные выступления в коммунистических кругах Южной Калифорнии.
Несмотря на более позднее утверждение Гатри, что «лучшим, что я сделал в 1936 году, было вступление в Коммунистическую партию », [36] он никогда не был членом партии. Его отметили как попутчика — аутсайдера, который соглашался с платформой партии, избегая партийной дисциплины. [37] Гатри написал колонку для коммунистической газеты People's World . Колонка под названием «Woody Sez» появилась в общей сложности 174 раза с мая 1939 года по январь 1940 года. «Woody Sez» не была явно политической, но освещала текущие события, как наблюдал Гатри. Он писал колонки на преувеличенном диалекте хиллбилли и обычно включал небольшой комикс. [38] Эти колонки были опубликованы посмертно в виде сборника после смерти Гатри. [13] Стив Эрл сказал о Гатри: «Я не думаю о Вуди Гатри как о политическом писателе. Он был писателем, который жил в очень политизированное время». [39]
С началом Второй мировой войны и оглаской пакта о ненападении, подписанного Советским Союзом с Германией в 1939 году, владельцы радиостанции KFVD не хотели, чтобы ее сотрудники «раскручивали апологетику» Советского Союза. Они уволили и Роббина, и Гатри. [40] Без ежедневного радиошоу шансы Гатри на трудоустройство упали, и он вернулся с семьей в Пампу, штат Техас. Хотя Мэри была рада вернуться в Техас, Гатри предпочел принять приглашение Уилла Гира в Нью-Йорк и направился на восток. [41]
Прибыв в Нью-Йорк, Гатри, известный как «ковбой Оклахомы», был принят местным сообществом фолк-музыки. [42] [43] Некоторое время он спал на диване в квартире Уилла Гира . Гатри сделал свои первые записи — несколько часов разговоров и песен, записанных фольклористом Аланом Ломаксом для Библиотеки Конгресса , — а также альбом Dust Bowl Ballads для Victor Records в Кэмдене, штат Нью-Джерси . [44]
В феврале 1940 года он написал свою самую известную песню « This Land Is Your Land » в ответ на то, что он считал переигрыванием песни Ирвинга Берлина « God Bless America » по радио. Гатри посчитал текст нереалистичным и самодовольным. [45] Он адаптировал мелодию из старой госпел-песни «Oh My Loving Brother», которая была адаптирована кантри-группой Carter Family для их песни «Little Darling Pal Of Mine». Гатри подписал рукопись комментарием: «All you can write is what you see». [46] Хотя песня была написана в 1940 году, прошло четыре года, прежде чем он записал ее для Мозеса Эша в апреле 1944 года. [47] Ноты были сделаны и розданы школам Хоуи Ричмондом некоторое время спустя. [48]
В марте 1940 года Гатри пригласили выступить на благотворительном концерте, организованном Комитетом Джона Стейнбека по оказанию помощи сельскохозяйственным рабочим, чтобы собрать деньги для рабочих-мигрантов. Там он познакомился с фолк-певцом Питом Сигером , и двое мужчин стали хорошими друзьями. [46] Сигер сопровождал Гатри обратно в Техас, чтобы встретиться с другими членами семьи Гатри. Он вспомнил неловкий разговор с матерью Мэри Гатри, в котором она попросила Сигера помочь убедить Гатри лучше относиться к ее дочери. [49]
С апреля 1940 года Гатри и Сигер жили вместе в Гринвич-Виллидж на чердаке скульптора Гарольда Амбеллана и его невесты. В то время Гатри имел некоторый успех в Нью-Йорке в качестве гостя на радиопрограмме CBS Back Where I Come From и использовал свое влияние, чтобы получить место в шоу для своего друга Хадди «Lead Belly» Ледбеттера . Квартира Ледбеттера на Десятой улице была местом встреч музыкантов Нью-Йорка в то время, и Гатри и Ледбеттер были хорошими друзьями, так как они вместе выступали в барах Гарлема. [50]
В ноябре 1941 года Сигер познакомил Гатри со своим другом поэтом Чарльзом Олсоном , тогда младшим редактором в начинающемся журнале Common Ground . Встреча привела к тому, что Гатри написал статью «Ear Players» в весеннем выпуске журнала 1942 года. Статья ознаменовала дебют Гатри как публикуемого автора в основных средствах массовой информации. [51]
В сентябре 1940 года Гатри был приглашен компанией Model Tobacco Company вести их радиопрограмму Pipe Smoking Time . Гатри получал 180 долларов в неделю, что было впечатляющей зарплатой в 1940 году. [52] Он наконец-то зарабатывал достаточно денег, чтобы регулярно отправлять Мэри платежи . Он также привез ее и детей в Нью-Йорк, где семья некоторое время жила в квартире на Central Park West . Воссоединение представляло собой желание Вуди стать лучшим отцом и мужем. Он сказал: «Мне нужно очень сильно думать о том, чтобы быть отцом». [52] Гатри ушел после седьмого эфира, заявив, что начал чувствовать, что шоу слишком ограничивает его, когда ему говорят, что петь. [53] Недовольный Нью-Йорком, Гатри упаковал Мэри и своих детей в новую машину и направился на запад, в Калифорнию. [54]
Хореограф Софи Маслоу разработала Folksay как сложную смесь современного танца и балета, которая объединила народные песни Вуди Гатри с текстом из поэмы Карла Сэндберга 1936 года « The People, Yes» . Премьера состоялась в марте 1942 года в театре-студии Хамфри-Вайдмана в Нью-Йорке. Гатри обеспечила живую музыку для представления, в котором участвовали Маслоу и ее New Dance Group. Два с половиной года спустя Маслоу вывела Folksay на раннее телевидение под руководством Лео Гурвица. Та же группа исполнила балет вживую перед камерами CBS TV. 30-минутная трансляция транслировалась на WCBW, первой телевизионной станции CBS в Нью-Йорке (теперь WCBS-TV ), с 8:15 до 8:45 вечера по восточному времени 24 ноября 1944 года. В ней приняли участие Маслоу и New Dance Group, в которую входили, среди прочих, Джейн Дадли, Перл Примус и Уильям Бейлс. Вуди Гатри и его коллега-фолк-певец Тони Крабер играли на гитаре, пели песни и читали текст из The People, Yes . Программа получила положительные отзывы и была показана по телевидению на WCBW во второй раз в начале 1945 года. [55]
