Максимилиан Шелл (8 декабря 1930 — 1 февраля 2014) — швейцарский [1] актёр. Он получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за американский фильм 1961 года «Нюрнбергский процесс» , свою вторую актёрскую роль в Голливуде. Родился в Австрии , его родители были связаны с искусством, и он вырос в окружении представлений и литературы. Когда он был ещё ребёнком, его семья бежала в Швейцарию в 1938 году, когда Австрия была аннексирована нацистской Германией , и они поселились в Цюрихе . После окончания Второй мировой войны Шелл занялся актёрством и режиссурой на постоянной основе. Он снялся во многих немецких фильмах, часто антивоенных, прежде чем переехать в Голливуд.
Свободно владея как английским, так и немецким языками, Шелл получил высшую оценку в ряде фильмов нацистской тематики. Два из них принесли ему номинации на «Оскар»: «Человек в стеклянной будке» (1975) за персонажа с двумя личностями и «Джулия » (1977), изображающая члена группы, сопротивляющейся нацизму.
Диапазон его образов включал в себя такие разные личности, как венесуэльский лидер Симон Боливар , российский император Петр Великий и физик Альберт Эйнштейн . За роль Владимира Ленина в телевизионном фильме «Сталин» (1992) он получил премию «Золотой глобус» . Шелл также играл в ряде театральных постановок, включая знаменитую роль принца Гамлета . [2]
Шелл был выдающимся пианистом и дирижером, выступал с Клаудио Аббадо и Леонардом Бернстайном , а также с оркестрами в Берлине и Вене. Его старшая сестра была всемирно известной актрисой Марией Шелл ; в 2002 году он выпустил документальный фильм-посвящение « Моя сестра Мария» .
Шелл родился в Вене , Австрия, в семье Маргарет (урожденной Ноэ фон Нордберг), актрисы, которая руководила школой актерского мастерства, и Германа Фердинанда Шелла, швейцарского поэта, романиста, драматурга и владельца аптеки. [3] [4] Его родители были католиками . [4]
Отец Шелла никогда не был в восторге от того, что юный Максимилиан станет актером, как его мать, чувствуя, что это не приведет к «настоящему счастью». Однако Шелл был окружен актерством в ранней юности:
Я рос в театральной атмосфере и воспринимал ее как должное. Я помню театр, будучи ребенком, так же, как большинство людей помнят стряпню своей матери. Актерство было вокруг меня, как и поэзия. Я дебютировал в театре в возрасте трех лет, в Вене... [4]
Семья Шелл бежала из Вены в 1938 году, чтобы «убежать от Гитлера » после аншлюса , когда Австрия была аннексирована нацистской Германией. Они поселились в Цюрихе , Швейцария. [5]
В Цюрихе Шелл «вырос, читая классику », и в возрасте десяти лет написал свою первую пьесу. [4] Шелл вспоминает, что в детстве, окруженный театром, он воспринимал актерское мастерство как должное и поначалу не хотел становиться актером: «Я хотел стать художником, музыкантом или драматургом», как его отец. [4]
Позже Шелл год учился в Цюрихском университете , где он также играл в футбол и был в команде по гребле, а также писал для газет в качестве журналиста на полставки для заработка. После окончания Второй мировой войны он переехал в Германию, где поступил в Мюнхенский университет и изучал философию и историю искусств. Во время перерывов он иногда возвращался домой в Цюрих или оставался на ферме своей семьи в деревне, чтобы писать в уединении:
Мой отец и мой дядя охотятся там на оленей, но я не люблю охотиться. Мне нравится гулять по лесу одному. В 1948 и 1949 годах, когда я написал часть своего первого романа, который я никогда никому не показывал, я изолировал себя в одной из охотничьих хижин на три месяца, без телефона, без электричества, с теплом только от большого открытого камина. [4]
Затем Шелл вернулся в Цюрих, где он служил в швейцарской армии в течение года, после чего он посещал шестой класс University College School в Лондоне в течение одного года, прежде чем снова поступить в Университет Цюриха на еще один год, а затем в Университет Базеля на шесть месяцев. В течение этого периода он профессионально играл в небольших ролях, как в классических, так и в современных пьесах, и решил, что с тех пор он посвятит свою жизнь актерству, а не академическим исследованиям:
Тогда я решил, либо ты ученый, либо художник... Для меня гораздо важнее... восхищаться, чувствовать, вдохновляться и получать вдохновение... Искусство рождается из хаоса, а не из механического анализа. Поэтому, как только я принял решение, больше не было смысла продолжать учиться и получать степень. Это как награда; сама по себе она ничего не значит... Университетская степень — это просто звание. Я не думаю, что у художника должно быть звание. Мне пора было сосредоточиться на актерской игре. [4]
Шелл начал играть в Базельском театре. [6]
Его старшая сестра Мария Шелл также была актрисой, как и их братья и сестры Карл (1927–2019) [7] и Иммакулата «Имми» Шелл (1935–1992).
