Музей Гуггенхайма в Бильбао — музей современного искусства в Бильбао ( Бискайя ), Испания. Это один из нескольких музеев, связанных с Фондом Соломона Р. Гуггенхайма , в котором представлены постоянные и временные экспозиции работ испанских и зарубежных художников. Он был открыт 18 октября 1997 года королем Испании Хуаном Карлосом I с выставкой 250 произведений современного искусства. Это один из крупнейших музеев Испании.
Здание, спроектированное канадско-американским архитектором Фрэнком Гери , было построено вдоль реки Нервион , которая протекает через город к Кантабрийскому морю . Это произведение современной архитектуры было воспринято как «сигнальный момент в архитектурной культуре», потому что оно представляет собой «один из тех редких моментов, когда критики, ученые и широкая общественность были полностью едины в чем-то», по словам архитектурного критика Пола Голдбергера . [2] Музей был зданием, которое чаще всего называли одним из самых важных работ, завершенных с 1980 года в Обзоре мировой архитектуры 2010 года среди экспертов по архитектуре. [2]
В 1991 году правительство Басков предложило Фонду Соломона Р. Гуггенхайма профинансировать строительство музея Гуггенхайма в обветшалой портовой зоне Бильбао , которая когда-то была основным источником дохода города. [3] [4] [5] Правительство Басков согласилось покрыть расходы на строительство в размере 100 миллионов долларов США, создать фонд приобретений в размере 50 миллионов долларов США, выплатить Гуггенхайму единовременный взнос в размере 20 миллионов долларов США и субсидировать годовой бюджет музея в размере 12 миллионов долларов США. Взамен фонд согласился управлять учреждением, ротировать части его постоянной коллекции через музей Бильбао и организовывать временные выставки. [6]
Музей был построен компанией Ferrovial [ 7] за 89 миллионов долларов США. [8] Около 5000 жителей Бильбао посетили предварительный парад у музея в ночь перед официальным открытием, включавший в себя уличное световое шоу и концерты. 18 октября 1997 года музей был открыт Хуаном Карлосом I из Испании . [5] 13 октября двое боевиков ЭТА застрелили баскского полицейского , который прервал их попытку установить гранатометы для атаки на открытие. [9]
В 2008 году Музей Гуггенхайма в Бильбао объявил, что рассматривает возможность строительства расширения площадью 5000 м 2 (53 800 кв. футов) в Урдайбае , эстуарии к востоку от Бильбао. К 2022 году правительство провинции Бискайя представило планы выделить €40 млн на расширение. [10]
Фонд Соломона Р. Гуггенхайма выбрал Фрэнка Гери в качестве архитектора, а его директор Томас Кренс призвал его спроектировать что-то смелое и инновационное. [11] Изгибы на внешней стороне здания должны были казаться случайными; архитектор сказал, что «хаотичность изгибов предназначена для того, чтобы ловить свет». [12] Интерьер «разработан вокруг большого, наполненного светом атриума с видом на устье реки Бильбао и окружающие холмы Страны Басков». [13] Атриум, который Гери прозвал Цветком из-за его формы, служит организующим центром музея. [6]
Когда музей открылся для публики в 1997 году, его сразу же провозгласили одним из самых впечатляющих зданий в мире в стиле деконструктивизма ( хотя Гери не ассоциирует себя с этим архитектурным движением), [14] шедевром 20-го века. [15] Архитектор Филип Джонсон описал его как «величайшее здание нашего времени», [16] в то время как критик Кэлвин Томкинс в The New Yorker охарактеризовал его как «фантастический корабль мечты волнообразной формы в титановом плаще » , его блестяще отражающие панели также напоминают рыбью чешую. [15] Герберт Мушамп похвалил его «ртутный блеск» в The New York Times Magazine . [17] The Independent называет музей «поразительным архитектурным подвигом». [13]
Музей органично вписывается в городской контекст, разворачивая свои взаимосвязанные формы из камня, стекла и титана на участке площадью 32 500 квадратных метров (350 000 квадратных футов) вдоль реки Нервион в древнем промышленном центре города; хотя он скромен с уровня улицы, он производит наибольшее впечатление, если смотреть со стороны реки. [17] [3] Имея общую площадь 24 000 м 2 (260 000 квадратных футов), из которых 11 000 м 2 (120 000 квадратных футов) отведены под выставочное пространство, он имел больше выставочного пространства, чем три коллекции Гуггенхайма в Нью-Йорке и Венеции вместе взятые в то время. [5] 11 000 м 2 выставочного пространства распределены по девятнадцати галереям, десять из которых следуют классическому ортогональному плану, который можно узнать снаружи по их каменной отделке. Остальные девять галерей имеют неправильную форму и могут быть идентифицированы снаружи по их закрученным органическим формам и титановой облицовке. Самая большая галерея имеет ширину 30 метров и длину 130 метров (98 футов × 427 футов). [4] [17] В 2005 году в ней размещалась монументальная инсталляция Ричарда Серры «Вопрос времени » , которую Роберт Хьюз назвал «мужественной и возвышенной». [18]
Здание было построено в срок и в рамках бюджета, что редкость для архитектуры такого типа. В интервью журналу Harvard Design Magazine Гери объяснил, как он это сделал. Во-первых, он обеспечил, чтобы то, что он называет « организацией художника », преобладало во время строительства, чтобы не допустить вмешательства политических и деловых интересов в дизайн. Во-вторых, он убедился, что у него есть подробная и реалистичная смета расходов, прежде чем приступить к работе. В-третьих, он использовал компьютерные визуализации, созданные Риком Смитом с использованием программного обеспечения CATIA V3 компании Dassault Systemes [19] [20] , и тесно сотрудничал с отдельными строительными бригадами для контроля расходов во время строительства.
