В истории искусства доисторическое искусство — это все произведения искусства, созданные в дописьменных, доисторических культурах, начиная где-то в очень поздней геологической истории и обычно продолжающиеся до тех пор , пока эта культура либо не разовьет письменность или другие методы ведения записей, либо не установит значительный контакт с другой культурой, которая имеет, и это дает некоторые сведения об основных исторических событиях. С этого момента начинается древнее искусство для древних письменных культур. Таким образом, конечная дата того, что подпадает под этот термин, сильно различается в разных частях мира. [а]
Самые ранние человеческие артефакты, свидетельствующие о художественной работе, являются предметом некоторых споров. Понятно, что такое мастерство существовало 40 000 лет назад, в эпоху верхнего палеолита , хотя вполне возможно, что оно началось и раньше. В сентябре 2018 года ученые сообщили об открытии самого раннего известного рисунка человека разумного , возраст которого оценивается в 73 000 лет, что намного раньше, чем артефакты возрастом 43 000 лет, которые считаются самыми ранними известными рисунками современного человека, найденными ранее. [2]
Были найдены гравированные раковины, созданные Homo erectus , датированные 500 000 лет назад [3] , хотя эксперты расходятся во мнениях относительно того, можно ли правильно отнести эти гравюры к «искусству». [4] От верхнего палеолита до мезолита преобладали наскальные рисунки и портативное искусство , такое как статуэтки и бусы , а также декоративные фигурные работы, которые также можно увидеть на некоторых утилитарных предметах. В эпоху неолита появились свидетельства ранней керамики , а также скульптуры и строительства мегалитов . Раннее наскальное искусство также впервые появилось в этот период. Появление металлообработки в бронзовом веке принесло дополнительные средства, доступные для использования в искусстве, увеличение стилистического разнообразия и создание предметов, которые не имели какой-либо очевидной функции, кроме искусства. В некоторых областях также наблюдалось развитие ремесленников, класса людей, специализирующихся на производстве произведений искусства, а также ранних систем письменности . К железному веку цивилизации с письменностью возникли от Древнего Египта до Древнего Китая .
Многие коренные народы со всего мира продолжали создавать художественные произведения, характерные для их географического региона и культуры, пока исследования и торговля не принесли им методы ведения учета. Некоторые культуры, в частности цивилизация майя , в период своего расцвета самостоятельно развили письменность, которая затем была утеряна. Эти культуры можно отнести к доисторическим, особенно если их системы письма не расшифрованы.
.jpg/1280px-Homo_Erectus_shell_with_geometric_incisions_circa_500,000_BP,_Naturalis_Biodiversity_Center,_Netherlands_(with_detail).jpg)
Самое раннее бесспорное искусство зародилось в ориньякской археологической культуре Homo sapiens в верхнем палеолите. Однако есть некоторые свидетельства того, что предпочтение эстетики возникло в среднем палеолите , от 100 000 до 50 000 лет назад. Некоторые археологи интерпретировали некоторые артефакты среднего палеолита как ранние примеры художественного выражения. [6] [7] Симметрия артефактов, свидетельствующая о внимании к деталям формы инструментов, привела некоторых исследователей к мысли, что ашельские ручные топоры и особенно лавровые наконечники были созданы с определенной степенью художественного выражения.
Точно так же зигзагообразная гравюра, предположительно сделанная зубом акулы на пресноводной раковине псевдодонта DUB1006-fL около 500 000 лет назад (т. е. в нижнем палеолите ), связанная с Homo erectus , могла быть самым ранним свидетельством художественной деятельности, но фактическое намерение что стоит за этим геометрическим орнаментом, неизвестно. [5]
Есть и другие утверждения о скульптуре среднего палеолита, получившей название « Венера Тан-Тан » (до 300 тыс. лет назад) [8] и « Венера Берехат Рам » (250 тыс. лет назад). В 2002 году в пещере Бломбос , расположенной в Южной Африке , были обнаружены камни с выгравированными сетками или штриховками, датированные примерно 70 000 лет назад. Это навело некоторых исследователей на мысль, что ранние Homo sapiens были способны к абстракции и созданию абстрактного искусства или символического искусства. Некоторые археологи, в том числе Ричард Кляйн, не решаются признать пещеры Бломбос первым примером настоящего искусства.
В сентябре 2018 года было объявлено об открытии в Южной Африке самого раннего известного рисунка человека разумного , возраст которого оценивается в 73 000 лет, что намного раньше, чем артефакты возрастом 43 000 лет, которые считаются самыми ранними известными рисунками современного человека, найденными ранее. [2] На рисунке показан заштрихованный узор, состоящий из девяти тонких линий. Внезапное прекращение всех линий по краям фрагмента указывает на то, что узор изначально распространялся на большую поверхность. [9] Также предполагается, что узор, скорее всего, был более сложным и структурированным в целом, чем показано на обнаруженной территории. Первоначально, когда этот рисунок был найден, было много споров. Чтобы доказать, что этот рисунок был создан Homo Sapiens, члены французской группы, специализирующиеся на химическом анализе пигментов, воспроизвели одни и те же линии, используя различные техники. [10] Они пришли к выводу, что линии, составляющие рисунок, были преднамеренными и, скорее всего, были выполнены охрой. Это открытие расширяет понимание поведения и когнитивных функций раннего человека разумного.
Неандертальцы, возможно, создали искусство . Нарисованные рисунки в пещерах Ла-Пазиега ( Кантабрия ), ручной трафарет в Мальтравьесо ( Эстремадура ) и окрашенные в красный цвет образования в Ардалесе ( Андалусия ) датируются 64 800 лет назад, то есть, по крайней мере, на 20 000 лет раньше прибытия современных людей в Европа. [11] [12] В июле 2021 года ученые сообщили об открытии резьбы по кости , одного из древнейших произведений искусства в мире , сделанного неандертальцами около 51 000 лет назад. [13] [14]
В ноябре 2018 года ученые сообщили об обнаружении древнейшей известной картины фигуративного искусства возрастом более 40 000 (возможно, 52 000) лет, изображающей неизвестное животное, в пещере Лубанг Джериджи Салех на индонезийском острове Борнео , а в 2020 году В горах Гарц в Германии была найдена кость Megaloceros , на которой 51 000 лет назад экземпляры Homo neanderthalensis вырезали орнаменты. [15] [16] [17] [18]
Самые старые бесспорные произведения фигуративного искусства были найдены в Швебском Альбе , Баден-Вюртемберг , Германия. Самые ранние из них, фигурка Венеры , известная как Венера Холе-Фельса , и фигурка Человека-Льва датируются примерно 40 000 лет назад.
