Finnegans Wake — роман ирландского писателя Джеймса Джойса . Он известен своим аллюзивным и экспериментальным стилем и репутацией одного из самых сложных произведений в литературе. В 1924 году он начал выходить частями под названием «fragments from Work in Progress ». Окончательное название было раскрыто только после публикации книги 4 мая 1939 года.
Первоначальный прием « Поминок по Финнегану» был в основном негативным, начиная от недоумения по поводу радикальной переработки языка и заканчивая открытой враждебностью по отношению к его кажущейся бессмысленности и отсутствию уважения к литературным условностям. Однако Джойс утверждал, что каждый слог был оправдан.
Хотя базовый язык романа — английский, это английский, который Джойс модифицировал, комбинируя и изменяя слова из многих языков в свой собственный отличительный идиом. Некоторые комментаторы полагают, что этот прием был попыткой Джойса воспроизвести способ, которым воспоминания, люди и места смешиваются и трансформируются в состоянии сна или полупробуждения.
Несмотря на препятствия, читатели и комментаторы достигли широкого консенсуса относительно центрального состава персонажей книги и, в меньшей степени, ее сюжета. Книга исследует жизнь семьи Эрвикеров, состоящей из отца HCE; матери ALP; и их троих детей Шема Писца, Шона Почтальона и Исси. После неуказанного слуха о HCE, книга повествует о попытках его жены оправдать его письмом, борьбе его сыновей за его замену и заключительном монологе ALP на рассвете. Подчеркивая свою циклическую структуру, роман заканчивается незаконченной строкой, которая завершает фрагмент, с которого он начался.
Завершив работу над «Улиссом» , Джойс был настолько измотан, что в течение года не написал ни строчки прозы. [1] 10 марта 1923 года он написал письмо своей покровительнице Гарриет Уивер : «Вчера я написал две страницы — первые после последнего «Да» «Улисса » . Найдя ручку, с некоторым трудом я переписал их крупным почерком на двойной лист писчей бумаги, чтобы иметь возможность их прочитать». [2] Это самое раннее упоминание о том, что впоследствии станет « Поминками по Финнегану » . [3]
Две страницы, о которых идет речь, состояли из короткого очерка « Родерик О'Конор », в котором говорилось о последнем короле Ирландии, который убирал за гостями, выпивая осадок из их грязных стаканов. [5] Джойс закончил еще четыре коротких очерка в июле и августе 1923 года, во время отпуска в Богноре . Очерков, посвященных различным аспектам ирландской истории, обычно называют « Тристан и Изольда », « Святой Патрик и друид», « Молитвы Кевина » и «Мамалуджо». [6] Хотя эти очерков в конечном итоге были включены в « Поминки по Финнегану » в той или иной форме, они не содержали ни одного из главных персонажей или сюжетных моментов, которые позже составили костяк книги. Первые признаки того, что в конечном итоге стало « Поминками по Финнегану», появились в августе 1923 года, когда Джойс написал очерк «Вот и все», в котором впервые говорилось о главном герое книги HCE. [7]
В течение следующих нескольких лет метод Джойса стал одним из «все более навязчивых увлечений записями, поскольку [он] очевидно чувствовал, что любое написанное им слово должно было быть сначала записано в какой-то записной книжке». [8] По мере того, как Джойс продолжал включать эти заметки в свою работу, текст становился все более плотным и непонятным.
К 1926 году Джойс в основном завершил обе части I и III. Герт Лерноут утверждает, что часть I на этом раннем этапе имела «реальный фокус, который развился из наброска HCE [«Here Comes Everybody»]: история HCE, его жены и детей. Там были приключения самого Хамфри Чимпдена Эрвикера и слухи о них в главах 2–4, описание письма его жены ALP в главе 5, донос на его сына Шема в главе 7 и диалог об ALP в главе 8. Эти тексты [...] составляли единое целое». [9] В том же году Джойс встретил Марию и Эжена Жола в Париже, как раз когда его новая работа вызывала все более негативную реакцию читателей и критиков, что привело к отказу The Dial опубликовать четыре главы Части III в сентябре 1926 года. [9] Джоласы оказали Джойсу ценную поддержку и материальную поддержку на протяжении всего длительного процесса написания Finnegans Wake , [10] и опубликовали разделы книги в виде серий в своем литературном журнале transition под названием Work in Progress . В течение следующих нескольких лет Джойс быстро работал над книгой, добавляя то, что станет главами I.1 и I.6, и пересматривая уже написанные сегменты, чтобы сделать их более лексически сложными. [11]
К этому времени некоторые ранние сторонники творчества Джойса, такие как Эзра Паунд и брат автора Станислаус Джойс , стали все более несимпатичными к его новому творчеству. [12] Чтобы создать более благоприятный критический климат, группа сторонников Джойса (включая Сэмюэла Беккета , Уильяма Карлоса Уильямса , Ребекку Уэст и других) собрала сборник критических эссе о новом произведении. Он был опубликован в 1929 году под названием Our Exagmination Round His Factification for Incamination of Work in Progress . [13] В июле 1929 года, все больше деморализованный плохим приемом его нового произведения, Джойс обратился к своему другу Джеймсу Стивенсу с просьбой о возможности завершения книги Стивенсом. Джойс написал Уиверу в конце 1929 года, что он «объяснил [Стивенсу] все о книге, по крайней мере большую ее часть, и он пообещал мне, что если я сочту безумием продолжать, в моем состоянии, и не увижу другого выхода, то он посвятит себя, сердцем и душой, ее завершению, то есть второй части и эпилогу или четвертой». [14] По-видимому, Джойс выбрал Стивенса из суеверных соображений, так как он родился в той же больнице, что и Джойс, ровно на неделю позже, и имел те же имена, что и сам Джойс, и его вымышленное альтер-эго Стивен Дедалус . [15] В конце концов, Стивенса не попросили закончить книгу.
В 1930-х годах, когда он писал части II и IV, прогресс Джойса значительно замедлился. Это было связано с рядом факторов, включая смерть его отца Джона Станислауса Джойса в 1931 году; [16] беспокойство о психическом здоровье его дочери Люсии ; [17] и его собственные проблемы со здоровьем, в основном его ухудшающееся зрение. [18]
«Поминки по Финнегану» были опубликованы отдельной книгой 4 мая 1939 года, после семнадцати лет написания. Джойс умер двадцать месяцев спустя в Цюрихе , 13 января 1941 года.
Finnegans Wake состоит из семнадцати глав, разделенных на четыре Части или Книги. Часть I содержит восемь глав, Части II и III каждая содержит по четыре, а Часть IV состоит только из одной короткой главы. Главы появляются без названий, и хотя Джойс никогда не давал возможных названий глав, как он сделал для Улисса , он озаглавил различные разделы, опубликованные отдельно (см. Историю публикаций ниже). Стандартная критическая практика заключается в указании номера части римскими цифрами, а названия главы — арабскими цифрами, так что III.2, например, указывает на вторую главу третьей части.
Учитывая изменчивый и непостоянный подход книги к сюжету и персонажам, окончательный, критически согласованный синопсис сюжета остается неуловимым. Следующий синопсис пытается суммировать события в книге, которые находят общий, хотя неизбежно не всеобщий, консенсус среди критиков.
Исследователи Джойса подвергают сомнению законность поиска линейной сюжетной линии в сложном тексте « Поминок по Финнегану» . [19] : 165 Как подчеркивает Бернард Бенсток , «в произведении, где каждое предложение открывает множество возможных интерпретаций, любой синопсис главы обречен на неполный характер». [20] Дэвид Хейман предположил, что «несмотря на все усилия критиков по созданию сюжета для «Поминок по Финнегану» , нет смысла втискивать эту прозу в повествовательную форму». [21] Проблемы книги привели некоторых комментаторов к обобщенным утверждениям о ее содержании и темах, побудив критика Бернарда Бенстока предостеречь от опасности «сворачивания» « Поминок по Финнегану » в «безвкусную кашу и оставления ленивого читателя с заранее переваренной мешаниной обобщений и крылатых фраз». [22] Фриц Сенн также выразил обеспокоенность некоторыми краткими изложениями сюжета, заявив: «У нас есть некоторые традиционные краткие изложения, а также некоторые, введенные в обращение самим Джойсом. Я нахожу их крайне неудовлетворительными и бесполезными, они обычно опускают сложные части и пересказывают то, что, как мы думаем, мы уже знаем. Я просто не могу поверить, что FW будет таким скучно неинтересным, как предполагают эти краткие изложения». [23]
Проблема составления окончательного синопсиса « Поминок по Финнегану» заключается не только в непрозрачности языка книги, но и в радикальном подходе к сюжету , который использовал Джойс. Джойс признал это, когда написал Эжену Жоласу:
«Я мог бы легко написать эту историю в традиционной манере [...] Каждый романист знает рецепт [...] Не так уж сложно следовать простой хронологической схеме, которую поймут критики [...] Но я, в конце концов, пытаюсь рассказать историю этой семьи Чапелизод по-новому. [24]
В то время как ключевые сюжетные моменты, такие как преступление HCE или письмо ALP, бесконечно обсуждаются, читатель никогда не сталкивается с ними или не переживает их воочию, и поскольку детали постоянно меняются, они остаются неизвестными и, возможно, непознаваемыми. Сам Джойс молчаливо признал этот радикально иной подход к языку и сюжету в письме 1926 года к Гарриет Уивер, изложив свои намерения относительно книги: «Одна из величайших частей каждого человеческого существования проходит в состоянии, которое не может быть сделано разумным с помощью широко раскрытого языка, банальной грамматики и решительного сюжета». [25] Критики увидели прецедент для представления сюжета книги в отступлении Лоренса Стерна «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена », а Томас Кеймер заявил, что «Тристрам Шенди был естественным пробным камнем для Джеймса Джойса, поскольку он объяснил свою попытку «построить много планов повествования с единственной эстетической целью» в « Поминках по Финнегану ». [26]
Несмотря на революционные методы Джойса, автор неоднократно подчеркивал, что книга не была ни случайной, ни бессмысленной; Ричард Эллманн цитировал автора, который заявил: «Я могу оправдать каждую строку своей книги». [27] Сислею Хаддлстону он заявил: «Критики, которые больше всего ценили « Улисса», жалуются на мою новую работу. Они не могут ее понять. Поэтому они говорят, что она бессмысленна. Теперь, если бы она была бессмысленной, ее можно было бы написать быстро, без мыслей, без усилий, без эрудиции; но я уверяю вас, что эти 20 страниц, которые сейчас перед нами [т. е. глава I.8], стоили мне тысячи двухсот часов и огромных затрат духа». [28] : 490 Когда редактор Vanity Fair спросил Джойса, были ли наброски в «Work in Progress» последовательными и взаимосвязанными, Джойс ответил: «Все последовательно и взаимосвязано». [29]
«В первой главе « Поминок по Финнегану» Джойс описывает падение первобытного великана Финнегана и его пробуждение как современного семьянина и владельца паба HCE» –
краткое содержание и интерпретация Дональдом Филлипом Вереном эпизодической вступительной главы « Поминок » [30]
Все произведение образует цикл, книга заканчивается предложением-фрагментом «a way a lone a last a loved a long the» и начинается с завершения этого предложения: «riverrun, past Eve and Adam's, from swer of shore to the punctuation of bay, returns us by commodius vicus of recirculation back to Howth Castle and Environs». Сам Джойс рассказал, что книга «заканчивается в середине предложения и начинается в середине того же предложения». [31] Вводная глава (I.1) устанавливает место действия книги как « Howth Castle and Environs» (т. е. район Дублина ) и представляет дублинского носильщика « Финнегана », который падает с лестницы и разбивается насмерть во время строительства стены. [32] [33] Жена Финнегана Энни выставляет его труп в качестве еды для скорбящих на его поминках , но он исчезает прежде, чем они успевают его съесть. [33] Далее следует серия эпизодических зарисовок , в общих чертах связанных с мертвым Финнеганом, чаще всего называемых «Музей Уиллингдона», [34] «Матт и Джут», [35] [36] и «Проказник». [37] В конце главы начинается драка, виски выплескивается на труп Финнегана, и «мертвый Финнеган встает из гроба, требуя виски, и его скорбящие упокоили его», [38] убеждая его, что ему лучше там, где он находится. [39] Глава заканчивается изображением персонажа HCE, плывущего в Дублинский залив , чтобы занять центральную роль в истории.
