Breaking Bad — американский криминальный драматический телесериал, созданный и спродюсированный Винсом Гиллиганом для AMC . Действие сериала происходит в Альбукерке, штат Нью-Мексико . Сериал повествует о Уолтере Уайте ( Брайан Крэнстон ), низкооплачиваемом, подавленном учителе химии в старшей школе, который борется с недавним диагнозом рака легких третьей стадии . Уайт вступает в преступную жизнь и вступает в партнерство с бывшим учеником Джесси Пинкманом ( Аарон Пол ), чтобы производить и распространять метамфетамин , чтобы обеспечить финансовое будущее своей семьи перед своей смертью, одновременно преодолевая опасности преступного мира. Breaking Bad впервые вышел на AMC 20 января 2008 года и завершился 29 сентября 2013 года после пяти сезонов, состоящих из 62 эпизодов .
Среди коллег по шоу - Анна Ганн и RJ Mitte в роли жены Уолтера Скайлер и сына Уолтера-младшего , а также Бетси Брандт и Дин Норрис в роли сестры Скайлер Мари Шрейдер и ее мужа Хэнка , агента DEA . Другие включают Боба Оденкёрка в роли адвоката Уолтера и Джесси Сола Гудмана , Джонатана Бэнкса в роли частного детектива и посредника Майка Эрмантраута и Джанкарло Эспозито в роли наркобарона Гаса Фринга . В финальном сезоне Джесси Племонс играет амбициозного преступника Тодда Алквиста , а Лора Фрейзер - Лидию Родарт-Куэйл , хитрого бизнес-менеджера.
Первый сезон Breaking Bad получил в целом положительные отзывы, в то время как последующие сезоны получили единодушное признание критиков, с похвалой за выступления, режиссуру, операторскую работу, сценарий, историю и развитие персонажей. После его завершения критики хвалили шоу как один из величайших телесериалов всех времен. Он также приобрел культовых поклонников . [7] У шоу было достаточно зрителей в течение первых трех сезонов, но четвертый и пятый сезоны показали умеренный рост зрителей, когда оно стало доступно на Netflix незадолго до премьеры четвертого сезона. Зрители увеличились в геометрической прогрессии после премьеры второй половины пятого сезона в 2013 году. К тому времени, когда финал сериала вышел в эфир, он был одним из самых просматриваемых кабельных шоу на американском телевидении.
Шоу получило множество наград , в том числе 16 премий Primetime Emmy Awards , восемь премий Satellite Awards , две премии Golden Globe Awards , две премии Peabody Awards , две премии Critics' Choice Awards , четыре премии Television Critics Association Awards и одну премию British Academy Television Award . Крэнстон четыре раза выигрывал премию Primetime Emmy Award за лучшую мужскую роль в драматическом сериале , Пол трижды выигрывал премию Primetime Emmy Award за лучшую мужскую роль второго плана в драматическом сериале , а Ганн дважды выигрывала премию Primetime Emmy Award за лучшую женскую роль второго плана в драматическом сериале . В 2013 году Breaking Bad вошёл в Книгу рекордов Гиннесса как самое получившее признание критиков телешоу всех времён. В 2023 году Breaking Bad был признан лучшим сериалом за последние 25 лет по версии критиков в опросе, проведённом Rotten Tomatoes . [8]
Сериал дал начало более крупной франшизе «Во все тяжкие» . «Лучше звоните Солу» , приквел-сериал с Оденкёрком, Бэнкс и Эспозито, повторяющими свои роли в «Во все тяжкие» , а также многими другими в гостевых и повторяющихся появлениях, дебютировал на AMC 8 февраля 2015 года и завершился 15 августа 2022 года. Продолжение фильма « El Camino: A Breaking Bad Movie» с Полом в главной роли было выпущено на Netflix и в кинотеатрах 11 октября 2019 года.
Breaking Bad следует за Уолтером Уайтом , борющимся, разочарованным учителем химии в средней школе из Альбукерке, штат Нью-Мексико , который становится криминальным авторитетом в местной торговле наркотиками метамфетамином , вынужденным обеспечить свою семью финансово после того, как ему поставили диагноз неоперабельного рака легких. Первоначально производя только небольшие партии метамфетамина со своим бывшим учеником Джесси Пинкманом в передвижной лаборатории по производству метамфетамина , Уолтер и Джесси в конечном итоге расширяются, чтобы производить более крупные партии чрезвычайно чистого, синего метамфетамина, который создает высокий спрос. Уолтер берет себе имя « Гейзенберг », чтобы скрыть свою личность. Из-за своего нового бизнеса Уолтер оказывается в разногласиях со своей семьей, Управлением по борьбе с наркотиками (DEA) через своего зятя Хэнка Шрейдера , местными бандами и мексиканскими наркокартелями (включая их региональных дистрибьюторов), что ставит под угрозу его и его жизнь семьи. События сериала происходят между 2008 и 2010 годами. [9]
... действительно должен сосредоточиться на чем-то другом. Но я думаю, что в любой хорошей драме, которая стоит своего веса, всегда есть капелька комедии, потому что вы можете ослабить напряжение для аудитории, когда это необходимо, а затем снова его нарастить. Уолт Уайт понятия не имеет, что он иногда смешной, но как актер я распознаю, когда есть комедийные моменты и возможности. [10]
Гас — самый крутой огурец, который когда-либо ходил по Земле. Я думаю об Эдди Олмосе еще в «Полиции Майами» . Он был как мертвый — он едва дышал. Я подумал, как этот парень просто стоит в этом огне и ничего не делает? Гас полностью позволил мне этот уровень гибкости и расслабления — не потому, что у него есть абсолютная власть, и он знает, что может отнять чью-то жизнь. Он просто уверен в себе. [17]
Я думал о Роберте Эвансе, потому что слушал « The Kid Stays in the Picture» на CD. Он постоянно меняет свою каденцию и подачу. Он подчеркивает интересные слова. У него много отношения почти в каждой строке, которую он говорит. Поэтому, когда я репетирую сцены в одиночку, я изображаю Роберта Эванса, чтобы найти эти моменты и повороты. Затем я выхожу и играю Сола. [18]
«Во все тяжкие» был создан Винсом Гиллиганом , который несколько лет писал сериал «Секретные материалы» для Fox . Гиллиган хотел создать сериал, в котором главный герой становился антагонистом . «Телевидение исторически хорошо умеет удерживать своих персонажей в добровольном застое, чтобы шоу могли продолжаться годами или даже десятилетиями», — сказал он. «Когда я понял это, логичным следующим шагом было подумать, как я могу сделать шоу, в котором фундаментальным стремлением является изменение?» [20] Он добавил, что его целью с Уолтером Уайтом было превратить его из мистера Чипса в Лицо со шрамом . [21] [22] [23] Гиллиган считал, что концепция показа полной радикальной трансформации персонажа на протяжении всего телешоу была рискованной и ее было бы трудно реализовать без других мощных факторов, поддерживающих ее, таких как сильная кинематография и актерская игра. [24]
Название шоу — это разговорное выражение на юге , означающее, помимо прочего, «поднимать шум», и было выбрано Гиллиган, чтобы описать трансформацию Уолтера. [25] По словам редактора Time Entertainment Лили Ротман, этот термин имеет более широкое значение и является старой фразой, которая «обозначает больше насилия, чем «поднимать шум»… [С]лова обладают большим разнообразием нюансов: «взорвать дурное» может означать «сойти с ума», «бросить вызов властям» и нарушить закон, быть словесно «агрессивным, воинственным или угрожающим» или, с последующим предлогом «on», «доминировать или унижать»». [26]
