stringtranslate.com

Увеличенный секстаккорд

 { #(set-global-staff-size 16) \new PianoStaff << \new Staff << \relative c'' { \set Score.currentBarNumber = #95 \bar "" \clef treble \key es \major \time 3/4 \override DynamicLineSpanner.staff-padding = #3 <es g es'>2.\f <cf aes c>4^\markup { \raise #4 \bold "рит." } <aes cf aes> <a es' fis a> <bes es g bes>2(^\markup { \raise #4 \bold "a tempo" } <c es g c>4) <aes d aes'>4 <f aes f'>4. <bes bes'>8 <es, g es'>2.~\mf <es g es'>4 } >> \new Staff << \override Staff.SustainPedalLineSpanner.staff-padding = #6.3 \relative c, { \clef bass \key es \major \time 3/4 <c c'>4\sustainOn_\markup { \lower #9.2 \concat { \translate #'(-4.8 . 0) { "E" \flat ": vi" \hspace #9 "ii" \raise #1 \small "6" \hspace #4.5 "Ger" \raise #1 \small "+6" \hspace #0.5 "I" \raise #1 \small "6/4" \hspace #6.5 "V" \raise #1 \small "7" \hspace #9 "I" } } } <g'' c es> <gc es> <aes,, aes'>\sustainOff\sustainOn <c c'> <ces ces'>\sustainOff <bes bes'>\sustainOn <g'' bes es> <g bes es> <bes,, bes'>\sustainOff\sustainOn <aes'' bes d> <aes bes d> <es, es'>\sustainOff bes' g es } >> >> }
Немецкий секстаккорд на последней доле такта 96 в «Вальсе Бинкса» Скотта Джоплина (1905). [1]

В теории музыки увеличенный секстаккорд содержит интервал увеличенной сексты , обычно выше ее басового тона . Этот аккорд берет свое начало в эпоху Возрождения , [2] получил дальнейшее развитие в эпоху Барокко и стал отличительной частью музыкального стиля классического и романтического периодов . [3]

Традиционно используемые с преобладающей функцией ( разрешающиеся в доминанту ), три наиболее распространённых типа увеличенных секстаккордов обычно называются итальянской секстой , французской секстой и немецкой секстой .

Увеличенный секстовый интервал

 { \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \key c \minor \time 4/4 fis1 g } >> \new Staff << \relative c' { \clef bass \key c \minor \time 4/4 aes1 g \bar "||" } >> >> }
Интервал увеличенной сексты обычно разрешается наружу на полутон до октавы.

Увеличенный секстовый интервал обычно находится между шестой ступенью минорной гаммы , 6 ступень гаммы, и повышенная четвертая степень, 4 ступень гаммыПри стандартном голосоведении за аккордом непосредственно или косвенно следует некоторая форма доминантного аккорда , в которой оба 6 ступень гаммыи 4 ступень гаммыразрешились до пятой ступени шкалы,5 ступень гаммы. Эта тенденция разрешаться наружу, чтобы5 ступень гаммывот почему интервал пишется как увеличенная секста, а не энгармонически как малая септима ( 6 ступень гаммыи 5 ступень гаммы).

Хотя увеличенные секстаккорды более распространены в минорном ладу, они также используются в мажорном ладу путем заимствования 6 ступень гаммыпараллельной минорной гаммы. [4]

Типы

Существует три основных типа увеличенных секстаккордов, обычно известных как итальянская секста , французская секста и немецкая секста .

