stringtranslate.com

Рок-музыка Канады

Рок-музыка Канады — широкая и разнообразная часть общей музыки Канады , начиная с американского и британского рок-н-ролла середины 20 века. [1] С тех пор Канада оказала значительное влияние на развитие современной популярной музыки, называемой роком . [2] [3] [4] Канада выпустила множество наиболее значительных групп и исполнителей этого жанра, внося при этом существенный вклад в развитие самых популярных поджанров , которые включают поп-рок , прогрессивный рок , кантри-рок , фолк-рок , хард-рок. , панк-рок , хэви-метал и инди-рок . [5] [6] [7] [8]

Фон

Еще до возникновения Канады как нации в 1867 году [ 9] в стране появились собственные композиторы , музыканты и ансамбли . [10] [11] Начиная с 17 века, Канада разработала музыкальную инфраструктуру, которая включает в себя концертные залы , консерватории , академии , центры исполнительских искусств , звукозаписывающие компании , радиостанции и национальные музыкальные видеоканалы. [12] Успех граммофона в начале 20-го века позволил канадским авторам песен расширить свою потенциальную аудиторию. [13] [14] Вскоре за распространением граммофона последовала Первая мировая война . Война стала катализатором написания и записи большого количества популярных песен, написанных в Канаде, некоторые из которых достигли длительного международного коммерческого успеха. [15] В 1920-е годы в Канаде появились первые радиостанции, что позволило канадским авторам песен внести некоторые из самых известных популярных музыкальных произведений начала 20-го века. [16]

Канада выпустила ряд известных международных артистов, которые появились в чарте продаж пластинок Billboard под названием Hit Parade, впервые опубликованном в 1936 году . за свою жизнь продали около 250 миллионов граммофонных пластинок . [19] [20] За свою карьеру, начавшуюся в 1944 году, монреальский джазовый виртуоз Оскар Петерсон выпустил более 200 записей, [21] выиграл семь премий «Грэмми» , [22] и получил множество других наград и наград. [23] Оскар Петерсон считается одним из величайших пианистов всех времен. [24] [25] Хэнк Сноу , родившийся и выросший в Новой Шотландии , подписал контракт с RCA Victor в 1936 году и впоследствии стал одним из самых инновационных суперзвезд американской кантри-музыки . [26]

История

1950-е годы

Рок-н-ролл возник в США в конце 1940-х годов [27] [28] после Второй мировой войны , из сочетания ритмов афроамериканского блюза , кантри [29] и госпела . [30] Хотя элементы рок-н-ролла можно услышать в канадских кантри-записях 1930–1940-х годов и в американских блюзовых записях 1920-х годов, [31] рок-н-ролл получил свое название только в 1950-х годах. [32] [33] «Рок» или его предшественники электрический блюз ( Чикагский блюз ) [34] и ритм-н-блюз ( Jump blues ) [35] впервые услышали в конце 1940-х годов канадцы, жившие достаточно близко к американской границе. настроиться на передачи американских радиостанций. [36]

Цветное фото бюста мужчины в смокинге, держащего микрофон.
Пол Анка , 2007 г.

В 1951 году из Кливленда, штат Огайо , диск-жокей Алан Фрид начал исполнять ритм-н-блюзовую музыку для многорасовой аудитории, и ему приписывают первое использование фразы «рок-н-ролл» для описания музыкального звучания вокальных групп ду-воп и певцы рокабилли , появившиеся в 1950-х годах. [37] [38] The Four Lads из Торонто были одной из первых групп, которые извлекли выгоду из этого звука и стали видными исполнителями на канадской ритм-н-блюзовой сцене, выпустив в 1952 году свой первый хит под названием « Mocking Bird ». Их самым известным хитом стал « Moments to Remember », который впервые попал в чарты журнала Billboard 3 сентября 1955 года. [6] Появившаяся в середине 1950-х годов почти на равных с американской популярной музыкой канадская популярная музыка пользовалась значительным успехом дома и за границей. [39]

К 1954 году название «рок-н-ролл» стало общим названием популярной музыки того времени. [40] Ритм-энд-блюз (R&B, придуманный в 1949 году [41] ) был слишком широким термином, потому что R&B был категорией, которая включала большинство форм расовой музыки , в которой обычно были тексты для взрослых. [42] The Crew-Cuts , The Diamonds [43] и The Four Lads появились из этого нового маркетинга ритм-н-блюза, чтобы обратиться к белой аудитории, оставив неизгладимый след в дни Doo-wop. [44] Часто канадские пластинки этого периода представляли собой просто каверы на поп-хиты и старые ритм-н-блюзовые композиции. [45] [46] В 1958 году в Канаде появился первый кумир подростков рок-н-ролла Пол Анка , который поехал в Нью-Йорк , где прошел прослушивание на ABC с песней « Diana ». Эта песня принесла Анке мгновенную славу, и он стал первым канадцем, занявшим первое место в чартах Billboard США в эпоху рок-н-ролла. [6] «Диана» — одна из самых продаваемых пластинок 45 в истории музыки. [24] Затем он выпустил четыре песни, которые вошли в топ-20 в 1958 году, что сделало его одним из крупнейших кумиров подростков того времени. [4]

Большинство канадцев, сделавших успешную карьеру звукозаписи в 1950-х годах, переехали в США, где уровень населения и освещение в СМИ затмили бы Канаду. [47] Ронни Хокинс , рокабилли-певец, родившийся в Арканзасе , переехал в Канаду в 1958 году, став заметной фигурой в канадском блюзе и роке, посвятив свою жизнь популяризации канадских музыкантов. [48] ​​Он сформировал аккомпанирующую группу под названием The Hawks , которая выпустила некоторых из первых канадских рок-звезд. Среди них были участники The Band , которые начали гастролировать с Бобом Диланом в 1966 году, а затем в 1968 году начали выступать самостоятельно .

1960-е годы

Брюс Кокберн выступает на фестивале City Stages в Бирмингеме, Алабама, США.

Когда конец пятидесятых уступил место шестидесятым, звезды предыдущего десятилетия все еще производили хиты, но они быстро теряли позиции, поскольку изо всех сил пытались найти материал, который соответствовал бы этому новому и энергичному поколению. [4] Тем не менее, « Прогулка » продолжала оставаться популярным танцевальным увлечением вплоть до 60-х годов наряду с такими танцами, как «The Twist» и «The Mushed Potato». Первой рок-записью , сделанной и спродюсированной в Канаде и получившей международную популярность, стала "Clap Your Hands" 1960 года, исполненная монреальским квартетом The Beaumarks . [50] Вскоре после этого они появились на американской эстраде и на благотворительном концерте в Карнеги-холле . [51] Бобби Куртола из Порт-Артура, Онтарио, имел несколько песен в канадских музыкальных чартах, начиная с «Hand In Hand With You» в 1960 году. [5] Его самый крупный лидер в чартах пришелся на 1962 год с песней «Fortune Teller». который также имел успех на международном уровне. [52] В 1966 году он выиграл премию RPM Gold Leaf Award (награды Gold Leaf Awards, которые по сути были первой премией Juno Awards) как первый канадец, у которого есть золотой альбом . [53] Чарт CHUM дебютировал 27 мая 1957 года под названием CHUM's Weekly Hit Parade до 1986 года и был самым продолжительным чартом Top 40 в Канаде. [54]

В 1960-е годы к канадской музыке относились безразлично, и канадские артисты были вынуждены обратиться к Соединенным Штатам, чтобы построить свою карьеру. [55] В 1960 году Уолт Грилис из Торонто начал заниматься музыкальным бизнесом с Apex Records , дистрибьютором в Онтарио компании Compo (основанной в 1918 году [56] ), первой независимой звукозаписывающей компании в Канаде, которая сегодня является частью Universal . [57] [58] Позже он присоединился к London Records , где проработал до февраля 1964 года, когда затем основал еженедельный торговый журнал RPM . С первого выпуска RPM Weekly 24 февраля 1964 года до последнего выпуска 13 ноября 2000 года RPM был определяющим чартом в Канаде. [59] Популярность американского рока в двух канадских чартах привела к тому, что многие существующие группы, особенно те, которые занимаются музыкой кантри, изменили стили или включили некоторые хиты в стиле рок в свой репертуар. [2]