Эта концепция возникла, когда Гиллиган разговаривал со своим коллегой - автором «Секретных материалов» Томасом Шнауцем об их нынешней безработице и пошутил, что решением было бы разместить « лабораторию по производству метамфетамина в кузове автофургона и ездить по стране, варя метамфетамин и зарабатывая деньги». [27]
После написания концепции шоу и пилота, Гиллиган представил его Sony Pictures Television , которая очень заинтересовалась в его поддержке. Sony организовала встречи с различными кабельными сетями. Showtime отказалась от этого, так как они уже начали транслировать Weeds , шоу, схожее с посылом Breaking Bad . [28] Хотя его продюсеры убедили его, что шоу достаточно отличается, чтобы все еще быть успешным, Гиллиган позже заявил, что он бы не пошел на эту идею, если бы знал о Weeds раньше. [29] Другие сети, такие как HBO и TNT, также отказались от идеи, но в конечном итоге FX проявил интерес и начал предварительные обсуждения о создании пилота. [28] В то же время FX также начал разработку Dirt , женского криминального драматического сериала, и с тремя уже существующими мужскими шоу на канале FX, FX отказался от Breaking Bad в пользу Dirt . [28]
Один из агентов Гиллигана поговорил с Джереми Элисом, директором оригинального программирования AMC , который искал больше оригинальных шоу для добавления к их предстоящим Mad Men . Элис был заинтригован, и вскоре была назначена встреча между Гиллиганом, Элисом и двумя руководителями программирования. Гиллиган не был настроен оптимистично по поводу этой встречи, опасаясь, что они просто оттолкнут его, но вместо этого все трое проявили большой интерес, и встреча закончилась установлением того, как AMC приобретет права у FX и запустит пилот в производство. Прошло около года после этой встречи, прежде чем Sony установила права с AMC, и производство могло начаться. [28]
Сеть заказала девять эпизодов для первого сезона (включая пилот), но забастовка Гильдии сценаристов Америки 2007–2008 годов ограничила производство семью эпизодами, а также задержала начало производства второго сезона. [30] В рамках оригинальной арки из девяти эпизодов Гиллиган планировал убить Джесси или Хэнка, как «дерзкий» момент, чтобы закончить сезон. [24] Эта смерть была устранена с ограниченным количеством эпизодов, что Гиллиган нашел чистым позитивом, учитывая силу актерской игры, которую и Пол, и Норрис привнесли в эти роли на протяжении сезонов. [24] Забастовка также помогла замедлить производство достаточно долго, чтобы Гиллиган и его команда сценаристов смогли скорректировать темп шоу, который в оригинальной арке развивался слишком быстро. [24] Гулд заявил, что забастовка сценаристов «спасла шоу», поскольку, если бы они сняли два дополнительных эпизода в первом сезоне, они бы пошли по другому творческому пути, что, по его мнению, привело бы к отмене шоу к третьему сезону. [31]
Первоначальные версии сценария были установлены в Риверсайде, Калифорния , но по предложению Sony, Альбукерке был выбран местом производства из-за благоприятных финансовых условий, предлагаемых штатом Нью-Мексико . Как только Гиллиган понял, что это будет означать, что «нам всегда придется избегать гор Сандия » в кадрах, направленных на восток, место действия истории было изменено на фактическое место производства. [32] [33] Он был снят в основном на 35-мм пленку , [34] с цифровыми камерами, используемыми по мере необходимости для дополнительных ракурсов, снимков с точки зрения и покадровой съемки . [35] Производство «Во все тяжкие» стоило 3 миллиона долларов за эпизод, что выше средней стоимости базовой кабельной программы. [36]
Около 2010 года AMC сообщила Sony Pictures Television и Gilligan, что, по их мнению, третий сезон станет последним для Breaking Bad . Sony начала присматриваться к шоу, быстро заинтересовавшись сетью FX еще на два сезона, после чего AMC передумала и разрешила шоу продолжаться. [37] В то же время Netflix начала активно искать контент для добавления в свой сервис и заключила сделку с Sony, чтобы Breaking Bad был доступен после выхода в эфир четвертого сезона. Зная, что AMC поставила Breaking Bad на путь потенциальной отмены, Sony настояла на том, чтобы шоу было добавлено в сервис как раз к четвертому сезону. Зрительская аудитория Breaking Bad значительно выросла, поскольку зрители запоем смотрели сериал на Netflix, что помогло гарантировать возможность создания пятого сезона. Премьера пятого сезона собрала более чем вдвое больше зрителей по сравнению с премьерой четвертого сезона, что объясняется доступностью Netflix. [37] Гиллиган поблагодарил Netflix на церемонии вручения премии «Эмми» в сентябре 2013 года после завершения сериала за его популярность, сказав, что Netflix «держал нас в эфире». [38]
По мере развития сериала Гиллиган и сценаристы « Во все тяжкие» делали Уолтера все более несимпатичным. [21] Гиллиган сказал во время показа сериала: «Он превращается из главного героя в антагониста. Мы хотим заставить людей задаться вопросом, за кого они болеют и почему». [22] Крэнстон сказал к четвертому сезону : «Я думаю, Уолт понял, что лучше быть преследователем, чем преследуемым. Он на пути к тому, чтобы стать крутым». [23]
В июле 2011 года Винс Гиллиган заявил, что намерен завершить «Во все тяжкие» в конце пятого сезона. [39] В начале августа 2011 года начались переговоры о сделке относительно пятого и возможного финального сезона между сетью AMC и Sony Pictures Television , производственной компанией сериала. AMC предложила укороченный пятый сезон (от шести до восьми эпизодов вместо 13), чтобы сократить расходы, но продюсеры отказались. Затем Sony обратилась к другим кабельным сетям с предложением о возможном выборе шоу, если сделка не будет заключена. [40] 14 августа 2011 года AMC продлила сериал на пятый и финальный сезон, состоящий из 16 эпизодов. [41] В апреле 2012 года Брайан Крэнстон объявил, что пятый сезон будет разделен на две половины: первые восемь эпизодов выйдут в эфир в 2012 году, а последние восемь — в 2013 году. [42]
Перед финалом сериала Гиллиган сказал, что было трудно писать для Уолтера Уайта, потому что персонаж был таким мрачным и морально сомнительным: «Я буду скучать по шоу, когда оно закончится, но в каком-то смысле будет облегчением больше не иметь Уолта в своей голове». [43] Позже Гиллиган сказал, что идея персонажа Уолтера так сильно его заинтриговала, что он «на самом деле не особо задумывался о том, насколько хорошо это будет продаваться», заявив, что он бы отказался от предпосылки, так как это была «такая странная, мрачная история», которая могла бы иметь трудности с передачей студиям. [27] В конечном итоге Гиллиган решил закончить «Во все тяжкие» смертью Уолтера, произошедшей в сюжете через два года после того, как ему впервые поставили диагноз рак и дали два года жизни. Гиллиган сказал к концу сериала, «мне кажется, что мы должны придерживаться нашего обещания, которое мы явно дали нашей аудитории» в первом эпизоде. [44]
Вы увидите эту глубинную человечность, даже когда он принимает самые коварные, ужасные решения, и вам нужен кто-то, у кого есть эта человечность — глубоко внутри, фундаментальная человечность — поэтому вы говорите, смотря это шоу: «Ладно, я пойду на это. Мне не нравится то, что он делает, но я понимаю, и я пойду с этим так далеко, как это зайдет». Если у вас нет парня, который дает вам это, несмотря на величайшие актерские способности в мире, шоу не будет успешным.
