stringtranslate.com

Кариатида

Портик кариатиды Эрехтейона в Афинах , Греция. Теперь это копии. Оригиналы находятся в Музее Акрополя (один в Британском музее ).
Кариатида, взятая Элгином из Эрехтейона , стоящая в контрапосте , экспонируется в Британском музее.

Кариатида ( / ˌ k ɛər i ˈ æ t ɪ d , ˌ k ær - / KAIR -ee- AT -id, KARR - ; [1] др.-греч . : Καρυᾶτις , романизированоKaruâtis ; мн. ч. Καρυάτιδες , Karuátides ) [2] — скульптурная женская фигура, служащая архитектурной опорой, занимающая место колонны или столба, поддерживающего антаблемент на ее голове. Греческий термин karyatides буквально означает «девы Кариаи », древнего города на Пелопоннесе . В Карьяях был храм, посвященный богине Артемиде в ее аспекте Артемиды Кариатис: «Как Карьятис она радовалась танцам ореховой деревни Карьяй, тем Кариатидам, которые в своем экстатическом хороводе несли на головах корзины с живым тростником, словно это были танцующие растения» [3] .  

Атлант , атлантида или теламон — это мужской вариант кариатиды, то есть скульптурная мужская статуя, служащая архитектурной опорой.

Этимология

Термин впервые был зафиксирован в латинской форме caryatides римским архитектором Витрувием . Он утверждал в своем труде I века до н. э. De architectura (I.1.5), что некоторые женские фигуры представляли собой наказание женщин Карий , города недалеко от Спарты в Лаконии , которые были осуждены на рабство после предательства Афин, встав на сторону Персии в греко-персидских войнах . Однако объяснение Витрувия сомнительно; задолго до персидских войн женские фигуры использовались в качестве декоративных опор в Греции [4] и на древнем Ближнем Востоке. Объяснение Витрувия отвергается как ошибка Камиллой Палья в Glittering Images и даже не упоминается Мэри Лефковиц в Black Athena Revisited . [5] [6] Они оба говорят, что термин относится к молодым женщинам, поклоняющимся Артемиде в Кариях посредством танца. Лефковиц говорит, что термин происходит от спартанского города Карии, где молодые женщины танцевали хоровод вокруг открытой статуи богини Артемиды, которую местные жители отождествляли с ореховым деревом. Бернар Сержан уточняет, что танцоры приехали в небольшой город Карии из близлежащей Спарты. [7] Тем не менее, ассоциация кариатид с рабством сохраняется и широко распространена в искусстве эпохи Возрождения . [8]

Древняя Кария предположительно была одной из шести соседних деревень, которые объединились, чтобы сформировать первоначальный город Спарта, и родным городом царицы Менелая , Елены Троянской . Девушки из Карии считались особенно красивыми, сильными и способными рожать крепких детей. [ необходима цитата ]

Кариатида, поддерживающая корзину на голове, называется канефора («корзиноноска»), представляя одну из девушек, которые несли священные предметы, используемые на пирах богинь Афины и Артемиды . Кариатиды Эрехтейона в святилище, посвященном архаичному царю Афин, могут, таким образом, представлять жриц Артемиды в Кариях, месте, названном в честь «сестринства ореховых деревьев» — по-видимому, в микенские времена, как и другие женские топонимы во множественном числе , такие как Гираи или сами Афины.

Более поздний мужской аналог кариатиды называется теламон (множественное число telamones ) или атлас (множественное число atlantes ) — название отсылает к легенде об Атласе , который нес небесную сферу на своих плечах. Такие фигуры использовались в монументальных масштабах, в частности, в храме Зевса Олимпийского в Агридженто , Сицилия .

Древнее употребление

Замысловатая прическа кариатиды, экспонируемая в Музее Акрополя в Афинах

Некоторые из самых ранних известных примеров были найдены в сокровищницах Дельф , включая сокровищницу Сифноса , датируемую VI в. до н. э. Однако их использование в качестве опор в виде женщин можно проследить еще раньше, в ритуальных тазах, ручках зеркал из слоновой кости из Финикии и драпированных фигурах из архаической Греции.

Самыми известными и наиболее копируемыми примерами являются шесть фигур портика Кариатиды Эрехтейона на Акрополе в Афинах. Одна из этих оригинальных шести фигур, удаленных лордом Элгином в начале 19 века в результате акта, который серьезно повредил храм и широко считается вандализмом и мародерством, в настоящее время находится в Британском музее в Лондоне. Греческое правительство не признает претензий Британского музея на владение какой-либо частью храмов Акрополя, и возвращение украденной Кариатиды в Афины вместе с остальной частью так называемых мраморов Элгина является предметом крупной международной кампании. Музей Акрополя хранит остальные пять фигур, которые на месте заменены копиями. Пять оригиналов, которые находятся в Афинах, теперь выставлены в новом Музее Акрополя на специальном балконе, который позволяет посетителям рассматривать их со всех сторон. Постамент для кариатиды, удаленной в Лондон, остается пустым, ожидая своего возвращения. С 2011 по 2015 год их очищали специально сконструированным лазерным лучом , который удалял накопившуюся сажу и грязь, не повреждая патину мрамора . Каждая кариатида очищалась на месте, а телевизионная система транслировала зрелище в прямом эфире для посетителей музея. [9]

Хотя они одинакового роста и телосложения, а также одеты и причесаны, шесть кариатид не одинаковы: их лица, поза, драпировки и волосы вырезаны отдельно; три слева стоят на правой ноге, а три справа — на левой. Их громоздкие, замысловато уложенные прически служат важной цели — обеспечить статическую поддержку их шеям, которые в противном случае были бы самой тонкой и структурно слабой частью.

Римляне также копировали кариатиды Эрехтейона, установив копии на Форуме Августа и Пантеоне в Риме , а также на вилле Адриана в Тиволи . Другой римский пример, найденный на Виа Аппиа , — это кариатида Таунли . [ 10]

Ренессанс и после

В раннее Новое время практика интеграции кариатид в фасады зданий была возрождена, а в интерьерах их начали использовать в каминах , что не было характерной чертой зданий в античности и не имело прецедентов. Ранними примерами интерьера являются фигуры Геракла и Иолы, вырезанные на косяках монументального камина в Зале делла Йоле Дворца дожей в Венеции , около 1450 года. [11] В следующем столетии Якопо Сансовино , как скульптор, так и архитектор, вырезал пару женских фигур, поддерживающих полку мраморного камина на вилле Гарцони, недалеко от Падуи. [12] Ни один архитектор не упоминал об этом устройстве до 1615 года, когда ученик Палладио Винченцо Скамоцци включил главу, посвященную каминам, в свою «Идею универсальной архитектуры» . Он считал, что покои принцев и важных особ могли бы быть достаточно величественными для каминов с кариатидами, поддерживающими их, такими, как тот, который он проиллюстрировал и похожий, который он установил в Зале Антиколлегии , также во Дворце дожей. [13]

Полуфигуры кариатид и атлантид в стиле позднего барокко в Сан-Суси , летнем дворце Фридриха Великого в Потсдаме

В XVI веке, начиная с примеров, выгравированных для трактата Себастьяно Серлио об архитектуре, кариатиды стали неотъемлемой частью декоративного словаря северного маньеризма, выраженного школой Фонтенбло и граверами дизайнов в Антверпене . В начале XVII века примеры интерьера появляются в интерьерах якобинского стиля в Англии; в Шотландии над камином в большом зале замка Мухалс остается ранним примером. Кариатиды оставались частью немецкого барочного словаря и были переделаны в более сдержанные и «греческие» формы неоклассическими архитекторами и дизайнерами, такими как четыре терракотовые кариатиды на крыльце церкви Св. Панкраса в Лондоне (1822).

Множество кариатид выстроились на фасаде Дворца искусств 1893 года, где размещался Музей науки и промышленности в Чикаго . В искусстве дизайна задрапированная фигура, поддерживающая капитель из аканфа , принимающую форму подсвечника или опоры стола, является знакомым клише неоклассического декоративного искусства. В Музее искусств Джона и Мейбл Ринглинг в Сарасоте кариатиды являются мотивом на его восточном фасаде.

Кариатиды Сент-Годенса из художественной галереи Олбрайт-Нокс , Буффало , США

В 1905 году американский скульптор Огастес Сент-Годенс создал портик кариатиды для Художественной галереи Олбрайт-Нокс в Буффало, штат Нью-Йорк, в котором четыре из восьми фигур (остальные четыре фигуры держали только венки) представляли различные формы искусства: архитектуру, живопись, скульптуру и музыку . [14]

Скульптура Огюста Родена 1881 года «Падшая кариатида, несущая свой камень» (часть его монументальной работы «Врата ада» ) [15] изображает упавшую кариатиду. Роберт Хайнлайн описал эту работу в «Чужом в чужой стране »: «Вот еще один эмоциональный символ... на протяжении почти трех тысяч лет или даже дольше архитекторы проектировали здания с колоннами в форме женских фигур... После всех этих столетий Родену потребовалось понять, что это слишком тяжелая работа для девушки... Вот эта бедная маленькая кариатида, которая попыталась — и потерпела неудачу, упав под тяжестью... Она не сдалась, Бен; она все еще пытается поднять этот камень после того, как он раздавил ее...» [16]

Во втором акте пьесы 1953 года «В ожидании Годо» автор Сэмюэл Беккет заставляет Эстрагона сказать: «Мы не кариатиды!», когда он и Владимир устают «возить» недавно ослепшего Поццо.

Аньес Варда сняла два короткометражных фильма, в которых задокументированы колонны кариатид вокруг Парижа. 1984 Les Dites Cariatides 2005 Les Dites Cariatides Bis.

Музыкальная группа Son Volt в своей песне «Caryatid Easy» из альбома 1997 года Straightaways обращается к кариатидам и их бремени с помощью поэтической метафоры , а вокалист Джей Фаррар упрекает неизвестного возлюбленного фразой «Ты легко играешь кариатидой».

Галерея

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "кариатида". Словарь Merriam-Webster.com . Merriam-Webster.
  2. ^ Καρυᾶτις в Байи, Анатоль (1935) Le Grand Bailly: Греко-французский словарь, Париж: Hachette
  3. ^ (Кереньи 1980 стр. 149)
  4. ^ Херси, Джордж, Утраченный смысл классической архитектуры , MIT Press, Кембридж, Массачусетс, 1998 г., стр. 69
  5. ^ Сверкающие образы, стр. 25
  6. Возвращение Черной Афины, стр. 197
  7. ^ кариатида в "Notre grec de tous les jours" Бернара Сержана
  8. ^ Раб в европейском искусстве : от трофеев эпохи Возрождения до эмблемы аболиционизма , под ред. Элизабет Макграт и Жана Мишеля Массинга, Лондон (Институт Варбурга), 2012 г.
  9. Олдерман, Лиз (7 июля 2014 г.). «Девы Акрополя снова засияли». The New York Times . Получено 9 июля 2014 г.
  10. ^ AH Smith, «Письма Гэвина Гамильтона Чарльзу Таунли» Журнал эллинских исследований 21 (1901: 306–321) стр. 306 примечание 3. Инвентарь Таунли, где он интерполирован между № 9 (Геката) и № 10 (Фортуна).
  11. Отмечено Джеймсом Паркером при описании прецедентов для каминной полки с кариатидой из белого мрамора из Честерфилд-хауса, Вестминстер , которая сейчас находится в Метрополитен-музее (Паркер, «„Спроектировано в самой элегантной манере и выполнено из лучших мраморов“: каминная полка с кариатидой из Честерфилд-хауса», Бюллетень музея искусств Метрополитен , Новая серия, 21.6 [февраль 1963 г.] стр. 202–213).
  12. Также отмечено Паркером 1963:206.
  13. ^ Оба отмечены Паркером 1963:206 и рис. 9.
  14. ^ "archsculptbooks.com". Архивировано из оригинала 7 июля 2011 г. Получено 29 декабря 2016 г.
  15. ^ "Павшая кариатида, несущая свой камень". Коллекция онлайн . Музей Метрополитен . Получено 29 января 2015 г.
  16. ^ Хайнлайн, Роберт А. (1961). Чужак в чужой стране . Патнэм. ISBN 978-0-441-79034-0.
  17. ^ Уоткин, Дэвид (2022). История западной архитектуры . Лоуренс Кинг. стр. 38. ISBN 978-1-52942-030-2.
  18. ^ "L'Incantada". collections.louvre.fr . Апрель 0150 . Получено 5 января 2024 .
  19. ^ Пинелли, Антонио (2010). Сувенир (на итальянском языке). Латерца. п. 93. ИСБН 978-88-420-9417-3.
  20. ^ Бреск-Ботье, Женевьева (2008). Лувр, история дворца . Издания Музея Лувра. ISBN 978-2-7572-0177-0.
  21. ^ Бреск-Ботье, Женевьева (2008). Лувр, история дворца . Издания Музея Лувра. ISBN 978-2-7572-0177-0.
  22. ^ "Парижский кабинет 17 века" . musees-strasbourg.skin-web.org . Проверено 13 сентября 2023 г.
  23. ^ "Серр-бижу Марии-Антуанетты" . 1774 . Проверено 21 сентября 2023 г.
  24. ^ "Vase Médicis". collections.louvre.fr . 1774 . Получено 13 сентября 2023 .
  25. ^ Уоткин, Дэвид (2022). История западной архитектуры . Лоуренс Кинг. стр. 486. ISBN 978-1-52942-030-2.
  26. ^ "Винкель ван Синкель". openmonumentendag.nl . Проверено 13 сентября 2023 г.
  27. ^ "Maison en terre cuite de Virebent" . pop.cultural.gouv.fr . Проверено 13 сентября 2023 г.
  28. ^ Бертрам, Мэрион (2020). Египетский музей и коллекция папирусов; Музей доисторического периода и ранней истории . Prestel. стр. 118. ISBN 978-3-7913-4262-7.
  29. ^ "Immeuble". pop.culture.gouv.fr . Получено 19 января 2023 г. .
  30. ^ "Бессмертный". pop.cultural.gouv.fr . Проверено 13 сентября 2023 г.
  31. ^ "СПОМЕНИК НЕЗНАНОМ ЈУНАКУ НА АВАЛИ (Памятник Неизвестному герою на Авале)" . Памятники культуры Сербии (на сербском языке). Национальный центр цифровизации . Проверено 16 сентября 2013 г.
  32. ^ Мариана Челак, Октавиан Карабела и Мариус Марку-Лападат (2017). Архитектура Бухареста — аннотированный путеводитель . Ординул Архитектилор в Румынии. п. 149. ИСБН 978-973-0-23884-6.

Внешние ссылки