I.2 начинается с рассказа о том, как "Гарольд или Хамфри" Чимпден получил прозвище "Уховертка" от Моряка-короля, который столкнулся с ним, когда тот пытался поймать уховерток с помощью перевернутого цветочного горшка на палке, дежуря на заставе , через которую проезжал король. Это имя помогло Чимпдену, теперь известному по инициалам HCE, достичь известности в дублинском обществе как "Here Comes Everybody". Затем его унижают слухи, которые начинают распространяться по Дублину, по-видимому, касающиеся сексуального преступления с участием двух девушек в Феникс-парке , хотя подробности преступления HCE меняются с каждым пересказом событий.
Главы I.2–I.4 следят за развитием этого слуха, начиная со встречи HCE с «хамом с трубкой» в Феникс-парке. Хам приветствует HCE на гэльском языке и спрашивает время, но HCE неправильно понимает вопрос как обвинение и инкриминирует себя, отрицая слухи, которые хам еще не слышал. Эти слухи быстро распространяются по Дублину, набирая обороты, пока не превращаются в песню, написанную персонажем Hosty под названием « The Ballad of Persse O'Reilly ». В результате HCE скрывается, где его осаждает у закрытых ворот его паба приезжий американец, ищущий выпивки после закрытия. [40] HCE молчит — не отвечая на обвинения или словесные оскорбления — мечтает, его хоронят в гробу на дне озера Лох-Ней , [41] и, наконец, привлекают к суду под именем Фести Кинг. В конце концов его освобождают, и он снова скрывается. Важная улика во время суда — письмо о HCE, написанное его женой ALP — требуется, чтобы ее можно было изучить более подробно.
Письмо ALP становится центральной точкой, поскольку оно подробно анализируется в I.5. Это письмо было продиктовано ALP своему сыну Шему, писателю, и поручено ее другому сыну Шону, почтальону, для доставки. Письмо так и не достигает своего предполагаемого адресата, оказавшись в куче мусора , где его откапывает курица по имени Бидди. Глава I.6 отвлекается от повествования, чтобы представить главных и второстепенных персонажей более подробно, в форме двенадцати загадок и ответов. В одиннадцатом вопросе или загадке Шону задают вопрос о его отношении к брату Шему, и в качестве части его ответа он рассказывает притчу о Муксе и Грипсах. [42] : 117–122
В последних двух главах Части I мы узнаем больше об авторе письма Шеме Писцовом (I.7) и его первоначальном авторе, его матери ALP (I.8). Глава о Шеме состоит из «убийства Шоном своего брата Шема», описывая герметического художника как фальсификатора и «обманщика», прежде чем «Шем защищен своей матерью [ALP], которая появляется в конце, чтобы прийти и защитить своего сына». [43] Следующая глава, посвященная матери Шема, известной как «Анна Ливия Плюрабелле», переплетена с тысячами названий рек со всего мира и широко считается самым знаменитым отрывком книги. [44] Глава была описана Джойсом в 1924 году как «болтливый диалог двух прачек через реку, которые с наступлением ночи становятся деревом и камнем». [45] Эти две прачки сплетничают о реакции ALP на обвинения, выдвинутые против ее мужа HCE, пока они стирают белье в реке Лиффи . Говорят, что ALP написала письмо, в котором заявила, что устала от своего супруга. Затем их сплетни отвлекаются на ее юношеские похождения и сексуальные контакты, прежде чем вернуться к публикации вины HCE в утренней газете и мести его жены его врагам: одолжив «почтовый мешок» у своего сына Шона Почтальона, она доставляет подарки своим 111 детям. В конце главы прачки пытаются уловить нить истории, но их разговор становится все труднее, поскольку они находятся по разные стороны расширяющегося Лиффи, и темнеет. Наконец, когда они превращаются в дерево и камень, они просят рассказать им Сказку о Шеме или Шауне. [46]
В то время как часть I « Поминок по Финнегану» в основном посвящена родителям HCE и ALP, во второй части акцент смещается на их детей: Шема, Шона и Исси.
II.1 открывается программой пантомимы, которая относительно понятным языком описывает личности и атрибуты главных героев книги. Затем глава касается игры в угадывание среди детей, в которой Шему трижды предлагается угадать с помощью «прицеливания» цвет, который выбрали девочки. [47] Не имея возможности ответить из-за своего плохого зрения, Шем с позором отправляется в изгнание, а Шон завоевывает любовь девочек. Наконец, HCE выходит из паба и громоподобным голосом зовет детей внутрь. [48]
Глава II.2 повествует о том, как Шем, Шон и Исси занимаются наверху в пабе, после того как их вызвали внутрь в предыдущей главе. [49] [50] Глава описывает, как «[Шем] тренирует [Шона], как делать Евклид , Кн. I, 1», структурированную как «репродукция старой школьной тетради для школьников (и школьниц), дополненной заметками близнецов, которые меняют стороны в перерыве, и сносками девочки (которая не меняет)». [51] [52] Как только Шем (здесь называемый Дольфом) помог Шону (здесь называемому Кевом) нарисовать диаграмму Евклида , последний понимает, что нарисовал диаграмму гениталий ALP, и «Кев наконец осознает значение треугольников [..и..] бьет Дольфа». После этого «Дольф прощает Кева», и детям дают «[э]ссе о 52 знаменитых людях». [53] Глава заканчивается «ночным письмом» детей к HCE и ALP, в котором они «очевидно объединены желанием победить своих родителей». [54]
« Раздел 1: радиопередача истории о Пуккельсене (горбатом норвежском капитане), Керссе (портном) и Макканне (муже корабля), в которой, в частности, рассказывается история о том, как HCE встретил и женился на ALP.
Разделы 2–3: прерывание, в котором Кейт (уборщица) говорит HCE, что его ждут наверху, дверь закрывается и начинается история Бакли.