Дальнейшее изобразительное искусство периода верхнего палеолита (примерно 40 000–10 000 лет назад) включает наскальную живопись (например, в Шове , Альтамире , Пеш-Мерле , Арси-сюр-Кюр и Ласко ) и портативное искусство : фигурки Венеры, такие как Венера Виллендорфская. , а также резные изображения животных , такие как плавающий олень , подвеска с росомахой от Les Eyzies и несколько предметов , известных как bâtons de Commandement .
Возраст картин в пещере Петтакере на индонезийском острове Сулавеси составляет около 40 000 лет, что соответствует дате старейшего европейского наскального искусства, что может указывать на более древнее общее происхождение этого вида искусства, возможно, в Африке. [19]
Монументальное искусство под открытым небом в Европе этого периода включает наскальные рисунки в долине Коа и Мазуко в Португалии, Доминго Гарсиа и Сьега-Верде в Испании, а также Роше-граве-де-Форнольс во Франции.
В пещере Туробонг в Южной Корее, содержащей человеческие останки, были обнаружены резные кости оленя и изображения оленей, возраст которых может достигать 40 000 лет. [20] Петроглифы оленей или северных оленей, найденные в Сокчан-ри, также могут относиться к верхнему палеолиту. Черепки в стиле, напоминающем ранние японские работы, были найдены в Косан-ри на острове Чеджу , куда из-за более низкого уровня моря в то время можно было добраться из Японии. [21]
Самые старые петроглифы датируются примерно границей мезолита и позднего верхнего палеолита , примерно 10 000–12 000 лет назад. Самые ранние бесспорные африканские наскальные рисунки датируются примерно 10 000 лет назад. Первые натуралистические изображения людей, найденные в Африке, датируются примерно 8000 лет назад, по-видимому, они возникли в долине реки Нил , простиравшейся на запад до Мали около 10 000 лет назад. Известные места, содержащие раннее искусство, включают Тассили-н'Аджер на юге Алжира, Тадрарт-Акакус в Ливии (объект Всемирного наследия ЮНЕСКО) и горы Тибести на севере Чада. [22] К этому возрасту датируются наскальные рисунки в пещере Вандерверк в Южной Африке. [23] Спорные даты 29 000 лет назад были получены на участке в Танзании. Возраст одного из пещерных комплексов Аполлона-11 в Намибии составляет 27 000 лет.
В Гёбекли-Тепе в Турции есть круги из массивных каменных колонн Т-образной формы, датируемые 10–8 тысячелетиями до нашей эры; древнейшие известные мегалиты в мире. Многие колонны украшены абстрактными загадочными пиктограммами и резными рельефами животных.
Азия была колыбелью нескольких значительных цивилизаций, в первую очередь Китая и Южной Азии. Предыстория Восточной Азии особенно интересна, поскольку относительно раннее появление письменности и исторических записей в Китае оказало заметное влияние на непосредственно окружающие культуры и географические области. Лишь немногие из очень богатых традиций искусства Месопотамии можно считать доисторическими, поскольку письменность там появилась очень рано, но соседние культуры, такие как Урарту , Луристан и Персия, имели значительные и сложные художественные традиции.
Самыми ранними индийскими рисунками были наскальные рисунки доисторических времен, петроглифы , найденные в таких местах, как скальные убежища Бхимбетки , а некоторые из них датируются ок. 8000 г. до н.э. [24] [25] [26] [27] [28] Цивилизация долины Инда производила прекрасные небольшие гербовые печати и скульптуры и, возможно, была грамотной, но после ее распада осталось относительно мало произведений искусства до периода грамотности, вероятно, как использовались скоропортящиеся материалы.
Гобустанский национальный парк- заповедник, расположенный на юго-востоке Большого Кавказского хребта в Азербайджане, в 60 км от Баку , датируется более 12 тысяч лет назад. В заповеднике имеется более 6000 наскальных рисунков, изображающих в основном сцены охоты, фигуры людей и животных. Есть также иллюстрации кораблей, похожих на корабли викингов . Гобустан также известен своим природным музыкальным камнем под названием Гавалдаш (камень-бубен). [29] [30] [31] [32]
.jpg/1280px-Gold_Mask_(%E9%BB%84%E9%87%91%E9%9D%A2%E7%BD%A9).jpg)
Доисторические произведения искусства, такие как расписная керамика в неолитическом Китае , восходят к культуре Яншао и культуре Луншань в долине Хуанхэ. Во время бронзового века Китая китайцы древних династий Шан и Чжоу производили множество китайских ритуальных бронзовых изделий , которые представляют собой сложные версии обычных сосудов и других предметов, используемых в ритуалах почитания предков , украшенных мотивами таоти и позднего Шанских китайских бронзовых надписей. . Открытия, сделанные в 1987 году в Саньсиндуе в центральном Китае, выявили ранее неизвестную дописьменную культуру бронзового века, артефакты которой включали в себя впечатляющие очень большие бронзовые фигуры (пример слева) и которые в культурном отношении сильно отличались от современной поздней эпохи Шан, которая всегда составляла часть учет непрерывной традиции китайской культуры.
Согласно археологическим данным, народ Дзёмон в древней Японии был одним из первых, кто освоил гончарное дело , датируемое 11 тысячелетием до нашей эры . С ростом сложности Дзёмон создавал узоры, надавливая на влажную глину плетеным или неплетённым шнуром и палками.
Самые ранние образцы корейского искусства включают произведения каменного века, датируемые 3000 годом до нашей эры. В основном они состоят из вотивных скульптур , хотя недавно были заново открыты и петроглифы. Также были распространены наскальные рисунки , сложные каменные орудия и керамика .
За этим ранним периодом последовали художественные стили различных корейских королевств и династий. В эти периоды художники часто использовали китайский стиль в своих произведениях. Однако корейцы не только переняли, но и изменили китайскую культуру, отдавая предпочтение простой элегантности, чистоте природы и непосредственности. Эта фильтрация китайских стилей позже повлияла на японские художественные традиции из-за культурных и географических обстоятельств.
Предыстория Кореи заканчивается основанием Трех Королевств Кореи , которые задокументированы в Самгук Саги , тексте XII века, написанном на классическом китайском языке (письменный язык литераторов в традиционной Корее), начиная с I века. век до нашей эры; некоторые упоминания о более ранней истории также встречаются в китайских текстах, таких как Санго Чжи III века нашей эры .