Черно-белое фото мужчины, играющего на пианино, на пианино стоит напиток.
Нил Янг

Исполнители кантри-рока и фолк-рока, такие как Гордон Лайтфут , Джони Митчелл , Леонард Коэн , Денни Доэрти (из The Mamas & the Papas ), Дэвид Клейтон-Томас (из Blood, Sweat & Tears ), Энди Ким , Зал Яновский (из The Lovin ) Spoonful ), Джон Кей (из Steppenwolf ) и Ян и Сильвия нашли международную аудиторию. [2] Одним из важных примеров была группа из Виннипега под названием Chad Allan & the Expressions, у которой в 1965 году был хит с версией Johnny Kidd and the Pirates « Shakin' All Over ». [60] В конечном итоге они превратились в The Guess Who , первую канадскую рок-группу, у которой был хит №1, который достиг вершины в канадском чарте синглов и в Billboard Hot 100 одновременно с песней « American Woman » в 1970 году. [ 60] [61] Их успех проложил путь новой волне канадских певцов и авторов песен, в том числе Стэна Роджерса , Мюррея Маклаучлана , Брюса Кокберна и Уилли П. Беннета . [52]

В отличие от предыдущего поколения, американская и британская контркультура конца шестидесятых и движения хиппи направили рок в сторону психоделического рока, хэви-метала, прогрессивного рока и многих других стилей, в которых в большинстве случаев преобладали острые социально и политически острые тексты. [62] Музыка была попыткой отразить события того времени — гражданские права , растущее волнение в Америке из-за войны во Вьетнаме и рост феминизма . [52] Во многих случаях «послание» песни было упрощенным или банальным. [2] Хотя только двое из пяти первоначальных участников Steppenwolf родились в Канаде ( Джерри Эдмонтон и Голди МакДжон ), группа была одной из крупнейших в канадской музыке в 1960-х и 1970-х годах. [2] Фронтмен немецкого происхождения Джон Кей позже стал гражданином Канады [63] и был единственным участником Steppenwolf, который был введен в Зал славы канадской музыки [64] и Аллею славы Канады . [65] Steppenwolf наиболее известен своими песнями « Born to Be Wild », « Magic Carpet Ride » и « The Pusher ». "Born to be Wild" стала самым большим хитом группы, заняв второе место в Billboard Hot 100 [6] в 1968 году и став одной из 500 песен, которые сформировали рок-н-ролл [66] по версии Зала рок-н-ролла. Слава , [67] и попадание в число 500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone . [68] В 1969 году барабанщик Корки Лэнг из Монреаля присоединился к новаторской американской хард-рок-группе Mountain . Еще одним из наиболее выдающихся игроков рок-сцены конца 1960-х и начала 1970-х годов был Нил Янг , [69] который был участником фолк-рок-группы Buffalo Springfield , прежде чем присоединиться к Crosby, Stills, Nash & Young . Янг также записывал музыку с Crazy Horse на протяжении всей своей сольной карьеры. [70] Песня « Ohio », написанная Нилом Янгом [71] и записанная совместно с CSNY, стала ответом на политические события того времени и с тех пор стала социальной иконой Америки того периода. [72] В «Огайо» было написано о смерти четырех студентов Кентского государственного университета . Студентов расстрелялиНациональные гвардейцы Огайо во время антивоенной акции протеста в кампусе в мае 1970 года. [73]

1970-е годы

С введением в 1970 году правил вещания Канадской комиссии по радио, телевидению и телекоммуникациям (CRTC) канадская звукозаписывающая индустрия сделала рок основным направлением своей деятельности. [74] В 1971 году был принят канадский закон о контенте [75], гарантирующий, что канадские артисты не будут захвачены американскими СМИ. [74] [76] Премия Juno Awards началась с опроса читателей, проведенного канадским журналом музыкальной индустрии RPM Weekly в декабре 1964 года. [77] Подобный процесс голосования продолжался до 1970 года, когда RPM Gold Leaf Awards, как они тогда назывались, были заменены на Juno Awards. [77] Первая церемония вручения премии «Юнона» состоялась в 1975 году и сыграла роль в решении проблемы канадского контента. [77] Это привело к увеличению производства, а международная популярность The Guess Who и Нила Янга в конце 1960-х годов открыла рынки за пределами Канады для музыкантов страны. [3] Успех за границей обычно гарантировал успех в Канаде. Начало 1970-х годов было золотым веком канадской музыки. [3] [75] Многие исполнители конца 1960-х годов вышли на первый план в последующие годы, среди них The Bells и Энди Ким из Монреаля, Чилливак из Ванкувера , Five Man Electrical Band из Оттавы , Lighthouse из Торонто, Wednesday из Ошавы, и The Stampeders из Калгари . [2]

Цветная фотография трех музыкантов на сцене: на переднем плане один мужчина держит гитару, другой - бас-гитару, а на заднем плане - мужчина, играющий на барабанах.
Концерт Rush в Милане , Италия, 2004 г.

С появлением в середине 1970-х годов рок-музыки на FM- радиостанциях, где было обычной практикой программировать расширенные выступления, музыканты больше не ограничивались песнями продолжительностью три минуты, как того требовали AM-станции. [78] В еще зарождающейся канадской музыкальной индустрии было мало независимых музыкальных СМИ и ограниченная инфраструктура распространения. [79] Из этой индустрии возникли две всемирно известные группы: Bachman-Turner Overdrive и Rush , обе с участием известных менеджеров. Брюс Аллен , менеджер Bachman-Turner Overdrive , впоследствии продюсировал Loverboy и в конечном итоге стал менеджером таких крупных поп-звезд, как Брайан Адамс и Энн Мюррей. [4] Рэнди Бахман (ранее участник The Guess Who) выпустил первый альбом своей новой группы под названием Bachman-Turner Overdrive весной 1973 года, который получил две награды Juno Awards, несмотря на то, что его в значительной степени игнорировали в США. Их второй альбом Bachman-Turner Overdrive II стал четвертым в США [6]. BTO II получил золотой статус в восьми странах. [80] Также был выпущен их самый запоминающийся и самый стойкий сингл « Takin' Care of Business », написанный Рэнди Бахманом. [6] Альбом 1974 года Not Fragile сразу возглавил чарты, а сингл « You Ain't Seen Nothing Yet » занял первое место в США [6] и второе место в Великобритании. [6] Одним из крупнейших экспортных товаров на сегодняшний день является Rush, которая может похвастаться 25 золотыми пластинками и 14 платиновыми (3 мультиплатиновыми) пластинками, [81] что делает их одной из самых продаваемых рок-групп в истории к 2005 году. [82] В настоящее время Rush занимает третье место после The Beatles и The Rolling Stones по количеству последовательных золотых и платиновых альбомов рок-группы. [24] [83]

Гордон Лайтфут в Мэсси Холле , 2008 г.

Вслед за хард-рок-сценой [84] со всей Канады возникла небольшая волна групп, в том числе Moxy , A Foot in Coldwater и Triumph из Торонто, Trooper из Ванкувера и April Wine из Галифакса . April Wine добился огромного успеха в Канаде с начала 1970-х до середины 1980-х, но также имел некоторый успех в США и Великобритании , хотя многие музыкальные критики считали, что их музыка затмевается более успешными группами. [52] Канадские культурные критики отмечают, что конец 1970-х годов был меньшей эпохой для канадской музыки. [4] [85] Многие из исполнителей, которые определили первую половину десятилетия, больше не записывались, и новые артисты, появившиеся в эту эпоху, похоже, просто не были в состоянии уловить дух времени канадской поп-музыки таким же образом. . [2] Тем не менее, ряд известных канадских исполнителей, в том числе Rush, Bachman-Turner Overdrive, Frank Marino & Mahogany Rush, Брюс Кокберн, April Wine, Пэт Трэверс , FM и Нил Янг, остались влиятельными и записали некоторые из своих самых популярных материала всего в этот период, а бывший солист группы The Guess Who Бертон Каммингс стал популярным сольным исполнителем софт-рока . [5] [7] Также примечательна песня фолк-рокера Гордона Лайтфута « The Wreck of the Edmund Fitzgerald », написанная в память о затоплении сухогруза SS Edmund Fitzgerald на озере Верхнее 10 ноября 1975 года. [86] Инцидент Это самая известная катастрофа в истории судоходства по Великим озерам . [87] Сингл достиг второго места в поп-чартах Billboard в ноябре 1976 года, что сделало его вторым по успеху (с точки зрения позиции в чартах) синглом Лайтфута, а " Sundown " достиг первого места в 1974 году. [6] Еще один сингл этого периода. Самая влиятельная и популярная рок-группа Heart возникла в результате сотрудничества двух сестер из Сиэтла с группой разогрева из Ванкувера. [88] Некоторые популярные франкоязычные группы того времени включали рок-группу Beau Dommage из Монреаля во главе с Мишелем Риваром и прогрессив-рок-группу Harmonium также из Монреаля. Такие артисты, как The Kings ,Prism , Crowbar , Nick Gilder , Ian Thomas , Goddo , Harlequin , Mahogany Rush , Moxy , Streetheart , Max Webster и Ironhorse достигли наибольшего успеха в конце 70-х. [52]

