Ужасы — жанр спекулятивной фантастики , призванный беспокоить, пугать или пугать. [1] Ужасы часто делятся на поджанры психологического ужаса и сверхъестественного ужаса, которые относятся к сфере спекулятивной фантастики. Историк литературы Дж. А. Каддон в 1984 году определил рассказ ужасов как «произведение в прозе переменной длины ... которое шокирует или даже пугает читателя, или, возможно, вызывает чувство отвращения или омерзения». [2] Ужасы направлены на создание жуткой и пугающей атмосферы для читателя. Часто центральная угроза произведения ужасов может быть интерпретирована как метафора более масштабных страхов общества.
Жанр ужасов имеет древние истоки, корни в фольклоре и религиозных традициях, сосредоточенных на смерти, загробной жизни, зле, демоническом и принципе вещи, воплощенной в человеке. [3] Они проявились в историях о таких существах, как демоны, ведьмы, вампиры, оборотни и привидения. Европейская фантастика ужасов утвердилась благодаря работам древних греков и древних римлян . [4] Известный роман Мэри Шелли 1818 года о Франкенштейне был во многом вдохновлен историей Ипполита , которого Асклепий воскрешает из мертвых. [5] Еврипид написал пьесы, основанные на этой истории, «Ипполит Калиптомен» и «Ипполит» . [6] В «Жизни благородных греков и римлян» Плутарха в рассказе о Кимоне автор описывает дух убийцы , Дэймона, который сам был убит в бане в Херонее . [7]
Плиний Младший (61 - ок. 113) рассказывает историю Афинодора Кананита , который купил дом с привидениями в Афинах . Афинодор был осторожен, так как дом казался недорогим. Когда он писал книгу по философии, его посетила призрачная фигура, закованная в цепи. Фигура исчезла во дворе; на следующий день магистраты раскопали двор и нашли безымянную могилу. [8]
Элементы жанра ужасов встречаются также в библейских текстах, в частности в Книге Откровения . [9] [10]
«Ведьма из Беркли» Уильяма Малмсберийского считается ранним рассказом ужасов. [11] Истории об оборотнях были популярны в средневековой французской литературе . Одно из двенадцати произведений Марии Французской — это рассказ об оборотне под названием « Bisclavret ».
Графиня Иоланда заказала историю об оборотнях под названием « Гийом де Палерм ». Анонимные авторы написали две истории об оборотнях: «Бикларэль» и « Мелион ».
Многие произведения ужасов происходят от самых жестоких персонажей 15-го века. Дракулу можно проследить до князя Валахии Влада III , чьи предполагаемые военные преступления были опубликованы в немецких памфлетах. Памфлет 1499 года был опубликован Маркусом Айрером, который наиболее примечателен своими гравюрами на дереве . [12] Предполагаемые серийные убийственные кутежи Жиля де Рэ рассматривались как вдохновение для « Синей Бороды ». [13] Мотив вампирши наиболее заметно взят из реальной жизни дворянки и убийцы Элизабет Батори и помог возвестить о появлении произведений ужасов в 18-м веке, например, через книгу Ласло Туроци 1729 года Tragica Historia . [14]
В XVIII веке постепенно развивался романтизм и жанр готического ужаса . Он опирался на письменное и материальное наследие позднего Средневековья, найдя свою форму в основополагающем и противоречивом романе Горация Уолпола 1764 года «Замок Отранто» . Фактически, первое издание было опубликовано под видом настоящего средневекового романа из Италии, обнаруженного и переизданного вымышленным переводчиком. [15] После того, как его раскрыли как современный, многие сочли его анахроничным , реакционным или просто безвкусным, но он сразу же стал популярным. [15] «Отранто» вдохновил « Ватек» (1786) Уильяма Бекфорда , «Сицилийский роман» (1790), «Удольфские тайны» (1794), «Итальянец» (1796) Энн Рэдклифф и «Монах» (1797) Мэтью Льюиса . [15] Значительная часть произведений ужасов этой эпохи была написана женщинами и ориентирована на женскую аудиторию; типичный сценарий романов — находчивая женщина, находящаяся в опасности в мрачном замке. [16]