Более четкие свидетельства культуры появляются в эпоху позднего неолита, известного в Корее как гончарный период Чыльмун , когда керамика, похожая на ту, что встречается в соседних регионах Китая, украшена Z-образными узорами. Самые ранние стоянки неолита с остатками керамики, например Осан-ри, датируются 6000–4500 гг. до н.э. [21] Эта керамика характеризуется гребенчатым рисунком, причем горшок часто имеет заостренное основание. К украшениям этого времени относятся маски из ракушек, примечательные находки которых находятся в Тонгсам-донге , Осан-ри и Синам-ри. В Нонгпо-донге были найдены глиняные фигурки в форме рук. [33]
В период гончарного дела Мумун , примерно между 1500 и 300 гг. до н.э., сельское хозяйство расширилось, и стали очевидны свидетельства более масштабных политических структур, поскольку деревни росли, а некоторые захоронения становились более сложными. К этому времени относятся мегалитические гробницы и дольмены по всей Корее. Керамика того времени выполнена в характерном неукрашенном стиле. Многие из этих изменений в стиле могли произойти из-за иммиграции новых народов с севера, хотя это предмет споров. [34] В ряде мест на юге Кореи есть наскальные панели, которые, как полагают, датируются этим периодом, главным образом по стилистическим причинам. [35]
Хотя точная дата появления бронзовых изделий в Корее также является предметом споров, ясно, что бронзу начали обрабатывать примерно к 700 г. до н.э. Находки включают стилистически характерные кинжалы, зеркала и пряжки для ремней, что свидетельствует о широко распространенной, местной самобытной культуре обработки бронзы, датируемой I веком до нашей эры. [36]
Время между 300 г. до н.э. и основанием и стабилизацией Трех Королевств около 300 г. н.э. характеризуется художественным и археологическим ростом торговли с Китаем и Японией, что подтверждается китайской историей того времени. Китайцы-экспансионисты вторглись и основали командования в Северной Корее еще в I веке до нашей эры; они были изгнаны в 4 веке нашей эры. [37] Остатки некоторых из них, особенно Леланга , недалеко от современного Пхеньяна , содержат множество артефактов в типичном ханьском стиле. [38]
В китайской истории также зафиксировано начало производства железа в Корее в I веке до нашей эры. Керамическая посуда и керамика, обожженная в печи , также датируются этим временем, хотя по поводу дат существуют разногласия. [39] Керамика явно японского происхождения встречается в Корее, а металлические изделия корейского происхождения — в северо-восточном Китае. [40]
Великолепные образцы степного искусства – в основном золотые украшения и конская сбруя – встречаются на огромных пространствах, простирающихся от Венгрии до Монголии . Объекты, датированные периодом между VII и III веками до нашей эры, обычно миниатюрны, как и следовало ожидать от кочевых людей, всегда находящихся в движении. Искусство степей — это прежде всего анималистическое искусство , т. е. преобладают боевые сцены с участием нескольких животных (реальных или воображаемых) или одиночных фигур животных (например, золотых оленей). Самыми известными из различных вовлеченных народов являются скифы , жившие на европейской окраине степи, которые особенно охотно закапывали золотые предметы.
Одна из самых известных находок была сделана в 1947 году, когда советский археолог Сергей Руденко обнаружил царское захоронение в Пазырыке , Горный Алтай , в котором, среди многих других важных предметов, находился самый древний из сохранившихся ворсовых ковров , вероятно, изготовленный в Персии. Что необычно для доисторических захоронений, в северных частях региона могут сохраняться органические материалы, такие как дерево и текстиль, которые обычно разлагаются. Степняки одновременно давали и перенимали влияние соседних культур от Европы до Китая, а более поздние скифские изделия находятся под сильным влиянием древнегреческого стиля и, вероятно, часто создавались греками в Скифии.
« Влюбленные Айн-Сахри» из современного Израиля — это небольшая натуфийская резьба по кальциту , датируемая примерно 9000 годом до нашей эры. Примерно в то же время было начато строительство необычного объекта Гёбекли-Тепе на востоке Турции . На первом этапе, относящемся к докерамическому неолиту А (PPNA), были возведены круги из массивных, но аккуратной формы каменных столбов Т-образной формы – старейших известных в мире мегалитов . [41] Благодаря геофизическим исследованиям в настоящее время известно более 200 столбов примерно в 20 кругах . Каждый столб имеет высоту до 6 м (20 футов) и весит до 10 тонн. Они вставлены в гнезда, высеченные в скале . [42] На втором этапе, принадлежащем к докерамическому неолиту B (PPNB), возведенные столбы меньшего размера и стояли в прямоугольных помещениях с полами из полированной известки . На сглаженных поверхностях столбов присутствуют рельефы животных, абстрактные узоры и некоторые человеческие фигуры.
Условно считается, что предыстория на Ближнем Востоке продолжается до возникновения империи Ахеменидов в VI веке до нашей эры, хотя письменность существовала в этом регионе почти 2000 лет назад. На этом основании очень богатая и давняя традиция искусства Месопотамии , а также ассирийская скульптура , хеттское искусство и многие другие традиции, такие как луристанская бронза , подпадают под доисторическое искусство, даже если они покрыты текстами, восхваляющими правителя, как это делают многие ассирийцы. дворцовые рельефы.
Искусство верхнего палеолита включает резьбу по рогам и костям, особенно животных, а также так называемые фигурки Венеры и наскальные рисунки , о которых говорилось выше. Несмотря на более теплый климат, период мезолита , несомненно, демонстрирует отпад высот предшествующего периода. Наскальные рисунки встречаются в Скандинавии и на севере России, а также в районе Средиземноморья на востоке Испании , а самые ранние наскальные рисунки встречаются в Валькамонике на севере Италии, но не между этими областями. [43] [44] Примеры портативного искусства включают раскрашенные камешки из азилианской культуры, пришедшей на смену мадленской , и узоры на утилитарных предметах, таких как весла из Тибринда Вига , Дания . Мезолитические статуи Лепенски-Вира у Железных ворот в Сербии датируются 7-м тысячелетием до нашей эры и представляют собой либо людей , либо смесь людей и рыб. Простая керамика стала развиваться в различных местах даже при отсутствии земледелия.
