Дэнс-панк (также известный как панк-фанк ) — поджанр пост -панка , возникший в конце 1970-х годов и тесно связанный с движениями диско , постдиско и новой волны . [2] Жанр характеризуется смешением энергии панк-рока с танцевальными ритмами фанка и диско. Это было наиболее заметно в панк-движении Нью-Йорка.
Многие группы в эпоху пост-панка переняли более танцевальный стиль. Эти группы находились под влиянием фанка , диско , новой волны и другой танцевальной музыки, популярной в то время (а также ожидаемой некоторыми артистами 1970-х годов, включая Спаркса и Игги Попа ). Влиятельные группы 1980-х годов включали Talking Heads , Public Image Ltd. , [3] [4] New Order [5] и Gang of Four . [2] [4] [6] Нью-йоркский танцевальный панк включал Defunkt , Material , [7] James Chance and the Contortions , [2] Cristina Monet , Bush Tetras , ESG и Liquid Liquid . [8] Немецкая панк-певица Нина Хаген в 1983 году выпустила андерграундный танцевальный хит « New York/NY », в котором ее жгучий панк (и оперный ) вокал смешался с диско-битами. [2]
В конце 1970-х годов, когда движение no wave выросло в ответ на коммерческую новую волну , панк-группы, такие как James Chance and the Contortions, ESG и Liquid Liquid, начали экспериментировать с более танцевальным звучанием. Дэнс-панк достиг своего пика в начале 1980-х, а затем начал приходить в упадок до конца 1990-х, когда он возродился. Среди первых соответствующих групп, использовавших этот жанр, были Gang of Four из Лидса, Talking Heads из Нью-Йорка , New Order (ранее Joy Division ) и Public Image . [9]
Поздний капитализм и сопровождающая его идеология неолиберализма сыграли значительную роль в формировании танцевального панка в 1970-х и его возрождении в 2000-х, обеспечив всеобъемлющую основу, в которой развивался жанр. [10]
Интеллектуальный и эстетический контекст конца 1970-х — начала 1980-х годов совпал с зарождением танцевального панка. В этот период эстетические теории, такие как постмодернизм и постструктурализм , приобрели известность, бросив вызов предположениям, великим повествованиям и преобладающим идеологиям современной эпохи, которые повлияли на тексты танцевального панка. [10]
Хотя эти экскурсы в культурную и социально-экономическую теорию могут показаться не сразу связанными с областью танцевального панка, они, несомненно, пронизывают этот жанр. [10] Дэнс-панк возникает как скомпрометированный жанр. Его первая волна возникла в ответ на системные сдвиги, вызванные поздним капитализмом и неолиберализмом. Его основной целью было создание общественной и альтернативной сцены для критики растущего акцента на неолиберальной конкуренции и частном накоплении. Вторая волна дэнс-панка материализовалась в городском ландшафте, характеризующемся присутствием фигуры хипстера, глубоко укоренившейся в творческих индустриях, действующей в символической сфере, а не в сфере производства, и аккумулирующей субкультурный капитал. [10]
Возникнув в результате слияния влияний диско и панка, танцевальный панк демонстрирует сильную связь с городской средой, особенно в том, как она романтизируется и изображается. Эти пространства, независимо от того, существуют ли они в сфере воображения или реальности, вызывают в воображении чувство космополитизма, художественной свободы и дух неповиновения рамкам традиционной господствующей культуры. [10]
Жанр танцевального панка, охватывающий как первую, так и вторую волны, занимает тонкую позицию в стилистическом спектре, а не придерживается жесткого набора определяющих характеристик. [11]
Категоризация танцевального панка становится все более сложной, поскольку некоторые группы заявляют о своей верности панковскому «отношению», создавая музыку, которая больше склоняется к жанрам электронного танца. Примечательно, что танцевальный панк как поджанр, возникший на основе более широкого пост-панк-движения, имеет несколько общих черт. Эти особенности включают в себя «суровый (мужской) вокал с эрудированными или застенчивыми текстами, сопровождаемый металлически звучащими, искаженными электрогитарами, играющими текстурно, а не мелодично; ускоренный диско-бит или танцевальный ритм; мелодичная басовая партия; и повторяющиеся заимствованные звуковые эффекты». из даб-регги». [10]
