Одри Кэтлин Хепбёрн (урождённая Растон ; 4 мая 1929 — 20 января 1993) — британская [a] актриса. У Хепбёрн была успешная карьера в Голливуде , она была признана иконой кино и моды , Американский институт кино назвал её третьей величайшей женщиной-легендой экрана из классического голливудского кино и включил её в Международный список Зала славы самых стильных женщин .
Родившись в аристократической семье в Икселле , Брюссель, Хепберн провела часть своего детства в Бельгии, Англии и Нидерландах. Она училась в школе-интернате в Кенте, Англия, с 1936 по 1939 год. С началом Второй мировой войны она вернулась в Нидерланды. [3] Во время войны Хепберн изучала балет в консерватории Арнема и к 1944 году она выступала в балете, чтобы собрать деньги для поддержки голландского сопротивления . [4] Хепберн изучала балет у Сони Гаскелл в Амстердаме, начиная с 1945 года, и у Мари Рамбер в Лондоне с 1948 года. Она начала выступать в качестве хористки в постановках музыкального театра Вест-Энда , а затем сыграла второстепенные роли в нескольких фильмах. Хепберн стала звездой в романтической комедии «Римские каникулы» (1953) вместе с Грегори Пеком , за которую она стала первой актрисой, получившей «Оскар» , премию «Золотой глобус» и премию BAFTA за одно выступление. В том же году она также получила премию «Тони» в номинации «Лучшая актриса ведущего спектакля» за свою роль в спектакле «Ундина» .
Хепберн продолжила сниматься в ряде успешных фильмов, таких как «Сабрина» (1954), в которой Хамфри Богарт и Уильям Холден соревнуются за ее любовь; «Забавная мордашка » (1957), мюзикл, в котором она сама пела свои партии; драма «История монахини» (1959); романтическая комедия «Завтрак у Тиффани» (1961); триллер-роман « Шарада» (1963) с Кэри Грантом ; и мюзикл «Моя прекрасная леди» (1964). В 1967 году она снялась в триллере « Дождись темноты» , получив номинации на премии «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA. После этого Хепберн лишь изредка появлялась в фильмах, одним из которых был «Робин и Мэриан» (1976) с Шоном Коннери . Ее последние записанные выступления были в документальном телесериале 1990 года Gardens of the World с Одри Хепберн , за который она получила премию Primetime Emmy Award за выдающиеся личные достижения – Информационное программирование . В 1994 году вклад Хепберн в запись устного слова под названием Audrey Hepburn's Enchanted Tales принес ей посмертную премию Грэмми за лучший альбом устного слова для детей . Она является одной из немногих артистов, которые выиграли конкурсные премии Academy, Emmy, Grammy и Tony Awards, известные как EGOT .
Хепберн выиграла три премии BAFTA за лучшую британскую женскую роль в главной роли . В знак признания ее кинокарьеры она получила премию BAFTA за достижения всей жизни, премию Сесиля Б. ДеМилля «Золотой глобус» , премию Гильдии киноактеров за достижения всей жизни и специальную премию «Тони» . Позже Хепберн посвятила большую часть своего времени ЮНИСЕФ , в который она вносила свой вклад с 1954 года. В период с 1988 по 1992 год она работала в некоторых из беднейших общин Африки, Южной Америки и Азии. В декабре 1992 года Хепберн получила Президентскую медаль Свободы США в знак признания ее работы в качестве посла доброй воли ЮНИСЕФ . Месяц спустя она умерла от рака аппендикса у себя дома в Толошеназе , Во, Швейцария, в возрасте 63 лет. [5]
Одри Кэтлин Растон (позже Хепберн-Растон [6] ) родилась 4 мая 1929 года в доме номер 48 на улице Кейенвельд в Икселе , муниципалитете Брюсселя, Бельгия. [7] В семье она была известна как Адриантье [8] .
Мать Хепбёрн, баронесса Элла ван Хеемстра (1900–1984), была голландской дворянкой. Элла была дочерью барона Аарнуда ван Хеемстры , который был мэром Арнема с 1910 по 1920 год и губернатором Голландской Гвианы с 1921 по 1928 год, и баронессы Элбриг Виллемины Генриетты ван Асбек (1873–1939), внучки графа Дирка ван Хогендорпа . [9] В возрасте 19 лет она вышла замуж за Йонхира Хендрика Густафа Адольфа Куорлеса ван Уффорда — нефтяного менеджера, работавшего в Батавии, Голландская Ост-Индия , где пара впоследствии жила. [10] До развода в 1925 году у них было двое сыновей, Джонхир Арноуд Роберт Александр Куорлз ван Аффорд (1920–1979) и Джонхир Ян Эдгар Брюс Куорлз ван Аффорд (1924–2010). [7] [11] [12]
Отец Хепберн, Джозеф Виктор Энтони Растон (1889–1980), был британским подданным, родившимся в Осице , Богемия , Австро-Венгрия. Он был сыном Виктора Джона Джорджа Растона, имевшего британское и немецко-австрийское происхождение, и Анны Юлианы Франциски Каролины Вельс, имевшей немецко-австрийское происхождение и родившейся в Коварце . [13] В 1923–1924 годах он был почетным британским консулом в Семаранге , Голландская Ост-Индия [14] и до женитьбы на матери Хепберн был женат на Корнелии Бишоп, голландской наследнице. [15] Позже Джозеф изменил свою фамилию на более «аристократическую» двойную Хепберн-Растон, возможно, по настоянию Эллы, [16] поскольку он ошибочно считал себя потомком Джеймса Хепберна, 4-го графа Ботвелла . [б] [17] [18]
Родители Хепберн поженились в Батавии в 1926 году. В то время Джозеф работал в торговой компании, но вскоре после свадьбы пара переехала в Европу, где он начал работать в кредитной компании; по сообщениям, торговцы оловом MacLaine, Watson, and Company в Лондоне. [8] После года в Лондоне они переехали в Брюссель, где ему было поручено открыть филиал. [19] После трех лет путешествий между Брюсселем, Арнемом, Гаагой и Лондоном семья поселилась в пригородном брюссельском муниципалитете Линкебек в 1932 году . [20] Раннее детство Хепберн было защищенным и привилегированным. [10] Из-за работы ее отца семья путешествовала туда и обратно между тремя странами, что усиливало ее многонациональное происхождение. [c] [21]
В середине 1930-х годов родители Хепберн вербовали и собирали пожертвования для Британского союза фашистов (BUF). [22] Элла познакомилась с Адольфом Гитлером и написала о нем благоприятные статьи для BUF [23] Джозеф внезапно покинул семью в 1935 году после «сцены» в Брюсселе. Впоследствии он переехал в Лондон, где он стал более глубоко вовлечен в фашистскую деятельность и никогда не навещал Хепберн за границей. [24] В том же году Элла переехала в поместье своей семьи в Арнеме со своей дочерью; ее сыновья, Алекс и Ян, были отправлены в Гаагу, чтобы жить с родственниками. Джозеф хотел, чтобы Хепберн получила образование в Англии, [25] поэтому в 1937 году ее отправили жить в Кент, где она, известная как Одри Растон или «Маленькая Одри», получила образование в небольшой частной школе в Элхэме . [25] [26] [27] Ее родители официально развелись в следующем году. [28] Позже в своей жизни она часто говорила о влиянии на ребенка «брошенного», поскольку «детям нужны двое родителей»; [29] она заявляла, что отъезд ее отца был «самым травмирующим событием в моей жизни». [10] [30] В 1960-х годах Хепберн возобновила контакт со своим отцом, найдя его в Дублине через Красный Крест ; она поддерживала его финансово до самой его смерти, хотя он оставался эмоционально отстраненным. [31]