Разделы 4–5: история, рассказанная Баттом и Таффом (Шемом и Шоном) и переданная по телевизору, о том, как Бакли застрелил русского генерала (HCE)
– обзор Дэниса Роуза чрезвычайно сложной главы 2.3, которая, по его мнению, происходит в баре отеля Эрвикера [55] "
II.3 переходит в HCE, работая в пабе под детьми, обучающимися в школе. Пока HCE обслуживает своих клиентов, по радио и телевизорам бара транслируются два рассказа, а именно «Норвежский капитан и дочь портного» [56] [57] и «Как Бакли застрелил русского генерала». Первый изображает HCE как норвежского капитана, поддавшегося одомашниванию через женитьбу на дочери портного. Последний, рассказанный Шемом и Шоном, шифрует Батта и Таффа, представляет HCE как русского генерала, которого застрелил Бакли, ирландский солдат британской армии во время Крымской войны . [58] Earwicker отсутствовал на протяжении всей последней истории, будучи вызванным наверх ALP. Он возвращается и подвергается ругательствам со стороны своих клиентов, которые видят в том, что Бакли застрелил генерала, символизирующий то, что Шем и Шон вытеснили их отца. [59] Это осуждение его характера заставляет HCE выступить с общим признанием в своих преступлениях, включая кровосмесительное влечение к молодым девушкам. [60] [61] [62] [63] Наконец, прибывает полицейский, чтобы отправить пьяных клиентов домой, паб закрывается, [64] и клиенты исчезают в ночи, распевая песни, в то время как пьяный HCE, убирая бар и глотая осадок из оставленных бокалов, превращается в древнего ирландского верховного короля Рори О'Коннора и отключается. [65] [66]
II.4, изображающая сон пьяного и спящего Уховикера, повествует о шпионаже четырех стариков (Матфея, Марка, Луки и Иоанна) за путешествием Тристана и Изольды . [67] Короткая глава изображает «старика, подобного королю Марку, отвергнутого и покинутого молодыми влюбленными, которые уплывают в будущее без него», [68] в то время как четыре старика наблюдают за Тристаном и Изольдой и предлагают четыре переплетающихся комментария о влюбленных и о себе, которые «всегда повторяются». [69]
Часть III посвящена почти исключительно Шону, исполняющему роль почтальона, которому приходится доставлять письмо ALP, о котором упоминалось в Части I, но которое никто не видел. [70] [71]
III.1 начинается с рассказа осла Четырех Мастеров о том, как он думал, когда он «засыпал», [72] он слышал и видел видение Шона Поста. [73] В результате Шон снова просыпается и, плывя по Лиффи в бочке, ему задают четырнадцать вопросов, касающихся значения и содержания письма, которое он везет. Шон, «боясь быть обиженным, настороже, и умиротворяющие рассказчики никогда не получают от него прямого ответа». [74] Ответы Шона сосредоточены на его собственной хвастливой личности и его предостережении автору письма — его брату-художнику Шему. Ответ на восьмой вопрос содержит историю Ондта и Грейсхопера, еще одно обрамление отношений Шона и Шема. [75] : 229–231 После допроса Шон теряет равновесие, бочка, в которой он плавал, опрокидывается, и он откатывается назад, выходя из зоны слышимости рассказчика, а затем полностью исчезает из виду. [76]
В III.2 Шон снова появляется как «Jaunty Jaun» и читает длинную и сексуально вызывающую проповедь своей сестре Исси и ее двадцати восьми одноклассникам из школы Св. Бригитты. На протяжении всей книги Шон постоянно регрессирует, превращаясь из старика в переросшего младенца, лежащего на спине, и в конечном итоге, в III.3, в сосуд, через который голос HCE снова говорит посредством духовного медиума . Это приводит к защите HCE своей жизни в отрывке «Haveth Childers Everywhere». Часть III заканчивается в спальне мистера и миссис Портер, когда они пытаются совокупиться, пока их дети, Джерри, Кевин и Изобель Портер, спят наверху, а снаружи встает рассвет (III.4). Джерри просыпается от кошмара о страшном отце, и миссис Портер прерывает половой акт, чтобы утешить его словами: «Ты был в сонном сне, дорогой. Паудраг? Фоутриг? Туфля! Слышишь, в комнате вообще нет никаких фантаров, авиккин. Никаких плохих смелых отцов, дорогой». [77] Она возвращается в постель, и петух кричит в конце их полового акта в кульминации Части. [78]
" 1 : Пробуждение и воскрешение [HCE]; 2 : восход солнца; 3 : конфликт ночи и дня; 4 : попытка установить правильное время; 5 : конечная точка регрессивного времени и фигура [Шона] Части III; 6 : победа дня над ночью; 7 : письмо и монолог [ALP]
– краткое изложение событий Части IV Роландом Макхью [79] "
Часть IV состоит всего из одной главы, которая, как и вступительная глава книги, в основном состоит из серии, казалось бы, не связанных между собой зарисовок . После вступительного призыва к рассвету [80] оставшаяся часть главы состоит из зарисовок «Святой Кевин», «Беркли и Патрик» и «Почтенное письмо». [81] [82] ALP дано последнее слово, поскольку книга заканчивается версией ее Письма [83] и ее последним длинным монологом, в котором она пытается разбудить своего спящего мужа, заявляя «Вставай, человек хутов, ты так долго спал!», [84] и вспоминает прогулку, которую они когда-то совершили, и надеется на ее повторение. В конце своего монолога ALP — как река Лиффи — исчезает на рассвете в океане. Последние слова книги являются фрагментом, но их можно превратить в полное предложение, присоединив их к словам, с которых начинается книга:
Одинокий, последний, любимый путь по длинному течению реки, мимо Евы и Адама, от изгиба берега до изгиба залива, приводит нас по пути рециркуляции обратно в замок Хоут и его окрестности.
Критики расходятся во мнениях о том, существуют ли различимые персонажи в « Поминках по Финнегану ». Например, Грейс Экли утверждает, что персонажи Уэйка отличаются друг от друга, [85] и защищает это, объясняя двойных рассказчиков, «мы» в первом абзаце, а также различия Шема-Шона [86], в то время как Марго Норрис утверждает, что «[х]арактеристики являются текучими и взаимозаменяемыми». [87] Поддерживая последнюю позицию, Ван Халл считает, что «персонажи» в « Поминках по Финнегану» являются скорее «архетипами или амальгамами персонажей, принимающими разные формы», [88] и Рикельме аналогичным образом называет состав изменчивых персонажей книги « протеанскими ». [89] Еще в 1934 году, в ответ на недавно опубликованный отрывок «The Mookse and the Gripes», Рональд Саймонд утверждал, что «персонажи в Work in Progress , в соответствии с пространственно-временным хаосом, в котором они живут, меняют идентичность по своему желанию. В одно время они являются людьми, в другое — реками, камнями или деревьями, в третье — олицетворениями идеи, в четвертое — они теряются и скрываются в фактической текстуре прозы, с изобретательностью, намного превосходящей изобретательность кроссвордов ». [90] Такое сокрытие идентичности персонажей привело к некоторому расхождению в том, как критики определяют главных героев книги; например, в то время как большинство сходятся во мнении, что Фести Кинг, который предстает перед судом в I.4, является типом HCE, не все аналитики согласны с этим — например, Энтони Берджесс считает, что это Шон. [91]
В то время как персонажи находятся в постоянном состоянии изменения — постоянно меняют имена, занятия и физические характеристики — повторяющийся набор основных персонажей, или типов персонажей (то, что Норрис называет « шифрами »), различим. Во время сочинения « Поминок по Финнегану » Джойс использовал знаки, или так называемые «сиглы», а не имена, чтобы обозначить эти амальгамы или типы персонажей. В письме к своему меценату, Гарриет Шоу Уивер (март 1924 г.), Джойс составил список этих сигл. [88] Для тех, кто утверждает существование различимых персонажей, книга фокусируется на семье Эрвикеров, которая состоит из отца, матери, сыновей-близнецов и дочери.
Китчер выступает за отца HCE как главного героя книги, заявляя, что он является «доминирующей фигурой на протяжении [...]. Его вина, его недостатки, его неудачи пронизывают всю книгу». [92] Бишоп утверждает, что хотя постоянное изменение характера и качеств HCE может заставить нас считать его «любимцем», он утверждает, что «чистая плотность определенных повторяющихся деталей и проблем позволяет нам знать, что он конкретный, настоящий дублинец». Общий критический консенсус относительно фиксированного характера HCE суммируется Бишопом как «пожилой протестантский мужчина скандинавского происхождения, связанный с пивным бизнесом где-то в районе Чапелизода , у которого есть жена, дочь и два сына». [93] : 135
HCE упоминается буквально тысячами имен на протяжении всей книги, что привело Теренса Киллина к утверждению, что в « Поминках по Финнегану » «именование — это [...] текучий и временный процесс». [94] HCE сначала упоминается как «Гарольд или Хамфри Чимпден»; [95] объединение этих имен как «Гаромфрейлд», [96] и, как следствие, его инициалы «Here Comes Everybody». [97] Эти инициалы сами по себе подходят для фразы за фразой на протяжении всей книги; например, появляясь в первом предложении книги как «Замок Хоут и окрестности». По мере продвижения работы имена, которыми его могут называть, становятся все более абстрактными (например, « Финн Маккул », [98] «Мистер Мейкалл Ушел», [99] или «Мистер Портер» [100] ).
Некоторые критики Уэйка , такие как Финн Фордхэм, утверждают, что инициалы HCE происходят от инициалов тучного политика Хью Чайлдерса (1827–1896), которого за его размеры прозвали «Вот и все». [101]
Многие критики видят в Финнегане, чья смерть, пробуждение и воскрешение являются темой вступительной главы, либо прототипа HCE, либо еще одного из его проявлений. Одной из причин этой тесной идентификации является то, что Финнеган назван «человеком из h od, c ement and d ifices» и «подобным Гаруну Хильдерику Эггеберту » , [ 102 ] отождествляя его с инициалами HCE . Парриндер, например, утверждает, что «Бигместер Финнеган [...] есть HCE», и находит, что его падение и воскрешение предвещают «падение HCE в начале Книги I, [которое] параллельно с его воскрешением к концу III.3, в разделе, первоначально названном «Haveth Childers Everywhere», когда призрак [HCE] говорит посреди спиритического сеанса » . [103]
Патрик Маккарти описывает жену HCE, ALP, как «речную женщину, чье присутствие подразумевается в «речном течении», с которого начинаются «Поминки по Финнегану » и чей монолог завершает книгу. На протяжении более шестисот страниц Джойс представляет нам Анну Ливию почти исключительно через других персонажей, подобно тому, как в «Улиссе» мы слышим, что Молли Блум говорит о себе только в последней главе». [104] Наиболее обширное обсуждение ALP происходит в главе I.8, в которой сотни названий рек вплетены в историю жизни ALP, рассказанную двумя сплетничающими прачками. Аналогичным образом сотни названий городов вплетены в «Haveth Childers Everywhere», соответствующий отрывок в конце III.3, который фокусируется на HCE. В результате, как правило, утверждается, что HCE олицетворяет основанный викингами город Дублин, а его жена ALP олицетворяет реку Лиффи, на берегах которой был построен город.
