Гарольд Харт Крейн (21 июля 1899 г. – 27 апреля 1932 г.) был американским поэтом. Вдохновленный романтиками и своими коллегами -модернистами , Крейн писал высокостилизованную поэзию, часто отличавшуюся сложностью. Его сборник «Белые здания » (1926 г.), включающий «Чаплинский», «У могилы Мелвилла», «Отдых рек» и «Путешествия», помог закрепить его место на авангардной литературной сцене того времени. Длинная поэма «Мост» (1930 г.) – это эпическое произведение, вдохновленное Бруклинским мостом . [1]
Крейн родился в Гарретсвилле, штат Огайо, в семье Кларенса А. Крейна и Грейс Эдны Харт. Он бросил среднюю школу Ист-Хай в Кливленде на третьем курсе и уехал в Нью-Йорк , пообещав родителям, что позже поступит в Колумбийский университет . Крейн брался за разные работы, в том числе занимался копирайтингом и рекламой. В начале 1920-х годов различные небольшие, но уважаемые литературные журналы опубликовали некоторые из стихотворений Крейна, завоевав ему среди авангардистов уважение, которое White Buildings одобрил и укрепил. Его амбиции синтезировать Америку были выражены в «Мосте» , задуманном как воодушевляющая противоположность « Бесплодной земле » Т. С. Элиота (1922). Первоначальная критическая реакция на него была неоднозначной: многие хвалили размах, но критиковали качество стихотворений. 27 апреля 1932 года Крейн, находясь в состоянии алкогольного опьянения, спрыгнул с парохода USS Orizaba в Мексиканский залив, когда судно направлялось в Нью-Йорк. Он не оставил предсмертной записки, но свидетели считали, что его намерения были самоубийственными. На протяжении всей жизни у него было несколько гомосексуальных связей, многие из которых были описаны или иным образом повлияли на его поэзию. У него была одна известная партнерша, Пегги Коули , примерно за год до его смерти.
Мнения современников были неоднозначными: поэты, включая Марианну Мур и Уоллеса Стивенса, критиковали его работу, а другие, включая Уильяма Карлоса Уильямса и Э. Э. Каммингса , хвалили ее. Уильям Роуз Бенет писал, что с «Мостом » Крейн «не смог создать то, что могло бы стать по-настоящему великой поэмой», но что она «раскрывает потенциал автора, который может сделать его следующую работу еще более замечательной». [1] Его последняя работа, « Сломанная башня » (1932), была незакончена и опубликована посмертно. Крейна хвалили несколько драматургов, поэтов и литературных критиков, включая Роберта Лоуэлла , Дерека Уолкотта , Теннесси Уильямса и Гарольда Блума ; последний называл его «высоким романтиком эпохи высокого модернизма». [2] [3] [4] Аллен Тейт назвал Крейна «одним из тех людей, которых каждая эпоха, кажется, выбирает в качестве выразителей своей духовной жизни; они выдают эпоху». [1]
Крейн родился в Гарретсвилле, штат Огайо, в семье Кларенса А. Крейна и Грейс Эдны Харт. Его отец был успешным ресторатором из Огайо [5] и бизнесменом, который изобрел конфеты Life Savers и имел патент , но продал его за 2900 долларов, прежде чем бренд стал популярным. [6] Он делал другие конфеты и сколотил состояние на бизнесе с шоколадными батончиками. Сестра Кларенса Крейна, Элис Крейн Уильямс , была композитором и литературным редактором. [7]
В 1894 году семья переехала в Уоррен, штат Огайо , где его отец открыл компанию по производству кленового сиропа, которую он продал в 1908 году Corn Products Refining Company . В апреле 1911 года его отец открыл компанию по производству и продаже шоколада Crane Chocolate Company. В 1911 году семья переехала в Кливленд в дом по адресу 1709 East 115th Street. В 1913 году родители Кларенса Крейна купили резиденцию напротив Hart's. [8] : 61, 63
Харт Крейн начал посещать Восточную среднюю школу примерно в 1913–1914 годах. [5] [8] : 63 [примечание 1]
Он сплел розовые лозы
Вокруг пустого сердца ночи,
И выпустил свои длинные спелые вина
Мечтаний в пустыне белой
С жгучей софистикой.