Готическая традиция расцвела в жанр, который современные читатели сегодня называют литературой ужасов, в 19 веке. Влиятельные произведения и персонажи, которые продолжают находить отклик в художественной литературе и кино сегодня, появились в « Гензеле и Гретель » братьев Гримм (1812), «Франкенштейне » Мэри Шелли ; или Современный Прометей (1818), Джон Полидори « Вампир » (1819), Чарльз Мэтьюрин « Мельмот-скиталец» (1820), Вашингтон Ирвинг « Легенда о Сонной Лощине » (1820), Джейн К. Лаудон « Мумия! Или повесть XXII века » (1827), Виктор Гюго « Горбун из Нотр-Дама» (1831), Томас Пекетт Прест « Варни-вампир» (1847), произведения Эдгара Аллана По , произведения Шеридана Ле Фаню , Роберт Льюис Стивенсон « Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» (1886), Оскар Уайльд « Портрет Дориана Грея» (1890), сэр Артур Конан Дойл « Лот № 249 » (1892), «Человек-невидимка » Герберта Уэллса (1897) и «Дракула» Брэма Стокера ( 1897). Каждое из этих произведений создало непреходящую икону ужаса, которая впоследствии была переосмыслена на страницах, на сцене и на экране. [17]
Распространение дешёвых периодических изданий на рубеже веков привело к буму в написании ужасов. Например, Гастон Леру выпускал свой Le Fantôme de l'Opéra по частям , прежде чем он стал романом в 1910 году. Одним из писателей, который специализировался на художественной литературе ужасов для основных бульварных изданий, таких как All-Story Magazine , был Тод Роббинс , чья художественная литература затрагивала темы безумия и жестокости. [18] [19] В России писатель Александр Беляев популяризировал эти темы в своей повести «Голова профессора Доуэля» (1925), в которой сумасшедший врач проводит экспериментальные пересадки головы и реанимацию тел, украденных из морга, и которая сначала была опубликована как журнальная серия, прежде чем была превращена в роман. Позже появились специализированные издания, чтобы дать писателям ужасов выход, среди них выделялись « Weird Tales» [20] и «Unknown Worlds» [21] .
Влиятельные писатели ужасов начала 20-го века проникли в эти среды. В частности, почитаемый автор ужасов Г. Ф. Лавкрафт и его бессмертные «Мифы Ктулху» преобразили и популяризировали жанр космического ужаса , а М. Р. Джеймсу приписывают переосмысление истории о привидениях в ту эпоху. [22]
Серийный убийца стал повторяющейся темой. Желтая пресса и сенсационность различных убийц, таких как Джек Потрошитель , и менее известных, Карл Панцрам , Фриц Хаарман и Альберт Фиш , все увековечили это явление. Тенденция продолжилась в послевоенную эпоху, частично возобновившись после убийств, совершенных Эдом Гейном . В 1959 году Роберт Блох , вдохновленный убийствами, написал «Психо» . Преступления, совершенные в 1969 году семьей Мэнсона, повлияли на тему слэшера в фантастике ужасов 1970-х годов. В 1981 году Томас Харрис написал «Красный дракон» , представив доктора Ганнибала Лектера . В 1988 году было опубликовано продолжение этого романа, «Молчание ягнят ».