У ALP и HCE есть дочь, Исси, чья личность часто раздвоена (представлена ее зеркальным близнецом). Парриндер утверждает, что «как дочь и сестра, она является объектом тайного и подавленного желания как для своего отца [...], так и для своих двух братьев». [105] Эти сыновья-близнецы HCE и ALP состоят из писателя по имени Шем Писатель и почтальона по имени Шон Пост, которые являются соперниками за то, чтобы заменить своего отца и за привязанность своей сестры Исси. Шон изображен как скучный почтальон , соответствующий ожиданиям общества, в то время как Шем — яркий художник и зловещий экспериментатор, часто воспринимаемый как альтер-эго Джойс в книге. [106] Хью Стэплз считает, что Шон «хочет, чтобы его считали светским человеком, модником, обжорой и гурманом... Он обладает музыкальным голосом и является хвастуном. Он не счастлив в своей работе, которая является работой посыльного или почтальона; он предпочел бы быть священником». [107] Внезапное и несколько неожиданное повышение Шона до центрального персонажа книги в Части III объясняется Тиндаллом утверждением, что «избавившись от старого HCE, Шон становится новым HCE». [108]
Как и их отец, Шем и Шон упоминаются под разными именами на протяжении всей книги, такими как «Кэдди и Примас»; [109] « Мерциус » и « Юстиус »; [110] [111] «Дольф и Кевин»; [112] и «Джерри и Кевин». [113] Эти близнецы противопоставляются в книге намеками на наборы противоборствующих близнецов и врагов в литературе, мифологии и истории; такие как Сет и Гор из истории Осириса ; библейские пары Иаков и Исав , Каин и Авель , а также Святой Михаил и Дьявол — приравнивая Шона к «Мику», а Шема к «Нику» — а также Ромула и Рема . Они также представляют собой оппозиции времени и пространства, [114] а также дерева и камня. [115] : 224
Наиболее часто повторяющимися персонажами за пределами семьи Эрвикеров являются четыре старика, известные под общим названием «Мамалуджо» (слияние их имен: Мэтт Грегори, Маркус Лайонс, Люк Тарпи и Джонни Мак Дугалл). Эти четверо чаще всего выступают в качестве рассказчиков, но они также играют ряд активных ролей в тексте, например, когда они служат судьями в судебном деле I.4 или как инквизиторы, которые допрашивают Йона в III.4. Тиндалл суммирует роли, которые играют эти старики, как роли Четырех Мастеров , Четырех Евангелистов и четырех провинций Ирландии (« Матфей , с севера, — Ольстер ; Марк , с юга, — Манстер ; Лука , с востока, — Лейнстер ; и Джон , с запада, — Коннахт »). [116] : 255 По словам Финна Фордхэма, Джойс рассказал своей невестке Хелен Флейшманн, что «Мамалуджо» также представляло собственную семью Джойса, а именно его жену Нору (мама), дочь Люсию (лю) и сына Джорджио (джо). [117] : 77
В дополнение к четырем старикам есть группа из двенадцати неназванных мужчин, которые всегда появляются вместе и выступают в качестве клиентов в пабе Эрвикера, сплетников о его грехах, присяжных на его суде и скорбящих на его поминках. [118] : 5 В семье Эрвикеров также есть два уборщика: Кейт, горничная, и Джо, который попеременно является разнорабочим и барменом в пабе Эрвикера. Тиндалл считает этих персонажей более старыми версиями ALP и HCE. [119] : 4–5 Кейт часто играет роль музейного куратора, как в эпизоде «Willingdone Museyroom» 1.1, и ее можно узнать по ее повторяющемуся мотиву «Tip! Tip!» Джо часто также называют по имени «Сакерсон», и Китчер описывает его как «фигуру, иногда играющую роль полицейского, иногда [...] убогого изгоя, а чаще всего — случайного работника гостиницы HCE, мужского аналога Кейт, который может двусмысленно указывать на более старую версию HCE». [120] : 39
Фарньоли и Джиллеспи предполагают, что вступительная глава книги «вводит [основные] темы и проблемы книги», и перечисляют их как «падение Финнегана, обещание его воскрешения, циклическая структура времени и истории (растворение и обновление), трагическая любовь, воплощенная в истории Тристана и Изольды , мотив враждующих братьев, олицетворение ландшафта и вопрос преступления Эрвикера в парке, точная природа которого остается неопределенной на протяжении всего « Поминки »». [121] Такая точка зрения находит общий критический консенсус, рассматривающий виньетки как аллегорические присвоения персонажей и тем книги; например, Шварц утверждает, что эпизод «Музей Уиллингдона» представляет собой «архетипическую семейную драму книги в военно-исторических терминах». [122] Сам Джойс называл эту главу « прелюдией » [123] и «воздушным снимком ирландской истории, прославлением туманного прошлого Дублина». [124] Рикельме находит, что «отрывки около начала книги и ее концовки перекликаются и дополняют друг друга» [125] , а Фарньоли и Джиллеспи репрезентативно утверждают, что циклическая структура книги отражает темы, заложенные в ней, что «типологии человеческого опыта, которые Джойс выделяет [в « Поминках по Финнегану »], [...] по сути своей цикличны, то есть структурированы и повторяются; в частности, переживания рождения, вины, суда, сексуальности, семьи, социального ритуала и смерти повторяются на протяжении всей « Поминки »». [126] В похожем перечислении тем Тиндалл утверждает, что «подъём и падение и повторный подъём, сон и бодрствование, смерть и воскрешение, грех и искупление, конфликт и умиротворение, и, прежде всего, само время [...] являются темой эссе Джойса о человеке». [127]
Хенкес и Биндервоет в целом резюмируют критический консенсус, когда утверждают, что между тематически показательными вступительной и заключительной главами книга затрагивает «два больших вопроса», которые так и не решаются: какова природа тайного греха главного героя HCE и о чем было письмо, написанное его женой ALP? [128] Неопознанный грех HCE чаще всего интерпретировался как представление первородного греха человека в результате грехопадения . Энтони Берджесс видит, как HCE через свой сон пытается «заставить всю историю поглотить его вину за него», и с этой целью «HCE, настолько глубоко во сне, опустился до уровня сновидения, в котором он стал коллективным существом, репетирующим коллективную вину человека». [129] Фарньоли и Джиллеспи утверждают, что, хотя и не определено, «предполагаемое преступление Эрвикера в парке», по-видимому, имело « вуайеристский , сексуальный или скатологический характер». [121] Письмо ALP появляется несколько раз на протяжении всей книги, в нескольких различных формах, и поскольку его содержание не может быть окончательно очерчено, обычно считается, что оно является как оправданием HCE, так и обвинением в его грехе. Херринг утверждает, что «[т]е эффект письма ALP является прямо противоположным ее намерению [...] чем больше ALP защищает своего мужа в своем письме, тем больше скандала с ним связано». [130] Патрик А. Маккарти утверждает, что «уместно, что воды Лиффи, представляющие Анну Ливию, смывают доказательства грехов Эрвикера, как [говорят прачки в главе I.8], поскольку (они говорят нам), что она берет на себя вину своего мужа и искупает его; попеременно она запятнана его преступлениями и рассматривается как соучастница». [131]
«Речной поток, протекающий мимо Евы и Адама, от изгиба берега до изгиба залива, возвращает нас по пути рециркуляции обратно в замок Хоут и его окрестности».
— Начальная строка « Поминок по Финнегану» , которая является продолжением незаконченной заключительной строки книги: [132] «Путь одинокого, последнего, любимого, долгого».
Джойс изобрел уникальный полиглот-язык или идиоглоссию исключительно для целей этой работы. Этот язык состоит из составных слов из примерно шестидесяти-семидесяти языков мира, [133] объединенных для формирования каламбуров или слов- портманто и фраз, предназначенных для передачи нескольких слоев смысла одновременно. Сенн назвал язык «Поминок по Финнегану» « полисеметическим » [23], а Тиндалл — « арабеской » [134] . Норрис описывает его как язык, который «подобно поэзии использует слова и образы, которые могут означать несколько, часто противоречивых, вещей одновременно» [135]. Стиль также сравнивают со слухами и сплетнями, особенно в том, как письмо подрывает представления о политической и научной власти. [136] В раннем обзоре книги утверждалось, что Джойс пытался «использовать язык как новое средство, разрушая все грамматические употребления, все значения времени и пространства, все обычные концепции контекста [...] тема — это язык, а язык — это тема, и язык, в котором эксплуатируется каждая ассоциация звука и свободной ассоциации». [137] Поддерживая этот анализ акцента книги на форме над содержанием, Пол Розенфельд в 1939 году рецензировал « Поминки по Финнегану» , предположив, что «письмо не столько о чем-то, сколько о том, что что-то само по себе [...] в «Поминках по Финнегану» стиль, основные качества и движение слов, их ритмические и мелодические последовательности и эмоциональный цвет страницы являются основными представителями мысли и чувств автора. Принятые значения слов вторичны». [138]
В то время как комментаторы подчеркивают, как эта манера письма может передавать несколько уровней смысла одновременно, Хейман и Норрис утверждают, что ее цель — не только расширить его, но и скрыть и отключить смысл. Хейман пишет, что доступ к «тонким повествованиям» произведения может быть достигнут только через «плотное переплетение языка, призванного как скрывать, так и раскрывать их». [139] Норрис утверждает, что язык Джойса «хитрый» и что он «скрывает и раскрывает секреты». [135] Аллен Б. Рач окрестил новый язык Джойса «языком сновидений» и описывает его как «язык, который в основе своей английский, но чрезвычайно пластичный и всеобъемлющий, сплав слов-портманто, стилистических пародий и сложных каламбуров». [140] Хотя многое было сделано из многочисленных мировых языков, используемых в составном языке книги, большинство из наиболее малоизвестных языков появляются лишь изредка в небольших кластерах, и большинство согласны с Рахом, что скрытый смысл языка, каким бы явно неясным он ни был, является «в основе своей английским». [141] [142] Баррелл также считает, что тысячи неологизмов Джойса «основаны на тех же этимологических принципах, что и стандартный английский». [143] Язык « Поминок » не является полностью уникальным в литературе; например, критики рассматривают использование в нем портманто и неологизмов как расширение « Бармоглота » Льюиса Кэрролла . [144]
Хотя Джойс умер вскоре после публикации « Поминок по Финнегану» , во время написания произведения автор сделал ряд заявлений относительно своих намерений в письменной форме в столь оригинальной манере. Например, в письме Максу Истмену Джойс предположил, что его решение использовать такой уникальный и сложный язык было прямым результатом его попыток изобразить ночь:
В описании ночи я действительно не мог, я чувствовал, что не могу, использовать слова в их обычных связях. Используемые таким образом, они не выражают, как обстоят дела ночью, на разных стадиях – сознательной, затем полусознательной, затем бессознательной. Я обнаружил, что это невозможно сделать со словами в их обычных отношениях и связях. Когда наступит утро, конечно, все снова станет ясно [...] Я верну им их английский язык. Я не уничтожаю его навсегда. [145]
Джойс также сообщает, что сказал Артуру Пауэру, что «то, что ясно и кратко, не может иметь дело с реальностью, поскольку быть реальным — значит быть окруженным тайной». [146] По поводу огромного количества каламбуров, использованных в работе, Джойс утверждал Фрэнку Баджену , что «в конце концов, Святая Римско-католическая апостольская церковь была построена на каламбуре. Для меня этого должно быть достаточно», [145] и на возражение о тривиальности он ответил: «Да. Некоторые из используемых мной средств тривиальны , а некоторые — квадривиальны ». [145] Большое количество каламбуров в книге носят этимологический характер. Источники сообщают нам, что Джойс наслаждался погружением в историю и меняющиеся значения слов, его основным источником был «Этимологический словарь английского языка» преподобного Уолтера У. Скита (Оксфорд, в Clarendon Press; 1879). Например, одна из первых записей в «Ските» посвящена букве А, которая начинается так: «...(1) вниз; (2) пешком; (3) вдоль; (4) встать; (5) достичь; (6) предотвратить; (7) исправить; (8) увы; (9) бездна...» Далее в записи Скит пишет: «Эти префиксы более подробно обсуждаются под заголовками Of, On, Along, Arise... Alas, Aware, Avast...» Кажется вероятным, что эти цепочки слов побудили Джойса закончить «Поминки» фрагментом предложения, включающим слова: «...a way a lone a last a loved a long...» [147] : 272ff.
