Норвежская литература — это литература, созданная в Норвегии или норвежцами . История норвежской литературы начинается с языческих эддических поэм и скальдических стихов IX и X веков с такими поэтами, как Браги Боддасон и Эйвиндр Скалдаспиллир . Приход христианства около 1000 года привел Норвегию к контакту с европейским средневековым образованием, агиографией и историческим письмом. Слившись с местной устной традицией и исландским влиянием, это должно было расцвести в активный период литературного производства в конце XII и начале XIII веков. Основные работы этого периода включают Historia Norwegie , Thidreks saga и Konungs skuggsjá .
Период с 14-го по 19-й век считается Темным Веком в литературе страны, хотя такие норвежские писатели, как Педер Клауссон Фриис , Дороте Энгельбретсдаттер и Людвиг Хольберг, внесли свой вклад в общую литературу Дании-Норвегии . С появлением национализма и борьбой за независимость в начале 19-го века возник новый период национальной литературы. В потоке националистического романтизма появилась великая четверка : Генрик Ибсен , Бьёрнстьерне Бьёрнсон , Александр Килланд и Йонас Ли . Драматург Генрик Вергеланд был самым влиятельным автором этого периода, в то время как более поздние произведения Генрика Ибсена принесли Норвегии ключевое место в западноевропейской литературе.
Модернистская литература была представлена в Норвегии через литературу Кнута Гамсуна и Сигбьёрна Обстфельдера в 1890-х годах. В 1930-х годах Эмиль Бойсон , Гуннар Ларсен , Хокон Бугге Март , Рольф Стенерсен и Эдит Эберг были среди норвежских авторов, которые экспериментировали с прозаическим модернизмом. Литература в первые годы после Второй мировой войны характеризовалась длинной серией документальных отчетов людей, которые находились в немецком заключении или участвовали в усилиях сопротивления во время оккупации. В 20-м веке среди известных норвежских писателей были два автора, удостоенных Нобелевской премии, Кнут Гамсун и Сигрид Унсет . Период после 1965 года представлял собой резкое расширение рынка норвежской художественной литературы, а 1970-е годы привели как к политизации, так и к расширению прав и возможностей норвежских авторов. 1980-е годы были названы «десятилетием фэнтези» в норвежской литературе.
Самые ранние сохранившиеся примеры древнескандинавской литературы — это эддические поэмы , старейшие из которых, возможно, были составлены в Норвегии в начале IX века, опираясь на общегерманскую традицию аллитерационного стиха . В IX веке первые примеры скальдической поэзии также появляются у скальдов Браги Боддасона , Тьодольфа из Хвинира и придворных поэтов Харальда Прекрасноволосого . Эта традиция продолжалась до X века, и крупнейшим норвежским поэтом был Эйвиндр Скальдаспиллир . К концу X века традиция скальдической поэзии все больше перемещается в Исландию, и норвежские правители, такие как Эйрик Хаконарсон и Святой Олаф, нанимали в основном исландских поэтов.
Во времена язычества в Норвегии использовался только рунический алфавит . Сохранившиеся надписи того времени в основном представляют собой короткие мемориальные посвящения или магические формулы. Одна из самых длинных надписей находится на камне Эггьюм VIII века , она содержит загадочные религиозные или магические намеки. Примерно в 1000–1030 годах в Норвегии утвердилось христианство, принесшее с собой латинский алфавит . Самые старые сохранившиеся норвежские прозаические произведения относятся к середине XII века, самые ранние — это латинские агиографические и исторические тексты, такие как Passio Olavi , Acta sanctorum in Selio , Historia Norwegie и Historia de Antiquitate Regum Norwagiensium . В конце XII века историческое письмо распространилось на разговорный язык с Ágrip af Nóregskonungasögum, за которым последовала Легендарная сага о Святом Олафе и Fagrskinna .
Средневековая норвежская литература тесно связана со средневековой исландской литературой , и вместе они считаются древнескандинавской литературой . Величайшим норвежским автором XIII века был исландец Снорри Стурлусон . Он записал норвежскую мифологию в форме Младшей Эдды , книги поэтического языка, дающей важное понимание норвежской культуры до христианства. Он также был автором Heimskringla , подробной истории норвежских королей, которая начинается в легендарной саге об Инглингах и продолжает документировать большую часть ранней норвежской истории.