— Винс Гиллиган о Брайане Крэнстоне [45]
Создатель сериала «Во все тяжкие» Винс Гиллиган выбрал Брайана Крэнстона на роль Уолтера Уайта, основываясь на работе с ним в эпизоде « Драйв » научно-фантастического телесериала «Секретные материалы » , над которым Гиллиган работал в качестве сценариста. Крэнстон сыграл антисемита с неизлечимой болезнью, который взял в заложники со-главного героя сериала Фокса Малдера ( Дэвид Духовны ). Гиллиган сказал, что персонаж должен был быть одновременно отвратительным и симпатичным, и что «Брайан был единственным актером, который мог это сделать, кто мог провернуть этот трюк. И это трюк. Я понятия не имею, как он это делает». [43] [45] Чиновники AMC, которые изначально неохотно отнеслись к выбору актеров, зная Крэнстона только как вычурного персонажа Хэла в комедийном сериале « Малкольм в центре внимания» , обратились к актерам Джону Кьюсаку и Мэтью Бродерику по поводу роли. [46] Когда оба актера отказались, руководители согласились взять на роль Крэнстона, посмотрев эпизод с его участием в «Секретных материалах» . [47]
Крэнстон внес значительный вклад в формирование и развитие личности Уолтера Уайта. Когда Гиллиган оставил большую часть прошлого Уолтера необъясненной во время разработки сериала, актер написал собственную предысторию для персонажа. [43] В начале шоу Крэнстон набрал 10 фунтов, чтобы отразить личностный упадок персонажа, и покрасил естественные рыжие пряди своих волос в коричневый цвет. Он сотрудничал с художником по костюмам Кэтлин Деторо над гардеробом в основном из нейтральных зеленых и коричневых цветов, чтобы сделать персонажа пресным и непримечательным, и работал с визажистом Фридой Валенсуэла, чтобы создать усы, которые он описал как «импотентные» и похожие на «мертвую гусеницу». [48] Крэнстон неоднократно указывал элементы в определенных сценариях, где он не соглашался с тем, как был обработан персонаж, [49] и зашел так далеко, что позвонил Гиллигану напрямую, когда не мог уладить разногласия со сценаристами эпизода. Крэнстон сказал, что его частично вдохновил его пожилой отец на то, как Уолтер держит себя физически, который он описал как «немного сгорбленный, никогда не прямой, [как будто] тяжесть мира лежит на плечах этого человека». В отличие от своего персонажа, Крэнстон был описан как чрезвычайно игривый на съемочной площадке, а Аарон Пол описал его как «ребенка, запертого в теле мужчины». [43]
Кастинг Аарона Пола также изначально был поставлен под сомнение производством, так как Пол выглядел слишком старым и слишком «красивым мальчиком», чтобы ассоциироваться с приготовлением метамфетамина. Гиллиган пересмотрел навыки Пола, увидев его прослушивание и вспомнив, что он также был приглашенной звездой в эпизоде «Секретных материалов» « Повелитель мух ». [28] Первоначально Гиллиган планировал убить Пинкмана в конце первого сезона « Во все тяжкие» в неудачной сделке с наркотиками в качестве сюжетного приема, чтобы извести Уолтера Уайта чувством вины. Однако Гиллиган сказал, что ко второму эпизоду сезона он был настолько впечатлен игрой Пола, что «с самого начала стало ясно, что это будет огромной, колоссальной ошибкой — убить Джесси». [50] Аналогичным образом Дин Норрис продемонстрировал свои способности сотрудника правоохранительных органов в эпизоде «Секретных материалов » « Ф. Эмаскулата » и был приглашен на роль Хэнка Шрейдера, зятя Уолтера и агента Управления по борьбе с наркотиками. [51]
Донна Нельсон , профессор органической химии в Университете Оклахомы , проверяла сценарии и предоставляла диалоги. Она также рисовала химические структуры и писала химические уравнения , которые использовались в качестве реквизита. По словам создателя Винса Гиллигана,
Доктор Донна Нельсон из Университета Оклахомы обратилась к нам несколько сезонов назад и сказала: «Мне очень нравится это шоу, и если вам когда-нибудь понадобится помощь с химией, я с удовольствием протяну руку помощи». Она была замечательным консультантом. Мы получаем помощь везде, где она нам нужна, будь то химия, электротехника или физика . Мы стараемся сделать все правильно. На съемочной площадке нет постоянного [консультанта], но мы сначала прогоняем определенные сцены с этими экспертами. [52]
«Поскольку Уолтер Уайт разговаривал со своими студентами, я смог сделать некоторые моменты описания и диалога в ранних эпизодах тупыми, что держало меня в напряжении, пока мы не получили помощь от некоторых честных химиков», — говорит Гиллиган. По словам Гиллигана, Нельсон «проверяет наши сценарии, чтобы убедиться, что наши химические диалоги точны и актуальны. У нас также есть химик из Управления по борьбе с наркотиками в Далласе, который только что оказал нам огромную помощь». [53] Нельсон говорил о заинтересованности Гиллигана в том, чтобы наука была правильной, сказав, что Гиллиган «сказал, что это имело для него значение». [54]
В нескольких эпизодах «Разрушителей мифов» были предприняты попытки подтвердить или опровергнуть сцены из «Во все тяжкие» , часто с участием Гиллигана в качестве приглашенной звезды в эпизоде. В 2013 году две сцены из первого сезона « Во все тяжкие» были подвергнуты тщательному анализу в специальном выпуске «Разрушителей мифов» . Несмотря на несколько изменений того, что было показано в шоу, обе сцены, показанные в шоу, были показаны физически невозможными. [55] Было показано, что невозможно использовать плавиковую кислоту для полного растворения металла, плоти или керамики, как показано в эпизоде « Кот в мешке... », и что, хотя можно было бросить гремучую ртуть на пол, чтобы вызвать взрыв, как в эпизоде « Безумная горстка ничего » , Уолтеру потребовалось бы гораздо большее количество соединения и брошенное с гораздо большей скоростью, и, вероятно, убило бы всех в комнате. [56] [57] В более позднем эпизоде «Разрушителей легенд» , «Выдуть его из воды», была проверена возможность установки автоматического пулемета в автомобиле, как в финале сериала « Фелина », и это было признано правдоподобным. [58] В одном из эпизодов «Разрушителей легенд»-младшего было доказано, что электромагнит не может притягивать металлические предметы с другого конца комнаты, как в эпизоде « Живи свободным или умри ». [59]
Джейсон Уоллах из журнала Vice похвалил точность методов приготовления, представленных в сериале. В ранних эпизодах показан некогда распространенный подпольный метод, метод красного фосфора / йода Нагаи, который использует псевдоэфедрин в качестве прекурсора d-(+)-метамфетамина. [60] К финалу 1 сезона Уолт выбирает другой синтетический путь, основанный на сложности получения достаточного количества псевдоэфедрина для производства в требуемых больших масштабах. Новый метод, который выбирает Уолт, — это реакция восстановительного аминирования , основанная на фенил-2-пропаноне и метиламине . В сериале фенил-2-пропанон (также известный как фенилацетон или P2P) производится из фенилуксусной кислоты и уксусной кислоты с использованием трубчатой печи и диоксида тория (ThO2 ) в качестве катализатора , как упоминалось в эпизодах «A No Rough-Stuff-Type Deal» и « Más ». P2P и метиламин образуют промежуточный имин ; восстановление этого промежуточного имина P2P-метиламина выполняется с использованием ртутно-алюминиевой амальгамы , как показано в нескольких эпизодах, включая « Hazard Pay ». [61]
.jpg/1280px-Albuquerque,_New_Mexico,_USA_(48605150271).jpg)
Одним из важных сюжетных моментов в сериале является то, что кристаллический метамфетамин, который Уолтер «варит», имеет очень длинные кристаллы, очень чистый и (несмотря на свою чистоту) имеет сильный цианово-синий цвет. Чистый кристаллический метамфетамин был бы бесцветным или белым. [62]
В своей статье "Die Chemie bei Breaking Bad" на Chemie in unserer Zeit (переведенной на английский язык на ChemistryViews как "The Chemistry of Breaking Bad " ), Тунга Сальтхаммер и Фальк Харниш обсуждают правдоподобность химии, изображенной в определенных сценах. По словам этих двоих, химия четко изображена как производственная наука без особых объяснений аналитических методов. Они также отмечают, что серьезные научные темы вплетены в диалог, чтобы показать мир, в котором химия играет ключевую роль. [62]
Майкл Словис был оператором Breaking Bad , начиная со второго сезона, и он получил признание критиков за свою работу на протяжении всего сериала. Критики оценили смелый визуальный стиль, принятый в сериале. Хотя создатель сериала Винс Гиллиган и Словис хотели снимать Breaking Bad в CinemaScope , Sony и AMC не дали им разрешения. Гиллиган сослался на вестерны Серджио Леоне в качестве примера того, как он хотел, чтобы выглядел сериал. [63] Словис получил четыре номинации на премию «Эмми» за лучшую операторскую работу в одночасовом сериале и лучшую операторскую работу в сериале, снятом одной камерой . [64]
Breaking Bad был снят на 35-мм пленку из-за надежности оборудования и для того, чтобы экономически сосредоточиться на съемке сцен. Это также позволило позже осуществить цифровую передачу в разрешение 4K Ultra HD . [65] К концу пятого сезона стоимость эпизодов превысила 6 миллионов долларов США . [37]
Келли Диксон была одним из немногих редакторов Breaking Bad и монтировала многие из «метовых монтажей» сериала. Для монтажа она использовала такие приемы, как резкие переходы и чередование скорости фильма, то быстрее, то медленнее. [66] За свою работу она получила шесть номинаций на премию «Эмми» в категории «Выдающийся монтаж одной камерой для драматического сериала» и выиграла эту награду в 2013 году. [64]
Полный сериал был выпущен на DVD и Blu-ray 26 ноября 2013 года в коллекционной коробке в форме одной из бочек, в которых Уолт закапывал свои деньги. [67] В набор входят различные материалы, включая двухчасовой документальный фильм [68] и юмористический альтернативный финал , в котором Крэнстон и его коллега по сериалу «Малкольм в центре внимания» Джейн Качмарек играют своих персонажей Хэла и Лоис , в отсылке к финальной сцене из «Ньюхарта» . [69] [70]
Первоначально планировалось, что первый сезон будет состоять из девяти эпизодов, но из-за забастовки Гильдии сценаристов Америки 2007–2008 годов было снято только семь эпизодов. [30] Он шёл с 20 января по 9 марта 2008 года.