Сэмюэл Беккет собирал слова из иностранных языков на карточках для Джойса, и, поскольку зрение Джойса ухудшалось, записывал текст под его диктовку. [148] Беккет описывал и защищал стиль письма « Поминок по Финнегану» следующим образом: «Это письмо, которое вы находите таким неясным, является квинтэссенцией извлечения языка, живописи и жеста, со всей неизбежной ясностью старой неартикуляции. Вот дикая экономия иероглифов » . [149]
Столкнувшись с препятствиями, которые необходимо преодолеть в «понимании» текста Джойса, горстка критиков предложила читателям сосредоточиться на ритме и звучании языка, а не только на «смысле». Еще в 1929 году Эжен Жолас подчеркивал важность слуховых и музыкальных измерений произведения. В своем вкладе в Our Exagmination Round His Factification for Incamination of Work in Progress Жолас писал:
Те, кто слышал, как мистер Джойс читал вслух «Work in Progress», знают огромную ритмическую красоту его техники. Она обладает музыкальным потоком, который льстит уху, который имеет органическую структуру произведений природы, который старательно передает каждую гласную и согласную, образованную его ухом. [150]
На протяжении семнадцати лет вынашивания книги Джойс заявлял, что с помощью « Поминок по Финнегану» он пытался «реконструировать ночную жизнь» [151] и что эта книга была его «экспериментом по интерпретации «темной ночи души»». [152] По словам Эллмана, Джойс заявил Эдмону Жалу , что «Поминки по Финнегану» будут написаны «в соответствии с эстетикой сна, где формы продлеваются и умножаются» [153] и однажды сообщил другу, что «он задумал свою книгу как сон старого Финна, лежащего в смерти на берегу реки Лиффи и наблюдающего, как история Ирландии и мира — прошлое и будущее — текут через его разум, как обломки по реке жизни». [154] [155] Размышляя над в целом негативными реакциями на книгу, Джойс сказал:
Я не могу понять некоторых моих критиков, таких как Паунд или мисс Уивер, например. Они говорят, что это неясно . Они сравнивают это, конечно, с Улиссом . Но действие Улисса происходило в основном днем, а действие моей новой работы происходит в основном ночью. Естественно, что вещи не должны быть такими ясными ночью, не так ли? [156]
Утверждения Джойса о том, что он представляет ночь и сны, принимались и подвергались сомнению с большей и меньшей доверчивостью. Сторонники этого утверждения указывали на Часть IV как на наиболее весомое доказательство, например, когда рассказчик спрашивает: «Вы хотите сказать, что мы хорошо выспались?», [157] и позже приходит к выводу, что то, что было до этого, было «долгой, очень долгой, темной, очень темной [...] едва выносимой [...] ночью». [158] Тиндалл называет Часть IV «главой воскрешения и пробуждения», [159] и Макхью находит, что глава содержит «особое осознание событий, происходящих за сценой, связанных с приходом рассвета и процессом пробуждения, который завершает процесс сна [ Finnegans Wake ]». [160]
Эта концептуализация Поминок как сна является предметом спора для некоторых. Гарри Баррелл, представитель этой точки зрения, утверждает, что «одна из самых переработанных идей заключается в том, что Поминки по Финнегану — это сон. Это не так, и нет никакого сновидца». Баррелл утверждает, что эта теория — легкий выход для «критиков, загнанных в угол трудностью понимания романа и поиском какого-то его понимания». [161] [162]
Харриет Уивер была среди первых, кто предположил, что сон не был сном какого-то одного сновидца, а скорее был анализом самого процесса сновидения. В письме Джеймсу С. Атертону она написала:
В частности, их приписывание всего этого сну HCE кажется мне бессмысленным. Я считаю, что мистер Джойс не хотел, чтобы книга рассматривалась как сон какого-либо одного персонажа, но что он рассматривал форму сна с ее перемещениями, изменениями и случайностями как удобный прием, позволяющий свободнее вводить любой материал, который он хотел, — и подходящий для ночной пьесы. [163]
Бернард Бенсток также утверждал, что «Сновидец на пробуждении — это больше, чем просто отдельная личность, даже если предположить, что на буквальном уровне мы наблюдаем сон трактирщика Х. К. Эрвикера». [164]
Другие критики были более скептически настроены к концепции идентификации сновидца в повествовании книги. Клайв Харт утверждает, что «[к]акие бы ни были наши выводы о личности сновидца, и сколько бы разнообразных карикатур на него мы ни обнаружили спроецированными в сон, ясно, что его всегда следует рассматривать как нечто по сути внешнее по отношению к книге и оставлять там. Спекуляции о «реальном человеке» за обликами суррогатов сновидений или о функции сновидения по отношению к неразрешенным стрессам этого гипотетического разума бесплодны, поскольку напряжения и психологические проблемы в « Поминках по Финнегану» касаются персонажей сновидений, живущих внутри самой книги». [165]
«Поминки по Финнегану» включают в себя большое количество интертекстуальных аллюзий и ссылок на другие тексты; Парриндер называет их «замечательным примером интертекстуальности», содержащим «богатство литературных ссылок». [166] Среди наиболее известных — ирландская баллада « Поминки по Финнегану », от которой книга получила свое название, « La Scienza Nuova » итальянского философа Джованни Баттиста Вико , [167] египетская Книга мертвых , пьесы Шекспира, [168] и религиозные тексты, такие как Библия и Коран . [169] : 166–167 Эти аллюзии, вместо прямого цитирования или ссылки на источник, обычно входят в текст искаженным образом, часто через юмористическую игру слов. Например, Гамлет, принц Датский, становится «Камелотом, принцем Динмурка» [170] , а Послание к евреям становится «фарсовым посланием к евреям» [171] .
Книга начинается с одного из таких намеков на «Новую науку» Вико : «Речной поток, протекающий мимо Евы и Адама, от изгиба берега до изгиба залива, возвращает нас по commodius vicus рециркуляции обратно в замок Хоут и его окрестности».
«Commodius vicus» относится к Джамбаттисте Вико (1668–1744), который предложил теорию циклической истории в своей работе La Scienza Nuova ( Новая наука ). Вико утверждал, что мир приближается к концу последней из трех эпох: эпохи богов, эпохи героев и эпохи людей. Эти идеи повторяются на протяжении всей книги «Поминки по Финнегану» , определяя четырехчастную структуру книги. Имя Вико появляется несколько раз на протяжении всей книги « Поминки» , что указывает на долг произведения его теориям, например, «Дорога Вико идет кругом и кругом, чтобы встретиться там, где начинаются термины». [172] То, что ссылка на циклическую теорию истории Вико содержится в первом предложении, которое является продолжением заключительного предложения книги, что делает работу цикличной сама по себе, создает актуальность такой аллюзии.