 { \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \textLengthOn <c fis>1^\markup { "Итальянский" } <d fis>^\markup { "Французский" } <es fis>^\markup { "Немецкий" } } >> \new Staff << \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 <aes c>1 \bar "||" <aes c> \bar "||" <aes c> \bar "||" } >> >> }

Хотя каждый из них назван в честь европейской национальности, теоретики расходятся во мнениях относительно их точного происхождения и на протяжении столетий пытаются определить их корни и вписать их в традиционную гармоническую теорию. [4] [5] [6] По мнению Костки и Пейна, два других термина похожи на итальянскую шестую ступень , которая «не имеет исторической достоверности, [будучи] просто удобным и традиционным обозначением». [7]

Итальянский шестой

 { \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \tempo "Allegro vivace" \clef treble \key fis \major \time 2/4 \override DynamicLineSpanner.staff-padding = #2.8 <fis bis>4.(\f <eis cis'>8) <eis gis> rr <fis ais>\p <dis b'!>8.( <cis ais'>16) <b gis'>8-. <ais fis'>-. <gis eis'>4 r } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key fis \major \time 2/4 <d fis>4.( <cis gis'>8) <b! cis> rr ais gis8.( ais16) b8-. bis-. цис4 р } >> >> }
Вторая часть фортепианной сонаты Бетховена фа- бемоль мажор, соч. 78 , начинается с итальянского секстаккорда.

Итальянская секста (It +6 или It 6 или iv 6 ) происходит от iv 6 с измененной четвертой ступенью гаммы , 4 ступень гаммы. Это единственный увеличенный секстаккорд, состоящий всего из трех отдельных нот; в четырехголосной записи высота тоники удваивается .

 { \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 <c fis>1 <d g> } >> \new Staff << \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 <aes c>1_\markup { \concat { "It" \raise #1 \small "+6" \hspace #4.3 "V" } } <g b> \bar "||" } >> >> }

Итальянская секста энгармонически эквивалентна неполной доминантсептаккорде . [8] VI7= V7: A , C, (E ,) G .

французский шестой

Французский шестой аккорд в опере Шуберта «Die schöne Müllerin» , №5: «Am Feierabend» [9] Play

Французский секст (Fr +6 или Fr4
3
) похож на итальянский, но с дополнительным тоном,2-я ступень шкалы. Все ноты французского секстаккорда содержатся в одной и той же целой тоновой шкале , придавая звучность, свойственную французской музыке 19 века (особенно связанную с музыкой импрессионистов ), [10] хотя они также часто появляются в русской музыке.

 { \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 <d fis>1 <d g> } >> \new Staff << \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 <aes c>1_\markup { \concat { "Fr" \raise #1 \small "+6" \hspace #3.7 "V" } } <g b> \bar "||" } >> >> }

Этот аккорд имеет те же ноты, что и доминантсептаккорд бемоль квинта , и фактически является вторым обращением аккорда II 7 5 .

немецкий шестой

Немецкий шестой (Ger +6 или Ger6
5
) также похож на итальянский, но с добавленным тоном, 3 ступень гаммы.

 { \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 <es fis>1 <d g> } >> \new Staff << \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 <aes c>1_\markup { \concat { \translate #'(-2 . 0) { "Ger" \raise #1 \small "+6" \hspace #4.5 "V" } } } <g b> \bar "||" } >> >> }

В классической музыке, однако, он появляется примерно в тех же местах, что и другие варианты, хотя, возможно, и реже из-за трудностей контрапункта, описанных ниже. Он часто появляется в произведениях Бетховена, [a] и в музыке регтайм . [1] Немецкий секстаккорд энгармонически эквивалентен доминантсептаккорду , хотя он функционирует по-другому.

Избегание параллельных квинт

Труднее избегать параллельных квинт при разрешении немецкого секстаккорда до доминантного аккорда. Эти параллельные квинт, называемые моцартовскими квинтами , иногда принимались композиторами общей практики . Есть два способа их избежать:

