Степа (или степ ) — это форма танца, в которой звуки степ-ботинок , ударяющих по полу, используются в качестве ударных инструментов; часто сопровождается музыкой. [1] Степа также может исполняться a cappella , без музыкального сопровождения; звуки постукивания сами по себе являются музыкой.
Это афроамериканская форма искусства, которая развивалась вместе с появлением джазовой музыки. [2] [3] Степ — это тип степ-танца , который начался с объединения южноамериканских и ирландских танцевальных традиций, таких как ирландские степ-танцы в мягкой и жесткой обуви , [4] и различные степ-танцы как рабов , так и свободных людей. Слияние африканских ритмов и стилей исполнения с европейскими техниками работы ног привело к созданию степа. [5] Это слияние началось в середине 17 века, но не стало популярным до середины 19 века. [6]
Существует две основные версии степа: ритм (джаз) степ и бродвейский степ. Бродвейский степ фокусируется на танце; он широко исполняется в музыкальном театре . Ритм-степ фокусируется на музыкальности , и занимающиеся считают себя частью джазовой традиции.
Звук издают туфли, которые имеют металлический «набой» на пятке и носке. Разные туфли могут отличаться по звучанию. [7]
Степа — это коренная американская танцевальная форма, корни которой уходят на 300 лет назад в ирландские и западноафриканские музыкальные и степ-танцевальные традиции. В XVII–XIX веках она в основном развивалась из европейских степ-танцевальных форм, таких как джиги и клоги . [8] Эти танцы были привезены в Америку иммигрантами и в конечном итоге развились, включив в себя африканские ритмы и стили . Они смешались и развились в форму танца под названием «джиггинг», которую подхватили танцоры шоу менестрелей в 1800-х годах. Затем степ стал популярным сценическим развлечением. [9]
По мере того, как популярность шоу менестрелей начала падать, степ переместился на все более популярную сцену водевиля . Из-за негласного «двухцветного правила» водевиля, запрещавшего чернокожим выступать соло, многие выступления с степом в водевиле были дуэтами. [10] Одним из таких дуэтов был «Бак и Баблз», в состав которого входили Джон «Баблз» Саблетт , отбивающий степ, и Форд «Бак» Вашингтон, играющий на пианино. Дуэт исполнил «Классный номер», номер, в котором исполнители носили смокинги, что эффективно отличало их от старой концепции шоу менестрелей, где степисты были «ухмыляющимися и танцующими клоунами». [11]
Другой заметной фигурой в этот период был Билл «Боджанглс» Робинсон , протеже Элис Уитмен из The Whitman Sisters около 1904 года (тогда известный как «Вилли Робинсон»). [12] Хорошо разбираясь как в танцах Buck and Wing , так и в ирландских степ-танцах, Робинсон присоединился к водевилям в 1902 году в дуэте с Джорджем У. Купером. Выступление быстро стало известным, возглавляя мероприятия по всей стране, а также гастролируя по Англии. В 1908 году партнерство закончилось, и Робинсон начал танцевать сольно, что было чрезвычайно редкостью для чернокожего мужчины в то время. [13] Несмотря на это, он имел огромный успех и вскоре стал всемирно известной знаменитостью. [10] Он продолжал играть главные роли во многих фильмах, в частности, во франшизе Ширли Темпл .
Вскоре после этого на сцену вышли братья Николас . Состоящая из настоящих братьев Файарда и Гарольда, эта команда поразила публику своими акробатическими трюками, включенными в их стиль танца. Примечательная сцена в фильме «Штормовая погода» показывает, как пара танцует вверх по лестнице, а затем спускается по лестнице серией прыжков друг через друга в полный шпагат, из которого они поднимаются без рук. [14] «Штормовая погода» было шестиминутным представлением, исполненным за один раз без повторов. Братья Николас танцевали на фортепиано и многих других конструкциях во время этого представления. [14]
В 1930-х годах степ смешался с линди хопом . «Летящие свинг-ауты» и «летящие круги» — это движения линди хопа с чечеткой. В середине-конце 1950-х годов стиль развлечений изменился. Джазовая музыка и степ пришли в упадок, в то время как рок-н-ролл и новый джазовый танец появились. То, что сейчас называется джазовым танцем, развилось из степа , поэтому оба танца имеют много общих движений. Но джаз развивался отдельно от степа, чтобы стать новой формой в своем собственном праве. Известными танцорами 1960-х и 1970-х годов были Артур Дункан и Томми Тьюн . [ необходима цитата ]
No Maps on My Taps , документальный фильм PBS 1979 года, удостоенный премии «Эмми», помог начать недавнее возрождение степа. Выдающийся успех анимационногофильма Happy Feet еще больше усилил его популярность. [15] Национальный день степа в Соединенных Штатах, который теперь отмечается 25 мая, был подписан президентом Джорджем Бушем 7 ноября 1989 года. (25 мая было выбрано, потому что это день рождения известного степпера Билла «Боджанглса» Робинсона .) Известными современными степ-танцорами были Сара Райх , Бренда Буфалино , Мелинда Салливан , братья Кларк , Джеймс «Бастер» Браун , Сэвион Гловер , Грегори и Морис Хайнс , Лавон Робинсон , Джейсон Сэмюэлс Смит , Хлоя Арнольд , Мишель Дорранс , Дормешия Самбри-Эдвардс и Дайан «Леди Ди» Уокер . В инди-поп- группе Tilly and the Wall также есть степ-танцор Джейми Прессналл, исполняющий степ в качестве ударных.