Кинодебют Шелла состоялся в немецком антивоенном фильме Kinder, Mütter und ein General ( Дети, матери и генерал , 1955). Это была история пяти матерей, которые столкнулись с немецким генералом на линии фронта, узнав, что их сыновья, некоторым из которых было всего 15 лет, были «предназначены в качестве пушечного мяса для Третьего рейха». В фильме снялся Клаус Кински в роли офицера, а Шелл сыграл роль офицера- дезертира . [8] История, которая, по словам одного критика, «изображает безумие продолжения войны, которая проиграна», станет «торговой маркой» для многих будущих ролей Шелла: «Чувствительность Шелла в изображении молодого дезертира, разочаровавшегося в сражениях, стала торговой маркой его игры». [9]
Впоследствии Шелл снялся еще в семи фильмах, снятых в Европе, прежде чем отправиться в США [10] . Среди них был «Заговор с целью убийства Гитлера» (также 1955). [ нужна ссылка ] Позже в том же году у него была второстепенная роль в фильме «Бунт в сапогах» , в котором он играет «чувствительного философа», который использует этику для частного обсуждения аргументов в пользу убийства Гитлера. [9]
В 1958 году Шелл был приглашен в Соединенные Штаты для участия в бродвейской пьесе «Interlock» Айры Левина , в которой Шелл сыграл роль начинающего концертного пианиста. [11] Он дебютировал в Голливуде в фильме о Второй мировой войне «Молодые львы» (1958), в роли командующего немецкого офицера в другой антивоенной истории, с Марлоном Брандо и Монтгомери Клифтом . Немецкий историк кино Роберт С. Реймер пишет, что фильм, снятый Эдвардом Дмитриком , снова опирался на немецкую характеристику Шелла, чтобы «изобразить молодых офицеров, разочарованных войной, которая больше не имела смысла». [9]
В 1960 году Шелл вернулся в Германию и сыграл главную роль в « Гамлете » Уильяма Шекспира для немецкого телевидения, роль, которую он сыграет еще дважды в живых театральных постановках за свою карьеру. По словам одного писателя, наряду с Лоренсом Оливье , Шелл считается «одним из величайших Гамлетов всех времен». [2] Шелл вспоминал, что когда он впервые сыграл Гамлета, «это было похоже на то, как влюбиться в женщину. ... только когда я сыграл роль Гамлета, у меня был момент, когда я понял, что влюблен в актерство». [4] Исполнение Шеллом роли Гамлета было показано в одном из последних эпизодов американского комедийного сериала Mystery Science Theater 3000 в 1999 году.
