stringtranslate.com

L7 (полоса)

L7 — американская панк-рок- группа, основанная в Лос-Анджелесе , штат Калифорния, существовавшая с 1985 по 2001 год и реорганизованная в 2014 году. [5] Их самый продолжительный состав состоит из Сьюзи Гарднер (гитары, вокал), Дониты Спаркс (вокал, гитары), Дженнифер Финч (бас-гитара, вокал) и Ди Плакас (ударные, вокал). L7 выпустили семь студийных альбомов и много гастролировали по США, Европе, Японии, Австралии и Южной Америке. « Pretend We're Dead » часто транслировался на альтернативном радио США и вошел в десятку лучших в чарте Billboard Modern Rock в 1992 году. [6]

Из-за своего звучания и имиджа L7 часто ассоциируется с гранж -движением конца 1980-х и начала 1990-х годов [7] и как чисто женская группа L7 иногда связывают с riot grrrl ; хотя они предшествовали и являются исключениями как из гранж-движения, так и из riot grrrl. [8] L7 поддерживали политические идеи и основали Rock for Choice в 1991 году. [9] Документальный фильм о группе L7: Pretend We're Dead вышел в 2016 году. [10] [11]

История

Формирование и ранние годы (1985–1989)

Группа L7 была сформирована Донитой Спаркс и Сьюзи Гарднер в 1985 году. [5] Оба артиста были активными членами арт-панк- сообщества Эхо-Парка и встретились в 1984 году через общие контакты в культурном центре LA Weekly . Об их встрече и о прослушивании Гарднер записи своих песен в процессе работы Спаркс описала это как «один из самых счастливых дней в моей жизни» с явной синхронностью в музыке, которую каждый из них хотел создать. [12] В то время Гарднер также была активна как поэт. [13] Годом ранее Гарднер исполнила бэк-вокал в хите студенческого радио « Slip It In » группы Black Flag . [14] Гарднер и Спаркс начали регулярно выступать в Лос-Анджелесе на панк- и металл-площадках вместе с постоянно меняющимся списком поддерживающих музыкантов в ранние годы.

Панк-рок-дуэт взял Дженнифер Финч на борт в качестве бас-гитариста и Роя Коутски на барабанах. [15] [16] Финч, с самыми сильными калифорнийскими корнями из четырех, связал группу с еще более широкой сетью, включая Бретта Гуревиц из Epitaph Records, где группа записала свое первое демо. [17] Их одноименный дебютный альбом , описанный как «интенсивный, энергичный» и «быстрая прямолинейная панк-музыка», был выпущен Epitaph Records в 1987 году. [18] L7 сообщили о проблемах в первые годы с поиском подходящего, стабильного барабанщика. Вскоре после выпуска L7 Коутски покинул группу и был заменен Энн Андерсон. [19] Единственное студийное появление Андерсона с L7 было на сборнике SST Records The Melting Pot в 1988 году (через кавер-версию трека Ohio Express «Yummy Yummy»). [20] Впоследствии Андерсон покинул группу в конце гастрольного цикла для записи альбома L7 , и в конце 1989 года в группу была принята Деметра «Ди» Плакас , что завершило первый стабильный состав группы как чисто женской группы. [21] [17]

Время с Sub Pop (1989–1991)

Группа выпустила (“Shove”/“Packin' a Rod”) в 1989 году как Sub Pop Single of the Month. [22] Сообщается, что L7 провели короткое время в Сиэтле в начале 1990-х. [11] [23] Следующий альбом L7, Smell the Magic , был выпущен в 1990 году на Sub Pop и получил четырёхзвёздочный обзор от Rolling Stone, который заявил: «С двумя гитарами Donita Sparks и Suzi Gardner, мчащимися по шоссе в ад, Smell the Magic был одним из лучших часов Sub Pop». [24] L7 отправились в Англию и открывали выступления Nirvana на нескольких концертах в 1990 году. [25]

В августе 1991 года L7 выступили на Международном фестивале поп-андеграунда (IPU), проходившем в Олимпии, штат Вашингтон. [12] IPU был организован на основе строго независимой DIY-этики, при этом L7 были единственной группой, имеющей представительство на крупном лейбле, недавно подписав контракт с Slash Records (дочерней компанией London Records ). [12]

Релизы крупных лейблов с участием Слэша (1991–1997)

Их третий альбом 1992 года Bricks Are Heavy , спродюсированный Бутчем Вигом , был включен в список «Основных записей 1990-х» журнала Rolling Stone за май 1999 года и стал их самым успешным релизом с точки зрения критиков и коммерции. [ 26 ] Когда Донита Спаркс обратилась к Йоко Оно, чтобы попросить разрешения использовать сэмпл своего крика в первом треке «Wargasm», Оно, как сообщается, ответила, что держит кулачки за группу, поскольку пришло время для их музыки стать популярной. [12] Их сингл 1992 года « Pretend We're Dead » провёл 13 недель в американском чарте альтернативных песен, достигнув 8-й позиции, [27] а также достиг 21-й позиции в британском чарте синглов . Синглы «Everglade» и «Monster» также появились в британском чарте синглов. [28] В свой список 50 лучших гранж-песен журнал Paste включил «Pretend We're Dead» под номером 21. [29] L7 отправились в годовой тур в поддержку Bricks Are Heavy. [30] В 1992 году Variety сообщил, что L7 создали огромную андеграундную армию поклонников по всему миру благодаря многократным гастролям. [30] Популярность Bricks Are Heavy также возросла благодаря частому показу видео на MTV . К июню 2000 года Bricks Are Heavy было продано 327 000 копий в США. [31]

В статье для журнала Spin от июля 1993 года , где L7 была на обложке журнала, Рене Крист описала L7 как «четверку самых смешных, самых подлых, самых сильных, самых крутых и самых злых женщин, которых я знаю», а также как «диких, необузданных, непосредственных» со сценическим шоу, которое «является смесью дружеской любви, работы с толпой и акробатики». [32]