По сравнению с предшествующим верхним палеолитом и последующим неолитом, искусства мезолита сохранилось гораздо меньше. Наскальные рисунки Иберийского Средиземноморского бассейна , которые, вероятно, распространились с верхнего палеолита, представляют собой широко распространенное явление, гораздо менее известное, чем наскальные рисунки верхнего палеолита, с которыми оно составляет интересный контраст. Места теперь представляют собой в основном скалы под открытым небом, а субъектами теперь являются в основном люди, а не животные, с большими группами маленьких фигур; В Рока-дельс-Морос 45 фигур . Показана одежда, сцены танцев, боев, охоты и собирательства. Фигуры значительно меньше животных палеолитического искусства и изображены гораздо более схематично, хотя часто и в энергичных позах. [45] Известно несколько небольших гравированных подвесок с отверстиями для подвески и простыми гравированными рисунками: некоторые из Северной Европы из янтаря , а один от Старра Карра в Великобритании из сланца . [46]
Наскальные рисунки на Урале , похоже, демонстрируют аналогичные изменения после палеолита, а деревянный идол Шигир представляет собой редкое пережиток того, что вполне могло быть очень распространенным материалом для скульптуры. Это доска из лиственницы с резными геометрическими мотивами, увенчанная человеческой головой. Если рассматривать фрагменты, то, судя по всему, на момент создания он был более 5 метров в высоту. [47]
.jpg/1280px-Blessington_lunula.BM.WG.31_(cropped).jpg)
В Центральной Европе многие неолитические культуры, такие как Linearbandkeramic , Lengyel и Vincha , [48] производили женские (реже мужские) и статуи животных, которые можно назвать искусством, а также сложные керамические украшения, например, в стиле Желесовце и расписном Лендьельском стиле.
Мегалитические (т. е. большие каменные) памятники встречаются в эпоху неолита от Мальты до Португалии, через Францию и от южной Англии до большей части Уэльса и Ирландии. Встречаются они также на севере Германии и в Польше, а также в Египте в пустыне Сахара (в Набта Плайя и других стоянках). Мегалитические храмы Мальты лучше всего сохранились из всех храмов и старейших отдельно стоящих построек . Они начинаются в V тысячелетии до нашей эры, хотя некоторые авторы предполагают их мезолитические корни. Одним из самых известных доисторических памятников является Стоунхендж , входящий в список Всемирного наследия Стоунхендж , который содержит сотни памятников и археологических памятников. Памятники были найдены на большей части территории Западной и Северной Европы, особенно в Карнаке , Франция.
Вход в большую курганную гробницу в Ньюгрейндже , Ирландия, датируемую примерно 3200 годом до нашей эры, отмечен массивным камнем, вырезанным со сложным узором из спиралей . Курган в соседнем Ноуте имеет большие плоские камни с наскальными рисунками на вертикальных гранях по всей его окружности, для которых были предложены различные значения, включая изображения местной долины и самое старое известное изображение Луны. Многие из этих памятников представляли собой мегалитические гробницы, и археологи предполагают, что большинство из них имеют религиозное значение. Считается, что на Ноуте находится примерно треть всего мегалитического искусства Западной Европы.
В центральных Альпах Камунни изготовили около 350 000 петроглифов: см. «Наскальные рисунки в Валькамонике» .
В 3-м тысячелетии до нашей эры в Европе начался бронзовый век , принесший с собой новую среду для искусства. Возросшая эффективность бронзовых инструментов означала и рост производительности, что привело к образованию профицита — первого шага к созданию класса ремесленников. Из-за возросшего богатства общества стали создаваться предметы роскоши, особенно украшенное оружие.
Примеры включают церемониальные бронзовые шлемы, декоративные топоры и мечи, сложные инструменты, такие как приманка , и другие церемониальные предметы без практического назначения, такие как огромный кортик из Оксборо . Особые предметы изготавливались из золота; Из Западной и Центральной Европы сохранилось гораздо больше золотых предметов, чем из железного века, множество загадочных и странных предметов, начиная от лунул , по-видимому, ирландского деликатеса, Молд-накидки и золотых шляп . Керамика из Центральной Европы может иметь искусную форму и декор. Наскальные рисунки , показывающие сцены религиозных ритуалов, были найдены во многих областях, например, в Бохуслене , Швеция , и Валь-Камонике на севере Италии .
В Средиземноморье была высокоразвита минойская цивилизация с дворцовыми комплексами, из которых были раскопаны фрагменты фресок . Современное искусство Древнего Египта и других передовых культур Ближнего Востока больше нельзя рассматривать как «доисторическое».
Железный век стал свидетелем развития антропоморфных скульптур, таких как воин Хиршландена и статуя из Глауберга , Германия. Гальштатские художники раннего железного века отдавали предпочтение геометрическим, абстрактным рисункам, возможно, под влиянием торговых связей с классическим миром.
Более сложный и криволинейный стиль Ла Тен развился в Европе в позднем железном веке из центра в долине Рейна , но вскоре распространился по всему континенту. Сословия богатых вождей, похоже, поощряли показную роскошь, а классические влияния, такие как бронзовые сосуды для питья, свидетельствуют о новой моде на употребление вина. Совместная еда и питье были важной частью кельтского общества и культуры, и большая часть их искусства часто выражалась через тарелки, ножи, котлы и чашки. Украшались также конское снаряжение и вооружение. Мифические животные были распространенным мотивом наряду с религиозными и природными сюжетами, и их изображение представляет собой смесь натуралистического и стилизованного. Мегалитическое искусство иногда практиковалось, примеры включают резные известняковые колонны святилища в Антремоне в современной Франции. Личное украшение включало ожерелья с гривнами, а введение чеканки монет предоставило дополнительную возможность для художественного самовыражения. Монеты этого периода являются производными греческих и римских типов, но демонстрируют более яркий кельтский художественный стиль.
.jpg/1280px-Romano-Celtic_mirror_(Desborough).jpg)
Знаменитое захоронение колесниц Вальдалгесхайм конца IV века до нашей эры в Рейнской области произвело множество прекрасных образцов искусства Ла Тена, включая бронзовый кувшин и бронзовые доски с репуссированными человеческими фигурами. Многие изделия имели пышный, органичный стиль, хотя и были заимствованы из классических узоров из завитков.
На большей части Западной Европы элементы этого художественного стиля можно обнаружить в искусстве и архитектуре римских колоний. В частности, в Великобритании и Ирландии существует незначительная преемственность римского периода, что позволяет кельтским мотивам вновь проявиться с новой силой в христианском островном искусстве , начиная с VI века.
Сложная этрусская культура развивалась с IX по II века под значительным влиянием греков, прежде чем окончательно была поглощена римлянами. К концу периода у них сложилась письменность, но раннее этрусское искусство можно назвать доисторическим.
Древний Египет выходит за рамки этой статьи; в частности, он имел тесные отношения с Суданом , известным в этот период как Нубия , где существовали развитые культуры 4-го тысячелетия до нашей эры, такие как « Группа А », « Группа С » и Королевство Куш .