В мае 1941 года, после недолгого пребывания в Лос-Анджелесе, Гатри переехал в Портленд, штат Орегон , в район Лентс , по обещанию работы. Гюнтер фон Фрич снимал документальный фильм о строительстве плотины Гранд-Кули на реке Колумбия компанией Bonneville Power Administration и нуждался в рассказчике. Алан Ломакс рекомендовал Гатри озвучивать фильм и петь песни на экране. Первоначальный проект должен был занять 12 месяцев, но поскольку создатели фильма беспокоились о кастинге такой политической фигуры, они минимизировали роль Гатри. Министерство внутренних дел наняло его на один месяц, чтобы он написал песни о реке Колумбия и строительстве федеральных плотин для саундтрека к документальному фильму. Гатри совершил поездку по реке Колумбия и Тихоокеанскому северо-западу. Гатри сказал, что «не мог в это поверить, это рай», [56] что, казалось, вдохновило его творчески. За один месяц Гатри написал 26 песен, включая три из его самых известных: « Roll On, Columbia, Roll On », « Pastures of Plenty » и « Grand Coulee Dam ». [57] Сохранившиеся песни были выпущены как Columbia River Songs . Фильм «Columbia» был закончен только в 1949 году (см. ниже). По завершении месяца в Орегоне и Вашингтоне Гатри захотел вернуться в Нью-Йорк. Устав от постоянных переездов, Мэри Гатри сказала ему ехать без нее и детей. [58] Хотя Гатри снова увидел Мэри, однажды во время тура по Лос-Анджелесу с Almanac Singers, по сути, это был конец их брака. Развод был трудным, так как Мэри была католичкой , но она неохотно согласилась в декабре 1943 года. [59]
После завершения своей работы на Северо-Западе Гатри переписывался с Питом Сигером о недавно сформированной фолк-протестной группе Сигера, Almanac Singers . Гатри вернулся в Нью-Йорк с планами совершить тур по стране в качестве участника группы. [60] Первоначально певцы работали на чердаке в Нью-Йорке, устраивая регулярные концерты под названием « hootenannies » — слово, которое Пит и Вуди подхватили во время своих путешествий по стране. В конце концов певцы переросли это пространство и переехали в кооператив Almanac House в Гринвич-Виллидж .
Первоначально Гатри помогал писать и петь то, что Almanac Singers называли «песнями мира», пока действовал нацистско-советский пакт. После вторжения Гитлера в Советский Союз группа писала антифашистские песни. Участники Almanac Singers и жильцы Almanac House были слабо обозначенной группой музыкантов, хотя основными участниками были Гатри, Пит Сигер , Миллард Лэмпелл и Ли Хейс . В соответствии с общими утопическими идеалами, еда, работа по дому и арендная плата в Almanac House были общими. Воскресные гулянки были хорошей возможностью собрать пожертвования на аренду. Песни, написанные в Almanac House, имели общие авторские права среди всех участников, хотя в случае с « Union Maid » участники позже заявили, что Гатри написал песню, гарантируя, что его дети получат остаточные выплаты. [61]
В Almanac House Гатри добавил аутентичности их работе, так как он был «настоящим» рабочим классом Оклахома. «В Вуди было олицетворение сердца Америки... И для нью-йоркских левых, которые были в основном евреями, американцами первого или второго поколения, и отчаянно пытались американизироваться, я думаю, что такая фигура, как Вуди, имела огромное, огромное значение», — сказал бы друг группы Ирвин Силбер . [62] Вуди постоянно подчеркивал свой образ рабочего класса, отвергал песни, которые, как он чувствовал, не были в русле кантри-блюза, с которым он был знаком, и редко участвовал в домашних делах. Член Палаты Агнес «Сис» Каннингем , еще одна оклахомка, позже вспоминала, что Вуди «любил, чтобы люди думали о нем как о настоящем человеке из рабочего класса, а не как об интеллектуале». [63] Гатри внес вклад в написание песен и аутентичность в той же роли для проекта Пита Сигера после Almanac Singers People's Songs , информационного бюллетеня и организации по бронированию для исполнителей трудовой музыки, основанной в 1945 году. [64]
Гатри был плодовитым писателем, написавшим тысячи страниц неопубликованных стихотворений и прозы, многие из которых были написаны во время проживания в Нью-Йорке. После сеанса звукозаписи с Аланом Ломаксом Ломакс предложил Гатри написать автобиографию. Ломакс считал, что описания Гатри взросления были одними из лучших рассказов об американском детстве, которые он читал. [65] В это время Гатри познакомился с Марджори Мазией (профессиональное имя Марджори Гринблатт), танцовщицей из Нью-Йорка, которая стала его второй женой. Мазия была инструктором в танцевальной школе Марты Грэм , где она помогала Софи Маслоу с ее пьесой Folksay . Основанная на фольклоре и поэзии, собранной Карлом Сэндбергом , Folksay включила в себя адаптацию некоторых баллад Dust Bowl Гатри для танца. [53] Гатри продолжал писать песни и начал работу над своей автобиографией. Конечный продукт, Bound for Glory , был завершен с помощью редактора Mazia и впервые опубликован EP Dutton в 1943 году . [66] Он рассказывается на простом диалекте художника. Library Journal жаловался на «слишком тщательное воспроизведение неграмотной речи». Однако Клифтон Фадиман, рецензируя книгу в The New Yorker , заметил, что «Когда-нибудь люди проснутся и поймут, что Вуди Гатри и десять тысяч песен, которые прыгают и падают со струн его музыкальной шкатулки, являются национальным достоянием, как Йеллоустоун и Йосемити , и частью лучшего, что эта страна может показать миру». [67]
Эта книга послужила источником вдохновения для фильма «На пути к славе » с Дэвидом Кэррадайном в главной роли , который получил в 1976 году премию «Оскар» за лучшую оригинальную музыку к песне и ее адаптацию, а также премию Национального совета кинокритиков США за лучшую мужскую роль и другие награды.