И он натянул далекие истины, он хотел сформировать
Преходящие груди из тернового дерева.
О Матерна! Чтобы обогатить твою золотую голову
И колеблющиеся плечи Новым светом, пролитым
Из раскаяния, необходимо принести боль,
А с ней и песню незначительного, надломленного напряжения.
Но ты, кто слышит шепот лампы сквозь ночь,
Можешь проследить тропы, мокрые от слез, и забыть все упадок.
«C33» Харта Крейна, опубликованное в Bruno's Weekly в 1917 году. [9] : 28
Первой опубликованной работой Крейна была поэма «C33», которая была опубликована в гринвичском журнале Bruno's Weekly в 1917 году [10] : 75 в статье под названием «Оскар Уайльд: Стихи в его честь». [9] : 22 Поэма названа в честь камеры Оскара Уайльда в «Балладе о Редингской тюрьме» [5] , а его имя было написано с ошибкой в печати как «Гарольд Х. Кроун». [9] : 27 Стиль, который он использовал в своих более поздних книгах, очевиден в стихотворениях, написанных в то время. [11] [12] Крейн бросил Восточную среднюю школу в Кливленде на третьем курсе [6] в декабре 1916 года [8] и уехал в Нью-Йорк , пообещав родителям, что позже поступит в Колумбийский университет . Его родители, находясь в разгаре своего бракоразводного процесса, были расстроены. Крейн брался за различные работы копирайтером и переезжал из квартиры в квартиру друзей на Манхэттене. [6] Мать и отец Крейна постоянно ссорились, и 14 апреля 1917 года они развелись. [13] [примечание 2] В том же году он попытался поступить на военную службу, но ему отказали из-за несовершеннолетия. [14]
Он работал на заводе по производству боеприпасов до конца Первой мировой войны . [14] В период с 1917 по 1924 год он переезжал из Нью-Йорка в Кливленд и обратно, [5] работая рекламным копирайтером [15] и рабочим на фабрике своего отца. [16] В 1925 году он недолго жил с Кэролайн Гордон и Алленом Тейтом . У них возник спор с Крейном из-за беспорядка, который его вещи создавали по всему дому. Кроме того, у Крейна и Тейта возникли разногласия по поводу негативного отношения к творчеству Т. С. Элиота . Это побудило их оставить под его дверью два письма с просьбой съехать, что он и выполнил. [17] Весной 1924 года он написал своей матери и бабушке:
Только представьте, что вы смотрите из окна прямо на Ист-Ривер, и ничто не загораживает ваш вид на Статую Свободы, далеко внизу гавани, и чудесную красоту Бруклинского моста прямо над вами справа! Все великолепные новые небоскребы нижнего Манхэттена выстроены прямо напротив вас, и перед вами по реке постоянно движется поток буксиров, лайнеров, парусных лодок и т. д.! Это действительно великолепное место для жизни. Эта часть Бруклина очень старая, но все дома находятся в великолепном состоянии и не были захвачены иностранцами... [6]
Судя по письмам Крейна, Нью-Йорк был местом, где он чувствовал себя как дома. Кроме того, большая часть его поэзии происходит именно там. [18]
В начале 1920-х годов многие небольшие, но уважаемые литературные журналы опубликовали некоторые из стихотворений Крейна, завоевав ему уважение среди авангардистов, которое позже было закреплено публикацией в 1926 году White Buildings . [ требуется ссылка ] 1 мая 1926 года он отправился на Исла-де-ла-Хувентуд, чтобы поселиться в семейной резиденции своей матери. Он получил контракт от Liveright Publishing на публикацию White Buildings в июле. [5] White Buildings содержит многие из самых хорошо принятых и популярных стихотворений Крейна, включая «К свадьбе Фауста и Елены» и «Путешествия», серию эротических стихотворений. Они были написаны, когда он влюбился в