В сентябре 2018 года ученые из Университета Бергена, Университета Бордо и Университета Витватерсранда вместе сообщили об открытии самого раннего известного рисунка Homo sapiens в пещере Бломбос в Южной Африке, возраст которого оценивается в 73 000 лет, что намного раньше. чем артефакты возрастом 43 000 лет, которые считаются самыми ранними известными рисунками современного человека, найденными ранее. [2]
В районе национального парка Матобо в Зимбабве имеется значительное количество наскальных рисунков, датируемых периодом с 6000 г. до н.э. по 500 г. н.э. [49]
Значительные наскальные рисунки сан существуют в районе Ватерберга над рекой Палала и вокруг Дракенсберга в Южной Африке, некоторые из которых, как полагают, относятся к периоду 8000 г. до н.э. Эти изображения очень четкие и изображают различные мотивы людей и диких животных , особенно антилоп . Судя по всему, в этой области существует довольно непрерывная история наскальной живописи; некоторые произведения искусства явно датируются 19 веком. Они включают изображения лошадей с всадниками, которые были завезены в этот район только в 1820-х годах. [50]
Намибия, помимо пещерного комплекса Аполлона-11 , имеет значительный массив наскальных рисунков Сан возле Твифелфонтейна . Этой работе несколько тысяч лет, и, похоже, она закончилась с приходом в этот район пастушеских племен. [51]
Лаас-Гил — комплекс пещер и скальных убежищ на северо-западе Сомали . Пещеры, известные своим наскальным искусством, расположены в сельской местности на окраине Харгейсы . Они содержат некоторые из самых ранних известных наскальных рисунков на Африканском Роге , многие из которых изображают пасторальные сцены. По оценкам, наскальные рисунки Лааса Гила датируются периодом между 9 000–8 000 и 3 000 годами до нашей эры .
В 2008 году археологи также объявили об открытии наскальных рисунков в северном регионе Дхамбалин в Сомали , которые, как предполагают исследователи, включают одно из самых ранних известных изображений охотника верхом на лошади. Наскальные рисунки выполнены в эфиопско-арабском стиле и датируются 1000–3000 годами до нашей эры. [52] [53]
Другое доисторическое искусство региона Хорн включает каменные мегалиты и гравюры, некоторым из которых 3500 лет. В городе Дилло в Эфиопии есть вершина холма, покрытая каменными стелами . Это одно из нескольких таких мест на юге Эфиопии, датируемых историческим периодом [ необходимы разъяснения ] (10–14 века). [54]
Раннее искусство этого региона можно разделить на пять периодов:
Работы периода Бубалуса охватывают всю Сахару, а лучшие работы - резные изображения натуралистически изображенной мегафауны сосредоточены в центральных высокогорьях. В период круглой головы преобладают картины с изображением людей странной формы и небольшого количества животных, что позволяет предположить, что художники были собирателями. Эти художники, возможно, создавали наскальные рисунки за 2000 лет до одомашнивания. [55] Эти работы в основном ограничиваются Тассили н'Аджер и Тадрарт Акакус . На некоторых работах изображены фигуры с поклонами возле стад крупного рогатого скота и воссоединение участников возле крупного рогатого скота. [56] Круглые головы встречаются в Тассили, Джебель-Увейнате и Эннеди, что может указывать на схожие культуры этих популяций. [55] Другими животными, представленными в искусстве с круглой головой, являются гиппопотамы, слоны и быки. Также представлены такие животные, как антилопа и муфлон; Останки фауны были обнаружены на археологических памятниках при раскопках. [55] Около 90% произведений круглоголового искусства представляют собой изображения животных. [55] К концу периода появляются изображения домашних животных, а также декоративная одежда и головные уборы. Некоторые одомашненные животные — это крупный рогатый скот из семейства Bovidae . [55]
Искусство пасторального периода было больше сосредоточено на домашних сценах, включая скотоводство и танцы. А также сцены охоты на муфлона. [55] В отличие от искусства Круглой головы, лук имеет отношение к пастырскому искусству, поскольку в это время изображались сцены охоты. [57] Пасторальные фигуры можно увидеть на той же стене Круглоголовых, за исключением того, что они расположены вдоль границ. Собиратели, возможно, уважали предыдущее произведение искусства и не закрашивали фигуры. [55] Качество художественных работ снизилось, поскольку цифры стали более упрощенными. [58]
Период Лошади начался в восточной Сахаре и распространился на запад. Изображения этого периода включают резные фигурки и картины с изображением лошадей, колесниц и воинов с металлическим оружием, хотя также часто встречаются изображения дикой природы, например жирафов. Люди обычно изображаются стилизованно. Некоторые элементы искусства колесниц напоминают храмовую резьбу из древнего Египта . Иногда художественные панно сопровождаются шрифтом Тифинаг , который до сих пор используется берберами и туарегами ; однако современные туареги вообще не способны прочитать эти надписи. Последний период верблюдов включает в себя резьбу и картины, на которых преобладают верблюды, но также присутствуют люди с мечами, а позже и с оружием; искусство этого времени относительно сыро. [59]
.jpg/1280px-Serpent_Mound_(aerial_view).jpg)
Старейшим известным произведением искусства в Америке, относящимся к каменному этапу, является кость Веро-Бич , возможно, кость мамонта, на которой выгравирован профиль шагающего мамонта, датируемый 11 000 годом до нашей эры. [60] Самый старый известный раскрашенный объект в Америке - это череп бизона Купера, датируемый 10 900–10 200 годами до нашей эры. [61]
Древний ольмекский «Птичий сосуд» и чаша, керамические и датируемые примерно 1000 г. до н. э., а также другие керамические изделия были изготовлены в печах , температура которых превышает примерно 900 ° C. Единственная другая доисторическая культура, которая, как известно, достигла таких высоких температур, — это культура Древнего Египта . [62]
Большая часть искусства ольмеков сильно стилизована и использует иконографию, отражающую религиозное значение произведений искусства. Однако некоторая часть искусства ольмеков удивительно натуралистична, демонстрируя точность изображения анатомии человека, с которой в доколумбовом Новом Свете, пожалуй, можно было сравниться только лучшим произведениям искусства классической эпохи майя. Формы искусства ольмеков подчеркивают монументальную скульптуру и небольшую резьбу по нефриту . Общую тему можно найти в изображениях божественного ягуара . Фигурки ольмеков также были найдены в большом количестве в их период.