В 1959 году Шелл сыграл роль адвоката защиты в телевизионной постановке « Нюрнбергский процесс» , вымышленном воссоздании Нюрнбергского военного процесса , в издании Playhouse 90. Его игра в телевизионной драме была признана настолько хорошей, что он и Вернер Клемперер были среди немногих членов оригинального состава, выбранных для исполнения тех же ролей в киноверсии 1961 года. Он получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль , что стало первой победой для немецкоговорящего актера со времен Второй мировой войны. [12]
Получив премию Нью-Йоркской ассоциации кинокритиков за свою роль, Шелл вспоминал, какую гордость он испытал, получив письмо от своей старшей сестры Марии Шелл , которая уже была удостоенной наград актрисой:
Я получил самое замечательное письмо от Марии. Она написала: «Теперь, когда ты держишь мое письмо в руке, для тебя наступает прекрасный день. Я буду с тобой, гордая, потому что знала, что такое признание придет однажды, что приведет к чему-то еще большему и лучшему... не только потому, что ты близок мне, но и потому, что я считаю тебя одним из действительно великих актеров, и замечательно, что, кроме того, ты мой брат». Мы с Марией очень близки. [4]
По словам Реймера, Шелл показал «бравурное выступление», когда пытался защитить своих клиентов, нацистских судей, «утверждая, что все немцы разделяют коллективную вину» за то, что произошло. [9] Биограф Джеймс Кертис отмечает, что Шелл готовился к своей роли в фильме, «прочитав все сорокатмные записи Нюрнбергского процесса». [13] Автор Барри Монуш описывает влияние игры Шелла:
И снова, на большом экране, он был просто потрясающим в роли консультанта, чья решимость возложить вину за Холокост на кого угодно, кроме своих клиентов, ставит под вопрос мораль. [10] [14]
Продюсер-режиссер Стэнли Крамер собрал звездный актерский состав , в который вошли Спенсер Трейси и Берт Ланкастер . [15] Они «работали за номинальную зарплату из желания увидеть фильм и за возможность появиться в нем», отмечает историк кино Джордж Макманус. [16] Актер Уильям Шетнер вспоминает, что еще до начала съемок «мы понимали важность фильма, который мы снимали». [17] Фильм был номинирован на одиннадцать премий «Оскар», выиграв две. [ необходима цитата ] В 2011 году Шелл появился на 50-летнем юбилее фильма и его победы на «Оскаре», состоявшемся в Лос-Анджелесе в Академии кинематографических искусств и наук , где он рассказал о своей карьере и фильме. [18]
Начиная с 1968 года Шелл начал писать, продюсировать, режиссировать и сниматься в ряде собственных фильмов: среди них был «Замок» (1968), немецкий фильм, основанный на романе Франца Кафки , о человеке, попавшем в бюрократический кошмар. Вскоре после этого он снял «Первую любовь» (1970), основанную на романе Ивана Тургенева . Фильм был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке .
Следующий фильм Шелла, «Пешеход» (1974), о немецком магнате, «преследуемом своим нацистским прошлым». В этом фильме, как отмечает один критик, «Шелл исследует совесть и вину с точки зрения личности и общества, достигая всеобщего сердца ответственности и моральной инертности». [19] Он был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке [20] и имел «большой и коммерческий успех в Германии», отмечает Роджер Эберт . [21]
Затем Шелл спродюсировал, срежиссировал и сыграл второстепенную роль в немецком криминальном триллере « Конец игры » (1975) с Джоном Войтом и Жаклин Биссет в главных ролях . Несколько лет спустя он стал соавтором и режиссером австрийского фильма « Сказки венского леса» (1979). Ранее (1977) он поставил сценическую постановку оригинальной пьесы с таким же названием Эдена фон Хорвата в Национальном театре в Лондоне.
За свою карьеру, как один из немногих немецкоговорящих актёров, работавших в англоязычных фильмах, Шелл был в топе в ряде фильмов на нацистскую тематику, включая «Контрапункт» (1968), «Досье Одессы» (1974) , «Человек в стеклянной будке» (1975), «Мост слишком далеко» (1977), «Железный крест» (1977) и «Джулия» (1977). За последний фильм, снятый Фредом Циннеманном , Шелл был снова номинирован на «Оскар» за свою второстепенную роль антинацистского активиста. [22]
В ряде фильмов Шелл сыграл роль еврейского персонажа: Отто Франка, отца Анны Франк, в «Дневнике Анны Франк» (1980); современного отца-сиониста в «Избранном» (1981); в 1996 году он сыграл выжившего узника Освенцима в немецком фильме « Сквозь розы» , написанном и снятом Юргеном Флиммом ; [22] а в «Оставленном багаже» (1998) он сыграл отца еврейской семьи.