  1. 3 ступень гаммыможет переехать в любойшкала 1 степениили2-я ступень шкалы, тем самым создавая итальянскую или французскую сексту соответственно и устраняя чистую квинту между 6 и 3 ступень гаммы. [11]
     { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \voiceOne fis1 g } \new Voice \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \voiceTwo es2 d2~ d1 } >> \new Staff << \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 <aes c>1 <g b> \bar "||" } >> >> }
  2. Аккорд может разрешиться в6
    4
    аккорд
    , функционально как каденциальный6
    4
    усиление V, или как вторая инверсия I. Каденциальный6
    4
    , в свою очередь, разрешается в позицию корня V. Эта прогрессия гарантирует, что в своем голосовом руководстве каждая пара голосов движется либо косым движением, либо противоположным движением и избегает параллельного движения вообще. В минорных ладах обашкала 1 степении 3 ступень гаммыне двигайтесь во время разрешения немецкой сексты в каденцию6
    4
    .
     { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef treble \key c \minor \time 4/4 \voiceOne fis1 g } \new Voice \relative c' { \clef treble \key c \minor \time 4/4 \voiceTwo es1 es2 d2 } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef bass \key c \minor \time 4/4 \voiceOne c1 c2 b } \new Voice \relative c' { \clef bass \key c \minor \time 4/4 \voiceTwo aes1 g \bar "||" } >> >> }

    В мажорных тонах 3 может быть энгармонически переотражена как 2-я ступень шкалы, позволяя ему разрешиться вверх до 3 ступень гаммы. Это можно назвать дважды увеличенной секстой, хотя на самом деле это дважды увеличенная кварта. [12] : 99 

     { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \voiceOne fis1 g } \new Voice \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \voiceTwo dis1 e2 d } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 \voiceOne c1 c2 b } \new Voice \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 \voiceTwo aes1 g \bar "||" } >> >> }

Другие типы

В репертуаре можно найти и другие варианты увеличенных секстаккордов, которым иногда дают причудливые географические названия. Например: 4– 6–7– 2; (F–A –B–D ) в одном источнике называется австралийской секстой , а 7–1–3– 5 (B –C–E–G#) иногда называют японской секстой, аккордом Blackadder или Ikisugi. [13] [14] Такие аномалии обычно имеют альтернативные интерпретации.

Функция

Стандартная функция

От эпохи барокко до эпохи романтизма увеличенные секстаккорды имели одну и ту же гармоническую функцию : как хроматически измененный доминантный аккорд (обычно изменение ii4
3
, IV6
5
, vi 7 или их параллельные эквиваленты в минорном ладу), ведущие к доминантному аккорду. Это движение к доминанте усиливается полутоновым разрешением до5 ступень гаммысверху и снизу (от 6 ступень гаммыи 4 ступень гаммы); [15] По сути, эти две ноты выступают в качестве вводных тонов .

Эта характеристика побудила многих аналитиков [16] сравнивать голосоведение увеличенных секстаккордов с вторичной доминантой V в V из-за присутствия 4 ступень гаммы, лидирующий тон V, в обоих аккордах. В мажорном ладу хроматическое голосоведение более выражено из-за наличия двух хроматически измененных нот, 6 ступень гаммыи 4 ступень гаммы, а не просто 4 ступень гаммы.

В большинстве случаев увеличенные секстаккорды предшествуют либо доминанте, либо тонике во втором обращении . [8] Увеличенные секстаккорды можно рассматривать как хроматически измененные проходящие аккорды . [8]

Другие функции

 { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 <fb f'>1^\markup { "Итальянский" } <gc e> <gb f'>^\markup { "Французский" } <gc e> \voiceOne <b f'>^\markup { "Немецкий" } <c e> } \new Voice \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 s1 sss \voiceTwo aes2 g g1 } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 des1 c \bar "||" des c \bar "||" des c \bar "||" } >> >> }
Увеличенные сексты как доминанты в C мажоре, согласно Чайковскому. Обратите внимание на раннее разрешение внутреннего голоса, чтобы избежать параллельных квинт в последнем примере. [17]

В поздний романтический период и другие музыкальные традиции, особенно джаз , были исследованы другие гармонические возможности увеличенных секстовых вариантов и звучностей за пределами его функции как преобладающей, эксплуатируя их особые свойства. Примером этого является «переосмысление» гармонической функции аккорда: поскольку аккорд мог одновременно иметь более одного энгармонического написания с различными функциями (то есть, как преобладающий как немецкий секст, так и доминирующий как доминантный септаккорд ), его функция могла быть переосмыслена в середине фразы. Это усиливает как хроматизм , делая возможной тонизирование отдаленно связанных тональностей , так и возможные диссонансы при сопоставлении отдаленно связанных тональностей.