Искусство каменного века в Южной Америке включает наскальные рисунки культуры Монте-Алегри, созданные в Каверна-да-Педра-Пинтада и датируемые 9250–8550 годами до нашей эры. [63] [64] В пещере Гитарреро в Перу находится самый ранний известный текстиль в Южной Америке, датируемый 8000 годом до нашей эры. [65]
Перу , включая территорию центральных Анд , простирающуюся от северной части страны до северного Чили , имеет богатую культурную историю, свидетельства существования которой датируются примерно 10 000 годом до нашей эры. [66] До появления керамики в этом регионе около 1850 г. до н. э. были найдены наскальные рисунки и бусы. Эти находки включают в себя наскальные рисунки, датируемые 9500 годом до нашей эры в пещерах Токепала . [67] Захоронения в Перу, такие как одно в Телармахае, датированные 8600–7200 гг. До н.э., содержат свидетельства ритуального захоронения с красной охрой и ожерельями из бус. [68]
Самая ранняя керамика, появившаяся в Перу, возможно, была импортирована из региона Валидивия; местное гончарное производство почти наверняка прибыло в высокогорье около 1800 г. до н.э. в Котош и на побережье в Ла-Флориде ок. 1700 г. до н.э. Старые сосуды из тыквы-калабаса с выжженными в них человеческими лицами были найдены в Уака-Приете , месте, датируемом 2500–2000 гг. до н.э. [69] Уака Приета также содержала некоторые ранние узорчатые и окрашенные ткани, изготовленные из скрученных растительных волокон. [70]
Начальный период в культурах Центральных Анд длился примерно с 1800 г. до н.э. по 900 г. до н.э. Текстиль того времени, найденный в Уака-Приете, отличается поразительной сложностью и включает в себя такие изображения, как крабы, чьи когти превращаются в змей, и двуглавые птицы. Многие из этих изображений подобны оптическим иллюзиям , где доминирование изображения частично зависит от того, что зритель хочет видеть. Другие портативные произведения искусства этого времени включают украшенные зеркала, украшения из костей и ракушек, а также женские изображения из необожженной глины. [71] Общественная архитектура, в том числе работы, требующие перемещения более 100 000 тонн камня, можно найти в таких местах, как Котош, Эль-Параисо, Перу , и Ла-Гальгада (археологические памятники) . Котош, стоянка в Андском нагорье, особенно известна как место расположения Храма Скрещенных рук, в котором есть два рельефа со скрещенными предплечьями: одна пара мужских, одна пара женских. [72] Также следует отметить одно из крупнейших церемониальных мест Южной Америки, Сечин-Альто . Венцом этого объекта является двенадцатиэтажная платформа, украшенная камнями с военной тематикой. [73] Архитектура и искусство горной местности, в частности, заложили основу для возникновения культуры Чавин . [74]
Культура Чавин доминировала в центральных Андах во время Первого горизонта, начиная примерно с 900 г. до н.э., и обычно делится на два этапа. Первый, продолжавшийся примерно до 500 г. до н. э., представлял собой значительное культурное объединение горных и прибрежных культур того времени. Образы во всех видах искусства (текстиль, керамика, ювелирные изделия и архитектура) иногда включали фантастические образы, такие как ягуары, змеи и композиции человека и животных, большая часть которых, по-видимому, была вдохновлена джунглями на востоке. [75]
Более поздний этап культуры Чавин в первую очередь представлен значительным архитектурным расширением памятника Чавин-де-Уантар около 500 г. до н.э., сопровождаемым рядом стилистических изменений. Это расширение включало, среди прочих изменений, более сорока больших каменных голов, реконструированное положение которых представляет собой трансформацию человеческих обликов в облики сверхъестественных животных. Большая часть других произведений искусства того времени в комплексе содержит такие сверхъестественные образы. [76] Портативное искусство, связанное с этим временем, включало сложную обработку металлов, включая легирование металлов и пайку. [77] Текстиль, найденный в таких местах, как Карва, ясно отражает культурное влияние Чавина, [78] а стиль керамики Куписник , распространенный Чавином, установил стандарты во всем регионе для более поздних культур. [79] (Сосуд, изображенный в верхней части этой статьи, хотя и относится к поздней культуре Моче , является представителем сосудов со стременем Чавина.)
Ранний промежуточный период длился примерно с 200 г. до н.э. по 600 г. н.э. В конце «Первого горизонта» культура Чавин начала приходить в упадок, и начали развиваться другие культуры, преимущественно в прибрежных районах. Самой ранней из них была культура Паракас , сосредоточенная на полуострове Паракас в центральном Перу. Их ранние работы, действовавшие с 600 г. до н. э. по 175 г. до н. э., ясно демонстрируют влияние Чавина, но развивались местные отличительные стиль и техника. Он характеризовался технической и трудоемкой проработкой деталей, визуально красочным и обилием визуальных элементов. Отличительными техническими отличиями являются роспись по глине после обжига и вышивка по текстилю. [80] Одной из примечательных находок является мантия, которая явно использовалась в учебных целях; на нем очевидны признаки того, что часть ткачества выполняют эксперты, перемежающиеся с менее технически квалифицированной работой стажеров. [81]
Культура Наска на юге Перу, широко известная своими огромными фигурами, нанесенными на землю линиями Наска на юге Перу, имела некоторое сходство с культурой Паракас, но методы (и масштаб) различались. Жители Наска расписывали свою керамику шликером , а также расписывали текстиль. [82] Керамика Наска представляла собой широкий спектр предметов, от обыденных до фантастических, включая утилитарные сосуды и чучела. Наска также преуспели в ювелирном деле и изготавливали свирели из глины в стиле, мало чем отличающемся от трубок, которые сегодня можно услышать в музыке Анд. [83]
Знаменитые линии Наска сопровождаются храмоподобными сооружениями (не имеющими никаких признаков постоянного проживания) и открытыми площадями, которые, предположительно, имели ритуальные цели, связанные с линиями. Сами линии нанесены на что-то вроде натуральной доски, где тонкий слой темного камня покрывает более светлый камень; Таким образом, линии были созданы путем простого удаления верхнего слоя там, где это необходимо, после использования методов съемки для разметки дизайна. [84]
На севере Перу в это время доминировала культура моче . Эта воинственная культура , также известная как Мочика или Ранний Чиму , доминировала на этой территории примерно до 500 г. н. э., по-видимому, используя завоевания для получения доступа к важнейшим ресурсам пустынного побережья: пахотным землям и воде. Искусство моче снова является особенно самобытным, выразительным и динамичным, чего не было во многих других андских культурах. Знания об этом периоде были значительно расширены благодаря таким находкам, как нетронутые королевские гробницы в Сипане . [85]
Очевидно, что Моче впитали в себя некоторые элементы культуры Чавин, но также впитали идеи из более мелких соседних культур, которые они ассимилировали, таких как культура Рекуай и Викус. [86] Они делали полностью вылепленные керамические фигурки животных, обрабатывали золото и ткали ткани. В искусстве часто присутствовали бытовые образы, но, казалось бы, всегда с ритуальным смыслом. [87]