В «Человеке в стеклянной будке» (1975), адаптированном по пьесе Роберта Шоу , Шелл сыграл и нацистского офицера, и еврея, пережившего Холокост, в персонаже с двойной идентичностью. Роджер Эберт описывает главного героя, Альберта Голдмана, как «сумасшедшего и чрезвычайно сложного, и он скрыт в лабиринте идентичностей, настолько густом, что никто не знает наверняка, кем он на самом деле является». [21] [23] Шелл, который в тот период своей карьеры видел себя в первую очередь как режиссер, почувствовал себя обязанным принять роль, когда ее ему предложили:
Просто иногда в долгое время появляется роль, от которой я просто не могу отказаться. Это была такая роль — как я мог сказать ей «нет»? [21]
Игра Шелла в фильме была сравнена с его другими ведущими ролями, а историк кино Аннет Инсдорф написала: «Максимилиан Шелл еще более убедителен в роли вспыльчивого, ртутного Голдмана, чем в своих предыдущих ролях, связанных с Холокостом, включая « Нюрнбергский процесс» и «Осужденные Альтоны» . Она приводит ряд примеров интенсивности игры Шелла, включая сцены в зале суда, где персонаж Шелла, после того как его якобы разоблачили как немецкого офицера, «нападает на еврейскую кротость» в свою защиту и «хвастается, что евреи были овцами, которые не верили в происходящее». В конечном итоге фильм предполагает, что персонаж Шелла на самом деле еврей, но чье здравомыслие было скомпрометировано « виной выжившего ». [24] Шелл был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль и премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль за свою игру.
Чтобы избежать стереотипов , Шелл также играл более разноплановых персонажей в многочисленных фильмах на протяжении всей своей карьеры: он сыграл вора музейных сокровищ в «Топкапы» (1964); одноименного венесуэльского революционера в «Симоне Боливаре» (1969); капитана корабля XIX века в «Кракатау к востоку от Явы» (1969); ученого/командира звездолета в духе капитана Немо в научно-фантастическом фильме « Черная дыра » (1979); российского императора в телевизионном мини-сериале «Петр Великий» (1986) с Лоуренсом Оливье , Ванессой Редгрейв и Тревором Ховардом , который получил премию «Эмми» ; комедийную роль с Марлоном Брандо в «Первокурснике» (1990); приемного дедушку Риз Уизерспун в «Далеком месте» ; коварного кардинала в «Вампирах» Джона Карпентера (1998); Фридриха Великого в телефильме « Молодая Екатерина» (1991); Владимира Ленина в телесериале «Сталин» (1992), за который он получил премию «Золотой глобус» [25] ; полковника российского КГБ в фильме «Свечи во тьме » (1993); фараона в фильме «Авраам» (1994); и отца Теа Леони в научно-фантастическом триллере «Столкновение с бездной» (1998).
С 1990-х годов и до конца своей карьеры Шелл появлялся во многих немецкоязычных телевизионных фильмах, таких как фильм 2003 года Alles Glück dieser Erde ( Вся удача в мире ) напротив Уши Глас и в телевизионном мини-сериале Die Rückkehr des Tanzlehrers (2004), который был основан на романе Хеннинга Манкелла Возвращение мастера танцев . В 2006 году он появился в сценической постановке Артура Миллера « Блюз воскрешения» , поставленной Робертом Альтманом , которая была сыграна в Лондоне в Old Vic . [26] В 2007 году он сыграл роль Альберта Эйнштейна в немецком телесериале Giganten (Гиганты), в котором разыгрывались жизни людей, важных в немецкой истории. [9] [27]
Шелл также выступала в качестве сценариста, продюсера и режиссера для множества фильмов, включая документальный фильм «Марлен» (1984) с участием Марлен Дитрих . Фильм был номинирован на «Оскар», получил премию New York Film Critics Award и German Film Award . Первоначально Дитрих, которой тогда было 83 года, согласилась позволить Шеллу взять у нее интервью и снять ее в уединении ее квартиры. Однако после того, как он начал снимать, она передумала и отказалась разрешить показывать какие-либо реальные видеоматериалы с ней. Во время видеозаписанного интервью Шелл рассказал о трудностях, с которыми он столкнулся во время съемок фильма. [28]
Шелл творчески показал только ее силуэты вместе со старыми отрывками из фильмов во время саундтрека к интервью. [9] Согласно одному обзору, «истинная оригинальность фильма заключается в том, как он преследует столкновение темпераментов между интервьюером и звездой... он вытаскивает ее наружу, вызывая у нее захватывающую демонстрацию эгоизма, лжи и сварливости». [29] [30]
В 2002 году Шелл снял фильм «Моя сестра Мария» , интимный документальный фильм о своей сестре, известной актрисе Марии Шелл . [31] В фильме он рассказывает о ее жизни, карьере и, в конечном итоге, об ухудшении ее способностей из-за болезни. [ требуется ссылка ] Фильм, снятый за три года до ее смерти, показывает ее умственную и физическую слабость, которая привела к ее отчуждению от мира. [9] В 2002 году, по завершении фильма, они оба получили премию «Бэмби» и были отмечены за достижения всей их жизни и в знак признания фильма. [2]
В 1960-х годах у Шелла был трёхлетний роман с Сорайей Эсфандиари-Бахтиари , бывшей второй женой Мохаммеда Резы Пехлеви, последнего шаха Ирана . Также ходили слухи, что он был помолвлен с первой афроамериканской супермоделью Доньяле Луной в середине 1960-х годов. По её словам, в 1971 году у него был роман с Нил Адамс . [32] В 1985 году он познакомился с русской актрисой Натальей Андрейченко , на которой женился в июне 1985 года; их дочь Настасья родилась в 1989 году. [33] После 2002 года, расставшись со своей женой (с которой он развелся в 2005 году), Шелл имел отношения с австрийским историком искусства Элизабет Михич. В 2008 году у него начались романтические отношения с немецкой оперной певицей Ивой Миханович , которая была на 48 лет моложе его. В конце концов они поженились 20 августа 2013 года.