Многие артисты сделали столь же важную, хотя и менее прибыльную карьеру за пределами мейнстрима панк-рока и его производных, обычно отличающихся склонностью к тем или иным крайностям. [3] Будь то инструментальная интенсивность, лирическое содержание или стиль исполнения, канадская поп-музыка развивалась со временем, отражая мировые тенденции. [52] В конце 1970-х годов, когда панк-рок, дискотека и зарождающаяся новая волна правили ландшафтом, канадские группы, такие как DOA , The Viletones , The Forgotten Rebels , Rough Trade , Diodes , Teenage Head , The Demics , The Young Canadians и Subhumans возникли и продолжились в 1980-х годах с такими популярными группами, как SNFU , Dayglo Abortions и Nomeansno . [2] Rough Trade были особенно известны своим хитом 1980 года « High School Confidential », одной из первых поп-песен на явно лесбийскую тематику, которая вошла в топ-40 лучших в мире. [6]

1980-е годы

Ситуация изменилась в 1980-х годах: быстро меняющаяся культура сопровождалась взрывом молодежной культуры. До середины 1960-х годов канадские ежедневные газеты уделяли року мало внимания, за исключением новостей или новинок. С появлением в 1970-х годах « рок-критика » освещение стало конкурировать с освещением любой другой музыки. [89] В 1980-х годах Канада поддерживала и продвигала многие свои таланты в поисках истинной оригинальности. До 1980-х годов канадский рок в целом не поощрялся рыночными силами, в частности необходимостью соответствовать вкусам канадской аудитории , стандарты и ожидания которой формировались постоянным воздействием американских и британских исполнителей в течение предыдущих трех десятилетий. [3] Популярность Chilliwack , например, резко возросла после того, как группа перешла от экспериментального характера своих первых пластинок к мейнстримовому поп-стилю, соответствующему стилю США. Группа впервые попала в десятку лучших чартов Канады с песней "Lonesome Mary" 1973 года, [5] но, пожалуй, больше всего ее помнят по трем американским хитам 1980-х годов: "My Girl (Gone Gone Gone)", "I Believe" и "Whatcha". Собираюсь сделать". [6] Несмотря на то, что эти три хита были их единственными популярными синглами в США, группа выпустила более дюжины альбомов с 23 канадскими хит-синглами . [90] Билл Хендерсон , основатель группы, был музыкальным руководителем канадского издания «Улицы Сезам» с 1989 по 1995 год. Хендерсон также был директором Канадской ассоциации звукозаписывающих искусств и наук ( CARAS ) и президентом организации авторов песен. Ассоциация Канады ( SOCAN ). [90]

Цветная фотография крупным планом мужчины, играющего на гитаре, в черной футболке.
Брайан Адамс , Гамбург, Германия, 2007 г.

Музыкальные видеоклипы сыграли важную роль в продвижении записей поп-рока в 1980-х годах для распространения в США. Видео выпустили многих популярных поп-рокеров, которые добились огромного успеха в Канаде и за ее пределами. [91] Успех на более широком рынке США оставался главной целью большинства, если не всех, канадских рок-групп после 1970 года; на самом деле цель была достигнута с той или иной степенью последовательности некоторыми, среди них Брайан Адамс, Ким Митчелл , бывший гитарист и вокалист Max Webster , Альдо Нова , Loverboy , Saga , kd lang , Red Rider , Кори Харт , Аланна Майлс , Ли Аарон , Том Кокрейн , «Номер для новобрачных» , «Haywire» , «Дуг и слизни» , «Payola$» и «Glass Tiger» . [4] Кроме того, эта эпоха породила кантри -ковпанк kd lang . [6] [7] Брайан Адамс стал канадской суперзвездой 80-х годов , [92] был награжден Орденом Канады , [93] и Орденом Британской Колумбии [94] и введен в должность на Аллею славы Канады в 1998 году за свою вклад в популярную музыку и его благотворительную деятельность. Также следует отметить Loverboy, накопивший множество хитов в Канаде [5] и США, выпустивший четыре мультиплатиновых альбома. [24] Хиты-синглы группы, в частности « Lovin' Every Minute of It » и « Working for the Weekend », стали основными элементами хард-рока и до сих пор звучат на радиостанциях классического рока в США и Канаде. Loverboy за один год получил пять премий Juno Awards, высшей музыкальной награды Канады, и этот рекорд сохраняется и по сей день. [24] Позже группа получила еще три награды Juno Awards, в результате чего их общее количество достигло восьми, что на тот момент было больше всего получено одной группой или отдельным человеком, за исключением Брайана Адамса. [3]

К середине 1980-х годов с дебютом MuchMusic в 1984 году и MusiquePlus в 1986 году музыкальные клипы становились все более важными в качестве маркетингового инструмента для канадских групп. Теперь и английские, и франко-канадские музыканты имели возможности продвигать свою музыку посредством видео в Канаде. [95] Сети были не просто возможностью для артистов продемонстрировать свои видео — сети создали VideoFACT , фонд, помогающий начинающим артистам создавать свои видео. Новая волна , глэм-рок и хэви-метал стали самыми популярными стилями рока в середине 1980-х годов. [96] Такие действия, как «Платиновая блондинка» , «Спираль» , «Торонто» , «Парашютный клуб» , «Коробка» , «Странное продвижение» , «Ложки» , «Транс-Х» , «Рациональная молодежь» , « Мужчины без шляп» , «Норман Айсберг» , «Образы в моде» , «Шпильки» , «Шериф» , «Замороженное привидение» , «Подростки». Head , Idle Eyes , Eight Seconds , The Northern Pikes , Brighton Rock и Martha and the Muffins были вместе в новом канадском клипе. [3] Хотя многие из них, по сути, были всего лишь «чудесами одного хита».

Сара Маклахлан на благотворительном вечере Clayoquot Sound в 1993 году

В конце 1980-х канадская звукозаписывающая индустрия продолжала выпускать такие популярные группы, как Blue Rodeo . Альтернативный рок также стал влиятельным жанром: такие независимые исполнители, как The Tragically Hip , 54-40 , Sarah McLachlan , Spirit of the West , The Waltons , Cowboy Junkies , The Pursuit of Happiness и The Grapes of Wrath, получили свои первые широкое внимание в это время. [7] [89] Также начала подниматься новая волна канадских трэш-метал- групп, у которых появились преданные поклонники, такие как Anvil , Razor , Voivod , Sacrifice , Sword , Exciter и Annihilator , самые продаваемые канадские метал-исполнители, с продажами, близкими к 2 миллиона копий по всему миру, включая индустриальные группы Skinny Puppy и Front Line Assembly , а также блэк/дэт-метал группу Blasphemy .

Самые успешные рок-исполнители Канады к концу 1980-х годов работали в относительно обычном, популярном стиле поп-рока того времени. Некоторые из 1970-х, 1980-х и 1990-х годов можно отнести к более конкретным подстилям, например, Колину Джеймсу , Дэвиду Уилкоксу и Джеффу Хили к блюз-року (см. Канадский блюз ). С Stompin' Tom Connors , Great Big Sea и Эшли МакИсааком в фолк-роке, это положило начало обоим стилям и имело очень большое количество поклонников по всей Канаде. [89] [97] Наиболее примечательным был Stompin 'Tom Connors, который обычно писал о канадских знаниях и истории. Некоторые из наиболее известных песен Коннорса включают Big Joe Mufferaw , The Black Donnellys , Reesor Crossing Tragedy , Sudbury Saturday Night и The Hockey. Песня (также известная как «Старый добрый хоккейный матч»), которую часто проигрывают через звуковые системы на играх Национальной хоккейной лиги (НХЛ) как в Канаде, так и в США. [98]

1990-е годы

Обнаженные дамы в Мэсси-холле, 2008 год.

В начале 1990-х годов канадский рок сделал особый поворот. Точно так же, как артисты 1970-х конкурировали с диско, артисты 1990-х конкурировали с канадским хип-хопом и американским хип-хопом в чартах видео и радио. [99] Глэм-метал и арена-рок утратили свои позиции в качестве хип-хопа, альтернативный рок и гранж стали новым звучанием следующего поколения. Канадские публикации, посвященные канадской рок- и поп-музыке, либо исключительно, либо в сочетании с более общим редакционным контентом, ориентированным на молодых читателей, в 90-е годы быстро расширялись. [100] Это было десятилетие невероятного национализма, по крайней мере, в том, что касается англо-канадской музыки. [101] Правила CRTC 1971 года (25% канадского контента на канадском радио, увеличились до 30 процентов в 1980-х годах) [74] наконец вступили в полную силу, и к концу десятилетия радиостанции должны будут транслировать 35% канадского контента. содержание. [102] Это привело к резкому росту количества канадских групп, управляющих канадским эфиром, в отличие от любой другой эпохи. [4] Сюда входят «Надгробия» , «Чаепитие» , «Мэттью Гуд Бэнд» , «Мойст » , «Слоан» , «Гандхарвы» , «Перемена сердца» , «Небесные копатели» , «Путешествие Эрика» , « Лимблифтер » , «Салмонбластер» , «Супергараж», «Непонятые», «Шайн Фабрика» , «Дафбои» , « Макены для краш-тестов» , Самый низкий из низших , 13 паровозов , Коэффициенты , Я Мать-Земля , Большой Сахар , Глюлег , Эпоха Электрика , Раймс с Апельсином , Грязная Девушка , Связывающий Молодой Парень , Биф Голый , Реостатика , Хранители , Мокси Фрювус , Расти , Богоматерь Мир , Короли-философы , Свалка , Мейсон с широким ртом , Чистый , Дрозд-отшельник , детеныш , Киллджои , Песочница , Тройное зарядное устройство , Большое крушение , Слабые , Пропагандисты и Разрушители планет. Хотя многие из них не имели особого успеха в США, они остаются чрезвычайно популярными в Канаде, обладая гораздо большей жизненной силой, чем их современники из других стран. [103]

Три человека на сцене играют на трех разных гитарах.
Выступление The Tragically Hip в Аспене, Колорадо, США, 2007 г.

The Barenaked Ladies привлекли внимание канадского инди-рынка, когда продажи их альбомов начали стремительно расти, основываясь просто на слухах и их живых выступлениях. The Yellow Tape , выпущенный в 1991 году, стал первым инди-релизом группы, получившим платиновый статус (100 000 копий) в Канаде. [21] Альбом Stunt стал их самым большим успехом, чему способствовал альбом « One Week », который по совпадению провел одну неделю на первом месте в легендарном Billboard Hot 100. [6] Также примечательны The Tragically Hip, подписавшие долгосрочный контракт. заключили контракт со звукозаписывающей компанией MCA в 1987 году, но были практически непризнаны до выхода альбома Up to Here 1989 года . The Hip зарекомендовали себя как одна из самых влиятельных групп Канады. [69] У них никогда не было крупного прорыва в Соединенных Штатах, но одной только их канадской фанатской базы было достаточно, чтобы поддерживать долгую и здоровую карьеру с постоянными турами по стадионам. The Hip достигли рекорда по количеству дебютов на первом месте в канадском чарте альбомов, выпустив в общей сложности восемь альбомов. [21] Они были включены в Зал славы канадской музыки, на Аллею славы Канады, [104] Королевская музыкальная консерватория , выиграли более дюжины премий «Юнона» в более чем тридцати номинациях, [105] «Богоматерь мира» из Торонто были одна из самых успешных канадских рок-групп 1990-х годов; их альбом 1997 года Clumsy получил бриллиантовый статус в Канаде и стал платиновым в США, чего в то время не делали многие канадские рок-группы. [106] [107] [108]

В 1996 году VideoFACT запустил PromoFACT, программу финансирования, призванную помочь новым артистам создавать электронные пресс-киты и веб-сайты . [109] Это помогло инди-року , который увидел новую доминирующую фазу в середине 1990-х годов, когда рок-н-ролл снова стал доминирующей силой в канадских чартах. Инди-рок никогда не должен был стать мейнстримом, но к концу десятилетия он пошел именно по этому пути. [4] В музыкальном плане в конце 1990-х рок-жанры начала 1990-х полностью разошлись, а не слились. Каждый из жанров размножался и развивался во многом независимо от других. Пожалуй, наиболее кардинальные изменения в образе жизни коснулись девочек. Они были дочерьми женщин, боровшихся за эмансипацию и равенство в 1960-х годах. [110]

Аланис Мориссетт в Espacio Movistar, Барселона, 2008 год.

Канадские женщины к концу десятилетия добились большего международного коммерческого успеха, чем когда-либо прежде, в сфере популярной музыки. [111] Как и Аланна Майлс, Лиза Далбелло и Ли Аарон десятилетием ранее, четыре женщины, в частности, вышли из 1990-х годов, установив новые вершины успеха с точки зрения финансов, критики, а также в своем непосредственном и сильном влиянии на соответствующие жанры: Сара Маклахлан , [112] Селин Дион , [113] Аланис Мориссетт [114] и Шанайа Твен . [115] Аланис Мориссетт положила начало еще одной революции в канадской музыке, положив начало эпохе, в которой канадские женщины, такие как Аврил Лавин, будут править поп-чартами во всем мире. [116] [117] Певица Селин Дион, родившаяся в Квебеке, является самой продаваемой канадской артисткой всех времен, [118] [119] и когда ее альбом 1997 года Let's Talk About Love был выпущен в Канаде, он побил рекорд по популярности. самые высокие начальные еженедельные продажи для любого альбома - 230 212 копий, рекорд, который все еще стоит. [120] Аланис Мориссетт вместе с Шанайей Твен — единственные канадские артисты, мужчины или женщины, которые продали два миллиона копий в Канаде, получив награду «Двойной бриллиант». [121] Другие канадские музыканты женского пола добились международного успеха в мире с высокой конкуренцией. популярной музыки, в том числе Джони Митчелл, Жинетт Рено , Дайан Дюфрен , Диана Кролл , Аврил Лавин , Лорина МакКеннитт , Аманда Маршалл , Холли Коул , Шанталь Кревиазук , Дайан Телль , Янн Арден , Дебора Кокс , Сара Хармер , Сьюзен Аглукарк , Мелисса Ауф дер Мор , Эмили Хейнс , Китти , Биф Нэйкед , Нелли Фуртадо , Коллин Реннисон и Файст . [4]

2000-е

Аврил Лавин в Бернаби во время промо-тура Under My Skin в 2004 году.

В начале первого десятилетия 21-го века доминировал пост-гранж, и продолжалось распространение альтернативного рока, поп-панка, хард-рока и инди-рока как в художественном, так и в коммерческом плане. Главным музыкальным явлением стало появление нового поколения авторов-исполнителей, которое стало прямым следствием интеллектуальных амбиций предыдущего поколения. Самым большим фактором, который способствовал возрождению рок-музыки в первое десятилетие XXI века, является рост платных цифровых загрузок . [122] Подавляющее большинство песен, купленных на сайтах платного скачивания, представляют собой синглы, купленные из полных альбомов; песни, которые покупаются по отдельности из альбомов исполнителя, считаются продажами синглов, даже если у них нет официального сингла для покупки. Бум независимой музыки на рубеже тысячелетий изменил динамику музыкальной индустрии. Примерно в то же время компакт-диски (дешевые в производстве) заменили виниловые альбомы и кассеты (дорогие в производстве). [123] Вскоре после этого Интернет позволил музыкантам напрямую распространять свою музыку, минуя выбор старомодного « лейбла звукозаписи ». [124] Музыкальная индустрия Канады пострадала в результате трудных времен на протяжении большей части последнего десятилетия. Канада присоединилась к 50 другим странам в 2008 году, чтобы обновить свой Закон об авторском праве , и при этом стремилась позволить художникам и другим людям добиваться компенсации за свою работу, независимо от того, как она распространяется. [125] В 2010 году Канада приняла новое законодательство об авторском праве. [126] Закон с поправками делает взлом цифровых замков незаконным, но закрепляет в законе возможность покупателей записывать и копировать музыку с компакт-диска на портативные устройства. [126]

Широкое и разнообразное звучание рока 21-го века привело к появлению таких групп, как The Glorious Sons , Mother Mother , Arkells , Devin Townsend , Strapping Young Lad , Billy Talent , Silverstein , Thornley , Sam Roberts , Joel Plaskett , Avril Lavigne , Cleopatrick , Finger. Одиннадцать , Простой план , Марианская впадина , Плевок , Горячая жара , Безупречная машина , Новые порнографы , Сумма 41 , Эванс Блю , Парабель , Три дня Грейс , Трюс , Мэтт Мейс и Эль Торпедо , Alexisonfire , Теория мертвеца , Протест Герой , По умолчанию , Бедуин Soundclash , Бесконечные белые огни , Хедли , Токийский полицейский клуб , Смерть сверху 1979 , Age of Daze , Метрика , Сломанная социальная сцена , Монстр-трак , Овчарки , Уходи с Земли , Город и цвет , Не грешник , Жрица и ЩЕНОК .

Цветная фотография четырех участников группы на сцене, на переднем плане видна публика.
Nickelback на стадионе Уэмбли , Лондон, 2008 г.

Вероятно, самой успешной канадской группой десятилетия была Nickelback . [127] Альбом Silver Side Up был продан тиражом более шести миллионов копий (6 × Platinum) в США [24] и 800 000 копий (8 × Platinum) в Канаде. [21] Группа выиграла несколько премий Juno Awards, American Music Award , [128] и MTV Video Music Award. [129] Их хит-сингл « How You Remind Me » достиг вершины канадского чарта синглов и Billboard Hot 100. в то же время, что сделало их второй канадской группой, добившейся этого, первой из которых стала The Guess Who с песней «American Woman» в 1970 году. [130] Nickelback также продала более 50 миллионов альбомов по всему миру, что сделало их единственной канадской рок-группой, которая добиться этого. [131] Также очень примечательна Аврил Лавин, одна из самых продаваемых артисток, выпускающих альбомы в Соединенных Штатах, с более чем 10,25 миллионами копий, сертифицированными Американской ассоциацией звукозаписывающей индустрии. [132]

Конец десятилетия ознаменовался удивительным количеством амбициозных инди-рок-альбомов. [133] Канадская инди-рок-сцена была в центре внимания на национальном и международном уровне во многих изданиях, таких как Spin , The New York Times Magazine , Rolling Stone , Under the Radar , а также в канадском издании журнала Time . Инди-группе может быть сложно добиться успеха в Канаде, поскольку здесь нет общенациональной рок-станции. С другой стороны, хотя рок-группы могут получить некоторую известность через такие каналы, как MuchMusic и CBC Radio 3 , группам приходится в значительной степени полагаться на создание аудитории по городам, поскольку каждая коммерческая радиостанция самостоятельно принимает решения о своем плейлисте. Точно так же труднее путешествовать по всей стране из-за огромных размеров, создавая региональные сообщества, которые вращаются вокруг основных музыкальных сцен в таких городах, как Виннипег, Ванкувер, Торонто, Монреаль или Галифакс, каждый из которых имеет несколько ответвлений пригородных городских сцен, которые создать следующую волну свежих групп. Наиболее примечательными являются Arcade Fire , завоевавшие множество наград, в том числе Грэмми 2011 года за «Альбом года» , премию Juno 2011 года за «Альбом года» и премию Brit Award 2011 года за лучший международный альбом за свой третий студийный альбом The Suburbs . [134]

Французский

Селин Дион выступает в Бирмингеме , Англия, 2017 год.

В 1960-х годах некоторые французские канадцы Квебека начали идентифицировать себя как квебекцы (квебекцы). [См. «Тихая революция» .] Напряженность между Квебеком и английской Канадой временами проявлялась и на музыкальной сцене Квебека. [135] Например, в 1991 году Селин Дион получила премию Феликса как лучшая англоязычная артистка за свой англоязычный дебют « Unison» , но отказалась от награды, поскольку не считала себя англоязычной артисткой. После разногласий, вызванных этим инцидентом, Дион старалась не заявлять о себе явно как федералистка или суверенистка .

Среди недавних исполнителей в Квебеке Ришар Дежарден , Даниэль Буше , Мари-Шанталь Тупен , Эрик Лапуэнт , Вилен Пингуэн , Mes Aïeux , Les Trois Accords , Kaïn , Dumas , La Chicane , Les Colocs , Синди Даниэль , Даниэль Беланже , Поль Карньелло , Лоуренс Жальбер , Жан Лелуп , Селин Дион , Les Stups , Дэн Биграс , Изабель Буле и совсем недавно Cœur de Pirate . Некоторые группы, такие как Les Cowboys Fringants, добились успеха в Европе (в первую очередь во Франции), а Karkwa , Vulgaires Machins и Malajube также известны в других местах Канады. В 2003 году TVA начала трансляцию Star Académie , квебекской версии французского конкурса реалити-музыки , несколько новых артистов, в том числе Мари-Элен Тибер , Мари-Май , Эмили Бегин и Стефани Лапуант, стали более известны среди франкоязычных стран после участия в реалити-шоу. Шарлотта Карден , финалистка вокального конкурса TVA La Voix в 2013 году, добилась критического и коммерческого успеха в поп- и рок-музыке во французской и английской Канаде.

Квебек также выпустил ряд выдающихся англоязычных артистов, в том числе Arcade Fire , Патрика Уотсона , The Dears , Godspeed You! Черный император , Русла рек , Звезды , Кадры , Единороги , Парад волков , Руфус Уэйнрайт , Сэм Робертс , Пол Карнелло , Мы волки , Кори Харт , Корки Лэйнг , Новые города , Хромео , Простой план и печально известный устный мюзикл Карьера Уильяма Шетнера . Артисты Квебека доминировали в длинных и коротких списках музыкальной премии Polaris . Среди них Arcade Fire , Патрик Уотсон , Godspeed You! Черный Император и Карква получили награду.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Лучшие поп-записи 1940-1955 гг. Автор Джоэл Уитберн Издатель Record Research Billboard 1973 г. стр. 211. (АСИН Б0006ВВ23М)
  2. ^ abcdefgh Энциклопедия канадского рока, поп-музыки и фолк-музыки Рика Джексона (Кингстон, Онтарио: Quarry Press, 1994) ( ISBN  1-55082-107-5 )
  3. ^ abcdefg Heart of Gold: 30 лет канадской поп-музыки Мартина Мелхуиша (Торонто: CBC Enterprises, 1983) ( ISBN 0887941109 ) 
  4. ^ abcdefghi До золотой лихорадки: воспоминания о заре канадского звука Николаса Дженнингса (Йорквилл, Онтарио) ( ISBN 0-670-87381-0 ) 
  5. ^ abcde Рон Холл (1990). Картографический справочник CHUM с 1957 по 1986 год . Stardust Productions (Торонто, Онтарио), Канада. ISBN 0-920325-15-7.
  6. ^ abcdefghijklm Адам Уайт; Фред Бронсон (1988). Книга хитов Billboard . Рекламные щиты. Книги. ISBN 0-8230-8285-7.
  7. ^ abcd «Коллекция RPM (журнала) в Библиотеке и архивах Канады». Награды РПМ . Проверено 10 февраля 2010 г.Требуется выполнить поиск по исполнителю или году.
  8. ^ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ КАНАДСКОГО РОК, ПОП И ФОЛК МУЗЫКИ / Рик Джексон. Кингстон, Онтарио. : Карьер Пресс, 1994. 319 с. (Арт. ML102 .P66 J13 1994t)
  9. ^ ЛАК . «Канадская Конфедерация», на веб-сайте Библиотеки и архивов Канады , 9 января 2006 г. (ISSN 1713-868X). Проверено 10 февраля 2010 г.
  10. ^ Амтманн, Вилли. Кембридж, Онтарио. (1975). Музыка в Канаде 16.00-18.00 . Книги Хабитекс. п. 320. ИСБН 0-88912-020-Х.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  11. ^ La Musique au Québec 1600-1875. Монреаль - Les Éditions de l'Homme. 1976. ISBN 0-7759-0517-8. {{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь )
  12. ^ «Вещательные станции в Канаде». Канадский фонд коммуникаций . Архивировано из оригинала 9 марта 2012 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  13. ^ "Исполнение камерной музыки". Энциклопедия музыки в Канаде . Архивировано из оригинала 4 ноября 2010 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  14. ^ Канадская музыка 1930-х и 1940-х годов. Беверли Кавана. Королевский университет , 1986. ( ISBN 0-88911-511-7 ) 
  15. ^ «Канадское написание песен до 1920 года». Канадская энциклопедия . Фонд истории Канады. Архивировано из оригинала 7 июня 2011 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  16. ^ «Авторы песен и написание песен (английская Канада) до 1921 года». Энциклопедия музыки в Канаде . Архивировано из оригинала 7 июня 2011 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  17. ^ "Хронология рок-н-ролла" . история рока.com . Архивировано из оригинала 23 июня 2008 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  18. ^ Кэмпбелл, Майкл (26 сентября 2008 г.). Популярная музыка в Америке Майкла Кэмпбелла. Cengage Обучение. ISBN 978-0-495-50530-3. Проверено 10 февраля 2010 г.
  19. ^ "Гай Ломбардо, руководитель американского оркестра" . Британская энциклопедия . Проверено 10 февраля 2010 г.
  20. ^ «Гай Ломбардо продано от 200 до 300 миллионов граммофонных пластинок» . Биография (Все музыкальные руководства) . Проверено 10 февраля 2010 г.
  21. ^ abcd «Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии». Архивировано из оригинала 23 августа 2010 г. Проверено 10 февраля 2010 г.Требуется выполнить поиск по исполнителю или году.
  22. ^ "Получатели премии Зала славы ГРЭММИ" . Грэмми.com . Архивировано из оригинала 7 июля 2015 г. Проверено 18 августа 2007 г.
  23. ^ "Победители BBC Jazz Awards 2005" . BBC.co.uk. 2 июля 2005 г. Архивировано из оригинала 1 сентября 2007 г. Проверено 24 июля 2009 г.
  24. ^ abcdef «Статистика RIAA». Сертификаты RIAA . Архивировано из оригинала 26 июня 2007 г. Проверено 10 февраля 2010 г.Требуется выполнить поиск по исполнителю или году.
  25. ^ Скотт Яноу . «Биография Оскара Петерсона». Вся музыка . Проверено 28 января 2007 г.
  26. ^ Вулф, Чарльз. (1998). «Хэнк Сноу». В Энциклопедии кантри-музыки. Пол Кингсбери, редактор. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. стр. 494–5. ISBN 0-19-517608-1 
  27. ^ Джим Доусон и Стив Пропес , Какой была первая рок-н-ролльная пластинка, 1992, ISBN 0571129390 Джаз в филармонии: Блюз, Часть 2 (1944) 2 Джо Лиггинс: The Honeydripper (1945) 3 Хелен Хьюмс: Бе-Баба -Леба (1945) 4. Фредди Слэк: Дом синих огней (1946) 
  28. ^ Фарли, Кристофер Джон, запись Элвиса Пресли "That's All Right", 5 июля 1954 года, кавера на песню, ранее выпущенную ее композитором, блюзменом Артуром Биг Бой Крудапом, в 1946 году, 6 июля 2004 года.
  29. ^ Петерсон, Ричард А. (1999). Создание музыки кантри: создание аутентичности , стр. 9. ISBN 0-226-66285-3 . 
  30. ^ Крист-Джанер, Альберт, Чарльз В. Хьюз и Карлтон Спрэг Смит. Американские гимны, старые и новые . Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета, 1980. с. 364. ISBN 0-231-03458-X. 
  31. ^ Дэвис, Фрэнсис. История блюза . Нью-Йорк: Гиперион, 1995, ISBN 0-7868-8124-0. 
  32. ^ Корни рок-н-ролла 1946–1954 «Составьте антологию записей конца 40-х и начала 50-х годов, наиболее важных для посева семян рок-н-ролла» (CD Hip-O Records). Универсальная музыка. 13 апреля 2004 г.
  33. ^ Доусон, Джим и Пропес, Стив. Какая была первая рок-н-ролльная пластинка? , Фабер и Фабер, ISBN 0-571-12939-0 , 1992 г. 
  34. ^ Пирсон, Лерой (1976). Detroit Ghetto Blues 1948–1954 (виниловая задняя обложка). Сент-Луис: Nighthawk Records . 104 . Проверено 10 февраля 2010 г.
  35. ^ "РОК ПЕРЕД ЭЛВИСОМ Good Rockin' Tonight, Винони Харрис (записано 28 декабря 1947 года) Джамп-блюз!" РОК ДО ЭЛВИСА . Архивировано из оригинала 24 июня 2011 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  36. ^ Кон, Лоуренс; Олдин, Мэри Кэтрин; Бастин, Брюс (сентябрь 1993 г.). Ничего, кроме блюза: музыка и музыканты . Абвиль Пресс. стр. 314. ISBN 978-1-55859-271-1.
  37. ^ Унтербергер, Ричи; Хикс, Сэмб; Демпси, Дженнифер (21 июня 1999 г.). Музыка США Ричи Унтербергер, Сэмб Хикс, Дженнифер Демпси. Грубые гиды. ISBN 978-1-85828-421-7.ISBN  1-85828-421-X . Проверено 10 февраля 2010 г.
  38. ^ Шерер, Тимоти Э (1989). Американская популярная музыка: эпоха рока Тимоти Э. Шойрер. Популярная пресса. ISBN 978-0-87972-468-9.ISBN  978-0-87972-467-2 Получено 10 февраля 2010 г.
  39. ^ "Канадская музыка, 1950-настоящее время" . Архивировано из оригинала 25 марта 2010 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  40. ^ «Дата рок-н-ролла: 1954» . Интернет-словарь Мерриам-Вебстера . Мерриам-Вебстер Онлайн . Проверено 10 февраля 2010 г.
  41. ^ Палмер, Роберт (29 июля 1982 г.). Глубокий блюз: музыкальная и культурная история дельты Миссисипи (изд. в мягкой обложке). Пингвин. стр. 146. ISBN. 978-0-14-006223-6.
  42. ^ ««Гоночная музыка» и «гоночные записи» были терминами, которые использовались для классификации практически всех типов афроамериканской музыки в 1940-х годах». Энциклопедия поп-культуры Сент-Джеймса Мэтью А. Киллмейера, 29 января 2002 г. 2002 . Проверено 10 февраля 2010 г.
  43. ^ "Призывники Зала славы вокальной группы" . вокалгруппа.org . Архивировано из оригинала 16 декабря 2013 г. Проверено 26 ноября 2006 г.
  44. ^ "Призывники Зала славы Ду-Воп" . doowophof.com . Проверено 18 августа 2007 г.
  45. ^ «Рок-н-ролл - рождение рок-музыки» Белых исполнителей начали нанимать для записи и исполнения песен, часто делая это плохо. Тем не менее, музыка начала завоевывать популярность у фанатов, поскольку ее начали транслировать станции, принадлежащие белым». Автор: Lazarus X — Silver Dragon Records, 2003 . Архивировано из оригинала 4 декабря 2004 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  46. ^ «Пионеры канадского рока». КанКонРокс . Canadianbands.com. Архивировано из оригинала 4 мая 2009 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  47. ^ Бидини, Дэйв (1998). На холодной дороге: Приключенческие рассказы в канадском роке . Макклелланд и Стюарт. п. 278. ИСБН 978-0-7710-1456-7. Проверено 10 февраля 2010 г. На холодной дороге: рассказы о приключениях в канадском роке.
  48. ^ "Призывники Зала славы рокабилли" . Rockabillyhall.com . Архивировано из оригинала 14 мая 2011 г. Проверено 26 ноября 2006 г.
  49. ^ «Ронни Хокинс 1958–2005» (пресс-релиз). Hamilton Spectator — сувенирное издание. 10 июня 2006 г. с. МП43.
  50. ^ КАНАДСКАЯ Музыка, Часть 6: Домашний рок (начало 60-х) [ постоянная мертвая ссылка ] . Весь музыкальный гид. Проверено 10 февраля 2010 г.
  51. ^ BeauMarks в Канадской энциклопедии. Проверено 10 февраля 2010 г.
  52. ^ abcdef Axes, Chops & Hot Licks: канадская рок-сцена Ричи Йорка (Эдмонтон: Hurtig, 1971, 1979) ( ISBN 0-88830-052-2 ) 
  53. ^ "Премия RPM Gold Leaf / Победитель и номинации Зала славы канадской музыки" . juno-awards.ca . Проверено 10 февраля 2010 г.
  54. ^ Квилл, Грег (26 мая 2007 г.). «С 50-летием, старина ЧАМ». Торонто Стар, 26 мая 2007 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  55. ^ История CHUM Аллена Фаррелла, Stoddart Publishing, 2001 ( ISBN 0-7737-6263-9 ) 
  56. ^ "Компания Compo, История записи звука в Канаде" . Канадское общество антикварных фонографов . Проверено 10 февраля 2010 г.
  57. ^ "Компо Компани Лтд." Канадская энциклопедия (Фонд истории Канады) . Архивировано из оригинала 18 мая 2011 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  58. ^ «История записанного звука в Канаде». Канадское общество антикварных фонографов . Проверено 10 февраля 2010 г.
  59. ^ "RPM 1964-2000 Совесть музыкальной индустрии Канады" . Библиотека и архивы Канады — история RPM . Проверено 10 февраля 2010 г.
  60. ^ ab 1995 Американка - История «Угадай, кто», Джон Эйнарсон - Quarry Press, Онтарио, ( ISBN 0-688-12783-5 ) 
  61. ^ «О Рэнди Бахмане». Colinarthur.com . Архивировано из оригинала 14 марта 2007 г. Проверено 21 июля 2009 г.
  62. ↑ San Francisco Chronicle, колонка от 18 января 1967 г., стр. 27
  63. ^ "ДЖОН КЕЙ И СТЕППЕНВОЛФ" . www.steppenwolf.com . Архивировано из оригинала 1 февраля 2010 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  64. ^ "Призывники Зала славы канадской музыки" . Канадская академия звукозаписывающих искусств и наук . Архивировано из оригинала 29 апреля 2012 г. Проверено 18 августа 2007 г.Требуется выполнить поиск исполнителя.
  65. ^ "Призывники Аллеи славы Канады" . canadaswalkoffame.com . Архивировано из оригинала 13 июля 2008 г. Проверено 10 февраля 2010 г.Требуется выполнить поиск по исполнителю или году.
  66. ^ «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл». Рокхолл.com . Архивировано из оригинала 9 августа 2007 г. Проверено 18 августа 2007 г.
  67. ^ "Призывники Зала славы рок-н-ролла" . рокхолл.com . Архивировано из оригинала 17 января 2010 г. Проверено 18 августа 2007 г.
  68. ^ «500 величайших песен всех времен». Rollingstone.com . Архивировано из оригинала 15 августа 2006 года . Проверено 18 августа 2007 г.
  69. ^ Аб Харрисон, Том (18 октября 2007 г.). «Нил Янг, Джони Митчелл входит в число 100 лучших канадских альбомов». Канада.com . Служба новостей Canwest . Архивировано из оригинала 22 октября 2007 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  70. ^ «Рок-н-ролл в 1960-х». Южный методистский университет . Архивировано из оригинала 25 октября 2008 г. Проверено 26 ноября 2008 г.
  71. ^ Макдонаф, Джимми (2002). Шейки . Нью-Йорк: Anchor Books. п. 345. ИСБН 0-679-75096-7.
  72. ^ Макдонаф, Джимми (2002). Американская контркультура восприняла CSNY как свою после песни «Ohio», дав этим четверым статус лидеров и представителей . Нью-Йорк: Anchor Books. п. 335. ИСБН 0-679-75096-7.
  73. ^ Фарбер, Дэвид. Чикаго '68. Чикаго: University of Chicago Press , 1988. стр. 3–28.
  74. ^ abc «Основные моменты эволюции канадских правил содержания». Институт Фрейзера. Архивировано из оригинала 1 декабря 2008 г. Проверено 24 июля 2009 г.
  75. ^ ab «Канадская рок-музыка взрывается». Статья в журнале Maclean's . Фонд истории Канады. 27 марта 1995 года. Архивировано из оригинала 2 июля 2005 года . Проверено 10 февраля 2010 г.
  76. ^ Канадская комиссия по радио, телевидению и телекоммуникациям. «Система МАПЛ». Национальная студенческая и общественная ассоциация радио . Проверено 24 ноября 2007 г.
  77. ^ abc Маклин, Стив. «Премия Юнона». Канадская энциклопедия . Фонд истории Канады. Архивировано из оригинала 10 февраля 2010 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  78. ^ Армстронг, Э.Х. (май 1936 г.). «Способ уменьшения помех в радиосвязи с помощью системы частотной модуляции». Труды ИРЭ . 24 (5). ИРЭ: 689–740. дои : 10.1109/JRPROC.1936.227383. S2CID  43628076.
  79. ^ Майкл Барклай, Ян А. Д. Джек и Джейсон Шнайдер, « Не были прежними: ренессанс кан-рока 1985–1995» . ЭКВ Пресс . ISBN 978-1-55022-992-9 . 
  80. ^ «Вы еще ничего не видели» . Супер-РокСайт Семидесятых! . Проверено 10 февраля 2010 г.
  81. ^ «Поиск золотых и платиновых сертификатов RIAA» . riaa.com . Архивировано из оригинала 26 июня 2007 г. Проверено 18 августа 2007 г.
  82. ^ Самые продаваемые артисты на веб-сайте RIAA. Архивировано 1 июля 2007 года в Wayback Machine . Проверено 10 февраля 2010 г.
  83. ^ Лучшие поп-альбомы Джоэла Уитберна 1955–1996 годов и последующие сертификаты RIAA. Проверено 10 февраля 2010 г.
  84. ^ «Тяжелый хард-рок на Allmusic «Хард-рок действительно раскрылся на заре 70-х»» . allmusic (корпорация AMG Macrovision) . Проверено 10 февраля 2010 г.
  85. ^ "PlayingCanadian - рождение, смерть и возрождение популярной канадской музыки, 1950-настоящее время" . indierockmemories.com . Архивировано из оригинала 25 марта 2010 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  86. ^ "Крушение Эдмунда Фицджеральда". Морская издательская компания, Inc. Проверено 10 февраля 2010 г.
  87. ^ МакКолл, Тимоти. «Хронология событий Эдмунда Фицджеральда». Архивировано 3 августа 2009 г. в Wayback Machine . СС Эдмунд Фицджеральд Онлайн . Дата обращения 7 октября 2006 г.
  88. ↑ Келли, Маура, интервью с Нэнси Уилсон, The Believer, август 2007 г. Проверено 1 октября 2008 г.
  89. ^ abc Искусство 1970-х: культурное закрытие? Би Джей Мур-Гилберт, 1994 г., ISBN Routledge 0-415-09906-4 . Страница 240 
  90. ^ аб "Чилливак". Канадская энциклопедия . Проверено 23 апреля 2016 г.
  91. ^ Денисофф, Р. Серж (1991) Внутри MTV Нью-Брансуик: ISBN издателей транзакций 0-88738-864-7 
  92. ^ "Победители премии Грэмми". Грэмми.com . Архивировано из оригинала 13 апреля 2007 г. Проверено 18 августа 2007 г.
  93. ^ «Список членов Ордена Канады» . nndb.com . Проверено 26 ноября 2006 г.
  94. ^ Интернет-услуги Британской Колумбии. «Биография OBC - Брайан Адамс». Протокол.gov.bc.ca. Архивировано из оригинала 23 июля 2009 года . Проверено 24 июля 2009 г.
  95. ^ Какое видео было первым в эфире MuchMusic? Архивировано 31 октября 2011 г. на Wikiwix. Много музыки. Проверено 10 февраля 2010 г.
  96. ^ "Хэви-метал на Allmusic "Металл пользовался наибольшим присутствием в чартах 80-х благодаря множеству гламурных поп-метал-групп..."". allmusic (корпорация AMG Macrovision) . Проверено 10 февраля 2010 г.
  97. ^ Stony Plain Records: лейбл канадских корней, рока, кантри, фолка и блюза. Проверено 10 февраля 2010 г.
  98. ^ Коннорс, Stompin 'Tom (1995). Топающий Том – Перед славой. Торонто: Викинг Пингвин. п. 490. ISBN 0-670-86487-0 . 
  99. ^ Алан Лайт; и другие. (октябрь 1999 г.). Vibe История хип-хопа. Три Риверс Пресс. стр. 432. ( ISBN 0-609-80503-7 ) 
  100. ^ «ПИСАТЕЛИ-РЕЗИДЕНЦИИ В КАНАДЕ, 1965–2000» (PDF) . Эрл, Нэнси Элизабет ЛеДрю, стр. 171 (Диссертация (доктор философии) – Кафедра английского языка – Университет Саймона Фрейзера ) . Проверено 10 февраля 2010 г.
  101. ^ Канадская энциклопедия Джеймса Х. Марша Издание: 2 - Примечания к статье: т. 3, 1988 г., стр. 273 ( ISBN 0-7710-2099-6 ) 
  102. ^ «Домашняя философия канадского контента» . Чарльз Гордон, The Ottawa Citizen, 7 мая 1998 г. Архивировано из оригинала 29 октября 2009 года . Проверено 10 февраля 2010 г.
  103. ^ 100 лучших канадских альбомов Боба Мерсеро (Fredericton: Goose Lane Editions, 2007) ( ISBN 978-0-86492-500-8 ) 
  104. ↑ Аллея славы Канады: Трагически модное место, архивировано 13 июля 2008 г. в Wayback Machine . Проверено 10 февраля 2010 г.
  105. ^ "История диаграммы исполнителей - Трагически модно" . Billboard.com . Проверено 10 февраля 2010 г.
  106. ^ Фонтана, Кейтлин (1 января 2011 г.). Свежий в двадцать: устная история мятных пластинок . ЕСВ Пресс. ISBN 9781770900523.
  107. ^ "Богоматерь Мир - Биография | Рекламный щит" . www.billboard.com . Архивировано из оригинала 15 апреля 2016 г. Проверено 23 апреля 2016 г.
  108. ^ "Настроено: Богоматерь Мир, пляжный блюз, Sonder" . С удовольствием . Проверено 23 апреля 2016 г.
  109. ^ «Фонд помощи канадским талантам был создан в 1984 году» . ВИДЕОФАКТ И ПРОМОФАКТ . Архивировано из оригинала 27 февраля 2010 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  110. ^ Hand Me Down World: парадокс канадского поп-рока Грега Поттера (Торонто: Macmillan, 1999) ( ISBN 0-7715-7642-0 ) 
  111. ^ Женщины-музыканты в Канаде «в записи», Музыкальный отдел Национальной библиотеки Канады / К. Гиллард. Оттава: NLC, 1995. [6] лист. (МЛ136 .О8Г54 1995т)
  112. ^ «Почести (Сара Маклахлан, OC, OBC)» . Генерал-губернатор Канады . Архивировано из оригинала 1 января 2007 г. Проверено 22 апреля 2007 г.
  113. ^ Британника.com. Селин Дион Селин Дион . 2006. Проверено 10 февраля 2010 г.
  114. ^ «Аланис допустил оплошность Бразилии в Перу» . Би-би-си . 24 сентября 2003 г. Проверено 2 января 2010 г.
  115. ^ Твен, Новости Шанайи. Архивировано 22 апреля 2009 г. в Wayback Machine . Шанайа: Официальный сайт. Проверено 10 февраля 2010 г.
  116. ^ «Партнеры Коля с рокером Аврил Лавин в создании нового бренда образа жизни для юниоров, который будет запущен в июле 2008 года» (PDF) . Kohlscorporation.com. Архивировано из оригинала (PDF) 30 сентября 2011 г. Проверено 30 марта 2009 г.
  117. ^ Дюрден, Ник (24 апреля 2004 г.). «Аланис Мориссетт: Сладкая ирония». Независимый . Лондон. Архивировано из оригинала 17 апреля 2011 года . Проверено 28 апреля 2010 г.
  118. ^ «Дион назван самым продаваемым канадским актом за все время» . (06.01.2000). Всебизнес. Проверено 12 октября 2009 г.
  119. ^ Узнайте, Джош «Высокая точность: самые продаваемые канадские художники. Архивировано 15 октября 2009 года в Wayback Machine ». Брок Пресс . Проверено 12 октября 2009 г.
  120. ^ Рекламный щит, 26 декабря 1998 г. - 2 июня 1999 г. (оцифровано онлайн Google Books) . Музыкальные чарты Billboard. 2009 . Проверено 7 января 2010 г.
  121. ^ «Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии (CRIA): Определения сертификации» . Cria.ca. 01 мая 2008 г. Архивировано из оригинала 24 ноября 2009 г. Проверено 24 июля 2009 г.
  122. ^ Июнь 2008 г., Столы изменились: рок-звезды – не звукозаписывающие компании – наживаются на цифровой революции, IBISWorld . Проверено 10 февраля 2010 г.
  123. ^ Конец трека. (Виниловая пластинка переживает упадок в индустрии звукозаписи) The Economist (США) | 11 мая 1991 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  124. ^ Миллард, Андре, Америка в записи: история записанного звука. Издательство Кембриджского университета , 1995, ISBN 0-521-47556-2 . Гугл Книги . Проверено 10 февраля 2010 г. 
  125. ^ "(CRIA) Послание президента" . Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Архивировано из оригинала 3 июня 2009 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  126. ^ ab «Канада объявляет о новом законе об авторском праве в эпоху цифровых технологий» . 2010. Архивировано из оригинала 4 июня 2010 года . Проверено 24 июня 2010 г.
  127. ^ «Nickelback и Tapulous помогают игрокам найти свою внутреннюю рок-звезду» . БизнесВайр. 28 июня 2011 года. Архивировано из оригинала 3 октября 2012 года . Проверено 1 апреля 2011 г.
  128. ^ «Получатели AMERICAN MUSIC AWARDS за 2006 год» . Билетный мастер . Проверено 18 августа 2007 г.
  129. ^ «Получатели премии MTV Video Music Award» . www.mtv.com . Архивировано из оригинала 28 августа 2008 года . Проверено 18 августа 2007 г.
  130. ^ "Биография Nickelback". Вся музыка . Проверено 26 ноября 2006 г.
  131. ^ «Программирование: 25 Plus: Похвала Nickelback | Radio-Info.com» . Архивировано из оригинала 24 июня 2012 г. Проверено 2 июля 2012 г.
  132. ^ «Самые продаваемые артисты». Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Архивировано из оригинала 27 августа 2013 г. Проверено 13 марта 2009 г.
  133. ^ Джон Долан; Джош Иллс; Уилл Гермес; Джона Вайнер; Дуглас Волк (декабрь 2007 г.). «100 величайших инди-рок-альбомов всех времен». Блендер . Архивировано из оригинала 15 сентября 2008 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  134. ^ Ричардс, Крис (14 февраля 2011 г.). «Эсперанса Спалдинг, Arcade Fire возглавила ночь неудач на церемонии вручения Грэмми 2011». Вашингтон Пост . Проверено 14 февраля 2011 г.
  135. ^ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ МУЗЫКИ AU КАНАДА. 2. изд. Сен-Лоран, PQ: Fides, 1993. 3 тома. (ML106.C3 E5214 1993 г.)

дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с музыкой Канады и рок-музыкой .
В Wikiquote есть цитаты, связанные с рок-музыкой .