Эмиля Опффера, [19] датского торгового моряка, [20] о котором, как принято считать, и повествуется «Путешествия». [5] «Фауст и Елена» были частью более масштабной художественной борьбы за то, чтобы встретить современность чем-то большим, чем отчаяние. Крейн отождествлял Т. С. Элиота с таким типом отчаяния, и хотя он признавал величие « Бесплодной земли », он также говорил, что она была «настолько чертовски мертвой», [21] тупиковой, [22] и характеризовалась отказом видеть «определенные духовные события и возможности». [23] Самопровозглашенная работа Крейна заключалась в том, чтобы привнести эти духовные события и возможности в поэтическую жизнь и таким образом создать «мистический синтез Америки». [24] Эдмунд Уилсон сказал, что у Крейна был «стиль, который поразительно оригинален — почти что-то вроде великого стиля, если вообще может быть такая вещь, как великий стиль, который ... не ... применялся ни к одному предмету». [1]
Крейн вернулся в Нью-Йорк в 1928 году после урагана, который повредил резиденцию Кубина, [5] и начал жить с друзьями и устраиваться на временную работу в качестве копирайтера или жить за счет безработицы и благотворительности друзей и своего отца. Некоторое время он жил в Бруклине по адресу Уиллоу-стрит, 77 [25], пока его возлюбленный Опфер не пригласил его пожить в доме отца Опфера по адресу Колумбия-Хайтс, 110 в Бруклин-Хайтс . Крейн был в восторге от видов, которые открывались ему из этого места.
Первое известное упоминание о «Мосте» содержится в письме Горэму Мансону от 1923 года , в котором он писал:
Я размышляю над новой длинной поэмой под названием «Мост», которая продолжает тенденции, проявленные в «Ф и Х». Это будет чрезвычайно трудно осуществить, как я это вижу сейчас, так много времени будет потрачено впустую на размышления. [5]
Крейн переехал в Патерсон, штат Нью-Джерси , в 1927 году. В 1928 году он работал секретарем у биржевого маклера, приезжавшего в Калифорнию. [10] : 77 Мать Крейна после распада своего второго брака жила в районе Лос-Анджелеса . Он рассказал ей о своей гомосексуальности, что вызвало конфронтацию, и Крейн сбежал 15 мая 1928 года, чтобы больше никогда ее не видеть. Позже он узнал о смерти своей бабушки, Элизабет Харт, но его мать отказалась выплачивать ему наследство в размере 5000 долларов, пока он не вернется, чтобы жить с ней. Ему удалось убедить ее отдать ему деньги, и он уехал в Европу в конце ноября [5] и намеревался жить на Майорке , но вместо этого отправился сначала в Лондон, а затем в Париж. [5] В феврале 1929 года в Париже Гарри Кросби , который вместе со своей женой Каресс Кросби владел издательством изобразительного искусства Black Sun Press , предложил Крейну воспользоваться их загородным домом отдыха Le Moulin du Soleil в Эрменонвилле . Они надеялись, что он сможет использовать это время, чтобы сосредоточиться на завершении «Моста ». Крейн провел несколько недель в их поместье, где написал черновик раздела «Мыс Гаттерас», ключевой части своей панегирической поэмы. [26] В конце июня того же года Крейн вернулся с юга Франции в Париж. Кросби записал в своем журнале: «Харт С. вернулся из Марселя, где он спал со своими тридцатью матросами, и снова начал пить « Катти Сарк ». Крейн напился в кафе Select и подрался с официантами из-за своего счета. Когда была вызвана парижская полиция, он подрался с ними и был избит. Они арестовали его и посадили в тюрьму, оштрафовав на 800 франков. [6] После того, как Харт провел шесть дней в тюрьме Ла Санте , Кросби заплатил Крейну штраф и дал ему авансом деньги на обратный проезд в Соединенные Штаты, [26] где он закончил «Мост» . [6] В январе 1930 года работа была опубликована издательством Black Sun Press в Париже, а затем в апреле — издательством Boni & Liveright в Соединенных Штатах. [5] Работа получила плохие отзывы, и Крейн боролся с чувством неудачи. [14]