Французская секста часто используется не в функциональных целях во многих произведениях русской музыки позднего романтизма. Благодаря своей конструкции из двух тритонов, разделенных большой терцией, она обладает транспозиционной инвариантностью и часто используется для создания тональной неоднозначности в высокохроматической музыке 19 века. Это использование фактически началось в Германии с ее использованием Вагнером и Брукнером (например, прелюдия из «Тристана и Изольды» и Третья симфония Брукнера ), но наиболее заметно в русских произведениях, таких как «Шехерезада» Римского-Корсакова [18] и «Прометей: Поэма огня » Скрябина . Аккорд отделен всего одной нотой от полууменьшенного аккорда, или «аккорда Тристана», а также немецкой сексты или доминантсептаккорда. Тональная неоднозначность создается французской секстой, поскольку она симметрична относительно тритона, например, ноты французской сексты, построенной на G, такие же, как ноты аккорда, построенного на C-диез, вплоть до энгармонической эквивалентности. Из-за этой тональной неоднозначности французская секста часто используется вместо трезвучия и несет с собой неразрешенный и беспокойный звук.

Скрябин также начал добавлять аккордовые расширения к французской сексте, например, он добавил сексту и нону, чтобы создать свой «мистический аккорд», который встречается в его вышеупомянутой поэме «Прометей» . Аккорд обычно сочетается с октатонической или уменьшенной гаммой, поскольку гамма содержит две различные французские сексты и, таким образом, имеет схожие симметричные свойства. Эту комбинацию можно повсеместно найти во многих произведениях Римского и Скрябина, а также в некоторых французских произведениях 20-го века, таких как « Нюажи » Дебюсси [19] и «Скарбо» Равеля . [20]

Чайковский считал увеличенные секстаккорды измененными доминантаккордами . [21] Он описывал увеличенные секстаккорды как обращения уменьшенного трезвучия и доминант- и уменьшенного септаккорда с пониженной второй ступенью ( 2-я ступень шкалы), и соответственно разрешаясь в тонику. Он отмечает, что «некоторые теоретики настаивают на разрешении [увеличенного секстаккорда] не в тонику, а в доминантовое трезвучие, и считают, что они возведены не на измененной 2-й ступени, а на измененной 6-й ступени в мажоре и на натуральной 6-й ступени в миноре», однако называет эту точку зрения «ошибочной», настаивая на том, что «аккорд увеличенного секста на 6-й ступени есть не что иное, как модуляционная дегрессия в тональность доминанты». [17]

В примере ниже показаны последние девять тактов из фортепианной сонаты Шуберта ля мажор, D. 959. В т. 352 итальянский секстаккорд, построенный на ступени гаммы 2-я ступень шкалывыполняет функции замены доминирующего .

 { #(set-global-staff-size 18) \new PianoStaff << \new Staff << \set Score.currentBarNumber = #349 \bar "" \new Voice \relative c' { \clef bass \key a \major \time 4/4 \once \stemUp a4 r \clef treble \omit TupletNumber \tuplet 3/2 { a8 cis e } \tuplet 3/2 { a cis e } a8 r \ottava #1 <cis e a> \ottava #0 r r2\fermata r2 \tuplet 3/2 { bes,,8 df } \tuplet 3/2 { bes df } bes8 r \ottava #1 <d gis! d'> \ottava #0 r r2\fermata \break r2 \tuplet 3/2 { a,,8 цис e } \tuplet 3/2 { a cis e } \tuplet 3/2 { a cis e } \tuplet 3/2 { цис ae } \tuplet 3/2 { a_\markup { \italic "dimin." } e cis } \tuplet 3/2 { ae cis } R1 r2 <a cis e a>4 r <a cis e a>1 } \new Голос \relative c { \clef bass \key a \major \time 4/4 \once \stemDown <cis e>4\pp } >> \new Нотный стан << \relative c, { \clef bass \key a \major \time 4/4 \omit Номер кортежа \tuplet 3/2 { a8 \sustainOn cis e } \tuplet 3/2 { a cis e } r2 \clef treble r4 <a' cis e a>8 r r2\fermata \clef bass \tuplet 3/2 { bes,,,8 df } \tuplet 3/2 { bes df } r2 \clef treble r4 <bes' d gis!>8 r r2\fermata \clef bass \tuplet 3/2 { a,,,8 cis e } \tuplet 3/2 { a cis e } r2 R1 \tuplet 3/2 { a8 cis e } \tuplet 3/2 { цис ae } \tuplet 3/2 { ae cis } \tuplet 3/2 { a e cis } a4 r <a' cis e> r <a cis e>1 \bar "|." } >> >> }