Одним из источников, из которых Джойс черпал вдохновение, была древнеегипетская история Осириса [ 173] и египетская Книга мертвых , сборник заклинаний и призываний. Бишоп утверждает, что «невозможно не заметить жизненно важное присутствие Книги мертвых в Поминках по Финнегану , которая ссылается на Древний Египет в бесчисленных тегах и намеках». [174] Джойс использует Книгу мертвых в Поминках по Финнегану , «потому что это сборник заклинаний для воскрешения и возрождения мертвых при погребении». [175] На одной из их последних встреч Джойс предложил Фрэнку Баджену написать статью о Поминках по Финнегану , назвав ее «Книга мертвых Джеймса Джойса». Баджен последовал совету Джойса, написав статью «Главы Джойса о том, как идти вперед днем», выделив в ней множество намеков на египетскую мифологию. [176]
Легенда о Тристане и Изольде — трагический любовный треугольник между ирландской принцессой Изольдой, корнуольским рыцарем Тристаном и его дядей королем Марком — также часто упоминается в произведении, особенно в II.4. Фарньоли и Джиллеспи утверждают, что «различные темы и мотивы на протяжении « Поминок по Финнегану» , такие как рогоносец Хамфри Чимпдена Эрвикера (фигурка короля Марка) и попытки Шона соблазнить Изси, напрямую связаны с Тристаном и Изольдой [...] другие мотивы, связанные с потерей Эрвикером власти, такие как силы, узурпирующие его родительский статус, также основаны на Тристане и Изольде». [177]
Книга также в значительной степени ссылается на ирландскую мифологию , причем HCE иногда соответствует Fionn mac Cumhaill , [178] Issy и ALP - Grainne , а Shem/Shaun - Dermot (Diarmaid). В тексте упоминаются не только ирландская мифология, но и известные реальные ирландские персонажи. Например, HCE часто отождествляется с Чарльзом Стюартом Парнеллом , и нападение Шема на своего отца таким образом отражает попытку фальсификатора Ричарда Пиготта обвинить Парнелла в убийствах в Феникс-парке 1882 года с помощью поддельных писем. Но, учитывая гибкость намека в Finnegans Wake, HCE также принимает характер Пиготта, поскольку так же, как HCE выдает себя хаму , Пигот выдал себя на расследовании признания подделки, написав слово «нерешительность» как «нерешительность»; и эта ошибка часто встречается в Wake .
В «Поминках по Финнегану » также содержится множество ссылок на религиозные тексты. Когда HCE впервые представлен в главе I.2, рассказчик рассказывает, как «в начале» он был «великим старым садовником», тем самым уравнивая его с Адамом в Эдемском саду . Спинкс далее подчеркивает эту ссылку, подчеркивая, что подобно неуказанному преступлению HCE в парке, Адам также «совершает преступление в саду». [179] : 130
Крайним примером языка Wake является ряд из десяти слов по сто букв, разбросанных по всему тексту (хотя десятое на самом деле имеет сто одну букву). Первое такое слово встречается на первой странице текста; все десять представлены в контексте их полных предложений ниже.
- Падение ( bababadalgharaghtakminarronnkonnbronntonnerronntuonnthunntrovarrhounawnskawntoohoohoordenenthurnuk !) некогда старого человека из Уолл-Стрита повествуется в раннем детстве, а затем и в жизни во всех христианских менестрелях. [180]
-И дуппи выстрелил в затвор ( Perkodhuskurunbarggruauyagokgorlayorgromgremmitghundhurthrumathunaradidillifaititillibumullunukkunun !) [181]
-The ( klikkaklakkaklaskaklopatzklatschabattacreppycrottygraddaghsemmihsammihnouithappluddyappladdypkonpkot !). [182]
- Bladyughfoulmoecklenburgwhurawhorascortastrumpapornanennykocksapastippatappatupperstrippuckputtanach , а? [183]
- Вещькриваяэкзинежепастбищашестидесятьподобиеемувокругеегероякинкинканканснисходящемвзглядом . [184]
- Уолд Форрестер Фарли, который в отчаянии от потери вдохновения при диаспоре своей смерти, был найден в круге звука земли Луккедоэрендунандурраскевдилоошуфермойпортертооризоойсфальнабортанспортхаокансакроидверджкапаккапук . [185]
- Оба хоратора чумминируют вокруг гансумуминарум, барабанят , трумина, хумта-дамп, вултопуфулудерамаунструпуп ! [186]
-Для ханиген с ханигеном все еще преследуют ханту, чтобы найти их хинниген, где Паппаппаппаррассаннуарагхеллахнатуллахмонганмакмакмаквхакфоллтердебблнонтедуббландаддидудлд и грубый человек крикнул шутку. [187]
- Давайте рассмотрим здесь казус, мой дорогой маленький кузен ( husstenhasstencaffincoffintussemtossemdamandamnacosaghcusaghhobixhatouxpeswchbechoscashlcarcarcaract ) Ондта и Грейсхопера. [188]
- Уллходтурденвейрмудгаардгрингнирурдрмолнирфенрирлуккилоккибаугимандодрреринсурткринмгернракинарокар ! [189]
Канадский медиа-теоретик Маршалл Маклюэн (совместно с Квентином Фиоре и Джеромом Эйджелом) определил десять слов как «громы», [190] воспроизведя их в своем собственном тексте. [191] Для целей своей книги Маклюэн присвоил десять слов и интерпретировал их как символизирующие различные формы человеческой технологии, которые вместе с другими либеральными цитатами из « Поминок» образуют параллельную риторику, которую Маклюэн использовал для обсуждения технологий, войны и человеческого общества. Сын Маршалла Эрик Маклюэн продолжил интерпретацию громов своего отца, опубликовав «Роль грома в «Поминках по Финнегану»» , книгу, специально посвященную значению десяти слов. [192] Для Эрика Маклюэна общее количество букв в приведенных выше десяти словах (1001) намеренно соответствует « Тысяче и одной ночи» ближневосточного фольклора , что подкрепляет критическую интерпретацию «Поминок» как книги ночи. [193]
-Снова стобуквенное имя, последнее слово совершенного языка. Но ты мог бы приблизиться к нему, мы предполагаем, сильный Шон О', мы предвидели. Как? [189]
Ценность «Поминок по Финнегану» как литературного произведения была предметом споров с момента их появления в серийной форме в литературных обзорах 1920-х годов. Первоначальная реакция как на серийную, так и на окончательную опубликованную форму была почти повсеместно негативной. Даже близкие друзья и семья не одобряли, казалось бы, непостижимый текст Джойса, брат Джойса Станислаус «упрекал его за то, что он написал непонятную ночную книгу» [194] , а бывший друг Оливер Гогарти считал книгу шуткой, которую Джойс разыграл над литературным сообществом, назвав ее «самым колоссальным розыгрышем в литературе со времен « Оссиана » Макферсона ». [195] Когда Эзру Паунда , бывшего поборника Джойса и поклонника его « Улисса » , спросили о его мнении по поводу текста, он написал: «Насколько я понимаю, ничто, кроме божественного видения или нового лекарства от триппера, не может стоить всей этой периферийной обстановки». [196] Герберт Уэллс в личном письме Джойсу утверждал, что «вы отвернулись от простых людей, от их элементарных потребностей, от их ограниченного времени и интеллекта [...] Я спрашиваю: кто, черт возьми, этот Джойс, которому требуется так много часов бодрствования из тех нескольких тысяч, что мне еще предстоит прожить, чтобы по достоинству оценить его причуды, фантазии и проблески интерпретации?» [197] Даже покровительница Джойса Гарриет Уивер написала ему в 1927 году, чтобы сообщить ему о своих опасениях относительно его новой работы, заявив: «Я устроена так, что меня не слишком волнует продукция вашей оптовой фабрики безопасных каламбуров, равно как и темнота и непонятность вашей намеренно запутанной языковой системы. Мне кажется, вы зря тратите свой гений». [198]
Более широкое литературное сообщество было столь же пренебрежительно, так Д. Г. Лоуренс заявил в письме Марии и Олдосу Хаксли , прочитав разделы «Поминок», появляющиеся как «Работа в процессе» в переходе : «Боже мой, какой же неуклюжий olla putrida Джеймс Джойс! Ничего, кроме старых сигарет и кочерыжки цитат из Библии и всего остального, тушенные в соке преднамеренной журналистской грязности — какая старая и наработанная черствость, маскирующаяся под совершенно новое!» [25] Владимир Набоков , который также восхищался «Улиссом» , описал «Поминки по Финнегану» как «ничего, кроме бесформенной и унылой массы фальшивого фольклора, холодный пудинг вместо книги, постоянный храп в соседней комнате [...] и только редкие обрывки небесных интонаций искупают его от полной безвкусицы». [25] В ответ на такую критику transition опубликовал эссе в конце 1920-х годов, защищая и объясняя работу Джойса. В 1929 году эти эссе (вместе с несколькими другими, написанными по этому случаю) были собраны под названием Our Exagmination Round His Factification for Incamination of Work in Progress и опубликованы Shakespeare and Company . В этом сборнике была представлена первая заказная работа Сэмюэля Беккета , эссе «Dante... Bruno. Vico.. Joyce», [199] вместе с вкладами Уильяма Карлоса Уильямса , Стюарта Гилберта , Марселя Бриона , Юджина Джоласа и других. Как подчеркивает Марго Норрис, целью этого первого поколения критиков и защитников Уэйка было «приспособить экспериментальный текст Джойса к уже все более устоявшемуся и институционализированному литературному авангарду» и «выдвинуть на передний план последнюю работу Джойса как авангард философского авангарда, нацеленного на революцию языка» [200] .