Авиакомпания KLM Royal Dutch Airlines пожертвовала 1 000 000 долларов на его строительство.
Здание музея использовало более 25 000 тонн (25 000 длинных тонн; 28 000 коротких тонн) бетона, или 10 000 кубических метров (350 000 кубических футов), поскольку требовало глубоких и прочных фундаментов. Фундамент был заложен на железобетонных сваях, вбитых в скальную породу на средней глубине 14 метров (46 футов). [21]
Здание стоит на глиняном основании, образованном из русла близлежащего лимана Бильбао , и для его возведения потребовалось забить 665 свай, забитых в грунт с помощью бурильных машин.
Основание здания покрыто бежевым известняком из карьеров Уэскара около Гранады [22] , вырезанным из плит толщиной 5 см (2,0 дюйма). Здание прозрачное благодаря стенам, специально обработанным для защиты интерьера от воздействия солнца. Стекла окон также были обработаны, чтобы предотвратить повреждение светом открытых частей.
Он покрыт титановыми пластинами, расположенными в виде чешуек на оцинкованной стальной конструкции. Внешняя оболочка музея сделана из 33 000 [22] титановых пластин, материала, который использовался для замены меди или свинца из-за их токсичности. [22] Было проведено множество испытаний с различными материалами, чтобы найти тот, который выдержал бы жару и плохую погоду, сохраняя при этом свои свойства. Именно в ходе этого исследовательского процесса были начаты испытания образцов титана, и была найдена лучшая обработка.
Процесс его ламинирования является деликатным и должен осуществляться в местах с высокими источниками энергии, поэтому ламинированные детали были изготовлены в Питтсбурге , в Соединенных Штатах, прокатка позволила получить титановые пластины толщиной всего 0,4 мм (0,016 дюйма), [22] что намного тоньше, чем если бы использовались стальные пластины. Более того, титан примерно в два раза легче стали, а титановое покрытие музея составляет всего 60 тонн.
При разработке проекта предполагалось, что детали будут противостоять непогоде, поэтому была выбрана стеганая, а не волнистая форма, чтобы противостоять ветру и избежать вибраций во время штормов.
Титан — экологически чистый материал, и каждая деталь была спроектирована по-разному в зависимости от ее расположения на здании, поэтому они идеально соответствуют изгибам, которые хотел видеть Гери.
Осенью 1993 года архитекторы Gehry Partners начали использовать программное обеспечение CATIA от Dassault Systèmes для этапа схематического проектирования музея, чтобы оцифровать и смоделировать внешнюю часть музейного проекта. По сути, это программное обеспечение точечно рассчитывало напряжения, которым подвергаются материалы, создавая 3D-модель, показывающую различные напряжения и позволяющую рассчитать значения многих структурных элементов музея: стальной конструкции, титановой облицовки или фундаментов и т. д. Оно также помогло автоматизировать резку таких материалов, как камень или титановые пластины.
Архитекторы применили мастер-моделирование и виртуальные процессы строительства, которым они научились у Рика Смита [23] [24], а также его опыт использования тех же методов в концертном зале Уолта Диснея в течение предыдущих двух лет. [25] Успех и всемирная известность Музея Гуггенхайма в Бильбао открыли новую эру виртуального строительства и стали катализатором того, что семь лет спустя станет широко известно как информационное моделирование зданий .
Архитектурный критик, лауреат Пулитцеровской премии Пол Голдбергер разделяет слова других, что Бильбао «не мог быть построен без CATIA». Он также заявил, что Бильбао «было первым зданием, в котором CATIA сыграла роль почти в каждом аспекте процесса проектирования и строительства». [26]
В музее хранятся «масштабные, специфичные для конкретного места работы и инсталляции современных художников», такие как 100-метровая (340 футов) «Змея » Ричарда Серры , а также работы баскских художников, «а также выбор работ» из коллекции современного искусства фонда. [13] В 1997 году музей открылся выставкой «Музеи Гуггенхайма и искусство этого века», обзором из 300 экспонатов искусства 20-го века от кубизма до искусства новых медиа. Большинство экспонатов поступили из постоянной коллекции Гуггенхайма, но музей также приобрел картины Виллема де Кунинга , Марка Ротко и Клиффорда Стилла и заказал новые работы Франческо Клементе , Ансельма Кифера , Дженни Хольцер и Ричарда Серры . [6]
Экспозиции часто меняются; музей обычно проводит тематические выставки, сосредоточенные, например, на китайском или русском искусстве. [ необходима цитата ] Традиционные картины и скульптуры составляют меньшинство по сравнению с инсталляциями и электронными формами. Изюминкой коллекции и ее единственной постоянной экспозицией является «Вопрос времени» (включая более раннюю работу «Змея »), серия скульптур из выветренной стали , разработанная Серрой, которая размещена в 130-метровой галерее Arcelor (ранее известной как «Галерея рыб», но переименованной в 2005 году в честь производителя стали, спонсировавшего проект). [27] Коллекции обычно выделяют авангардное искусство , абстракцию 20-го века и беспредметное искусство. Когда музей объявил о выставке 2011 года «Светлый интервал», показе произведений искусства, принадлежащих греческому бизнесмену Димитрису Даскалопулосу , который также является попечителем музея, это вызвало критику, среди прочего, за слишком большую кураторскую власть для серьезного благотворителя. [28] В 2005 году Оливье Берггрюен и Ингрид Пфайффер курировали ретроспективу Ива Кляйна . [29] В 2012 году выставка Дэвида Хокни привлекла в музей более 290 000 посетителей.
Музей был открыт в рамках усилий по возрождению города Бильбао . [30] Почти сразу после открытия музей Гуггенхайма в Бильбао стал популярной туристической достопримечательностью, привлекая посетителей со всего мира. [14] За первые три года музей посетили почти 4 миллиона туристов, что помогло сгенерировать около 500 миллионов евро экономической деятельности. Региональный совет подсчитал, что деньги, потраченные посетителями на отели, рестораны, магазины и транспорт, позволили ему собрать 100 миллионов евро налогов, что более чем покрыло стоимость строительства. [31]
Здание было показано в фильме о Джеймсе Бонде 1999 года «И целого мира мало» в предтитровой сцене и в тамильском фильме «Сиваджи» (2007), в котором оно стало местом съёмок музыкального клипа на песню «Style», написанную А. Р. Рахманом . [32] В музыкальном клипе Мэрайи Кэри « Sweetheart », снятом Хайпом Уильямсом , показаны певцы Джермейн Дюпри и Кэри в разных местах в Музее Гуггенхайма в Бильбао.
Так называемый « эффект Бильбао » относится к тому, как музей преобразил город. Однако этот термин также использовался критиками, которые осуждали музей как символ джентрификации и культурного империализма . [33] The Wall Street Journal предложил называть эффект Бильбао аномалией Бильбао, «поскольку знаковая химия между дизайном здания, его образом и публикой оказывается довольно редкой». [34]
Искусствовед Брайан О'Доэрти был позитивно настроен по отношению к зданию, но раскритиковал внутренний эффект музея, заявив: «[О]сли вы попадаете внутрь, все становится немного по-другому. Даже так называемые сайт-специфичные работы не показались мне слишком счастливыми. Большинство внутренних пространств слишком обширны». Он продолжил описывать, как работы Брака , Пикассо и Родченко «выглядели абсурдно» и крошечно на стенах музея. [35]
Согласно отчету, выпущенному в 2007 году Баскской счетной палатой, музей заплатил более 27 миллионов долларов США за приобретение произведений искусства в период с 2002 по 2005 год, включая картину Серры « Дело времени» для огромной галереи на первом этаже. [36] После того, как в 2008 году еще одна проверка выявила пропажу денег со счетов, [37] фонд заявил, что подал иск против директора Роберто Сеарсоло Барренечеа «за финансовые и бухгалтерские нарушения», утверждая, что он признался в переводе денег из двух компаний, которые управляют зданием Гуггенхайма в Бильбао и его коллекцией произведений искусства [38], на свой собственный счет с 1998 года. [39]
В 2021–2022 годах восемнадцать уборщиков (в основном женщины) бастовали в течение девяти месяцев, пока им не повысили зарплату и не заключили контракты на полный рабочий день. [40]