Одна из самых примечательных особенностей дэнс-панка — намеренный акцент на эффективном использовании пространства и тишины. Этот подход предполагает создание минималистичных ритмов, отказ от расширенных гитарных соло и намеренное «урезание» звука. [страница 103] В танцевальном панке минимализм – это не просто простота; он означает чувство прямоты и систематического порядка, часто проводя параллели с чистотой, связанной с чистыми линиями и абстракциями модернистского искусства. [10]
Звук гитары в танцевальном панке приобретает уникальное качество, характеризующееся угловатостью - чистой и хрупкой остротой, отличающейся от традиционных риффов или блюзовых аккордов. [стр. 107] Этот звуковой подход объединяет звучание гитары с абстрактными формами и архитектурными элементами, напоминающими конструктивизм, супрематизм и движение Баухаус. [10]
Выраженный грув и синкопа являются неотъемлемой частью ритма танцевального панка. Жанр стремится создать плавный, плавный и трансовый ритм, предлагающий выход из метрических ограничений капитализма. Грув с его синкопами привносит элементы человеческой гибкости и непредсказуемости, придавая музыке эмоциональное измерение, которое скорее ощущается, чем интеллектуально постигается. [страница 111] Синкопа, ключевой компонент, включает в себя смещение и устранение предсказуемых акцентов, приведение ритмов в большее соответствие с речью и устным выражением, подчеркивание человеческого фактора над механической точностью. [10]
«Сухость» — это термин, который часто используется для описания качества звучания танцевального панка. Он обозначает отсутствие сладости, тепла, эмоций и мягкости и передает сдержанную, сардоническую и ироничную манеру. Это чувство сухости распространяется не только на звук, но и на музыку. тексты и вокал, особенно в танцевальном панке 2000-х, где он становится определяющим звуковым качеством, характеризующимся ироничными текстами и плоской подачей вокала. [9]
Лирический аспект танцевального панка выделяет его среди многих других танцевальных жанров. Он часто придерживается структур куплета-припева или повествования, более распространенных в рок-музыке. Однако в своей большей степени под танцевальным влиянием танцевальный панк использует повторяющиеся фразы, чтобы создать трансцендентный эффект. Этот подход имеет сходство с пением в стиле диско, где повторение фраз служит пустому языку и открывает себя божественному вдохновению посредством усиленного эмоционального выражения. [10]
В 70-е годы, когда появился танцевальный панк, панк-группы пытались восстать против общества. На панк-сцене бунт часто выражался в жестоких танцевальных стилях, таких как треш, характеризующийся покачиванием головой, размахиванием руками и преувеличенно агрессивными и энергичными движениями, а также танец пого, характеризующийся прыжками в толпу, бросаясь на других людей. Панк-танцы представляли собой объединение этих двух стилей. [12]
Хотя танцевальный панк исчез с появлением новой поп-музыки в начале 1980-х, он вернулся в конце 1990-х и начале 2000-х как часть возрождения пост-панка . Танцевальные панк-группы возникли в результате возрождения поп-панка и гаражного рока конца 1990-х годов. [13] Хорошо известны такие группы, как LCD Soundsystem , Clinic , Death from Upper 1979 , !!! , Хоккей , Лжецы , Франц Фердинанд , Горячая жара , Жеребята , Да, да, да , Ле Тигр , Bloc Party , Kasabian , You Say Party , Electric Six , The Faint , Arctic Monkeys , The Rapture , Shout Out Out Out и Radio 4 , к которым присоединились танцевально-ориентированные коллективы, перенявшие рок-звучание, такие как Out Hud . [14] В начале 2000-х годов в Вашингтоне, округ Колумбия, была популярная и заметная панк-фанк-сцена, вдохновленная Fugazi , пост-панком и гоу-гоу- исполнителями, такими как Trouble Funk и Rare Essence , включая такие группы, как Q и Not U , Black Eyes. , а также «Балтиморские быки» , «Двойной кинжал » и «Допинговое тело» . В Британии сочетание инди с танцевальным панком было названо новым рейвом в рекламе Klaxons , и этот термин был подхвачен и применен NME к группам [15] , включая Trash Fashion , [16] New Young Pony Club , [17] Hadouken . ! , Late of the Pier , Test Icicles , [18] и Shitdisco [15] образуют сцену с визуальной эстетикой, похожей на ранние рейвы . [15] [19]
{{cite book}}
: CS1 maint: местоположение ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: местоположение ( ссылка )