Четвертый альбом L7, Hungry for Stink , был выпущен в июле 1994 года. Альбом достиг 117-го места в чарте Billboard 200 , их самой высокой позиции на тот момент. «Andres» был ведущим синглом с альбома, который достиг 20-го места в американском чарте Alternative Songs и 34-го места в британском чарте Singles. Группа продолжала считаться сильным живым коллективом [12] и выступала на главной сцене тура Lollapalooza в 1994 году, в котором также участвовали The Smashing Pumpkins , Beastie Boys , Джордж Клинтон , Ник Кейв , A Tribe Called Quest и The Breeders . [33] В январе 1995 года L7 отыграли ряд благотворительных концертов для Voters for Choice в Constitution Hall вместе с Нилом Янгом, Лизой Джермано и Pearl Jam. [34] [35] [36] Финч создала «небольшой переполох» [37] после того, как, как сообщается, сыграла последнюю песню одного из шоу, сняв рубашку. [38]

В 1995 году L7 была одной из четырёх групп, представленных [39] в документальном фильме « Not Bad For a Girl» [40] [41] . Фильм, в котором основное внимание уделялось нескольким женским группам, был удостоен награды «Лучший документальный фильм» на Нью-Йоркском андеграундном кинофестивале в 1996 году.

Финч покинул группу в 1996 году, [42] во время записи их пятого альбома, The Beauty Process: Triple Platinum . Спаркс и Грета Бринкман играли на бас-гитаре на альбоме, после чего Гейл Гринвуд — бывшая участница группы Belly — стала постоянным басистом группы. [43] L7 выступили на фестивале Bumbershoot в Сиэтле, штат Вашингтон, в 1997 году. [12]

Независимый выход и первоначальное расформирование (1997–2001)

В 1998 году вышел псевдодокументальный фильм L7: The Beauty Process , снятый Кристом Новоселичем . [44] Фильм содержит реальные концертные кадры испытаний и мук L7, связанных с тем, что они были «панк-группой на рынке поп-музыки». [45]

Шестой студийный альбом L7, Slap-Happy , был выпущен на собственном лейбле группы Wax Tadpole Records в 1999 году. [14] Для продвижения альбома 17 июля 1999 года L7 пролетели над толпой на Lilith Fair в Rose Bowl в Пасадене, Калифорния , на самолёте с баннером, на котором было написано: «Скучно? Устали? Попробуйте L7». На следующий день самолёт пронёс баннер над толпой на Warped Tour на площадке Stone Pony в Эсбери-Парке, Нью-Джерси . Баннер гласил: «Warped нужно больше бобров... любви, L7». [14] [46] Позже Гринвуд покинул группу и был заменён Янис Танакой , бывшей участницей группы из Сан-Франциско Stone Fox. [47]

L7 на сцене, Донита Спаркс (слева), Деметра Плакас (в центре) и Гейл Гринвуд (справа)
Выступление L7 в театре Эмерсона в Индианаполисе в 1997 году.

Продажи пластинок продолжали падать в конце 1990-х, и группа все больше нуждалась в средствах. Тем не менее, живые выступления группы постоянно получали похвалу, включая обзор рок-критика Грега Кота в Chicago Tribune в сентябре 1999 года , в котором говорилось: «Гарднер и Спаркс предпочитают низкочастотное гитарное пыхтение, звук, который больше напоминает работающий на холостом ходу двигатель Harley-Davidson, чем высокочастотный визг большинства ведущих гитаристов. Они пересекаются с басистом Янисом Танакой, чтобы создать густой, вязкий низ, который грохочет по половицам и стреляет прямо в грудины невинных прохожих. Их секретным оружием остается барабанщик Ди Плакас». [48]

К 2001 году L7 больше не гастролировали. Группа опубликовала следующее заявление на своем веб-сайте: «L7 находится на неопределенном перерыве. Мы знаем, что это расплывчато, но так оно и есть. Будущее группы в данный момент немного под вопросом». L7, по-видимому, прекратила свое существование по всем практическим причинам. С 2007 по 2012 год Спаркс занималась другим проектом вместе с Плакасом на барабанах в своей группе Donita Sparks and The Stellar Moments . Финч сформировала несколько проектов, включая OtherStarPeople и ее панк-рок-группу The Shocker . [49] Танака играла на бас-гитаре в Pink , а Гринвуд играла с Bif Naked , а позже и в реформированной Belly .

В 2012 году Спаркс запустил страницу группы на Facebook, где публиковал видео и архивные фотографии L7, после чего их фан-база быстро начала перегруппировываться. [8]

Воссоединение (2014–настоящее время)

10 декабря 2014 года L7 объявили на своей официальной странице в Facebook , что они воссоединяются, при участии Дониты Спаркс, Сьюзи Гарднер, Дженнифер Финч и Деметры Плакас. [50] В рамках воссоединения группа обновила свой веб-сайт и включила список рассылки для фанатов. [51]

Воссоединившаяся группа начала европейский тур в Rock am Ring в Германии 6 июня 2015 года [52] с концертов в Чехии, Австрии, Великобритании, Франции и Испании. [53] Затем последовали североамериканские концерты в Нью-Йорке [53] , Торонто [54] и на Riot Fest в Денвере [55] и Чикаго [56] , а также на фестивале Fun, Fun, Fun в Остине, штат Техас. [57] Exclaim! прокомментировал их выступление в Торонто и заявил, что «Их подрывное чувство юмора и дерзкая уверенность придают феминизму столь необходимое комическое облегчение и дерзость, и в эту ночь, будучи 50-летними в 30-летней группе, они выглядели, действовали и звучали так же нагло, как и 25 лет назад». [54]

15 февраля 2016 года в возрасте 53 лет скончался оригинальный барабанщик L7 Коутски. [58] Позже в 2016 году в Лос-Анджелесе состоялась премьера документального фильма L7: Pretend We're Dead , снятого Сарой Прайс . Фильм, в значительной степени финансируемый через Kickstarter , [59] включает оригинальные кадры и интервью с участниками группы, а также рассказы очевидцев их развития от Лидии Ланч , Ширли Мэнсон , Криста Новоселича и Бутча Вига . [60] [42] [61] Фильм был номинирован на премию VO5 NME за лучший музыкальный фильм. [62]

Донита Спаркс играет для публики
Выступление L7 в 2018 году

В 2016 году L7 отыграли серию концертов в США, Южной Африке, Великобритании и Австралии. [63] Крис Лейн из Houston Press описал синергию игры на гитаре Спаркса и Гарднера и силу живого выступления группы, заявив: «Их перкуссионные стили, казалось, были соединены вместе, создавая великолепную, единую стену звука. Басистка Дженнифер Финч прыгала по сцене, продвигая каждую песню вперед, а барабанщица Ди Плакас доказала, что она должна быть намного более известна как рок-барабанщик с каждым заполнением». [ 64]

13 января 2017 года L7 выпустили Detroit (Live) на лейбле Easy Action. Концертный альбом был первоначально записан на концерте в Motor city 1 сентября 1990 года и совпал с первым релизом группы Smell the Magic на Sub Pop records. Их выступление на известной панк-площадке Clutch Cargo's в Детройте выразило сырую, кинетическую энергию эпохи. L7 выпустили Fast and Frightening ( сборник раритетов, каверов и живых выступлений) в качестве двойного альбома в 2016 году, а музыкальный критик Роберт Кристгау дал ему оценку A с минусом в обзоре 2018 года. [65]

29 сентября 2017 года L7 выпустили свою первую новую песню за 18 лет «Dispatch from Mar-a-Lago» на лейбле Don Giovanni Records . Название является отсылкой к курорту Mar-a-Lago, принадлежащему Дональду Дж. Трампу . [66] Следующий сингл «I Came Back to Bitch» был выпущен в феврале 2018 года. [67]

L7 продолжили активно гастролировать по США, Канаде и Европе в 2018 году. [68] В апреле 2018 года группа объявила о своих планах записать седьмой студийный альбом на PledgeMusic , релиз которого запланирован на 2019 год. [68] Вскоре после этого группа отправилась в тур. Включая выступления с Le Butcherettes в качестве разогревающих.

L7 выпустили первый сингл со своего первого альбома за 20 лет, «Burn Baby», 28 февраля 2019 года. Полный альбом, Scatter the Rats , был выпущен 3 мая 2019 года на лейбле Джоан Джетт Blackheart Records . [69] Альбом получил в целом благоприятные отзывы. [70] Hyperallergic назвал наследие группы «феминистскими панками, металлическими ворчунами (и) гранж-комиками» и заявил об их альбоме возвращения, что Спаркс и Гарднер «выдают один сплошной, цепляющий, сразу узнаваемый мощный рифф за другим, более панково-минималистичным, чем в их расплавленный гранж-период». [71]

В апреле 2022 года L7 объявили о туре, посвященном 30-летию выпуска их третьего альбома Bricks Are Heavy . Группа сыграла весь альбом вместе с несколькими другими песнями. Тур состоял из восемнадцати запланированных концертов в течение октября. L7 также объявили о переиздании Bricks Are Heavy в формате deluxe . Ремастеринг от Howie Weinberg, релиз ограниченным тиражом выходит на золотом и черном виниле через Licorice Pizza, а предварительные заказы начались 30 сентября. [72]

Политика и активизм

Название группы, L7, происходит от сленгового термина, означающего «квадрат» . [12] Сформировавшись и получив известность в то время, когда музыкантов-женщин и группы все еще обычно называли такими терминами, как «цыпочки» и «фокскор», они намеренно выбрали название, которое не привлекало внимания к тому, что они полностью женская группа, чтобы противостоять стереотипам, которые музыкальная индустрия обычно ожидает от женщин. [73] [74] Спаркс сказал: «Мы получаем письма от молодых девушек, которые говорят, что мы вдохновили их взять в руки инструмент, и это делает нас очень гордыми. У нас не было образцов для подражания, когда мы росли». [73]

В 1991 году группа сформировала Rock for Choice , группу за права женщин, выступающих за право выбора , и серию концертов, которые собирали средства для покрытия судебных издержек из-за затянувшегося насилия против абортов и взрывов в женских клиниках в 1980-х и 1990-х годах. [75] Концепция Rock for Choice, созданная L7 и Сью Каммингс, старшим редактором LA Weekly , [9] [12] была в общих чертах смоделирована по образцу Live Aid Боба Гелдофа . L7 выступили вместе с Nirvana , Sister Double Happiness и Hole на первом мероприятии, состоявшемся в Hollywood Palace 25 октября 1991 года. [76] [9] Благодаря разговору между участниками L7 и Дэйвом Гролом на вечеринке после первого шоу, последующие плакаты Rock for Choice были разработаны в характерном стиле андеграундных комиксов художником Южной Калифорнии Джимом Эвансом / коллективом TAZ. [77]

Основатели Rock for Choice L7 и Cummings, вместе с панк-рок-промоутером и соучредителем Cochella Риком Ван Сантеном из Goldenvoice , заложили основу для первого концерта. [9] [78] Группа создала наборы с информацией, чтобы дать возможность активистам организовать благотворительный концерт Rock for Choice в своих городах. The New York Times сообщила, что в течение двух лет после запуска Rock for Choice по всей стране уже состоялось 37 таких концертов. [9]

L7 выступили на благотворительном концерте Rock for Choice 27 сентября 1992 года в Hollywood Palladium вместе с Exene Cervenka , Red Hot Chili Peppers и Mudhoney . [79] В октябре 1993 года семь групп отыграли аншлаговый благотворительный концерт Rock for Choice, включая любимые лос-анджелесские группы X и Firehose , а также с участием хедлайнера Rage Against the Machine . [80] Участники группы L7 вышли на сцену, каждый в образе конкурсанта красоты с лентой, на которой был указан город, где вспыхнуло насилие против абортов: Спаркс как «мисс Бейкерсфилд, Калифорния», Плакас как «мисс Ланкастер, Пенсильвания», Финч как «мисс Пиория, Иллинойс», а Гарднер как «мисс Ньюпорт-Бич, Калифорния». [81]

Позже на концертах Rock for Choice выступили Foo Fighters, Ween, Pearl Jam и другие известные группы той эпохи. [5] L7 снова сосредоточились на своей музыке, сократив свое участие в Rock for Choice, которая продолжила существовать независимо до 2001 года.

Другие выступления

Группа появилась в фильме Джона Уотерса «Мамочка-серьёз» 1994 года под названием «Camel Lips». [82] [83]

Их песни звучали в саундтреках к многочисленным фильмам, включая «Прирожденные убийцы» , «Точка невозврата » и «Кладбище домашних животных 2» . [84] [85] «Shove» появляется в саундтреке к фильму «Танкистка» [86] , а « Pretend We're Dead » появляется в саундтреке к видеоигре Grand Theft Auto: San Andreas . [87] [88] « Andres » доступен в качестве загружаемого контента для Rock Band 4. [ 89]

Финч и Плакас несколько раз выступали с японским артистом Хидэ в 1994 году. [90]

Группа L7 появлялась в таких телешоу, как «Поздняя ночь с Дэвидом Леттерманом» , «Шоу Джона Стюарта» , «Слово» , «120 минут» и «Альтернативная нация» . Группа играла на фестивале в Рединге в 1992 году, будучи выбранной для концерта лидером группы Nirvana Куртом Кобейном [ 91] [92] , на фестивале Гластонбери в 1994 году, на фестивале Lollapalloza в 1994 году, в Finsbury Park в 1997 году и в туре Warped Tour в 1995 и 1999 годах. Они гастролировали и открывали концерты таких артистов, как Bad Religion в 1988 году, GWAR в 1989 году, Nirvana и Alice in Chains в 1990 году, Red Hot Chili Peppers , Faith No More , Rollins Band и Beastie Boys в 1992 году, Pearl Jam в 1994 году, Marilyn Manson и The Offspring в 1997 году и Ministry в 1999 году. [47]

Группа, с Финчем, вернувшимся на бас-гитаре, появилась в культовом видео 1999 года Decoupage: Return of the Goddess , исполнив песню Сонни и Шер « Bang Bang (My Baby Shot Me Down) » с актрисой Карен Блэк , а также давая индивидуальное интервью ведущей Decoupage Саммер Каприс. [93]

Видеоклип на песню «Pretend We're Dead» был показан в одном из эпизодов сериала « Бивис и Баттхед » . В более позднем эпизоде, обсуждая, кто победит в битве между Тиффани , Уилсоном Филлипсом и Дебби Гибсон , персонажи заявляют о своей вере в то, что «одна цыпочка из L7 может надрать им всем задницы вместе взятым». [94] [95]

В середине 2000-х годов песня группы « Shitlist » использовалась в качестве вступительной музыки профессионального рестлера Джона Моксли , который позже стал широко известен под псевдонимом Дин Эмброуз после присоединения к WWE в 2011 году. Песня также использовалась в ECW Брайаном Пиллманом (под его гиммиком «Love Cannon») в 1996 году, до его ухода в следующем году.

Споры

Во время выступления на фестивале в Рединге в 1992 году группа столкнулась с «техническими проблемами со звуковым оборудованием» и была вынуждена остановить выступление. Разбушевавшаяся толпа начала беспокойно бросать грязь на сцену, неоднократно забрасывая группу. В знак протеста солистка Донита Спаркс вытащила свой тампон на сцене и бросила его в толпу с криками «Съешьте мой использованный тампон, ублюдки!» Спаркс не стала извиняться за инцидент [5] [96] , а тампон был назван одним из «самых антисанитарных предметов рок-памяти в истории». [97]

Позже в 1992 году Спаркс вызвала споры в Соединенном Королевстве, когда она сняла джинсы и нижнее белье в прямом эфире по телевидению, появившись обнаженной ниже пояса, во время выступления L7 в поздней ночной британской программе The Word . [98] Позже Спаркс прокомментировала инцидент, что шоу Word, в котором появилась L7, уже имело ряд хаотичных аспектов, включая «конкурс мужских ягодиц» и «скрытую камеру в гримерке Оливера Рида , показывающую его пьяным без рубашки, что было действительно ужасно. Поэтому я внесла свой вклад в это безумие». [99]

В 2000 году группа разыграла одну ночь с Деметрой Плакас на концерте в Лондоне. [100] [101] Победительница получила право провести ночь в гастрольном автобусе. Rolling Stone сообщил, что Плакас и ее коллеги по группе решили: «Мы больше не лицемерим по поводу рок-н-ролла. Рок-н-ролл — это проституция». [102]

Музыкальный стиль, влияния и наследие

Звучание L7 описывается как «уникальное и беспощадное, смешивающее панк-роковое отношение с тяжелым сладж-металом». [45] В статье 2019 года о L7 в Alternative Press говорилось, что «В андеграунде начала 90-х L7 были определенно пуленепробиваемыми и больше, чем жизнь. Не как нимфы, которые приходят сюда, или дерзкие рок-звезды, наделенные привилегиями, а как хард-роковая группа», с которой нельзя было шутить. [103] Группа была отнесена к категориям альтернативный металл , [104] альтернативный рок , [105] гранж , [106] панк-метал [107] и панк-рок . [108] Что касается металлической стороны звучания группы, Донита Спаркс признала в июле 2018 года, что L7 имеет влияние металла, но не считает группу «металлической группой», вместо этого заявив, что «в душе мы панк-рокеры». [109]

С эстетической точки зрения их стиль был подрывным, с давним сопротивлением ожиданиям, что девушки должны быть привлекательными. L7 называли себя «девушками-неряхами» с потрепанными волосами и одеждой, а басистка Дженнифер Финч часто выступала на сцене босиком. [14] Спаркс резюмировал: «Если бы на нас смотрели, мы бы издевались». [11]

Рецензент в 1995 году заявил, что «L7 играет медленный риффовый хард-рок, быстрый панк-рок и блюзовые, запоминающиеся песни в среднем темпе: общие формы, усовершенствованные умными текстами и чистой непочтительностью на сцене» [38] .