В 1944 году Гатри встретил Мозеса «Мо» Эша из Folkways Records , для которого он впервые записал «This Land Is Your Land». В течение следующих нескольких лет он записал « Worried Man Blues » вместе с сотнями других песен . Эти записи позже были выпущены Folkways и Stinson Records, которые имели совместные права на распространение. [68] Записи Folkways доступны (через интернет-магазин Смитсоновского института ); наиболее полная серия этих сессий, отобранных из дат с Эшем, называется The Asch Recordings .
Гатри считал, что исполнение его антифашистских песен и стихов в Соединенных Штатах было лучшим применением его таланта.
Labor for Victory: В апреле 1942 года журнал Time сообщил, что AFL (Американская федерация труда) и Конгресс промышленных организаций (CIO) договорились о совместном радиопроизводстве под названием Labor for Victory . NBC согласилась запустить еженедельный сегмент в качестве «общественной службы». Президенты AFL и CIO Уильям Грин и Филип Мюррей согласились позволить своим пресс-секретарям Филиппу Перлу и Лену Де Ко вести передачу поочередно. Шоу транслировалось на радио NBC по субботам с 22:15 до 22:30, начиная с 25 апреля 1942 года. Time писал: «Де Ко и Перл надеются сделать программу Labor for Victory достаточно популярной для неограниченного показа, используя новости о труде, имена выступающих и интервью с рабочими. Они обещают, что партийность в отношении труда исчезнет». [69] [70] Среди авторов Labor for Victory были: Питер Лион, прогрессивный журналист; Миллард Лэмпелл (урожденный Аллан Слоун), позже американский кино- и телесценарист; и Мортон Вишенград, который работал в AFL. [71] [72]
Для развлечения в эпизодах CIO Де Ко попросил певца и автора песен Вуди Гатри внести свой вклад в шоу. «Лично я хотел бы увидеть граммофонную пластинку, сделанную из вашей „Girl in the Red, White, and Blue “» . [41] Название появляется по крайней мере в одном сборнике записей Гатри. [73] Гатри согласился и выступил сольно два или три раза в этой программе (среди нескольких других радиошоу о Второй мировой войне, включая Answering You , Labor for Victory , Jazz in America и We the People ). [74] [75] [76] 29 августа 1942 года он исполнил «The Farmer-Labor Train» со словами, которые он написал на мотив « Wabash Cannonball ». (В 1948 году он переработал мелодию «Wabash Cannonball» в «The Wallace-Taylor Train» для Прогрессивного национального съезда 1948 года , который выдвинул бывшего вице-президента США Генри А. Уоллеса на пост президента.) [77] [78] [79] Almanac Singers (соучредителями которого были Гатри и Лэмпелл) появлялись в программах The Treasury Hour и We the People на радио CBS . Последняя позже была выпущена в виде телесериала . [80] (Кроме того, документы Марка Блицштейна показывают, что Гатри внес определенный вклад в четыре эпизода CIO (датированные 20 июня, 27 июня, 1 августа, 15 августа 1948 года) программы Labor for Victory. [81] ) Хотя в теории Labor for Victory была важной вехой в качестве национальной платформы, на практике она оказалась не такой уж и важной. Только 35 из 104 филиалов NBC транслировали шоу. [70] [82] [83] В эпизодах было объявлено, что шоу представляет «двенадцать миллионов организованных мужчин и женщин, объединенных высокой решимостью избавить мир от фашизма в 1942 году». Среди выступающих был Дональд Э. Монтгомери , тогдашний «консультант потребителей» в Министерстве сельского хозяйства США . [84] [85] [86]
Торговый флот: Гатри лоббировал армию Соединенных Штатов, чтобы принять его в качестве исполнителя USO вместо того, чтобы призывать его в качестве солдата в армию. [ необходима цитата ] Когда попытки Гатри потерпели неудачу, его друзья Сиско Хьюстон и Джим Лонги убедили певца присоединиться к торговому флоту США в июне 1943 года. [87] Он совершил несколько рейсов на борту торговых судов SS William B. Travis , SS William Floyd и SS Sea Porpoise , когда они путешествовали в конвоях во время битвы за Атлантику . Он служил кают-компанией и посудомойщиком и часто пел для команды и солдат, чтобы поднять их дух во время трансатлантических рейсов. Его первое судно, William B. Travis , подорвалось на мине в Средиземном море , в результате чего погиб один человек на борту, но судно доплыло до Бизерты , Тунис , своим ходом. [88]
Его последний корабль, Sea Porpoise , перевозил войска из Соединенных Штатов в Англию и Францию для вторжения в День Д. Гатри был на борту, когда корабль был торпедирован немецкой подводной лодкой U-390 у пляжа Юта 5 июля 1944 года, в результате чего 12 членов экипажа получили ранения. Гатри не пострадал, и корабль остался на плаву; Sea Porpoise вернулся в Англию, где его отремонтировали в Ньюкасле . [89] [ проверка не удалась ] В июле 1944 года он вернулся в Соединенные Штаты. [90]
Гатри был активным сторонником Национального морского союза , одного из многих союзов американских торговых моряков военного времени. Гатри писал песни о своем опыте в торговом флоте, но никогда не был ими удовлетворен. Позже Лонги написал о морском опыте Гатри в своей книге « Вуди, Сиско и я» . [91] Книга предлагает редкий рассказ из первых уст о Гатри во время его службы в торговом флоте , в одном месте описывая, как Гатри называл свою гитару «Машиной надежды». Но позже, во время службы на борту военного корабля, Гатри построил настоящую «Машину надежды», сделанную из ткани, вертушек и выброшенного металла, прикрепленную к перилам на корме, чтобы поднять дух солдат. В 1945 году правительство решило, что связь Гатри с коммунизмом исключает его из дальнейшей службы в торговом флоте; он был призван в армию США . [92]
Пока он был в отпуске из армии, Гатри женился на Марджори. [93] После его увольнения они переехали в дом на Мэрмейд-авеню в Кони-Айленде и со временем у них родилось четверо детей: дочери Кэти и Нора ; и сыновья Арло и Джоуди. Кэти умерла в результате пожара в возрасте четырех лет, и Гатри страдал от серьезной депрессии от своего горя. [94] Арло и Джоуди пошли по стопам своего отца как певцы и авторы песен.
