The Clash — английская рок- группа, образованная в Лондоне в 1976 году и игравшая ключевую роль в первоначальной волне британского панк-рока . Группа была объявлена «Единственной группой, которая имеет значение»; они внесли свой вклад в постпанк и движения новой волны , последовавшие за панком. В The Clash использовались элементы самых разных жанров, включая регги , даб , фанк , ска и рокабилли . На протяжении большей части своей карьеры звукозаписи в состав The Clash входили ведущий вокалист и ритм-гитарист Джо Страммер , ведущий гитарист и вокалист Мик Джонс , басист Пол Саймонон и барабанщик Ники «Топпер» Хедон .
В 1982 году Хедон покинул группу из-за внутренних разногласий вокруг его растущей героиновой зависимости. Дальнейшие внутренние разногласия привели к уходу Джонса в следующем году. Группа продолжила работу с новыми участниками и распалась в начале 1986 года. The Clash добились критического и коммерческого успеха в Соединенном Королевстве с выпуском своего дебютного альбома The Clash (1977) и второго альбома Give 'Em Enough Rope (1978). Их экспериментальный третий альбом London Calling , выпущенный в Великобритании в декабре 1979 года, принес им популярность в США, где он был выпущен в следующем месяце. Десять лет спустя журнал Rolling Stone назвал London Calling лучшим альбомом 1980-х. После продолжения музыкальных экспериментов над своим четвертым альбомом Sandinista! (1980), группа добилась большего успеха с выпуском Combat Rock (1982), который включает в себя хит " Rock the Casbah ", входящий в десятку лучших в США , что помогло альбому получить там двукратный платиновый сертификат. В новом составе группа выпустила свой последний альбом Cut the Crap в 1985 году, а через несколько недель распалась. [1]
В январе 2003 года, вскоре после смерти Джо Страммера, группа, включая оригинального барабанщика Терри Чаймса , была введена в Зал славы рок-н-ролла . В 2004 году журнал Rolling Stone поставил Clash на 28-е место в своем списке «100 величайших артистов всех времен» . [2]
До основания Clash будущие участники группы активно работали в разных частях лондонской музыкальной сцены. Джо Страммер , настоящее имя которого было Джон Грэм Меллор, пел и играл на ритм-гитаре в паб-рок -группе The 101ers , которую он сформировал в 1974 году вместе с Альваро Пенья-Рохасом. [3] Позже Меллор отказался от своего первоначального сценического псевдонима «Вуди» Меллор в пользу «Джо Страммера», что является отсылкой к его элементарным навыкам игры на гавайской гитаре, когда он был уличным музыкантом в лондонском метро .
Мик Джонс играл на гитаре в протопанк- группе London SS , [3] которая репетировала большую часть 1975 года, но никогда не давала живых выступлений и записала только одно демо. Лондонскими СС руководил Бернард Роудс , соратник импресарио Малкольма Макларена и друг участников Sex Pistols , которыми руководил Макларен. Джонс и его товарищи по группе подружились с участниками Sex Pistols Гленом Мэтлоком и Стивом Джонсом , которые помогали им во время прослушивания потенциальных новых участников. [4] Вокалист Пол Саймонон и барабанщик Терри Чаймс прошли прослушивание в London SS, но получили отказ, [5] а Ники Хедон неделю играл в группе, а затем ушел. [6] [7]
После распада лондонской СС в начале 1976 года Роудс продолжил работу менеджером Джонса. [3] В феврале Джонс впервые увидел выступление Sex Pistols и прокомментировал: «Вы сразу поняли, что это все, и именно так все и будет с этого момента. Это была новая сцена, новые ценности». …так отличается от того, что случалось раньше. Немного опасно». [8] В марте того же года, по наущению Роудса, Джонс связался с Саймононом и предложил ему выучить инструмент, чтобы он мог присоединиться к новой группе, которую организовал Джонс. [5] Вскоре Джонс, Саймонон на басу, Кит Левен на гитаре и «все, кого мы смогли найти, действительно играли на барабанах» уже репетировали. [9] Чаймса пригласили на прослушивание в новую группу, и он был принят, но вскоре ушел. [10]
Группа все еще искала вокалиста. По словам Чаймса, Билли Уоттс, которому «тогда казалось, что было лет девятнадцать или восемнадцать, как и всем нам», какое-то время исполнял обязанности. [11] Родс наблюдал за Страммером, с которым он установил исследовательский контакт; и Джонс, и Левен видели выступление Страммера и были впечатлены. [12] В апреле Страммер увидел Sex Pistols, разогрев одного из концертов его группы. Позже Страммер сказал:
Я знал, что что-то не так, поэтому вышел в толпу, которая была довольно редкой. И я увидел будущее – с сопливым платком – прямо перед собой. Это было сразу ясно. Паб-рок звучал так: «Привет, вы, кучка пьяниц, я собираюсь сыграть эти буги, и надеюсь, они вам понравятся». The Pistols вышли в тот вторник вечером, и их позиция была такой: «Вот наши мелодии, и нам плевать, нравятся они вам или нет. На самом деле, мы будем их играть, даже если вы их ненавидите». [13] Через пять секунд после их первой песни я понял, что мы вчерашние газеты. [14]
Увидев Sex Pistols, Страммер пришел к выводу, что 101ers и паб-рок закончились, а будущее - за панк-роком. [ нужна цитата ]
30 мая Роудс и Левен подошли к Страммеру после выступления 101ers и пригласили его встретиться на репетиционной площадке группы на Дэвис-роуд. После того, как появился Страммер, Левен сыграл «Keys to Your Heart», одну из собственных мелодий Страммера. [15] Роудс дал Страммеру 48 часов, чтобы решить, присоединяться ли к новой группе, которая будет «соперничать с Pistols». [ нужна цитата ] В течение 24 часов он согласился. [а] Позже Саймонон сказал: «Как только к нам присоединился Джо, все начало складываться воедино». [9] Страммер познакомил группу со своим школьным другом Пабло ЛаБритэном, который играл на барабанах во время первых нескольких репетиций Страммера с группой. Вскоре после этого ЛаБритэн покинул группу и присоединился к 999, а Терри Чаймс, которого Джонс позже назвал «одним из лучших барабанщиков» в их кругу, стал постоянным барабанщиком группы. [16]