Его стремление синтезировать Америку было выражено в «Мосте» , задуманном как воодушевляющий контраст « Бесплодной земле» Элиота . Бруклинский мост является как центральным символом поэмы, так и ее поэтической отправной точкой. [14] Крейн нашел место для начала своего синтеза в Бруклине. Меценат Отто Х. Кан подарил ему 2000 долларов, чтобы начать работу над панегириком, [6] хотя он попросил взаймы 1000 долларов. [5] После расставания с Опферами Крейн уехал в Париж в начале 1929 года, но продолжал бороться со своим психическим здоровьем. [6] Его пьянство заметно усилилось в конце 1920-х годов, когда он заканчивал «Мост» . [27]
Он посетил своего отца, который открыл гостиницу в окрестностях Чагрин-Фолс, штат Огайо , в 1931 году. [5] Крейн посетил Мексику в 1931–32 годах по стипендии Гуггенхайма , и его пьянство продолжалось, поскольку он страдал от приступов чередующейся депрессии и восторга. Когда Пегги Коули , жена его друга Малкольма Коули , согласилась на развод, она присоединилась к Крейну. [14] У них завязались романтические отношения 25 декабря 1931 года. [5] Насколько известно, она была его единственным гетеросексуальным партнером. [14] « Сломанная башня », одно из его последних опубликованных стихотворений, появилось в результате этого романа. Крейн все еще чувствовал себя неудачником, отчасти потому, что он возобновил свою гомосексуальную деятельность, несмотря на отношения с Коули. [14] Он утверждал, что несколько раз покончит с собой. [10] : 78
«Сломанная башня» — последнее стихотворение, которое поэт Харт Крейн намеревался опубликовать в 1932 году. Он хотел, чтобы оно стало «эпосом современного сознания». [28] В соответствии с разнообразием и трудностями критики Крейна, стихотворение интерпретировалось широко — как ода смерти, [29] ода жизни, поэма о процессе, визионерская поэма и поэма о неудавшемся видении, — но ее биографический импульс, исходящий от первой гетеросексуальной связи Крейна (с Пегги Коули, отчужденной женой Малкольма Коули), в целом неоспорим. [30] [31] Написанное в начале года [10] : 78 и законченное за два месяца до его смерти, [32] стихотворение было отклонено журналом Poetry Magazine и появилось в печати (в выпуске The New Republic за июнь 1932 года [33] ) только после смерти Крейна от воды.
Крейн и Пегги [34] : 527 оба решили вернуться в Нью-Йорк на пароходе Orizaba , [35] : 421 в апреле 1932 года, потому что мачеха Крейна пригласила его вернуться, чтобы уладить дела с имуществом его отца, который умер месяцем ранее. [10] : 78 Это был тот же корабль, на борту которого он отправился на Кубу в 1926 году. [5] Orizaba отплыл из Вера-Крус, Мексика , 23 апреля и остановился в Гаване, Куба , 26 апреля. [36] Находясь на борту, Крейн подвергся нападению после того, как начал сексуально домогаться члена экипажа мужского пола. [37]
Незадолго до полудня 27 апреля 1932 года Крейн спрыгнул за борт в Мексиканский залив . [примечание 3] Хотя он был сильно пьян и не оставил предсмертной записки, свидетели считали, что его намерения были самоубийственными, так как некоторые сообщили, что он воскликнул «Прощайте, все!» перед тем, как спрыгнуть за борт. [39] Корабль находился примерно в 300 милях (500 км) от Кубы. Статья на следующий день из New York Times связала его смерть со смертью его отца. [36] Его тело так и не было найдено. Надпись на надгробии его отца на кладбище Парк за пределами Гарретсвилля, округ Портидж, штат Огайо [40] включает надпись: «Гарольд Харт Крейн 1899–1932 пропал в море». [41]
