Искажение и перегрузка — это формы обработки аудиосигнала , используемые для изменения звука усиленных электрических музыкальных инструментов, обычно за счет увеличения их усиления , создавая «размытый», «рычащий» или «зернистый» тон. Искажение чаще всего используется с электрогитарой , но может также использоваться с другими электрическими инструментами, такими как электрический бас , электрическое пианино , синтезатор и орган Хаммонда . Гитаристы, играющие электрический блюз, изначально получали перегруженный звук, увеличивая громкость своих гитарных усилителей с ламповым питанием до высокой громкости, что приводило к искажению сигнала . Хотя перегруженные ламповые усилители по-прежнему используются для получения перегрузки, особенно в таких жанрах, как блюз и рокабилли , с 1960-х годов было разработано несколько других способов создания искажения, таких как педали эффекта искажения . Рычащий тон искажённой электрогитары является ключевой частью многих жанров, включая блюз и многие жанры рок-музыки , в частности хард-рок , панк-рок , хардкор-панк , эйсид-рок , гранж и тяжёлый металл , в то время как использование искажённого баса было существенным в жанре хип-хоп-музыки и альтернативного хип-хопа, известного как « SoundCloud rap ». [1]
Эффекты изменяют звучание инструмента, обрезая сигнал (выталкивая его за пределы своего максимума, что срезает пики и впадины волн сигнала), добавляя сустейн и гармонические и негармонические обертоны и приводя к сжатому звуку, который часто описывается как «теплый» и «грязный», в зависимости от типа и интенсивности используемого искажения. Термины искажение и овердрайв часто используются взаимозаменяемо; там, где проводится различие, искажение является более экстремальной версией эффекта, чем овердрайв . [2] Фузз — это особая форма экстремального искажения, изначально созданная гитаристами с использованием неисправного оборудования (например, смещенного клапана (трубки); см. ниже), которая эмулировалась с 1960-х годов рядом педалей эффектов «fuzzbox».
Искажения, перегрузки и фуззы могут быть получены с помощью педалей эффектов , стоечных устройств , предусилителей , усилителей мощности (потенциально выдувающий динамики подход), динамиков и (с 2000-х годов) с помощью цифровых устройств моделирования усилителей и аудио программного обеспечения . [3] [4] Эти эффекты используются с электрогитарами , электрическими басами ( fuzz bass ), электронными клавиатурами и реже как специальный эффект с вокалом. Хотя искажения часто создаются намеренно как музыкальный эффект, музыканты и звукорежиссеры иногда принимают меры, чтобы избежать искажений, особенно при использовании систем PA для усиления вокала или при воспроизведении предварительно записанной музыки.
Первые гитарные усилители были относительно низкокачественными и часто давали искажения, когда их громкость ( усиление ) превышала их расчетный предел или если они получали незначительные повреждения. [5] С 1935 года гитарист вестерн-свинг Боб Данн начал экспериментировать с искаженным или «грязным» тоном. [6] Позже, около 1945 года, гитарист вестерн-свинг и участник группы Боба Уиллса Джуниор Барнард начал экспериментировать с примитивным звукоснимателем хамбакер и небольшим усилителем, чтобы получить свой фирменный «низкий и грязный» блюзовый звук, который позволял брать более «текучие и фанковые» аккорды. [6] Многие электроблюзовые гитаристы, включая чикагских блюзменов, таких как Элмор Джеймс и Бадди Гай , экспериментировали, чтобы получить гитарный звук, который был бы параллелен сырости блюзовых певцов, таких как Мадди Уотерс и Хаулин Вулф , часто заменяя свои оригиналы мощными звукоснимателями Valco "Chicagoan", изначально созданными для lap-стила, чтобы получить более громкий и жирный тон. [7] В ранней рок-музыке " Rock Awhile" Гори Картера (1949) представлял собой перегруженный стиль электрогитары, похожий на стиль Чака Берри несколько лет спустя, а также " Boogie in the Park " Джо Хилла Луиса (1950). [8] [9] [10]