Уолтер, у которого диагностирован неоперабельный рак легких , вступает в сговор с Джесси, чтобы приготовить кристаллический метамфетамин , чтобы оплатить свое лечение и обеспечить финансовую безопасность своей семьи. Джесси получает автофургон , чтобы готовить, в то время как Уолтер разрабатывает революционную формулу с использованием нерегулируемых химикатов, создавая высокочистый продукт синего цвета. После стычки с мексиканским картелем Уолтер берет псевдоним «Гейзенберг» и продает свой «голубой» метамфетамин психопату наркобарону Туко Саламанке. Управление по борьбе с наркотиками и Хэнк, зять Уолта, узнают о присутствии Гейзенберга в наркоторговле и начинают расследование.
Туко и Уолтер становятся враждебными, и Туко убит Хэнком. После неудачной попытки Уолтера и Джесси открыть собственную дистрибьюторскую сеть, в результате которой один из их дилеров арестован, а другой убит, Уолтер нанимает коррумпированного адвоката Сола Гудмана, который позже связывает их с известным дистрибьютором наркотиков Гасом Фрингом и посредником Майком Эрмантраутом. Джесси встречается со своей управляющей квартирой Джейн, которая знакомит его с героином , что делает его ненадежным. Продав партию Гасу, Уолт отказывается платить Джесси половину денег, но Джейн шантажирует его. Уолт возвращается к Джесси, чтобы извиниться, но вместо этого находит его и Джейн в отключке от героина, после того как Уолтер позволяет бессознательной Джейн задохнуться от собственной рвоты. Джесси просыпается на следующее утро, травмированный, и попадает в реабилитационный центр. Уолт кажется довольным, пока не становится свидетелем столкновения двух самолетов в воздухе; в результате того, что отец Джейн, авиадиспетчер, пришел в отчаяние из-за ее смерти во время работы.
2 апреля 2009 года AMC объявил, что сериал «Во все тяжкие» продлён на третий сезон из 13 эпизодов. [71] Премьера состоялась 21 марта 2010 года, а заключительная часть — 13 июня 2010 года. Полный третий сезон был выпущен на DVD-дисках для региона 1 и Blu-ray-дисках для региона A 7 июня 2011 года. [72]
Скайлер узнает о преступлениях Уолта и хочет развестись с ним. Уолт ненадолго уходит из наркоторговли, но Гас предлагает ему работу по приготовлению метамфетамина в секретной лаборатории с помощником Гейлом. Расследование Хэнка приводит его к Джесси. Он не находит никаких доказательств, но нападает на Джесси и отстраняется от работы в DEA. Уолт, чтобы Джесси не подал в суд на Хэнка, заставляет Гаса заменить Гейла на Джесси в качестве своего лаборанта. На Хэнка нападают мстительные кузены Туко, и он убивает их, становясь парализованным в результате. Поведение Джесси становится непредсказуемым, и Уолт вынужден убить двух наркоторговцев Гаса, чтобы защитить Джесси. После того, как разъяренный Гас приказывает убить их, Уолт убеждает Джесси убить Гейла, чтобы Гас не мог заменить их.
14 июня 2010 года AMC объявил, что сериал «Во все тяжкие» продлён на четвёртый сезон из 13 эпизодов. [73] Производство началось в январе 2011 года, [74] премьера сезона состоялась 17 июля 2011 года, а его завершение состоялось 9 октября 2011 года. [75] Первоначально планировалось, что мини-эпизоды продолжительностью четыре минуты будут выпущены до премьеры четвёртого сезона, [76] но этого не произошло. [77]
Гас усиливает охрану в лаборатории после смерти Гейла. Гас и Майк вбивают клин между Уолтом и Джесси, заставляя Джесси быть их единственным поваром, в то же время уничтожая мексиканский картель. Скайлер принимает приготовленный Уолтом метамфетамин и вступает в сговор с Солом, чтобы отмыть доходы. Хэнк, выздоравливая, отслеживает смерть Гейла до Гаса и наркоторговли. Уолт обманом заставляет Джесси выступить против Гаса и убеждает Гектора Саламанку, последнего живого члена картеля, взорвать бомбу во время встречи с Гасом, убив их обоих.
14 августа 2011 года AMC объявил, что сериал «Во все тяжкие» продлён на пятый и последний сезон, состоящий из 16 эпизодов. [41] Пятый сезон разделён на две части, каждая из которых состоит из 8 эпизодов. Премьера первой половины состоялась 15 июля 2012 года, а второй — 11 августа 2013 года. [78] В августе 2013 года AMC выпустил трейлер, рекламирующий премьеру финального сезона, в котором Брайан Крэнстон читает стихотворение « Озимандия » Перси Биши Шелли на фоне покадровых кадров локаций сериала «Во все тяжкие» . [79]
После смерти Гаса Уолт, Джесси и Майк открывают новый бизнес по производству метамфетамина. Когда их сообщник Тодд убивает ребенка-свидетеля во время кражи метиламина, Джесси и Майк продают свою долю метиламина Деклану, другому дистрибьютору. Уолтер производит метамфетамин для Деклана, а бывшая сотрудница Гаса Лидия начинает распространение в Европе, которое оказывается настолько успешным, что Уолтер зарабатывает 80 миллионов долларов США , которые он закапывает в индейской резервации Тохаджили . После того, как Уолтер убивает Майка во время ссоры, Лидия сообщает ему имена заключенных Майка. Уолт нанимает дядю Тодда, Джека, и его банду, чтобы убить сообщников Майка; они также убивают Деклана.
Хэнк обнаруживает, что Уолт — Гейзенберг, и начинает собирать улики. Он обращается к Джесси, который помогает отследить деньги Уолта до резервации. Когда Уолта арестовывают, прибывает банда Джека. Они убивают Хэнка, захватывают Джесси и забирают большую часть денег Уолта. Уолт вынужден бежать один с оставшимися деньгами. После нескольких месяцев укрытия Уолт планирует сдаться, но меняет курс после того, как Эллиотт и Гретхен публично преуменьшают его участие в создании Gray Matter. Уолт манипулирует Эллиоттом и Гретхен, чтобы те отдали свои доходы Уолтеру-младшему. Отравив Лидию, Уолт заглаживает свою вину перед Скайлер за его преступную деятельность и освобождает Джесси из лагеря Джека, прежде чем погибнуть от ран, полученных в перестрелке.
В интервью The New York Times Гиллиган сказал, что главный урок сериала заключается в том, что «действия имеют последствия». [43] Он подробно остановился на философии сериала:
Если религия — это реакция человека и ничего более, мне кажется, что она представляет собой человеческое желание, чтобы преступники были наказаны. Я ненавижу идею Иди Амина, живущего в Саудовской Аравии последние 25 лет своей жизни. Это меня бесконечно раздражает. Я чувствую некую потребность в библейском искуплении, или справедливости, или чем-то в этом роде. Мне нравится верить, что есть какое-то возмездие, что карма вступает в действие в какой-то момент, даже если на это уйдут годы или десятилетия. Моя девушка говорит замечательную вещь, которая стала и моей философией. «Я хочу верить, что есть рай. Но я не могу не верить, что есть ад».