Когда его семья была молодой, Гатри написал и записал Songs to Grow on for Mother and Child , сборник детской музыки , в который вошла песня «Goodnight Little Arlo (Goodnight Little Darlin')», написанная, когда Арло было около девяти лет. В 1947 году он написал House of Earth , исторический роман, содержащий откровенный сексуальный материал, о паре, которая строит дом из глины и земли, чтобы противостоять жестокой погоде Пыльной бури . Он не смог опубликовать его. [95] Он был опубликован посмертно в 2013 году издательством Harper под издательским импринтом актера Джонни Деппа Infinitum Nihil .
Гатри также был плодовитым рисовальщиком и художником, его работы варьировались от простых импрессионистских изображений до свободных и характерных рисунков, как правило, изображавших людей из его песен.
В 1949 году музыка Гатри была использована в документальном фильме «Река Колумбия» , в котором рассказывалось о правительственных плотинах и гидроэлектростанциях на реке. [96] В 1941 году Гатри получил заказ от администрации энергетики Бонневиля США на написание песен для проекта, но он был отложен из-за Второй мировой войны. [97]
Годы сразу после войны, когда он жил на Мэрмейд-авеню, были одними из самых продуктивных для Гатри как писателя. Его обширные сочинения того времени были архивированы и сохранены Марджори, а позже его поместьем, которым в основном занималась его дочь Нора. Некоторые из рукописей также содержат записи молодого Арло и других детей Гатри. [98]
В это время Ramblin' Jack Elliott много учился у Гатри, посещая его дом и наблюдая, как он писал и исполнял. Эллиотт, как и Боб Дилан позже, боготворил Гатри. Он был вдохновлен идиоматическим стилем исполнения и репертуаром певца. Из-за упадка, вызванного прогрессирующей болезнью Хантингтона у Гатри , Арло Гатри и Боб Дилан позже оба говорили, что они многому научились в стиле исполнения Гатри у Эллиотта. Когда Эллиотта спросили об этом, он сказал: «Я был польщен. Дилан учился у меня так же, как я учился у Вуди. Вуди не учил меня. Он просто сказал: «Если хочешь чему-то научиться, просто укради это — так я научился у Лидбелли ». [99]
К концу 1940-х годов здоровье Гатри ухудшалось, а его поведение становилось крайне неустойчивым. Ему ставили различные диагнозы (включая алкоголизм и шизофрению ). В 1952 году было окончательно установлено, что он страдает болезнью Хантингтона [23] , генетическим заболеванием, унаследованным от матери. Считая, что он представляет опасность для своих детей из-за своего поведения, Марджори предложила ему вернуться в Калифорнию без нее. В конце концов они развелись. [100]
По возвращении в Калифорнию Гатри жил в Theatricum Botanicum , летнем театре, основанном и принадлежащем Уиллу Гиру . Вместе с певцами и актерами, внесенными в черный список HUAC , он пережидал антикоммунистический политический климат.
Когда его здоровье ухудшилось, он встретил и женился на своей третьей жене, Аннеке Ван Кирк. У них родился ребенок, Лорина Линн. Пара переехала в Фрут-Коув, Флорида , где они некоторое время жили. Они жили в автобусе на земле под названием Белутахатчи , принадлежавшей его другу Стетсону Кеннеди . Рука Гатри была повреждена в результате несчастного случая, когда взорвался бензин, используемый для разжигания костра. Хотя он восстановил движение руки, он больше никогда не мог играть на гитаре. В 1954 году пара вернулась в Нью-Йорк, [101] поселившись в жилом комплексе Beach Haven, принадлежащем и управляемом Фредом Трампом в Грейвсенде, Бруклин ; Гатри сочинил там песню « Old Man Trump ». Вскоре после этого Аннеке подала на развод из-за напряжения, связанного с уходом за Гатри. Аннеке уехала из Нью-Йорка, договорившись с друзьями об усыновлении Лорины Линн. Лорина больше не общалась со своими биологическими родителями. Она погибла в автокатастрофе в Калифорнии в 1973 году в возрасте 19 лет. [12] После развода вторая жена Гатри, Марджори, вернулась в его жизнь и заботилась о нем до его смерти.