В последние годы своего существования Моче попал под влияние расширяющейся империи Уари . Участок Серро Бланко в Уака-дель-Соль, по-видимому, был столицей Моче. В значительной степени разрушенный природными явлениями около 600 г. н.э., он был дополнительно поврежден испанскими конкистадорами, искавшими золото, и продолжает существовать современными грабителями. [88]
Средний горизонт существовал с 600 г. по 1000 г. н. э., и в нем доминировали две культуры: Уари и Тиуанако . Культура Тиуанако (также пишется Тиауанако ) возникла вблизи озера Титикака (на современной границе между Перу и Боливией ), а культура Вари возникла в южных высокогорьях Перу. Обе культуры, по-видимому, находились под влиянием культуры Пукара , которая была активна в период раннего промежуточного периода между основными центрами Вари и Тиуанако. [89] Обе эти культуры имели широкое влияние и имели некоторые общие черты в своем портативном искусстве, но их монументальное искусство было несколько самобытным. [90]
Монументальное искусство Тиуанако продемонстрировало техническое мастерство в каменной кладке, включая мелкие детализированные рельефы и монолиты, такие как монолит Понсе (фото слева) и Солнечные ворота, оба на главном участке Тиуанако. В портативном искусстве были представлены «портретные сосуды» с фигурными головами на керамических сосудах, а также изображения природы, такие как ягуары и хищники. [91] В творческих начинаниях использовался полный спектр материалов, от керамики до текстиля, дерева, кости и ракушек. На стоянках Тиуанако обнаружены ткани с переплетением 300 нитей на дюйм (80 нитей на см). [92]
Вари доминировали на территории от северного до центрального Перу, с их главным центром недалеко от Аякучо . Их искусство отличается от стиля Тиуанако использованием более смелых цветов и узоров. [93] Среди находок Вари примечательны гобеленовые одежды, предположительно сделанные для ношения священниками или правителями, часто с абстрактными геометрическими узорами значительной сложности, но также с изображениями животных и фигур. [94] Керамика Вари, также отличающаяся высоким техническим качеством, во многом похожа на керамику предшествующих культур, где местное влияние павших культур, таких как Моче, все еще несколько очевидно. Металлические изделия, которые редко встречаются из-за их привлекательности для грабителей, демонстрируют элегантную простоту и, опять же, высокий уровень мастерства. [95]
После упадка Вари и Тиуанако в северных и центральных прибрежных районах в некоторой степени доминировала культура Чиму , которая включала такие известные субкультуры, как культуры Ламбайеке (или Сикан) и Чанкай . На юге в регионе Ика доминировали прибрежные культуры, а в Пачакамаке , недалеко от Лимы, находился важный культурный перекресток . [96] Эти культуры будут доминировать примерно с 1000 г. н.э. до 1460-х и 1470-х годов, когда Империя инков начала формироваться и в конечном итоге поглотила географически меньшие близлежащие культуры.
Культуры Чиму и Сикан
В частности, культура Чиму создала чрезвычайно большое количество произведений искусства. В его столице, Чан-Чан , по-видимому, находились здания, которые, судя по всему, функционировали как музеи — похоже, они использовались для демонстрации и сохранения произведений искусства. В частности, большая часть произведений искусства из Чан-Чана была разграблена, некоторые - испанцами после испанского завоевания . [96] Искусство того времени временами демонстрирует удивительную сложность: «мультимедийные» работы требуют совместной работы художников в самых разных средах, включая материалы, которые, как полагают, пришли из такой далекой страны, как Центральная Америка. Производились предметы все большего великолепия и ценности, очевидно, по мере того, как общество становилось все более расслоенным. [97] В то же время качество некоторых работ снизилось, поскольку спрос на изделия привел к повышению темпов производства и снижению стоимости. [98]
Культура Сикан процветала с 700 г. н.э. примерно до 1400 г. н.э., хотя около 1100 г. н.э. она находилась под политическим доминированием Чиму, когда многие из ее художников, возможно, переехали в Чан-Чан. Сиканцы занимались значительной обработкой меди, в том числе что-то вроде валюты, основанной на медных предметах, похожих на топоры. [99] Произведения искусства включают погребальные маски, мензурки и металлические сосуды, которые предыдущие культуры традиционно изготавливали из глины. Металлоконструкции Сикана были особенно сложными, с такими инновациями, как репуссе и инкрустация ракушками. Листовой металл также часто использовался для покрытия других работ. [100]
В иконографии Сикан видное место занимает сиканское божество, которое появляется на всех видах произведений искусства, от портативных до монументальных. Другие изображения включают геометрические и волновые узоры, а также сцены рыбалки и ныряния с ракушками. [101]
Культура Чанкай Культура Чанкай , до того как она была включена в состав Чиму, не отличалась заметным монументальным искусством. Керамику и текстиль производили, но качество и уровень мастерства были неодинаковыми. Керамика обычно черно-белая и часто страдает такими недостатками, как плохой обжиг и потеки шликера, используемого для цвета; однако существуют прекрасные примеры. Текстиль в целом более высокого качества, в том числе с использованием расписного переплетения и гобеленовой техники, и производился в больших количествах. [102] Цветовая палитра Чанкайя не была слишком смелой: преобладают золотые, коричневые, белые и алые цвета. [103]
Пачакамак Пачакамак — храмовый комплекс к югу от Лимы, Перу , который был важным центром паломничества во времена испанской колонии. Это место может похвастаться храмовыми постройками нескольких периодов, кульминацией которых являются постройки инков, которые все еще находятся в относительно хорошем состоянии. Храмы были расписаны фресками с изображением растений и животных. В главном храме находилась резная деревянная скульптура, похожая на тотемный столб . [103]
Культура Ики Регион Ики , в котором доминировали народы Наска, был разделен на несколько более мелких политических и культурных групп. Керамика, производимая в этом регионе, была высочайшего качества в то время, и ее эстетика была перенята Инками, когда они завоевали этот регион. [104]
Этот период времени представляет собой эпоху, когда в культуре центральных Анд почти полностью доминировала Империя инков , которая начала свое расширение в 1438 году. Это продолжалось до испанского завоевания в 1533 году. Инки впитали много технических навыков из завоеванных ими культур. и распространили их, наряду со стандартными формами и узорами, по всей территории своего влияния, которая простиралась от Кито, Эквадор, до Сантьяго, Чили . Работа по камню у инков особенно хороша; гигантские камни закреплены без раствора так плотно, что в щель не помещается лезвие ножа. [105] Многие из монументальных сооружений инков намеренно повторяли окружающую их природную среду; это особенно очевидно в некоторых сооружениях в Мачу-Пикчу . [106] Инки заложили город Куско в форме пумы , с головой пумы в Саксайуамане , [107] форма, которая до сих пор различима на аэрофотоснимках города.