В статье, сравнивающей шоу с «Клан Сопрано» , «Безумцами» и «Прослушкой» , Чак Клостерман сказал, что «Во все тяжкие » «построено на неудобной предпосылке, что существует неопровержимая разница между тем, что правильно, а что нет, и это единственный сериал, где персонажи имеют реальный контроль над тем, как они выбирают жить». Клостерман добавил, что центральный вопрос « Во все тяжкие» : «Что делает человека «плохим» — его действия, его мотивы или его осознанное решение быть плохим человеком?» Клостерман пришел к выводу, что в мире « Во все тяжкие » «добро и зло — это просто сложные выборы, ничем не отличающиеся от всего остального». [20]
Росс Даутат из The New York Times в ответ на статью Клостермана сравнил «Во все тяжкие» и «Клан Сопрано» , заявив, что оба сериала — « моральные пьесы », которые «оба заинтересованы в моральном действии ». Даутат продолжил, сказав, что Уолтер Уайт и Тони Сопрано «представляют собой зеркальные отражения проблем зла, проклятия и свободной воли». Уолтер — человек, который «сознательно отказывается от света ради тьмы», в то время как Тони — «тот, кто родился и вырос во тьме», кто отвергает «возможность за возможностью пробраться к свету». [80]
Шоу подробно исследует большинство связей главных героев с их семьями. Уолт оправдывает свое решение варить метамфетамин и стать преступником из-за своего желания обеспечить свою семью. [81] В третьем сезоне он пытается выйти из бизнеса, потому что он заставил Скайлер уйти от него. Гас убеждает его остаться, говоря ему, что это работа мужчины - обеспечивать свою семью, даже если он нелюбим. [82] В последнем эпизоде сериала Уолт наконец признается Скайлер, что главной мотивацией его начинаний в метамфетаминовом бизнесе был его собственный интерес, несмотря на тайное обеспечение 9,72 миллиона долларов, которые ему удалось спасти для нее и детей. Одиночество Джесси в ранних сезонах шоу можно частично объяснить решением его родителей выгнать его из дома из-за его деятельности, связанной с наркотиками. Этот родительский разрыв сближает его с Джейн, чей отец ругает ее за употребление наркотиков. Когда Уолт пересекается с отцом Джейн, Уолт называет Джесси своим племянником и сетует на то, что не может достучаться до него. Отец Джейн отвечает ему, чтобы он продолжал пытаться, говоря: «Семья. Ты не можешь отказаться от них, никогда. Что еще есть?» [83] Последующая смерть Джейн, которую Уолт намеренно не предотвратил, является основным фактором в том, что ее отец стал причиной авиакатастрофы в конце второго сезона.
Даже более закаленные персонажи шоу поддерживают связи с семьей. Во втором сезоне Туко Саламанка проводит время, заботясь о своем дяде-инвалиде Гекторе. Когда Туко убивает Хэнк, его кузены клянутся отомстить. Их действия далее объясняются во флэшбэке, где Гектор объясняет братьям, что « La familia es todo » («Семья — это все»). Франшиза Густаво Фринга Los Pollos Hermanos переводится как «Братья-цыплята». Это относится к тому факту, что компания была основана Гасом и человеком по имени Макс. Когда Макса убивает Гектор Саламанка, Гас клянется уничтожить семью Саламанка и, в частности, унизить Гектора и продлить и растянуть его страдания. [81] В первой части пятого сезона объясняется, что намерения Майка Эрмантраута в этом бизнесе заключались в том, чтобы обеспечить будущее своей внучки, и к своему последнему эпизоду он испытывает противоречие, когда ему приходится оставлять ее одну в парке после того, как его предупредили, что полиция преследует его. Во второй части пятого сезона сторонник превосходства белой расы Джек Уэлкер говорит: «Не экономьте на семье», и он позволяет Уолту жить после того, как поймал его в пустыне, из-за любви к своему племяннику Тодду Алквисту, который очень уважает Уолта. Лидия Родарт-Куэйл неоднократно требует, чтобы, если Майк настаивает на ее убийстве, он оставил ее в ее квартире, чтобы ее дочь могла ее найти, опасаясь, что она подумает, что Лидия ее бросила. Подобно Уолту и Майку, Лидия, похоже, занимается метамфетаминовым бизнесом, чтобы обеспечить свою дочь, а актриса Лора Фрейзер заявила в интервью, что дочь Лидии важна для того, как «Лидия оправдывает то, что она с собой сделала». [84]
Гордыня/высокомерие — главная тема в трагической арке персонажа Уолтера Уайта. В интервью The Village Voice Гиллиган определил переломный момент, в котором Уолт «сломался», как его гордое решение не принимать предложение Гретхен и Эллиота Шварца оплатить его химиотерапию (сезон 1, эпизод 5):
Они предлагают [Уолтеру Уайту] все, что ему нужно. В конце этого часа он говорит: «Спасибо, нет», и возвращается к Джесси Пинкману и говорит: «Давайте готовить». И вот тут-то персонаж стал для меня по-настоящему интересным. У этого парня серьезные проблемы с гордостью. [85]
Признанный критиками эпизод « Озимандиас » ссылается на одноимённую поэму Перси Биши Шелли , в которой описывается рушащееся наследие чрезмерно гордого короля. [86] [87] Эпизод проводит параллели с поэмой, поскольку обоим антигероям остаётся мало что показать за их усилия по построению империи. Остин Гилл из Университета Ксавьера заявил, что эпизод «вызывает тиранические стремления к непобедимости и высокомерие самого Озимандиаса, представленные в поэме Шелли». [88] Дуглас Эрик Расмуссен из Университета Саскачевана утверждал, что «концепция высокомерия и наказания за грандиозные проекты, которые служат эгоизму личности, являются центральными аспектами каждой работы». [89] Смерть Хэнка знаменует собой начало сдвига, когда Уолту становится всё труднее продолжать настаивать на том, что он варит мет ради благополучия своей семьи. К финалу сериала Уолт наконец признается Скайлер, что стал Гейзенбергом ради собственного эго: «Я сделал это для себя. Мне это нравилось. У меня это хорошо получалось». [90]
Мотивом второго сезона является изображение поврежденного плюшевого мишки и его отсутствующего глаза. Плюшевый мишка впервые появляется в конце музыкального клипа «Fallacies» для группы Джесси «TwaüghtHammër», который был выпущен как вебизод в феврале 2009 года перед вторым сезоном. [ 91] Плюшевого мишку также можно заметить на фреске на стене спальни Джейн во время финального эпизода второго сезона, что еще больше связывает крушение с Джейн. Его можно увидеть во флэшфорвардах в течение четырех эпизодов, названия которых, если их сложить по порядку, образуют предложение « Семь тридцать семь вниз над ABQ ». [92] [93] [94] Флэшфорварды сняты в черно-белых тонах, за исключением розового плюшевого мишки, который является данью уважения фильму « Список Шиндлера» , где красный цвет используется для обозначения пальто очень молодой девушки. [95] В конце сезона Уолтер косвенно помогает вызвать столкновение двух самолетов в воздухе; [96] [97] затем выясняется, что розовый плюшевый мишка выпал из одного из самолетов и упал в бассейн Уайтс. Винс Гиллиган назвал авиакатастрофу попыткой визуализировать «все ужасное горе, которое Уолт причинил своим близким» и «суд Божий». [98]
В первом эпизоде третьего сезона Уолт находит отсутствующий глаз плюшевого мишки в скиммере бассейна. Телевизионный критик Майлз МакНатт назвал это «символом ущерба, за который [Уолтер] чувствует себя ответственным» [99], а The AV Club прокомментировал, что «розовый плюшевый мишка продолжает обвинять» [100] . Поклонники и критики сравнили внешний вид лица плюшевого мишки с изображением лица Гаса Фринга в финале четвертого сезона [101] .
Реквизит в виде плюшевого медведя был продан на аукционе среди других памятных вещей 29 сентября 2013 года, в день выхода в эфир финала шоу . [102] [103]
Повторяющимся символом в Breaking Bad является использование цвета, в частности цвета гардероба персонажей, который используется для представления состояния души персонажа или отношений между персонажами или для предзнаменования события. [104] В интервью Vulture Винс Гиллиган говорит: «Цвет важен в Breaking Bad ; мы всегда стараемся мыслить в его терминах. Мы всегда стараемся думать о цвете, в который одет персонаж, в том смысле, что он на каком-то уровне представляет его состояние души». [105]
Имя Уолтера Уайта напоминает имя поэта Уолта Уитмена . [93] Во время сериала Гейл Беттичер дарит Уолту копию « Листьев травы» Уитмена . [106] Перед тем, как сделать этот подарок, Беттичер декламирует «Когда я услышал учёного астронома». [107] В эпизоде « Точки перечня » Хэнк находит инициалы WW, написанные в записях Беттичера, и шутит с Уолтом, что это его инициалы, хотя Уолт указывает, что они должны относиться к Уитмену.
В эпизоде « Hazard Pay » Уолт находит копию « Листьев травы» , когда убирает вещи в своей спальне, коротко улыбается и оставляет ее, чтобы почитать. Это происходит в особенно высокий момент его жизни, когда он чувствует, что все складывается, и он преуспевает во всех своих начинаниях. Стихотворение в книге «Песнь о себе» основано на многих из этих же чувств, усиливая связь между жизнью Уолта и поэзией Уитмена. [108] Финал середины пятого сезона « Скользя по всему » назван в честь стихотворения 271 из « Листьев травы» . [109] В этом эпизоде Хэнк находит «Листья травы» в ванной Уолта и открывает их на обложке, где читает написанную от руки надпись: «Моему другому любимому WW. Для меня большая честь работать с вами. С любовью, GB». Прочитав это, Хэнк становится явно шокированным, впервые осознавая правду об Уолтере, что становится отправной точкой для второй половины финального сезона.
«Во все тяжкие» получил широкое признание критиков и был признан многими критиками одним из величайших телешоу всех времён. [120] На сайте- агрегаторе рецензий Metacritic (по шкале от 0 до 100) первый сезон набрал 73, [111] второй — 84, [113] третий — 89, [115] четвёртый — 96, [117] и пятый — 99. [119] Американский институт киноискусства включил «Во все тяжкие» в десятку лучших телесериалов 2008, 2010, 2011, 2012 и 2013 годов. [121] [122] [123] [124] [125] В 2013 году TV Guide поставил его на девятое место в списке величайших телесериалов всех времён. [126] К концу сериал стал одним из самых просматриваемых кабельных шоу на американском телевидении, а число зрителей удвоилось с четвертого сезона по пятый . [127] В опросе 2800 актеров, продюсеров, режиссеров и других людей из индустрии, проведенном The Hollywood Reporter в 2015 году, сериал был назван их вторым любимым шоу. [128] В 2016 и 2022 годах журнал Rolling Stone поставил его на третье место в своем списке 100 величайших телешоу всех времен. [129] [130] В сентябре 2019 года The Guardian поставил шоу на пятое место в своем списке 100 лучших телешоу 21-го века, описав его как «шоу, которое, возможно, убило драму антигероев: ничто с тех пор не смогло превзойти развратное падение, совершенное Уолтером Уайтом (никогда не лучшим Брайаном Крэнстоном), от тихого учителя химии до повелителя метамфетамина, и мало кто осмелился попробовать». [131] В 2021 году Empire поставила Breaking Bad на первое место в своем списке 100 величайших телешоу всех времен. [132] Аллен Сент-Джон из Forbes назвал его «лучшим телешоу из когда-либо существовавших». [133] В 2021 году BBC признала его третьим лучшим телесериалом 21-го века по версии 206 телевизионных экспертов со всего мира. [134] В 2023 году журнал Variety поставил «Во все тяжкие» на пятое место в списке величайших телешоу всех времен. [135]
В первом сезоне сериал получил в целом положительный прием. Роберт Бьянко из USA Today похвалил Крэнстона и Пола, воскликнув: «В шоу есть юмор, в основном в попытках Уолта навязать научную логику бизнесу и своему идиоту-ученику, роль, которую Пол играет очень хорошо. Но даже их сцены склоняются к саспенсу, поскольку дуэт узнаёт, что убийство кого-то, даже в целях самообороны, — это отвратительная, грязная работа». [136]
Второй сезон получил признание критиков. Критик Entertainment Weekly Кен Такер заявил: « Плохой — это в высшей степени свежая метафора кризиса среднего возраста: потребовались рак и нарушение закона, чтобы вытащить Уолта из его пригородного ступора, чтобы снова ощутить жизнь — рискнуть, пойти на риск, сделать то, на что он не считал себя способным. Конечно, ничего из этого не сработало бы без свирепой, забавной самоотверженности Крэнстона, обладателя премии «Эмми», как актера. Несмотря на всю его мрачность и мрак, в этом сериале есть сияющее волнение: это хорошее шоу о том, как чувствовать себя действительно плохо». [137] Тим Гудман из San Francisco Chronicle заявил: «Первые три эпизода второго сезона, которые AMC разослал, продолжают этот уровень достижений без очевидных ошибок. На самом деле, похоже, что смелое видение Гиллигана для « Во все тяжкие» , теперь должным образом вознагражденное вопреки всем обстоятельствам, воодушевило всех, кто участвовал в проекте. Вы можете почувствовать его зрелость и растущие амбиции в каждом эпизоде». [138] Автор романов ужасов Стивен Кинг похвалил сериал, сравнив его с такими, как «Твин Пикс» и «Синий бархат» . [139]
Третий сезон также получил признание критиков. Time провозгласил: «Это драма, которая выбрала медленное горение вместо яркого взрыва, и от этого выбора она становится еще жарче». [140] Newsday заявил, что Breaking Bad по-прежнему является лучшим сериалом на телевидении, и он остался верен себе. [141] Тим Гудман похвалил сценарий, актерскую игру и операторскую работу, указав на «визуальную авантюрность» сериала. Гудман продолжил называть визуальные эффекты шоу «комбинацией ошеломляющей красоты — режиссеры используют многочисленные широкоугольные портреты пейзажей — и пронзительной странности». [142] После выхода финала в эфир The AV Club сказал, что третий сезон был «одним из лучших драматических достижений телевидения. И что делает его таким захватывающим — что делает признание нынешнего золотого века таким актуальным — так это то, что сезон не был, как выразился [другой рецензент] в другом контексте, «телевизионно хорошим». Душераздирающее качество этого сезона обусловлено как воодушевляющим пренебрежением сценаристов к телевизионным условностям, так и изображаемыми событиями». [143]
Четвертый сезон получил почти всеобщее признание критиков. Boston Globe назвал шоу «напряженным упражнением в сдерживаемой катастрофе» и объявил шоу «захватывающим». [144] Pittsburgh Post-Gazette назвал сериал «умным и заставляющим задуматься, возвышающим художественные достижения среды». [145] Многие критики назвали четвертый сезон одним из лучших сезонов телевидения в 2011 году. [146] Time назвал фразу Уолтера Уайта «Я тот, кто стучит» одной из лучших телевизионных фраз 2011 года. [147] Pittsburgh Post-Gazette назвал его лучшим сериалом 2011 года, отметив, что « Во все тяжкие — это тот редкий сериал, который никогда не допускал серьезных разрушительных ошибок в повествовании». [148] Обзор финала от AV Club подытожил его как «фантастически подходящий конец для сезона, который шёл в замедленном темпе, начинавшийся и продолжавшийся с таким количеством кризисов, умоляющих о разрешении неделю за неделей. Теперь палубы очищены, но это не значит, что все дома свободны. В Breaking Bad никогда ничего не бывает легко ». Рецензент продолжил восхвалять сезон и провозгласил: «Какой сезон телевидения — действительно то, чего никто из нас никогда не мог ожидать или заслуживать». [149]
Обе половины пятого сезона получили ошеломляющие критические отзывы. После окончания сериала критик Ник Харли подытожил свою похвалу шоу: «Искусно написанный, виртуозный в своей режиссуре и безупречно исполненный, Breaking Bad — это все, что вы могли бы желать от драмы. Критики проведут следующее десятилетие, разбирая и споря о том, что сделало его великим, но причины бесконечны и уже хорошо документированы». [150] В течение последнего сезона шоу также получило похвалу от Джорджа Р. Р. Мартина , автора романов «Песнь Льда и Огня » , особенно за эпизод « Озимандия »; Мартин прокомментировал, что «Уолтер Уайт — больший монстр, чем кто-либо в Вестеросе ». [151] В своем обзоре второй половины 5 сезона Сет Амитин из IGN заявил: «Эта финальная партия « Во все тяжкие» — один из лучших эпизодов, которые когда-либо предлагало телевидение», и похвалил « Озимандию » в частности, назвав его «возможно, лучшим эпизодом телевидения, который [он] когда-либо видел». [152] Джона Голдберг из National Review назвал его «лучшим шоу на данный момент на телевидении, и, возможно, даже лучшим когда-либо». [153] Опытный актер сэр Энтони Хопкинс написал хвалебное письмо Брайану Крэнстону, сказав ему, что его «исполнение роли Уолтера Уайта было лучшим из всех, что я видел — когда-либо». Он также похвалил остальных актеров и съемочную группу. [154] [155] Письмо впервые появилось на странице Стивена Майкла Кесады (который играл агента Управления по борьбе с наркотиками Стивена Гомеса ) в Facebook , и, несмотря на то, что оно было удалено, письмо вскоре стало вирусным . [156] В 2013 году Книга рекордов Гиннесса назвала «Во все тяжкие» самым рейтинговым сериалом всех времён, указав на оценку пятого сезона на Metacritic в 99 из 100. [157] [158]
Некоторые представители правоохранительных органов и юридического сообщества обвинили сериал «Во все тяжкие» в нормализации или прославлении создания и использования метамфетамина. [159] [160] [161]
Премьера Breaking Bad состоялась в тот же вечер, что и чемпионаты NFC и AFC в плей-офф NFL 2008 года , намеренное решение AMC, надеясь захватить взрослую мужскую аудиторию сразу после запланированного окончания игры NFC. [24] Игра вышла за рамки своего временного интервала, врезавшись в временной интервал Breaking Bad в большей части Америки. В результате пилотный эпизод посмотрели всего около 1,4 миллиона зрителей. В сочетании с продолжающейся забастовкой сценаристов первый сезон не привлек столько зрителей, сколько ожидалось. [28] Однако с последующими сезонами зрительская аудитория увеличилась, избежав обычной тенденции к снижению зрительской аудитории, которая была у большинства сериализованных шоу. [24] Рейтинги еще больше выросли к четвертому сезону, поскольку перед выходом в эфир предыдущие сезоны были добавлены на Netflix , что повысило интерес к шоу. [24] Breaking Bad считается первым подобным шоу, которое снова вызвало всплеск интереса из-за того, что шоу стало доступно на Netflix. [37] Вторая половина финального сезона собрала рекордную аудиторию, финал сериала посмотрели более 10,3 миллионов человек. [162]
Сериал получил множество наград и номинаций, включая 16 премий «Эмми» и 58 номинаций, включая победу в номинации «Выдающийся драматический сериал» в 2013 и 2014 годах. [64] Он также выиграл две премии Пибоди , одну в 2008 году [180] и одну в 2013 году [181].
За исполнение роли Уолтера Уайта Брайан Крэнстон четыре раза получал премию «Эмми» за лучшую мужскую роль в драматическом сериале : в 2008, 2009, 2010 и 2014 годах. [182] Крэнстон также получил премию TCA за личные достижения в драме в 2009 году и премию Satellite за лучшую мужскую роль в телесериале: драма в 2008, 2009 и 2010 годах, а также премию Critics' Choice Television Award за лучшую мужскую роль в драматическом сериале и премию Saturn Award за лучшую мужскую роль на телевидении в 2012 году.
Аарон Пол выиграл премию «Эмми» за лучшую мужскую роль второго плана в драматическом сериале в 2010, 2012 и 2014 годах. Пол также выиграл премию «Сатурн» за лучшую мужскую роль второго плана на телевидении в 2010 и 2012 годах. Анна Ганн выиграла премию «Эмми» за лучшую женскую роль второго плана в драматическом сериале в 2013 и 2014 годах. За свою работу в четвертом сезоне Джанкарло Эспозито выиграл премию «Выбор критиков» за лучшую мужскую роль второго плана в драматическом сериале .
В 2010 и 2012 годах сериал «Во все тяжкие» получил премию TCA за выдающиеся достижения в драме , а также премию TCA за программу года в 2013 году. В 2009 и 2010 годах сериал получил премию Satellite Award за лучший телесериал — драма , а также премию Saturn Award за лучший синдицированный/кабельный телесериал в 2010, 2011 и 2012 годах. Сериал выиграл премию Гильдии сценаристов Америки за телевизионный драматический сериал в 2012 и 2013 годах. [183] В 2013 году он был назван Гильдией сценаристов Америки на 13-м месте в списке 101 лучшего сериала всех времен [184] и впервые выиграл премию «Эмми» за выдающийся драматический сериал . В целом шоу завоевало 110 отраслевых наград и было номинировано на 262 награды.
У этих замечательных писателей был коллективный разум, где я не помню, кто что сказал, и даже неважно, чья была идея. Но я помню, как однажды днем кто-то сказал — и я был в этом некоторое время как-то увлечен — «Не было бы очень иронично, если бы Уолт был единственным, кто выжил?» Потому что кажется настолько очевидным, что Уолт должен умереть в конце финального эпизода — но, может быть, он единственный, кто остался в живых. Может быть, у него все еще есть смертный приговор, но мы выходим на него живым, и, может быть, вся его семья была бы уничтожена. Это было бы действительно чертовски мрачно.
— Винс Гиллиган об альтернативной концовке [185]
Variety провело сессию вопросов и ответов с большинством оригинальных сценаристов, чтобы обсудить показ шоу, последний сезон, процесс написания и альтернативные концовки. Вместе с создателем Винсом Гиллиганом, коллеги-сценаристы и продюсеры Питер Гулд , Томас Шнауц , Дженнифер Хатчисон , Мойра Уолли-Беккет , Сэм Кэтлин и Джордж Мастрас присоединились, чтобы обсудить воспоминания о скромном начале шоу, трансформации персонажей, которые завершились в последнем сезоне, а также удивительные события на этом пути. Например, персонаж Джесси изначально должен был умереть в середине первого сезона в трагической наркосделке, которая пошла ужасно неправильно. Обоснованием этого решения было то, что Джесси выполнил свою задачу «в мясном, логистическом смысле. Персонаж должен был дать Уолту вход в бизнес», прежде чем встретить свою кончину. Однако в конечном итоге это было сделано, поскольку история развивалась дальше ранних сценариев Гиллигана. [185]
Авторы также рассказали о своем совместном процессе и о том, как их форма повествования развивалась вместе с шоу. По словам писателя Джорджа Мастраса,
Экранное время было драгоценным, и наполнение каждого момента эмоциями [было целью], а не просто формирование кусочков пазла для рассказа истории, что само по себе достаточно сложно. Если вы собираетесь занять пять секунд экранного времени, вам лучше быть чертовски уверенным, что там есть эмоция. Она может быть очень, очень тонкой, но доверьтесь зрителям, чтобы они это заметили, потому что зрители это чувствуют. [185]
Развитие некоторых персонажей создавало проблемы. Скайлер стала несимпатичной для некоторых зрителей в ранних сезонах, поскольку ее часто представляли как препятствие для конечной цели Уолта. Сценаристы изо всех сил пытались изменить динамику и поняли, что «единственный способ, которым люди полюбят Скайлер, — это если она начнет соглашаться с тем, что делает Уолт». Это был сложный сдвиг для изменения на экране; сценаристы не хотели предавать ее характер. Это заставило их оправдать изменение, используя ее прошлую работу бухгалтером, чтобы перейти к тому, как она помогала Уолту отмывать деньги . Разбиение отдельных эпизодов было еще одной формой решения проблем для сценаристов. Они подчеркивали важность того, чтобы не позволить «генеральному плану» помешать им оставаться верными миру, который они создали. Наступил момент, когда отслеживание персонажей на поминутной основе оказалось более полезным, чем общее направление истории. Гулд сказал, что они всегда начинали с последней мысли в голове персонажа. «Где голова Джесси? Это всегда было прелюдией к моменту прорыва, потому что, когда вы так говорите, это обычно означает, что мы привязываемся к какому-то большому плану или большой сцене, которая, как мы думали, должна быть там, но персонажи не хотят делать то, что мы от них хотим». [185]
Особая негативная реакция была направлена на персонажа Скайлер Уайт . Это вызвало продолжающийся диалог по ряду тем, включая отношение общества к женщинам, феминизм, сексизм и двойные стандарты. [186] [187]
В августе 2013 года (во время показа Breaking Bad ) Анна Ганн опубликовала статью в The New York Times под названием «У меня проблема с характером», в которой она рассказала о своем опыте игры Скайлер, уделив особое внимание язвительности, которую зрители направляли на ее персонажа. Она сравнила Скайлер с похожими телевизионными женами, которые, казалось, вызывали яд у зрителей, чего не делали их мужья, в частности, Кармела Сопрано из «Клана Сопрано» и Бетти Дрейпер из «Безумцев» . По словам Ганн, «Винс Гиллиган, создатель « Во все тяжкие» , хотел, чтобы Скайлер была женщиной со стальным стержнем, которая выдержит все, что встанет на ее пути, которая не будет просто падать в углу или заламывать руки в отчаянии. Он и сценаристы шоу сделали Скайлер многослойной и, по-своему, морально скомпрометированной. Но в конце концов, ее не судили по тем же стандартам, что и Уолтера». [188]
На встрече актеров в 2018 году Аарон Пол прокомментировал: «Почему наши зрители не сочувствовали этой бедной женщине? Я действительно сочувствовал Анне, потому что она такой прекрасный человек и внутри, и снаружи, и она играла Скайлер так яростно, что люди просто больше всего тянули за ее персонажем». [189]
Винс Гиллиган защищал и Скайлер, и Анну Ганн, говоря на той же встрече в 2018 году: «Я думал, что Уолт будет тем, кому людям будет трудно сочувствовать. И вдруг, о чудо, мы слышим эту враждебность по отношению к Скайлер Уайт. По сей день это сбивает меня с толку. Анна Ганн сыграла так блестяще. Мы никогда не пытались вызвать сочувствие или отсутствие сочувствия, мы позволяли щепкам падать так, как они могут. Я бы изменил это, если бы у меня была волшебная палочка». [189] Позже он подтвердил эти чувства в интервью 2022 года, добавив: «Оглядываясь назад, я понимаю, что шоу было сфальсифицировано в том смысле, что повествование велось исключительно глазами Уолта, даже в сценах, в которых он не присутствовал. Даже Гас, его заклятый враг, не страдал от той враждебности, которую получила Скайлер. Это странно. Я все еще думаю об этом все эти годы спустя». [190]
Брайан Крэнстон также защищал Ганна и Скайлер, говоря: «Если вы посмотрите на элементы, которые были вовлечены в это — муж, о котором она узнала, что он лжет, муж, о котором она узнала, что он делает что-то незаконное, делает что-то, что подвергает ее семью смертельной опасности, и ее наказывают — это как: «Подождите минутку». Это сбило меня с толку с объективной точки зрения». [189]
В 2018 году Ганн размышляла о своем опыте участия в шоу, говоря: «Это не обо мне, Анне Ганн, и это на самом деле не о Скайлере. Это о том, как люди связываются с ним (Уолтером). Это также о том, как люди все еще придерживаются, возможно, старых представлений о том, какой должна быть женщина или жена, или как она должна себя вести, или как она должна себя вести. В конце концов, перемены не всегда комфортны и не всегда приятны, но хорошо, что они были доведены до внимания и сознания людей». [189]
Почти через десять лет после окончания шоу Ганн отметила, что она увидела улучшение в том, как был принят персонаж Скайлер Уайт, а также в состоянии телевизионных актрис и женских персонажей в целом. Она сказала: «Когда люди подходят ко мне, это невероятно по-другому... Еще предстоит пройти долгий путь, но с тех пор мы добились сейсмических изменений. Поэтому сейчас люди подходят ко мне и говорят: «Ты была для меня стержнем. Ты была совестью шоу. Ты была тем, что втянуло меня в шоу». Или они говорят: «Когда я смотрел его в первый раз, я ненавидел этого персонажа. Но когда я посмотрел его во второй раз, я понял: «О, Боже, эта бедная женщина». ' ' [ 191]
Режиссер Райан Джонсон работал над тремя эпизодами (« Муха », « Пятьдесят один » и « Озимандия ») и в интервью IGN поделился своими воспоминаниями о съемках. Он пролил немного света на процесс, включая тот факт, что он присутствовал на «тональных встречах» с Гиллиганом. Они говорили о каждом драматическом моменте в сценарии, об особом визуальном облике шоу и о том, как тональный сдвиг каждой сцены должен был ощущаться естественно, служа основной сюжетной линии конкретного эпизода. Джонсон также рассказал, что он так много узнал о работе с актерами благодаря своей режиссуре Крэнстона и Пола, описав этот опыт как «бесплатный мастер-класс». [192]
Когда Джонсона спросили о долгосрочном наследии шоу, он поделился своими мыслями:
Я думаю, что серьезность и глубина, с которой он взял своих персонажей, — это то, что действительно выделяет его для меня. И вот откуда исходит его сила. Очевидно, начиная с Уолтера Уайта, есть очень мало историй, которые рассказываются в таком масштабе, в центре которых находится персонаж, который так глубоко продуман. И я слышал, как люди описывают его как шекспировский , и я знаю, что это слово часто употребляется, но я думаю, что в этом случае оно действительно применимо. И это говорит не столько о том, что он попадает в темное место, сколько о том, что весь его путь настолько глубоко резонансен, потому что он так глубоко продуман. [192]
Успех Breaking Bad вызвал многочисленные спин-оффы и медиа-франшизы. Это включает в себя спин-офф приквел-сериал , адаптацию на испанском языке , сиквел-фильм , ток-шоу и видеоигру . [193] [194] [195] [196] [197]
Было предпринято несколько попыток создать настоящую концепцию ресторана по образцу Los Pollos Hermanos , наиболее заметной из которых стала попытка Family Style, Inc. в 2019 году, когда сеть ресторанов в Калифорнии, Неваде и Иллинойсе получила права от Sony и с благословения Гиллигана продавать куриные обеды через Uber Eats под названием и брендом «Los Pollos Hermanos» в рамках трехлетнего соглашения. [198]
Правоохранительные органы сообщали об отдельных случаях изъятия синего кристаллического метамфетамина при арестах и рейдах, связанных с наркотиками. Появление «синего мета» в реальном употреблении наркотиков связывают с популярностью сериала «Во все тяжкие » . [199]
В 2015 году создатель сериала Винс Гиллиган публично попросил поклонников сериала прекратить воспроизводить сцену из « Caballo sin Nombre », в которой Уолтер в гневе бросает пиццу на собственную крышу после того, как Скайлер отказывается пускать его в дом; это произошло после жалоб настоящего владельца дома. [200]
Помимо появления в «Лучше звоните Солу» и «Эль Камино» , Крэнстон повторил свою роль Уолтера в рекламе Esurance , которая транслировалась во время Суперкубка XLIX , за неделю до премьеры спин-оффа «Во все тяжкие» «Лучше звоните Солу» . [201] Другая реклама PopCorners , в которой Крэнстон, Пол и Круз повторяют свои роли и которую срежиссировал Гиллиган, транслировалась во время Суперкубка LVII . [202]
Группа фанатов Breaking Bad разместила платный некролог Уолтеру Уайту в Albuquerque Journal от 4 октября 2013 года. [203] 19 октября 2013 года на кладбище Sunset Memorial Park в Альбукерке состоялась имитация похоронной процессии (включая катафалк и копию дома на колесах лаборатории по производству метамфетамина Уолтера ) и служба по персонажу . Был установлен надгробный камень с фотографией Крэнстона в роли Уолтера. Хотя некоторые жители были недовольны импровизированным местом захоронения для закрытия шоу, билеты на мероприятие собрали около 17 000 долларов для местной благотворительной организации Healthcare for the Homeless. [204] [205]
В июле 2022 года Гиллиган и Sony Television Pictures заказали и передали в дар городу Альбукерке бронзовую статую Уолтера и Джесси, которая экспонируется в конференц-центре Альбукерке . [206]
В мае 2015 года New Mexico Law Review опубликовал сборник из восьми статей правоведов, каждая из которых была посвящена анализу правовых вопросов, поднятых в сериале « Во все тяжкие» . [207] [208] В статьях обсуждались такие вопросы, как будет ли адвокатская тайна защищать общение с Солом Гудманом, [209] и мог ли Уолтер Уайт подать иск, чтобы заставить себя вернуться в Gray Matter Technologies. [210]
Определения из Викисловаря
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Информация о путешествиях от Wikivoyage
Данные из Викиданных