Крейн находился под сильным влиянием Т. С. Элиота , в частности «Бесплодной земли» . «Мост» был задуман как более оптимистичный взгляд на общество, чем « Бесплодная земля» . Впервые он прочитал «Бесплодную землю» в издании «The Dial» за ноябрь 1922 года . [32] : 122–123
Уолт Уитмен , Уильям Блейк , Ральф Уолдо Эмерсон и Эмили Дикинсон также оказали особое влияние на Крейна. [42] [14] Будучи подростком, Крейн также читал Платона , Оноре де Бальзака и Перси Биши Шелли . [14]
Критические усилия Крейна в основном можно найти в его письмах: он регулярно переписывался с Алленом Тейтом , Ивором Уинтерсом и Горэмом Мансоном и делился критическими диалогами с Юджином О'Нилом , Уильямом Карлосом Уильямсом , Э. Э. Каммингсом , Шервудом Андерсоном , Кеннетом Берком , Уолдо Фрэнком , Харриет Монро , Марианной Мур и Гертрудой Стайн . Он также был знаком с Г. Ф. Лавкрафтом , который в конечном итоге выразил обеспокоенность преждевременным старением Крейна из-за злоупотребления алкоголем. [43] Отрывки из писем Крейна доступны во многих изданиях его поэзии. Его две самые известные стилистические защиты возникли из переписки: его «Общие цели и теории» (1925) были написаны, чтобы побудить Юджина О'Нила написать критическое предисловие к «Белым зданиям» , затем распространенное среди друзей, но не опубликованное при жизни Крейна; а знаменитое «Письмо Гарриет Монро» (1926) было частью обмена на публикацию «У могилы Мелвилла» в журнале Poetry .
Наиболее цитируемая критика Крейна содержится в распространенной, хотя и долго и неопубликованной, работе «Общие цели и теории»: «Что касается технических соображений: мотивация стихотворения должна вытекать из неявной эмоциональной динамики используемых материалов, а используемые термины выражения часто выбираются не столько из-за их логического (буквального) значения, сколько из-за их ассоциативных значений. Благодаря этому и их метафорическим взаимосвязям вся конструкция стихотворения выстраивается на органическом принципе «логики метафоры», который предшествует нашей так называемой чистой логике и который является генетической основой всей речи, а следовательно, сознания и расширения мысли». [44] : 163
Также есть некоторые упоминания об этом, хотя это не так много представлено как критический неологизм , в его письме к Гарриет Монро: «Логика метафоры настолько органично укоренилась в чистой чувственности, что ее невозможно полностью проследить или объяснить вне исторических наук, таких как филология и антропология». [44] : 166 Влиятельное исследование Л. С. Дембо «Мост» , «Санскритское обвинение Харта Крейна» (1960), хорошо трактует эту «логику» в рамках знакомой риторики романтиков : « Логика метафоры была просто письменной формой «яркой логики» воображения, важнейший заявленный знак, Слово, созданное словами.... Как практикуется, логика теории метафоры сводится к довольно простому лингвистическому принципу: символизированное значение изображения имеет приоритет над его буквальным значением; независимо от того, имеет ли носитель изображения смысл, от читателя ожидается, что он уловит его смысл». [45]
Ивы несли медленный звук,
Сарабанду ветер скосил на лугу.
Я никогда не мог вспомнить
Это бурлящее, неуклонное выравнивание болот,
Пока годы не привели меня к морю.