После того, как Великобритания объявила войну Германии в сентябре 1939 года, мать Хепберн перевезла свою дочь обратно в Арнем в надежде, что, как и во время Первой мировой войны , Нидерланды останутся нейтральными и будут избавлены от немецкого нападения. Находясь там, Хепберн посещала Арнемскую консерваторию с 1939 по 1945 год. Она начала брать уроки балета в последние годы обучения в школе-интернате и продолжила обучение в Арнеме под руководством Виньи Маровой, став ее «звездной ученицей». [10] После того, как немцы вторглись в Нидерланды в 1940 году, Хепберн использовала имя Эдда ван Хеемстра, потому что «английское» имя считалось опасным во время немецкой оккупации . Ее семья была глубоко затронута оккупацией, и Хепберн позже заявила, что «если бы мы знали, что будем оккупированы в течение пяти лет, мы, возможно, все застрелились бы. Мы думали, что это может закончиться на следующей неделе… через шесть месяцев… в следующем году… вот как мы пережили». [10]
В 1942 году ее дядя, Отто ван Лимбург Стирам (муж старшей сестры ее матери, Мьеше), был казнен в отместку за акт саботажа, совершенный движением сопротивления; хотя он и не был замешан в акте, он стал мишенью из-за известности своей семьи в голландском обществе. [10] Эти семейные события стали поворотным моментом в отношении матери Хепберн, которая до этого момента заигрывала с нацизмом. Сводный брат Хепберн Йен был депортирован в Берлин для работы в немецком трудовом лагере , а ее другой сводный брат Алекс скрылся, чтобы избежать той же участи. [10]
«Мы видели, как молодых людей ставили к стене и расстреливали, а затем они перекрывали улицу, а затем открывали ее, и вы снова могли пройти мимо... Не сбрасывайте со счетов ничего ужасного, что вы слышите или читаете о нацистах. Это хуже, чем вы можете себе представить». [10]
—Хепберн о нацистской оккупации Нидерландов
После смерти дяди Хепберн, Элла и Мьеше покинули Арнем и поселились у ее деда, барона Аарнуда ван Хеемстра, в соседнем Велпе . [10] Примерно в то же время Хепберн давала немые танцевальные выступления, которые, как сообщается, собирали деньги для голландского сопротивления. [32] Долгое время считалось, что она участвовала в самом голландском сопротивлении , [10] но в 2016 году Музей воздушно-десантных войск «Хартенштейн» сообщил, что после тщательного исследования не нашел никаких доказательств такой деятельности. [33] В книге Роберта Матцена 2019 года были представлены доказательства, основанные на личных заявлениях Хепберн, что она поддерживала сопротивление, давая «подпольные концерты» для сбора денег, доставляя подпольную газету и доставляя сообщения и еду сбитым самолетам союзников, скрывавшимся в лесах к северу от Велпа. [34] Она также работала волонтером в госпитале, который был центром сопротивления в Велпе, [34] и, по словам Хепберн, ее семья временно спрятала британского парашютиста в своем доме во время битвы за Арнем . [35] [36] В дополнение к другим травмирующим событиям, она стала свидетельницей перевозки голландских евреев в концентрационные лагеря , позже заявив, что «не раз я была на станции, видела, как перевозят поезда с евреями, видела все эти лица поверх вагона. Я очень хорошо помню, как один маленький мальчик стоял со своими родителями на платформе, очень бледный, очень светловолосый, в пальто, которое было ему слишком велико, и он ступил в поезд. Я была ребенком, наблюдающим за ребенком». [37]
После высадки союзников в день «Д» условия жизни ухудшились, и Арнем впоследствии был сильно поврежден во время операции «Маркет Гарден» . Во время голландского голода 1944–45 годов немцы препятствовали или сократили и без того ограниченные поставки продовольствия и топлива гражданскому населению в ответ на голландские железнодорожные забастовки, которые проводились с целью сорвать оккупацию. Как и другие, семья Хепберн прибегла к изготовлению муки из луковиц тюльпанов для выпечки тортов и печенья [38] [39], источника крахмалистых углеводов; голландские врачи предоставили рецепты использования луковиц тюльпанов во время голода [40] . Страдая от последствий недоедания , после окончания войны Хепберн тяжело заболела желтухой , анемией , отеками и респираторной инфекцией. В октябре 1945 года письмо от Эллы с просьбой о помощи получил Микки Берн , бывший любовник и офицер британской армии, с которым она переписывалась, пока он был военнопленным в замке Кольдиц . Он отправил ей тысячи сигарет, которые она смогла продать на черном рынке и таким образом купить пенициллин , спасший жизнь Хепберн. [41] [42] [43] Финансовое положение семьи Ван Хеемстра значительно изменилось во время оккупации, в течение которой многие из их имущества (включая их главное поместье в Арнеме) были повреждены или уничтожены. [44]
После окончания войны в 1945 году Хепберн переехала с матерью и братьями и сестрами в Амстердам , где начала заниматься балетом под руководством Сони Гаскелл , ведущей фигуры в голландском балете, и русского педагога Ольги Тарасовой. [45] Из-за потери семейного состояния Элле пришлось содержать их, работая поваром и экономкой в богатой семье. [46] Хепберн дебютировала в кино, сыграв стюардессу в фильме «Голландский язык в семи уроках » (1948), образовательном фильме-путешествии, снятом Чарльзом ван дер Линденом и Генри Джозефсоном. [47]
.png/1280px-Audrey_Hepburn_-_The_Virginian-Pilot_(1952).png)
Позже в том же году Хепберн переехала в Лондон , приняв балетную стипендию в балете Рамбер , который тогда базировался в Ноттинг-Хилле . [48] [d] Она зарабатывала себе на жизнь подработкой в качестве модели и исключила «Растон» из своей фамилии. После того, как Рамбер сказал ей, что, несмотря на ее талант, ее рост и слабое телосложение (последствия недоедания во время войны) сделают статус примы-балерины недостижимым, она решила сосредоточиться на актерской игре. [49] [50] [51] В то время как Элла работала на черных работах, чтобы прокормить их, Хепберн выступала в качестве хористки [52] в ревю мюзиклов Вест-Энда « Высокие туфли на пуговицах» (1948) на Лондонском ипподроме и «Соус тартар » (1949) и «Пикантный соус» (1950) Сесила Ландо в Кембриджском театре . Кроме того, в 1950 году она работала танцовщицей в исключительно «амбициозном» ревю « Летние ночи» в известном ночном клубе Ciro's London . [53]
Во время своей театральной работы она брала уроки ораторского искусства у актера Феликса Эйлмера , чтобы развить свой голос. [54] После того, как ее заметила кастинг-директор студии Ealing Studios Маргарет Харпер-Нельсон во время выступления в фильме «Пикантный соус» , Хепбёрн была зарегистрирована как внештатная актриса в Associated British Picture Corporation (ABPC). Она появилась в телевизионной пьесе BBC «Тихая деревня » [55] и в второстепенных ролях в фильмах «Один дикий овес» , «Смех в раю» , «Рассказ молодой жены» и «Банда с Лавандового холма» (все 1951). Она получила свою первую главную роль второго плана в фильме Торольда Дикинсона « Тайные люди » (1952) в роли выдающейся балерины, исполняющей все свои собственные танцевальные последовательности. [56]
Затем Хепберн сыграла небольшую роль в двуязычном фильме « Малышка Монте-Карло» (фр. Nous Irons à Monte Carlo , 1952), который снимался в Монте-Карло . По совпадению, французская писательница Колетт находилась в отеле Hôtel de Paris в Монте-Карло во время съёмок и решила взять Хепберн на главную роль в бродвейской пьесе «Жижи» . [57] Хепберн приступила к репетициям, никогда не выступая на сцене, и ей требовался индивидуальный репетитор. [58] Когда 24 ноября 1951 года «Жижи» открылась в театре Фултона , она получила похвалу за свою игру, несмотря на критику, что сценическая версия уступает французской экранизации. [59] Life назвал её «хитом», [59] в то время как The New York Times заявила, что «её качество настолько выигрышно и так правильно, что она является успехом вечера». [58] Хепберн также получила за эту роль премию Theatre World Award . [60] Спектакль был показан 219 раз и закрылся 31 мая 1952 года [60] , после чего отправился в турне, которое началось 13 октября 1952 года в Питтсбурге и посетило Кливленд , Чикаго, Детройт, Вашингтон (округ Колумбия) и Лос-Анджелес, а закрылось 16 мая 1953 года в Сан-Франциско. [10]
Хепбёрн сыграла свою первую главную роль в фильме «Римские каникулы» (1953), сыграв принцессу Энн, европейскую принцессу, которая сбегает из-под гнета королевской власти и проводит бурную ночь с американским журналистом ( Грегори Пеком ). 18 сентября 1951 года, вскоре после окончания «Тайных людей» , но до его премьеры, Торолд Дикинсон сделал кинопробу с молодой старлеткой и отправил ее режиссеру Уильяму Уайлеру , который был в Риме, готовя «Римские каникулы ». Уайлер написал восторженную благодарственную записку Дикинсон, сказав, что «в результате пробы ряд продюсеров Paramount выразили заинтересованность в ее кастинге». [61] Продюсеры фильма изначально хотели, чтобы на эту роль была приглашена Элизабет Тейлор , но Уайлер был настолько впечатлен кинопробой Хепбёрн , что вместо нее выбрал ее. Уайлер позже прокомментировал: «У нее было все, что я искал: обаяние, невинность и талант. Она также была очень забавной. Она была абсолютно очаровательной, и мы сказали: «Вот она! » [62] Первоначально фильм должен был иметь только имя Грегори Пека над названием, с надписью «Представляем Одри Хепберн» под ним более мелким шрифтом. Пек предложил Уайлеру поднять ее до равного статуса, чтобы ее имя появилось перед названием и было напечатано таким же крупным шрифтом, как его: «Вы должны это изменить, потому что она будет большой звездой, а я буду выглядеть большим придурком». [63]
Фильм имел кассовый успех, и Хепберн получила признание критиков за свою роль, неожиданно выиграв премию «Оскар» за лучшую женскую роль , премию BAFTA за лучшую британскую женскую роль в главной роли и премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в драматическом фильме в 1953 году. В своем обзоре в The New York Times А. Х. Вейлер написал: «Хотя она и не новичок в кино, Одри Хепберн, британская актриса, которая впервые играет принцессу Анну, — стройная, эльфийская и задумчивая красавица, попеременно царственная и детская в своей глубокой оценке недавно обретенных простых удовольствий и любви. Хотя она смело улыбается, осознавая конец этого романа, она остается жалкой одинокой фигурой, стоящей перед душным будущим». [64]
Хепберн подписала контракт на семь фильмов с Paramount , с 12 месяцами между фильмами, чтобы дать ей время для работы на сцене. [65] Она была представлена 7 сентября 1953 года на обложке журнала Time , а также стала известна своим индивидуальным стилем. [66] После своего успеха в «Римских каникулах » Хепберн снялась в романтической комедии Билли Уайлдера о Золушке «Сабрина » (1954), в которой богатые братья ( Хамфри Богарт и Уильям Холден ) соревнуются за привязанность невинной дочери своего шофера (Хепберн). За свою игру она была номинирована на премию «Оскар» 1954 года за лучшую женскую роль, а также выиграла премию BAFTA за лучшую женскую роль в главной роли в том же году. [67] Босли Кроутер из The New York Times заявил, что она была «юной леди необычайного диапазона чувственных и трогательных выражений в такой хрупкой и изящной фигуре. Она еще более ярка как дочь и любимица слуг, чем как принцесса в прошлом году, и больше этого сказать нельзя». [68]
Хепберн также вернулась на сцену в 1954 году, сыграв водяную нимфу , которая влюбляется в человека в фэнтезийной пьесе «Ундина» на Бродвее . Критик The New York Times прокомментировал, что «каким-то образом мисс Хепберн способна перевести [ее нематериальные] на язык театра без искусности или преждевременности. Она дает пульсирующее представление, которое является целой грацией и очарованием, дисциплинированным инстинктом реалий сцены». Ее игра принесла ей премию «Тони» 1954 года за лучшую ведущую роль в пьесе через три дня после того, как она выиграла премию «Оскар» за «Римские каникулы» , что сделало ее одной из трех актрис, получивших премии «Оскар» и «Тони» за лучшую женскую роль в том же году (две другие — Ширли Бут и Эллен Берстин ). [69] Во время постановки Хепберн и ее коллега по фильму Мел Феррер завязали отношения и поженились 25 сентября 1954 года в Швейцарии. [70]
.png/1280px-Audrey_Hepburn_-_Studio_Portrait_(1957).png)
Хотя она не появилась ни в одном новом фильме в 1955 году, Хепберн получила «Золотой глобус» в номинации «Лучший фильм мира» в том же году. [71] Став одной из самых популярных кассовых звезд Голливуда, она снялась в ряде успешных фильмов в течение оставшейся части десятилетия, включая ее номинированную на премии BAFTA и «Золотой глобус» роль Наташи Ростовой в «Войне и мире » (1956), адаптации романа Толстого, действие которого происходит во время наполеоновских войн, с Генри Фондой и ее мужем Мелом Феррером в главных ролях. Она продемонстрировала свои танцевальные способности в своем дебютном музыкальном фильме «Забавная мордашка» (1957), в котором Фред Астер , модный фотограф, обнаруживает клерка книжного магазина битников (Хепберн) , которая, соблазнившись бесплатной поездкой в Париж, становится прекрасной моделью. Хепберн снялась в другой романтической комедии « Любовь после полудня » (также 1957), вместе с Гэри Купером и Морисом Шевалье .
Хепберн сыграла сестру Люк в фильме «История монахини» (1959), в котором основное внимание уделяется борьбе персонажа за успех в качестве монахини, вместе с коллегой по фильму Питером Финчем . Эта роль принесла Хепберн третью номинацию на премию «Оскар» и вторую премию BAFTA. Обзор в журнале Variety гласит: «У Хепберн самая сложная роль в кино, и она показывает свою лучшую игру» [72] , в то время как Генри Харт в журнале Films in Review заявил, что ее игра «навсегда заставит замолчать тех, кто считал ее не столько актрисой, сколько символом утонченного ребенка/женщины. Ее изображение сестры Люк — одно из величайших исполнений на экране». [73] Хепберн провела год, исследуя и работая над ролью, говоря: «Я отдала этой роли больше времени, энергии и мыслей, чем любой из моих предыдущих экранных ролей» [74] .
После «Истории монахини » Хепбёрн получила прохладный приём за главную роль вместе с Энтони Перкинсом в романтическом приключении « Зелёные особняки» (1959), в котором она сыграла Риму , девушку из джунглей, которая влюбляется в венесуэльского путешественника, [75] и «Непрощённый» (1960), её единственный вестерн-фильм , в котором она появилась вместе с Бертом Ланкастером и Лилиан Гиш в истории расизма против группы коренных американцев. [76]
Затем Хепберн снялась в роли жительницы Нью-Йорка Холли Голайтли в фильме Блейка Эдвардса « Завтрак у Тиффани» (1961), снятом по мотивам одноименной новеллы Трумена Капоте . Капоте не одобрял многие изменения, которые были внесены для облагораживания истории для экранизации, и предпочел бы, чтобы на эту роль была выбрана Мэрилин Монро , хотя он также заявил, что Хепберн «проделала потрясающую работу». [77] Персонаж считается одним из самых известных в американском кино и определяющей ролью для Хепберн. [78] Платье , которое она носит во время начальных титров, считается иконой двадцатого века и, возможно, самым известным «маленьким черным платьем» всех времен. [79] [80] [81] [82] Хепберн заявила, что эта роль была «самой джазовой в моей карьере» [83], но призналась: «Я интроверт. Играть девушку-экстраверта было самым трудным делом в моей жизни». [84] За свою игру она была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль .
В том же году Хепберн также снялась в драме Уильяма Уайлера «Детский час» (1961), в которой она и Ширли Маклейн играют учителей, чьи жизни разрушены после того, как две ученицы обвиняют их в том, что они лесбиянки. [85] [86] Босли Кроутер из The New York Times пишет, что фильм «не слишком хорошо сыгран», за исключением Хепберн, которая «производит впечатление чувствительной и чистой» своей «приглушенной темы». [85] Журнал Variety также хвалит «мягкую чувствительность, изумительную проекцию и эмоциональную сдержанность» Хепберн, добавляя, что Хепберн и Маклейн «прекрасно дополняют друг друга». [86]
.png/1280px-Audrey_Hepburn_Screencapture_in_Charade_(1).png)
Затем Хепберн появилась напротив Кэри Гранта в комедийном триллере «Шарада» (1963), сыграв молодую вдову, преследуемую несколькими мужчинами, которые гоняются за состоянием, украденным ее убитым мужем. 59-летний Грант, который ранее отказался от главных мужских ролей в «Римских каникулах» и «Сабрине» , был чувствителен к своей разнице в возрасте с 34-летней Хепберн и чувствовал себя неуютно из-за романтических отношений. Чтобы удовлетворить его опасения, создатели фильма согласились изменить сценарий так, чтобы персонаж Хепберн преследовал его. [87] Фильм оказался для него положительным опытом; он сказал: «Все, что я хочу на Рождество, — это еще одна фотография с Одри Хепберн». [88] Эта роль принесла Хепберн ее третью и последнюю конкурсную премию BAFTA и еще одну номинацию на «Золотой глобус». Критик Босли Кроутер был менее благосклонен к ее игре, заявив, что «Хепберн с радостью передает настроение «каким же сумасшедшим ты можешь быть» в очевидно успокаивающем ассортименте дорогих костюмов от Givenchy » [89] .
Хотя съемки фильма проходили летом 1962 года до «Шарады», Хепбёрн воссоединилась со своим коллегой по фильму «Сабрина» Уильямом Холденом в фильме «Париж, когда там жара» (1964), эксцентричной комедии , в которой она сыграла молодую помощницу голливудского сценариста, которая помогает его творческому кризису , разыгрывая его фантазии о возможных сюжетах. Производство фильма было осложнено несколькими проблемами. Холден безуспешно пытался возродить роман с теперь уже замужней Хепбёрн, и его алкоголизм начал сказываться на его работе. После начала основных съемок она потребовала увольнения оператора Клода Ренуара, увидев, что, по ее мнению, было нелестными ежедневными съемками . [90] Суеверная, она также настояла на гримерке под номером 55, потому что это было ее счастливым числом, и требовала, чтобы Юбер де Живанши , ее давний дизайнер, был указан в титрах фильма за ее духи. [90] После выхода в апреле фильм был назван журналом Variety « зефирной ерундой» [91] , и был «однозначно раскритикован» [90], но критики были более благосклонны к игре Хепберн, описывая ее как «необычно индивидуальное существо в эпоху преувеличенных изгибов». [91]
Вторым фильмом Хепберн, выпущенным в 1964 году, была экранизация мюзикла « Моя прекрасная леди» Джорджа Кьюкора , премьера которой состоялась в октябре. [92] Soundstage написала, что «со времен «Унесенных ветром» ни один фильм не вызывал такого всеобщего ажиотажа, как « Моя прекрасная леди »», [69] хотя кастинг Хепберн на роль цветочницы -кокни Элизы Дулитл был источником споров. Джули Эндрюс , которая изначально играла эту роль на сцене, не была предложена эта роль, потому что продюсер Джек Л. Уорнер считал, что Хепберн была более «прибыльным» предложением. Сначала Хепберн попросила Уорнера отдать роль Эндрюс, но в конечном итоге ее утвердили. Дальнейшие трения возникли, когда, хотя непевица Хепберн пела в «Забавной мордашке» и прошла длительную вокальную подготовку для роли в «Моей прекрасной леди» , ее вокал озвучила Марни Никсон , чей голос посчитали более подходящим для этой роли. [93] [94] Поначалу Хепберн была расстроена и ушла со съемочной площадки, когда ей сообщили об этом. [э]
Критики аплодировали игре Хепберн. Кроутер написал, что «Самое счастливое в [ Моей прекрасной леди ] то, что Одри Хепберн великолепно оправдывает решение Джека Уорнера пригласить ее на главную роль». [93] Джин Рингголд из Soundstage также прокомментировал, что «Одри Хепберн великолепна. Она Элиза на века», [69] добавив, «Все согласились, что если Джули Эндрюс не будет в фильме, Одри Хепберн была бы идеальным выбором». [69] Рецензент в журнале Time сказал, что ее «изящная, гламурная игра» была «лучшей в ее карьере». [95] Эндрюс получила премию «Оскар» за роль Мэри Поппинс на 37-й церемонии вручения премии «Оскар » в 1964 году , а Хепберн получила номинации на премию «Золотой глобус» и премию New York Film Critics Circle за лучшую женскую роль . [96]
Хепберн появилась в различных жанрах, включая комедию об ограблении « Как украсть миллион» (1966). Хепберн сыграла дочь известного коллекционера произведений искусства, чья коллекция полностью состоит из подделок, которые вот-вот будут разоблачены как подделки. Ее персонаж играет роль послушной дочери, пытающейся помочь своему отцу с помощью человека, которого играет Питер О'Тул . За фильмом последовали два фильма в 1967 году. Первым был «Двое на дороге» , нелинейная и новаторская британская драматическая комедия , которая прослеживает ход проблемного брака пары. Режиссер Стэнли Донен сказал, что Хепберн была свободнее и счастливее, чем он когда-либо ее видел, и он приписал это своему коллеге по фильму Альберту Финни . [97] Второй фильм, «Дождись темноты» , представляет собой триллер-саспенс, в котором Хепберн продемонстрировала свой актерский диапазон, сыграв роль запуганной слепой женщины. Снятый на грани развода, этот фильм был для нее сложным, так как его продюсером был муж Мел Феррер. Она потеряла пятнадцать фунтов из-за стресса, но нашла утешение в коллеге по фильму Ричарде Кренне и режиссере Теренсе Янге . Хепберн получила свою пятую и последнюю номинацию на премию «Оскар» за лучшую женскую роль; Босли Кроутер подтвердил: «Хепберн играет пронзительную роль, быстрота, с которой она меняется, и мастерство, с которым она проявляет ужас, вызывают к ней сочувствие и беспокойство и придают ей подлинную основательность в финальных сценах». [98]
После 1967 года Хепберн решила больше времени уделять своей семье и снималась лишь изредка. Она попыталась вернуться, сыграв Деву Мэриан в исторической картине «Робин и Мэриан » (1976) с Шоном Коннери в роли Робина Гуда , что было умеренно успешным. Роджер Эберт похвалил химию Хепберн с Коннери, написав: «Коннери и Хепберн, похоже, достигли молчаливого взаимопонимания между собой относительно своих персонажей. Они сияют. Они действительно кажутся влюбленными. И они выступают как удивительно сложные, любящие, нежные люди; течение 20 лет дало им изящество и мудрость». [99] Хепберн воссоединилась с режиссером Теренсом Янгом в производстве « Родословной» (1979), разделив главные роли с Беном Газзарой , Джеймсом Мейсоном и Роми Шнайдер . [100] Фильм, международная интрига среди элиты , был критически и кассово провален. Последняя главная роль Хепберн в художественном фильме была напротив Газзары в комедии « Они все смеялись » (1981), режиссером которой был Питер Богданович . [101] Фильм был омрачен убийством одной из его звезд, Дороти Страттен , и получил лишь ограниченный прокат. Шесть лет спустя Хепберн снялась вместе с Робертом Вагнером в телевизионном фильме - капере «Любовь среди воров» (1987). [102]
После завершения своей последней роли в кино — камео в роли ангела в фильме Стивена Спилберга « Всегда » (1989) — Хепберн завершила только два проекта, связанных с развлечениями, оба из которых получили признание критиков. «Сады мира» с Одри Хепберн — документальный сериал PBS , который снимался на натуре в семи странах весной и летом 1990 года. Ему предшествовал часовой специальный выпуск в марте 1991 года, а сам сериал начал свою национальную премьеру на PBS 24 января 1993 года, в день ее похорон в Толоченазе. За эпизод «Цветочные сады» Хепберн была посмертно награждена премией «Эмми» 1993 года за выдающиеся индивидуальные достижения — информационное программирование. Другим проектом был альбом устного слова « Зачарованные сказки Одри Хепберн» , в котором представлены чтения классических детских рассказов, и который был записан в 1992 году. Он принес ей посмертную премию Грэмми за лучший альбом устного слова для детей . [103]
В 1950-х годах Хепберн вела две радиопрограммы для ЮНИСЕФ , пересказывая детские истории о войне. [104] В 1989 году Хепберн была назначена послом доброй воли ЮНИСЕФ . На своем назначении она заявила, что благодарна за получение международной помощи после того, как пережила немецкую оккупацию в детстве, и хотела бы выразить свою благодарность организации. [105]
.jpg/1280px-Audrey_Hepburn_in_Nederland_ter_gelegenheid_van_de_Danny_Kaye_Award,_samen_met,_Bestanddeelnr_934-5055_(cropped).jpg)
Первая полевая миссия Хепберн для ЮНИСЕФ была в Эфиопии в 1988 году. Она посетила приют в Мекеле , где проживало 500 голодающих детей, и попросила ЮНИСЕФ прислать ей еду. [106] О поездке она сказала:
У меня разбито сердце. Я в отчаянии. Я не могу вынести мысли о том, что два миллиона человек находятся в непосредственной опасности голодной смерти, многие из них дети, [и] не потому, что в северном порту Шоа нет тонн еды . Ее нельзя распределить. Весной прошлого года работникам Красного Креста и ЮНИСЕФ было приказано покинуть северные провинции из-за двух одновременных гражданских войн... Я отправился в страну мятежников и увидел матерей и их детей, которые шли пешком десять дней, даже три недели, в поисках еды, устраиваясь на земле пустыни во временных лагерях, где они могут умереть. Ужасно. Этот образ для меня слишком силен. «Третий мир» — термин, который мне не очень нравится, потому что мы все один мир. Я хочу, чтобы люди знали, что большая часть человечества страдает. [107]
В августе 1988 года Хепберн отправилась в Турцию на кампанию по иммунизации. Она назвала Турцию «самым прекрасным примером» возможностей ЮНИСЕФ. О поездке она сказала: «Армия предоставила нам свои грузовики, торговцы рыбой предоставили свои фургоны для вакцин, и как только была назначена дата, потребовалось десять дней, чтобы вакцинировать всю страну. Неплохо». [106] В октябре Хепберн отправилась в Южную Америку. О своем опыте в Венесуэле и Эквадоре Хепберн рассказала Конгрессу США: «Я видела, как крошечные горные общины, трущобы и трущобы впервые получили системы водоснабжения каким-то чудом — и это чудо — ЮНИСЕФ. Я видела, как мальчики строили свои собственные школы из кирпичей и цемента, предоставленных ЮНИСЕФ». [108]
Хепберн совершила поездку по Центральной Америке в феврале 1989 года и встретилась с лидерами Гондураса, Сальвадора и Гватемалы. В апреле она посетила Судан с Уолдерсом в рамках миссии под названием «Операция Lifeline». Из-за гражданской войны продовольствие от гуманитарных организаций было отрезано. Миссия состояла в том, чтобы переправить продовольствие в Южный Судан . Хепберн сказала: «Я увидела только одну вопиющую истину: это не стихийные бедствия , а рукотворные трагедии, для которых есть только одно рукотворное решение — мир». [106] В октябре 1989 года Хепберн и Уолдерс отправились в Бангладеш. Джон Айзек , фотограф ООН, сказал: «Часто дети были облеплены мухами, но она просто шла обнимать их. Я никогда этого не видел. Другие люди испытывали определенную долю колебаний, но она просто хватала их. Дети просто подходили, чтобы подержать ее за руку, прикоснуться к ней — она была как Крысолов ». [10]