Раннее кино вдохновлялось многими аспектами литературы ужасов и положило начало прочной традиции фильмов ужасов и поджанров, которая продолжается и по сей день. Вплоть до графических изображений насилия и крови на экране, обычно ассоциируемых с фильмами ужасов и сплэттер-фильмами 1960-х и 1970-х годов , комиксы, такие как опубликованные EC Comics (в первую очередь Tales From The Crypt ) в 1950-х годах, удовлетворяли поиски читателей в образах ужасов, которые не мог предоставить серебряный экран . [23] Эти образы сделали эти комиксы спорными, и, как следствие, они часто подвергались цензуре. [24] [25]
Современная история о зомби , в которой затрагивается тема живых мертвецов, восходит к таким произведениям, как рассказы Г. Ф. Лавкрафта « Прохладный воздух » (1925), «В хранилище» (1926) и « Посторонний » (1926), а также «Странный конфликт» Денниса Уитли (1941). Роман Ричарда Матесона «Я — легенда» (1954) оказал влияние на целый жанр апокалиптической фантастики о зомби, воплощенный в фильмах Джорджа А. Ромеро .
В конце 1960-х и начале 1970-х годов огромный коммерческий успех трёх книг — « Ребёнок Розмари» (1967) Айры Левина , «Изгоняющий дьявола» Уильяма Питера Блэтти и «Другой» Томаса Трайона — побудил издателей начать выпускать множество других романов ужасов, тем самым создав «бум ужасов». [26] [27]
Одним из самых известных писателей ужасов конца XX века является Стивен Кинг , известный по романам «Кэрри» , «Сияние» , «Оно» , «Мизери » и нескольким десяткам других романов и около 200 рассказов . [28] [29] [30] Начиная с 1970-х годов рассказы Кинга привлекли большую аудиторию, за что в 2003 году он был награжден Национальным книжным фондом США. [31] Другими популярными авторами ужасов того периода были Энн Райс , Шон Хатсон , Брайан Ламли , Грэм Мастертон , Джеймс Герберт , Дин Кунц , Ричард Лаймон , Клайв Баркер , [32] Рэмси Кэмпбелл , [33] и Питер Страуб .
Современные серии книг-бестселлеров существуют в жанрах, связанных с ужасами, например, городское фэнтези об оборотнях «Китти Норвилл» Кэрри Вон (2005 и далее). Элементы ужасов продолжают расширяться за пределами жанра. Альтернативная история более традиционного исторического ужаса в романе Дэна Симмонса 2007 года «Террор» стоит на полках книжных магазинов рядом с жанровыми мэшапами , такими как «Гордость и предубеждение и зомби» (2009), и историческими фэнтези и комиксами ужасов , такими как «Hellblazer» (1993 и далее) и «Hellboy » Майка Миньолы ( 1993 и далее). Ужасы также являются одним из центральных жанров в более сложных современных произведениях, таких как «Дом листьев » Марка З. Даниелевски ( 2000), финалист Национальной книжной премии . Существует много романов ужасов для детей и подростков, например, серия «Мурашки » Р. Л. Стайна или «Монструмолог» Рика Янси . Кроме того, многие фильмы для молодой аудитории, особенно анимационные, используют эстетику и условности ужасов (например, «ПараНорман »). Это то, что можно в совокупности назвать «детским ужасом». [34] Хотя точно неизвестно, почему детям нравятся эти фильмы (так как это кажется нелогичным), есть теория, что отчасти именно гротескные монстры очаровывают детей. [34] Касательно этого, внутреннее воздействие телевизионных программ и фильмов ужасов на детей довольно мало изучено, особенно по сравнению с исследованиями, проведенными по схожей теме насилия на телевидении и воздействия фильмов на молодой разум. То немногое исследование, которое есть, как правило, не дает окончательных выводов о влиянии, которое оказывает просмотр таких медиа. [35]
Одной из определяющих черт жанра ужасов является то, что он вызывает эмоциональную, психологическую или физическую реакцию у читателей, которая заставляет их реагировать со страхом. Одна из самых известных цитат Г. Ф. Лавкрафта об этом жанре: «Самая древняя и сильная эмоция человечества — это страх, а самый древний и сильный вид страха — это страх неизвестного». [36] первое предложение из его основополагающего эссе « Сверхъестественный ужас в литературе ». Историк научной фантастики Даррелл Швейцер заявил: «В самом простом смысле, история ужасов — это та, которая пугает нас», а «истинная история ужасов требует ощущения зла, не обязательно в теологическом смысле; но угрозы должны быть действительно угрожающими, разрушающими жизнь и противоположными счастью». [37]
В своем эссе «Элементы отвращения» Элизабет Барретт формулирует потребность некоторых людей в историях ужасов в современном мире:
Старая реакция «бей или беги» нашего эволюционного наследия когда-то играла важную роль в жизни каждого человека. Наши предки жили и умирали с ней. Затем кто-то изобрел увлекательную игру цивилизации, и все стало успокаиваться. Развитие оттеснило дикую природу с заселенных земель. Война, преступность и другие формы социального насилия пришли с цивилизацией, и люди начали охотиться друг на друга, но в целом повседневная жизнь успокоилась. Мы начали чувствовать беспокойство, чувствовать, что чего-то не хватает: волнения от жизни на грани, напряжения между охотником и добычей. Поэтому мы рассказывали друг другу истории долгими темными ночами. Когда костры догорали, мы делали все возможное, чтобы напугать друг друга до смерти. Прилив адреналина ощущается хорошо. Наши сердца колотятся, наше дыхание учащается, и мы можем представить себя на грани. Тем не менее, мы также ценим проницательные аспекты ужаса. Иногда история призвана шокировать и вызывать отвращение, но лучший ужас призван потрясти наши клетки и вытряхнуть нас из нашего самодовольства. Он заставляет нас думать, заставляет нас противостоять идеям, которые мы могли бы предпочесть игнорировать, и бросает вызов предубеждениям всех видов. Ужас напоминает нам, что мир не всегда так безопасен, как кажется, что тренирует наши умственные мышцы и напоминает нам о необходимости держать под рукой немного здоровой осторожности. [38]
В том же смысле, в каком человек ищет контролируемые острые ощущения от американских горок , читатели в современную эпоху ищут чувства ужаса и террора, чтобы испытать чувство волнения. Однако Барретт добавляет, что литература ужасов — одно из немногих средств, где читатели ищут форму искусства, которая заставляет их противостоять идеям и образам, которые они «предпочли бы игнорировать, чтобы бросить вызов предубеждениям всех видов».
Можно увидеть столкновение идей, которые читатели и персонажи «предпочли бы игнорировать» на протяжении всей литературы в таких известных моментах, как размышления Гамлета о черепе Йорика , его последствиях смертности человечества и ужасном конце, который неизбежно приходит к телам. В литературе ужасов столкновение с ужасным часто является метафорой проблем, с которыми сталкивается нынешнее поколение автора.
Существует множество теорий относительно того, почему людям нравится испытывать страх. Например, «люди, которым нравятся фильмы ужасов, с большей вероятностью наберут высокие баллы за открытость опыту, черту личности, связанную с интеллектом и воображением». [39]
В настоящее время общепринятым является мнение, что элементы ужаса в изображении вампиризма в «Дракуле » являются метафорами сексуальности в подавленной викторианской эпохе . [40] Но это всего лишь одна из многих интерпретаций метафоры Дракулы. Джек Халберстам постулирует многие из них в своем эссе « Технологии чудовищности: Дракула Брэма Стокера» . Он пишет:
[Образ] пыльного и неиспользованного золота, монет многих стран и старых неношеных драгоценностей немедленно связывает Дракулу со старыми деньгами коррумпированного класса, с своего рода пиратством народов и с худшими излишествами аристократии. [41]
Халберстрам формулирует взгляд на Дракулу как на проявление растущего восприятия аристократии как злого и устаревшего понятия, которое должно быть побеждено. Изображение многонациональной группы главных героев, использующих новейшие технологии (такие как телеграф ) для быстрого обмена, сопоставления и действия на основе новой информации, приводит к уничтожению вампира. Это одна из многих интерпретаций метафоры только одной центральной фигуры канона ужасов, поскольку в анализе упоминается более дюжины возможных метафор, от религиозных до антисемитских . [ 42]
В своей «Философии ужаса» Ноэль Кэрролл постулирует, что « монстр », злодей или более широкая угроза в современном произведении ужасов должны обладать следующими двумя чертами:
В дополнение к тем эссе и статьям, которые показаны выше, исследования в области литературы ужасов почти так же стары, как и сама литература ужасов. В 1826 году готическая писательница Энн Рэдклифф опубликовала эссе, в котором различала два элемента литературы ужасов: «террор» и «ужас». В то время как ужас — это чувство страха, которое возникает до того, как происходит событие, ужас — это чувство отвращения или омерзения после того, как событие произошло. [44] Рэдклифф описывает ужас как то, что «расширяет душу и пробуждает способности к высокой степени жизни», тогда как ужас описывается как то, что «замораживает и почти уничтожает их».
