Shrek — американский анимационный фэнтезийный комедийный фильм 2001 года, снятый по мотивам одноимённой детской иллюстрированной книги 1990 годаУильяма Стейга . Снятый Эндрю Адамсоном и Вики Дженсон (в их полнометражных режиссёрских дебютах) и написанный Тедом Эллиоттом , Терри Россио , Джо Стиллманом и Роджером SH Schulman , это первая часть в серии фильмов о Шреке . В фильме снимались Майк Майерс , Эдди Мёрфи , Кэмерон Диас и Джон Литгоу . В фильме озлобленный огр по имени Шрек (Майерс) находит свой дом на болоте, захваченном сказочными существами, изгнанными одержимым правителем лордом Фаркуадом (Литгоу). С помощью Осла (Мёрфи) Шрек заключает договор с Фаркуадом, чтобы спасти принцессу Фиону (Диас) в обмен на восстановление контроля над его болотом.
После покупки прав на книгу Стейга в 1991 году Стивен Спилберг стремился создать традиционную анимационную экранизацию, но Джон Х. Уильямс убедил его передать проект недавно основанной DreamWorks в 1994 году. Джеффри Катценберг , вместе с Уильямсом и Ароном Уорнером , начал разработку «Шрека» в 1995 году, сразу после покупки студией прав у Спилберга. Крис Фарли был выбран на роль голоса главного героя, записав большую часть необходимых диалогов, но умер в 1997 году, прежде чем его работа над фильмом была закончена; Майерс был нанят, чтобы заменить его, и дал Шреку его шотландский акцент . Первоначально фильм планировалось создать с помощью захвата движения , но после плохих результатов тестирования студия наняла Pacific Data Images для завершения финальной компьютерной анимации. «Шрек» пародирует другие адаптации сказок , в первую очередь анимационные фильмы Диснея . [7]
Премьера фильма «Шрек» состоялась в театре Mann Village в Вествуде , а затем он был показан на Каннском кинофестивале 2001 года , где он соревновался за « Золотую пальмовую ветвь » [4] [8], что сделало его первым анимационным фильмом со времен « Питера Пэна» Диснея (1953), который был выбран для этого. [9] Фильм был выпущен в кинотеатрах DreamWorks Pictures в Соединенных Штатах 18 мая 2001 года и собрал более 492 миллионов долларов по всему миру, став четвертым самым кассовым фильмом 2001 года . Он был широко оценен критиками за свою анимацию, озвучку, саундтрек, сценарий и юмор, которые, как они отметили, понравились как взрослым, так и детям. «Шрек» был номинирован на премию «Оскар» за лучший адаптированный сценарий и выиграл первую премию «Оскар» за лучший анимационный фильм .
Большой успех фильма помог DreamWorks Animation стать конкурентом Pixar в области компьютерной анимации полнометражных фильмов. Было выпущено три сиквела — «Шрек 2» (2004), «Шрек Третий» (2007) и «Шрек навсегда» (2010), а также два спин-оффа — «Кот в сапогах» (2011) и «Кот в сапогах: Последнее желание» (2022), а также другие постановки, в частности «Шрек 5» , находятся в разработке. Он также считается одним из самых влиятельных анимационных фильмов 2000-х годов и одним из величайших анимационных фильмов, когда-либо созданных . [10] [11] [12] Библиотека Конгресса США выбрала «Шрека» для сохранения в Национальном реестре фильмов в 2020 году, став первым анимационным фильмом 21-го века, который был сохранен.
Шрек — антисоциальный и крайне территориальный огр , который любит уединение своего болота и любит отбиваться от толп и незваных гостей. Его жизнь прерывается после того, как гном- лордер Фаркуад из Дюлока изгоняет огромное количество сказочных существ, которые непреднамеренно оказываются в болоте. Разгневанный вторжением, Шрек решает навестить Фаркуада и потребовать, чтобы он переместил существ в другое место. Шрек неохотно позволяет разговорчивому ослу , которого он спас от стражи Фаркуада ранее, следовать за ним и проводить его в Дюлок.
Тем временем Фаркуаду вручают Волшебное Зеркало , которое сообщает ему, что он должен жениться на принцессе, чтобы стать королем. Фаркуад выбирает принцессу Фиону , которая заключена в замке, охраняемом Драконом . Не желая спасать Фиону сам, он организует турнир, в котором победитель получит «привилегию» выполнить задание от его имени. Когда Шрек и Осел прибывают в Дюлок, Фаркуад объявляет, что тот, кто убьет Шрека, выиграет турнир; однако Шрек и Осел относительно легко побеждают рыцарей Фаркуада. Удивленный, Фаркуад объявляет их чемпионами и соглашается переселить сказочных существ, если Шрек спасет Фиону.
Шрек и Осел отправляются в замок и подвергаются нападению Дракона. Шрек находит Фиону, которая потрясена его отсутствием романтизма ; они сбегают из замка, спасая Осла от дракона, который признался, что он женщина, и влюбился в него. Когда Шрек снимает свой шлем и показывает, что он огр, Фиона упрямо отказывается идти в Дюлок, требуя, чтобы Фаркуад прибыл лично, чтобы спасти ее. Шрек несет Фиону против ее воли. Той ночью, после того, как он разбил лагерь, и Фиона осталась одна в пещере, Шрек признается Ослу, что он асоциален, потому что он расстроился из-за того, что его постоянно судили за внешность. Фиона подслушивает это и решает быть добрее к Шреку. На следующий день троих преследует Робин Гуд и его банда Веселых Людей, но Фиона легко побеждает их в физическом бою. Шрек впечатляется Фионой, и они влюбляются друг в друга.