Все более неспособный контролировать свои мышцы, Гатри был госпитализирован в психиатрическую больницу Greystone Park в округе Моррис, штат Нью-Джерси, с 1956 по 1961 год; в Бруклинскую государственную больницу (ныне психиатрический центр Kingsboro) в Ист-Флэтбуше до 1966 года; [102] и, наконец, в психиатрический центр Creedmoor в Куинс-Виллидж , штат Нью-Йорк, до своей смерти в 1967 году. [103] Марджори и дети навещали Гатри в Грейстоуне каждое воскресенье. Они отвечали на письма поклонников, а дети играли на территории больницы. В конце концов, давний поклонник Гатри пригласил семью к себе домой неподалеку на воскресные визиты. Это продолжалось до тех пор, пока Гатри не перевели в Бруклинскую государственную больницу, которая была ближе к Говард-Бич , штат Нью-Йорк, где тогда жили Марджори и дети.
В течение последних нескольких лет своей жизни Гатри был изолирован от окружающих, за исключением семьи. К 1965 году он не мог говорить, часто двигая руками или закатывая глаза, чтобы общаться. [104] Прогрессирование болезни Хантингтона приводило Гатри в экстремальные эмоциональные состояния, заставляя его нападать на тех, кто находился рядом, и портить ценную коллекцию книг Аннеке. [105] Симптомы Хантингтона включают нехарактерную агрессию, эмоциональную нестабильность и социальную расторможенность. [106]
Болезнь Гатри по сути не лечилась. В те дни биологическая природа болезни была неизвестна, и, следовательно, не было лекарств или других эффективных методов лечения, кроме паллиативной помощи. Благодаря его профессиональной известности, его смерть от этой причины помогла повысить осведомленность о болезни. Марджори помогла основать Комитет по борьбе с болезнью Хантингтона, который стал Американским обществом по борьбе с болезнью Хантингтона . [107] Ни у одного из трех выживших детей Гатри с Марджори не развились симптомы болезни Хантингтона.
Его сын Билл и его первая жена Мэри Гатри погибли в автокатастрофе в Помоне, Калифорния , в возрасте 23 лет. [108] Его и Мэри две дочери, Гвендолин и Сью, обе страдали болезнью Хантингтона. Они обе умерли в возрасте 41 года. [109]
В конце 1950-х и начале 1960-х годов новое поколение молодых людей вдохновлялось фолк-певцами, такими как Гатри. Американское фолк-возрождение начинало происходить, сосредоточившись на проблемах дня, таких как движение за гражданские права и движение за свободу слова . Группы фолк-певцов формировались по всей стране в таких местах, как Кембридж, Массачусетс , и районе Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке. Одним из посетителей Гатри в Грейстоун-парке был 19-летний Боб Дилан , [110] который боготворил Гатри. Дилан писал о репертуаре Гатри: «Сами песни действительно выходили за рамки категории. В них был бесконечный размах человечности». [111] Узнав о местонахождении Гатри, Дилан регулярно навещал его. [112]
Вуди Гатри умер в государственной больнице Кридмора от осложнений болезни Хантингтона 3 октября 1967 года. [113] Согласно семейной легенде Гатри, он слушал песню своего сына Арло « Alice's Restaurant », запись которой Арло принес к постели Вуди незадолго до его смерти. [114] Его останки были кремированы и развеяны в море. [115] К моменту смерти Гатри его творчество открыла для себя новая аудитория, представленная им Диланом, Питом Сигером, Рэмблином Джеком Эллиоттом , его бывшей женой Марджори и другими новыми членами фолк-возрождения, включая его сына Арло Гатри.
Для радиопередачи 3 декабря 1944 года Гатри написал сценарий, в котором объяснил, почему он поет именно те песни, которые поет, и зачитал его в эфире:
Я ненавижу песню, которая заставляет тебя думать, что ты никуда не годен. Я ненавижу песню, которая заставляет тебя думать, что ты просто рожден, чтобы проиграть. Обречен проиграть. Никому не нужен. Ни на что не годен. Потому что ты слишком стар или слишком молод, или слишком толст, или слишком худ, слишком уродлив или слишком то или слишком сё. Песни, которые унижают тебя или высмеивают из-за твоего невезения или трудных путешествий. Я собираюсь сражаться с этими песнями до последнего вздоха и последней капли крови. Я собираюсь петь песни, которые докажут тебе, что это твой мир, и что если он ударит тебя довольно сильно и выбьет тебя из колеи, неважно, какого ты цвета, какого ты размера, как ты сложен, я буду петь песни, которые заставят тебя гордиться собой и своей работой. [116]
Гатри был женат трижды и стал отцом восьмерых детей:
Он дедушка музыканта Сары Ли Гатри , младшей дочери Арло.