Современная наука о фантастике ужасов опирается на ряд источников. В своих исторических исследованиях готического романа и Девендра Варма [45], и С. Л. Варнадо [46] ссылаются на теолога Рудольфа Отто , чья концепция « нуминозного » изначально использовалась для описания религиозного опыта.
Недавний опрос показал, как часто люди потребляют фильмы ужасов:
Чтобы оценить частоту потребления ужасов, мы задали респондентам следующий вопрос: «За последний год, как часто вы использовали ужасные медиа (например, литературу ужасов, фильмы и видеоигры) для развлечения?» 11,3% ответили «Никогда», 7,5% — «Один раз», 28,9% — «Несколько раз», 14,1% — «Раз в месяц», 20,8% — «Несколько раз в месяц», 7,3% — «Раз в неделю» и 10,2% — «Несколько раз в неделю». Очевидно, что большинство респондентов (81,3%) заявили, что используют ужасные медиа несколько раз в год или чаще. Неудивительно, что существует сильная корреляция между симпатией и частотой использования (r=.79, p<.0001). [47]
Достижения в области литературы ужасов отмечены многочисленными наградами. Ассоциация писателей ужасов вручает премию Брэма Стокера за выдающиеся достижения, названную в честь Брэма Стокера , автора основополагающего романа ужасов «Дракула» . [48] Австралийская ассоциация писателей ужасов вручает ежегодную премию Australian Shadows Awards . Премия Международной гильдии ужасов ежегодно вручалась произведениям ужасов и темного фэнтези с 1995 по 2008 год. [49] [50] Премия Ширли Джексон — это литературные награды за выдающиеся достижения в литературе психологического саспенса, ужасов и темных фантастических произведений. Другие важные награды в области литературы ужасов включены в качестве подкатегорий в общие награды за фэнтези и научную фантастику в таких наградах, как премия Aurealis .
Некоторые авторы художественной литературы, обычно классифицируемой как «ужасы», не любят этот термин, считая его слишком зловещим. Вместо этого они используют термины « тёмное фэнтези» или «готическое фэнтези» для сверхъестественного ужаса [51] или « психологический триллер » для несверхъестественного ужаса [52] .
Арт-хоррор требует оценки как с точки зрения угрозы, так и отвращения. ... некоторые эмоциональные состояния являются когнитивно-оценочными. И, конечно, я бы считал, что арт-хоррор является одним из них. ... Психологическое состояние аудитории, таким образом, расходится с психологическим состоянием персонажей в отношении веры, но сходится с психологическим состоянием персонажей в отношении способа, которым свойства указанных монстров эмоционально оцениваются.
В сочетании с темами восхищения и скорби в евангельских апокалиптических фильмах ужасов эта связь с зомби свидетельствует о разнообразии способов, которыми Откровение подпитывает глубокие, в значительной степени подавленные соответствия между религией и ужасом в современной культуре.
Если бы эти книги были расставлены в книжном магазине, то все книги женщин-писателей можно было бы найти в разделе «научная фантастика». «Апокалипсис», с другой стороны, можно было бы найти в разделе «литература ужасов».
Стивен Кинг, известный писатель, мастер рассказов ужасов и пионер электронных книг, получил неожиданную литературную награду: Национальную книжную премию за достижения всей жизни.