Когда трио приближается к Дюлоку, Фиона укрывается на вечер в ветряной мельнице. Позже Осел входит один и обнаруживает, что Фиона превратилась в огра. Она объясняет, что в детстве она была проклята, чтобы превращаться в огра ночью, но сохранять свою человеческую форму днем. Она говорит Ослу, что только «поцелуй настоящей любви» разрушит чары и изменит ее на «истинную форму любви». Тем временем Шрек собирается признаться в своих чувствах Фионе, когда он слышит, как Фиона называет себя «уродливым зверем». Но веря, что она говорит о нем, Шрек сердито уходит и возвращается на следующее утро с Фаркуадом. Смущенная и уязвленная внезапной враждебностью Шрека, Фиона принимает предложение руки и сердца Фаркуада и просит, чтобы они поженились до наступления ночи. Шрек бросает Осла и возвращается в свое теперь уже пустое болото, но быстро понимает, что чувствует себя несчастным без Фионы. Появляется Осел, ругает Шрека за его плохое поведение и поспешные выводы. Он даже говорит Шреку, что Фиона не говорила о нем как о "уродливом звере" и призывает его выразить свою любовь Фионе. Они мирятся и быстро отправляются в Дюлок верхом на Драконе, с которым Осел подружился.
Шрек прерывает свадьбу прямо перед окончанием церемонии и говорит Фионе, что Фаркуад женится на ней только для того, чтобы стать королем. Солнце садится, когда Фиона превращается в огра на глазах у всех, заставляя Шрека понять предыдущие замечания Фионы. Возмущенный и испытывающий отвращение Фаркуад приказывает казнить Шрека, а Фиону снова заключить в тюрьму, так что формально он все еще будет королем. Двое спасаются, когда Дракон, управляемый Оселем, врывается и пожирает Фаркуада. Шрек и Фиона признаются в любви и целуются. Проклятие Фионы разрушено; она удивлена, обнаружив, что осталась огром, хотя Шрек заверяет ее, что все еще считает ее красивой. Они женятся на болоте в присутствии сказочных существ, а затем отправляются в медовый месяц.
В то время, когда была основана DreamWorks Pictures , продюсер Джон Х. Уильямс получил книгу от своих детей, и когда он принес ее в DreamWorks, она привлекла внимание генерального директора Джеффри Катценберга , и студия решила превратить ее в фильм. [20] Рассказывая о вдохновении на создание фильма, Уильямс сказал:
Каждая сделка по разработке начинается с подачи, и моя подача была сделана моим тогдашним детсадовцем в сотрудничестве с его братом-дошкольником. После нашего второго прочтения « Шрека » детсадовец начал цитировать большие отрывки из книги, делая вид, что он может их прочитать. Даже будучи взрослым, я считал Шрека возмутительным, непочтительным, иконоборческим, отвратительным и просто очень веселым. Он был отличным киногероем в поисках фильма. [21]
Купив права на фильм, Катценберг быстро приступил к активной разработке в ноябре 1995 года. [22] [23] Стивен Спилберг думал о создании традиционной анимационной экранизации книги и раньше, когда он купил права на книгу в 1991 году до основания DreamWorks, где Билл Мюррей должен был сыграть Шрека, а Стив Мартин — Осла. [24] В начале производства сорежиссер Эндрю Адамсон отказался поддаваться запугиванию со стороны Катценберга и поспорил с ним о том, насколько фильм должен понравиться взрослым. Катценберг хотел, чтобы обе аудитории были интересны, но он посчитал некоторые идеи Адамсона, такие как добавление сексуальных шуток и музыки Guns N' Roses в саундтрек, слишком возмутительными. [25] [26] Адамсон и Келли Эсбери объединились в 1997 году, чтобы стать сорежиссерами фильма. Однако Эсбери ушел год спустя для работы над фильмом 2002 года «Спирит: Жеребец Симаррона» и был заменен художником по сценарию Вики Дженсон , хотя Эсбери позже стал сорежиссером сиквела . Адамсон и Дженсон решили работать над фильмом пополам, чтобы команда хотя бы знала, к кому обратиться с конкретными вопросами о деталях эпизодов фильма; «Мы оба в итоге сделали много всего», — сказал Адамсон. «Мы оба своего рода помешанные на контроле, и мы оба хотели сделать все». [27]
Некоторые ранние наброски дома Шрека были сделаны между 1996 и 1997 годами с помощью Photoshop , причем на набросках Шрек сначала жил на свалке недалеко от человеческой деревни под названием Уорт-Крик. Одно время также считалось, что он будет жить со своими родителями и держать гниющую рыбу в своей спальне. [28] Осел был смоделирован по образцу Перикла (родился в 1994 году; также известен как Перри), настоящего миниатюрного осла из Баррон-парка в Пало-Альто, Калифорния . [29] Раман Хуэй , главный аниматор Шрека , заявил, что Фиона «не была основана ни на каком реальном человеке», и он сделал для нее много разных набросков. Он сделал более 100 скульптур Фионы, прежде чем режиссеры выбрали окончательный дизайн. [30] На раннем этапе разработки арт-директора посетили замок Херста , Стратфорд-на-Эйвоне и Дордонь для вдохновения. Художественный руководитель Дуглас Роджерс посетил плантацию магнолий в Чарльстоне, Южная Каролина , в поисках вдохновения для болота Шрека. [31] [32] Среди запланированных персонажей, не использованных в фильме, были Златовласка и Спящая красавица . [33]