Шелл был полупрофессиональным пианистом большую часть своей жизни. У него было пианино, когда он жил в Мюнхене , и он говорил, что мог играть часами для собственного удовольствия и чтобы расслабиться: «Я нахожу, что мне нужно отдыхать. Актер должен делать паузы между работой, чтобы обновить себя, почитать, погулять, порубить дрова». [4]
Дирижер Леонард Бернстайн утверждал, что Шелл был «замечательно хорошим пианистом». В 1982 году в программе, снятой для американской телесети PBS , Шелл читал зрителям отрывки из писем Бетховена, прежде чем Бернстайн дирижировал Венским филармоническим оркестром, исполнявшим симфонии Бетховена.
В 1983 году он и Бернстайн совместно вели 11-серийный телесериал « Бернстейн/Бетховен» , в котором прозвучали девять живых симфоний, а также состоялись дискуссии между Бернстайном и Шеллом о произведениях Бетховена. [34]
В других случаях Шелл работал с итальянским дирижером Клаудио Аббадо и Берлинской филармонией , что включало исполнение в Чикаго «Царя Эдипа» Игоря Стравинского и еще одно в Иерусалиме «Выжившего из Варшавы » Арнольда Шенберга . [5] Шелл также продюсировал и режиссировал ряд живых опер, включая «Лоэнгрин » Рихарда Вагнера для Лос -Анджелесской оперы . Он работал над кинопроектом « Фиделио» Бетховена с Пласидо Доминго и Кентом Нагано . [2]
Шелл был приглашенным профессором в Университете Южной Калифорнии и был удостоен почетной докторской степени от Института еврейского образования и лидерства Спертуса в Чикаго. [2]
В 1994 году продюсер Диана Ботсфорд подала в суд на Шелла за сексуальные домогательства, после того как он якобы делал ей предложение и пытался ласкать ее во время их совместной работы над телевизионным фильмом, в котором она была ассоциированным продюсером. Иск был урегулирован во внесудебном порядке за нераскрытую сумму позже в том же году. [35] [36] [37]
В 2023 году его племянница Мари Терез Релин (дочь Марии Шелл ) написала в книге, что подверглась насилию и потеряла девственность с «дядей» в 1980 году, когда ей было 14 лет. Позже она подтвердила СМИ, что дядей был Максимилиан Шелл. [38] Вскоре после этого дочь Шелла Настасья заявила СМИ, что она знала об этом, и что она сама также подвергалась сексуальному насилию со стороны своего отца в детстве. [39] [40]
Шелл умер в возрасте 83 лет 1 февраля 2014 года в Инсбруке , Австрия, после «внезапной и тяжелой болезни». [41] Немецкая телевизионная служба новостей Tagesschau сообщила, что он проходил лечение от пневмонии . [42] На его похоронах присутствовали Вальтрауд Хаас , Кристиан Вольф , Карл Шпихс , Лоуренс Дэвид Фолдес, Элизабет Эндрисс и Петер Кайзер . Его могила находится в Прейтенегге/Каринтия (Австрия).
но родился в Австрии.
Агент Шелла Патрисия Баумбауэр заявила в субботу, что он умер ночью в больнице в Инсбруке после "внезапной и серьезной болезни", сообщило Austria Press Agency.