В начале 1950-х годов звуки искажения гитары начали развиваться на основе звуков, созданных ранее в этом десятилетии из-за случайного повреждения усилителей, например, в популярной ранней записи песни 1951 года Айка Тернера и Kings of Rhythm « Rocket 88 », где гитарист Вилли Кизарт использовал ламповый усилитель, диффузор динамика которого был слегка поврежден при транспортировке. [11] [12] [13] Электрогитаристы начали «лечить» усилители и динамики, чтобы имитировать эту форму искажения. [14]
Электроблюзовый гитарист Вилли Джонсон из группы Howlin' Wolf начал намеренно увеличивать усиление сверх предполагаемого уровня, чтобы производить «теплые» искаженные звуки. [5] Гитара Слим также экспериментировал с искаженными обертонами, которые можно услышать в его хитовой электроблюзовой песне « The Things That I Used to Do » (1953). [15] Классическая песня Чака Берри 1955 года « Maybellene » включает гитарное соло с теплыми обертонами, созданными его небольшим ламповым усилителем . [16] Пэт Хэр производил сильно искаженные пауэр-аккорды на своей электрогитаре для таких записей, как «Cotton Crop Blues» Джеймса Коттона (1954), а также его «I'm Gonna Murder My Baby» (1954), создавая «более грубый, более отвратительный, более свирепый звук электрогитары», достигаемый поворотом ручки громкости на его усилителе «до упора вправо, пока динамик не начинал кричать». [17] [18]
В 1956 году гитарист Пол Берлисон из трио Джонни Бернетта намеренно вытащил вакуумную лампу из своего усилителя, чтобы записать " The Train Kept A-Rollin ", после того как рецензент расхваливал звук, который поврежденный усилитель Берлисона производил во время живого выступления. Согласно другим источникам, у усилителя Берлисона был частично сломан диффузор динамика. Ориентированные на поп-музыку продюсеры были в ужасе от этого жуткого "двухтонального" звука, довольно чистого на высоких частотах, но сильно искаженного на басах, но Бернетт настоял на выпуске сессий, утверждая, что "эта гитара звучит как хорошая духовая секция". [19]
В конце 1950-х годов гитарист Линк Рэй начал манипулировать вакуумными лампами своих усилителей, чтобы создать «шумный» и «грязный» звук для своих соло после аналогичного случайного открытия. Рэй также прокалывал отверстия в конусах своих динамиков карандашами, чтобы еще больше исказить свой тон, использовал электронные эхо-камеры (тогда обычно используемые певцами), недавние мощные и «жирные» звукосниматели Gibson humbucker и контролируемую «обратную связь» ( эффект Ларсена ). Результирующий звук можно услышать в его весьма влиятельных инструментальных композициях 1958 года « Rumble » и Rawhide. [20]
В 1961 году Грейди Мартин записал хит с нечетким тоном, вызванным неисправным предусилителем , который искажал его игру на гитаре в песне Марти Роббинса « Don't Worry ». Позже в том же году Мартин записал инструментальную мелодию под своим собственным именем, используя тот же неисправный предусилитель. Песня на лейбле Decca называлась «The Fuzz». Мартина обычно считают первооткрывателем «эффекта fuzz». [21] Звукорежиссер сессий Мартина, Гленн Снодди , объединился с коллегой- радиоинженером WSM Ревисом В. Хоббсом, чтобы разработать и построить автономное устройство, которое намеренно создавало бы эффект fuzz. Два инженера продали свою схему Gibson , которая представила ее как Maestro FZ-1 Fuzz-Tone в 1962 году, одну из первых коммерчески успешных массовых гитарных педалей. [22] [23] [24]