Из «Отдыха рек»
из сборника «Белые здания » (1926) [46]
Публикация White Buildings была отложена из-за борьбы Юджина О'Нила (и в конечном итоге неудачи) сформулировать свою признательность в предисловии к нему; и многие критики с тех пор использовали трудности Крейна как оправдание для быстрого увольнения. [ требуется ссылка ] Однако О'Нил написал черновик такого предисловия. В тексте о Крейне говорилось, что «главная трудность, которую его поэзия представляет читателю, — это, естественно, стиль. Тема никогда не появляется в явном заявлении». Издатель Харкорт отклонил White Buildings , а Харрисон Смит написал, что Крейн — «настоящий поэт... [но White Buildings ] — действительно самый озадачивающий вид поэзии». [47] Молодой Теннесси Уильямс , влюбившийся тогда в поэзию Крейна, «едва ли мог понять ни одной строки — конечно, отдельные строки не должны быть понятными. Послание, если оно действительно есть, исходит из общего эффекта». [48] Крейн знал, что его поэзия была трудной. Некоторые из его эссе возникли как ободряющие послания, объяснения и стилистические извинения редакторам, обновления для его покровителя, и как хорошо обдуманные, так и импульсивные письма друзьям. Только его обмен с Харриет Монро в Poetry , когда она изначально отказалась печатать "At Melville's Tomb", побудил Крейна описать свою "логику метафоры" в печати: [35] : 191
Если поэт должен полностью придерживаться уже развитых и эксплуатируемых последовательностей образов и логики — какую область дополнительного сознания и возросшего восприятия (фактическая область поэзии, если не колыбельных) можно ожидать, когда приходится относительно возвращаться к алфавиту каждые два вдоха? Разве в умах людей, которые чутко читали, видели и пережили многое, не существует терминологии, что-то вроде стенографии по сравнению с обычным описанием и диалектикой, которой художник должен быть прав, доверяя как разумному связующему агенту к новым концепциям, более инклюзивным оценкам? [44] : 281
Монро не была впечатлена, хотя признала, что другие были впечатлены, и напечатала переписку рядом со стихотворением:
Вы считаете, что я слишком много проверяю метафоры и поэтическую концепцию в целом с помощью логики, тогда как вы, по-моему, доводите логику до предела в мучительно интеллектуальном поиске эмоций, поэтических мотивов. [49]
У Крейна была довольно хорошо развитая риторика для защиты своих поэм; вот отрывок из «Общих целей и теорий»:
Новые условия жизни порождают новые формы духовной артикуляции. ...голос настоящего, если его хотят услышать, нужно уловить, рискуя прибегнуть к идиомам и иносказаниям, которые порой шокируют ученых и историков логики. [44] : 164
В детстве у него была сексуальная связь с мужчиной. [примечание 4]
Критика с конца 20-го века предлагала читать поэмы Крейна — « Сломанная башня », «Любовные письма моей бабушки», серию « Путешествия » и другие — с оглядкой на гомосексуальные смыслы в тексте. Квир-теоретик Тим Дин утверждает, что неясность стиля Крейна частично обязана необходимости быть полупубличным гомосексуалистом — не совсем закрытым , но также, как это юридически и культурно необходимо, не открытым: «Интенсивность, ответственная за особую форму трудности Крейна, включает в себя не только лингвистические соображения, но и культурно субъективные опасения. Эта интенсивность создает своего рода приватность, которая понятна с точки зрения культурного построения гомосексуальности и сопутствующих ей институтов приватности». [51]
Томас Инглинг возражает против традиционных, новых критических и элиотских прочтений Крейна, утверждая, что «американская мифологическая критика и формалистские прочтения» «деполяризовали и нормализовали наше прочтение американской поэзии, сделав любые гомосексуальные прочтения извращенными ». [52] Однако, даже больше, чем личная или политическая проблема, Инглинг утверждает, что такие «предубеждения» скрывают многое из того, что ясно излагают стихотворения; он цитирует, например, последние строки «Любовных писем моей бабушки» из «Белых зданий» как навязчивое описание отчуждения от норм ( гетеросексуальной ) семейной жизни:
Но я бы повел бабушку за руку
Сквозь многое из того, чего она не поняла;
И вот я спотыкаюсь. А дождь продолжает стучать по крыше
С таким звуком тихого жалостливого смеха.
Брайан Рид внес вклад в проект критической реинтеграции квир-критики с другими критическими методами, предполагая, что чрезмерный акцент на сексуальной биографии поэзии Крейна может исказить более широкую оценку его работы в целом. [53] В одном из примеров подхода Рида он опубликовал подробное прочтение лирической поэмы Крейна «Путешествия» (любовной поэмы, которую Крейн написал для своего возлюбленного Эмиля Опффера) на веб-сайте Poetry Foundation , проанализировав поэму, основываясь исключительно на содержании самого текста, а не на внешних политических или культурных вопросах. [54]
В середине декабря 1926 года Крейн посетил в Вудстоке Уильяма Мюррелла Фишера, литературного критика, с которым он впервые познакомился через их общего друга Горэма Мансона . Там Фишер поделился с Крейном несколькими рукописями стихов Сэмюэля Гринберга , малоизвестного поэта, умершего в 1917 году. В письме Горэму Мансону от 20 декабря Крейн написал: «Этот поэт, Грюнберг, [ sic ], которого Фишер выхаживал, пока он не умер от чахотки в еврейской больнице в Нью-Йорке, был Рембо в зародыше... Фишер показал мне удивительное количество материала, часть которого я копирую и покажу вам, когда вернусь». Моррис Гринберг, брат Сэмюэля, отдал Фишеру пять блокнотов Сэмюэля, чтобы тот мог их опубликовать. [примечание 5] Крейн скопировал сорок два стихотворения из блокнотов, которые он одолжил у Фишера менее чем на месяц. [примечание 6] Многие из стихотворений Крейна состояли из строк и фраз, взятых из стихотворений Гринберга, всегда без указания авторства. Стихотворение Крейна «Эмблемы поведения», третье в сборнике «Белые здания », состояло исключительно из переставленных строк из стихотворений Гринберга. [32] : 344–346
Плагиат оставался незамеченным в течение десятилетий, пока Марк Саймон не опубликовал книгу «Сэмюэль Гринберг, Харт Крейн и утерянные рукописи» в 1978 году, подробно описав, как Крейн копировал у Гринберга. [ требуется ссылка ] Научные интерпретации намерений и моральности действий Харта Крейна различаются. [55] Писатель и критик Сэмюэл Р. Делани утверждает, что Крейн просто пытался привлечь внимание к неизвестному поэту и хотел, чтобы читатели сами испытали радость осознания одного из его влияний без того, чтобы он им об этом сказал. [32] : 346
Крейном восхищались такие художники, как Юджин О'Нил , Кеннет Берк , Эдмунд Уилсон , Э. Э. Каммингс , Теннесси Уильямс и Уильям Карлос Уильямс . Хотя у Крейна были свои острые критики, среди которых были Марианна Мур и Эзра Паунд , Мур опубликовал его работу, как и Т. С. Элиот, который, выходя еще дальше из сферы Паунда, возможно, заимствовал некоторые образы Крейна для Четырех квартетов , в начале «Ист-Кокера», что напоминает заключительную часть «Реки», из Моста . [56]
Ивор Уинтерс и Аллен Тейт оба похвалили «Белые здания» , но посчитали «Мост» провалом. [34] : 526
Американские поэты середины века, такие как Джон Берримен и Роберт Лоуэлл , ссылались на Крейна как на человека, оказавшего на них значительное влияние. Оба поэта также писали о Крейне в своих стихах. Берримен написал ему одну из своих знаменитых элегий в The Dream Songs , а Лоуэлл опубликовал свои «Слова для Харта Крейна» в Life Studies (1959): «Кто спрашивает обо мне, Шелли моего возраста, / должен положить свое сердце за мою кровать и стол». Лоуэлл считал, что Крейн был самым важным американским поэтом поколения, которое достигло совершеннолетия в 1920-х годах, заявляя, что «[Крейн] выходил больше, чем кто-либо другой... он каким-то образом попал в Нью-Йорк ; он был в центре событий так, как ни один другой поэт». [2] Лоуэлл также описал Крейна как «менее ограниченного, чем любой другой поэт его поколения». [57]
Теннесси Уильямс сказал, что он хотел бы быть «возвращенным в море» в «точке, наиболее близкой к той, в которой Харт Крейн отдал себя обратно». [58] Одна из последних пьес Уильямса, «пьеса-призрак» под названием « Шаги должны быть мягкими» , исследует отношения Крейна с его матерью. [59]
В интервью 1991 года Антонио Вайсу из The Paris Review литературный критик Гарольд Блум рассказал о том, как Крейн и Уильям Блейк изначально пробудили в нем интерес к литературе в очень юном возрасте:
Я был предподростковым, лет десяти или одиннадцати. Я до сих пор помню необычайное наслаждение, необычайную силу, которую Крейн и Блейк принесли мне — в частности, риторика Блейка в более длинных поэмах — хотя я понятия не имел, о чем они. Я взял в библиотеке Бронкса экземпляр « Собрания стихотворений Харта Крейна ». Я до сих пор помню, как наткнулся на страницу с необычайным тропом: «О, ты, стальное Сознание, чей прыжок совершает / Проворные окрестности возвращения жаворонка». Я был просто покорен ею, марловской риторикой . Во мне до сих пор сохранился аромат этой книги. На самом деле, это первая книга, которой я когда-либо владел. Я умолял свою старшую сестру подарить ее мне, и у меня до сих пор хранится старое черно-золотое издание, которое она подарила мне на день рождения в 1942 году... Полагаю, что единственным поэтом двадцатого века, которого я мог бы тайно поставить выше Йейтса и Стивенса, был бы Харт Крейн. [60]
Блум также является автором введения к столетнему изданию Полного собрания стихотворений Харта Крейна . [61]
Томас Люкс заявил: «Если бы дьявол пришел ко мне и сказал: «Том, ты можешь быть мертв, а Харт может быть жив», я бы принял сделку не раздумывая, если бы дьявол пообещал, что, когда он появится, Харту придется сразу же пойти в АА » [62]
Литературный критик Адам Кирш утверждал, что «[Крейн] был особым случаем в каноне американского модернизма, его репутация никогда не была столь прочной, как у Элиота или Стивенса ». [63]
В 2011 году американский поэт Джеральд Стерн написал эссе о Крейне, в котором заявил: «Некоторые, когда говорят о Крейне, подчеркивают его пьянство, его хаотичную жизнь, его неуверенность в себе и опасности его сексуальной жизни, но он был способен управлять этими вещами, даже несмотря на то, что он умер в 32 года, и создавать поэзию, которая была нежной, внимательной, мудрой и радикально оригинальной». В заключение своего эссе Стерн пишет: «Крейн всегда со мной, и что бы я ни писал, короткое стихотворение или длинное, странное или нестранное — его голос, его тон, его чувство формы, его уважение к жизни, его любовь к слову, его видение повлияли на меня. Но я не хочу никоим образом эксплуатировать или присваивать этого удивительного поэта, от которого я, в конце концов, так отличаюсь, того, кто, возможно, в конечном итоге, является великим поэтом на английском языке двадцатого века». [64]
Помимо поэзии, самоубийство Крейна вдохновило на создание нескольких произведений искусства известного художника Джаспера Джонса , включая «Перископ», «Край земли» и «Дайвер», а также «Симфонию трёх оркестров» Эллиотта Картера ( вдохновленную «Мостом ») и картину « Безумие восьми колоколов, мемориал Харту Крейну» Марсдена Хартли . [65]
Крейн является предметом фильма «Сломанная башня» 2011 года, американского студенческого фильма актёра Джеймса Франко , который написал сценарий, срежиссировал и сыграл главную роль в фильме, который был проектом магистерской диссертации для его MFA в области кинопроизводства в Нью-Йоркском университете. Он свободно основывал свой сценарий на документальной книге Пола Мариани 1999 года «Сломанная башня: жизнь Харта Крейна» . [66] Несмотря на то, что фильм был студенческим, «Сломанная башня» была показана на кинофестивале в Лос-Анджелесе в 2011 году [67] и получила распространение на DVD в 2012 году компанией Focus World Films. [68]
Крейн появляется как персонаж в рассказе Сэмюэля Р. Делани « Атлантида: Модель 1924 » [69] и в трилогии «Иллюминатус!» Роберта Ши и Роберта Антона Уилсона [70] .
{{cite book}}
: |website=
проигнорировано ( помощь )