Сценарий был написан Тедом Эллиоттом, Терри Россио, Джо Стиллманом и Роджером SH Schulman, в общих чертах основан на иллюстрированной книге Уильяма Стейга. То, как Стейг перевернул сказочные условности в оригинальной книге, сделав огра главным героем, легло в основу фильма, ставшего пародией на сказки. Эллиотт и Россио начали писать для фильма в 1997 году и работали над проектом в течение двух лет. Они сосредоточили личности четырех главных героев на неадаптивных реакциях на проблемы с самооценкой; по мере того, как команда DreamWorks разрабатывала сюжет, их личности оставались прежними, обеспечивая сохранение «тематического единства» истории. Когда студия склонялась к тому, что Шрек должен быть добрым человеком, которого избегают за то, что он огр, они настаивали на том, чтобы Шрек оставался «мизантропичным антигероем». [34] [35]
Николасу Кейджу изначально предлагали роль Шрека, но он отказался, потому что не хотел выглядеть как огр. В 2013 году Кейдж объяснил: «Когда ты нарисован, это в каком-то смысле говорит больше о том, как тебя увидят дети, чем о чем-либо еще, и меня это очень волнует». [36]
Крис Фарли был первоначально нанят для озвучивания Шрека, и он записал почти все диалоги для персонажа, но умер, не завершив проект. [37] По словам Дэвида Спейда , у Фарли оставалось всего 5 дней работы над озвучкой, и брату Фарли Джону было предложено прийти и закончить свои реплики, но Джон отказался. [38] В августе 2015 года в сеть просочилась история с образцом записанного диалога Фарли. [39] Затем DreamWorks переназначила на роль озвучивания Майка Майерса , который настоял на полном переписывании сценария, чтобы не оставить никаких следов версии Шрека Фарли. [37] По словам Майерса, он хотел озвучить персонажа «по двум причинам: я хотел иметь возможность поработать с Джеффри Катценбергом; и [книга] — отличная история о принятии себя таким, какой ты есть». [21]
После того, как Майерс закончил озвучивать персонажа в течение 1999 года, и фильм был в процессе производства, в феврале 2000 года ему показали черновой вариант фильма. [40] Майерс попросил перезаписать все его реплики с шотландским акцентом , похожим на тот, который использовала его мать, когда рассказывала ему сказки на ночь, а также который он использовал для своих ролей в других фильмах, таких как «Я вышла замуж за убийцу с топором» и «Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил» . [37] Согласно комментариям на DVD, он также пытался использовать акцент Лотара с холмов и канадский акцент. [41] Услышав альтернативу, Катценберг согласился переделать сцены в фильме, сказав: «Это было так хорошо, что мы взяли анимацию стоимостью 4 миллиона долларов и сделали это снова». [42] Майерс оспорил стоимость, заявив, что «это не стоило студии „миллионов долларов“», как ходили слухи. «Это означало, что вместо того, чтобы заниматься десятью сессиями, я занимался двадцатью сессиями. Мне платили столько же». [43] Благодаря тому, что Майерс озвучивал персонажа, у меня стало появляться больше идей. Появились более четкие сюжетные линии, более свежие шутки и комедийные моменты. [44] «Я получил письмо от Спилберга, в котором он благодарил меня за заботу о персонаже», — сказал Майерс. «И он сказал, что шотландский акцент улучшил фильм». [45]
Другим человеком, который планировал озвучить персонажа в фильме, была Джанин Гарофало , которая должна была сниматься вместе с Фарли в роли принцессы Фионы. Однако ее уволили из проекта по необъяснимым причинам. Годы спустя Гарофало заявила: «Мне так и не сказали, почему [меня уволили]. Я предполагаю, потому что иногда я звучу как мужчина? Я не знаю, почему. Никто мне не сказал... Но, вы знаете, фильм ничего не сделал, так что кого это волнует?» [46]
Первоначально «Шрек» задумывался как гибрид живой игры и компьютерной анимации с миниатюрными декорациями фоновых пластин и главными героями, вставленными в сцену с помощью компьютерной графики захвата движения, с использованием системы камер ExpertVision Hires Falcon 10 для захвата и применения реалистичного движения человека к персонажам. [47] Использовалась Softimage , а также Mental Ray . [48] Для проведения теста была нанята большая команда, и после полутора лет исследований и разработок тест был наконец показан в мае 1997 года. [49] Результаты оказались неудовлетворительными, и Катценберг заявил: «Это выглядело ужасно, это не работало, это не было смешно, и нам это не понравилось». [37] Анимация была выпущена публично только в 2023 году, когда ее разместил художник-постановщик Барри Э. Джексон на своем канале YouTube . [50] Затем студия обратилась к своим производственным партнерам из Pacific Data Images (PDI), которые начали производство со студией в 1998 году [51] и помогли Шреку достичь его окончательного, компьютерно-анимированного вида. [37] В это время Antz все еще находился в производстве на студии [37] , и супервайзер эффектов Кен Биленберг был приглашен Ароном Уорнером «начать разработку для Шрека ». [52] Как и в предыдущих фильмах PDI, PDI использовала свое собственное фирменное программное обеспечение (например, Fluid Animation System) для своих анимационных фильмов. Однако для некоторых элементов она также использовала преимущества некоторого мощного программного обеспечения для анимации на рынке. Это особенно верно в отношении Maya , которую PDI использовала для большей части своей динамической анимации одежды и для волос Фионы и Фаркуада. [53]