В октябре 1990 года Хепберн отправилась во Вьетнам, чтобы сотрудничать с правительством в национальных программах иммунизации и обеспечения чистой водой , поддерживаемых ЮНИСЕФ . В сентябре 1992 года, за четыре месяца до своей смерти, Хепберн отправилась в Сомали. Назвав это «апокалипсисом», она сказала: «Я попала в кошмар. Я видела голод в Эфиопии и Бангладеш, но ничего подобного я не видела — гораздо хуже, чем я могла себе представить. Я не была готова к этому». [106] Хотя Хепберн была травмирована увиденным, она все еще сохраняла надежду, заявляя:
По мере того, как мы вступаем в двадцать первый век, есть о чем поразмыслить. Мы оглядываемся вокруг и видим, что обещаниям вчерашнего дня предстоит сбыться. Люди все еще живут в крайней нищете, люди все еще голодают, люди все еще борются за выживание. И среди этих людей мы видим детей, всегда детей: их увеличенные животы, их печальные глаза, их мудрые лица, на которых видны страдания, все страдания, которые они перенесли за свои короткие годы. [109]
Президент США Джордж Буш-старший вручил Хепбёрн Президентскую медаль Свободы в знак признания её работы в ЮНИСЕФ , а Академия кинематографических искусств и наук посмертно наградила её Гуманитарной премией имени Джина Хершолта за вклад в развитие человечества. [110] [111] В 2002 году на Специальной сессии ООН по положению детей ЮНИСЕФ почтил наследие гуманитарной работы Хепбёрн, открыв статую «Дух Одри» в штаб-квартире ЮНИСЕФ в Нью-Йорке. Её служение детям также отмечено Фондом США для Общества Одри Хепбёрн ЮНИСЕФ. [112] [113]
Наряду с родным английским и голландским языками, Хепберн также свободно владела французским (который она выучила в школе в Бельгии), немецким, итальянским и испанским языками. [114] На протяжении всей своей жизни Хепберн жила во многих странах, в том числе провела свое детство в Бельгии, Англии и Нидерландах, а свои взрослые годы — в Соединенных Штатах, Италии и Швейцарии, [115] и много путешествовала в последние годы жизни в рамках своей гуманитарной работы с ЮНИСЕФ. [116]
В 1952 году Хепберн обручилась с промышленником Джеймсом Хэнсоном , [117] которого она знала с первых дней в Лондоне. Она называла это «любовью с первого взгляда», но после того, как ей подобрали свадебное платье и назначили дату, она решила, что брак не получится, потому что требования их карьеры будут держать их порознь большую часть времени. [118] Она сделала публичное заявление о своем решении, сказав: «Когда я выйду замуж, я хочу быть по-настоящему замужем». [119] В начале 1950-х годов она также встречалась с будущим продюсером Hair Майклом Батлером . [120]
На коктейльной вечеринке, устроенной общим другом Грегори Пеком , Хепбёрн познакомилась с американским актёром Мелом Феррером и предложила им вместе сыграть в пьесе. [69] [121] Встреча привела их к сотрудничеству в фильме «Ундина» , во время которого у них завязались отношения. Восемь месяцев спустя, 25 сентября 1954 года, они поженились в Бюргенштоке , Швейцария, [122] готовясь к совместной съёмке в фильме «Война и мир» (1956). У них с Феррером был сын Шон Хепбёрн Феррер , родившийся 17 июня 1960 года. [123] До рождения Шона у Хепбёрн было ещё две беременности, которые закончились выкидышами, вторая на шестом месяце. [115] [123] [124]
Ходили слухи, что Феррер был слишком контролирующим, и другие называли его ее « Свенгали » — идея, которую Хепберн высмеяла. Уильям Холден сказал: «Я думаю, Одри позволяет Мелу думать, что он влияет на нее». После 14 лет брака пара развелась в 1968 году. [125]
Хепберн встретила своего второго мужа, итальянского психиатра Андреа Дотти , во время средиземноморского круиза с друзьями в июне 1968 года. Она верила, что у нее будет еще дети, и, возможно, она перестанет работать. [126] [127] Они поженились 18 января 1969 года, а их сын Лука Андреа Дотти родился 8 февраля 1970 года. [123] Будучи беременной Лукой в 1969 году, Хепберн была более осторожна, отдыхая в течение нескольких месяцев, прежде чем родить ребенка с помощью кесарева сечения . В 1974 году у Хепберн случился выкидыш. [123]
Дотти и Хепберн изменяли друг другу: он с молодыми женщинами, а она с актером Беном Газзарой во время съемок фильма «Родословная» (1979). [128] Брак продлился двенадцать лет и был расторгнут в 1982 году. [123] [129]
С 1980 года и до своей смерти в 1993 году Хепбёрн состояла в отношениях с голландским актёром Робертом Уолдерсом , вдовцом актрисы Мерл Оберон . [39] Она познакомилась с Уолдерсом через друга в последние годы своего второго брака. В 1989 году она назвала девять лет, которые она провела с ним, самыми счастливыми годами своей жизни и заявила, что считает их женатыми, просто не официально. [130]
По возвращении в Швейцарию из Сомали в конце сентября 1992 года у Хепберн появились боли в животе . Хотя первоначальные медицинские тесты в Швейцарии дали неопределенные результаты, лапароскопия, проведенная в медицинском центре Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе в начале ноября, выявила редкую форму рака брюшной полости, относящуюся к группе раковых заболеваний, известных как псевдомиксома брюшины . [131] Медленно разрастаясь в течение нескольких лет, рак метастазировал в виде тонкого покрытия на ее тонком кишечнике . После операции Хепберн начала химиотерапию . [132]
Хепберн и ее семья вернулись домой в Швейцарию, чтобы отпраздновать ее последнее Рождество. Поскольку она все еще восстанавливалась после операции, она не могла летать на коммерческих самолетах. Ее давний друг, модельер Юбер де Живанши , организовал для светской львицы Рэйчел Ламберт «Банни» Меллон отправку своего частного самолета Gulfstream , заполненного цветами, чтобы доставить Хепберн из Лос-Анджелеса в Женеву . Она провела свои последние дни в хосписе у себя дома в Толошеназе , Во , и иногда чувствовала себя достаточно хорошо, чтобы гулять в своем саду, но постепенно все больше приковывалась к постельному режиму. [133]