Вскоре после этого американская инструментальная рок-группа The Ventures обратилась к своему другу, сессионному музыканту и энтузиасту электроники Орвиллу «Реду» Роудсу с просьбой помочь воссоздать звук «fuzz» Грейди Мартина. [21] Роудс предложил The Ventures сделанный им fuzzbox, который они использовали для записи «2000 Pound Bee» в 1962 году. [25]
В 1964 году нечеткий и несколько искаженный звук приобрел широкую популярность после того, как гитарист Дэйв Дэвис из The Kinks использовал лезвие бритвы, чтобы порезать конусы своих динамиков для сингла группы « You Really Got Me ». [26]
В мае 1965 года Кит Ричардс использовал Maestro FZ-1 Fuzz-Tone для записи " (I Can't Get No) Satisfaction ". [27] Успех песни значительно увеличил продажи устройства, и все доступные запасы были распроданы к концу 1965 года. [28] Другие ранние fuzzbox-ы включают Mosrite FuzzRITE и Arbiter Group Fuzz Face, которые использовал Джими Хендрикс , [29] Electro -Harmonix Big Muff Pi, который использовали Хендрикс и Карлос Сантана , [30] и Vox Tone Bender, который использовал Пол Маккартни для игры на бас-гитаре в " Think for Yourself " и других записях Beatles. [31]
В 1966 году Джим Маршалл из британской компании Marshall Amplification начал модифицировать электронную схему своих усилителей, чтобы добиться «более яркого, более громкого» звука и более полных возможностей искажения. [32] [33] Также в 1966 году Сид Барретт из Pink Floyd создал песню Interstellar Overdrive , полностью сделанную в электрическом искажении. Она была выпущена годом позже в измененном виде на их дебютном альбоме The Piper at the Gates of Dawn .
В конце 1960-х и начале 1970-х годов такие хард-роковые группы, как Deep Purple , Led Zeppelin и Black Sabbath, создали то, что в конечном итоге стало звучанием хэви-метала, посредством комбинированного использования высокой громкости и сильного искажения. [34]
Слово искажение относится к любому изменению формы волны сигнала , но в музыке оно используется для обозначения нелинейного искажения (исключая фильтры) и, в частности, введения новых частот нелинейными нелинейностями без памяти. [35] В музыке различные формы линейных искажений имеют специальные названия , описывающие их. Простейшим из них является процесс искажения, известный как «регулировка громкости», который включает в себя искажение амплитуды звуковой волны пропорциональным (или «линейным») образом для того, чтобы увеличить или уменьшить громкость звука, не влияя на качество тона. В контексте музыки наиболее распространенным источником (нелинейных) искажений является ограничение в схемах усилителей, и чаще всего оно известно как перегрузка. [36]
Отсечение — это нелинейный процесс, который производит частоты, изначально не присутствующие в аудиосигнале . Эти частоты могут быть гармоническими обертонами, то есть они являются целыми числами, кратными одной из исходных частот сигнала, или «негармоническими», возникающими в результате общего интермодуляционного искажения . [37] [38] [39] Одно и то же нелинейное устройство будет производить оба типа искажения в зависимости от входного сигнала. Интермодуляция происходит всякий раз, когда входные частоты уже не гармонически связаны. Например, воспроизведение пауэр-аккорда через искажение приводит к интермодуляции, которая производит новые субгармоники .
«Мягкое ограничение» постепенно сглаживает пики сигнала, что создает ряд более высоких гармоник , которые разделяют гармоническую связь с исходным тоном. «Жесткое ограничение» резко сглаживает пики, что приводит к более высокой мощности в более высоких гармониках. [40] По мере увеличения ограничения входной тон постепенно начинает напоминать квадратную волну с нечетным числом гармоник. Это обычно описывается как звучание «резкое».
Каждая из схем искажения и перегрузки «обрезает» сигнал до того, как он достигнет основного усилителя (чистые схемы усиления не обязательно создают «ограничение»), а также усиливают сигналы до уровней, которые вызывают искажения на входном каскаде основного усилителя (превышая обычную амплитуду входного сигнала, тем самым перегружая усилитель). Примечание: названия продуктов могут неточно отражать тип задействованной схемы — см. выше. [41]
Фузз-бокс изменяет аудиосигнал до тех пор, пока он не станет почти прямоугольной волной, и добавляет сложные обертоны с помощью умножителя частоты . [42]
Ламповое или «ламповое» искажение достигается путем «перегрузки» ламп в усилителе. [43] Говоря простым языком, перегрузка — это выталкивание ламп за пределы их нормального номинального максимума. Ламповые усилители, особенно те, которые используют триоды класса А, имеют тенденцию производить асимметричное мягкое ограничение, которое создает как четные, так и нечетные гармоники. Считается, что увеличение четных гармоник создает «теплые» звучащие эффекты перегрузки. [40] [44]
Базовый триодный клапан (трубка) содержит катод , пластину и сетку. Когда к пластине приложено положительное напряжение , ток отрицательно заряженных электронов течет к ней от нагретого катода через сетку. Это увеличивает напряжение аудиосигнала , усиливая его громкость. Сетка регулирует степень увеличения напряжения пластины. Небольшое отрицательное напряжение, приложенное к сетке, вызывает большое уменьшение напряжения пластины. [45]
Усиление лампы более или менее линейно, то есть параметры (амплитуда, частота, фаза) усиленного сигнала пропорциональны входному сигналу, пока напряжение входного сигнала не превышает «линейной области работы» лампы. Линейная область находится между
Несколько стадий усиления/ограничения ламп могут быть «каскадированы» для получения более плотного и сложного искаженного звука. Говоря простым языком, музыкант подключает педаль fuzz к ламповому усилителю, который «раскручивается» до состояния «перегрузки»; таким образом, музыкант получит искажение от fuzz, которое затем еще больше искажается усилителем. В 1990-х годах некоторые гранж-гитаристы Сиэтла соединяли вместе до четырех педалей fuzz, чтобы создать толстую « стену звука » искажения.
В некоторых современных ламповых эффектах "грязный" или "песчаный" тон на самом деле достигается не высоким напряжением, а работой схемы при напряжениях, которые слишком низки для компонентов схемы, что приводит к большей нелинейности и искажениям. Такие конструкции называются конфигурациями "голодной пластины" и приводят к звуку "смерти усилителя". [ необходима цитата ]
Твердотельные усилители, включающие транзисторы и/или операционные усилители, могут быть сделаны для создания жесткого ограничения. Когда они симметричны, это добавляет дополнительные нечетные гармоники высокой амплитуды, создавая «грязный» или «зернистый» тон. [40] Когда они асимметричны, они производят как четные, так и нечетные гармоники. С точки зрения электроники это обычно достигается либо усилением сигнала до точки, где он отсекается ограничением постоянного напряжения шины питания, либо ограничением сигнала диодами. [ необходима цитата ] Многие твердотельные устройства искажения пытаются имитировать звук перегруженных вакуумных ламп с помощью дополнительных твердотельных схем. Некоторые усилители (особенно Marshall JCM 900) используют гибридные конструкции, которые используют как ламповые, так и твердотельные компоненты. [ необходима цитата ]
Гитарные искажения могут быть вызваны многими компонентами сигнального пути гитары, включая педали эффектов, предварительный усилитель, усилитель мощности и динамики. Многие исполнители используют их комбинацию, чтобы получить свой «фирменный» тон.
Раздел предварительного усилителя гитарного усилителя служит для усиления слабого инструментального сигнала до уровня, который может управлять усилителем мощности. Он часто также содержит схемы для формирования тона инструмента, включая эквалайзер и элементы управления усилением . Часто для создания искажений используются несколько каскадных каскадов усиления/ограничения. Поскольку первым компонентом в ламповом усилителе является каскад усиления лампы, выходной уровень предыдущих элементов цепи сигнала оказывает сильное влияние на искажения, создаваемые этим каскадом. Выходной уровень звукоснимателей гитары, настройка ручки громкости гитары, сила щипка струн и использование педалей эффектов, усиливающих громкость, могут сильнее управлять этим каскадом и создавать больше искажений.
В 1980-х и 1990-х годах большинство ламповых усилителей имели регулятор "главной громкости", регулируемый аттенюатор между секцией предусилителя и усилителем мощности. Когда громкость предусилителя устанавливается на высокий уровень для создания высоких уровней искажений, главная громкость понижается, сохраняя выходную громкость на управляемом уровне.
Аналоговые педали овердрайва/дисторшн работают по тем же принципам, что и предусилитель искажений. Поскольку большинство педалей эффектов рассчитаны на работу от напряжения батареи, использование вакуумных ламп для создания искажений и овердрайва непрактично; вместо этого большинство педалей используют твердотельные транзисторы, операционные усилители и диоды. Классические примеры педалей овердрайва/дисторшн включают серию Boss OD (овердрайвы), Ibanez Tube Screamer (овердрайв), Electro-Harmonix Big Muff Pi (фузз-бокс) и Pro Co RAT (дисторшн). Обычно педали «овердрайва» предназначены для создания звуков, связанных с классическим роком или блюзом, а педали «дисторшн» производят звуки «высокого усиления, зачерпнутых средних частот», связанные с хэви-металом; фузз-боксы предназначены для имитации характерного звука самых ранних педалей овердрайва, таких как Big Muff и Fuzz Face . [ требуется ссылка ]
Большинство педалей овердрайва/дисторшна можно использовать двумя способами: педаль можно использовать как «усиление» с уже перегруженным усилителем, чтобы еще больше насытить его и «окрасить» тон, или ее можно использовать с полностью чистым усилителем, чтобы создать весь эффект овердрайва/дисторшна. С осторожностью — и с правильно выбранными педалями — можно «складывать» несколько педалей овердрайва/дисторшна вместе, позволяя одной педали действовать как «усиление» для другой. [47]
Fuzz box и другие тяжелые искажения могут вызывать нежелательные диссонансы при игре аккордов. Чтобы обойти это, гитаристы (и клавишники), использующие эти эффекты, могут ограничить свою игру отдельными нотами и простыми « мощными аккордами » (основной тон, квинта и октава). Действительно, с самыми экстремальными педалями fuzz, игроки могут выбирать играть в основном отдельные ноты, потому что fuzz может заставить даже отдельные ноты звучать очень густо и тяжело. Тяжелые искажения также имеют тенденцию ограничивать контроль игрока над динамикой (громкостью и мягкостью) — аналогично ограничениям, налагаемым на исполнителя органа Hammond (орган Hammond не производит более громкие или более тихие звуки в зависимости от того, насколько сильно или мягко исполнитель нажимает на клавиши; однако исполнитель все еще может контролировать громкость с помощью регистров и педали экспрессии). Тяжелая металлическая музыка развивалась вокруг этих ограничений, используя сложные ритмы и тайминг для выражения и волнения. Более легкие искажения и овердрайвы могут использоваться с триадическими аккордами и септаккордами; также более легкий овердрайв позволяет лучше контролировать динамику. [ необходима цитата ]
Лампы мощности (трубки) можно перегружать так же, как и лампы предусилителя, но поскольку эти лампы предназначены для вывода большей мощности, искажения и характер, которые они добавляют к тону гитары, уникальны. В 1960-х — начале 1970-х годов искажения в основном создавались путем перегрузки ламп мощности. Поскольку они привыкли к этому звуку [ сомнительный — обсудите ] , многие гитаристы [ кто? ] предпочитают этот тип искажений и, таким образом, устанавливают свои усилители на максимальные уровни, чтобы жестко раскачать секцию мощности. Многие усилители на основе ламп, которые широко используются, имеют двухтактную выходную конфигурацию в своей секции мощности с согласованными парами ламп, управляющих выходным трансформатором . Искажение усилителя мощности обычно полностью симметрично, генерируя преимущественно гармоники нечетного порядка.
Поскольку управление мощными лампами так жестко также означает максимальную громкость, с которой может быть трудно справиться в небольшом помещении для записи или репетиций, появилось много решений, которые каким-то образом отводят часть этого выходного сигнала мощной лампы от динамиков и позволяют исполнителю генерировать искажение мощной лампы без чрезмерной громкости. К ним относятся встроенные или отдельные аттенюаторы мощности и ослабление мощности на основе источника питания, например, VVR или регулятор переменного напряжения для снижения напряжения на пластинах ламп, чтобы увеличить искажение при одновременном снижении громкости. Известно, что гитаристы, такие как Эдди Ван Хален, использовали вариаки до изобретения технологии VVR. [ указать ] Маломощные ламповые усилители (например, четверть ватта или меньше) [ необходима цитата ] , кабинеты изоляции динамиков и малоэффективные гитарные динамики также используются для укрощения громкости.
Искажение мощности лампы также может быть получено в специальном ламповом усилителе мощности, монтируемом в стойку. Модульная установка для монтажа в стойку часто включает в себя предусилитель , монтируемый в стойку , усилитель мощности лампы и фиктивную нагрузку для монтажа в стойку , чтобы ослабить выходной сигнал до желаемых уровней громкости. Некоторые педали эффектов внутренне создают искажение мощности лампы, включая дополнительную фиктивную нагрузку для использования в качестве педали искажения мощности лампы. Такие блоки эффектов могут использовать лампу предусилителя, такую как 12AX7, в конфигурации схемы лампы мощности (как в Stage Hog Stephenson), или использовать обычную лампу мощности, такую как EL84 (как в компактном настольном блоке H&K Crunch Master). Однако, поскольку они обычно размещаются перед предварительным усилителем в цепи сигнала, они вносят свой вклад в общий тон по-другому. Искажение усилителя мощности может повредить динамики.
Сигнал Direct Inject может захватывать искаженный звук ламповой мощности без прямого окрашивания гитарного динамика и микрофона. Этот DI-сигнал можно смешивать с микрофонным гитарным динамиком, при этом DI обеспечивает более настоящий, непосредственный, яркий звук, а микрофонный гитарный динамик обеспечивает окрашенный, отдаленный, более темный звук. DI-сигнал можно получить с разъема DI на гитарном усилителе или с разъема Line Out аттенюатора мощности.
Выходной трансформатор находится между силовыми лампами и динамиком, служа для согласования импеданса . Когда ферромагнитный сердечник трансформатора становится электромагнитно насыщенным, происходит потеря индуктивности, поскольку обратная ЭДС зависит от изменения потока в сердечнике. Когда сердечник достигает насыщения, поток выравнивается и не может больше увеличиваться. При отсутствии изменения потока нет обратной ЭДС и, следовательно, нет отраженного импеданса. Комбинация трансформатора и лампы затем генерирует большие гармоники 3-го порядка. Пока сердечник не входит в насыщение, лампы будут отсекаться естественным образом, поскольку они падают на доступное напряжение на них. В однотактных системах выходные гармоники будут в значительной степени даже упорядоченными из-за относительно нелинейных характеристик лампы при больших колебаниях сигнала. Однако это верно только в том случае, если магнитный сердечник НЕ насыщается. [48]
Ранние ламповые усилители использовали нерегулируемые источники питания. Это было связано с высокой стоимостью, связанной с высококачественными источниками питания высокого напряжения . Типичный анодный (пластинчатый) источник питания был просто выпрямителем , индуктором и конденсатором . Когда ламповый усилитель работал на большой громкости , напряжение источника питания падало, что снижало выходную мощность и вызывало затухание и сжатие сигнала. Этот эффект провала известен как «провисание» и востребован некоторыми электрогитаристами. [49] Провисание происходит только в усилителях класса AB . Это связано с тем, что технически провисание возникает из-за большего тока, потребляемого от источника питания, что вызывает большее падение напряжения на выпрямительном вентиле. Усилители класса AB потребляют большую мощность как в максимальной, так и в минимальной точке сигнала, создавая большую нагрузку на источник питания, чем класс A, который потребляет максимальную мощность только на пике сигнала.
Поскольку этот эффект более выражен при более высоких входных сигналах, более жесткая «атака» ноты будет сжата сильнее, чем «затухание» с более низким напряжением, из-за чего последнее кажется громче и, таким образом, улучшается сустейн . Кроме того, поскольку уровень компрессии зависит от входной громкости, исполнитель может контролировать его с помощью интенсивности игры: более жесткая игра приводит к большей компрессии или «провисанию». Напротив, современные усилители часто используют высококачественные, хорошо регулируемые источники питания.
Гитарные громкоговорители спроектированы иначе, чем высококачественные стереодинамики или громкоговорители систем оповещения. В то время как динамики hi-fi и громкоговорители систем оповещения разработаны для воспроизведения звука с минимальными искажениями, гитарные динамики обычно спроектированы так, чтобы они формировали или окрашивали тон гитары, либо усиливая некоторые частоты, либо ослабляя нежелательные частоты. [50]
Когда мощность, подаваемая на гитарный динамик, приближается к максимально допустимой, производительность динамика ухудшается, заставляя динамик «распадаться», добавляя дополнительные искажения и окраску к сигналу. Некоторые динамики разработаны так, чтобы иметь большой чистый запас по мощности , в то время как другие разработаны так, чтобы расщепляться раньше, чтобы обеспечить зернистость и рычание.
Устройства и программное обеспечение для моделирования гитарных усилителей могут воспроизводить различные искажения, характерные для гитары, которые связаны с рядом популярных педалей и усилителей «stomp box». Устройства для моделирования усилителей обычно используют цифровую обработку сигнала для воссоздания звука подключения к аналоговым педалям и перегруженным ламповым усилителям. Самые сложные устройства позволяют пользователю настраивать имитируемые результаты использования различных предусилителей, ламповых усилителей, искажений динамиков, кабинетов динамиков и комбинаций размещения микрофонов. Например, гитарист, использующий небольшую педаль моделирования усилителя, может имитировать звук подключения своей электрогитары к тяжелому винтажному ламповому усилителю и стеку из 8 X 10-дюймовых кабинетов динамиков.
Гитарное искажение получается и формируется в различных точках цепочки обработки сигнала, включая несколько стадий искажения предусилителя , искажения мощной лампы, искажения выходного и мощного трансформатора и искажения гитарного динамика. Большая часть характера искажения или звучания контролируется частотной характеристикой до и после каждой стадии искажения. Эту зависимость звучания искажения от частотной характеристики можно услышать в эффекте, который педаль вау-вау оказывает на последующую стадию искажения, или при использовании регуляторов тембра, встроенных в гитару, предусилитель или педаль эквалайзера для поддержки басовых или высоких компонентов сигнала звукоснимателя гитары до первой стадии искажения. Некоторые гитаристы помещают педаль эквалайзера после эффекта искажения, чтобы подчеркнуть или ослабить различные частоты в искаженном сигнале.
Увеличение баса и высоких частот при одновременном уменьшении или устранении центрального среднего диапазона (750 Гц) приводит к тому, что обычно называют «вычерпанным» звуком (поскольку средние частоты «вычерпываются»). И наоборот, уменьшение баса при одновременном увеличении среднего диапазона и высоких частот создает более резкий, резкий звук. Снижение всех высоких частот дает темный, тяжелый звук.
В то время как музыканты намеренно создают или добавляют искажения к сигналам электроинструментов или вокалу для создания музыкального эффекта, существуют некоторые музыкальные стили и музыкальные приложения, где ищут как можно меньше искажений. Когда диджеи играют записанную музыку в ночном клубе , они обычно стремятся воспроизвести записи с небольшими искажениями или без них. Во многих музыкальных стилях, включая поп-музыку , кантри-музыку и даже жанры, где электрогитары почти всегда искажаются, такие как хэви-метал, панк и хард-рок, звукорежиссеры обычно предпринимают ряд шагов, чтобы гарантировать, что вокал, звучащий через систему звукоусиления, не будет искажен (исключением являются редкие случаи, когда искажения намеренно добавляются к вокалу в песне в качестве специального эффекта, в основном в жанрах индустриальной музыки ).
Звукорежиссеры предотвращают нежелательные, непреднамеренные искажения и клиппинг, используя ряд методов. Они могут уменьшить усиление на микрофонных предусилителях на аудиоконсоли ; использовать «прокладки» ослабления (кнопка на полосах каналов аудиоконсоли, блоке DI и некоторых басовых усилителях ); и использовать электронные эффекты аудиокомпрессора и ограничители, чтобы предотвратить нежелательные искажения из-за внезапных пиков громкости вокальных микрофонов.
Хотя некоторые бас- гитаристы в металлических и панк-группах намеренно используют fuzz bass для искажения своего басового звука, в других жанрах музыки, таких как поп, джаз биг-бэнда и традиционная кантри-музыка , басисты обычно стремятся к неискаженному басовому звуку. Чтобы получить чистый, неискаженный басовый звук, профессиональные басисты в этих жанрах используют мощные усилители с большим « запасом по мощности », а также могут использовать аудиокомпрессоры, чтобы предотвратить искажение внезапных пиков громкости. Во многих случаях музыканты, играющие на сценических фортепиано или синтезаторах, используют клавишные усилители , которые предназначены для воспроизведения аудиосигнала с минимальными искажениями. Исключениями для клавишных являются орган Hammond , используемый в блюзе , и Fender Rhodes , используемый в рок-музыке; с этими инструментами и жанрами клавишники часто намеренно перегружают ламповый усилитель, чтобы получить естественный звук перегрузки. Другой пример усиления инструмента, где стремятся к минимальному искажению, — это усилители для акустических инструментов, разработанные для музыкантов, играющих на таких инструментах, как мандолина или скрипка в стиле фолк или блюграсс.
Его первое начинание, лейбл Phillips, выпустил только один известный релиз, и это был один из самых громких, перегруженных и искаженных гитарных треков, когда-либо записанных, «Boogie in the Park» в исполнении мемфисского человека-оркестра Джо Хилла Луиса, который играл на своей гитаре, сидя и стуча по примитивной ударной установке.
Блюзмены из афроамериканской страны создавали собственные сырые, сильно усиленные записи в стиле буги, особенно в Мемфисе, где такие гитаристы, как Джо Хилл Луис, Вилли Джонсон (с ранней группой Howlin' Wolf) и Пэт Хэр (с Литтл Джуниором Паркером) играли драйвовые ритмы и жгучие, искаженные соло, которые можно считать далекими предками хэви-метала.
Хотя большая часть документации по ранним fuzz-box-ам была утеряна или утеряна, самые ранние такие устройства, по-видимому, были представлены в 1962 году. Самым известным из них того года был Maestro Fuzztone FZ-1...
{{cite web}}: CS1 maint: местоположение ( ссылка )Хотя большая часть документации по ранним fuzz-box-ам была утеряна или утеряна, самые ранние такие устройства, по-видимому, были представлены в 1962 году. Самым известным из них того года был Maestro Fuzztone FZ-1...