«Мы много работали над персонажем и настройкой, а затем постоянно меняли настройку, пока делали анимацию», — отметил Хуэй. «В « Мураве Антц» у нас была лицевая система, которая давала нам все лицевые мышцы под кожей. В «Шреке» мы применили ее ко всему телу. Так что, если вы обратите внимание на Шрека, когда он говорит, вы увидите, что когда он открывает челюсть, у него образуется двойной подбородок, потому что у нас есть жир и мышцы под ним. Такого рода детализация заняла у нас много времени». [54] Одной из самых сложных частей создания фильма было сделать так, чтобы шерсть Осла текла плавно, чтобы она не выглядела как у питомца Чиа . Это попало в руки аниматоров поверхности, которые использовали управление потоком в сложном шейдере, чтобы наделить шерсть многими атрибутами (способность менять направление, лежать ровно, завихряться и т. д.). [32] Затем группа визуальных эффектов во главе с Кеном Биленбергом должна была заставить шерсть реагировать на условия окружающей среды. После освоения технологии ее можно было применять ко многим аспектам фильма, включая траву, мох, бороды, брови и даже нити на тунике Шрека. Создание реалистичных человеческих волос отличалось от создания меха Осла, требуя отдельной системы рендеринга и большого внимания со стороны команд по освещению и визуальным эффектам . [32]
В фильме «Шрек» 31 эпизод, всего 1288 кадров. [31] Арон Уорнер сказал, что создатели «представляли себе волшебную среду, в которую можно было бы погрузиться». В фильме «Шрек» есть 36 отдельных локаций, чтобы создать мир фильма, что, по утверждению DreamWorks, больше, чем в любой предыдущей компьютерной анимационной картине. Локации в фильме были окончательно определены, и, как показали предыдущие анимационные фильмы DreamWorks, цвет и настроение имели первостепенное значение. [32] Анимация была завершена в 2000 году. [55]
Шрек — третий анимационный фильм DreamWorks (и единственный фильм в серии «Шрек» ), в котором Гарри Грегсон-Уильямс объединился с Джоном Пауэллом для написания музыки после фильмов «Муравей Антц» (1998) и «Побег из курятника» (2000). [56] Пауэлл был исключен из сочинения музыки для более поздних фильмов «Шрек» с Грегсоном-Уильямсом из-за конфликта. [57] Музыка была записана в студии Abbey Road Studios Ником Уолладжем и Слэммом Эндрюсом, последний микшировал её в Media Ventures, а Патрисия Салливан-Форстар занималась мастерингом. [58]
Шрек представил новый элемент, чтобы придать фильму уникальное ощущение. В фильме использовалась поп-музыка и другие старые песни , чтобы сделать историю более прогрессивной. Каверы таких песен, как « On the Road Again » и « Try a Little Tenderness », были включены в саундтрек фильма. [59] Песня группы Smash Mouth « All Star » приобрела огромную популярность после своего оригинального релиза двумя годами ранее из-за ее использования в начальных титрах фильма. [60] Когда фильм был близок к завершению, Катценберг предложил создателям фильма переделать концовку фильма, чтобы «уйти с большим смехом»; вместо того, чтобы закончить фильм просто сборником рассказов, заканчивающимся на Шреке и Фионе, когда они уезжают на закат, они решили добавить песню « I'm a Believer », исполненную Smash Mouth, и показать всех сказочных существ в фильме. [61]
Хотя версия песни "Hallelujah" Руфуса Уэйнрайта появилась в альбоме саундтреков, в фильме появилась версия Джона Кейла ; в радиоинтервью Руфус Уэйнрайт предположил, что его версия "Hallelujah" не появилась в фильме из-за "стеклянного потолка", в который он врезался из-за своей сексуальности. Альтернативное объяснение заключается в том, что, хотя создатели фильма хотели версию Кейла для фильма, проблемы с лицензированием не позволили использовать ее в альбоме саундтреков, потому что Уэйнрайт был артистом DreamWorks, а Кейл нет. [62]
В анимационном тесте фильма 1996 года использовалась песня « I Got You (I Feel Good) ». Клип считался утерянным до 2023 года. [63]
Во многих местах фильм ссылается на классические фильмы, в основном Диснея . Когда Динь-Динь падает на Осла, и он говорит: «Я умею летать», а люди вокруг, включая трёх поросят, говорят: «Он умеет летать, умеет летать»; это отсылка к диснеевскому Питеру Пэну . Затем Осел говорит, продолжая летать: «Вы могли видеть муху , может быть, даже супермуху, но я уверен, что вы никогда не видели, как летает Осел!». Эта сцена является отсылкой к диснеевскому фильму « Дамбо » . [64] Сцена, где Фиона поёт синей птице, является отсылкой к «Белоснежке и семи гномам» . [64] Сцена превращения в конце фильма отсылает к диснеевскому «Красавице и чудовищу» . [64]