Вечером 20 января 1993 года Хепберн умерла во сне у себя дома. После ее смерти Грегори Пек записал дань уважения Хепберн, в которой он прочитал стихотворение « Бесконечная любовь » Рабиндраната Тагора . [134] Похороны прошли в деревенской церкви Толоченаз 24 января 1993 года. Морис Эйндигер, тот же пастор, который поженил Хепберн и Мела Феррера и крестил ее сына Шона в 1960 году, председательствовал на ее похоронах, в то время как принц Садруддин Ага Хан из ЮНИСЕФ произнес надгробную речь. На похоронах присутствовали многие члены семьи и друзья, включая ее сыновей, партнера Роберта Уолдерса, единокровного брата Йена Куорлза ван Аффорда, бывших мужей Андреа Дотти и Мела Феррера, Юбера де Живанши, руководителей ЮНИСЕФ и коллег-актеров Алена Делона и Роджера Мура . [135] Цветочные композиции на похороны были отправлены Грегори Пеком, Элизабет Тейлор и голландской королевской семьей . [136] Позже в тот же день Хепберн была похоронена на кладбище Толоченаз. [137]
Наследие Хепберн сохранилось еще долго после ее смерти. Американский институт киноискусства назвал Хепберн третьей среди величайших женщин-звезд всех времен . Она является одной из немногих артисток, которые выиграли премии «Оскар», «Эмми», «Грэмми» и «Тони» . Она выиграла рекордные три премии BAFTA за лучшую британскую женскую роль в главной роли . В последние годы своей жизни она оставалась заметной фигурой в мире кино. Она получила дань уважения от Общества кинематографистов Линкольн-центра в 1991 году и была частой ведущей на церемонии вручения премии «Оскар». Она получила премию BAFTA за достижения всей жизни в 1992 году. [138] Она была удостоена многочисленных посмертных наград, включая премию Джина Хершолта за гуманитарную деятельность 1993 года и конкурсные премии «Грэмми» и «Эмми». В январе 2009 года Хепберн была включена в список 10 лучших британских актрис всех времен по версии The Times . [138] В 2010 году Эмма Томпсон высказала мнение, что Хепберн «не умеет петь и не умеет играть»; некоторые люди согласились, другие не согласились. [139] Сын Хепберн Шон позже сказал: «Моя мать была бы первым человеком, который сказал бы, что она не была лучшей актрисой в мире. Но она была кинозвездой». [140]
Она была предметом многих биографий с момента ее смерти, включая драматизацию ее жизни 2000 года под названием «История Одри Хепберн» , в которой Дженнифер Лав Хьюитт и Эмми Россум сыграли старшую и младшую Хепберн соответственно. [141] Ее сын и внучка, Шон и Эмма Феррер , помогли снять биографический документальный фильм режиссера Хелены Коэн под названием «Одри» (2020). Фильм был выпущен и получил положительный прием. [142] [143] Образ Хепберн широко используется в рекламных кампаниях по всему миру. В Японии серия рекламных роликов использовала раскрашенные и цифрово улучшенные клипы Хепберн в «Римских каникулах» для рекламы черного чая Kirin . В Соединенных Штатах Хепберн была представлена в рекламе Gap 2006 года , в которой использовались клипы ее танца из «Забавной мордашки » , поставленные под песню AC/DC « Back in Black », со слоганом «It's Back – The Skinny Black Pant». Чтобы отпраздновать свою кампанию «Keep it Simple», Gap сделал значительное пожертвование в Детский фонд Одри Хепберн. [144] В 2012 году Хепберн была среди британских культурных икон, выбранных художником сэром Питером Блейком для появления в новой версии его самой известной работы — обложки альбома The Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band — в честь британских деятелей культуры, которыми он больше всего восхищается. [145] В 2013 году компьютерное изображение Хепберн было использовано в телевизионной рекламе британского шоколадного батончика Galaxy . [146] [147] 4 мая 2014 года Google разместил на своей домашней странице рисунок в честь того, что должно было стать 85-летием Хепберн. [148]
Шон Феррер основал Детский фонд Одри Хепберн [149] в память о своей матери вскоре после ее смерти. Фонд США для ЮНИСЕФ также основал Общество Одри Хепберн: Общество проводило ежегодные благотворительные балы для сбора средств, пока Феррер не оказался вовлеченным в судебные тяжбы в конце 2010-х годов от имени имущества своей матери. [150] [151] Дотти также стала покровительницей благотворительной организации Pseudomyxoma Survivor , посвященной оказанию поддержки пациентам с редким видом рака, который оказался смертельным для Хепберн, псевдомиксомой брюшины , [152] а Шон Феррер стал послом редких заболеваний с 2014 года и на 2015 год от имени Европейской организации по редким заболеваниям . [153] Через год после смерти матери в 1993 году Феррер основал Детский фонд Одри Хепберн (первоначально называвшийся Hollywood for Children Inc.), [154] благотворительную организацию, финансируемую выставками памятных вещей Одри Хепберн. Он руководил благотворительной организацией совместно со своим сводным братом Лукой Дотти и Робертом Уолдерсом , партнером своей матери, целью которой было продолжение гуманитарной работы Одри Хепберн. [155] Феррер привез выставку «Timeless Audrey» в мировое турне, чтобы собрать деньги для фонда. [156] Он занимал пост председателя Фонда до ухода в отставку в 2012 году, передав эту должность Дотти. [157] В 2017 году Фонд подал на Феррера в суд за предполагаемое корыстное поведение. [157] В октябре 2017 года Феррер ответил, подав в суд на Фонд за нарушение прав на товарный знак, утверждая, что Фонд больше не имеет права использовать имя или образ Хепберн. [154] Иск Феррера против Фонда был отклонен в марте 2018 года из-за того, что в жалобе не была указана Дотти в качестве ответчика. [158] В 2019 году суд встал на сторону Феррера, и судья постановил, что утверждения благотворительной организации о том, что она имеет независимое право использовать имя и образ Одри Хепберн или заключать контракты с третьими лицами без согласия Феррера, не имеют под собой никаких оснований. [150] [151]
Сын Хепберн Шон сказал, что он был воспитан в сельской местности как обычный ребенок, не в Голливуде и без голливудского настроя, который заставляет кинозвезд и их семьи терять связь с реальностью. В доме не было просмотровой комнаты. Он сказал, что его мать не относилась к себе серьезно и говорила: «Я отношусь серьезно к тому, что я делаю, но я не отношусь серьезно к себе». [140]
.jpg/1280px-Audrey_Hepburn_auf_dem_B%C3%BCrgenstock_(16).jpg)