В 1930-х и 1940-х годах американцы могли смотреть выступления степистов в кино. [16] Однако чернокожим степистам было трудно стать частью этих белых фильмов, потому что в Америке была заметна сегрегация . [16] Это привело к созданию двух разных стилей степа: белые степисты сформировали бродвейский стиль, а чернокожие танцоры продолжили развиваться в традиционном стиле, основанном на ритме. [16] Бродвейский степ исполнялся в основном в бродвейских мюзиклах и фильмах, и в нем не подчеркивались классические джазовые ритмы. [16] Ритм-степ объединил в себе больше классических африканских корней степа и подчеркивал джазовые ритмы, музыкальность и импровизацию. [16] Музыкальность — это понимание танцором музыки, под которую он выступает. Импровизация — это когда танцор придумывает движение во время выступления, и хореография не готовится заранее.
Существовало также «правило двух цветов», которое гарантировало, что чернокожие танцоры степа не могли выступать соло на сцене. [17] Это привело к тому, что некоторые танцоры степа стали исполнять комедийные дуэты степа. Существовали стереотипы, навязанные чернокожим американцам, такие как стереотип «дяди Тома», и многие танцоры степа были вынуждены выступать на сцене с « черным лицом ». [17] Одним из первых чернокожих танцоров степа, признанных Америкой, был Билл «Боджанглс» Робинсон , который выступал дуэтом с Ширли Темпл . [17] Однако карьера Билла Робинсона свелась к «менестрелям», что можно определить как использование белыми исполнителями грима для высмеивания черной культуры или использование черных стереотипов в представлении. [18] Чернокожие американцы присоединились к этим выступлениям менестрелей , где они были вынуждены действовать в соответствии с черными стереотипами в своих выступлениях. [18] Джеймс «Бастер» Браун начинал свою карьеру в сегрегированных клубах 1930-х годов, но в конечном итоге получил международное признание и стал наставником молодых современных танцоров степа в 1990-х годах. [19]
Танцоры степа часто используют синкопу . Хореография обычно начинается на восьмой или первой доле счета. Другим аспектом степа является импровизация . Степу можно танцевать либо под музыку, следуя заданным ритмам, либо без музыкального сопровождения; последний вариант известен как степ « a cappella ».
Хуферы — это танцоры степа, которые танцуют в основном «ближе к полу», используя в основном работу ног и не показывая слишком много движений руками или телом. [20] Этот вид степа, также называемый ритмическим степом , использовался рабами в Америке. [21]
Стив Кондос разработал инновационный ритмический стиль степа, который повлиял на творчество более поздних степ-танцоров, таких как Грегори Хайнс и Сэвион Гловер . Большинство ранних степ-танцоров, таких как Сэмми Дэвис-младший , Гловер, Хайнс и Лавон Робинсон, были афроамериканцами. [21] Сэвион Гловер помог сделать степ популярным в средствах массовой информации, поставив хореографию для фильма «Счастливые ноги» о пингвине, танцующем степ. Другой известный фильм о степе — «Степ» 1989 года , в котором снялись Грегори Хайнс и многие старые степ-танцоры.