После публикации в 1939 году « Поминки по Финнегану» получили ряд смешанных, но в основном отрицательных отзывов. Луиза Боган , писавшая для Nation , предположила, что, хотя «великие красоты книги, ее замечательные отрывки остроумия, ее разнообразие, ее гениальность и огромная ученость неоспоримы [...], чтение книги в течение длительного периода времени создает впечатление, что наблюдаешь, как невоздержанность становится зависимостью, становится развратом», и утверждала, что «удовольствие Джойса от сведения человеческого обучения, страсти и религии к мешанине также тревожит». [201] Эдвин Мьюир , рецензирующий в Listener, писал, что «в целом книга настолько неуловима, что судить о ней невозможно; я не могу сказать, погружается ли она во все более глубокие миры смысла или скатывается в бессмысленность», хотя он также признавал, что «иногда встречаются вспышки некоего рода поэзии, которую трудно определить, но которая обладает неоспоримой силой». [202] Б. Айфор Эванс, пишущий в Manchester Guardian , аналогичным образом утверждал, что из-за своих трудностей книга «не допускает рецензирования», и утверждал, что, возможно, «лет через двадцать, при достаточном изучении и с помощью комментариев, которые, несомненно, появятся, можно будет попытаться оценить ее». Раскритиковав многие из негативных рецензий, циркулировавших в то время, Эванс пишет: «Самый простой способ разобраться с книгой — это [...] списать последний том мистера Джойса как работу шарлатана. Но автор « Дублинцев» , «Портрета художника» и «Улисса» не шарлатан, а художник весьма значительных масштабов. Я предпочитаю воздержаться от суждений...» [203]
После смерти Джойса поклонники книги боролись с общественным восприятием произведения, чтобы привести именно этот аргумент в пользу « Поминок по Финнегану» . Одним из первых поборников книги был Торнтон Уайлдер , который написал Гертруде Стайн и Элис Токлас в августе 1939 года, через несколько месяцев после публикации книги: «Одним из моих увлечений [...] был новый роман Джеймса Джойса, откапывание его зарытых ключей и разрешение этой непрерывной цепи эрудированных головоломок и, наконец, обретение большого количества остроумия и множества прекрасных вещей стало моим полуночным восстановлением сил. Большое ему спасибо». [204] Публикация в 1944 году первого глубокого исследования и анализа окончательного текста Джойса — «Отмычки к Поминкам по Финнегану» мифолога Джозефа Кэмпбелла и Генри Мортона Робинсона — пыталась доказать скептически настроенной публике, что если скрытый ключ или « Мономиф » может быть найден, то книгу можно будет читать как роман с персонажами, сюжетом и внутренней связностью. В результате с 1940-х по 1960-е годы критический акцент сместился от позиционирования Поминок как «революции слова» к прочтениям, которые подчеркивали его «внутреннюю логическую связность», поскольку «авангардизм Поминок по Финнегану был приостановлен [и] отложен, в то время как текст был перенаправлен через формалистические требования американской критики, вдохновленной новыми критическими изречениями, которые требовали поэтической понятности, формальной логики текстов». [200] Постепенно критический капитал книги начал расти до такой степени, что в 1957 году Нортроп Фрай описал «Поминки по Финнегану » как «главный иронический эпос нашего времени» [205] , а Энтони Берджесс восхвалял книгу как «великое комическое видение, одну из немногих книг в мире, которая может заставить нас смеяться во весь голос почти на каждой странице». [206] Относительно важности такого смеха Дарраг Грин утверждал, что «Поминки » посредством своей серии каламбуров, неологизмов, сложных слов и загадок показывают игру языковых игр Витгенштейна, и, смеясь над ними, читатель узнает, как язык создает мир, и освобождается от его ловушек и колдовства. [207]
В 1962 году Клайв Харт написал первое крупное исследование этой работы, занимающее всю книгу, после «Отмычки» Кэмпбелла , «Структуры и мотива в «Поминках по Финнегану», которое подошло к работе с точки зрения все более влиятельной области структурализма . Однако в течение 1960-х годов именно французская постструктуралистская теория оказала наибольшее влияние на прочтение « Поминок по Финнегану» , переориентировав критическое внимание обратно на радикальные лингвистические эксперименты в работе и их философские последствия. Жак Деррида сравнил свои идеи литературной « деконструкции » с методами « Поминок по Финнегану » (как подробно описано в эссе «Два слова для Джойса»), и в более общем плане постструктурализм принял новаторство и амбиции Джойса в «Поминках по Финнегану» . [208] Деррида рассказывает анекдот о важности двух книг для его собственной мысли; в книжном магазине в Токио,
Американский турист самого типичного типа наклонился через мое плечо и вздохнул: «Столько книг! Какая из них самая главная? Есть ли они вообще?» Это был очень маленький книжный магазин, информационное агентство. Я чуть было не ответил: «Да, их две, « Улисс» и «Поминки по Финнегану ». [209] : 265
Влияние текста на других писателей возросло с момента его первоначального отвержения, и современный американский писатель Том Роббинс входит в число писателей, работающих сегодня, которые выразили свое восхищение сложным последним произведением Джойса:
язык в нем невероятен. В нем так много слоев каламбуров и ссылок на мифологию и историю. Но это самый реалистичный роман из когда-либо написанных. Именно поэтому он такой нечитаемый. Он написал эту книгу так, как работает человеческий разум. Умный, пытливый ум. И именно так устроено сознание. Оно не линейно. Это просто одно, наложенное на другое. И всевозможные перекрестные ссылки. И он просто доводит это до крайности. Никогда не было такой книги, и я не думаю, что когда-либо будет другая такая книга. И это абсолютно монументальное человеческое достижение. Но ее очень трудно читать. [210]
В последнее время « Поминки по Финнегану» стали все более признанной частью критического литературного канона, хотя критики все еще остаются. Например, Джон Бишоп описал наследие книги как «единственный наиболее намеренно созданный литературный артефакт, который произвела наша культура [...] и, безусловно, один из величайших памятников экспериментальной литературы двадцатого века». [141] Раздел книги, который получил наибольшую похвалу за всю ее критическую историю, был «Анна Ливия Плюрабелле» (I.8), который Парриндер описывает как «широко признанный как один из самых красивых стихотворений в прозе на английском языке». [211]
В октябре 2023 года калифорнийский книжный клуб отметил знаменательную дату завершения книги спустя 28 лет после того, как они начали читать ее в 1995 году. Группа потратила на ее чтение больше времени, чем 17 лет, которые Джеймс Джойс потратил на ее написание. Группа не стала выбирать следующую книгу, решив снова вернуться к началу, после того как последнее предложение закончилось на середине предложения. [212]
На протяжении семнадцати лет, в течение которых Джойс писал книгу, « Поминки по Финнегану» публиковались в виде коротких отрывков в ряде литературных журналов, наиболее заметными из которых были парижские литературные журналы Transatlantic Review и Eugene Jolas 's transition . Утверждалось, что « Поминки по Финнегану , в гораздо большей степени, чем «Улисс» , были напрямую сформированы запутанной историей их серийной публикации». [213] В конце октября 1923 года в парижской квартире Эзры Паунда Форд Мэдокс Форд убедил Джойса внести некоторые из его новых набросков в Transatlantic Review , новый журнал, который редактировал Форд.
Восьмистраничный набросок «Мамалуджо» стал первым фрагментом из книги, который был опубликован отдельно в Transatlantic Review 1.4 в апреле 1924 года. [214] Набросок появился под заголовком «Из работы в процессе» — термин, применяемый к работам Эрнеста Хемингуэя и Тристана Тцары, опубликованным в том же номере, и тот, которым Джойс называл свою последнюю работу до ее публикации под названием « Поминки по Финнегану» в 1939 году. [213] Набросок появился в окончательном опубликованном тексте в радикально измененном виде как глава 2.4. [215]
В 1925 году были опубликованы четыре наброска из развивающейся работы. «Here Comes Everybody» [216] был опубликован как «From Work in Progress» в Contact Collection of Contemporary Writers под редакцией Роберта МакАлмона . «The Letter» [217] был опубликован как «Fragment of an Unpublished Work» в Criterion 3.12 (июль 1925 года) и как «A New Unnamed Work» в Two Worlds 1.1. (сентябрь 1925 года). [215] Первый опубликованный черновик «Anna Livia Plurabelle» [218] появился в Le Navire d'Argent 1 в октябре, а первый опубликованный черновик «Shem the Penman» [219] появился в осенне-зимнем выпуске This Quarter . [215]
В 1925-6 годах Two Worlds начал публиковать переработанные версии ранее опубликованных фрагментов, начиная с «Here Comes Everybody» в декабре 1925 года, а затем «Anna Livia Plurabelle» (март 1926 года), «Shem the Penman» (июнь 1926 года) и «Mamalujo» (сентябрь 1925 года), все под названием «Новая безымянная работа». [215]
Юджин Джолас подружился с Джойсом в 1927 году и в результате серийно публиковал переработанные фрагменты из Части I в своем переходном литературном журнале. Это началось с дебюта вступительной главы книги под названием «Открывающие страницы работы в процессе» в апреле 1927 года. К ноябрю главы I.2 по I.8 были опубликованы в журнале в правильной последовательности под названием «Продолжение работы в процессе». [220] С 1928 года Части II и III медленно начали появляться в переходе , с кратким отрывком из II.2 («Треугольник»), опубликованным в феврале 1928 года, и четырьмя главами Части III между мартом 1928 года и ноябрем 1929 года. [220]
В этот момент Джойс начал публиковать отдельные главы из Work in Progress . В 1929 году Гарри и Каресс Кросби , владельцы Black Sun Press , связались с Джеймсом Джойсом через владелицу книжного магазина Сильвию Бич и договорились о печати трех коротких басен о троих детях романа Шеме, Шоне и Исси, которые уже появились в переводе. Это были «The Mookse and the Gripes», [221] «The Triangle», [222] и «The Ondt and the Gracehoper». [220] [223] Black Sun Press назвали новую книгу Tales Told of Shem and Shaun , за которую они заплатили Джойсу 2000 долларов США за 600 экземпляров, что было необычно хорошей платой для Джойса в то время. [224] : 286 Их печатник Роджер Лескаре допустил ошибку при наборе шрифта, оставив на последней странице только две строки. Вместо того, чтобы переписывать всю книгу, он предложил Кросби попросить Джойса написать еще восемь строк, чтобы заполнить оставшуюся часть страницы. Каресс отказался, настаивая на том, что мастер литературы никогда не будет изменять свою работу, чтобы исправить ошибку типографа. Лескаре обратился напрямую к Джойсу, который быстро написал запрошенные восемь строк. [225] Первые 100 экземпляров книги Джойса были напечатаны на японском пергаменте и подписаны автором. Она была набрана вручную шрифтом Caslon и включала абстрактный портрет Джойса работы Константина Бранкузи [226] , пионера модернистской абстрактной скульптуры. Рисунки Бранкузи с изображением Джойса стали одними из самых популярных его изображений. [227]
Faber and Faber опубликовали книжные издания «Anna Livia Plurabelle» (1930) и «Haveth Childers Everywhere» (1931), долгую защиту HCE своей жизни, которая в конечном итоге завершила главу III.3. [228] [229] Год спустя они опубликовали Two Tales of Shem and Shaun , из которой «Треугольник» был исключен из предыдущего издания Black Sun Press. Часть II публиковалась по частям в переходный период между февралем 1933 и маем 1938 года, а последняя отдельная книжная публикация, Storiella as She Is Syung , была опубликована Corvinus Press в 1937 году и состояла из разделов из того, что стало главой II.2. [229]
К 1938 году практически все « Поминки по Финнегану» были напечатаны в переходной сериализации и в буклетах, за исключением Части IV. Джойс продолжал редактировать все ранее опубликованные разделы до окончательной опубликованной формы «Поминок по Финнегану» , в результате чего текст существовал в нескольких различных формах, до такой степени, что критики могут говорить о том, что « Поминки по Финнегану» являются отдельным произведением по сравнению с «Работой в процессе» .