Хепберн была известна своим выбором моды и отличительным внешним видом, до такой степени, что журналист Марк Тангейт описал ее как узнаваемый бренд. [159] Когда она впервые стала звездой в фильме «Римские каникулы » (1953), ее считали альтернативным идеалом женственности, который больше нравился женщинам, чем мужчинам, по сравнению с более сексуальными и пышными Мэрилин Монро и Элизабет Тейлор . [160] [161] С ее короткой стрижкой, густыми бровями, стройным телом и « игрушечным » внешним видом она представляла образ, которому молодым женщинам было легче подражать, чем более сексуальным кинозвездам. [162] В 1954 году модный фотограф Сесил Битон объявил Хепберн «публичным воплощением нашего нового женского идеала» в Vogue и написал, что «никто никогда не выглядел так, как она до Второй мировой войны... Тем не менее, мы признаем правильность этой внешности по отношению к нашим историческим потребностям. Доказательством является то, что появились тысячи подражаний». [161] Журнал и его британская версия часто сообщали о ее стиле в течение следующего десятилетия. [163] Наряду с моделью Твигги , Хепберн упоминается как одна из ключевых публичных фигур, которая сделала модным быть очень худой. [162] Vogue назвал ее «вершиной классической красоты». Ее стилю также подражала американская певица Ариана Гранде на ранних этапах карьеры Гранде. [164]
В 1961 году Хепберн была добавлена в Международный список самых стильных женщин . Она ассоциировалась с минималистичным стилем, обычно носила одежду простых силуэтов, подчеркивающую ее стройное тело, например, однотонные цвета с редкими яркими аксессуарами. [165] В конце 1950-х годов Хепберн популяризировала простые черные леггинсы. [166] Она была особенно связана с французским модельером Юбером де Живанши , который был впервые нанят для разработки ее экранного гардероба для ее второго голливудского фильма «Сабрина» (1954), когда она еще была неизвестна как киноактриса, а он был молодым кутюрье , только открывавшим свой дом моды . [167] Хотя поначалу он был разочарован тем, что «мисс Хепберн» не была Кэтрин Хепберн , как он ошибочно думал, Живанши и Хепберн сформировали дружбу на всю жизнь. [167] [168]
Помимо «Сабрины» , Живанши разработал для нее костюмы для фильмов «Любовь после полудня» (1957), «Завтрак у Тиффани» (1961), «Забавная мордашка» (1957), «Шарада» (1963), «Париж, когда там жара» (1964) и «Как украсть миллион » (1966), а также одевал ее за пределами экрана. [167] По словам Моузли, мода играет необычайно центральную роль во многих фильмах Хепберн, заявляя, что «костюм не привязан к персонажу, функционируя «безмолвно» в мизансцене , но поскольку «мода» становится привлекательной эстетикой сама по себе». [169] Она также стала лицом первого парфюма Givenchy, L'Interdit , в 1957 году. [170] Помимо ее партнерства с Givenchy, Хепберн приписывали рост продаж тренчей Burberry , когда она носила один из них в фильме «Завтрак у Тиффани» , и ассоциировали с итальянским брендом обуви Tod's . [171]
В личной жизни Хепберн предпочитала носить повседневную и удобную одежду, в отличие от высокой моды, которую она носила на экране и на публичных мероприятиях. [172] Несмотря на то, что ее красотой восхищались, она никогда не считала себя привлекательной, заявив в интервью 1959 года, что «можно даже сказать, что я ненавидела себя в определенные периоды. Я была слишком толстой, или, может быть, слишком высокой, или, может быть, просто слишком уродливой... можно сказать, что моя определенность проистекает из глубинных чувств неуверенности и неполноценности. Я не могла победить эти чувства, действуя нерешительно. Я обнаружила, что единственный способ взять над ними верх — это принять сильное, сосредоточенное стремление». [173] В 1989 году она заявила, что «мой облик достижим... Женщины могут выглядеть как Одри Хепберн, отрастив волосы, купив большие очки и маленькие платья без рукавов». [165]
Влияние Хепберн как иконы стиля продолжалось еще несколько десятилетий после пика ее актерской карьеры в 1950-х и 1960-х годах. Моусли отмечает, что особенно после ее смерти в 1993 году она стала вызывать все большее восхищение, журналы часто советовали читателям, как добиться ее внешнего вида, а модельеры использовали ее в качестве вдохновения. [174] [162] На протяжении всей своей карьеры и после смерти Хепберн получала многочисленные похвалы за свой стильный внешний вид и привлекательность. Например, она была названа «самой красивой женщиной всех времен» [175] и «самой красивой женщиной 20-го века» [176] в опросах Evian и QVC соответственно, а в 2015 году была признана «самой стильной британкой всех времен» в опросе, заказанном Samsung . [177] Ее костюмы для фильмов продаются за большие суммы денег на аукционах: одно из « маленьких черных платьев », созданных Живанши для «Завтрака у Тиффани», было продано на аукционе Christie's за рекордную сумму в 467 200 фунтов стерлингов в 2006 году. [178] [f]
В 1999 году HarperCollins опубликовал «Стиль Одри» Памелы Кио, 340-страничный том, посвященный личности, убеждениям и стилю Хепберн. В книгу вошли интервью с некоторыми людьми, которые знали ее лучше всего, а также множество ее фотографий, некоторые из которых редко публиковались ранее. [183]
Некоторые считали Хепберн одной из самых красивых женщин всех времен. [184] [185] Ее помнили как икону кино и стиля, Американский институт киноискусства назвал ее третьей величайшей легендой экрана в американском кино . [186] [187] [188] [189] Ее дебют состоялся в роли стюардессы в голландском фильме 1948 года «Голландский за семь уроков» . [48] Затем Хепберн выступала на британской сцене в качестве хористки в мюзиклах « Высокие туфли на пуговицах » (1948) и « Соус тартар» (1949). Два года спустя она дебютировала на Бродвее в главной роли в пьесе «Жижи» . Голливудский дебют Хепберн в роли сбежавшей принцессы в фильме Уильяма Уайлера « Римские каникулы » (1953) напротив Грегори Пека сделал ее звездой. [187] [190] [191] За свою игру она получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль , премию BAFTA за лучшую британскую женскую роль и премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в драматическом фильме . [192] [193] [194] В 1954 году она сыграла дочь шофера, попавшую в любовный треугольник, в романтической комедии Билли Уайлдера «Сабрина» напротив Хамфри Богарта и Уильяма Холдена . [195] [196] В том же году Хепберн получила премию «Тони» за лучшую женскую роль в пьесе за изображение титулованной водяной нимфы в пьесе «Ундина» . [197] [198]
Хепбёрн получила множество наград и почестей за свою карьеру. Хепбёрн выиграла или была номинирована на награды за свою работу в кино, на телевидении, запись устного слова, на сцене и гуманитарную работу. Она была пять раз номинирована на премию Оскар и была награждена премией Оскар 1953 года за лучшую женскую роль за свою игру в «Римских каникулах» и гуманитарной премией Джин Хершолт в 1993 году, посмертно, за свою гуманитарную работу. Из пяти номинаций она выиграла рекордные три премии BAFTA за лучшую британскую женскую роль в главной роли и получила специальную премию BAFTA в 1992 году. [199] [200] [201]
{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)
Media from Commons
Quotations from Wikiquote
Data from Wikidata