Инверсии

Увеличенные секстаккорды иногда используются с другим членом аккорда в басу . Поскольку среди теоретиков нет единого мнения о том, что они находятся в основной позиции в своей обычной форме, слово « обращение » не обязательно является точным, но тем не менее встречается в некоторых учебниках. [ необходима цитата ] Иногда «обращенные» увеличенные секстаккорды возникают как результат голосоведения.

Руссо считал, что аккорд не может быть обращен. [22] Случаи семнадцатого века увеличенной сексты с диезом в басу, как правило, ограничиваются немецкими источниками. [23]

Ниже представлен отрывок из Мессы си минор И. С. Баха . В конце второго такта увеличенная секста инвертируется, чтобы создать уменьшенную терцию или дециму между басом и сопрано (C –E ); эти два голоса разрешаются внутрь на октаву.

 { #(set-global-staff-size 16) \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) << \new StaffGroup << \new Staff << \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \relative c' { \clef treble \key g \major \time 3/2 fis1 f2 e1 \breathe es2 d2^( c4 b) c2 b1.\fermata \bar "|." } \addlyrics { pul -- tus est, se -- pul -- tus est. } >> \new Staff << \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \clef treble \key g \major \time 3/2 \new Voice \relative c' { c2 b1~ b2 \breathe c bes a1 a2 g1.\fermata } \addlyrics { _ sus __ et, se -- pul -- tus est. } >> \new Staff << \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \clef "treble_8" \key g \major \time 3/2 \new Voice \relative c { fis1^( gis2~ gis) a \breathe g! g1 fis2 d1.\fermata } \addlyrics { pul -- tus, se -- pul -- tus est. } >> \new Staff << \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \clef bass \key g \major \time 3/2 \new Voice \relative c { dis2( d) d cis \breathe c cis d1 d2 g,1.\fermata } \addlyrics { pul -- tus est et se -- pul -- tus est. } >> >> { \new PianoStaff << \new Staff << \set Staff.midiInstrument = #"piano" \clef treble \key g \major \time 3/2 \new Voice \relative c' { R1. R1. R1. R1.\fermata } >> \new Staff << \set Staff.midiInstrument = #"пианино" \clef bass \key g \major \time 3/2 \new Voice \relative c, { <dis dis'>4-.( <dis dis'>-. <d d'>-. <d d'>-. <d d'>-. <d d'>-.) <cis cis'>-.( <cis cis'>-. <c c'>-. <c c'>-. <cis cis'>-. <cis cis'>-.) <d d'>-.( <d d'>-. <d, d'>-. <d d'>-.^\ppp <d d'>-. <d d'>-.) <g g'>1.\fermata } >> >>} >> }

Связанные аккорды

В теории музыки дважды уменьшенное трезвучие — это архаичное понятие и термин, относящийся к трезвучию или аккорду из трёх нот, который, будучи уже минорным, имеет свой основной тон , повышенный на полутон, что делает его «дважды уменьшенным». Однако это может быть использовано в качестве вывода увеличенного секстаккорда. [24] Например, F–A –C — это минорное трезвучие, поэтому F –A –C — это дважды уменьшенное трезвучие. Это энгармонически эквивалентно G –A –C, неполному доминантсептаккорду A 7 , в котором отсутствует квинта ), который является заменой тритона , разрешающейся в G. Его обращение , A –C–F , является итальянским секстаккордом, разрешающимся в G.

Классическая гармоническая теория записала бы замену тритона как увеличенный секстаккорд на 2. Увеличенный секстаккорд может быть либо (i) It +6 энгармонически эквивалентным доминантсептаккорду (с отсутствующей квинтой ); (ii) Ger +6 эквивалентным доминантсептаккорду с (с квинтой); или (iii) Fr +6 эквивалентным лидийской доминанте (с отсутствующей квинтой), все из которых служат в классическом контексте в качестве замены вторичной доминанты V. [25] [26]


{ \relative c' { \time 4/4 <des f aes ces>1^\markup { "Тритонный сабвуфер" } <ceg c> \bar "||" <des f b>^\markup { "(i) Итальянский" } <ce c'> \bar "||" <des f aes b>^\markup { "(ii) Немецкий" } <ceg c> \bar "||" <des fg b>^\markup { "(iii) Французский" } <ceg c> \bar "||" } }

Все варианты увеличенных секстаккордов тесно связаны с прикладной доминантой V 7 ♭ II. Как итальянский, так и немецкий варианты энгармонически идентичны доминантсептаккордам. Например, в тональности C немецкий секстаккорд может быть переосмыслен как прикладная доминанта D .

 { \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 <es ges>1 <c fis> <es fis> } >> \new Staff << \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 <aes c>1_\markup { \center-align { \concat { "V" \raise #1 \small "7" "/♭II" } } } \bar "||" <aes c>1_\markup { \concat { "It" \raise #1 \small "+6" } } \bar "||" <aes c>1_\markup { \concat { "Ger" \raise #1 \small "+6" } } \bar "||" } >> >> }

Саймон Сехтер объясняет аккорд французского секстаккорда как хроматически измененную версию септаккорда на второй ступени гаммы,2-я ступень шкалы. Немецкая секста объясняется как хроматически измененный нонаккорд на той же основе , но с опущенной основой. [27]

 { \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \textLengthOn <fis c'>1^\markup { "Французский" } <fis c' es>^\markup { "Немецкий" } } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <d aes'>1 \bar "||" <\parenthesize d aes'>1 \bar "||" } >> >> }

Тенденция интервала увеличенной сексты разрешаться наружу объясняется, таким образом, тем фактом, что нота A , являющаяся диссонансной нотой, уменьшенной квинтой выше основного тона (D) и пониженной, должна понижаться, в то время как нота F♯ , будучи хроматически повышенной, должна повышаться.

Взаимосвязь между различными типами

Следующая «любопытная хроматическая последовательность» [28] , изображенная Дмитрием Тимочко в виде четырехмерного тессеракта , [29] описывает взаимоотношения между увеличенными секстаккордами в настройке 12TET :

Тессеракт. Уменьшенные септаккорды занимают точки на двух диагонально противоположных углах.

Минорный септаккорд как виртуальный увеличенный секстаккорд

Минорный септаккорд может также иметь свой интервал минорного септаккорда (между тоникой и седьмой ступенью (то есть: C–B в C–E –G–B ) переписанный как увеличенная секста (C–E –G–A ). [30] Перестановка и транспонирование дают A –C –E –F , виртуальную минорную версию немецкого секстаккорда. [31] Опять же, как и типичный +6, эта энгармоническая интерпретация дает разрешение, нерегулярное для минорного септаккорда, но нормальное для увеличенного секста, где два голоса в энгармонической большой секунде сходятся в унисон или расходятся в октаву . [32]

Полууменьшенная септаккордная ступень как виртуальный увеличенный секстаккорд

Полууменьшенный септаккорд является обращением немецкого секстаккорда [33] (именно его обращением как набора , а не как аккорда ). Его интервал малой септимы (между тоникой и седьмой степенью (то есть: C–B в C–E –G –B ) может быть записан как увеличенная секста (C–E –G –A ). [30] Перестановка и транспонирование дают A –C –D–F , виртуальную минорную версию французского секстаккорда. [34] [ нужна цитата для проверки ] Как и типичная +6, эта энгармоническая интерпретация дает разрешение, нерегулярное для полууменьшенной септимы, но нормальное для увеличенной сексты, где два голоса в энгармонической большой секунде сходятся в унисон или расходятся в октаву. [32]

Тристан аккорд

Аккорд Тристан Рихарда Вагнера , первая вертикальная звучность в его опере « Тристан и Изольда» , можно интерпретировать как полууменьшенную септиму , которая переходит во французскую сексту в тональности ля минор (F–A–B–D , выделено красным ниже). Верхний голос продолжается вверх с длинной апподжиатурой (от соль до ля). Обратите внимание, что ре разрешается вниз до ре вместо того, чтобы подняться до ми: [35]

 { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \clef treble \key a \minor \time 6/8 \voiceOne \partial8 r8 R2. gis4.->(~ gis4 \once \override NoteHead.color = #red a8 ais8-> b4~ b8) rr } \new Voice \relative c' { \override DynamicLineSpanner.staff-padding = #4.5 \once \override DynamicText.X-offset = #-5 \voiceTwo \partial8 a\pp( f'4.~\< f4 e8 \once \override NoteHead.color = #red dis2.)(\> d!4.)~\p d8 rr } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key a \minor \time 6/8 \partial8 r8 R2. \once \override NoteHead.color = #red <f b>2.(_\markup { \concat { "Fr" \raise #1 \small "+6" \hspace #8 "V" \raise #1 \small "7" } } <e gis>4.)~ <e gis>8 rr } >> >> }

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Известными примерами являются темы медленных частей (обе в вариационной форме) op. 57 («Аппассионата») и 109 фортепианных сонат.

Ссылки

  1. ^ ab Benward, Bruce и Saker, Marilyn (2009). Music in Theory and Practice , Vol. II, p.105. Восьмое издание. McGraw Hill. ISBN  9780073101880 .
  2. Эндрюс 1950, стр. 45–46.
  3. Эндрюс 1950, стр. 46–52.
  4. ^ ab Aldwell, Edward ; Schachter, Carl (1989). Harmony and Voice Leading (2-е изд.). Сан-Диего, Торонто: Harcourt Brace Jovanovich . стр. 478–483. ISBN 0-15-531519-6. OCLC  19029983.
  5. ^ Голдин, Роберт (1997). Гармоническая практика в тональной музыке (1-е изд.). Нью-Йорк: WW Norton . С. 422–438. ISBN 0-393-97074-4. OCLC  34966355.
  6. ^ Christ, William (1973). Materials and Structure of Music . Vol. 2 (2 ed.). Englewood Cliffs, NJ: Prentice Hall . pp. 141–171. ISBN 0-13-560342-0. OCLC  257117.Дается подробное объяснение увеличенных секстаккордов, а также неаполитанских секстаккордов.
  7. ^ Костка и Пейн (1995), стр.385.
  8. ^ азбука Римского-Корсакова 1924, стр. 121.
  9. ^ Форте, Аллен , Тональная гармония , третье издание (Sl: Holt, Rinehart, and Wilson, 1979): стр. 355. ISBN 0-03-020756-8 . Оригинал со всеми заглавными римскими цифрами. 
  10. ^ Блаттер, Альфред (2007). Возвращаясь к теории музыки: руководство к практике , стр. 144. ISBN 978-0-415-97440-0 . «Можно отметить, что французская секста содержит элементы целотонной шкалы, обычно ассоциируемой с французскими композиторами-импрессионистами». 
  11. ^ Бенджамин, Томас; Хорвит, Майкл; Нельсон, Роберт (2008). Техники и материалы музыки: от периода общей практики до двадцатого века (седьмое изд.). Белмонт, Калифорния: Thomson Schirmer. стр. 165. ISBN 978-0-495-18977-0. OCLC  145143714.Бетховен часто переходит от одной формы аккорда к другой таким образом, иногда проходя через все три.
  12. ^ Карл МакКинли (2011). Гармонические отношения: практический учебник по изучению гармонии. Юджин, Орегон: Resource Publications. ISBN 9781610975315
  13. ^ Бернард, Алекс (1950). Гармония и композиция: для студентов и потенциальных композиторов . Мельбурн: Allans Music (Австралия). С. 94–95. OCLC  220305086.
  14. ^ "Аккорд Блэкэддера (en)" . SoundQuest (на японском языке). 15 ноября 2019 г. Проверено 06 апреля 2021 г.
  15. ^ Костка, Стефан и Дороти Пейн (1995), Тональная гармония , третье издание (Нью-Йорк: McGraw Hill): стр. 384. ISBN 0070358745
  16. ^ Поршень, Уолтер ; Марк ДеВото (1987). Гармония (5-е изд.). Нью-Йорк: WW Norton & Company, Inc., с. 419. ИСБН 0-393-95480-3.
  17. ^ ab Tchaikovsky, Peter (1900). "XXVII". В переводе с немецкого Эмиля Кралля и Джеймса Либлинга (ред.). Guide to the Practica Study of Harmony (английский перевод ред.). Лейпциг: P. Jurgenson. стр. 106, 108.
  18. ^ Ears Wide Open Online | Разбор «Шехерезады» Римского-Корсакова , получено 19 августа 2023 г.
  19. ^ Форте, Аллен (1991). Дебюсси и октатоника .
  20. ^ Равель, Морис (1908). «Ночной Гаспар: III. Скарбо, партитура для фортепиано» (PDF) . ИМЛП .
  21. ^ Робертс, Питер Дин (1993). Модернизм в русской фортепианной музыке: Скрябин, Прокофьев и их русские современники , стр. 136. ISBN 0-253-34992-3
  22. ^ Руссо, Жан Жак (1826). Словарь музыки. Пэрис Эмлер Фрер.
  23. ^ Эллис, Марк (2010). Аккорд во времени: эволюция увеличенной сексты от Монтеверди до Малера , стр. 92–94. Фарнем: Ashgate. ISBN 978-0-7546-6385-0
  24. ^ Эрнст Фридрих Рихтер (1912). Руководство по гармонии , стр. 94. Теодор Бейкер.
  25. ^ Сатьендра, Рамон. «Анализ единства в контрасте: звездный свет Чика Кореа », стр. 55. Цитируется в Stein.
  26. ^ Стайн, Дебора (2005). Engaging Music: Essays in Music Analysis . Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 0-19-517010-5
  27. ^ Сехтер, Саймон (1853). Die Grundsätze der musicischen Komposition (на немецком языке). Лейпциг: Breitkopf und Härtel.
  28. ^ Оусли, Фредерик. А. Гор (1868). Трактат о гармонии , стр. 138, Оксфорд, Clarendon Press.
  29. ^ Тимочко, Дмитрий. Геометрия музыки: гармония и контрапункт в расширенной общей практике (Оксфорд и Нью-Йорк: Oxford University Press, 2011), стр. 106. ISBN 978-0-19-533667-2
  30. ^ ab Ouseley, Frederick. A. Gore (1868). Трактат о гармонии , стр. 137, Oxford, Clarendon Press.
  31. Оусли (1868), стр. 143 и далее.
  32. ^ ab Christ, William (1966). Materials and Structure of Music , т. 2, стр. 154. Englewood Cliffs: Prentice-Hall. LOC 66-14354.
  33. ^ Хансон, Ховард. (1960) Гармонические материалы современной музыки, стр. 356 и далее. Нью-Йорк: Appleton-Century-Crofts. LOC 58-8138.
  34. ^ Чедвик, GW (1922). Гармония: курс обучения , стр. 138 и далее, Бостон, BF Wood. [ISBN не указан]
  35. ^ Бенвард, Брюс и Мэрилин Надин Сейкер (2008). Музыка в теории и практике, т. 2 , стр. 233. Бостон: McGraw-Hill. ISBN 978-0-07-310188-0

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки