stringtranslate.com

Карло Мария Джулини

Карло Мария Джулини Кавальере ди Гран Кроче OMRI ( итальянское произношение: [ˈkarlo maˈriːa dʒuˈliːni] ; 9 мая 1914 — 14 июня 2005) был итальянским дирижёром . С пяти лет, когда он начал играть на скрипке, музыкальное образование Джулини было расширено, когда он начал учиться в ведущей консерватории Италии, Консерватории Санта-Чечилия в Риме в возрасте 16 лет. Первоначально он изучал игру на альте и дирижирование; затем, после прослушивания, он получил место в Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia .

Хотя он выиграл конкурс дирижеров два года спустя, он не смог воспользоваться призом, который был возможностью дирижировать, из-за того, что был вынужден пойти в армию во время Второй мировой войны, несмотря на то, что был пацифистом. Когда война заканчивалась, он скрывался до освобождения, чтобы не продолжать сражаться вместе с немцами. Пока он скрывался, он женился на своей девушке Марчелле, и они оставались вместе до ее смерти в 1995 году. Вместе у них было трое детей. [1] После освобождения в 1944 году его пригласили руководить оркестром, который тогда был известен как Augusteo Orchestra (теперь оркестр Санта-Чечилия) [2] на его первом постфашистском концерте, и вскоре появились другие возможности для дирижирования. Среди них были некоторые из крупнейших оркестров мира, включая Чикагский симфонический оркестр , Лондонский филармонический оркестр и Венский филармонический оркестр . Его карьера длилась 54 года, и он вышел на пенсию в 1998 году. Он умер в Брешии , Италия, в возрасте 91 года.

Ранний период жизни

Джулини родился в Барлетте , Королевство Италия , у отца из Ломбардии и матери из Неаполя ; но он был воспитан в Больцано , который на момент его рождения был частью Австрии (стал итальянским после положения, включенного в Лондонский договор (1915) , с окончанием Первой мировой войны в 1919 году ). [3] Поэтому большинство соседей говорили на диалекте немецкого языка, и местная музыка, которую он слышал, как правило, была австрийской/тирольской. [4] Он вспоминал, как был заворожён городским оркестром. [4]

На Рождество 1919 года, когда ему было пять лет, Джулини подарили скрипку, и он быстро прогрессировал с местными преподавателями, в частности, с богемским скрипачом (и местным фармацевтом), которого он называл «Брамс». [5] В 1928 году выдающийся итальянский скрипач и композитор Реми Принчипе (1889–1977) дал сольный концерт в Больцано и прослушал Джулини; он пригласил Джулини учиться у него в ведущей консерватории Италии, Conservatorio Santa Cecilia в Риме . [6] Джулини приступил к обучению там два года спустя, в возрасте 16 лет. [ требуется цитата ] Он изучал игру на альте у Принчипе, композицию у Алессандро Бустини (1876–1970) и дирижирование у Бернардино Молинари . [7]

В возрасте 18 лет, чтобы пополнить доход своей семьи (который был истощен Великой депрессией ), он прошел прослушивание в секцию альтов Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia , в то время ведущего оркестра Италии. Он вспоминал, как плакал от радости, когда ему сообщили, что он выиграл прослушивание и станет последним альтистом оркестра. [8]

Среди приглашенных дирижеров, под управлением которых он играл, были Бруно Вальтер , Вильгельм Фуртвенглер , Рихард Штраус , Виктор де Сабата , Фриц Райнер , Пьер Монте , Игорь Стравинский и Отто Клемперер . [9] [10] Его первым публичным выступлением была Первая симфония Брамса под управлением Вальтера. [11] Джулини рассказывал интервьюерам, что ему понравилась мягкая манера Бруно Вальтера , который, по его словам , обладал даром заставлять каждого музыканта чувствовать себя значимым. [12]

Карьера

Марселла де Джиролами и Карло Мария Джулини в Нидерландах, 1965 год.

В 1940 году Джулини выиграл конкурс дирижеров, призом которого была возможность дирижировать оркестром Святой Сесилии, но перед концертом Джулини был призван в итальянскую армию, произведен в младшие лейтенанты и отправлен на фронт в Хорватию . Однако из-за своей приверженности пацифизму и яростного сопротивления фашизму и Бенито Муссолини он не стрелял по человеческим целям.

В 1942 году, во время 30-дневного перерыва в Риме, он женился на Марчелле де Джиролами (1921–1995), своей девушке с 1938 года; они оставались вместе до ее смерти 53 года спустя. В сентябре 1943 года было подписано перемирие между Италией и союзными вооруженными силами , но нацистская оккупация отказалась покинуть Рим, и итальянский командир Джулини приказал своим войскам сражаться с нацистами. Вместо этого Джулини предпочел скрыться, прожив девять месяцев в туннеле под домом, принадлежавшим дяде его жены, вместе с двумя друзьями и еврейской семьей, которая избегала нацистского ареста и депортации. Плакаты по всему Риму с его лицом и именем предписывали расстрелять его на месте. [13]

После освобождения Рима союзниками 4 июня 1944 года Джулини, который был одним из немногих дирижеров, не запятнанных ассоциациями с фашизмом, был выбран для проведения первого постфашистского концерта Академии, состоявшегося 16 июля 1944 года. [2] В программе была Симфония Брамса № 4 , которую он изучал, пока скрывался. Это произведение стало произведением, которым он дирижировал чаще всего в течение своей карьеры, в общей сложности 180 исполнений. [14]

Джулини начал работать с Камерным оркестром Рима в 1944 году и стал его музыкальным руководителем в 1946 году. Также в 1944 году он стал помощником дирижера оркестра RAI (Итальянского радио) в Риме, став его главным дирижером в 1946 году. Четыре года спустя он участвовал в создании оркестра Миланского радио , работая с ним с 1946 по 1954 год, а также с римским оркестром RAI. [1] [15]

Джулини и дирижирование оперой

Хотя Джулини дирижировал «Травиатой» для итальянского радио в 1948 году, [1] он дирижировал своей первой постановочной оперой в 1950 году в Бергамо . Это была «Травиата» , и он вернулся в следующем году, на этот раз с Марией Каллас и Ренатой Тебальди, попеременно исполнявшими роль Виолетты. [2] Кроме того, он возродил несколько малоизвестных опер, включая произведения Алессандро Скарлатти . Его работа в Бергамо привлекла внимание Артуро Тосканини , который попросил о встрече с молодым дирижером, и между ними возникла глубокая связь. Тосканини рекомендовал Джулини на должность музыкального директора в Ла Скала ; Джулини также привлек внимание и поддержку Виктора де Сабаты , главного дирижера Ла Скала, который нанял его в качестве своего помощника. Джулини дирижировал своей первой оперой в Ла Скала, « Жизнь коротка» Фальи , в феврале 1952 года [7] и сменил Де Сабату на посту музыкального руководителя в 1953 году после того, как сердечный приступ заставил пожилого человека покинуть эту должность. [16] [17]

За пять лет пребывания на этой должности Джулини дирижировал 13 постановками, среди которых:

три, отмечающие оперный дебют продюсера Франко Дзеффирелли , L'Italiana in Algeri , La Cenerentola и L'elisir d'amore ; и Alceste Глюка и La traviata с Марией Каллас, последняя в превосходной постановке Лукино Висконти . Именно в этот период Джулини впервые смог поработать с коллегами, разделявшими его взгляды на связь музыки и сцены в опере, и результаты были впечатляющими: Traviata , первоначально запланированная на четыре представления в 1955 году, должна была быть предоставлена ​​еще на 17 в следующем сезоне. [7]

Несмотря на всеобщее восхищение, он ушел в отставку после того, как зрители высмеяли Марию Каллас во время показа опер с 16 февраля по 27 апреля 1956 года.

Его дебют в Великобритании состоялся в 1955 году на Эдинбургском фестивале, где он дирижировал оперой Верди «Фальстаф» для Глайндборнской оперной труппы, когда она гастролировала в этом городе. [1]

В 1958 году Джулини дирижировал высоко оцененной постановкой « Дон Карлос» Верди в Королевском оперном театре Ковент -Гарден (режиссер Висконти), [1] где также было отмечено, что «то, что появилось под управлением Джулини, было последовательным, убедительным шедевром поразительной силы и лирического напряжения». [7] Хотя он вернулся в Ковент-Гарден в 1957 году, стало ясно, что после еще двух выступлений в Ковент-Гардене в 1961 и 1964 годах (знаменитый черно-белый «Трубадур» ) и еще одного на Голландском фестивале в 1965 году, где он так сильно не согласился с визуальным оформлением «Женитьбы Фигаро» на сцене, что отказался дирижировать, и были даны только концертные выступления, [7] Джулини оставит оперу, не желая идти на компромисс со своим художественным видением. Почти без исключений с тех пор он сосредоточился на оркестровых произведениях.

Как видно из рисунка, его отношения с руководством оперы не всегда были лучшими: The Telegraph сообщала, что «он восстал против декораций и постановки « Дон Жуана» на Эдинбургском фестивале , дирижируя им с минимумом декораций; а в 1968 году после постановки «Женитьбы Фигаро» Моцарта в Риме он настолько разочаровался в руководстве оперы, что его не видели в оперном театре в течение 14 лет». [1]

Газета New York Times следующим образом охарактеризовала подход Джулини к работе в области оперы:

К концу 1960-х годов г-н Джулини разочаровался в работе в оперных театрах, где, по его словам, ему приходилось бороться с нехваткой времени на репетиции, музыкально тупыми режиссерами и слишком большим количеством певцов, больше заинтересованных в стремительной международной карьере, чем в содержательной работе. Он ограничил свои выступления, и даже Метрополитен-опера так и не смогла его заинтересовать. [2]

Джулини как дирижер оркестра

Джулини расширял свой репертуар осторожными темпами, не дирижируя симфониями Моцарта и Бетховена до 1960-х годов. В 1960-х годах он был очень востребован как приглашенный дирижер ведущих оркестров по всему миру и сделал множество хорошо принятых записей с Лондонским филармоническим оркестром и несколькими другими.

В 1955 году он дебютировал в Америке с Чикагским симфоническим оркестром , что привело к 23-летнему сотрудничеству с оркестром; он был его главным приглашенным дирижером с 1969 по 1972 год, хотя продолжал регулярно выступать с ними до 18 марта 1978 года. В 1956 году он начал свое сотрудничество с Лондонской филармонией и Королевским оперным театром Ковент -Гарден .

В дополнение к своей роли в Чикаго, он был музыкальным руководителем Венского симфонического оркестра с 1973 по 1976 год. С 1978 по 1984 год он был главным дирижером и музыкальным руководителем Лос-Анджелесской филармонии , начав свою работу там с исполнения 9-й симфонии Бетховена . В 1982 году он снова вернулся в оперу, дирижируя широко известной постановкой «Фальстафа» Верди с Лос-Анджелесской филармонией.

В целом его влияние на музыкальный мир середины-конца XX века так охарактеризовал Энтони Томмазини в своем некрологе в New York Times в 2005 году:

Далеко не будучи авторитарным дирижером или кинетическим динамо-двигателем подиума, г-н Джулини был пытливым музыкантом, который достигал результатов, проецируя спокойную власть и предоставляя образец бескорыстной преданности партитуре. Его симфонические выступления были одновременно властными и настойчивыми, полными неожиданностей, но при этом совершенно естественными. Он привнес широту и выразительные детали в оперы Моцарта и Верди. [18]

Известные записи

Наиболее примечательные оперные записи Джулини включают в себя версии опер Моцарта « Женитьба Фигаро» и «Дон Жуан» для EMI , сделанные оркестром и хором Филармонии в 1959 году , а также его живую запись « Травиаты» Верди с Марией Каллас в 1955 году . Он также сделал записи «Реквиема » Верди и « Четырех духовных пьес» , которые получили высокую оценку.

Среди наиболее известных оркестровых записей — « Море » и «Ноктюрны» Дебюсси , 9 - я симфония Дворжака и 6- я симфония Чайковского с оркестром «Филармония» , «Картинки с выставки» Мусоргского , 4 - я симфония Брамса и 1-я и 9-я симфонии Малера с Чикагским симфоническим оркестром , 3-я и 5-я симфонии Бетховена и 3-я симфония Шумана с Лос-Анджелесским филармоническим оркестром , «Песнь о земле» Малера с Берлинским филармоническим оркестром , четыре симфонии и «Немецкий реквием» Брамса, а также 7-я, 8-я и 9-я симфонии Антона Брукнера с Венским филармоническим оркестром , 7-я и 9-я симфонии Дворжака. Симфонии с Королевским оркестром Консертгебау в Амстердаме, а также 8-я и 9-я симфонии Шуберта с Симфоническим оркестром Баварского радио. Большинство этих дисков были записаны для лейбла Deutsche Grammophon . Его живая запись Военного реквиема Бриттена , сделанная в Королевском Альберт-холле в 1969 году, которая доступна как запись BBC Legends, была удостоена премии Gramophone Award.

Награды и признания

Смотрите также

Дискография интегральная www.giulini.fr

Ссылки

Примечания
  1. ^ abcdef "Карло Мария Джулини" (Некролог), The Telegraph (Лондон), 16 июня 2005 г. (Проверено 23 февраля 2014 г.)
  2. ^ abcd Энтони Томмазини, «Карло Мария Джулини, главный итальянский дирижер, умер в возрасте 91 года», The New York Times , 16 июня 2005 г.; получено 23 февраля 2014 г.
  3. ^ Россия. Договоры, Николай II; Италия. Договоры, Виктор Эммануил III; Франция, Договоры и т. д. (1920). Соглашение между Францией, Россией, Великобританией и Италией, подписанное в Лондоне 26 апреля 1915 г. Библиотеки Калифорнийского университета: Лондон, Отпечатано и опубликовано HM Stationery Off. стр. 5. Получено 9 октября 2021 г.
  4. ^ аб Салер, Томас Д. (2010). Гений служения: Карло Мария Джулини . Иллинойс: Издательство Университета Иллинойса. п. 2. ISBN 978-0-252-03502-9.
  5. ^ Салер 2010, стр. 2
  6. ^ "Выпускники". Conservatorio di Musica Santa Cecilia - Рома (на итальянском языке) . Проверено 9 октября 2021 г.
  7. ^ abcde «Карло Мария Джулини: итальянский дирижер, который привнес духовную интенсивность в религиозные произведения и перфекционизм в оперу», The Guardian (Лондон), 15 июня 2005 г.; получено 23 февраля 2014 г.
  8. ^ Салер 2010, стр. 5
  9. Томмазини, Энтони (16 июня 2005 г.). «Карло Мария Джулини, главный итальянский дирижер, умер в возрасте 91 года». Нью-Йорк Таймс . Проверено 9 октября 2021 г.
  10. ^ "Карло Мария Джулини | Итальянский дирижер". Британская энциклопедия . Проверено 9 октября 2021 г.
  11. ^ "Карло Мария Джулини - дирижер". Италия, этот день . Проверено 9 октября 2021 г.
  12. ^ "Восхищение Бруно Вальтером". Classic FM . Получено 9 октября 2021 г.
  13. ^ Салер 2010, стр. 9–12
  14. ^ Салер 2010, стр. 122
  15. ^ "1949–1959": Записи, сделанные в этот период на giulini.fr (на французском) . Получено 23 февраля 2014 г.
  16. ^ «Аида - Джина Чинья, Беньямино Джильи - дирижер-Виктор Де Сабата». Классическая музыка и музыканты . 18 марта 2018 года . Проверено 10 октября 2021 г.
  17. ^ "Виктор де Сабата". www.classicalcdreview.com . Проверено 10 октября 2021 г.
  18. ^ «Некролог: Карло Мария Джулини, 91 год, дирижирует титаном» . Нью-Йорк Таймс . 16 июня 2005 г. Проверено 10 октября 2021 г.
  19. ^ "Премия Gramophone Awards 1981 года". на infoplease.com.
  20. ^ "Почетные звания, Королевская академия музыки, Лондон". ram.ac.uk . Получено 23 февраля 2014 г. .
Источники
Дальнейшее чтение

Внешние ссылки