Когда Шрек переходит мост к Замку и говорит: «Этого достаточно, Осёл, этого достаточно», это отсылка к фильму « Бэйб» . [64] Сцена, где принцесса Фиона сражается с Весёлыми ребятами, является длинной отсылкой к фильму «Матрица» . [64] В конце фильма Пряничный человечек с костылём (и одной ногой) говорит: «Боже, благослови нас всех», что является отсылкой к Крошке Тиму из «Рождественской песни» . [64]
В сцене, где Волшебное зеркало дает лорду Фаркуаду возможность жениться на трех принцессах, пародия на популярное американское телешоу « Игра в свидания» с участием Золушки и Белоснежки . [65] Кроме того, тематическое королевство лорда Фаркуада Дюлок в значительной степени имитирует Диснейленд , даже в той степени, в которой пародируется знаменитый музыкальный аттракцион « It's a Small World » в сцене с поющими куклами. [65] Было высказано предположение, что сам лорд Фаркуад является нелестной пародией на тогдашнего генерального директора Disney Майкла Эйснера , которого продюсер Катценберг, как сообщается, недолюбливает. [66]
В 2000 году IMAX выпустила CyberWorld на своих фирменных больших экранах. Это был фильм-компиляция, в котором были представлены стереоскопические преобразования различных анимационных короткометражек и последовательностей, включая сцену в баре в фильме «Муравей Антц» . DreamWorks была настолько впечатлена технологией, использованной для «стереоскопического перевода» последовательности, что студия и IMAX решили спланировать 3D-версию « Шрека» на большом экране . Фильм должен был быть повторно выпущен в рождественский сезон 2001 года или следующим летом после его обычного 2D-релиза. Перевыпуск также включал бы новые последовательности и альтернативную концовку. Планы на это были отменены из-за «творческих изменений», введенных DreamWorks, и привели к убыткам в размере 1,18 миллиона долларов, что ниже прибыли IMAX в размере 3,24 миллиона долларов. [67] [68] [69]
Radio Disney было приказано не разрешать трансляцию какой-либо рекламы фильма на станции, заявив: «В связи с недавними инициативами с The Walt Disney Company , нас просят не присоединяться к рекламе этого нового релиза Шрека . Станции могут принимать спотовые доллары только на отдельных рынках». [70] Позднее ограничение было смягчено, чтобы разрешить рекламу альбома саундтреков к фильму в сети. [71]
7 мая 2001 года Burger King начал рекламную кампанию фильма, выдавая выбор из девяти эксклюзивных конфетных контейнеров Candy Caddies, основанных на персонажах Шрека , в заказах на Big Kids Meal и Kids Meal. [72] Сеть магазинов мороженого Baskin-Robbins также провела 8-недельную рекламную кампанию фильма, продавая такие продукты, как Shrek's Hot Sludge Sundae, комбинацию мороженого Oreo Cookies 'n Cream, горячего шоколада , измельченного шоколадного печенья, взбитых сливок и волнистых мармеладных червяков , а также торт Shrek Freeze Frame Cake с изображением Шрека и Осла в рамке из подсолнухов . Это было сделано в поддержку выпуска фильма на DVD/VHS. [73]
«Шрек» был выпущен компанией DreamWorks Home Entertainment на VHS и DVD 2 ноября 2001 года. [74] [75] Он превзошёл рекорд «Звёздных войн: Эпизод I — Скрытая угроза » как самый быстро продаваемый DVD за всю историю, продав 2,5 миллиона копий в течение первых трёх дней после выпуска. [76] Ещё 4,5 миллиона копий были проданы на VHS за тот же промежуток времени, что сделало его самым большим тиражом в первые выходные в розничной продаже видео со времён «Короля Льва» в 1995 году. [76] Оба релиза включали «Шрек на болоте» — трёхминутный музыкальный короткометражный фильм, действие которого происходит сразу после окончания «Шрека » , в котором персонажи фильма исполняют попурри из современных поп-песен. [77]
По совпадению, фильм был выпущен на видео в тот же день, когда в кинотеатрах появилась «Корпорация монстров» Pixar . Поскольку видео традиционно выпускались по вторникам, руководители Disney восприняли это не очень хорошо, заявив, что этот шаг «казался закулисной попыткой выкачать часть пара из своего фильма». DreamWorks ответила, что она «просто перенесла релиз на пятницу, чтобы сделать его более событием, и предсказала, что она и другие студии будут делать это чаще с важными фильмами». « Корпорация монстров» заработала в те выходные более 62 миллионов долларов, побив рекорд для анимационного фильма, в то время как видеорелиз «Шрека » принес более 100 миллионов долларов, [78] и в конечном итоге стал самым продаваемым DVD на тот момент с более чем 5,5 миллионами продаж. [79] Это побило рекорд, ранее установленный «Гладиатором» , другим фильмом DreamWorks. [80] Шрек принес более 420 миллионов долларов дохода для DreamWorks на DVD и VHS, и было продано более 21 миллиона копий из 23 миллионов, отправленных к январю 2002 года. [74] Во всем мире к тому моменту было продано более 10 миллионов DVD-дисков со Шреком . [74]
3D-версия фильма была выпущена на Blu-ray 3D компанией Paramount Home Entertainment 1 декабря 2010 года вместе с его продолжениями, [81] а обычный 2D- Blu-ray бокс-сет сериала был выпущен шесть дней спустя. [82]
В ознаменование 20-летия фильма 11 мая 2021 года компания Universal Pictures Home Entertainment выпустила издание в формате Ultra HD Blu-ray . [83]
«Шрек» был показан примерно на 6000 экранах [84] в 3587 кинотеатрах; [85] одиннадцать из них показали фильм в цифровом формате. [86] Это был первый раз, когда DreamWorks показала один из своих фильмов в цифровом формате. [87] Фильм заработал 11,6 млн долларов в первый день и 42,3 млн долларов в первые выходные, возглавив кассу за выходные и собрав в среднем 11 805 долларов в 3587 кинотеатрах. [88] Во вторые выходные , из-за праздника Дня памяти, фильм прибавил 0,3 процента до 42,5 млн долларов и 55,2 млн долларов за четырехдневные выходные, что привело к общему росту в 30 процентов. [89] Несмотря на это, фильм занял второе место после «Перл-Харбора» и имел в среднем 15 240 долларов от расширения на 3623 площадках. [89] В третий уикенд фильм отступил на 34 процента до 28,2 миллионов долларов при средней кассе в 7695 долларов после расширения до 3661 кинотеатра. [90] К середине июня 2001 года «Шрек» стал самым кассовым фильмом года на внутреннем рынке, обойдя «Мумию возвращается» . [91] Это достижение продлится до декабря, пока его не побьет «Гарри Поттер и философский камень» . [92] Фильм закрылся 6 декабря 2001 года, собрав 267,7 миллионов долларов на внутреннем рынке и 216,7 миллионов долларов за рубежом, что в общей сложности составило 484,4 миллиона долларов по всему миру. [5] Фильм, снятый с бюджетом в 60 миллионов долларов, имел огромный кассовый успех [5] и является четвертым по кассовым сборам фильмом 2001 года . [93]
«Шрек» стал самым кассовым анимационным фильмом, когда-либо выпущенным в Австралии , превзойдя показатель, установленный «Королем Львом» в 1994 году. [ 94] В Соединенном Королевстве «Шрек» вернул себе первое место в британском прокате после того, как на предыдущей неделе его обогнала «Лара Крофт: Расхитительница гробниц» , заработав 20,3 миллиона долларов с момента премьеры в Великобритании. [95]
Помимо мгновенного успеха в прокате, «Шрек» получил широкое признание критиков. [96] [97] [98] 88% из 213 профессиональных обзоров фильма на сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes положительны, со средней оценкой 7,8/10. Критический консенсус сайта гласит: «Одновременно принимая и ниспровергая сказки, непочтительный Шрек также умудряется ущипнуть Диснея за нос, дать детям моральное послание и предложить зрителям забавную, стремительную поездку». [99] Metacritic присвоил «Шреку» средневзвешенную оценку 84 из 100 на основе 34 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [100] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «A» по шкале от A+ до F. [101]
Роджер Эберт похвалил фильм, поставив ему четыре звезды из возможных четырех и назвав его «весёлым и злым, полным лукавых шуток для своих, но при этом каким-то образом обладающим сердцем». [102] Сьюзан Влощина из USA Today похвалила игру Эдди Мёрфи , заявив, что он «демонстрирует комическую игру в своей карьере, подкреплённую сенсационным цифровым мастерством, когда он вопит за слегка невротичного болтуна». [103] Ричард Шикель из Time также наслаждался ролью Мёрфи, заявив, что «никто никогда не выставлял себя более смешным придурком, чем Мёрфи». [104] Питеру Райнеру из журнала New York понравился сценарий, он также заявил: «Анимация, снятая Эндрю Адамсоном и Вики Дженсон, часто находится на том же извилистом, смешливом уровне, что и сценарий, хотя более «человечные» персонажи, такие как принцесса Фиона и лорд Фаркуад, менее интересны, чем животные и существа — обычная ловушка в анимационных фильмах всех типов». [105] Питер Трэверс из Rolling Stone написал: « Шрек — очаровашка мирового класса, который даже мог бы соблазнить академию, когда она вручит первый официальный анимационный Оскар в следующем году». [106] Джеймс Берардинелли из ReelViews дал фильму три с половиной звезды из четырех, заявив: « Шрек — не запретное удовольствие для искушенных кинозрителей; это, чисто и просто, удовольствие». [107] Кеннет Туран из Los Angeles Times написал: «Остроумная, раздробленная сказка о Шреке имеет прочную основу из умного сценария». [108] Лиза Шварцбаум из Entertainment Weekly поставила фильму оценку A−, назвав его «своего рода дворцовым переворотом, криком неповиновения и достижением совершеннолетия для DreamWorks». [109] Джей Бояр из Orlando Sentinel написал: «Приятно сообщить, что фильм одновременно улавливает и развивает игривый дух деконструкции, заложенный в книге». [110]
Стивен Розен из The Denver Post написал: «DreamWorks Pictures снова доказала, что имя заслуживает доверия в плане создания оригинальных, забавных анимационных фильмов, которые в равной степени радуют детей и взрослых». [111] Сьюзан Старк из The Detroit News дала фильму четыре звезды из четырех, заявив: «Быстрый, милый, дерзкий, подтянутый и такой же энергичный в написании и озвучивании, как и великолепный в дизайне». [112] Джами Бернард из New York Daily News дала фильму четыре звезды из четырех, заявив: «Великолепие озвучивания, сценария, режиссуры и анимации делают «Шрека» очаровательным, заразительным произведением настоящей изысканности». [113] Рене Родригес дал фильму три звезды из четырех, назвав его «радостно изломанной сказкой, которая никогда не становится циничной или грубой». [114] Элвис Митчелл из The New York Times дал фильму четыре звезды из пяти, заявив: «В избиении раздражающе изящных торговых марок Disney нет ничего нового; просто это редко делалось с таким же энтузиазмом, как у Шрека ». [115] Уильям Стейг , автор оригинальной книги, и его жена Джин Стейг также наслаждались фильмом, заявляя: «Мы все ожидали, что возненавидим его, думая: «Что с ним сделал Голливуд?». Но он нам понравился. Мы боялись, что он будет слишком тошнотворно милым, а вместо этого Билл просто подумал, что они проделали замечательную, остроумную работу». [116]
Джон Андерсон из Newsday написал: «Такой фильм, который будет развлекать всех в любом возрасте и, вероятно, в течение многих веков». [117] Джей Карр из The Boston Globe написал: «В эпоху, когда многое в кино кажется старым, Шрек кажется новым, свежим и умным». [118] Стивен Хантер из The Washington Post дал фильму пять звезд из пяти, заявив: «Несмотря на всю его высокотехнологичную странность, это действительно самое долговечное из человеческих построений, история, рассказанная хорошо и правдиво». [119] Джо Балтак из The Sacramento Bee написал, что это «не столько раздробленное пародия на все Дисней, сколько на самом деле фильм Монти Пайтона для детей — детей всех возрастов». [118] Эндрю Саррис из The New York Observer написал: «Что придает Шреку особое художественное отличие, так это его остроумные и заведомо дерзкие диалоги, поставленные вокально харизматичными исполнителями, чьи голоса напоминают нам их звездных экранных персонажей в игровых фильмах». [120] Лиза Альспектор из Chicago Reader написала: «Эта романтическая фантазия усложняет роли красавицы и чудовища, из-за чего становится трудно угадать, какую форму примет чувствительное разрешение». [121] Джо Моргенштерн из The Wall Street Journal написал: «Прелести «Шрека» , основанного на детской книге Уильяма Стейга, выходят далеко за рамки шуток для взрослых». [122] Джон Зебровски из The Seattle Times дал фильму три звезды из четырех, заявив: «Фильму очень помогает его актерский состав, который выдерживает некоторые из ранних, вялых сцен. Но это фильм Мерфи. Осел получает большинство хороших реплик, а Мерфи поражает каждую». [123]
Смешанный отзыв был получен от Марка Каро из Chicago Tribune , который дал фильму две с половиной звезды из четырех и сравнил его с «Историей игрушек 2» , которая, по его словам, «имела более высокое соотношение шуток/смеха без усилий продемонстрировать свою модность или вызвать искренние эмоции». [124] С более негативной стороны, Майкл Аткинсон из The Village Voice сказал, что он «отчаянно избегал риска даже полсекунды скуки», и сказал, что «фильм — это шум от стены до окна и двери, болтовня и шутки (в первую минуту можно увидеть первый пукающий кляп), и с демографической точки зрения это настойчиво продаваемый дробовик». [125] Кристи Лемир из Associated Press описала «Шрека » как «90-минутный натиск шуток» и сказала, что, хотя фильм «стремится иметь сердце» с «посланием о красоте, идущей изнутри», «каким-то образом [послание] звучит неискренне». [118] Энтони Лейн из The New Yorker сказал, что, несмотря на то, что фильм «искусно передает поверхности, в цифровом виде все еще есть что-то плоское и непривлекательное, и большая часть удовольствия исходит не от основного романа, а от быстрых, случайных шуток». [126]
Entertainment Weekly включил его в свой список «лучших» фильмов конца десятилетия, заявив: «Принц Чарминг? Так прошлое тысячелетие. В этом десятилетии поклонники сказок — и принцесса Фиона — влюбились в толстого и пукающего людоеда. Вот это прогресс». [140] В июне 2008 года Американский институт киноискусства представил свою « Десятку лучших десяти »; лучшие десять фильмов в десяти «классических» американских жанрах кино — после опроса более 1500 человек из творческого сообщества « Шрек» был признан восьмым лучшим фильмом в жанре анимации и единственным фильмом не Disney· Pixar в десятке лучших. [141] [10] «Шрек» также занял второе место в опросе Channel 4 «100 величайших семейных фильмов», уступив первое место «Инопланетянину» . [142] В 2005 году Шрек занял шестое место в опросе Channel 4 «100 величайших мультфильмов» после «Симпсонов» , «Тома и Джерри» , «Южного парка» , «Истории игрушек» и «Гриффинов» . [143] В ноябре 2009 года персонаж, Лорд Фаркуад, занял 14-е место в рейтинге «15 лучших фэнтезийных злодеев» по версии IGN UK . [144] В 2006 году он занял третье место в списке «100 самых смешных фильмов» по версии Bravo . [145] Главный герой фильма был удостоен собственной звезды на Голливудской Аллее славы в мае 2010 года. [146]
Признание Американского института кино :
The New York Times ретроспективно описала фильм как «любимую, необычную сказку, персонажи и шутки которой продолжают проникать в поп-культуру , достигая следующего поколения поклонников». [96] Предыдущие фильмы и телешоу, такие как Fractured Fairy Tales и The Princess Bride , пародировали традиционную сказку. [147] [148] «Шрек» оказал значительное влияние, повлиявшее на последующее поколение мейнстримных анимационных фильмов, [148] получив признание как один из самых влиятельных с 2000-х годов. [147] [149] Особенно после «Шрека 2 » анимационные фильмы стали включать больше отсылок к поп-культуре и финальных музыкальных номеров. [148] Такие элементы можно увидеть в таких фильмах, как «Роботы» , «Цыпленок Цыпа» , «Дугал» , «Рон пошёл не так» , а также в недавних фильмах «Руби Гиллман: Подросток Кракен» и «Ученик тигра» . [148] Он также вдохновил ряд компьютерных анимационных фильмов, которые также пародировали сказки или другие родственные жанры историй, часто включая юмор, ориентированный на взрослых, большинство из которых не были столь же успешными, как «Шрек» , например, «Цыпленок Цыпа » , «Счастливо и вечно» , «Игорь» , «Подстроенный!» , «Зачарованная» и его продолжение «Разочарованная ». [148] В 2020 году Библиотека Конгресса США выбрала «Шрека» для сохранения в Национальном реестре фильмов за то, что он «имеет культурное, историческое или эстетическое значение». [150]
Несколько видеоигровых адаптаций фильма были опубликованы на различных игровых консолях, включая Shrek (2001), Shrek: Hassle at the Castle (2002), Shrek: Extra Large (2002), Shrek: Super Party (2002) и Shrek SuperSlam (2005). [151] Шрек также был включен в качестве бонусного разблокируемого персонажа в видеоигру Tony Hawk's Underground 2 (2004). [152]
В 2003 году Dark Horse Comics выпустила мини-серию комиксов из трёх выпусков по мотивам романа «Шрек» , написанную Марком Эваньером, а позже выпуски были объединены в коммерческое издание в мягкой обложке . [153]
Музыкальная версия , основанная на фильме, с музыкой Жанин Тесори и книгой и словами Дэвида Линдси-Абера , открылась на Бродвее 14 декабря 2008 года и закрылась 3 января 2010 года, в общей сложности было дано 441 представление. [154] В главной роли снялись Брайан Д'Арси Джеймс , Саттон Фостер в роли принцессы Фионы, Кристофер Сибер в роли лорда Фаркуада, Дэниел Брейкер в роли Осла и Джон Тарталья в роли Пиноккио. [154] Бродвейская постановка была записана и выпущена на DVD , Blu-ray и цифровых носителях. [155] [156] [157] Североамериканский тур начался 25 июля 2010 года в Чикаго . [154] Лондонская постановка открылась в Вест-Энде 7 июня 2011 года. [158] Мюзикл получил множество номинаций на премию «Тони» и выиграл премию «Тони» 2009 года за лучший дизайн костюмов . Он получил пять номинаций на премию Лоуренса Оливье, включая номинацию на лучший новый мюзикл . [159]
Покадровый ремейк фанатов под названием Shrek Retold был выпущен компанией 3GI Industries 29 ноября 2018 года . Проект стал результатом сотрудничества 200 кинематографистов и сочетает в себе живое действие, рисованную анимацию, Flash-анимацию, CGI и различные другие формы искусства для воссоздания фильма. Фильм доступен на YouTube бесплатно. [160] [161]
За эти годы было выпущено три продолжения — номинированный на премию «Оскар» «Шрек 2» в 2004 году, «Шрек Третий» в 2007 году и «Шрек навсегда» в 2010 году. «Шрек 2» был единственным, кто получил схожие отзывы критиков, [162] [163] [164] хотя все три продолжения имели коммерческий успех. [165] [166] «Шрек: Залы» (2007) и «Напуганный Шрек» (2010) были выпущены как короткометражные фильмы на праздничную тематику. Спин-офф приквел под названием «Кот в сапогах» , посвященный жизни главного героя до его дебюта в «Шреке 2» , был выпущен в 2011 году, а сиквел под названием «Кот в сапогах: Последнее желание» , действие которого происходит после событий «Шрека навсегда» , был выпущен в 2022 году. [167] Пятый полнометражный фильм изначально планировался во время разработки «Шрека навсегда» , но позже от этой идеи отказался генеральный директор DreamWorks Animation Джеффри Катценберг. [168] [167] В преддверии запланированного приобретения DreamWorks Animation компанией NBCUniversal в 2016 году было объявлено, что пятый фильм о Шреке выйдет в 2019 году. [169] 6 ноября 2018 года издание Variety сообщило, что Крису Меледандри было поручено перезагрузить «Шрека» и «Кота в сапогах», при этом оригинальный актерский состав может вернуться, чтобы повторить свои роли. [170] [171] Хотя актёры сообщили, что сценарий пятого фильма о Шреке был завершён, разработка застопорилась, и планы на будущее пока официально не объявлены. [172] [173] После того, как в апреле 2023 года было сообщено, что запланирован пятый фильм о Шреке с оригинальным составом и спин-оффом с участием Осла, Мёрфи заявил в июне 2024 года, что он начал сеансы записи голоса для Шрека 5 месяцев назад и начнёт работать над спин-оффом об Осле, как только он будет завершён. [174]
Она выступала на специальном показе DreamWorks в воскресенье в театре Mann's Village в Вествуде.
В первом Шреке мы начали анимацию в 1998 году.
Первые три — «Antz», «Chicken Run» и «Shrek» — были сделаны совместно Грегсоном-Уильямсом и Пауэллом,...