Период единой древнескандинавской литературы продолжался вплоть до XIII века, когда появились норвежские произведения, такие как «Сага о Тидреке» и «О короле», однако к XIV веку написание саг в Норвегии уже не развивалось, и исландская литература становилась все более изолированной.
Норвежская литература практически не существовала в период Скандинавского союза и последующего датско-норвежского союза (1387–1814). Ибсен охарактеризовал этот период как «Четыреста лет тьмы». В период союза с Данией датский язык заменил норвежский. Университетом и культурным центром Дании-Норвегии был Копенгаген, куда молодые люди отправлялись учиться. [1]
Реформация была навязана Норвегии в 1537 году, и датско-норвежские правители использовали ее, чтобы также навязать датскую культуру; это было осуществлено как через кафедру, так и через письменные записи, поскольку пасторы обучались в Копенгагене. Таким образом, письменный норвежский язык стал тесно связан с датским, в результате чего литература стала по сути датской. Гебле Педерссон ( ок. 1490–1557) был первым лютеранским епископом Бергена и человеком широких гуманистических взглядов; его приемный сын, Абсалон Педерссон Бейер (1528–1575), пошел по его стопам как гуманист и националист, написав важный исторический труд «О королевстве Норвегия» (1567). Педер Клауссон Фриис (1545–1615) также был гуманистом, который возродил « Хеймскринглу» , переведя ее на язык того времени, и написал первую естественную историю Норвегии, а также важное топографическое исследование Норвегии. [1]
XVII век был периодом скудной литературной деятельности в Норвегии, но были и значительные вклады. Петтер Дасс (1647–1707) написал Nordlands Trompet (Труба Нордланда), в которой в графических стихах описал ландшафт, образ жизни, условия и характер северных норвежцев. Заслуживают упоминания еще два автора. Дороте Энгельбретсдоттер (1634–1713) была первой признанной женщиной-автором в Норвегии, которая написала сильную религиозную поэзию. Ее первая работа, Siælens Sang-offer , была опубликована в 1678 году. Taare-Offer был ее вторым собранием сочинений и был опубликован впервые в 1685 году. Другим одаренным поэтом был Андерс Арребо , который перевел Псалмы на норвежский язык и сочинил поэму о творении, Hexaemeron . [1]
Норвегия также внесла значительный вклад в совместную литературу Дании и Норвегии. Одно из первых имен в датской литературе, Педер Клауссон Фриис (1545–1614), был норвежцем по рождению. Другие важные норвежские по рождению «датские» авторы того периода включали Людвига Хольберга (Берген, 1684–1754), Кристиана Туллина (Христиания, 1728–1765) и Йохана Германа Весселя (1742–1785). [1]
Два важных события ускорили крупное возрождение норвежской литературы. В 1811 году в Христиании (позднее переименованной в Осло) был основан норвежский университет. Охваченные революционным духом после Американской и Французской революций, а также обузданные в результате принудительного отделения от Дании и подчинения Швеции после наполеоновских войн, норвежцы подписали свою первую конституцию в 1814 году. Практически сразу же культурная заводь, которой была Норвегия, дала миру ряд сильных авторов, признанных сначала в Скандинавии, а затем и во всем мире.
Хенрик Вергеланд общепризнанно считается отцом новой норвежской литературы. Энтузиазм Вергеланда и его молодых последователей привел к конфликту с истеблишментом, который не желал принимать все как хорошее только потому, что это было норвежским.
В этот период также вышла коллекция норвежских народных сказок Петера Асбьёрнсена и епископа Йоргена Му . Эта коллекция, которая была параллельна сказкам братьев Гримм в Германии и Ганса Христиана Андерсена в Дании, содержала важный обзор народной культуры гор и фьордов.
Не менее важным в создании норвежской литературы было стремление ввести чистый норвежский язык, основанный на диалектах, на которых говорят в районах, более изолированных от столицы. Гений Ивара Осена (1813–1898) был в центре этих усилий. Осена, самоучка-лингвист и филолог, задокументировал письменную грамматику и словарь для разговорного норвежского народного языка, который стал нюнорском (новым норвежским) – «речью страны» в отличие от официального языка, в значительной степени импортированного из Дании. Нюнорск является одной из двух официальных письменных норм норвежского языка по сей день.
К концу 19 века, в потоке националистического романтизма, появилась великая четверка : Генрик Ибсен , Бьёрнстьерне Бьёрнсон , Александр Килланд и Йонас Ли . Единство цели пронизывает весь период, создание национальной культуры, основанной на почти забытом и, безусловно, заброшенном прошлом, а также прославление bondekultur или норвежской фермерской культуры. Реализм Келланда (например, «Шкипер Ворс» ) уступил место романтическому и националистическому духу, который захлестнул Европу и возродил интерес норвежцев к славному прошлому викингов (например, «Викинги в Хельгеланде » Ибсена ), битвам Средних веков (например, «Леди Ингер из Эстерада» Ибсена ), крестьянским историям (например, «Счастливый мальчик » Бьёрнсона ) и чудесам мифов и народных сказок о горах (например, «Пер Гюнт » Ибсена ) и море (например, «Визионер» Ли ).
Хотя Генрик Ибсен внес значительный вклад в ранний норвежский романтизм, он, пожалуй, наиболее известен как влиятельный норвежский драматург, который в значительной степени способствовал популярности современной реалистической драмы в Европе, с такими пьесами, как «Дикая утка» и «Кукольный дом» . В этой пьесе он развивал тему, впервые появившуюся в Норвегии в таких пьесах, как « En fallit » (Банкротство) Бьёрнсона.
Хотя это и второстепенная заметка по отношению к основному направлению норвежской литературы, литература, документирующая опыт норвежских эмигрантов в Америке, так же важна, как норвежские иммигранты стали для растущей Америки 19 века. В этом жанре признаны три автора: Уле Рёльваг писал об иммигрантах, а Юхан Бойер и Ингеборг Рефлинг Хаген писали об эмигрантах. Уле Э. Рёльваг, который иммигрировал в Америку, познал жизнь в прериях и вырос до профессора норвежского языка в колледже Св. Олафа в Нортфилде, штат Миннесота , предоставил убедительный отчет о радостях и муках иммигранта в адаптации к суровым реалиям и построении новой жизни в дикой новой стране. Норвежский автор Юхан Бойер предоставил зеркальное отражение, изобразив борьбу и процессы, которые привели к решению эмигрировать. Ингеборг Рефлинг Хаген, имеющая двух братьев и сестру в Соединенных Штатах, размышляла о тоске эмигрантов по дому и их тяжелой борьбе «там» в известном сборнике эмигрантских стихов 1935 года.
Модернистская литература была представлена в Норвегии через литературу Кнута Гамсуна и Сигбьёрна Обстфельдера в 1890-х годах. В 1930-х годах Эмиль Бойсон , Гуннар Ларсен , Хокон Бугге Март , Рольф Стенерсен и Эдит Эберг были среди норвежских авторов, которые экспериментировали с прозаическим модернизмом. Книги 1930-х годов не получили такого же признания, как модернистские произведения после войны. В 1947 году Тарьей Весос опубликовал сборник стихов Leiken og lynet , который привел к серьезным дебатам о форме и ритме норвежской поэзии. Они получили дальнейшее развитие в 1950-х годах. Рольф Якобсен добился признания как поэт модернистского стиля после войны. Кристофер Уппдал также был признан за свои работы.
После смерти великой четверки и Амалии Скрам наступил новый период норвежской литературы. 1905 год, когда Норвегия освободилась от унии со Швецией, знаменует собой новый период в истории норвежской литературы. В 20 веке три норвежских романиста получили Нобелевскую премию по литературе. Первым был Бьёрнстьерне Бьёрнсон , чья премия отражала творчество предыдущего столетия. Второй был присужден Кнуту Гамсуну за идеалистический роман Markens Grøde ( Рост почвы , 1917) в 1920 году. Третьей была Сигрид Унсет за трилогию Кристин Лаврансдаттер и две книги Улава Аудунссона в 1927 году.
Кнут Гамсун подвергался особой критике из-за своих симпатий к «Национальному единству» , норвежской нацистской партии, во время Второй мировой войны.
Среди других важных норвежских писателей: Трюгве Гулбранссен , Йенс Бьернебое , Агнар Микле , Олав Дуун , Кора Сандел , Кьяртан Флёгстад , Арне Гарборг , Аксель Сандемос , Тарьей Весаас , Ларс Саабье Кристенсен , Кьель Аскильдсен , Йохан Борген , Даг Солстад , Хербьёрг Вассмо , Йон Фоссе , Ханс Хербьёрнсруд , Ян Эрик Вольд , Рой Якобсен , Бергльот Хобек Хафф , Ханс Э. Кинк , Олаф Х. Хауге , Рольф Якобсен , Гунвор Хофмо , Арнульф Оверланд , Сигбьёрн Обстфельдер , Олаф Булл , Аасмунд Олавссон Винье , Тор Ульвен , Торборг Недреаас , Стейн Мерен , Ян Кьерстад , Георг Йоханнесен , Кристофер Уппдаль , Аслауг Ваа , Халлдис Морен Весаас , Сигурд Хоэль , Йохан Фалькбергет , Ханс Бёрли и Аксель Йенсен .
Литература первых лет после Второй мировой войны характеризовалась длинной серией документальных отчетов людей, находившихся в немецком плену или участвовавших в сопротивлении во время оккупации. Наиболее известными из них были Fange i Ravensbrück Лизы Бёрсумс , Fra dag til dag (Изо дня в день) Одда Нансена и посмертно опубликованный Petter Moens dagbok ( Дневник Петтера Моена ). Несколько лет спустя биографии героев сопротивления, такие как Shetlands-Larsen Фритьофа Сэлена о Лейфе Андреасе Ларсене и Ni liv. Historien om Jan Baalsrud (Девять жизней – история Яна Балсруда ) Дэвида Армина Ховарта , стали крупными издательскими успехами.
Художественная литература того периода также была сосредоточена на войне. Englandsfarere Сигурда Эвенсмо ( опубликовано на английском языке как «Лодка для Англии») о группе бойцов сопротивления, которые были захвачены в плен. Тарьей Весос символически обращался к военному опыту в Huset i mørkret (Дом в темноте). Значительная часть послевоенной литературы была посвящена вопросу о том, почему некоторые оставались хорошими норвежскими патриотами, в то время как другие, на первый взгляд обычные люди, служили врагу. Примерами этого являются Møte ved milepelen Сигурда Хоэля 1947 года, Det store veiskillet ( Большая вилка) Коре Холта 1949 года и Varulven (Оборотень) Акселя Сандемосе 1958 года , которые дают психологические объяснения коллаборационизму .
Поэзия, написанная во время войны, которая либо транслировалась из Лондона, либо распространялась нелегально, была опубликована в виде сборников весной 1945 года и пользовалась популярностью, которой норвежская поэзия не видела ни до, ни после. В частности, были хорошо приняты Vi overlever alt (Мы переживем все) Арнульфа Эверланда и Friheten (Свобода) Нордаля Грига . Некоторые из тех, кто был молод во время войны, обнаружили, что традиционные лирические формы недостаточны для выражения ужасов войны, атомных бомб и начинающейся холодной войны. Гунвор Хофмо , которого война затронула лично, выпустил замечательные сборники Jeg vil hjem til menneskene (Я хочу вернуться домой к людям) и Fra en annen virkelighet (Из альтернативной реальности).
Модернизм появился на широком фронте в норвежской поэзии 1950-х годов. Он повлиял на тексты песен Тарьея Весоса, Эрнста Орвиля , Астрид Толлефсен и Улава Х. Хауге . Среди молодых поэтов, таких как Астрид Йертенес Андерсен , Пааль Брекке , Ханс Бёрли , Харальд Свердруп и Мари Таквам , предпочтительным жанром был свободный стих. Пааль Брекке был главным защитником модернизма против традиционалистов, таких как Арнульф Эверланд и Андре Бьерке , в широкомасштабной дискуссии о поэтических формах, которая признана дебатами о говорении на языках . Первая публикация Георга Йоханнесена Dikt (Поэзия) в 1959 году представила новый интерес к политическим и социальным ценностям, который не был особенно очевиден в 1950-х годах. В то же время известный поэт Рольф Якобсен придерживался более критического отношения к потребительскому менталитету и разрушению окружающей среды.
В прозе, прежде всего, Йенс Бьёрнебо возглавил атаку на истеблишмент в 1950-х годах. В произведениях «Йонас» и « Злой пастух» он нападает на школьную и тюремную системы, утверждая, что там правительство особенно отчетливо проявляет свои авторитарные аспекты. Одним из ярких примеров прозаической литературы 1950-х годов является трилогия «Лиллелорд » Юхана Боргена . Творчество Боргена характеризуется экспериментальным стилем написания прозы, который можно увидеть в нескольких сборниках рассказов, а также в экспериментальном романе « Jeg (I)» 1959 года. Еще одним ярким примером литературы 1950-х годов стали два противоречивых романа Агнара Мюкле об Аске Бурлефоте: «Lasso rundt fru Luna» (опубликовано на английском языке как «Lasso Around The Moon») и « Sangen om den røde rubin » ( Песнь красного рубина ). Но в результате юридического вмешательства против последней книги, давления судебного дела и сопутствующих споров, Mykle стал затворником, который впоследствии мало публиковался. Аксель Йенсен был еще одним свежим, новым голосом в 1950-х годах. В своих дебютных романах Ikaros и Line молодой главный герой примиряется с несоциалистическими членами социал-демократического государства всеобщего благосостояния. Йенсен также представил новую тему в норвежской литературе с публикацией Epp в 1965 году; этот роман имел дело с будущей антиутопией .
Помимо Йохана Боргена, Тарьей Весос и Торборг Недреас также добились признания как прекрасные авторы рассказов. В 1953 году Кьелл Аскильдсен дебютировал со сборником рассказов Heretter følger jeg deg helt hjem (С этого момента я провожу тебя до самого дома). С тех пор он оставался в жанре короткой прозы и сегодня считается одним из лучших авторов рассказов в норвежской литературе.
Период после 1965 года представлял собой резкое расширение рынка норвежской художественной литературы. В 1965 году Норвегия ввела политику закупки новой литературы. Государство обязалось закупить 1000 экземпляров каждого нового названия норвежской литературы (при условии соответствия минимальным стандартам). Они были распределены по библиотекам страны. Это, в сочетании с созданием книжного клуба Bokklubben Nye Bøker (Новые книги) в 1976 году, привело к повышению жизнеспособности литературного производства страны.
1970-е годы привели к политизации и расширению прав и возможностей норвежских авторов как группы, а также интеллектуалов в целом. Норвежский союз авторов стал ареной политической борьбы, а также борьбы за права академических авторов. В какой-то момент союз авторов раскололся на два лагеря. По всей стране авторы организовались в региональные авторские организации и начали издавать ряд литературных журналов, в которых приветствовались статьи писателей-любителей.
Profil в конечном итоге стал самым заметным литературным журналом. С 1965 года он публиковал работы ряда молодых писателей, которые оставили свой особый след в литературе того периода. Целью Profil было вывести норвежскую литературу на уровень европейской литературы в целом. Чтобы добиться этого, они восстали против традиционного развития психологического романа . Вопрос об истинной идентичности современного государства был основным. Даг Сульстад внес значительный вклад в этот модернизм фигур конца 1960-х годов посредством своих статей, эссе и литературных произведений.
Поэзия уже демонстрировала модернистский стиль, который был распространен в 1950-х и начале 1960-х годов. Традиционалисты, которые все еще писали в фиксированных строфических формах, были в немилости. Молодые поэты стремились заменить символизм стиля 1950-х годов, и Ян Эрик Волд был в авангарде этого мятежа. Поэзия Profil представила новую простоту, конкретизм и использование повседневного языка. Паал Брекке был особенно известен тем, что продвигал современную европейскую поэзию, как поэт и критик. Он выступал за обновление норвежской поэзии и распространял знания о зарубежной литературе через переводы английских модернистских писателей, таких как Т. С. Элиот . В середине 1950-х годов Брекке участвовал в дебатах о лирической форме и выступал против Андре Бьерке и Арнульфа Эверланда в так называемых дебатах о глоссолалии . Среди признанных лиристов Улав Х. Хауге перешел к модернистской и конкретистской поэзии и пережил возрождение, особенно благодаря своему сборнику под названием « Dropar in austavind», который вдохновил других, молодых норвежских поэтов, таких как Ян Эрик Волд .
После короткого периода группа Profil пошла разными путями, поскольку такие авторы, как Даг Солстад, Эспен Хавардсхольм и Тур Обрестад, обратились в недавно созданную партию Рабочей коммунистической партии ( Arbeidernes kommunistparti или AKP) и занялись разработкой новой политической программы, основанной на представлении о том, что литература должна служить трудящимся и их восстанию против капитализма. Роман Арильда Аснеса Солстада « 1970» является ключевым для понимания желания современного интеллектуала соединиться с чем-то большим и более реалистичным — трудящимися и делом.
Было немного авторов AKP, но им удалось задать большую часть повестки дня для норвежской художественной литературы на протяжении большей части 1970-х годов. Некоторые авторы начали писать романы и поэмы на языке, нацеленном на то, чтобы люди могли узнавать себя, часто известном как литература социального реализма . Известные работы в этом жанре включают 25. septemberplassen Сольстада , Sauda! Streik! Обрестада и Historiens kraftlinjer Хавардсхольма .
Хотя меньшинство писало литературу на тему ПСР, существовала общая готовность более широкого сообщества авторов поддерживать этот литературный фокус. Помимо классовой борьбы, были две области, которые были предметом серьезной литературы: феминизм и борьба против концентрации государственной власти в централизованном правительстве.
Термин «феминистская литература» или «женская литература» в этот период претерпел изменения. В то время как некоторые считали, что необходим специальный термин для литературы, написанной женщинами для женщин о женском опыте, другие были обеспокоены тем, что феминистская литература служила для того, чтобы поместить женщин-писателей и читателей за пределы сообщества, в изолированный цикл. Несмотря на дебаты, важный вклад внесли новые авторы-женщины о неудовлетворительной роли женщин в семье и обществе. « Hvem bestemmer over Liv og Unni?» (Кто решает за Лив и Унни?) Лив Кёльцов является центральным для понимания новой женской литературы. Бьёрг Вик внесла большой цикл сборников рассказов и пьесу «To Akter for fem kvinner» (Два акта для пяти женщин). И творчество Кёльцов, и творчество Вик оставались в реалистической традиции. Позже Сесили Лёвейд и Элдрид Лунден создали работу с более мятежным языком, представляющим новый жанр экспериментального творчества. Работы Лёвейд в частности посвящены поиску нового языка для новой женской роли.
Десятилетие 1980-х годов во многом стало ответом на социальный реализм в литературе 1970-х годов. В 1983 году Кай Скаген опубликовал полемико-философский трактат под названием « Базаров амбар » («Дети Базарова», намекая на русского вымышленного нигилиста Евгения Базарова ), в котором примирил роли авторов, которые в 1970-х годах находились на периферии. Скаген выступал за более индивидуально-ориентированную и идеалистическую литературу. Хотя неясно, создала ли эта книга переход или упростила его, многие авторы 1970-х годов перешли в новые направления в 1980-х годах. Даг Солстад опубликовал два романа, которые были ретроспективами Рабочей коммунистической партии. Эспен Хавардсхольм написал роман под названием «Дрейф» , а Эдвард Хём — «Проветид» . Все эти работы были сосредоточены на мужчинах среднего возраста, которые переживают кризисы жизни, одновременно пытаясь найти новую опору. Аналогично романы Кнута Фалдбаккена об изменении мужских ролей во время женской революции 1970-х годов отражали новое направление.
1980-е годы породили несколько крупных романов, которые развивают основную тему на протяжении десятилетий, сосредоточены на сильном центральном персонаже и построены вокруг сельской среды или местного сообщества не слишком далекого прошлого. Примерами служат «Битлз » Ларса Саабье Кристенсена , « Ангелы небоскреба » Туве Нильсен , « Белые негры» Ингвара Амбьёрнсена , трилогия «Сент-Круа» Герда Брантенберга , трилогия «Тора» Хербьёрга Вассмо и «Seierherrene » Роя Якобсена .
1980-е годы также были названы «десятилетием фэнтези» в норвежской литературе. Ряд авторов, включая Кьяртана Флёгстада , Мари Осмундсен , Ханса Хербьёрнсруда , Арильда Нюквиста , Яна Кьярстада и Рагнара Ховланда, создали произведения с магическими, фантастическими или невероятными элементами. Литература, написанная для детей и юношества, также включала фантастические элементы; Тормод Хауген внес самый заметный вклад в этот жанр.
Большое количество авторов 1980-х годов демонстрировали высокую степень литературного сознания. Многие из новых авторов этого десятилетия получили формальное образование в области литературы, философии и других академических предметов во многих школах или институтах для писателей, созданных по всей Норвегии. Многие романы порождали внутренние конфликты с самим текстом или с другими текстами, а главные герои были представлены как писатель, ученый или художник. Homo Falsus Яна Кьерстада , возможно, является самым выдающимся из этих мета-романов 1980-х годов , еще один — KYKA/1984 Карин Мо . Оле Роберт Сунде и Лив Нюстед также создали работы в этом жанре. Другим следствием более академически ориентированных авторов стало большое количество сборников эссе, опубликованных в последние годы; они часто представляют собой авторские интерпретации других авторов или размышления о других формах искусства.
Этот период показал растущий интерес к криминальной литературе. Йон Мишле , Гуннар Столесен , Ким Смоге и Фредрик Скаген были хорошо оценены норвежскими читателями. В 1990-х годах женщины-писательницы криминальных романов, такие как Карин Фоссум и Энн Холт, имели большой успех — в работах последней фигурировала женщина-следователь. Интерес к криминалу никоим образом не уменьшился с начала тысячелетия, и ряд писателей либо специализировались на криминале, либо чередовали криминал и другую прозу. Ю Несбё , Курт Ауст , Унни Линделл , Том Эгеланд , Том Кристенсен , Йорн Лиер Хорст , Стейн Мортен Лиер и Кьелл Ула Даль входят в число авторов этой категории. Поток переведенных криминальных романов, особенно из Швеции и Великобритании, оказал влияние на норвежских авторов этого жанра.
Другая четкая тенденция — интерес к биографиям, особенно авторов и художников. Многие из значимых ныне живущих писателей 1980-х годов написали одну или несколько биографий умерших художников или других коллег. Кроме того, было написано несколько значимых биографий. Падение бога Солнца. Биография Кнута Гамсуна Йоргена Хаугана и Ингара Слеттена Коллоена привлекла большое внимание. В этих современных биографиях наблюдается тенденция — похожая на сегодняшнее кино и в отличие от прошлого — использовать исходный материал частного характера.
В поэзии «Nattåpent» Рольфа Якобсена было продано почти 20 000 экземпляров, а «Lysets øyeblikk» Харальда Свердрупа также был очень хорошо принят. Штейн Мерен , Тор Ульвен и Паал-Хельге Хауген также опубликовали значительные сборники поэзии в течение этого десятилетия. Ян Эрик Волд написал некоторые из своих самых политических стихов, напоминающих о 1970-х, в 1990-х. Новая и появляющаяся поэзия показывает большое разнообразие. Однако только редкие сборники поэзии достигают существенных продаж или тиража. Можно сказать, что поэзия находится в кризисном состоянии, в отличие от новых романов, которые часто публикуются большими тиражами в качестве книги месяца для книжных клубов.
Театральная публика проявляет лишь умеренный интерес к новым норвежским пьесам. Поэтому драма оказалась в тени прозы и поэзии, за одним исключением: Йон Фоссе. Фоссе в 1990-х годах и позже добился международного признания, которого не удостаивался ни один другой норвежский драматург со времен Ибсена.
Карл Уве Кнаусгорд имел всемирный успех с его шеститомной серией автобиографических романов под названием «Моя борьба» ( Min kamp на норвежском языке) и был описан Wall Street Journal как «одна из величайших литературных сенсаций 21-го века». Кнаусгорд также является автором романов ( Ute av verden , En tid for alt , Morgenstjernen ), автобиографического «Квартета времен года» и сборников эссе. [2]
В Норвегии существует особая культура комиксов и однопанельных комиксов, которую она разделяет со Швецией .
Сюжетные комиксы с местными темами были популярны в послевоенные годы, включая Vangsgutane , Jens von Bustenskjold и Smørbukk . Однако они постепенно утратили популярность, что привело к нескольким десятилетиям отсутствия крупных местных комиксов (за частичным исключением Pyton ). Начиная с начала 1990-х годов, большое количество комиксов-стрипов родилось из местной шумихи, которая окружала такие американские комиксы-стрипы, как Calvin & Hobbes , Piranha Club и Beetle Bailey . Среди значимых имен можно назвать Frode Øverli ( Pondus , Rutetid ), Lars Lauvik ( Eon , Wildlife ), Mads Eriksen ( M ), Lise Myhre ( Nemi ), Øyvind Sagosen ( Radio Gaga ) и дуэт Emberland & Sveen ( Sleivdal IL ).
Норвежские комиксы, изначально ориентированные на буффонаду, с конца 2000-х годов постепенно стали больше фокусироваться на отношениях и семейной жизни, что привело к созданию дополнительных комиксов, созданных такими именами, как Ханне Сигбьёрнсен ( Тегнеханне ) и Нильс Аксель Кантен ( Яльмар ).
Книга Ханса Кристиана Рустада Digital litteratur (2012) дает обзор ранней норвежской электронной литературы . См. также Nordic Electronic Literature Collection в базе знаний ELMCIP Electronic Literature Knowledge Base. [3] Среди значимых авторов — Оттар Ормстад и Энн Банг Стейнсвик. [4] [5]
Норвежская литература