Гатри никогда публично не заявлял о себе как о коммунисте, хотя он был тесно связан с партией. Уилл Кауфман говорит:
Как он однажды заявил: «Если вы называете меня коммунистом, я очень горжусь этим, потому что коммунистом может быть только мудрый и трудолюбивый человек» (цит. по Кляйну 303). Кляйн также говорит, что Гатри подавал заявление на вступление в Коммунистическую партию, но его заявление было отклонено. В более поздние годы он говорил: «Я не коммунист, но всю свою жизнь я был в минусе». Он с большим удовольствием провозглашал свои надежды на победу коммунистов в Корейской войне и не раз выражал свое восхищение Сталиным. В отличие от своего музыкального протеже Пита Сигера, Гатри никогда не выражал сожаления по поводу своего сталинизма. [14]
Однако вопрос о членстве Гатри остается спорным. Ученый Рональд Радош написал:
[Е]го друзья Гордон Фризен и сестра Каннингем, основатели Broadside в 1960-х годах и бывшие участники Almanac Singers, рассказали мне в интервью 1970-х годов, что Вуди был членом того же клуба CP, что и они, и регулярно получал пачку The Daily Worker, которую ему приходилось продавать на улицах каждый день. [119]
Аналогичным образом писатель и историк Аарон Дж. Леонард в статье для History News Network, подробно описывающей членство Гатри в партии, процитировал Пита Сигера :
С другой стороны, сестра Каннингем, которая была гораздо более дисциплинированным человеком, чем я или Вуди, состояла в отделении партии в Гринвич-Виллидж. Она провела Вуди. Вероятно, она сказала: «Я прослежу, чтобы Вуди действовал ответственно». И поэтому Вуди некоторое время состоял в Коммунистической партии. [120]
Леонард в своей книге «Народные певцы и Бюро» также документирует, как ФБР обращалось с Гатри, как будто он был членом, добавляя его в различные версии своего Индекса безопасности и сохраняя его в нем вплоть до начала 1960-х годов. [121]
После пакта Молотова-Риббентропа Гатри совершил антивоенный разворот и написал одну песню, описывающую советское вторжение в Польшу как услугу польским фермерам, а другую, критикующую займы президента Рузвельта Финляндии, чтобы помочь ей защититься от вторжения Советского Союза в Зимней войне 1939 года. Его отношение снова изменилось в 1941 году, после того как нацисты вторглись в Советский Союз. [14]
Фонд Вуди Гатри — некоммерческая организация, которая выполняет функции администратора и смотрителя архивов Вуди Гатри. В архивах хранится самая большая коллекция материалов Гатри в мире. [122] В 2013 году архивы были перенесены из Нью-Йорка в Центр Вуди Гатри в Талсе, штат Оклахома , после того, как их выкупил базирующийся в Талсе Фонд Джорджа Кайзера . [123] Центр официально открылся 27 апреля 2013 года. [124] В Центре Вуди Гатри, помимо архивов, есть музей, посвященный жизни и влиянию Гатри через его музыку, сочинения, искусство и политическую деятельность. Музей открыт для публики; архивы открыты только для исследователей по предварительной записи. Архивы содержат тысячи предметов, связанных с Гатри, включая оригинальные произведения искусства, книги, переписку, тексты песен, рукописи, медиа, блокноты, периодические издания, личные документы, фотографии, альбомы с вырезками и другие специальные коллекции. [125]
Незаписанные тексты песен Гатри, хранящиеся в архивах, стали отправной точкой для нескольких альбомов, включая альбомы Wilco и Billy Bragg Mermaid Avenue и Mermaid Avenue Vol. II , созданные на сессиях 1998 года по приглашению дочери Гатри Норы. [126] Blackfire интерпретировали ранее неизданные тексты песен Гатри. [127] Альбом Джонаты Брука 2008 года The Works включает тексты песен из архивов Вуди Гатри, положенные на музыку Джонатой Брук. [128] Сборник различных исполнителей Note of Hope: A Celebration of Woody Guthrie был выпущен в 2011 году. Джей Фаррар , Уилл Джонсон , Андерс Паркер и Йим Ямс записали тексты песен ее отца для New Multitudes в честь 100-летия со дня его рождения, а также был выпущен бокс-сет сессий Mermaid Avenue .
Фолк- фестиваль Вуди Гатри , также известный как «WoodyFest», [129] проводится ежегодно с 1998 года в середине июля в память о жизни и музыке Гатри. Фестиваль проводится в выходные, ближайшие к дате рождения Гатри (14 июля) в родном городе Гатри , Окемахе, штат Оклахома . Планируемый и реализуемый ежегодно Коалицией Вуди Гатри, некоммерческой корпорацией, его цель — просто обеспечить музыкальное наследие Гатри. [130] [131] Коалиция Вуди Гатри поручила местному скульптору из племени криков отлить бронзовую статую Гатри и его гитары в полный рост, дополненную известным посланием на гитаре: «Эта машина убивает фашистов». [132] Статуя, созданная художником Дэном Бруком, стоит вдоль главной улицы Окемы в самом центре города и была открыта в 1998 году, в первый год проведения фестиваля. [133]
Вторая жена Гатри, Марджори Мазия, родилась как Марджори Гринблатт, а ее мать Ализа Гринблатт была известной поэтессой на идише. Гатри написал множество еврейских текстов, которые можно связать с его тесными отношениями сотрудничества с Ализой Гринблатт, которая жила недалеко от Гатри и его семьи в Бруклине в 1940-х годах. Гатри, трубадур из Оклахомы, и Гринблатт, еврейский мастер слова, часто обсуждали свои художественные проекты и критиковали работы друг друга, находя общую почву в их общей любви к культуре и социальной справедливости. Их сотрудничество расцвело в Бруклине 1940-х годов, где еврейская культура переплеталась с музыкой, современным танцем, поэзией и антифашистским, прорабочим, социалистическим активизмом. Гатри был вдохновлен написанием песен, которые возникли из этих маловероятных отношений; он отождествлял проблемы евреев с проблемами своих собратьев-оклахоманцев и других угнетенных народов.
Эти тексты песен были заново открыты Норой Гатри и положены на музыку еврейской клезмерской группой The Klezmatics с выпуском Happy Joyous Hanukkah на JMG Records в 2007 году. Klezmatics также выпустили Wonder Wheel – Lyrics by Woody Guthrie , альбом духовных текстов песен, положенных на музыку, сочиненную группой. [134] Альбом, спродюсированный Дэнни Блюмом , был удостоен премии Грэмми за лучший альбом современной мировой музыки. [135]
После его смерти артисты отдавали дань уважения Гатри, исполняя его песни или посвящая ему песни. 20 января 1968 года, через три месяца после смерти Гатри, Гарольд Левенталь спродюсировал A Tribute to Woody Guthrie в Карнеги-холле в Нью-Йорке . [136] Среди исполнителей были Джек Эллиотт, Пит Сигер, Том Пэкстон , Боб Дилан и The Band , Джуди Коллинз , Арло Гатри, Ричи Хэвенс , Одетта и другие. Левенталь повторил дань уважения 12 сентября 1970 года в Hollywood Bowl . Записи обоих концертов в конечном итоге были выпущены в виде пластинок и позже объединены в один CD. [137] Недавно была обнаружена запись концерта в Hollywood Bowl, которая была выпущена на DVD в 2019 году ['Woody Guthrie All star tribute concert 1970'-(MVD Visual. MVD2331D,2019)]
Ирландская фолк-певица Кристи Мур также находилась под сильным влиянием Вуди Гатри в своем основополагающем альбоме 1972 года Prosperous , исполнив « The Ludlow Massacre » и « Song to Woody » Боба Дилана . Дилан также написал стихотворение Last Thoughts on Woody Guthrie в качестве дани уважения. [138] Энди Ирвин — коллега Мура по ирландской фолк-группе Planxty и давний поклонник Гатри — написал свою трибьют-песню « Never Tire of the Road » (выпущенную на альбоме Rain on the Roof ), которая включает в себя припев из песни, которую Гатри записал в марте 1944 года: « You Fascists Are Bound to Lose ». В 1986 году Ирвин также записал обе части «The Ballad of Tom Joad» Гатри вместе как полную песню — под названием «Tom Joad» — на первом альбоме, выпущенном его другой группой, Patrick Street . Брюс Спрингстин также исполнил кавер-версию песни Гатри «This Land is Your Land» на своем концертном альбоме Live 1975–1985 . Во вступлении к песне Спрингстин назвал ее «одной из самых красивых песен, когда-либо написанных». [139]
В 1979 году Folkways Records выпустила альбом Сэмми Уокера Songs From Woody's Pen . Хотя оригинальные записи этих песен датируются более 30 годами, Уокер поет их в традиционной манере фолк-возрождения, напоминающей о социальной совести и чувстве юмора Гатри. Говоря о Гатри, Уокер сказал: «Я не могу вспомнить никого, кто оказал бы такое же влияние на мое собственное пение и написание песен, как Вуди». [140]
В сентябре 1996 года Зал славы рок-н-ролла и музей Кливленда и Университет Кейс Вестерн Резерв совместно провели Hard Travelin': The Life and Legacy of Woody Guthrie , 10-дневную конференцию с панельными сессиями, лекциями и концертами. Конференция стала первой в том, что впоследствии станет ежегодной конференцией музея American Music Masters Series. [141] Среди основных моментов были выступление Арло Гатри , субботний вечер музыкального джамбори в театре Одеон в Кливленде и воскресный вечерний концерт в Severance Hall , доме Кливлендского оркестра . [142] Среди музыкантов, выступавших в ходе конференции, были Арло Гатри, Брюс Спрингстин, Билли Брэгг, Пит Сигер, Ramblin' Jack Elliott, Indigo Girls , Эллис Пол , Джимми ЛаФэйв , Ани ДиФранко и другие. [143] В 1999 году издательство Wesleyan University Press опубликовало сборник эссе с конференции [144], а звукозаписывающий лейбл ДиФранко Righteous Babe выпустил сборник концерта в Severance Hall Til We Outnumber 'Em в 2000 году. [145]
С 1999 по 2002 год Служба передвижных выставок Смитсоновского института представила передвижную выставку « Эта земля — твоя земля: жизнь и наследие Вуди Гатри» . В сотрудничестве с Норой Гатри выставка Смитсоновского института использует редко встречающиеся предметы, иллюстрации, кинокадры и записанные выступления, чтобы раскрыть сложного человека, который был одновременно поэтом, музыкантом, протестующим, идеалистом, странствующим бродягой и народной легендой. [146]
В 2003 году Джимми ЛаФейв продюсировал трибьют-шоу Вуди Гатри под названием Ribbon of Highway, Endless Skyway . Ансамбльное шоу гастролировало по стране и включало в себя меняющийся состав авторов-исполнителей, индивидуально исполнявших песни Гатри. Между песнями вкрапления философских сочинений Гатри читал рассказчик. Помимо ЛаФейва, членами меняющегося состава были Эллис Пол , Слэйд Кливз , Элиза Джилкисон , Джоэл Рафаэль , дуэт мужа и жены Сара Ли Гатри (внучка Вуди Гатри) и Джонни Айрион , Майкл Фракассо и The Burns Sisters . Автор песен из Оклахомы Боб Чайлдерс , которого иногда называют «Диланом пыли», был рассказчиком. [147] [148]
Когда слухи о туре распространились, исполнители начали связываться с ЛаФейвом, единственным условием которого было наличие вдохновляющей связи с Гатри. Каждый артист выбирал песни Гатри, которые он или она будет исполнять в рамках трибьюта. ЛаФейв сказал: «Это работает, потому что все исполнители являются энтузиастами Гатри в той или иной форме». [149] Первое выступление тура Ribbon of Highway состоялось 5 февраля 2003 года в Ryman Auditorium в Нэшвилле . Сокращенное шоу было избранным сегментом Nashville Sings Woody , еще одного трибьют-концерта в честь музыки Вуди Гатри, проведенного во время Folk Alliance Conference. В состав Nashville Sings Woody , благотворительного концерта для Фонда и архивов Вуди Гатри, также входили Арло Гатри, Марти Стюарт , Нэнси Гриффит , Гай Кларк , Ramblin' Jack Elliott, Дженис Йен и другие. [150]
Вуди и Марджори Гатри были удостоены чести на музыкальном празднике с участием Билли Брэгга и группы Brad 17 октября 2007 года в Webster Hall в Нью-Йорке. Стив Эрл также выступал. Мероприятие было организовано актером/активистом Тимом Роббинсом в пользу Американского общества по борьбе с болезнью Хантингтона в ознаменование 40-й годовщины организации. [151]
В биографическом фильме 2007 года о Бобе Дилане «Меня там нет » одним из персонажей, представленных в фильме в качестве фрагментов жизни Дилана, является молодой афроамериканский мальчик, который называет себя «Вуди Гатри». Целью этого конкретного персонажа была отсылка к юношеской одержимости Дилана Гатри. Вымышленный Вуди также отражает вымышленные автобиографии, которые Дилан создавал в начале своей карьеры, когда он создавал свою собственную артистическую идентичность. В фильме даже есть сцена, где вымышленный Вуди навещает настоящего Вуди Гатри, когда тот лежит больным и умирает в больнице в Нью-Йорке (отсылка к временам, когда девятнадцатилетний Дилан регулярно навещал своего кумира, узнав о его местонахождении, пока тот был госпитализирован в Нью-Йорке в 1960-х годах). Позже скетч в Saturday Night Live пародировал эти визиты, утверждая, что Дилан украл строчку: «Они побьют тебя камнями за игру на гитаре!» от Гатри.
Пит Сигер построил шлюп Woody Guthrie для основанной им организации Hudson River Sloop Clearwater . [152] Он был спущен на воду в 1978 году. В настоящее время он управляется Beacon Sloop Club и служит для просвещения людей о парусном спорте, а также об истории и окрестностях реки Гудзон .
В 1988 году Вуди Гатри был включён в Зал славы рок-н-ролла, [153] а в 2000 году он был удостоен премии Грэмми за достижения всей жизни . [154] Гатри был включён в Зал славы музыки Оклахомы в 1997 году. В 2006 году Гатри был включён в Зал славы Оклахомы . [155] В 1987 году « Roll on Columbia » была выбрана официальной народной песней штата Вашингтон, [156] а в 2001 году « Oklahoma Hills » Гатри была выбрана официальной народной песней штата Оклахома. [33]
26 июня 1998 года в рамках серии «Легенды американской музыки» Почтовая служба США выпустила 45 миллионов марок по 32 цента в честь фолк-музыкантов Хадди Ледбеттера , Гатри, Сонни Терри и Джоша Уайта . Четыре музыканта были представлены на листах из 20 марок. [157]
В июле 2001 года CB's Gallery в Нью-Йорке начала проводить ежегодный концерт Woody Guthrie Birthday Bash с участием нескольких исполнителей. Это мероприятие переехало в Bowery Poetry Club в 2007 году после того, как CB's Gallery и CBGB , его родительский клуб, закрылись. Последний концерт в серии состоялся 14 июля 2012 года, в 100-й день рождения Гатри. [158]
В январе 2005 года канадский хип-хоп-исполнитель Buck 65 выпустил This Right Here Is Buck 65. Трек 8 — кавер-версия песни «Talking Fishing Blues».
В 2006 году группа The Klezmatics положила на музыку еврейские тексты песен, написанные Гатри. Получившийся альбом Wonder Wheel получил премию Грэмми как лучший современный альбом мировой музыки. [135]
10 февраля 2008 года The Live Wire: Woody Guthrie in Performance 1949 , редкая концертная запись, выпущенная в сотрудничестве с Woody Guthrie Foundation, [159] получила премию Грэмми в категории «Лучший исторический альбом» . [160] Менее чем через два года Гатри снова был номинирован на Грэмми в той же категории с выпуском My Dusty Road в 2009 году на Rounder Records. [161]
В столетнюю годовщину со дня рождения Гатри был выпущен еще один альбом новых песен на его стихи: New Multitudes . 10 марта 2012 года в театре Брэди в Талсе, штат Оклахома , состоялся трибьют-концерт. Выступали Джон Мелленкамп , Арло Гатри, Сара Ли Гатри и Джонни Айрион , Del McCoury Band и Flaming Lips . [162]
Музей Грэмми провел неделю памяти в апреле 2012 года [163] , а Зал славы авторов песен — в июне. Четырехдисковый бокс Mermaid Avenue: The Complete Sessions Билли Брэгга и Уилко, с 17 неизданными песнями и документальным фильмом, был запланирован на апрель. [162]
10 июля 2012 года Smithsonian Folkways выпустила Woody at 100: The Woody Guthrie Centennial Collection , 150-страничную книгу большого формата с тремя CD, содержащими 57 треков. В набор также вошли 21 ранее не издававшееся выступление и шесть никогда ранее не издававшихся оригинальных песен, включая первые известные — и недавно обнаруженные — записи Вуди с 1937 года. [164] Бокс-сет получил две номинации на 55-ю ежегодную премию Грэмми, включая «Лучший исторический альбом» и «Лучшая коробочная или специальная упаковка ограниченного издания». Он также выиграл премию Independent Music Award за лучший сборник в 2013 году. [165]
С 18 февраля по 22 мая 2022 года в библиотеке и музее Моргана на Манхэттене прошла выставка под названием «Вуди Гатри: люди — это песня».
30 сентября 2022 года Dropkick Murphys выпустили This Machine Still Kills Fascists . Акустический альбом состоит из десяти песен с неиспользованными текстами Гатри. Нора Гатри, дочь Вуди, обратилась к группе, предоставив им эксклюзивный доступ к архивам своего отца. «Я собирала тексты на всевозможные темы… тексты, которые, казалось, нужно было сказать — или прокричать — сегодня. Кен Кейси — мастер в понимании текстов Вуди, которые могут быть сложными, длинными, смертельно серьезными или совершенно нелепыми. DKM способны донести их все», — сказала Нора Гатри. [166]
Он своего рода прото-панк
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Тексты из Викиресурса
Данные из Викиданных