В «Westway to the World » Джонс сказал: «Я не думаю, что Терри был официально нанят или что-то в этом роде. Он просто играл с нами». [b] Чаймсу сначала не понравился Страммер, он сказал: «Ему было около двадцати двух или двадцати трех лет, или что-то в этом роде, что тогда казалось мне« старым ». И у него была эта ретро-одежда и этот хриплый голос». [11] Саймонон подумал о названии группы; они кратко называли себя «Слабые сердечники» и «Психотически-негативные». [17] [18] По словам Симонона: «Это действительно пришло мне в голову, когда я начал читать газеты, и слово, которое постоянно повторялось, было слово «столкновение», поэтому я подумал: «Столкновение, а что насчет этого» для остальных? ...И они с Бернардом пошли на это». [17]
Репетируя со Страммером менее месяца, The Clash дебютировали 4 июля 1976 года на разогреве Sex Pistols в ночном клубе Black Swan в Шеффилде . [3] The Clash хотели появиться на сцене до того, как их соперники The Damned , еще один лондонский спин-офф SS, дебютировали по расписанию два дня спустя. The Clash не выступали перед другой публикой в течение пяти недель. [19] [20] Левен начал разочаровываться своим положением в группе. В Black Swan он подошел к вокалисту Sex Pistols Джону Лайдону , чье сценическое имя было Джонни Роттен, и предложил им вместе создать группу, если Pistols распадутся. [21]
Через несколько часов после своего дебюта The Clash большая часть Sex Pistols и большая часть лондонского «ближнего круга» панков посетили выступление ведущей панк-рок-группы Нью-Йорка Ramones в Dingwalls ; по словам Страммера: «Невозможно переоценить, насколько замечательным был для сцены первый альбом Ramones… Это было первое слово панка, фантастическая пластинка». [22] После этого «появился первый пример ссор, вызванных соперничеством, которые преследовали панк-сцену и подрывали любые попытки способствовать укреплению духа единства между участвующими группами». [23] Саймонон дрался с Джей-Джеем Бёрнелом , басистом The Stranglers , немного более старой группы, которая публично ассоциировалась с панк-сценой, но не входила в «внутренний круг», сосредоточенный на Sex Pistols. [23]
Роудс настоял на том, чтобы The Clash больше не выступали вживую, пока они не станут намного крепче, поэтому в следующем месяце они интенсивно репетировали. По словам Страммера, группа посвятила себя созданию своей индивидуальности, сказав:
День, когда я присоединился к The Clash, был, по сути, возвращением к исходной точке, нулевому году. Частью панка было то, что нужно было отказаться от всего, что знал раньше. Мы были почти сталинистами в том смысле, что вам приходилось отказываться от всех своих друзей, или от всего, что вы знали, или от всего, что вы играли раньше. [22] [24]
Страммер и Джонс разделили большую часть писательских обязанностей; по словам Джонса: «Джо давал мне слова, и я делал из них песню». [25] Группа иногда встречалась в офисе над репетиционной студией в Камден-Тауне . [23] По словам Страммера: «Берни [Роудс] говорил: «Проблема, проблема. Не пишите о любви, пишите о том, что на вас влияет, что важно». [26] Позже Джонс сказал: «Берни приложил руку ко всему. Не к текстам — он не помогал с текстами. Он не говорил нам не писать песни о любви, как гласит миф — это своего рода упрощенная версия». Он велел нам написать то, о чем мы знаем» [27]
Страммер исполнял ведущий вокал в большинстве песен, но иногда он и Джонс делили лидерство. Как только группа начала записываться, Джонс редко исполнял сольную партию более чем в одной песне на альбоме, хотя на его счету были два самых больших хита группы. 13 августа 1976 года The Clash, одетые в забрызганные краской костюмы Джексона Поллока , выступили в своей студии в Камдене перед небольшой аудиторией, доступной только по приглашению, [28] в которую входил критик журнала Sounds Джованни Дадамо , в обзоре которого группа описывалась как «Поезд-беглец… настолько мощный, что это первая новая группа, которая действительно может напугать Sex Pistols до чертиков». [29]
29 августа The Clash и Manchester's Buzzcocks разогревали Sex Pistols в The Screen on the Green ; это было первое публичное выступление The Clash с 4 июля. [3] Шоу с тройным афишей считается ключевым моментом в консолидации британской панк-сцены в движение; [30] Обозреватель New Musical Express Чарльз Шаар Мюррей писал: «The Clash — это своего рода гаражная группа, которую следует как можно скорее вернуть в гараж, желательно с работающим двигателем». [31] Позже Страммер назвал комментарии Мюррея вдохновением для песни The Clash «Garageland» . [32]
В начале сентября Левен был уволен из The Clash. По словам Страммера, снижение интереса Левена к группе было связано с тем, что он использовал скорость , но Левен это отрицает. [33] [34] . 21 сентября 1976 года The Clash впервые выступили публично без Левена на 100 Club Punk Special , разделив счет с Sex Pistols, Siouxsie and the Banshees и Subway Sect . [35] [36] [37] Chimes ушли в конце ноября; его ненадолго заменил Роб Харпер , когда Clash гастролировали в поддержку Sex Pistols во время декабрьского тура Anarchy Tour. [38]
The Clash продвигали левые идеи в своих песнях и интервью и пели о социальных проблемах, таких как возможности карьерного роста, безработица и необходимость противодействия расизму и угнетению. Джо Страммер сказал в 1976 году: «Мы антифашисты, мы против насилия, мы против расизма и мы за творчество». [39] Страммер также сказал: «Я не верю во всю эту анархическую чушь!» [40] [41] По словам гитариста The Clash Мика Джонса : «Важно поощрять людей делать что-то самостоятельно, думать самостоятельно и отстаивать свои права». [40] [41]
Конфронтация между чернокожей молодежью и полицией на карнавале в Ноттинг-Хилле 1976 года сыграла важную роль в развитии политической позиции The Clash и вдохновила Джо Страммера на написание « Белого бунта ». Изображения беспорядков использовались в качестве декораций для сцены The Clash и задней обложки их первого альбома, а также были перепечатаны на значках и футболках Clash. [42]
К январю 1977 года панк стал главным медиа-феноменом Великобритании; по данным New Musical Express (NME): «1977 год — год The Clash». [43] 25 января группа подписала контракт с CBS Records за 100 000 фунтов стерлингов, примечательную сумму для группы, которая отыграла около тридцати концертов и очень мало выступлений в качестве хедлайнеров. [44] Историк Clash Маркус Грей сказал: «участникам группы пришлось оправдывать [сделку] как перед музыкальной прессой, так и перед фанатами, которые уловили бормотание критиков о том, что Clash «продались» истеблишменту. ". [45] Марк Перри , основатель ведущего лондонского панк-журнала Sniffin' Glue, писал: «Панк умер в тот день, когда Clash подписали контракт с CBS». [46] Перри отрекся, когда впервые услышал сингл « White Riot », сказав: «На данный момент это самая важная группа в мире. Я полностью в них верю. Все, что я сказал о них, — чушь. " [47] По словам одного из соратников группы [ кто? ] сделка «позже была использована как классический пример контракта, который ни одна группа никогда не должна подписывать — группа должна была сама оплачивать свои туры, записи, ремиксы, оформление, расходы…» [ 48] По словам Страммера в марте 1977 года:
Подписание этого контракта меня очень обеспокоило. Я обдумывал это, но теперь смирился с этим. Я понял, что все это сводится, возможно, к двухлетней безопасности... Раньше я мог думать только о своем желудке... Теперь я могу свободно думать — и свободно записывать то, о чем думаю. ... И посмотрите — меня так долго трахали, что я не собираюсь внезапно превращаться в Рода Стюарта только потому, что получаю 25 фунтов в неделю. Я зашел слишком далеко для этого, говорю вам. [49]
Микки Фут, который работал техником на концертах группы, был нанят для продюсирования их дебютного альбома, а Терри Чаймса снова пригласили для записи. Первый сингл группы «White Riot» был выпущен в марте и достиг 34-й строчки в британском чарте синглов . Альбом The Clash был выпущен в следующем месяце и занял 12-е место в чарте альбомов Великобритании ; [3] с текстами, критикующими правящий истеблишмент, боссов и полицию и затрагивающими такие темы, как отчуждение и скука. [50] [51]
The Clash предвосхитили будущие работы группы своим кавером на песню в стиле регги " Police and Thieves ". На группу повлияла тематика, лозунги и тексты регги, которые они часто исполняли на репетициях, но запись "Police and Thieves" стала важным шагом, который был сделан только после долгих обсуждений внутри группы. [52] [53]
По словам музыкального журналиста и бывшего панк-музыканта Джона Робба : «На фоне инерции Sex Pistols в первой половине 1977 года Clash оказались флагманами панк-рокового сознания». [54] Хотя The Clash быстро поднялся на 12-е место в Великобритании, CBS отказалась выпустить его в США, полагая, что его сырой, едва воспроизведенный звук сделает его непродаваемым там. [55] Североамериканская версия альбома с измененным трек-листом, выпущенная в США в 1979 году, после релиза в Великобритании, стала самым продаваемым импортным альбомом года в США. [56]
Chimes, чьи карьерные устремления мало были связаны с панк-идеей, снова покинули группу вскоре после записи. Позже он сказал: «Дело в том, что я хотел одной жизни, а они хотели другой, и, например, почему мы работаем вместе, если мы хотим совершенно разных вещей?» [57] В результате на обложке альбома изображены только Саймонон, Джонс и Страммер, а Чаймс был назван «Tory Crimes». Позже Страммер сказал: «Мы, должно быть, перепробовали каждого барабанщика, у которого тогда была установка. Я имею в виду каждого барабанщика в Лондоне. Я думаю, мы насчитали 205. И именно поэтому мы терялись, пока не нашли Топпера Хедона». [58] Саймонон по прозвищу Хедон, который некоторое время играл с группой Джонса London SS, «Топпер», потому что он чувствовал, что Хедон похож на Микки-Обезьяну , персонажа из комикса « Топпер» . [59] Хедон также умел играть на фортепиано, басу и гитаре. На следующий день после подписания контракта с группой Хедон сказал: «Я действительно хотел присоединиться к Clash. Я хочу дать им еще больше энергии, чем у них есть - если это возможно»; [49] в интервью более двадцати лет спустя он сказал, что его первоначальный план состоял в том, чтобы остаться ненадолго, заработать себе имя, а затем перейти к более качественной работе. [60] Позже Страммер сказал: «Найти кого-то, у кого были не только навыки, но и сила и выносливость, было для нас просто прорывом». [61]
В мае The Clash отправились в тур White Riot Tour, возглавив панк-пакет, в который вошли Buzzcocks, The Jam , Subway Sect, The Slits и The Prefects . [62] На следующий день после концерта в Ньюкасле Страммер и Хедон были арестованы за кражу наволочек из их гостиничного номера. [63] Кульминацией тура стал театр «Радуга» в Лондоне 9 мая; это был первый раз, когда The Clash выступали на крупной музыкальной площадке. Публика начала рвать сиденья, и концерт превратился в беспорядки. [3] The Sun сообщила о насилии с заголовком на первой полосе «Punk Wreck». [64] New Musical Express, выразив серьезную обеспокоенность по поводу насилия, заявила: «The Clash, наверное, лучшая группа в стране на данный момент». [65] Страммер прокомментировал: «Это была ночь, когда панк сломался… мы были в нужном месте и делали правильные вещи в нужное время». [66]
В том же месяце CBS выпустила " Remote Control " как второй сингл The Clash , бросив вызов желанию группы, которая считала его одним из самых слабых треков на альбоме. [67] Первой записью Хэдона с группой стал сингл « Complete Control », в котором выражается гнев группы по поводу поведения их звукозаписывающей компании. Сопродюсером его выступил исполнитель регги Ли «Скретч» Перри , [3] хотя Фута призвали «заземлить вещи». Сингл был выпущен в сентябре 1977 года, и NME отметил, что CBS позволила группе «подманивать своих хозяев». Сингл занял 28-е место в британском чарте и был назван одним из величайших синглов панка. [68] [69]
В октябре 1977 года The Clash отправились в тур по Великобритании "Out of Control". Тур должен был начаться в Ulster Hall в Белфасте, но страховка была отменена, и концерт был отменен в последний момент. Это привело к тому, что панки перекрыли дорогу возле места проведения мероприятия и произошло столкновение между панками и полицией, которое стало известно как «Битва на Бедфорд-стрит». [70] [71] [72]
В феврале 1978 года The Clash выпустили сингл « Clash City Rockers »; [3] и исполнил эту песню вживую вместе с « Tommy Gun » в молодёжном шоу «Something Else» на телевидении BBC . [73] [74] 30 апреля The Clash выступили на фестивале Rock Against Racism в парке Виктория в Лондоне . В конце 1970-х годов в Англии наблюдался рост расистских нападений и рост поддержки крайне правой политической партии « Национальный фронт» . Также на счету были X-Ray Spex , Steel Pulse , Misty in Roots и хедлайнеры Tom Robinson Band ; они выступили перед 100 000 человек, которые прошли маршем по Лондону и посетили карнавал RAR. [75] [76] [77]
В июне группа выпустила сингл « (White Man) In Hammersmith Palais », который занял 32-е место в британском чарте синглов; [3] он быстро стал фаворитом среди фанатов Clash и был признан синглом года в опросе читателей NME 1978 года. [78] [79]
Прежде чем The Clash приступили к записи своего второго альбома, CBS попросили их использовать более чистое звучание, чем его предшественник, чтобы охватить американскую аудиторию. Для продюсирования пластинки был нанят Сэнди Перлман , известный своей работой с Blue Öyster Cult . Позже Саймонон сказал: «Запись этого альбома была самой скучной ситуацией на свете. Это было настолько придирчиво, такой контраст с первым альбомом… это разрушило любую спонтанность». [80] Страммер сказал: «Это была не самая легкая наша сессия». [81] Группа уволила своего менеджера Берни Роудса и наняла на его место журналистку Кэролайн Кун . [3]
Альбом Give 'Em Enough Rope был выпущен в начале ноября 1978 года [82] [83] и получил неоднозначные отзывы в британской музыкальной прессе, где некоторые рецензенты жаловались на его относительно распространенный стиль производства. [84] [85] [86] Альбом достиг 2-го места в британском альбомном чарте. [87] Читатели NME назвали Give 'Em Enough Rope вторым лучшим альбомом 1978 года, а The Clash были признаны лучшей группой в том же опросе, проведенном в конце года. [78] В США альбом достиг 128 строчки в чарте Billboard . [ нужна цитата ]
"Tommy Gun", первый британский сингл с альбома, достиг 19-й строчки, что является самой высокой позицией в чартах для сингла Clash на сегодняшний день. [87] [3] В сопровождении сингла группа выпустила свой первый официальный видеоклип, в котором Джо Страммер носит футболку H Block в поддержку кампании за политический статус заключенных ирландских республиканцев . [88] Группа отправилась в тур по Северной Америке, кульминацией которого стало выступление в Palladium в Нью-Йорке. [3]
« English Civil War », предостерегавшая от подъема крайне правых в Великобритании, была выпущена как второй сингл с альбома в феврале 1979 года, достигнув 25-го места в британском чарте синглов . [87] Сторона B представляет собой кавер на песню Toots and the Maytals " Pressure Drop ", еще раз иллюстрирующую влияние регги в группе. [ нужна цитата ]
В поддержку альбома The Clash гастролировали по Великобритании при поддержке Slits и The Innocents . Тур, состоявший из более чем тридцати концертов, получил название Sort It Out Tour. Позже в феврале 1979 года группа предприняла свой первый, весьма успешный тур по Северной Америке .
В июне 1979 года группа выпустила Extended Play (EP) The Cost of Living , [3] который включает кавер на песню Бобби Фуллера « I Fought the Law », две оригинальные песни и перезапись « Capital Radio» . ". [90] EP достиг 22-го места в британских чартах, и группа уволила Куна с поста своего менеджера. [3] Затем они отправились во второй тур по США, добавив Мика Галлахера на клавишных. [3]
В августе и сентябре 1979 года The Clash записали двойной альбом London Calling , который спродюсировал Гай Стивенс , бывший руководитель A&R , работавший с Mott the Hoople и Traffic . [3] Двойной альбом представлял собой смесь панк-рока, регги, ска, рокабилли и традиционного рок-н-ролла. [92] Он считается одним из величайших рок-альбомов, когда-либо записанных. [93] [94] В США сингл « Train in Vain » стал их первым хитом, попавшим в топ-40, достигнув 23-го места в чарте Billboard . В Великобритании заглавный трек был выпущен как сингл и занял 11-е место - самая высокая позиция, которой достигал сингл Clash в Великобритании до распада группы. [3]
London Calling был выпущен в декабре 1979 года; он достиг 9-го места в британском альбомном чарте и 27-го места в США, где он был выпущен в январе 1980 года. [3] Фотография Пенни Смит на обложке альбома стала одним из самых узнаваемых изображений [91] и Q. Позже журнал назвал ее «лучшей рок-н-ролльной фотографией всех времен». [95] [96] В этот период The Clash стали регулярно называть «Единственной группой, которая имеет значение». Музыкант Гэри Лукас , работавший в отделе творческих услуг CBS Records, сказал, что придумал слоган. [97] Фанаты и журналисты вскоре широко приняли этот эпитет. [98]
В конце 1979 года участники группы посетили закрытый показ нового фильма под названием Rude Boy , который является частично художественным и рассказывает историю фаната Clash, который бросает работу в секс-шопе в Сохо , чтобы стать роуди группы. Фильм, названный в честь субкультуры грубых мальчиков , включает в себя кадры гастролей группы, лондонского концерта Rock Against Racism и студийной записи Give 'Em Enough Rope . [3] Группа была разочарована фильмом, поэтому они попросили Better Badges сделать значки с надписью: «Я не хочу RUDE BOY Clash Film». [99] 27 февраля 1980 года премьера фильма состоялась на 30-м Берлинском международном кинофестивале , [100] где он получил почетную награду. [101]
The Clash планировали записывать и выпускать по синглу каждый месяц в 1980 году. CBS отклонила эту идею, и в августе группа выпустила только один сингл — оригинальную песню в стиле регги под названием « Bankrobber ». В нем участвовал Майки Дред , и он достиг 12-го места в британском чарте синглов. [3] В октябре американская звукозаписывающая компания группы выпустила EP-сборник B-side под названием Black Market Clash , который позже был переиздан в расширенном виде как полноформатный альбом. [3]
В декабре 1980 года The Clash выпустили тройной альбом Sandinista! из 36 песен! , который снова отразил широкий спектр музыкальных стилей. Его спродюсировали участники группы при дальнейшем участии Майки Дреда . Сандинист! оказался противоречивым как в политическом, так и в музыкальном плане. [102] Критические мнения разделились; Писатель Trouser Press Айра Роббинс описал половину альбома как «великолепную», а другую половину как «ерунду» и даже хуже, [ 103] в то время как критик New Rolling Stone Record Guide Дэйв Марш сказал : « Сандинистский ! загроможден. Одна из главных задач Clash... — избежать стереотипов». [104] Альбом достаточно хорошо продавался в США, где он занял 24-е место в чартах. [105] В Великобритании альбом достиг 19-й позиции, а сингл "The Call Up" - 40-й позиции. [3] В январе В 1980 году Роудс был восстановлен в должности менеджера группы, а сингл "Hitsville UK" достиг 54-го места в британском чарте синглов, а "The Magnificent Seven" - 34-го, и группа провела большую часть года в туре. [3]
В декабре 1981 года The Clash выпустили сингл « This Is Radio Clash ». он занял 47-е место в британском чарте синглов. [3] В сентябре 1981 года группа начала работу над своим пятым альбомом Combat Rock , который спродюсировал Глин Джонс и был выпущен в мае 1982 года. В Великобритании первый сингл «Know Your Rights» достиг 43-го места. [ 3] синглом в США стал " Doll I Stay or Must I Go ", который был выпущен в июне 1982 года и получил широкое распространение на радиостанциях , ориентированных на альбомный рок (AOR). Следующий сингл " Rock the Casbah " был написан Хедоном, который исполнил на треке ударные, фортепиано и бас. [106] Он стал самым большим хитом группы в США, заняв восьмое место в чартах, в то время как альбом достиг второго места в Великобритании и седьмого места в США. [3]
После выхода Combat Rock группа The Clash начала распадаться. В мае 1982 года Хедона попросили покинуть группу, поскольку его зависимость вызывала проблемы с надежностью. [107] [108] Chimes вернулся к барабанной игре на следующие несколько месяцев. Группа выступала на разогреве у The Who во время их последнего тура по США, который включал выступление на стадионе Shea в Нью-Йорке . [3]
Chimes покинули группу после Combat Rock Tour и были заменены Питом Ховардом в мае 1983 года . [3] После выступления участники группы подрались с сотрудниками службы безопасности. [109] Это было последнее выступление Джонса с группой, поскольку в сентябре 1983 года он был уволен Страммером и Саймононом. [3] Ник Шеппард , бывший участник бристольской группы The Cortinas , и Винс Уайт были приняты на работу в качестве новых гитаристов Clash. [3] Воссозданная группа отыграла свои первые концерты в январе 1984 года с партией нового материала и отправилась в самофинансируемый тур Out of Control Tour, много путешествуя зимой и в начале лета. Группа также возглавила благотворительное шоу в пользу шахтеров. [3]
В ноябре 1985 года они выпустили Cut the Crap с синглом « This Is England », достигшим 24-го места в британских чартах. [3] Позже Страммер отметил, что «CBS заплатила за него аванс, поэтому им пришлось его выпустить» [110] Дэйв Марш позже включил «This Is England» в список 1001 лучших рок-синглов всех времен. [111] Альбом в конечном итоге достиг 16-го места в британских чартах и 88-го места в США. [3] Страммер в значительной степени отрекся от альбома, [108] хотя он упомянул, что «мне очень нравится «This Is England» и [трек из альбома] «North and South» — это атмосфера». [110]
В январе 1986 года было объявлено о расформировании Clash. [3] Страммер позже описал конец группы: «Когда Clash распалась, мы устали. За пять лет было много интенсивной деятельности. Во-вторых, я чувствовал, что у нас закончился бензин для идей. И в-третьих, я хотел заткнуться и позволить кому-то другому попробовать это сделать». [112]
После увольнения Джонс сформировал новую группу Big Audio Dynamite (BAD), которая выпустила свой дебютный альбом в конце 1985 года. Джонс и Страммер вместе работали над своими проектами 1986 года. Джонс помог с двумя песнями, которые Страммер написал и исполнил для саундтрека к фильму «Сид и Нэнси» . Страммер, в свою очередь, стал соавтором ряда треков для второго альбома BAD, No. 10, Upping St. , сопродюсером которого он также является. [110] Когда Джонс присоединился к BAD, Страммер перешел к различным сольным проектам и актерской работе на экране. Симонон сформировал группу под названием Havana 3am . Хедон записал сольный альбом Waking Up , но в 1987 году был заключен в тюрьму за преступления, связанные с наркотиками. [3]
В 1988 году вышел сборник «История столкновения. Том. 1 , а переизданный сингл "I Fought The Law" достиг 29-го места в Великобритании. [3] 2 марта 1991 года переиздание "Should I Stay or Does I Go" принесло Clash их первый и единственный сингл номер 1 в Великобритании. [3] В том же году песня «Rock the Casbah» была показана в передаче радио Вооружённых сил во время войны в Персидском заливе . [113] [3]
В 1999 году Страммер, Джонс и Саймонон совместно работали над компиляцией концертного альбома From Here to Eternity и документального видео Westway to the World . 7 ноября 2002 года Зал славы рок-н-ролла объявил, что Clash будет введен в должность в марте следующего года. [114] 15 ноября Джонс и Страммер разделили сцену, исполнив три песни Clash во время лондонского благотворительного шоу Джо Страммера и Mescaleros . [105] Страммер, Джонс и Хедон хотели отыграть шоу воссоединения, чтобы совпасть с их введением в Зал славы. Симонон не хотел участвовать, поскольку считал, что участие в дорогостоящем мероприятии не соответствовало бы духу Clash. Внезапная смерть Страммера от врожденного порока сердца 22 декабря 2002 года положила конец любой возможности полноценного воссоединения. В марте 2003 года состоялось введение в Зал славы; в состав группы вошли Страммер, Джонс, Саймонон, Чаймс и Хедон. [105]
В начале 2008 года Carbon/Silicon , новая группа, основанная Миком Джонсом и его бывшим коллегой по лондонской группе SS Тони Джеймсом , отправилась на шестинедельную резиденцию в London's Inn on the Green. В ночь премьеры, 11 января, Хедон присоединился к группе для исполнения песни Clash "Train in Vain". Затем последовал выход на бис, когда Хедон играл на барабанах в песне "Should I Stay or Follow I Go". Это был первый раз с 1982 года, когда Хедон и Джонс выступили вместе на сцене. [115]
Джонс и Хедон воссоединились в сентябре 2009 года, чтобы записать B-сторону Clash 1970-х годов "Jail Guitar Doors" с Билли Брэггом . Песня является тезкой благотворительной организации, основанной Брэггом, которая дает заключенным музыкальные инструменты и дает уроки. Джонса, Хедона и Брэгга поддерживали бывшие сокамерники во время сеанса, который был снят для документального фильма о благотворительной организации Breaking Rocks . [116] Саймонон и Джонс были представлены в заглавной песне альбома Gorillaz Plastic Beach в 2010 году. Это воссоединение ознаменовало собой первую совместную работу двух исполнителей за более чем двадцать лет. Позже они присоединились к Gorillaz в их туре Escape to Plastic Beach Tour до конца 2010 года .
В июле 2012 года дочери Страммера, Джаз и Лола, дали редкое интервью, в котором обсудили предстоящую десятую годовщину кончины их отца, его наследие и возможность воссоединения Clash, если бы их отец был жив. Джаз сказал: «Перед его смертью ходили разговоры о реформировании Clash. и говорю «нет». Но я думаю, если бы папа не умер, это бы произошло. Такое ощущение, что это витало в воздухе». [118] [ актуально? ]
9 сентября 2013 года в Великобритании (а днем позже в США) Clash выпустили Sound System , бокс-сет из двенадцати дисков, включающий их студийные альбомы, полностью переработанные на восьми дисках, а также еще три диска с демо, не- синглы альбома, раритеты и би-сайды, DVD с ранее не публиковавшимися кадрами Дона Леттса и Жюльена Темпла, оригинальные промо-видео и концертные записи, буклет с руководством пользователя, перепечатки оригинального журнала для фанатов группы «Armagideon Times», а также бренд новое издание, созданное и разработанное Полом Саймононом, а также сопутствующие товары, включая жетоны, значки, наклейки и эксклюзивный постер Clash. И Мик Джонс, и Пол Саймонон курировали проект, включая ремастеры. Бокс-сет поставлялся в упаковке в форме бластера из гетто 80-х . Бокс-сет сопровождался 5 Album Studio Set , который содержит только первые пять студийных альбомов (исключая Cut the Crap ), и The Clash Hits Back , сборник лучших песен на двух компакт-дисках из 33 треков, секвенсированный для копирования сета, сыгранного группа на ярмарке Fair Deal в Брикстоне (ныне Академия) 19 июля 1982 года .
В интервью журналу Rolling Stone от 3 сентября 2013 года Мик Джонс рассказал о воссоединении группы, заявив, что, скорее всего, этого никогда бы не произошло. Джонс сказал: «Было несколько моментов, когда я был готов к этому (воссоединение Зала славы в 2003 году), Джо был к этому готов. Пол - нет. И, вероятно, тоже не был Топпер, который не закончил даже в конце. Не было похоже, что выступление все равно должно было состояться. Я имею в виду, вы обычно играете на этой церемонии, когда входите. Джо прошел мимо этого места, поэтому мы не прошли. Мы никогда не были В согласии. Никогда не было такого, чтобы все мы хотели сделать это одновременно. Самое главное для нас, мы снова стали друзьями после того, как группа распалась, и продолжали так до конца времени. для нас важнее, чем группа». Джонс также заявил, что бокс-сет Sound System был последним разом, когда он участвовал в релизах группы. «Я даже не думаю о новых релизах Clash. Для меня это все, и я говорю это с восклицательным знаком». - сказал Джонс. [121]
6 сентября 2013 года трое оставшихся в живых участников классического состава (Мик Джонс, Пол Саймонон и Топпер Хедон) снова воссоединились для эксклюзивного шоу BBC Radio 6 Music, чтобы продвигать свое наследие и выпуск Sound System . [122]
В интервью BBC 6Music в октябре 2013 года Джонс подтвердил, что Страммер действительно имел намерения воссоединиться с Clash и что на самом деле для возможного альбома пишется новая музыка. За несколько месяцев до смерти Страммера Джонс и Страммер начали работать над новой музыкой для того, что, как он думал, станет следующим альбомом Mescaleros. Джонс сказал: «Мы писали партию – раньше мы ее не писали, мы писали партию за раз – как гамбо. Идея заключалась в том, что он собирался пойти в студию с Mescaleros в течение дня, а затем отправить их всех домой. Я приходил всю ночь, и мы все работали всю ночь». Джонс сказал, что прошли месяцы после их совместной работы, когда он столкнулся со Страммером на мероприятии. Джонсу было любопытно, что станет с песнями, над которыми он и Страммер работали, и Страммер сообщил ему, что они будут использоваться для следующего альбома Clash. [123] 6 апреля 2022 года The Clash объявили о переиздании Combat Rock , включая демо с вокалом Ранкинга Роджера под названием «Combat Rock / The People's Hall». Были выпущены два сингла на разогреве: «Rock the Casbah (Ranking Roger)» и «Red Angel Dragnet (Ranking Roger)», оба с вокалом Ranking Roger. Переиздание было выпущено 20 мая 2022 года и получило неоднозначные отзывы. [124]
11 ноября 2022 года член-основатель Кейт Левен умер за месяц до 20-й годовщины смерти Страммера в Норфолке , Англия. [125]
Музыка The Clash часто выражала левые идеологические настроения. [126] Страммер, в частности, был убежденным социалистом . The Clash считаются пионерами в пропаганде радикальной политики в панк-роке, и NME окрестил их «Thinking Man's Yobs» . [127] Как и многие ранние панк-группы, Clash протестовали против монархии и аристократии; однако, в отличие от многих своих сверстников, они отвергли нигилизм. [56] Вместо этого они нашли солидарность с рядом современных освободительных движений и были связаны с такими группами, как Антинацистская лига . 30 апреля 1978 года Clash отыграли концерт Rock Against Racism в лондонском парке Виктория перед толпой в 50–100 000 человек; [128] Страммер носил футболку с изображением двух левых группировок боевиков: слова «Бригада [ sic ] Россе » — Красные бригады Италии — появились рядом со знаками различия Фракции Красной Армии Западной Германии . [129] [130]
Момент, который лучше всего иллюстрирует Clash... произошел в августе 1977 года на музыкальном фестивале в Льеже, Бельгия. Группа выступала перед 20 000 человек и подверглась критике со стороны толпы, бросавшей на сцену бутылки. Но не это беспокоило вокалиста Джо Страммера. Что его возмутило, так это забор из колючей проволоки высотой 10 футов, натянутый между бетонными столбами и образующий барьер между группой и публикой... [Он] спрыгнул со сцены и напал на забор, пытаясь снести его.. The Clash были единственными исполнителями на шоу, которые пытались хоть что-то сделать с препятствием. Они были более готовы пойти на риск, исходящий от толпы, чем терпеть колючую проволоку, предназначенную для защиты от этой толпы. Примерно в этом и заключалась цель Clash: вести хороший бой, в котором мало кто мог бы сражаться. [7]
— Историк рока Микал Гилмор .
Их политика была явно выражена в текстах таких ранних записей, как "White Riot", которые побуждали недовольную белую молодежь бунтовать, как и их чернокожие коллеги; « Возможности карьерного роста », в котором рассматривались проблемы отчуждения низкооплачиваемых, рутинных рабочих мест и недовольства отсутствием альтернатив; и «Пылающий Лондон» о мрачности и скуке жизни в центре города. [131] Художница Кэролайн Кун , которая была связана с панк-сценой, утверждала, что «жесткие, милитаристские песни были тем, что нам нужно, когда мы вошли в тэтчеризм ». [132]
Звание сандиниста! прославляли левых повстанцев , которые недавно свергли никарагуанского деспота Анастасио Сомосу Дебайля , а альбом был наполнен песнями, связанными с другими политическими проблемами, выходящими далеко за пределы британских берегов: " Washington Bullets " обращалась к тайным военным операциям по всему миру, а "The Call" -Up» представлял собой размышление о проекте политики США. [133] [134] Песня « Straight to Hell » группы Combat Rock описывается учеными Саймоном Рейнольдсом и Джой Пресс как «экскурсия с гидом по всему миру в пяти куплетах по адским зонам, где мальчики -солдаты томились». [134]
Политические настроения группы выразились в их сопротивлении обычным для музыкальной индустрии мотивам получения прибыли; даже в пик популярности билеты на представления и сувениры стоили по разумным ценам. [56] Группа настояла на том, чтобы CBS продала их двойные и тройные альбомы London Calling и Sandinista! по цене одного альбома каждый (тогда 5 фунтов стерлингов), добившись успеха в первом и пойдя на компромисс со вторым, согласившись продать его за 5,99 фунтов стерлингов и лишиться всех гонораров за исполнение с первых 200 000 продаж. [135] Эти принципы «VFM» (соотношение цены и качества) означали, что они постоянно были в долгу перед CBS и начали выходить на уровень безубыточности только примерно в 1982 году. [1]
The Clash в основном описывают как панк-рок-группу. [136] [137] [138] По словам Стивена Томаса Эрлевина из AllMusic , «Sex Pistols, возможно, были первой британской панк-рок-группой, но Clash были окончательными британскими панк-рокерами». [137] Позже в своей карьере Clash использовали элементы различных жанров музыки, включая регги , рокабилли , даб и R&B . [137] Со своим альбомом London Calling группа расширила широту музыкальных стилей в первом двойном альбоме периода « пост-панка ». [139] Музыку The Clash иногда называют экспериментальным роком [140] [141] и новой волной . [142] [143] Они играли регги с самого начала, исполняли каверы на песни в стиле регги и писали свои собственные; и включили любовный рок в альбом London Calling . [144]
В 2004 году журнал Rolling Stone поставил Clash на 28-е место в своем списке 100 величайших артистов всех времен , [145] , а в 2010 году группа заняла 22-е место в списке 100 величайших артистов всех времен по версии VH1. [146] По данным The Times , дебют Clash вместе с Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols является «окончательным заявлением панка», а London Calling «остается одним из самых влиятельных рок-альбомов». [130] В списке 500 величайших альбомов всех времен журнала Rolling Stone за 2003 год London Calling занял 8-е место, что является самым высоким показателем среди панк-групп. The Clash был 77-м номером и сандинистским! была номером 404. [147] В списке журнала «500 величайших песен всех времен» за 2004 год «London Calling» заняла 15-е место, что снова является самым высоким показателем среди песен панк-группы. В список вошли еще четыре песни Clash: «Should I Stay Or Must I Go» (228), «Train in Vain» (292), «Complete Control» (361) и «(White Man) in Hammersmith Palais» (430). ). [69] «London Calling» заняла 48-е место в списке 100 величайших гитарных песен всех времен по версии журнала за 2008 год. [148] В 2010 году «London Calling» была одной из десяти обложек классических альбомов британских исполнителей, отмеченных на почтовой марке Великобритании, выпущенной Royal Mail . [149] [150]
Джейк Бернс из Stiff Little Fingers , первой крупной панк-группы из Северной Ирландии , объяснил влияние пластинки:
[T] Большим водоразделом стал альбом Clash: выйди, подстригись, перестань дурачить время, понимаешь. До этого момента мы все еще пели о боулинге по шоссе Калифорнии. Я имею в виду, для меня это ничего не значило. Хотя The Damned и The Pistols были великолепны, они были захватывающими только в музыкальном плане; в лирическом плане я мало что мог разобрать, если бы это... [Т]о осознать, что [The Clash] на самом деле пели о своей жизни в Западном Лондоне, было словно гром среди ясного неба. [151]
The Clash также вдохновили многих музыкантов, которые были лишь слабо связаны с панком. Увлечение группой ска, регги и английской ямайской субкультуры помогло дать толчок движению 2 Tone , возникшему на фоне панк-взрыва. [152] Среди других музыкантов, которые начали выступать во время активности Clash и признали свой долг перед группой, были Билли Брэгг и Aztec Camera . [153] Группа U2 The Edge сравнила вдохновляющий эффект Clash с эффектом Ramones : оба они дали молодым рок-музыкантам в целом «ощущение, что дверь возможностей распахнулась». [154] Он написал: «The Clash больше, чем любая другая группа, положила начало тысяче гаражных групп по всей Ирландии и Великобритании… [Наблюдение] за их выступлением было опытом, изменившим жизнь». [2] Боно охарактеризовал Clash как «величайшую рок-группу. Они написали свод правил для U2». [155]
В то время как дебютное выступление Sex Pistols в Lesser Free Trade Hall в Манчестере было признано отправной точкой панк-сцены этого города, первое выступление The Clash в Eric's при поддержке The Specials послужило аналогичным водоразделом для Ливерпуля . Свидетелями концерта были Джейн Кейси , Джулиан Коуп , Пит Уайли , Пит Бернс , Билл Драммонд , Холли Джонсон , Уилл Сержант , Баджи и Ян Маккалок . [156] Джон Лэнгфорд из Mekons объяснил разницу во влиянии этих двух групп на молодых музыкантов того времени, сказав: «Невозможно переоценить, насколько важны были The Clash в 1977 году. Нам нравился самосознательный нигилизм Pistols. , но мы не хотели быть Pistols, и хотя The Clash были мультяшно-героическими, а иногда и немного глупыми, мы все равно любили их и понимали, на какой риск они идут». [157]
В последующие годы влияние Clash можно услышать в американских политических панк-группах, таких как Rancid , Anti-Flag , Bad Religion , NOFX , Green Day и Rise Against , а также в политическом хард-роке ранних Manic Street Preachers . [158] Калифорнийские Rancid, в частности, известны как «неизлечимые фанатики Clash». [159] Заглавный трек альбома группы Indestructible гласит: «Я буду продолжать слушать этого великого Джо Страммера!» [160] Помимо рок-музыки, Чак Ди считает, что Clash вдохновили Public Enemy , в частности, за то, как использование ими социально и политически сознательных текстов привлекло внимание музыкальной прессы: «Они говорили о важных темах, поэтому поэтому журналисты напечатали то, что они сказали, и это было очень резко... Мы взяли это из Clash, потому что в этом отношении мы были очень похожи. Public Enemy сделали это только 10 лет спустя». В 2019 году Чак Ди озвучил Stay Free: The Story of The Clash , серию подкастов из восьми частей, созданную Spotify и BBC Studios . [161]
По словам биографа Антонио Амбросио, участие The Clash в ямайских музыкальных и продюсерских стилях вдохновило на аналогичные межкультурные усилия такие группы, как Bad Brains , Massive Attack , 311 , Sublime и No Doubt . [162] Джейкоб Дилан из Wallflowers называет London Calling пластинкой, которая «изменила его жизнь». [130] Группы, отождествляемые с возрождением гаражного рока конца 1990-х и 2000-х годов, такие как шведские The Hives , австралийские The Vines , британские The Libertines и американские The White Stripes and the Strokes, демонстрируют влияние Clash. [163] Среди многих современных британских групп, вдохновленных Clash, можно назвать Babyshambles , Futureheads , Charlatans и Arctic Monkeys . [164] До того, как в 2008 году MIA стала международным хитом с песней « Paper Planes », построенной на отрывке из «Straight to Hell», она упомянула «London Calling» в « Galang » 2003 года. [164] Кавер на песню « The Guns of Brixton » немецкой панк-группы Die Toten Hosen был выпущен как сингл в 2006 году. [165] Версия легенды регги Джимми Клиффа с Тимом Армстронгом из Rancid была запланирована к выпуску в ноябре 2011 года. [166] Американо-ирландская панк-группа Dropkick Murphys выпустила кавер на песню Anti Heroes vs Dropkick Murphys в 1997 году. [167] [168]
В июне 2009 года Брюс Спрингстин и группа E Street Band открыли свой концерт в Гайд-парке в Лондоне песней «London Calling». Позже концерт был выпущен на DVD под названием London Calling: Live in Hyde Park . Брюс Спрингстин , Литтл Стивен , Дэйв Грол и Элвис Костелло исполнили одну и ту же песню на церемонии вручения премии «Грэмми» в 2003 году как дань уважения Джо Страммеру , умершему годом ранее. В 2009 году Спрингстин и группа E Street Band даже сделали кавер на песню Страммера «Coma Girl», а в 2014 году вместе с Томом Морелло они открыли некоторые из своих концертов в рамках тура High Hopes Tour с « Clampdown ».
Группа также оказала заметное влияние на музыку в испаноязычном мире. В 1997 году вышел трибьют-альбом Clash с выступлениями панк-групп Буэнос-Айреса . [169] Многие испано-рок- группы, такие как Todos Tus Muertos , Café Tacuba , Maldita Vecindad , Los Prisioneros , Tijuana No и Attaque 77 , обязаны Clash. [170] [171] [172] Аргентинская группа Los Fabulosos Cadillacs исполнила каверы на песни «Should I Stay or Must I Go», «Revolution Rock» группы London Calling и «The Guns of Brixton» и пригласила Мика Джонса спеть на их песне «Mal». Бичо». [172] Влияние The Clash аналогичным образом отражено в политизированной лирике парижской группы Mano Negra и слиянии музыкальных стилей. [173] [174]
Хит группы 1982 года «Should I Stay or Follow I Go » фигурирует в нескольких эпизодах научно-фантастического драматического сериала Netflix 2016 года « Очень странные дела» , действие которого происходит в 1983 году . В 2016 году был выпущен фильм, рассказывающий историю одержимого Clash подростка, который случайно встретился с Джо Страммером в 1979 году и в результате обнаружил, что его жизнь изменилась .
В марте 2022 года оставшиеся в живых участники The Clash дали разрешение украинской панк-группе Beton переписать текст песни London Calling . Песня была спродюсирована после вторжения России в Украину и сведена в Лос-Анджелесе музыкальным продюсером Дэнни Сэйбером . Все доходы от песни были направлены на финансирование военных действий. [179]