Наконец, книга была опубликована одновременно издательством Faber and Faber в Лондоне и издательством Viking Press в Нью-Йорке 4 мая 1939 года, после семнадцати лет написания.
В марте 2010 года Houyhnhnm Press совместно с Penguin опубликовали новое издание . [230] Редакторы Дэнис Роуз и Джон О'Хэнлон утверждают, что внесли 9000 незначительных, «но важных» исправлений и поправок в то, что они назвали «Восстановленные поминки по Финнегану» . Однако ученый Тим Конли сетует, что «процесс редактирования остается скрытым. Читателям неоднократно говорят о том, сколько тяжелой и почетной работы было вложено в реставрацию, но сама работа остается вне поля зрения и, таким образом, не подлежит осуждению». [231] Он хвалит издание Оксфорда 2012 года под редакцией Роберта-Яна Хенкеса, Эрика Биндервота и Финна Фордхэма за его более научный редакционный аппарат. [232] Попеременно скептически и признательно, он начинает и заканчивает свое обзорное эссе, восхваляя существование этих новых текстовых вариантов. [233]
Несмотря на свою лингвистическую сложность, «Поминки по Финнегану» были переведены на французский [234] , немецкий [235] , греческий [236] , японский [237] , корейский [238] , латинский [239] , польский [240] , русский [241] , сербский [242], испанский (М. Забалой), [243] , голландский [244] , португальский [245] , турецкий [246] [247] и шведский (Б. Фальк) языки. [248] Хорошо продвинутые переводы, находящиеся в процессе выполнения, включают китайский [249] и итальянский. [250]
В пьесе Торнтона Уайлдера « Кожа наших зубов» (1942) используются многие приемы из «Поминок по Финнегану» , такие как семья, представляющая собой совокупность человечества, циклическое повествование и обильные библейские аллюзии. [251] Музыкальная пьеса «Тренер с шестью внутренностями» Жана Эрдмана , основанная на персонаже Анне Ливии Плюрабелле, [252] была поставлена в Нью-Йорке в 1962 году. [253] [254] Части книги были адаптированы для сцены Мэри Мэннинг как «Отрывки из «Поминок по Финнегану» » (1965), которые, в свою очередь, были использованы в качестве основы для фильма по роману Мэри Эллен Бьют . [255]
В последние годы сольная пьеса Олвен Фуэре riverrun , основанная на теме рек из «Поминок по Финнегану» , получила восторженные отзывы критиков по всему миру. [256] [257] [258] Адам Харви также адаптировал «Поминки по Финнегану» для сцены. [259] Трехактная пьеса Мартина Перлмана «Grand Operoar» предназначена для ораторов с инструментальным ансамблем. [260] [261] Версия, адаптированная Барбарой Ванн с музыкой Криса МакГламфи, была поставлена The Medicine Show Theater в апреле 2005 года. [262]
« The Wonderful Widow of Eighteen Springs» Джона Кейджа стала первой музыкальной интерпретацией слов из «Поминок по Финнегану» , одобренной фондом имени Джойса в 1942 году. Он использовал текст со страницы 558. [263] «Roaratorio: an Irish circus on Finnegans Wake » (1979) сочетает в себе коллаж звуков, упомянутых в «Поминках по Финнегану », включая пуки, выстрелы и раскаты грома, с ирландскими джигами и чтением Кейджем своего текста «Writing for the Second Time through Finnegans Wake» . Кейдж также положил на музыку «Nowth upon Nacht» в 1984 году. [264] В 1947 году Сэмюэл Барбер положил отрывок из «Поминок по Финнегану » в качестве песни «Nuvoletta» для сопрано и фортепиано. Он также сочинил пьесу для оркестра в 1971 году под названием «Fadograph of a Yestern Scene» , название которой является цитатой из первой части романа.
Лучано Берио много ставил Джойса и был поклонником Поминок по Финнегану [265], но только одно из его произведений, A-Ronne (1975), напрямую ссылается на него (слышно в вокальном фрагменте «run», происходящем от «riverrun»). Под влиянием Берио британский композитор Роджер Марш поставил избранные отрывки, связанные с персонажем Анной Ливией Плюрабелле, в своем произведении 1977 года «Not a soul but yourself» для усиленных голосов с использованием расширенных вокальных приемов. [266] Марш продолжил руководить несокращенной (29-часовой) аудиокнигой Поминок по Финнегану, выпущенной Naxos в 2021 году. [267]
Японский композитор Тору Такемицу использовал несколько цитат из романа в своей музыке: его первое слово для его композиции для фортепиано с оркестром riverrun (1984). Его фортепианный концерт 1980 года называется Far calls. Coming, far!, взято из последней страницы Finnegans Wake . Аналогичным образом он назвал свой струнный квартет 1981 года A Way a Lone , взято из последнего предложения произведения. [268] : 521 Другие композиторы экспериментальной классической традиции с настройками включают Фреда Лердала ( Wake , 1967-8) и Тода Мачовера ( Soft Morning, City! , 1980).
Андре Ходейр написал джазовую кантату на тему «Анна Плюрабелле» (1966). Второй альбом шотландской группы The Wake называется Here Comes Everybody (1985). Фил Минтон положил отрывки из « Поминок» на музыку в своем альбоме 1998 года Mouthfull of Ecstasy . [269] В 2015 году Waywords and Meansigns : Recreating Finnegans Wake [в полном объеме] положил «Поминки» по Финнегану на музыку без сокращений, при участии международной группы музыкантов и энтузиастов Джойса. [270]
В 2000 году датские художники-визуалисты Михаэль Квиум и Кристиан Леммерц создали мультимедийный проект под названием «The Wake», восьмичасовой немой фильм, основанный на книге. [271] В период с 2014 по 2016 год в Польше было завершено множество адаптаций « Поминок по Финнегану» , включая публикацию текста в виде музыкальной партитуры, [272] короткометражный фильм «Поминки по Финнегану // Финнеганов поезд» , [273] мультимедийную адаптацию «Сначала мы чувствуем, потом падаем» [274] и интерсемиотические переводы К. Бартницкого в звук [275] и вербовизуальные. [276] В октябре 2020 года австрийский иллюстратор Николас Малер представил малоформатную (ISO A6) 24-страничную комикс-адаптацию « Поминок по Финнегану» со ссылкой на комических персонажей Матта и Джеффа . [277]
В 2011 году немецкая группа Tangerine Dream выпустила инструментальный альбом Finnegans Wake , вдохновленный романом.
В 1965 году американский экспериментальный кинорежиссер Мэри Эллен Бьют выпустила экранизацию романа Джойса под названием « Отрывки из «Поминок по Финнегану»» .
Фильм Альберте Пагана « Затмение » (2010) вдохновлен одноименным романом и включает в себя саундтрек к фильму в исполнении Джойса.
«Поминки по Финнегану» — сложный текст, и Джойс не ориентировал его на массового читателя. [278] Тем не менее, некоторые аспекты произведения оказали влияние на массовую культуру, выходящее за рамки осознания его сложности. [279]
Аналогично, термин сравнительной мифологии мономиф , описанный Джозефом Кэмпбеллом в его книге «Герой с тысячью лицами» [280] , был взят из отрывка из « Поминок по Финнегану» . [281] Работа Маршалла Маклюэна была вдохновлена Джеймсом Джойсом; его книга-коллаж « Война и мир в глобальной деревне» содержит многочисленные ссылки на «Поминки по Финнегану» . [282]
Эстер Гринвуд, главная героиня Сильвии Плат в романе «Под стеклянным колпаком» , пишет свою дипломную работу в колледже о «двойниках» в «Поминках по Финнегану » , хотя ей так и не удается закончить ни книгу, ни диссертацию. [283] По словам Джеймса Гурли, книга Джойса фигурирует в творчестве Плат «как отчуждающий канонический авторитет». [284]
" Finnegan's Wake " — традиционная ирландская песня, записанная в последние годы такими группами, как Dubliners и Dropkick Murphys . Она предшествовала Finnegans Wake и вдохновила Джойса на название песни.
«Поминки по Финнегану» дали название кварку , одной из элементарных частиц, предложенных физиком Мюрреем Гелл-Манном . [285] В частности, чеканка Гелл-Манна заимствована из фразы Джойса, в которой устаревшее английское слово, означающее «каркать» [286], произносится хором птиц, насмехающихся над королем Марком Корнуоллским в легенде о Тристане и Изольде . [287]
– Три кварка за Мастера Марка!
Конечно, у него не так уж много лая
, И конечно, если он и есть, то все это мимо цели.
Написанный под влиянием «
Поминок по Финнегану»
Джойса ,
The Skin of Our Teeth
в свое время считался авангардом.
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника