Повторение важно в музыке, где звуки или последовательности часто повторяются. Это можно назвать пересказом , например, пересказом темы . Хотя оно играет роль во всей музыке, с шумом и музыкальными тонами, лежащими вдоль спектра от нерегулярных до периодических звуков, оно особенно заметно в определенных стилях.
Буквальное повторение музыкального отрывка часто обозначается с помощью знака повтора или указаний da capo или dal segno .
Повторение является неотъемлемой частью симметрии — и установления мотивов и зацепок . Вы находите мелодическую или ритмическую фигуру, которая вам нравится, и повторяете ее на протяжении всей мелодии или песни . Такого рода повторение... помогает объединить вашу мелодию; это мелодический эквивалент ровного барабанного боя, и он служит идентифицирующим фактором для слушателей. Однако слишком много хорошего может раздражать. Если вы повторяете свою фигуру слишком часто, она начнет утомлять слушателя.
— (Миллер, 106)
Память влияет на восприятие музыки настолько глубоко, что не будет преувеличением сказать, что без памяти не было бы музыки. Как отметили десятки теоретиков и философов... музыка основана на повторении. Музыка работает, потому что мы помним только что услышанные нами тоны и связываем их с теми, которые сейчас звучат. Эти группы тонов — фразы — могут появиться позже в произведении в вариации или транспозиции, которая щекочет нашу систему памяти, одновременно активируя наши эмоциональные центры... (Левитин, 162–163)
Теодор В. Адорно проклинал повторение и популярную музыку как психотические и инфантильные. Напротив, Ричард Миддлтон (1990) утверждает, что «хотя повторение является чертой всей музыки, любого рода, высокий уровень повторения может быть специфическим признаком «популярного»» и что это позволяет «обеспечить» «включающую, а не исключительную аудиторию». «Не существует универсальной нормы или соглашения» относительно количества или типа повторения; «вся музыка содержит повторение — но в разных количествах и огромного разнообразия типов». На это влияют «политическая экономия производства; «психическая экономия» индивидов; музыкально-технологические средства производства и воспроизведения (устные, письменные, электрические); и вес синтаксических соглашений музыкально-исторических традиций».
Миддлтон различает дискурсивное и музематическое повторение. Музема — это минимальная единица значения, аналогичная морфеме в лингвистике, а музематическое повторение находится «на уровне короткой фигуры , часто используемой для создания целой структурной структуры». Дискурсивное повторение находится «на уровне фразы или раздела, который обычно функционирует как часть более масштабного «аргумента»». Он приводит «парадигматические случаи»: рифф и фразу . Музематическое повторение включает в себя цикличность, синхронные отношения и открытость. Дискурсивное повторение включает в себя линейность, рациональный контроль и самодостаточность. Дискурсивное повторение чаще всего вложено ( иерархически ) в более крупные повторения и может рассматриваться как секционное, в то время как музематическое повторение может рассматриваться как аддитивное . Проще говоря, музематическое повторение — это простое повторение точно такой же музыкальной фигуры, например, повторяющегося припева . Дискурсивное повторение является «как повторяющимся, так и неповторяющимся» (Лотт, стр. 174), например, повторение одной и той же ритмической фигуры с разными нотами.
В эпоху классицизма музыкальные концерты были весьма ожидаемыми событиями, и поскольку тот, кому нравилось музыкальное произведение, не мог прослушать его снова, музыкантам приходилось придумывать способ заставить музыку запечатлеться в памяти. Поэтому они время от времени повторяли части своих песен, делая музыку, подобную сонатам , очень однообразной, но не скучной.
Повторение важно в музыкальной форме . Повторение любого раздела трехчастной формы приводит к расширенной трехчастной форме , а в двухчастной форме повторение первого раздела в конце второго приводит к округленной двухчастной форме . Шенкер утверждал, что «наиболее яркой и отличительной характеристикой» музыкальной техники является повторение (Kivy, 327), в то время как Булез утверждает , что высокий уровень интереса к повторению и вариации ( аналогия и различие , узнавание и неизвестное) характерен для всех музыкантов, особенно современных , и диалектика между ними создает музыкальную форму (Campbell, 154).
Типы повторения включают «точное повторение» (aaa), «повторение после отступления» (aba или aba') и «неповторение» (abcd). Копленд и Слаткин предлагают « Au clair de la lune » и « Ach! du lieber Augustin » в качестве примеров aba, а «The Seeds of Love» — в качестве примера последнего. (Копленд и Слаткин, [неразмеченные])
На уровне тональности повторение создает гул .
Некоторая музыка отличается относительно высокой степенью повторения в своем создании или восприятии . Примерами являются минималистская музыка , краут-рок , диско (и его более поздние производные, такие как хаус-музыка ), немного техно , некоторые композиции Игоря Стравинского , бароккоко и метод Судзуки (Fink 2005, стр. 5).
Другие важные жанры с повторяющимся написанием песен — это пост-рок , эмбиент / дарк-эмбиент [ 1] и блэк-метал [2] .
Повторяющаяся музыка часто негативно связывалась с фрейдистским танатосом . Теодор В. Адорно [3] приводит пример в своей критике Игоря Стравинского , чьи «ритмические процедуры остинато очень напоминают схему кататонических состояний. У некоторых шизофреников процесс, посредством которого двигательный аппарат становится независимым, приводит к бесконечному повторению жестов или слов, следуя за распадом эго». Подобная критика была направлена и на « Болеро » Равеля .
Вим Мертенс (1980, стр. 123–124) пишет: «В повторяющейся музыке преобладает повторение на службе инстинкта смерти. Повторение — это не повторение идентичных элементов, поэтому это не воспроизведение, а повторение идентичного в другом обличье. В традиционной музыке повторение — это прием создания узнаваемости, воспроизведения ради музыкальных нот этой конкретной строки и представляющего ее эго. В повторяющейся музыке повторение относится не к эросу и эго, а к либидо и инстинкту смерти».
Повторяющаяся музыка также была связана с лакановским наслаждением . Дэвид Шоурц (1992, стр. 134) утверждает, что повторение в « Никсоне в Китае» Джона Адамса « запирает слушателей в узком акустическом коридоре Реального», в то время как Наоми Камминг (1997, стр. 129–152) утверждает, что повторяющиеся струнные остинато в «Разных поездах» Стива Райха являются «доартикулированными» частями Реального, обеспечивающими убежище от Холокоста и его «ужаса идентификации».
Диджеи в диско- клубах в 1970-х годах играли плавный микс из длинных синглов диско, чтобы люди танцевали всю ночь напролет. 12-дюймовый сингл был популярен как средство для достижения этой цели. Хотя в песнях диско есть некоторые повторяющиеся элементы, такие как постоянный пульсирующий ритм, они уравновешиваются музыкальным разнообразием, предоставляемым оркестровыми аранжировками и диско-миксами , которые добавляют в музыку различные звуковые текстуры, начиная от полного оркестрового звучания и заканчивая урезанными брейк-секциями.
Электронные танцевальные жанры музыки, последовавшие за диско в 1980-х и 1990-х годах, такие как хаус и техно , сохранили ритм бас-барабана диско, но отказались от оркестровых аранжировок и духовых секций. Хаус и техно имели более минималистское звучание, которое накладывало электронные звуки и сэмплы поверх драм-машины и повторяющейся синтезаторной басовой линии.
Чрезвычайно повторяющиеся структуры песен также используются некоторыми блэк-метал группами, такими как Burzum , [4] Darkthrone , Forgotten Woods, Lustre и Striborg .