Донита Спаркс называет панк-рок-группы Ramones и Sex Pistols двумя из своих самых ранних источников вдохновения, заявляя о первой, что в 15 лет «я так тосковала по подростковой музыке, по весёлой, беззаботной и крутой. И Ramones были всем этим», заявив в 1997 году, что Rocket to Russia (1977) был альбомом, который изменил её жизнь. [110] [111] Спаркс также отметила сёрф- музыку 1960-х годов, а именно Beach Boys , Dick Dale и Ventures , как ключевое влияние, описывая её как свою «песню сирены», побудившую её переехать в Лос-Анджелес в 1980-х годах. Группа также во многом опирается на панк- и новую волну 1970-х и 1980-х годов с женским вокалом (см. женщины в панк-роке ), включая B-52's , Blondie и Frightwig . [14] [111] Сьюзи Гарднер , в большей степени, чем Спаркс, находилась под влиянием блюзового рока 1970-х и ранних металлических исполнителей, таких как Black Sabbath , Deep Purple , Hawkwind и Led Zeppelin . [112] [113] Другие влияния на участников группы включают ABBA , [114] AC/DC , [115] The Beatles , [116] Дэвид Боуи , [111] Пэтси Клайн , [115] Элвис Костелло , [114] The Cramps , [115] Аретра Франклин , [115] The Gap Band , [114] Kraftwerk , [114] Motörhead , [113] Ohio Players , [114] Йоко Оно , Игги Поп и The Stooges , [114] Лу Рид , The Rolling Stones , [116] Roxy Music , [111] и Ша На На . [111]

The Prodigy перепели трек Hungry for Stink «Fuel My Fire» на своем альбоме 1997 года The Fat of the Land . [117] [118] В 2015 году Spin поместил Bricks Are Heavy на 249-е место в своем списке 300 лучших альбомов за последние 30 лет (1985–2014). [119] Decibel включил песни из альбома L7 Bricks Are Heavy в свой обратный отсчет Зала славы в 2016 году. [120] В 2016 году Ugly Things поместили Smell the Magic на 24-е место в списке 40 лучших панк-альбомов всех времен. [121] В 2017 году Metal Injection поместили L7 на 7-е место в своем списке «10 самых тяжелых гранж-групп». [122]

Группа была включена в список журнала Kerrang! в 2019 году как одна из «Десяти групп, от которых никто не ожидал такого влияния сегодня». [123] Группа была описана как «одна из самых изменчивых и уважаемых групп рока. Предсказуемая на бумаге, но не на сцене». [123]

Участники группы

L7 на сцене
Выступление L7 на фестивале Rock am Ring в 2015 году

Текущий

Прошлое

Хронология

Дискография

Ссылки

  1. ^ "Женщины, которые рокуют: Величайшие моменты прорыва: Панк-рокеры 1992 года L7 нарушают абсолютные рок-табу". Rolling Stone . 22 июня 2012 г. Получено 2 сентября 2015 г.
  2. ^ Прато, Грег. "L7 - биография". AllMusic . Получено 2 сентября 2015 г. .
  3. ^ Фарнелл, Шона (15 июня 2015 г.). «Ностальгия тяжела: L7 впервые за 18 лет выходит на сцену». Spin . Получено 2 сентября 2015 г.
  4. ^ Базедов, Неф (17 ноября 2011 г.). «14 выдающихся женщин-рок-барабанщиц». Houston Press . Получено 2 сентября 2015 г.
  5. ^ abcd Стронг, Мартин С. (2000). The Great Rock Discography (5-е изд.). Эдинбург: Mojo Books. стр. 589. ISBN 1-84195-017-3.
  6. ↑ Bullion, Noelle (8 августа 2016 г.). «История феминистского панка в 33 песнях». Pitchfork . Получено 15 сентября 2019 г.
  7. ↑ Джексон, Николас (1 марта 2008 г.). «Величайшие женщины-гитаристы всех времен», выпуск A–G № 35 журнала Venus Magazine от 1 марта 2008 г. . Venuszine.com . Архивировано из оригинала 13 августа 2011 г. . Получено 19 августа 2011 г. .
  8. ^ ab Dickinson, Christie (3 августа 2016 г.). «L7 — это, лучше поздно, чем никогда, получение уважения». Chicago Tribune . Получено 7 сентября 2019 г.
  9. ^ abcde Powers, Ann (14 февраля 1993 г.). «Поп-музыка: больше не игрушки рока». The New York Times . Получено 8 октября 2019 г.
  10. ^ Блистейн, Джон (16 августа 2017 г.). «L7 Detail 'Pretend We're Dead' Documentary Release». Rolling Stone .
  11. ^ abc Briony Edwards (8 ноября 2017 г.). "6 вещей, которые мы узнали из нового документального фильма L7: Pretend We're Dead". Loudersound.com . Получено 8 октября 2019 г. .
  12. ^ abcdefgh Гаар, Джиллиан Г. (2002). Она — бунтарка: история женщин в рок-н-ролле (второе издание). Нью-Йорк: Seal Press. стр. 363, 365, 382, ​​388, 392–394, 396. ISBN 9781580050784.
  13. ↑ Грант, Сара (21 ноября 2017 г.). «L7: В ад и обратно». Rolling Stone . Получено 6 октября 2019 г. .
  14. ^ abcde Окс, Мередит (2018). Женщина рок-н-ролла: 50 самых свирепых женщин-рокеров . Нью-Йорк: Sterling Publishing Co. стр. 134–137. ISBN 9781454930624.
  15. ^ "Журнал Керранг". 17theband.tumblr.com . Октябрь 2015.
  16. ^ "L7's Brief Drummer". 17theband.tumblr.com . 1990 . Получено 25 марта 2016 .
  17. ^ ab Halbersberg, Elianne (1990). «L7 — не такое уж плохое место». Kerrang! .
  18. ^ Шрер, Брендан (16 июня 2015 г.). "Обзор L7: L7". Sputnik Music . Получено 29 сентября 2019 г. .
  19. ^ Пауэлл, Элисон (апрель 1992 г.). «Быстрый и пугающий». Spin : 65 – через Google Books.
  20. ↑ The Melting Pot Credits (аннотации). SST Records . SST 249. Получено 8 сентября 2024 г.
  21. ^ Вонг, Джо (30 сентября 2015 г.). "Dee Plakas L7". The Trap Set . Получено 7 сентября 2019 г.
  22. ↑ Сигал, Дэйв (22 сентября 2017 г.). «L7: Pretend We're Dead запечатлел пионеров гранжа женского пола во всей их непристойной славе». The Stranger . Получено 7 октября 2019 г.
  23. ↑ Maurer, Daniel (15 августа 2017 г.). «Hungry For Stink? Sorry, L7: Pretend We're Dead Is No Stinker». Bedford + Bowery . Получено 7 октября 2019 г. .
  24. ^ Брэкетт, Натан; Хоард, Кристиан Дэвид (2004). The New Rolling Stone Album Guide. Нью-Йорк: Simon and Schuster. С. 500. ISBN 9780743201698.
  25. ↑ Winegarner, Beth (8 апреля 1997 г.). «You Say It's Your Birthday: L7's Donita Sparks». MTV News . Архивировано из оригинала 7 октября 2019 г. Получено 7 октября 2019 г.
  26. ^ Ривадавия, Эдуардо. "Bricks Are Heavy: Review". AllMusic . Получено 11 июля 2005 г.
  27. ^ "История чарта L7 Andres". Billboard.com . Получено 9 января 2018 г. .
  28. ^ "pretend-we're-dead - полная история официальных чартов". Official Charts Company . Получено 9 января 2018 г.
  29. ^ Danaher, Michael (4 августа 2014 г.). "50 лучших песен в стиле гранж". Paste Magazine . Архивировано из оригинала 6 мая 2016 г. Получено 4 октября 2019 г.
  30. ^ ab Кармен, Джон (29 мая 1992 г.). "Music Reviews L7; Ethyl Meatplow". Variety . Получено 7 октября 2019 г. .
  31. ↑ Billboard. Nielsen Business Media, Inc. 24 июня 2000 г.
  32. ↑ Крист, Рене (июль 1993 г.). «Великолепная семёрка». Spin . 9 : 32–35, 90. Получено 6 сентября 2019 г. – через Google Books.
  33. ^ Pareles, Jon (9 июля 1994 г.). «Обзор поп-музыки: Lollapalooza '94 открывается в Лас-Вегасе». The New York Times . Получено 15 сентября 2019 г.
  34. ↑ Хилберн, Роберт (16 января 1995 г.). «Контракт Pearl Jam с Америкой». Los Angeles Times . Получено 8 октября 2019 г.
  35. ↑ Консидайн, JD (9 марта 1995 г.). «Избиратели за выбор выгоды: Pearl Jam, Нил Янг, L7 и Лиза Джермано». Rolling Stone . Получено 8 октября 2019 г.
  36. ↑ Штраус, Нил (апрель 1995 г.). «Живая музыка: Pearl Jam / Нил Янг и Crazy Horse / L7 Constitution Hall, Вашингтон, округ Колумбия, 15 января 1995 г.». Спин : 204.
  37. ↑ Харрингтон, Ричард (15 сентября 2000 г.). «Facing the Music». The Washington Post . Получено 9 октября 2019 г.
  38. ^ ab Pareles, Jon (16 января 1995 г.). «Обзор поп-музыки: Angst With Purpose от Pearl Jam». The New York Times . Получено 9 октября 2019 г.
  39. ^ "Чикагский международный кинофестиваль, неделя 2: Саймон говорит". Chicago Reader . 15 октября 1995 г. Получено 12 октября 2019 г.
  40. ↑ Холден, Стивен (22 ноября 1996 г.). «Они любят рок так же сильно, как мужчины». New York Times . Получено 12 октября 2019 г.
  41. ^ "Новости - Развлечения, Музыка, Фильмы, Знаменитости". Mtv.com . Архивировано из оригинала 10 августа 2009 года.
  42. ^ ab Barlow, Eve (15 ноября 2016 г.). «Новый документальный фильм L7: Pretend We're Dead восстанавливает наследие одной из лучших групп Лос-Анджелеса». LA Weekly . Получено 15 сентября 2019 г.
  43. ^ "L7 Are Sum Tuff Bitches". Nyrock.com . 22 мая 1997 г. Архивировано из оригинала 3 марта 2016 г. Получено 30 мая 2015 г.
  44. ^ "L7: The Beauty Process (1998)". IMDb.com . Получено 12 мая 2014 г. .
  45. ^ ab Presti, Anthony (25 августа 2018 г.). «L7 возвращает вонь в Сан-Франциско». SF Station . Получено 8 октября 2019 г.
  46. ^ "L7 News - Yahoo! Music". Archive.is . 14 июля 2012 г. Архивировано из оригинала 14 июля 2012 г.
  47. ^ ab Vanhorn, Teri (31 июля 1999 г.). «L7 to Get Slap-happy on the Road». MTV News . Архивировано из оригинала 7 ноября 2015 г. Получено 8 октября 2019 г.
  48. ↑ Кот, Грег (6 сентября 1999 г.). «L7 поднимает жару». Чикаго Трибьюн . п. 44 . Проверено 7 октября 2019 г.
  49. ^ "ИНТЕРВЬЮ: Шокер: Новая группа басистки Ex. L7/OtherStarPeople Дженнифер Финч". Inmusicwetrust.com . Получено 30 мая 2015 г.
  50. ^ "L7 Official - ВНИМАНИЕ! Личное сообщение от группы:..." Facebook.com . Получено 30 мая 2015 г. .
  51. ^ "Официальный сайт L7". L7theband.com . Получено 30 мая 2015 г. .
  52. ^ "ВНИМАНИЕ: ВЫ ЭТО СДЕЛАЛИ!!! - Официальный сайт L7 -". Официальный сайт L7 . Архивировано из оригинала 29 августа 2017 года . Получено 15 августа 2016 года .
  53. ^ ab "L7 expand reunion tour, playing NYC". Brooklyn Vegan . 5 мая 2015 г. Получено 7 октября 2019 г.
  54. ^ ab Lindsay, Cam (7 сентября 2015 г.). "L7". Exclaim! . Получено 6 октября 2019 г. .
  55. ^ "L7 на RIOT FEST DENVER! 2015 - Официальный сайт L7 -". Официальный сайт L7 . Архивировано из оригинала 29 августа 2017 года . Получено 15 августа 2016 года .
  56. ^ "L7 на RIOT FEST CHICAGO! 2015 - Официальный сайт L7 -". Официальный сайт L7 . Архивировано из оригинала 29 августа 2017 года . Получено 15 августа 2016 года .
  57. ^ "L7 на фестивале FUN FUN FUN FESTIVAL AUSTIN! 2015 - Официальный сайт L7 -". Официальный сайт L7 . Архивировано из оригинала 29 августа 2017 года . Получено 15 августа 2016 года .
  58. ^ "Некролог Роя Кутски". Chicago Tribune . 15 февраля 2016 г. Получено 15 сентября 2021 г.
  59. ^ "L7: Pretend We're Dead by Blue Hats Creative, Inc". Kickstarter.com . Получено 30 мая 2015 г. .
  60. ^ "L7: Pretend We're Dead (2016)". IMDb . 15 декабря 2018 г. Получено 7 сентября 2019 г.
  61. ↑ Ноябрь 2017 г., Briony Edwards 08 (8 ноября 2017 г.). «6 вещей, которые мы узнали из нового документального фильма L7: Pretend We're Dead». loudersound . Получено 11 июля 2020 г.{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  62. ↑ Грант, Сара (9 февраля 2018 г.). «L7 объявляют о туре, критикуют «Capitalist Motherf--kers» в песне «I Came Back To Bitch». Rolling Stone . Получено 7 апреля 2018 г.
  63. ^ "История концертов L7". Архив концертов . Получено 7 октября 2019 г.
  64. ↑ Лейн, Крис (18 июля 2016 г.). «L7 доказывают, что они гораздо больше, чем просто акт ностальгии». Houston Press . Получено 6 октября 2019 г.
  65. ^ Кристгау, Роберт (23 ноября 2018 г.). «Роберт Кристгау о феминистской агрессии L7, пропитанной обратной связью». Vice . Получено 15 сентября 2019 г. .
  66. ↑ Лиз Кантрелл (29 сентября 2017 г.). "L7-"Отправка из Мар-а-Лаго"". Spin.com . Получено 24 октября 2017 г. .
  67. ^ Ластиг, Джей (16 апреля 2018 г.). "L7 в White Eagle Hall, Jersey City". Institute for Nonprofit News . Получено 16 мая 2018 г.
  68. ^ ab Grant, Sarah (9 апреля 2018 г.). "L7 объявляют о первом альбоме за 20 лет и датах мирового турне". Rolling Stone . Получено 3 мая 2019 г. .
  69. ^ "L7 Detail First New Album for 20 Years, Share Video for New Song "Burn Baby": Смотреть". Pitchfork . 28 февраля 2019 г. Получено 1 марта 2019 г.
  70. ^ "SCATTER THE RATS" от L7. Metacritic . 3 мая 2019 г. Получено 5 мая 2019 г.
  71. ^ Фейган, Лукас (26 мая 2019 г.). «Рок без позерства». Гипераллергенный . Получено 22 июня 2020 г.
  72. ^ Янг, Алекс (14 апреля 2022 г.). «L7 объявляют о туре в честь 30-летия Bricks Are Heavy». Consequence .
  73. ^ ab "'We're Not Tough Chicks': L7 — это четыре воющих длинноволосых рокера, которые могут взорвать практически любую группу, — и они, как ни странно, женщины". Los Angeles Times . 28 июля 1991 г. Получено 4 июня 2023 г.
  74. ↑ Рейли, Фиби (7 марта 2012 г.). «Устная история L7 „Pretend We're Dead“». Spin . Получено 6 октября 2019 г.
  75. ^ Амороси, AD (6 мая 2019 г.). «Донита из L7 о старых панках, новой музыке и продолжающихся преследованиях». Журнал Flood . Получено 3 октября 2019 г.
  76. ↑ Кромелин, Ричард (28 октября 1991 г.). «Обзоры поп-музыки: мощный „рок для выбора“ в Palace». Los Angeles Times . Получено 7 октября 2019 г.
  77. ^ Грушкин, Пол; Кинг, Деннис (2004). Искусство современного рока: Взрыв плакатов . Сан-Франциско, Калифорния: Chronicle Books. стр. 44. ISBN 978-0811845298.
  78. ^ Appleford, Steve (11 января 2019 г.). «Обязательно к прочтению: поскольку Coachella исполняется 20 лет, ее застенчивый соучредитель откровенно рассказывает о сексуальных домогательствах и о том, почему Канье ушел». Los Angeles Times . Получено 8 октября 2019 г.
  79. ↑ Gold, Johnathan (29 сентября 1992 г.). «Обзор поп-музыки: группы собираются вместе ради рока на выбор». Los Angeles Times . Получено 9 октября 2019 г.
  80. ↑ Хилберн, Роберт (16 октября 1993 г.). «Ночь, наполненная звуками их ярости: квартет Upstart возглавляет благотворительный фонд Rock for Choice». Los Angeles Times . Получено 8 октября 2019 г.
  81. ^ "Новости: Clinic Defense". Spin : 26. Январь 1994 – через Google Books.
  82. ^ JD Considine (14 октября 1994 г.). «В глубине вод L7 далек от квадрата». The Baltimore Sun. Baltimore Sun Media Group. Архивировано из оригинала 21 сентября 2020 г.
  83. ^ Деминг, Марк. "Мамочка-маньячка-маньячка (1994)". AllMovie . RhythmOne . Архивировано из оригинала 5 октября 2012 г.
  84. ^ Харбер, Стивен (28 августа 2019 г.). «Почему «Кладбище домашних животных 2» — недооцененный фильм Стивена Кинга». Den of Geek . Den of Geek World. Архивировано из оригинала 28 ноября 2020 г.
  85. ^ О'Нил, Шон (5 октября 2016 г.). «Саундтрек к фильму «Прирожденные убийцы» представлял собой более изысканный сплэттерфест». The AV Club . G/O Media . Архивировано из оригинала 2 октября 2017 г.
  86. ^ Сэнки, Элизабет (22 апреля 2015 г.). «Mapping the Music and Style of „Tank Girl“». Vice . Vice Media . Архивировано из оригинала 4 февраля 2021 г.
  87. ^ Кристофер Эндрю Армстронг (3 мая 2019 г.). "Q&A - Donita Sparks". Flaunt . Flaunt, Inc. Архивировано из оригинала 3 мая 2019 г.
  88. ^ Лис, Райан (1 августа 2018 г.). "30 Essential Grunge Songs". Stereogum . Архивировано из оригинала 7 февраля 2021 г.
  89. ^ Кнуп, Джозеф (12 февраля 2016 г.). «Огромный список всех доступных треков DLC для Rock Band 4». Game Informer . GameStop . Архивировано из оригинала 15 февраля 2016 г.
  90. ^ Дин, Марк (20 сентября 2017 г.). «Spill Feature: L7, 25 лет крошечных маленьких целей». The Spill Magazine .
  91. ^ "Невоспетые мелодии Курта Кобейна". Yahoo! News . 23 сентября 2016 г. Получено 21 декабря 2012 г.
  92. ^ Хатчинсон, Кейт (13 июля 2020 г.). «L7, Чтение 1992: риффы, грязевые драки и летающий кровавый тампон». TheGuardian.com . Получено 21 декабря 2021 г. .
  93. ^ "DecoupageTomorrow". Decoupagetv.com . Архивировано из оригинала 9 июля 2011 г. Получено 19 августа 2011 г.
  94. ^ "Цитаты Бивиса и Батхеда". Цитаты из ТВ . Получено 10 октября 2019 г.
  95. ↑ Шеффилд, Роб (январь 1994). «Platter du Jour: Beavis and Butt-head». Spin : 73 – через Google Books.
  96. ^ Марк Ярм (март 2012). Everybody Loves Our Town: An Oral History of Grunge. Three Rivers Press. стр. 369. ISBN 9780307464446.
  97. ^ "L7 Throws Tampon". 28 августа 1992 г. Архивировано из оригинала 16 июля 2011 г. Получено 19 августа 2011 г.
  98. ^ Брюэр, Мэри Ф. (1 января 2002 г.). Исключения в феминистской мысли: бросая вызов границам женственности. Sussex Academic Press. стр. 127. ISBN 978-1-902210-63-6. Получено 30 мая 2015 г. .[ постоянная мертвая ссылка ]
  99. ^ Tehabsim, Anna (18 марта 2015 г.). «Turning Points: L7’s Donita Sparks». Журнал Crack . Получено 7 сентября 2019 г.
  100. ^ "25 ошеломляющих фактов о роке". NME . 8 октября 2009 г. Получено 15 сентября 2019 г.
  101. ↑ Симпсон, Дэйв (12 апреля 2000 г.). «Плохие девчонки живут вечно». The Guardian . Получено 15 сентября 2019 г.
  102. ↑ Спраг, Дэвид (29 декабря 2000 г.). «Год в странностях: туфли Сантаны, батончики из конопли Зигги и еще больше странностей 2000 года». Rolling Stone . Получено 15 сентября 2019 г.
  103. ↑ Петтигрю, Джейсон (12 июня 2019 г.). «L7 все еще надирают задницы и ведут себя хорошо за столом 20 лет спустя». Alternative Press . Получено 8 октября 2019 г.
  104. ↑ Базедов, Неф (17 ноября 2011 г.). «14 выдающихся женщин-рок-барабанщиц». Houston Press . Получено 23 сентября 2024 г.
  105. ^ "L7 Smashes Their Crowdfunding Goal, New Album Incoming". Журнал Ghost Cult . 31 декабря 2018 г. Получено 23 сентября 2024 г.
  106. ↑ Virtue, Graeme (16 июня 2016 г.). «Обзор L7 – гранж-рокеры возрождают свою тяжесть хедбенгеров». The Guardian . Получено 23 сентября 2024 г.
  107. ^ Перро, Оливия (10 апреля 2018 г.). «L7 выпустят первый альбом за 20 лет, в настоящее время находятся в мировом турне». TicketNews . Получено 23 сентября 2024 г.
  108. ^ Прато, Грег. "L7 Songs, Albums, Reviews, Bio and More". AllMusic . Получено 23 сентября 2024 г. .
  109. ↑ Шерер, Майло (12 июля 2018 г.). «Интервью L7 (США)». Радио Радиус .
  110. ^ Балтин, Стив (17 мая 2019 г.). «Кто я: Донита Спракс из L7 о Ramones, Beach Boys, Энди Уорхоле и многом другом». Forbes . Получено 23 сентября 2024 г.
  111. ^ abcde Гамильтон, Джилл (1 мая 1997 г.). "Q&A: Donita Sparks of L7". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 31 августа 2020 г. . Получено 23 сентября 2024 г. .
  112. ^ "Интервью с Донитой Спаркс из L7". Amnplify Australia . Декабрь 2023 г.
  113. ^ ab "Интервью с Сьюзи Гарднер, гитаристкой и певицей рок-группы L7". Журнал Punk Globe . 21 января 1997 г.
  114. ^ abcdef Озгур, Кокюце (январь 2009 г.). «Интервью Дониты Спаркс 2009». Журнал «Панк Глобус» .
  115. ^ abcd "L7: Наша история на обложке 1993 года". Журнал SPIN . Июль 1993 г.
  116. ^ ab Pelser, Deb (15 августа 2023 г.). «Встреча: беседуем с Донитой Спаркс из L7 о предстоящем туре группы по Австралии». Backseat Mafia . Получено 23 сентября 2024 г.
  117. ^ Паттисон, Луис (2008). "The Prodigy: Fat Of The Land Review". BBC . Получено 16 сентября 2019 г.
  118. ^ Вайсбард, Эрик (2017). «Обзор: Prodigy – Fat of the Land». Spin . Получено 15 сентября 2019 г.
  119. ^ "300 лучших альбомов за последние 30 лет (1985-2014)". Spin . 11 мая 2015 г. Получено 7 октября 2019 г.
  120. ↑ Солис, Мэтт (9 июня 2016 г.). «Обратный отсчет до Зала славы: кирпичи L7 тяжелые». Децибел . Получено 7 октября 2019 г.
  121. ^ "Очистка пятна рвоты: ответ на список 40 лучших панков журнала Rolling Stone". Ugly Things . Получено 21 сентября 2023 г.
  122. ^ "10 самых тяжелых гранж-групп". Metal Injection . Получено 16 июня 2017 г.
  123. ^ ab Krovatin и Alex Brown, Chris (2 июня 2019 г.). «10 групп, от которых никто не ожидал такого влияния сегодня». Kerrang! . Получено 10 октября 2019 г. .

Внешние ссылки