Художественная подделка — это создание и продажа произведений искусства , ложно приписываемых другим, обычно более известным художникам. Подделка произведений искусства может быть чрезвычайно прибыльной, но современные методы датирования и анализа значительно упростили идентификацию поддельных произведений искусства.
Целью этого типа мошенничества является введение в заблуждение путем создания ложного происхождения или происхождения объекта с целью повышения его ценности или престижа за счет покупателя. В качестве юридического правонарушения это не просто действие, имитирующее ключевые характеристики известного художника в произведении искусства, но и преднамеренное финансовое намерение фальсификатора. [1] Будучи пойманными, некоторые из этих фальсификаторов пытаются выдать подделки за шутки или мистификации в адрес искусствоведов и дилеров, которым они продавали, или в мире искусства в целом. [1]
Чтобы преуспеть в этом типе подделок, фальсификатор должен выдать себя за невероятно заслуживающего доверия и харизматичного человека, чтобы нанять необходимых посредников, таких как арт-дилеры , продавцы, эксперты и т. д., поскольку фальсификатор редко имеет дело лично. Фальсификаторы часто владеют современными методами аутентификации подделок произведений искусства, чтобы перепроектировать свою работу, чтобы скрыть любые потенциальные ошибки, из-за которых их могут поймать. [1]
С 1950-х и 1960-х годов рос спрос на искусство коренных народов. Многие люди начали создавать и продавать поддельные бюсты, церемониальные маски, резные фигурки и скульптуры престижным учреждениям, таким как Британский музей . [1] Некоторые художники даже зашли так далеко, что создали артефакты из культур, о которых известно очень мало информации, таких как Моавитяне , семитская культура, о которой упоминается в Ветхом Завете . В XIX веке иконописец из Иерусалима начал создавать глиняные фигурки с загадочными надписями и продал их Старому музею в Берлине, придав им это ложное происхождение. [2]
Художественная подделка насчитывает более двух тысяч лет. Древнеримские скульпторы создавали копии древнегреческих скульптур. Современные покупатели, вероятно, знали, что они не настоящие. В классический период искусство обычно создавалось для исторических целей, религиозного вдохновения или просто для удовольствия. Личность художника зачастую не имела для покупателя большого значения. Первая зарегистрированная подделка произведений искусства произошла в эпоху итальянского Возрождения и с тех пор модернизировалась вместе с обществом. [1]
В эпоху Возрождения многие художники брали себе учеников, которые изучали технику живописи, копируя произведения и стиль мастера. В качестве оплаты за обучение мастер потом продавал эти работы. Эту практику обычно считали данью уважения, а не подделкой, хотя некоторые из этих копий позже ошибочно приписывались мастеру.
После эпохи Возрождения растущее процветание буржуазии создало острый спрос на искусство. Ближе к концу XIV века в Италии были раскопаны римские статуи, что усилило интерес населения к древностям и привело к резкому увеличению стоимости этих предметов. Этот подъем вскоре распространился на современных и недавно умерших художников. Искусство стало коммерческим товаром, и денежная стоимость произведений искусства стала зависеть от личности художника. Чтобы идентифицировать свои произведения, художники стали их маркировать. Эти знаки позже превратились в подписи. Поскольку спрос на некоторые произведения искусства стал превышать предложение, на открытом рынке стали появляться поддельные отметки и подписи.
В 16 веке подражатели стиля гравюры Альбрехта Дюрера добавляли к ним подписи, чтобы повысить ценность своих гравюр. К своей гравюре с изображением Богородицы Дюрер добавил надпись «Будьте прокляты, грабители и подражатели трудам и талантам других». [3] Даже чрезвычайно известные художники создавали подделки. В 1496 году Микеланджело создал фигуру спящего Купидона и обработал ее кислотной землей, чтобы она казалась древней. Затем он продал его дилеру Бальдассаре дель Миланезе, который, в свою очередь, продал его кардиналу Раффаэле Риарио , который позже узнал о мошенничестве и потребовал вернуть свои деньги. Однако Микеланджело разрешили оставить себе свою долю денег. [4] [5]
Было зарегистрировано, что подделки произведений искусства происходили в императорском Китае, и, в отличие от западного мира, подделки рассматривались в гораздо более позитивном свете, поскольку оригиналы и поддельные работы считались имеющими одинаковый уровень престижа. [6]
Художественный рынок 20-го века отдавал предпочтение таким художникам, как Сальвадор Дали , Пабло Пикассо , Пауль Клее и Матисс , а работы этих художников часто становились объектами подделок. Эти подделки обычно продаются художественным галереям и аукционным домам, которые удовлетворяют вкусы коллекционеров произведений искусства и антиквариата; Во время оккупации Франции немецкими войсками во время Второй мировой войны картина, которая была продана за самую высокую цену в главном французском аукционном доме Друо , была подделкой Сезанна . [7]
Самый ранний спорный случай подделки в Африке — Олукун, бронзовая голова из Ифе . [8] Немецкий этнолог Лео Фробениус собрал артефакт в 1910 году и был вынужден британскими властями вернуть его во дворец Ифе на хранение в 1934 году. В конце концов голова вернулась в Британский музей и во время чистки в 1940 году была ошибочно найдена. будет изготовлен методом литья в песок , а не по выплавляемым моделям , что предупреждает музей о том, что между 1910 и 1934 годами оригинальная бронзовая голова предположительно была заменена подделкой. [8] В 2010 году повторное обследование и металлургический анализ скульптуры окончательно доказали, что произведение было изготовлено методом литья по выплавляемым моделям. Поэтому в настоящее время предполагается, что это оригинальная голова, собранная в 1910 году. [9]
Благодаря многочисленным посетителям Африки в этот период времени создаваемое искусство стало иметь больше европейских аспектов и вдохновения, например, скульптуры распятия и афро-португальская резьба по слоновой кости , и часто создавалось с целью продажи туристам. Эти предметы прошли полный круг в случае подлинности; некоторые предполагают, что они были подлинными только после того, как эти предметы стали фетишизироваться, в то время как другие говорят, что даже если они были сделаны из традиционных материалов для традиционной цели, они не соответствовали традиционным формам и, следовательно, не были подлинными. [10]
Исторически сложилось так, что художники -аборигены просто копировали рисунки, существовавшие с начала истории и переданные им сверхъестественными существами, предками и/или призраками. Из-за этого индивидуальное творчество не получило критического признания и не было причин, по которым несколько человек не могли бы участвовать в создании одного произведения. [11] Сегодня, если художнику предлагают приз или он продает произведение под своим именем, он считается единственным создателем этого произведения. Если они не были единственным создателем, но назвали себя таковыми, они подвергаются угрозе искажения фактов и мошенничества. [12]
Эмили Каме Нгварри , одна из самых известных художниц-аборигенов из Утопии, Северная Территория , имеет в обращении одни из наиболее широко подделанных работ. На ранних этапах своей карьеры художника она вдохновила школу учеников под ее руководством, которые начали выпускать свои собственные работы под ее именем, и около половины картин «Эмили», представленных на арт-рынке, были подделками. Позже старейшины ее общины были обеспокоены потерей дохода от ее работы и назначили члена, талантливого художника, продолжать продавать картины под именем Эмили. [12]
Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри был еще одним высококвалифицированным художником, который помог создать картины в «точечном стиле», распространенные в произведениях искусства аборигенов. Получив известность на арт-рынке, Клиффорд начал подписывать другие произведения художников-аборигенов своим собственным именем в обмен на денежные подарки. Джинджер Райли Мундувалавала был еще одним художником, который начал подписываться своим именем на работах других художников в обмен на деньги и даже делал фотографии с произведениями искусства, на некоторых из которых он позировал с кистью, как будто он работал над ними для дальнейшее доверие. [12]
Самая ранняя зарегистрированная подделка артефактов из Мезоамериканского региона произошла в 16 веке, когда испанская администрация начала создавать фальшивые произведения, чтобы удовлетворить запросы потребителей дома в Испании. [13] Когда Мексика открыла свои границы после войны за независимость , они стали туристической достопримечательностью и популярным местом для жителей Северной Америки и европейцев. Эти туристы купили достаточно артефактов для своих антикварных шкафов, что создало рынок подделок. [13]
В 1820 году начали появляться фальшивые мастерские, начиная с мастерской на улице Тлателолко в Мехико. Позже братья Барриос открыли собственную фальшивую мастерскую недалеко от места археологических раскопок в Сан-Хуан- Теотиуакане . Излюбленными коваными изделиями этих мастерских были маски; специально отполированные маски из нефрита, зеленого камня и камня. Созданные каменные маски должны были напоминать маски Xipe Totec из Британского музея. Эти каменные маски и маски в стиле ольмеков продолжают появляться на арт-рынке с 1930-х годов. [13]
По сути, существует три разновидности художественных фальсификаторов. Человек, который на самом деле создает поддельное произведение, человек, который обнаруживает произведение и пытается выдать его за то, чем оно не является, обычно для того, чтобы повысить ценность произведения, и третий, который обнаруживает, что произведение является подделкой, но продает его. в любом случае это оригинал. [14] [15]
Копии, реплики, репродукции и стилизации зачастую являются законными произведениями, а грань между законным воспроизведением и преднамеренной подделкой размыта. Например, Гай Хейн использовал оригинальные формы для воспроизведения нескольких скульптур Огюста Родена . Однако, когда Хейн затем подписал репродукции именем оригинальной литейной мастерской Родена , работы стали преднамеренными подделками.
Фальсификатор произведений искусства должен хотя бы в некоторой степени владеть тем видом искусства, который он пытается имитировать. Многие фальсификаторы когда-то были начинающими художниками, которые безуспешно пытались проникнуть на рынок и в конечном итоге прибегли к подделке. Иногда оригинальный предмет одалживают или крадут у владельца, чтобы создать копию. Затем фальсификатор вернет копию владельцу, оставив оригинал себе. В 1799 году автопортрет Альбрехта Дюрера , висевший в Нюрнбергской ратуше с 16 века, был одолжен Аврааму Вольфгангу Кюфнеру . Художник сделал копию оригинала и вернул копию вместо оригинала. Подделка была обнаружена в 1805 году, когда оригинал выставили на аукцион и купили для королевской коллекции.
Хотя многие фальсификаторы произведений искусства воспроизводят произведения исключительно ради денег, некоторые утверждают, что они создавали подделки, чтобы разоблачить доверчивость и снобизм мира искусства. По сути, артисты заявляют, обычно после того, как их поймали, что они устроили лишь « мистификацию разоблачения».
Некоторые разоблаченные фальсификаторы впоследствии честно продавали свои репродукции, приписывая их копиям, а некоторые даже приобрели достаточную известность, чтобы прославиться самостоятельно. Подделки, нарисованные покойным Эльмиром де Хори , показанные в фильме Орсона Уэллса «F значит подделка» , стали настолько ценными, что на рынке появились поддельные де Хори.
Особый случай произошел с художником Ханом ван Мегереном , который прославился тем, что создал «лучшего Вермеера на свете» [16] и разоблачил этот подвиг восемь лет спустя, в 1945 году. Его собственные работы также стали ценными, что, в свою очередь, привлекло других фальсификаторов. Одним из этих фальсификаторов был его сын Жак ван Меегерен , который имел уникальную возможность выписать сертификаты, в которых говорилось, что конкретное произведение искусства, которое он предлагал, «было создано его отцом, Ханом ван Меегереном». [17]
Известный фальсификатор, специализирующийся на древних артефактах, Бриджидо Лара создал монументальный стиль Веракруса и создал артефакты, ценные для всей культуры, которые оказались в музеях по всему миру. [13] После того, как его ранние работы были куплены и проданы на черном рынке, грабители попросили его починить украденные ими артефакты, Лара присоединилась к ателье подделок, которое производило поддельные артефакты. В июле 1974 года мексиканские власти арестовали и приговорили Лару к десяти годам тюремного заключения, утверждая, что он грабил древние керамические артефакты в Веракрусе, что он отрицал, и смог доказать, что создал их сам, сделав больше копий в семи месяцев он провел в тюрьме, прежде чем был освобожден. После его освобождения из тюрьмы Музей антропологии предложил ему работу по сохранению артефактов и созданию новых копий для их сувенирного магазина. [18]
Фальсификаторы обычно копируют работы умерших художников, но небольшое количество подражает и ныне живущим художникам. В мае 2004 года норвежский художник Кьелл Нупен заметил, что галерея Кристианстада продает несанкционированные подписанные копии его работ.
Американский фальсификатор произведений искусства Кен Перени опубликовал в 2012 году мемуары, в которых подробно описал десятилетия своей деятельности по созданию тысяч аутентичных копий таких мастеров, как Джеймс Баттерсворт , Мартин Джонсон Хид и Чарльз Берд Кинг , и продаже подделок известным аукционным домам, таким как как Christie's и Sotheby's , так и богатые частные коллекционеры. [19]
Утверждается, что некоторые арт-дилеры и аукционные дома чрезмерно стремятся принять подделки за подлинные и быстро продать их, чтобы получить прибыль. Если дилер обнаружит, что работа является подделкой, он может незаметно забрать произведение и вернуть его предыдущему владельцу, предоставив фальсификатору возможность продать его в другом месте. [20]
Например, в период с 1994 по 2008 год нью-йоркская художественная галерея M. Knoedler & Co. продала поддельные произведения искусства, которые, как утверждалось, принадлежали художникам абстрактного экспрессионизма, на сумму 80 миллионов долларов. [21] За это время Глафира Розалес привезла около 40 картин, которые, по ее утверждению, были подлинными и продал их президенту галереи Энн Фридман . [21] Картины , которые, как утверждается, принадлежали таким людям, как Марк Ротко и Джексон Поллок , на самом деле были подделками Пей-Шен Цяня, неизвестного китайского художника и математика, живущего в Квинсе. [22] В 2013 году Росалес признал себя виновным по обвинению в электронном мошенничестве, отмывании денег и уклонении от уплаты налогов. [23] В июле 2017 года федеральный судья обязал Розалеса выплатить жертвам мошенничества 81 миллион долларов США. Пей-Шен Цяню было предъявлено обвинение, но он бежал в Китай и не был привлечен к ответственности. [24] Последний иск, связанный с этим делом, был урегулирован в 2019 году. [25] Дело стало темой документального фильма Netflix «Made You Look: The True Story About Fake Art», выпущенного в 2020 году. [26] [27]
Некоторые фальсификаторы создают фальшивые документы, относящиеся к произведению, чтобы произведение выглядело подлинным. Британский арт-дилер Джон Дрю создавал фальшивые документы о провенансе работ, подделанных его партнером Джоном Мьяттом , и даже помещал фотографии подделок в архивы известных художественных учреждений. [28] В 2016 году Эрик Спаутц признал себя виновным в одном эпизоде электронного мошенничества, связанном с продажей сотен ложно приписываемых произведений искусства американским мастерам, сопровождавшихся поддельными документами о провенансе. Спаутца приговорили к 41 месяцу тюремного заключения в федеральной тюрьме и обязали конфисковать 1,45 миллиона долларов, которые он заработал в результате этой схемы, и выплатить 154 100 долларов в качестве возмещения. [29]
Эксперты и учреждения также могут неохотно признавать собственную ошибочность. Историк искусства Томас Ховинг подсчитал, что различные виды поддельного искусства составляют до 40% арт-рынка, [14] хотя другие считают эту оценку абсурдно завышенной. [30]
После осуждения Джон Мятт продолжает рисовать и продавать свои подделки как то, что он называет «настоящими подделками». [31] Это позволяет Мятту создавать и продавать законные копии известных произведений искусства или рисовать их в стиле художника. Его подлинные подделки копируют таких художников, как Винсент Ван Гог , Клод Моне , Леонардо да Винчи и Густав Климт , и их можно купить как оригиналы, так и отпечатки ограниченного выпуска. Они популярны среди коллекционеров и могут продаваться за десятки тысяч фунтов (GBP).
Британский бизнесмен Джеймс Стант якобы заказал ряд «настоящих подделок» лос-анджелесскому художнику и осужденному фальсификатору Тони Тетро . Однако некоторые из этих работ были одолжены Стантом Фонду принцев , который является одной из многих благотворительных организаций короля Карла III , и выставлены в историческом доме Дамфрис с пониманием того, что они подлинные. Когда Тетро заявил, что работы принадлежат ему, их незаметно вывезли из Дамфрис-хауса и вернули в Стант. [32]
Наиболее очевидные подделки представляют собой неуклюжие копии предшествующих произведений искусства. Фальсификатор может попытаться создать «новое» произведение, объединив элементы более чем одного произведения. Фальсификатор может опускать детали, типичные для художника, которому он пытается подражать, или добавлять анахронизмы , пытаясь заявить, что поддельное произведение представляет собой немного другую копию или предыдущую версию более известного произведения. Чтобы обнаружить работу опытного фальсификатора, следователям приходится полагаться на другие методы.
Часто тщательного изучения (иногда называемого Мореллианским анализом) [33] произведения бывает достаточно, чтобы определить его подлинность. Например, скульптура могла быть создана с использованием явно современных методов и инструментов. Некоторые фальсификаторы использовали художественные методы, несовместимые с методами оригинальных художников, такие как неправильная характерная манера письма, перспектива, предпочтительные темы или техники, или использовали цвета, которые не были доступны при жизни художника, для создания картины. Некоторые фальсификаторы окунали изделия в химикаты, чтобы «состарить» их, а некоторые даже пытались имитировать следы червей, просверливая отверстия в предметах (см. изображение справа).
При попытке подтвердить подлинность произведения искусства эксперты также определят его происхождение . Если у предмета нет никаких документов, скорее всего, это подделка. Другие методы, используемые фальсификаторами, которые могут указывать на подлинность картины, включают:
В последнее время магнитные подписи, например те, которые используются в чернилах на банкнотах , становятся популярными для аутентификации произведений искусства. [34]
Если экспертиза предмета не позволяет определить, является ли он подлинным или поддельным, следователи могут попытаться установить подлинность предмета, используя некоторые или все из перечисленных ниже методов криминалистической экспертизы:
Статистический анализ цифровых изображений картин — новый метод, который в последнее время применяется для выявления подделок. Используя метод, называемый вейвлет- разложением, изображение разбивается на набор более простых изображений, называемых поддиапазонами. Эти поддиапазоны анализируются для определения текстур, присваивая частоту каждому поддиапазону. Широкие штрихи на поверхности, такой как голубое небо, будут отображаться в основном как низкочастотные поддиапазоны, тогда как тонкие штрихи на травинках будут создавать высокочастотные поддиапазоны. [38] Группа из 13 рисунков, приписываемых Питеру Брейгелю Старшему, была проверена с использованием метода вейвлет-разложения. Было известно, что пять рисунков являются имитациями. Анализ смог правильно идентифицировать пять поддельных картин. Метод был использован и на картине «Мадонна с Младенцем со святыми» , созданной в мастерской Пьетро Перуджино . Историки давно подозревали, что Перуджино написал лишь часть произведения. Метод вейвлет-разложения показал, что над картиной работали как минимум четыре разных художника.
Специалисты по искусству, обладающие опытом в области аутентификации произведений искусства, начали появляться в мире искусства в конце 1850-х годов. В то время они обычно были историками или кураторами музеев , писавшими книги о картинах, скульптуре и других видах искусства. Связь между представителями разных специальностей была плохой, и они часто допускали ошибки при проверке подлинности произведений. Хотя многие книги и каталоги произведений искусства были опубликованы до 1900 года, многие из них не получили широкого распространения и часто не содержали информации о современном искусстве. Кроме того, до 1900-х годов у специалистов не было многих важных технологических средств, которые эксперты используют для подтверждения подлинности произведений искусства сегодня. Традиционно работа в « резонне-каталоге » художника была ключом к подтверждению подлинности и, следовательно, ценности. Исключение из каталога художника действительно может оказаться фатальным для любой потенциальной перепродажи произведения, несмотря на любые доказательства, которые владелец может предложить в подтверждение подлинности. [39]
Тот факт, что эксперты не всегда сходятся во мнении о подлинности того или иного предмета , усложняет вопрос происхождения . Некоторые художники даже воспринимали копии как свои собственные работы — Пикассо однажды сказал, что «подписал бы очень хорошую подделку». [ нужна цитация ] Камиль Коро написал более 700 работ, но также подписывал копии, сделанные другими от своего имени, потому что для него было честью быть скопированным. Иногда работа, ранее объявленная подделкой, позже признается подлинной; Картина Вермеера « Молодая женщина, сидящая у девственниц» [40] считалась подделкой с 1947 года по март 2004 года, когда ее наконец признали подлинной, хотя некоторые эксперты до сих пор с этим не согласны. [41]
Иногда реставрация изделия настолько обширна, что оригинал по сути заменяется, когда в дополнение к старым используются новые материалы. Реставратор произведений искусства также может добавлять или удалять детали картины, пытаясь сделать картину более продаваемой на рынке современного искусства. Однако это не современное явление — исторические живописцы часто «ретушировали» работы других художников, перекрашивая часть фона или деталей.
Многие подделки до сих пор не обнаружены; Хан ван Меегерен , возможно, самый известный фальсификатор 20-го века, использовал исторические холсты для своих подделок Вермеера и создавал свои собственные пигменты , чтобы гарантировать их подлинность. Он признался в изготовлении подделок только после того, как ему было предъявлено обвинение в государственной измене - преступлении, караемом смертной казнью . Его подделки были настолько мастерскими, что ван Меегерен был вынужден создать еще одного «Вермеера», находясь под охраной полиции, чтобы доказать свою невиновность в обвинениях в государственной измене.
Недавний случай потенциальной подделки произведений искусства связан с куросом Гетти , подлинность которого не установлена. Весной 1983 года Курос Гетти был предложен вместе с семью другими произведениями Музею Дж. Пола Гетти в Малибу, Калифорния . В течение следующих 12 лет Курос изучали искусствоведы , реставраторы и археологи , проводились научные тесты. и показал, что поверхность не могла быть создана искусственно. Однако, когда выяснилось, что несколько других предметов, предложенных вместе с Куросом, являются подделками, его подлинность снова была поставлена под сомнение. В мае 1992 года Курос был выставлен в Афинах, Греция , на международной конференции, призванной определить его подлинность. Конференция не смогла решить проблему; хотя большинство искусствоведов и археологов осудили это, присутствовавшие ученые считали статую подлинной. По сей день подлинность Гетти Куроса остается загадкой, и на статуе указана дата: «Греческий, 530 г. до н.э. или современная подделка». [42]
Для борьбы с этими проблемами разрабатываются некоторые инициативы.
Фонд «Аутентификация в искусстве». Основан в 2012 году экспертами разных областей, занимающихся аутентичностью искусства. Цель фонда — объединить специалистов разных специальностей для борьбы с подделками произведений искусства. Среди его членов такие известные эксперты, как Дэвид Бомфорд, Мартин Кемп и Маурисио Серачини. [43]
Открытый исходный код науки о культурном наследии – CHSOS, основанный Антонино Косентино. Они «предоставляют практические методы научного исследования изобразительного искусства, исторических и археологических объектов». [44]
Международный фонд исследований искусства – IFAR. Основанная в 1969 году, это «некоммерческая образовательная и исследовательская организация, занимающаяся честностью в изобразительном искусстве. IFAR предлагает беспристрастную и авторитетную информацию о подлинности, праве собственности, краже и других художественных, юридических и этических вопросах, касающихся предметов искусства». IFAR служит мостом между общественностью, научными и коммерческими художественными сообществами». [45]
Институт оценки и аутентификации произведений искусства – i3A. Некоммерческая организация, которая объединяет профессионалов в различных областях, предоставляет оборудование и готовит инструкции по процедурам, соответствующие международным технологиям, в поисках дополнительных знаний о творчестве бразильских художников. [46]
В последнее время фотографии стали объектом фальсификаций, и по мере того, как рыночная стоимость этих работ растет, подделки будут продолжаться. После их смерти работы Мана Рэя и Анселя Адамса стали частыми объектами подделок. Обнаружение поддельных фотографий особенно сложно, поскольку эксперты должны уметь отличать оригиналы от репринтов.
В случае с фотографом Маном Рэем [47] при его жизни печатная продукция часто плохо управлялась, и многие из его негативов были украдены людьми, имевшими доступ в его студию. Обладание фотонегативами позволило бы фальсификатору напечатать неограниченное количество поддельных отпечатков, которые он затем мог бы выдать за оригинальные. Поддельные отпечатки были бы почти неотличимы от оригиналов, если бы использовалась та же самая фотобумага. Поскольку неиспользованная фотобумага имеет короткий срок службы (2–5 лет), а состав фотобумаги часто менялся, подделки пришлось бы производить вскоре после оригиналов.
Ситуация еще больше усложнилась тем, что после смерти Ман Рэя контроль над авторскими правами на печать перешел к его вдове Джульетте Ман Рэй и ее брату, которые одобрили производство большого количества отпечатков, которые сам Ман Рэй ранее отверг. Хотя эти репринты имеют ограниченную ценность, стоимость оригиналов, напечатанных при жизни Ман Рэя, резко возросла, что побудило многих фальсификаторов изменить репринты, чтобы они выглядели оригинальными.
В Соединенных Штатах уголовное преследование фальсификаторов произведений искусства возможно в соответствии с федеральными, государственными и/или местными законами.
Например, федеральные судебные преследования были успешны с использованием общих уголовных законов, включая Закон об организациях, находящихся под влиянием рэкетира и коррумпированных (RICO). Успешное обвинение RICO было предъявлено семье, которая продавала поддельные репродукции предположительно Шагала , Миро и Дали . Обвиняемые также были признаны виновными в других федеральных преступлениях, включая сговор с целью мошенничества, отмывание денег и почтовое мошенничество. [48] Федеральные прокуроры также могут преследовать фальсификаторов, используя федеральные законы о мошенничестве с использованием электронных средств связи или мошенничества с использованием почты , если ответчики использовали такие сообщения.
Однако федеральные уголовные преследования фальсификаторов произведений искусства возбуждаются редко, отчасти из-за высокой доказательной нагрузки и конкурирующих приоритетов правоохранительных органов. Например, мошенничество с произведениями искусства в Интернете теперь фигурирует в решениях федеральных судов, которые можно изучить в судебных протоколах PACER. Некоторые мошенничества совершаются в Интернете на популярных аукционных сайтах. Следы легко доступны, чтобы увидеть весь масштаб мошенничества с точки зрения криминалистики или даже базовой комплексной проверки специалистов, которые могут исследовать вопросы, включая источники PACER / правоохранительные органы и в Интернете.
Преследование также возможно в соответствии с уголовным законодательством штатов, например, запретом на уголовное мошенничество или подделку личных подписей. Однако, чтобы вызвать уголовную ответственность в соответствии с законами штата, правительство должно доказать, что обвиняемый имел намерение совершить мошенничество. Доказательная нагрузка, как и во всех уголовных делах, высока; требуются доказательства «вне разумного сомнения». [49]
Подделка произведений искусства также может подлежать гражданским санкциям. Например, Федеральная торговая комиссия использовала Закон о Федеральной торговой комиссии для борьбы с множеством несправедливых торговых практик на рынке произведений искусства. Дело в соответствии с Законом Федеральной торговой комиссии было успешно возбуждено против поставщика поддельных отпечатков Дали в деле FTC против Magui Publishers, Inc., которому навсегда запретили мошенническую деятельность и приказали восстановить свои незаконные доходы. [50] [51] В этом случае ответчик получил миллионы долларов от продажи поддельных отпечатков.
На государственном уровне подделка произведений искусства может представлять собой разновидность мошенничества, существенного искажения фактов или нарушения контракта. Единый торговый кодекс предоставляет основанную на договоре помощь обманутым покупателям на основе гарантий подлинности. [52] Преобладающей гражданской теорией по борьбе с подделкой произведений искусства остается гражданское мошенничество. При обосновании иска о гражданском мошенничестве истец, как правило, обязан доказать, что ответчик ложно представил существенный факт, что это заявление было сделано с намерением ввести в заблуждение, что истец разумно полагался на это представление и что представление повлекло за собой ущерб. истец.
Некоторые эксперты по правовым вопросам рекомендовали ужесточить существующие законы об интеллектуальной собственности, чтобы решить растущую проблему подделок произведений искусства, распространяющихся на массовом рынке. [53] Они утверждают, что существующий правовой режим неэффективен в борьбе с этой растущей тенденцией.
В Соединенном Королевстве, если произведение искусства окажется подделкой, у владельца будут разные средства правовой защиты в зависимости от того, как произведение было получено. Если изделие куплено в аукционном доме, то может существовать договорная гарантия, которая позволяет покупателю получить возмещение за изделие, если оно будет возвращено в течение установленного периода. Дополнительные договорные гарантии могут применяться при покупке, что означает, что могут подразумеваться такие условия, как пригодность по назначению (статьи 13–14 Закона о продаже товаров 1979 года или статьи 9–11 Закона о правах потребителей 2015 года ).
Обнаружение подделок затруднено по множеству причин; проблемы, связанные с нехваткой ресурсов для выявления подделок, общее нежелание выявлять подделки из-за негативных экономических последствий как для владельца, так и для дилера, а также требование бремени доказывания означают, что привлекать к уголовной ответственности фальсификаторов проблематично. [54] Кроме того, международный характер арт-рынка создает трудности из-за противоречивых законов разных юрисдикций. [55]
Летом 2009 года ARCA – Ассоциация по исследованию преступлений против искусства – начала предлагать первую программу последипломного образования, посвященную изучению преступлений в сфере искусства. Программа последипломного образования по преступлениям в сфере искусства и защите культурного наследия включает курсовую работу, в которой рассматриваются подделки и подделки произведений искусства. Просвещение по вопросам преступлений в сфере искусства также требует исследовательских усилий со стороны научного сообщества посредством анализа поддельных и поддельных произведений искусства. [56]
Известные подделки
Известные фальсификаторы произведений искусства и торговцы коваными произведениями искусства
.jpg){kind=link}
{{cite journal}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
СМИ, связанные с подделкой произведений искусства, на Викискладе?