Иконография искусства инков, хотя и явно заимствована из своих многочисленных предшественников, все же остается узнаваемой инкской. Бронзовая работа явно обязана чиму, как и ряд культурных традиций: лучшие товары принадлежали правителям, которые носили лучшие ткани и ели и пили из золотых и серебряных сосудов. [108] В результате изделия из металла инков были относительно редки и являлись очевидным источником грабежа для испанцев-завоевателей.
Текстиль широко ценился в империи, отчасти потому, что в обширной империи он был более портативным. [109]
Керамика производилась в больших количествах и, как и другие материалы, имела стандартизированные формы и узоры. Одной из распространенных форм является урпу , характерная форма урны, которая имела широкий спектр стандартных емкостей, как и современные контейнеры для хранения. [110] Несмотря на эту стандартизацию, многие местные районы сохранили некоторые отличительные аспекты своей культуры в произведениях, которые они производили; керамика, произведенная в районах, находившихся под значительным контролем Чиму до правления инков, до сих пор сохраняет характеристики, характерные для этого стиля. [111]
После испанского завоевания искусство центральных Анд существенно пострадало от конфликтов и болезней, принесенных испанцами. Искусство раннего колониального периода начало проявлять влияние как христианства, так и религиозных и художественных идей инков, и в конечном итоге также начало включать в себя новые методы, принесенные завоевателями, включая живопись маслом на холсте. [112]
Самые ранние свидетельства украшенной керамики в Южной Америке можно найти в двух местах. В различных местах региона Сантарен в Бразилии обнаружены керамические черепки, датируемые периодом между 5000 и 3000 годами до нашей эры. [113] Сайты в Колумбии , в Монсу и Сан-Хасинто содержали находки керамики в разных стилях и датируются 3500 годом до нашей эры. [114] Эта область активно исследуется и может быть изменена. [115] Керамика была украшена криволинейными насечками. Другое древнее место в Пуэрто-Хормиге в департаменте Боливар в Колумбии , датируемое 3100 годом до нашей эры, содержало фрагменты керамики, включающие фигурки животных в стиле, родственном более поздним культурным находкам барранкоидов в Колумбии и Венесуэле . [114] В Вальдивии, Эквадор, также есть место, датируемое примерно 3100 г. до н.э., содержащее украшенные фрагменты, а также статуэтки, многие из которых представляют собой обнаженных женщин. Вальдивский стиль простирался на юг до северного Перу [116] и, по мнению Лавалле, может все же привести к появлению более древних артефактов. [113]
К 2000 году до нашей эры керамика была очевидна в восточной Венесуэле. Стиль Ла Грута, часто окрашенный в красный или белый цвет, включал в себя резные фигурки животных на керамике, а также керамические сосуды в форме изображений животных. Стиль Ранчо Пелудо в западной Венесуэле отличался относительно простыми текстильными украшениями и надрезами. [116] Находки в центральных Андах, датируемые 1800 г. до н.э. и позже, по-видимому, происходят из вальдивской традиции Эквадора. [117]
Относительно мало известно о раннем заселении большей части Южной Америки к востоку от Анд. Это связано с отсутствием камня (обычно необходимого для создания прочных артефактов) и джунглями , которые быстро перерабатывают органические материалы. За пределами Андских регионов, жители которых были более явно связаны с ранними культурами Перу, ранние находки обычно ограничиваются прибрежными районами и теми районами, где есть обнажения камня. Хотя имеются свидетельства проживания людей на севере Бразилии еще в 8000 г. до н.э. [118] и наскальные рисунки неизвестного (или в лучшем случае неопределенного) возраста, керамика, по-видимому, является самыми ранними художественными артефактами. Бразильская цивилизация Мина (3000–1600 гг. до н. э.) имела простые круглые сосуды с красной окраской, которые были стилистическим предшественником более поздних культур Баии и Гайаны. [116]
В южных районах Южной Америки есть свидетельства проживания людей еще в 10 000 году до нашей эры. Место в Арроиу-ду-Фосейс на пампе на юге Бразилии представляет собой надежные доказательства того времени, [119] а Огненная Земля на южной оконечности континента была оккупирована с 7000 г. до н.э. [120] Художественные находки немногочисленны; в некоторых частях Патагонии керамика никогда не производилась, а была завезена только в результате контактов с европейцами. [121]
С древнейших времен аборигены и жители островов Торресова пролива создавали самобытные образцы искусства. Большая часть произведений искусства преходяща, они нарисованы на песке или на человеческом теле, чтобы проиллюстрировать место, тотем или культурную историю. Ранние сохранившиеся произведения искусства представляют собой в основном наскальные рисунки. Некоторые из них называются рентгеновскими , потому что на них изображены кости и органы животных. Некоторое искусство аборигенов кажется современному зрителю абстрактным ; Искусство аборигенов использует геометрические фигуры, точки и линии, чтобы представить рассказываемую историю.
Наскальные рисунки Гвион Гвион — один из многих стилей наскального искусства, встречающихся в Западной Австралии. В основном это человеческие фигуры, нарисованные в мельчайших деталях с точными анатомическими пропорциями. Обычно их возраст составляет не менее 17 000 лет, но были предположения, что им около 70 000 лет. [122] Наскальные рисунки в Сиднее также являются известным местом наскального искусства в стране. [123]
Уроженцы Полинезии обладают особым художественным наследием. Хотя многие из их артефактов были изготовлены из органических материалов и поэтому потеряны для истории, некоторые из их наиболее ярких достижений сохранились в глине и камне. Среди них многочисленные фрагменты керамики из Западной Океании конца II тысячелетия до нашей эры. Также аборигены Полинезии оставили разбросанными по своим островам петроглифы , каменные платформы или Мараэ , и скульптуры фигур предков, самыми известными из которых являются Моаи острова Пасхи .
.jpg/1280px-A%C3%AFn_safsafa.25.panth%C3%A8re_et_%C3%A9l%C3%A9phants_(d%C3%A9tail).jpg)