Ранние исполнители степа, такие как Фред Астер, придали степу более бальный вид, в то время как Джин Келли привнес в степ элементы и стиль балета. Этот стиль степа привел к тому, что сегодня известно как бродвейский стиль , который популярен в американской культуре. Он часто включает в себя туфли на высоком каблуке и музыку из шоу, и обычно является типом степа, которому сначала учат новичков. Примеры этого стиля можно найти в бродвейских мюзиклах, таких как Anything Goes и 42nd Street .
«Soft-Shoe» — ритмическая форма степа, не требующая специальной обуви, и хотя ритм создается постукиванием ног, в нем также используется скольжение ног (иногда даже с использованием песка, рассыпанного по сцене, чтобы усилить звук скольжения ног) чаще, чем в современном ритмическом степе. Он предшествовал тому, что в настоящее время считается современным степом, но с тех пор его популярность снизилась. [22]
Базовые шаги степа известны как «однозвучные шаги» и являются либо шагами со смещением веса, либо шагами без смещения веса. Обычные базовые шаги степа включают в себя опускание пятки, опускание носка, щетку, царапание, пыхтение, тягу, подскок, прыжок и шаг. [1]
В продвинутом степе базовые шаги часто объединяются вместе, чтобы создать новые шаги. Многие шаги также имеют одинарные, двойные и тройные вариации или могут иметь вариацию с подхватом, что по сути добавляет дополнительный звук щетки. Популярные шаги со многими вариациями включают откат, временные шаги, риффы [23] и недостатки.
Шаги времени — это обобщающий термин, который широко используется в степе для любой комбинации шагов, следующих определенному ритму или шаблону. Они состоят из ритма, который изменяется для создания новых шагов времени путем добавления или удаления шагов. Существует много вариаций базового шага времени, включая одинарные, двойные и тройные шаги времени. Шаги времени состоят из одно- и многозвуковых комбинаций шагов. [1]
В тапе можно делать различные типы поворотов, включая повороты со ступенькой, повороты Maxi Ford, повороты cramp-roll и повороты drag. Все повороты тапа можно практиковать в обоих направлениях. [1]
Другие распространенные шаги степа включают в себя шаффл, шаффл-смену мяча, дабл-шаффл, скачок-шаффл, флэп, флэп-смену мяча, бегущие флэпы, флэп-хил, крэмп-ролл, буффало, Макси-форд, Макси-форд с оттяжкой, оттяжками, крыльями, Цинциннати, шим-шам-шимми (также называемый линди), ирландский, вальс-клог, паддл-ролл, парадидл, топ, щетки, скафы, шлепки, одинарные и двойные удары носком, горячие шаги, щелчки пяткой и стойка на носке, овер-зе-топс, милитари-тайм-степ, нью-йоркцы и шигги-бопс.
В ранние годы степа, степ-туфли часто имели деревянную подошву. [24] Подошвы современных степ-туфлей бывают либо цельными, либо разделенными. У степ-туфлей с цельной подошвой сплошной базовый материал идет вдоль нижней части обуви; у степ-туфлей с разделенной подошвой есть зазор в базовом материале под сводом стопы, что делает их более гибкими. Современные степ-туфли имеют подошвы с каблуками разной высоты (один дюйм или более) и обычно изготавливаются из дерева или наборной кожи. [25] Некоторые степ-туфли для начинающих имеют каблуки из пластика. [26] Носок степ-туфли расположен на передней части обуви с целью укрепления обуви; однако есть степ-туфли, в которых вместо этого используется мягкая кожа. [26] У одинарного степ-туфля есть два каблука: один под пяткой, а другой под пальцами. [25]
Среди популярных производителей обуви для степа — Bloch и Capezio .
Существует несколько стилей обуви для степа: [27]
В зависимости от производителя и модели характеристики метчиков могут значительно различаться. Например, некоторые метчики имеют относительно небольшой вес и небольшую площадь опоры, тогда как другие могут быть толще и больше заполнять край обуви, в результате чего они становятся тяжелее. «Тон» метчика зависит от его веса, а также от формы его поверхности, которая может быть вогнутой или выпуклой. [28] Тональное качество метчика также может зависеть от материала, из которого он сделан, и наличия деки.
Метчики крепятся к подошве обуви с помощью винтов, а иногда и клея. Винты ввинчиваются в звуковую доску — тонкую фибровую плиту, встроенную в подошву, которую можно прочно «захватить» винтами — для надежного крепления метчика к обуви. Если клей не используется, винты можно ослаблять или затягивать для получения различных звуков, тогда как тональное качество фиксируется при использовании клея. [ необходима цитата ]
{{cite web}}: |first=имеет общее название ( помощь )