Гертруда Лоуренс (4 июля 1898 г. — 6 сентября 1952 г.) — английская актриса, певица, танцовщица и исполнительница музыкальных комедий, известная своими выступлениями на сцене Вест-Энда в Лондоне и на Бродвее в Нью-Йорке.
Лоуренс родилась в 1898 году в Ньюингтоне, Лондон, в семье англо-датского происхождения. При рождении она была зарегистрирована как Гертруда Элис Дагмар Класен . [2] Другие варианты ее имени при рождении включают Александру Дагмар Лоуренс-Класен , [3] и Гертруду Александру Дагмар Класен . [2] [4]
Ее отец был басом-профондо , выступавшим под именем Артур Лоуренс. Его сильное пьянство привело к тому, что ее мать Элис бросила его вскоре после рождения Гертруды. [5]
В 1904 году ее отчим отвез семью в Богнор на побережье Сассекса на августовский банковский праздник. Там они посетили концерт, на который были приглашены зрители для развлечения. По настоянию матери юная Гертруда спела песню и была вознаграждена золотым совереном за свои усилия. Это было ее первое публичное выступление. [6]
В 1908 году, чтобы пополнить скудный доход семьи, Элис согласилась работать в хоре рождественской пантомимы в театре Брикстон . Для завершения труппы требовался ребенок, который мог бы петь и танцевать, и Элис добровольно пригласила свою дочь. Работая в постановке, Элис услышала об Италии Конти , которая преподавала танцы, ораторское искусство и основы актерского мастерства. Гертруда прошла прослушивание у Конти, который посчитал, что ребенок достаточно талантлив, чтобы брать бесплатные уроки. [ необходима цитата ]
Она присоединилась к постановке Italia Conti « Где кончается радуга» ; [7] (Подготовка актеров Конти привела ее к созданию Italia Conti Academy of Theatre Arts в 1911 году.) Обучение Конти привело к появлению Лоуренс в постановке Max Reinhardt «Чудо» в Лондоне и в постановке Fifinella под руководством Basil Dean для Liverpool Repertory Theatre . В какой-то момент в этот период ребенок решил взять профессиональную фамилию своего отца как свою собственную. Затем Дин взял ее в свою следующую постановку, «Ханнеле » Герхарта Гауптмана , где она впервые встретила Ноэля Кауарда . Их встреча стала началом близкой и порой бурной дружбы и, возможно, самых важных профессиональных отношений в их жизни. [8]
После Ханнеле Лоуренс воссоединилась со своим отцом, который жил с хористкой. Они согласились позволить ей гастролировать с ними в двух последовательных ревю , после чего Артур объявил, что подписал годовой контракт с варьете в Южной Африке, предоставив двух молодых женщин самим заботиться о себе. Лоуренс, которой сейчас шестнадцать, решила жить в театральном женском клубе в Сохо, а не возвращаться к матери и отчиму.
Она постоянно работала с различными гастрольными компаниями до 1916 года, когда ее нанял импресарио Андре Шарло, чтобы она дублировала Беатрис Лилли и выступала в хоре его последней постановки в лондонском Вест-Энде. [9] Когда она закрылась, она взяла на себя роль Лилли на гастролях, затем снова вернулась в Лондон, чтобы дублировать звезду в другой постановке Шарло, где она встретила танцевального директора Фрэнсиса Гордона-Хоули. Хотя он был на двадцать лет старше ее, они поженились, и вскоре после этого у них родилась дочь Памела, родившаяся 28 мая 1918 года, [10] которая была единственным ребенком Лоуренса. Брак не был успешным, и Лоуренс забрала Памелу с собой в дом ее матери в Клэпхэме . Пара оставалась раздельно, но развелась только через десять лет. [11]
В 1918 году, либо во время беременности Лоуренс, либо вскоре после родов [10], она заболела люмбаго . Шарло дала ей две недели на восстановление. Он увидел Лоуренс на премьере по приглашению Айвора Новелло за два дня до того, как ее врач разрешил ей вернуться на работу. Шарло немедленно уволила ее. Когда очевидная причина ее увольнения стала общеизвестной среди других театральных продюсеров Вест-Энда, она якобы не смогла найти работу, согласно некоторым источникам. (Правдивость этой информации ставится под сомнение театральной программкой открытия ревю Шарло Buzz Buzz 20 декабря 1918 года, которая ясно показывает, что Лоуренс была в актерском составе в то время, [12] и нет никаких доказательств того, что она могла покинуть актерский состав во время его 613 представлений, которые закончились 13 марта 1920 года.) [13]
В начале 1919 года Лоуренс получила работу певицы в Murray's, популярном лондонском ночном клубе, где она оставалась большую часть следующих двух лет. Выступая там, она познакомилась с капитаном Филиппом Эстли, членом Королевской кавалерии . Он стал ее другом, сопровождающим и, в конечном счете, любовником, и научил ее, как одеваться и вести себя в высшем обществе.
В конце 1920 года Лоуренс покинула Murray's и начала возвращаться в законный театр, гастролируя в мюзик-холле в качестве партнера популярного певца Уолтера Уильямса. В октябре 1921 года Шарло попросил ее заменить больную Беатрис Лилли в качестве звезды его последней постановки, A to Z , напротив Джека Бьюкенена . В ней они представили песню " Limehouse Blues ", которая впоследствии стала одной из фирменных мелодий Лоуренс. [14]
В 1923 году Ноэль Ковард создал свое первое музыкальное ревю, London Calling!, специально для Лоуренс. Шарло согласилась продюсировать его, но привлекла более опытных авторов и композиторов для работы над книгой и партитурой. Одной из сохранившихся песен Коварда была «Парижский Пьеро», мелодия, которая будет тесно связана с Лоуренс на протяжении всей ее карьеры.
Успех шоу побудил его продюсера создать « Лондонское ревю Андре Шарло» 1924 года , которое он поставил на Бродвее с Лоуренсом, Лилли, Джеком Бьюкененом и Констанс Карпентер . Оно было настолько успешным, что переехало в более крупный театр на Бродвее, чтобы удовлетворить спрос на билеты, продлив его показ. После закрытия шоу гастролировало по Соединенным Штатам и Канаде, хотя Лоуренс была вынуждена покинуть актерский состав, когда она заболела двусторонней пневмонией и плевритом и была вынуждена провести четырнадцать недель в больнице Торонто , восстанавливаясь. [15]
Charlot's Revue 1926 года , в главных ролях Лоуренс, Лилли и Джек Бьюкенен, открылся на Бродвее в конце 1925 года. В своем обзоре Александр Вулкотт выделил Лоуренс, назвав ее «олицетворением стиля и изысканности» и «идеальной звездой». [16] Как и его предшественник, он гастролировал после бродвейского показа. Это оказался последний проект Лоуренс с Шарлот. В ноябре 1926 года она стала первой британской исполнительницей, которая сыграла главную роль в американском мюзикле на Бродвее, когда она открылась в Oh, Kay! с музыкой Джорджа Гершвина , словами Айры Гершвина и книгой Гая Болтона и П. Г. Вудхауза . После 256 представлений мюзикл открылся в лондонском Вест-Энде, где он продлился 213 представлений. [17]
Когда в 1927 году Лоуренс вступила в романтические отношения с банкиром с Уолл-стрит Бертом Тейлором, Филипп Эстли предложил ей выйти за него замуж, но Лоуренс отклонила это предложение, поскольку знала, что Эстли ожидает, что она оставит сцену и поселится в сельской Англии. [18] Они оставались близки, пока он не женился на актрисе Мадлен Кэрролл в 1931 году. [19] Когда Лоуренс развелась с Фрэнсисом Гордоном-Хоули, она и Тейлор обручились и оставались помолвлены в течение двух лет, при этом каждый мог свободно наслаждаться светской жизнью отдельно от другого. [20]
В 1928 году Лоуренс вернулась на Бродвей напротив Клифтона Уэбба в Treasure Girl [21] , работе Гершвина, которая, как она была уверена, станет огромным хитом. Предвидя долгий путь, она прибыла в Нью-Йорк со своей дочерью Памелой, личной горничной и двумя автомобилями и поселилась в квартире на Парк-авеню . Ее инстинкты относительно мюзикла были ошибочны; зрители с трудом приняли ее как алчную женщину, которая предает своего любовника, и он продлился всего 68 представлений. [22] Она играла напротив Лесли Ховард в Candle Light , австрийской пьесе, адаптированной Вудхаузом, в 1929 году [23] , а в 1930-31 годах она и Ноэль Кауард триумфально сыграли в его пьесе Private Lives , сначала в Великобритании, а затем на Бродвее. В 1930 году Джонни Грин написал свою самую известную песню « Body and Soul » специально для Гертруды Лоуренс.
Работая в Манхэттене, Лоуренс начала заниматься с преподавателем вокала Эстель Либлинг , чтобы подготовиться к выступлениям на бродвейской сцене. [24] Лоуренс продолжала заниматься с Либлинг в течение многих лет. [24]
В 1936 году Лоуренс и Ковард сыграли главные роли в «Tonight at 8.30» , цикле из десяти одноактных пьес, которые он написал специально для них двоих. В 1937 году она появилась в драме Рэйчел Крозерс «Susan and God» ; [25] NBC транслировала по телевидению представление некоторых сцен, при этом Лоуренс и бродвейский состав использовали дублирующие декорации в своих студиях. [26]
Лоуренс также снялся в комедии 1939 года «Жаворонок » Сэмсона Рафаэльсона . [27] Лоуренс чувствовал, что пьеса нуждается в доработке перед премьерой на Бродвее, и был организован показ в Cape Playhouse в Деннисе , Массачусетс. Театром руководил бродвейский продюсер Ричард Олдрич , и у него с актрисой завязались романтические отношения. Они поженились в день ее рождения в 1940 году и оставались в браке до ее смерти в 1952 году. [28] У них были дома в Деннисе и в Тертл-Бэй , Манхэттен. [28]
В июне 1941 года дочь Лоуренса Памела вышла замуж за нью-йоркского врача по имени Уильям Г. Кахан. Церемония прошла в доме Лоуренса и Олдрича в Деннисе, Массачусетс. [29] Лоуренс была дружна с ее зятем, но потеряла с ним связь после его развода с Памелой в 1950 году, согласно мемуарам Кахана, опубликованным в 1992 году. [30] При жизни Лоуренс не было внуков.
Лоуренс вернулась на музыкальную сцену в Lady in the Dark в 1941 году. Первоначально она была запланирована как пьеса с повторяющимися музыкальными темами для Кэтрин Корнелл Мосса Харта , Курта Вайля и Айры Гершвина , но к тому времени, как первый акт был завершен, стало ясно, что это был во многом мюзикл, который, по мнению Корнелл, был за пределами ее возможностей как исполнительницы. Вскоре после этого Харт встретила Лоуренс на репетиции ревю, призванного собрать средства для British War Relief , и он предложил ей роль Лизы Эллиотт, редактора журнала, проходящей психоанализ, чтобы лучше понять, почему ее профессиональная и личная жизнь полны нерешительности.
Шоу было очень амбициозным и раскрыло таланты звезды к пению, танцам и актерскому мастерству. Ее выступление побудило Ричарда Уоттса из New York Herald Tribune назвать ее «величайшей женской исполнительницей в американском театре», а Брукс Аткинсон описал ее как «богиню» в своем обзоре в The New York Times . Она оставалась в шоу на протяжении всего его показа на Бродвее и последующего национального тура в течение следующих трех лет. [31]
Спустя десятилетия Айра Гершвин рассказал американскому историку песенной поэзии Шейле Дэвис о вкладе Лоуренс в оттачивание текста песни «My Ship» в Lady in the Dark . «Во время репетиции Lady in the Dark , — писал Дэвис, — Гертруда Лоуренс внезапно прекратила петь среднюю строку и крикнула Гершвину, который контролировал ее из оркестра: «Почему она говорит: «Я могла бы подождать четыре года» — почему не пять или шесть?». Конечно, строка была: «Я могла бы ждать годами ». Кропотливый лирик немедленно заменил , чтобы прояснить слуховую неоднозначность». [32]
В 1945 году Лоуренс сыграла роль Элизы Дулитл напротив Рэймонда Мэсси в роли Генри Хиггинса в возрожденной постановке «Пигмалиона» Джорджа Бернарда Шоу , который изначально сопротивлялся идее Лоуренс играть эту роль. После бродвейского спектакля она гастролировала по Соединенным Штатам (включая выступление в Вашингтоне, округ Колумбия) и Канаде в этой пьесе до мая 1947 года. [33]
В 1945 году Лоуренс опубликовала автобиографию «Звезда танцевала» . Ее давний друг Ноэль Ковард позже предположил, что это был романтизированный и не совсем фактический рассказ о ее жизни. [34] Автор отправилась в турне по Соединенным Штатам, чтобы рекламировать свою книгу, став первым человеком, который занялся таким продвижением. [35]
Второй муж Лоуренс Ричард Олдрич стал лейтенантом ВМС США во время Второй мировой войны , в течение которой Лоуренс имел постоянное приглашение выступить для британских войск от главы Ассоциации национальной службы развлечений Великобритании . Ее главным препятствием было добраться из ее дома в Массачусетсе в Великобританию . В то время Олдрич находилась за границей. В своих мемуарах 1945 года «Звезда танцевала » она вспоминала: «После недель более или менее терпеливого ожидания, повторных робких, умоляющих, срочных и, наконец, назойливых запросов к властям, которые управляют такими вопросами в Вашингтоне и Лондоне, и шквала телеграмм, телеграмм и телефонных звонков, это произошло. Наконец-то я получила разрешение сделать то, чего я отчаянно хотела сделать в течение четырех лет — поехать в Англию и внести свой вклад в турне для ENSA» [36]
Адвокат Лоуренс забронировал актрисе чартерный рейс British Airways из Вашингтона, округ Колумбия, на аэродром недалеко от Лондона; полет длился 36 часов, включая две остановки для дозаправки. Когда Лоуренс села в самолет, она обнаружила, что она, Эрнест Хемингуэй и Беатрис Лилли были среди немногих пассажиров без дипломатических паспортов. [37] Лоуренс и Лилли были единственными пассажирами женского пола. [38] Через несколько часов после приземления недалеко от Лондона она выступила с ENSA для британских и американских войск, которые, как оказалось, были развернуты для предстоящей высадки в Нормандии в День Д. Олдрич был в одной из эскадрилий ВМС США.
В 1954 году в своей биографии недавно умершей жены Олдрич написал:
Она отправилась с первым подразделением ENSA, отправившимся во Францию, совершив переход на LST ). Среди других участников группы были Айвор Новелло , Маргарет Резерфорд , Диана Виньярд и Бобби Эндрюс. В своей автобиографии «Звезда танцевала » она дала красочный отчет об их высадке на пляже Нормандии и о продвижении ее подразделения через разрушенные города, где по-прежнему не было ни воды, ни электричества. Показы проходили в разорванных снарядами кинотеатрах и наспех освещенных казино.
Физические неудобства — сон на чердаках, полное отсутствие санитарии, скудная и плохая еда — Гертруда могла воспринимать и воспринимала как военные фортуны. Больше всего ее беспокоил сбой в общении со мной. Всегда зависевшая от частых писем от тех, кого она любила, она раздражалась и беспокоилась, потому что почта до нее не доходила. [39]
Когда союзные войска одержали больше побед в южной части Тихого океана в том же году, Лоуренс перенес длительные перелеты и опасные условия, чтобы выступать перед войсками там. [40] В книге Олдрича есть фотография Лоуренса и двух неопознанных исполнителей, стоящих рядом с военным самолетом в Ангауре, который только что доставил их туда из Улити . [41]
В 1948 году Лоуренс вернулась в Соединенное Королевство, чтобы сыграть главную роль в пьесе September Tide , написанной специально для нее Дафной дю Морье . Ее роль была ролью женщины из Корнуолла средних лет , зять которой, богемный художник, влюбляется в нее. Драматург хотел, чтобы она открыла спектакль на Бродвее, но муж Лоуренс посчитал, что он слишком британский для американского рынка.
Лондонские газеты и журналы уделили мало внимания ее возвращению на сцену, и она была огорчена, обнаружив, что в стране, борющейся за восстановление после последствий Второй мировой войны , общественность больше не так интересуется карьерой или личной жизнью звезд сцены, как это было когда-то. [42] До открытия в Вест-Энде пьеса гастролировала в Блэкпуле , Лидсе , Ливерпуле и Манчестере , где часто немногочисленная аудитория состояла в основном из пожилых людей, которые помнили Лоуренс с ее расцвета. Во время гастролей она подвергалась неустойчивым перепадам настроения и часто конфликтовала со своими коллегами по актерскому составу, включая актеров Майкла Гофа и Брайана Форбса , и со съемочной группой. [43] Пьеса открылась в Лондоне в середине декабря 1948 года.
Эрик Киоун в своей статье в журнале Punch назвал ее возвращение «поводом для радости», но отклонил пьесу как «искусственную часть общепринятых сентиментов, которая оставляет таланты актрисы неиспользованными». Она оставалась в пьесе до июля 1949 года, а затем вернулась в Соединенные Штаты, где в течение недели играла свою роль в театре своего мужа в Деннисе, штат Массачусетс. [44]
Согласно биографии драматурга и автора пьесы Дю Морье, написанной в 1993 году Маргарет Форстер , Лоуренс и Дю Морье стали близкими друзьями во время лондонской постановки « Сентябрьского прилива» . [45] Характер их отношений остался неясным после смерти Дю Морье в 1989 году. Форстер цитирует Дю Морье, которая сказала следующее о Лоуренсе около 1949 года: «Если говорить откровенно вульгарно, то любой человек с воображением предпочел бы диван с Гертрудой двуспальной кровати с ней». [45]
Биограф Лоуренс Шеридан Морли брал интервью у Дю Морье для своей книги 1981 года «Гертруда Лоуренс» . Дю Морье цитировали, что она называла Лоуренс прозвищем «Золушка», сокращенно от «Золушка » . То ли во время переговоров об участии в «Сентябрьском приливе », то ли во время репетиций Лоуренс жила «где-то в Лондоне», согласно тому, что Дю Морье сказала Морли десятилетия спустя. [46] Кипячение воды в чайнике для гостя было для Лоуренс стрессом. [46] Дю Морье также сказала биографу, что она забыла все диалоги, которые она написала для «Сентябрьского прилива» , и что незадолго до интервью с Морли она «искала на моих полках копию пьесы. ... Я не могу вспомнить, как выглядела Золушка, во что она была одета, не говоря уже о том, что она говорила». [46] Вклад Дю Морье в биографию Лоуренс, написанную Морли, состоит не более чем из этого.
Ничего о личной связи между Гертрудой Лоуренс и Дафной дю Морье не было опубликовано при жизни Лоуренс. Через два года после смерти Лоуренс ее вдовец Ричард Олдрич сказал следующее в бестселлере о своей покойной жене, Гертруде Лоуренс как миссис А .:
Все ее наивные черты, которые могли как раздражать, так и вызывать симпатию, были бы сметены ее мужеством, ясным восприятием истины и божественным состраданием, которое могло бы наполнить ее сердце и вознести ее до высот благородства.
Я уверен, что ее часто сбивала с толку быстрота и изменчивость ее собственных импульсов. Обладая, как и она, скорее интуитивным, чем аналитическим интеллектом, я сомневаюсь, что она действительно понимала себя ясно, как и большинство тех, кто думал, что знает ее близко. Исключением в этом отношении была Дафна дю Морье.
В те месяцы в Англии [когда снимался «Сентябрьский прилив ») Гертруда и Дафна завязали теплую дружбу, которая не прерывалась и после возвращения Гертруды в Америку. Позже Дафна нанесла ответный визит, став гостьей Гертруды в Нью-Йорке. Последующий бестселлер Дафны « Мэри Энн» изначально планировался как возможный главный герой для Гертруды.
В основном из комментариев, сделанных позже Дафной, мне удалось восстановить полную картину внутреннего конфликта Гертруды во время ее пребывания в Лондоне. Дафна говорила о капризности Гертруды, ее изменчивости, ее чувстве смутной неудовлетворенности собой. С другими английскими друзьями Гертруда с тоской говорила о желании остаться в Англии, «где я принадлежу». [47]
В период с 1929 по 1950 год Лоуренс снялась всего в девяти фильмах. Её дебют на экране состоялся в 1929 году в фильме «Битва за Париж» , в котором прозвучали две песни Коула Портера. Paramount Pictures предложили ей сняться в фильме вскоре после того, как бродвейская постановка « Девушки сокровищ » неожиданно закрылась, и, не имея перспектив работы на сцене в ближайшем будущем, она приняла предложение. Фильм, в котором также снимались Артур Тричер и Чарльз Рагглз , снимался в комплексе студии Paramount Astoria в Астории, Квинс . Лоуренс сыграла Джорджи, художницу, живущую в Париже до Первой мировой войны , которая становится певицей кабаре и влюбляется в американского солдата. Реклама фильма делала акцент на песнях и костюмах Лоуренс, а не на истории, которая была настолько слабой, что режиссёр Роберт Флори пригрозил уйти в отставку в середине съёмок. Описанный одним критиком как «флоперетта», фильм не имел успеха. [48]
В 1932 году она появилась в трех фильмах: адаптации пьесы Фредерика Лонсдейла « Разве мы не все?» , поставленной Гарри Лахманом ; «Дамы лорда Камбера» , спродюсированной Альфредом Хичкоком , срежиссированной Бенном У. Леви и с Джеральдом Дюморье в главной роли ; и «Не смешные дела» с Лоренсом Оливье . В 1935 году она появилась в «Мими» , основанном на «Жизни богемы» . В следующем году она была выбрана вместе с Чарльзом Лотоном и Эльзой Ланчестер в «Рембрандте» и снялась вместе с Рексом Харрисоном в «Люди — не боги» , оба спродюсированных Александром Кордой .
Самой известной ролью Лоуренс в американском кино была роль Аманды Уингфилд, властной матери в «Стеклянном зверинце» (1950), которую претендовали и Бетт Дэвис , и Таллула Бэнкхед . Роль требовала от нее носить подкладку и изображать южноамериканский акцент, и друзья и критики усомнились в ее решении согласиться на нее. Теннесси Уильямс , написавший пьесу, считал, что кастинг Лоуренс был «ужасной ошибкой», и после выхода фильма назвал его худшей адаптацией своей работы, которую он видел до сих пор. Босли Кроутер из The New York Times назвал ее Аманду «фарсовой преувеличенной мегерой с рвением бурлескной комедиантки» и «идеальной имитацией нервной мамы в домашней комедии». Описывая ее игру в Saturday Review , Ричард Гриффит был щедр на похвалу, говоря: «Со времен Гарбо не было ничего подобного неприкрытому красноречию ее лица с его удивительной игрой мыслей и эмоций». [49]
Во вторник вечером, 7 июня 1938 года, театр на Бродвее, где шла постановка « Сьюзен и Бог» , на один вечер отключился, чтобы Лоуренс и ее коллеги по актерскому составу смогли сыграть пьесу для формирующейся телевизионной аудитории NBC , которая тогда состояла в основном из «руководителей компании и инженеров» материнской компании NBC RCA , согласно отчету журнала Life об исторической телевизионной трансляции. [50] Количество телевизионных приемников, которые могли принять телетрансляцию, все они находились в Нью-Йорке или очень близко к нему, автор журнала Life не оценил .
В тексте статьи в Life говорится следующее о нескольких зрителях «Сьюзен и Бога» , которые не были наняты RCA: «... любители [sic], интересующиеся телевидением сегодня, как правило, конструируют свои собственные приемные устройства дома...» (выделено мной). [50] В то время у RCA еще не было готовых телевизоров, доступных для покупки в магазине.
Зрители, не работающие в RCA или не способные создавать телевизоры, описываются как «драматические критики и радиообозреватели», которые «были свидетелями представления на съемочных площадках, расположенных на много этажей выше студий, где» выступали актеры «Сьюзан и Бога» . [50] Автор Life называет это здание «Радио-сити Нью-Йорка», по-видимому, 30 Rockefeller Plaza . [50] Подпись к одной из фотографий прямой трансляции указывает на то, что вид на фасад здания «30 Rock» был последним изображением, которое увидели зрители, в то время как закадровый голос идентифицировал его как источник телевизионной трансляции. [50]
Многие фотографии с прямой трансляции были представлены в статье Life , которая была опубликована почти две недели спустя в выпуске от 20 июня 1938 года. Событие было заслуживающим освещения в печати, поскольку это была первая полноценная пьеса, транслировавшаяся в прямом эфире по телевидению. В тексте статьи говорится, что технология требовала, чтобы актеры играли в студии на Рокфеллер-плаза, 30, которую инженеры RCA спроектировали во время строительства небоскреба пятью годами ранее для ожидаемого средства массовой информации телевидения. [50] Примитивные телевизионные камеры и освещение не могли нормально функционировать внутри бродвейского театра.
В 1943 году Лоуренс вела еженедельную серию американских радиошоу, некоторые из которых включали дискуссии с гостями, а другие — адаптации голливудских хитов. В 1947 году она вернулась на NBC для постановки пьесы Шоу 1913 года « Великая Екатерина» .
Для продвижения фильма «Король и я » Лоуренс появлялась в различных телевизионных программах, в том числе в программе «Toast of the Town» , которую вел Эд Салливан , а Роджерс и Хаммерстайн присоединялись к ней, чтобы исполнить отрывки из шоу.
Кроме того, она появлялась в нескольких интервью на радио BBC и в различных шоу до и после Второй мировой войны . [51]
На протяжении всей своей взрослой жизни, за исключением периода Второй мировой войны, Лоуренс тратила гораздо больше, чем зарабатывала. Филип Эстли убедил ее внести 1000 фунтов стерлингов в трастовый фонд для своей дочери, [52] но кроме этого у нее не было собственных сбережений. Во время ее помолвки с Бертом Тейлором он управлял ее финансами и поощрял ее инвестировать в постановки, в которых она снималась. Хотя она заработала значительную сумму денег на Private Lives , она все еще была по уши в долгах, в какой-то момент задолжав модному предпринимателю Хэтти Карнеги более 10 000 долларов. [53] Она открывала счета у десятков владельцев магазинов, но предполагала, что у нее неограниченный кредит, и мало обращала внимания на счета, которые они отправляли.
Наконец, два владельца лондонских прачечных, чьи счета составляли чуть менее 50 фунтов стерлингов, подали исковое заявление, требуя, чтобы она объявила себя банкротом, если не сможет оплатить свои счета, и финансовые дела Лоуренс попали под пристальное внимание официального получателя . 26 февраля 1935 года Daily Mirror сообщила, что ее активы были оценены в 1879 фунтов стерлингов, но ее обязательства составляли почти 35 000 фунтов стерлингов, а еще 10 000 фунтов стерлингов она должна была заплатить Налоговому управлению из своих доходов в Соединенных Штатах.
Позже в 1935 году квартира, автомобили, одежда и драгоценности Лоуренс были конфискованы «Лондонским судом по делам о банкротстве» (выражение, использованное Associated Press ), [54] и Лоуренс, ее служанка и ее собака были вынуждены переехать в квартиру, принадлежащую ее агенту. [55] 8 ноября 1935 года, обвиненная в «грубой расточительности», она была обязана «еженедельно выплачивать 50 фунтов стерлингов из доходов от ее нынешнего [ночного клуба] контракта и 25 процентов от всего, что будет заработано любым другим способом, в случае прекращения контракта», согласно тому же отчету Associated Press. [54]
Позже выяснилось, что Лоуренс также никогда не платила американские налоги. [56] Ее адвокат Фанни Хольцманн разработала соглашение, по которому 150 долларов будут вычитаться из ее зарплаты каждую неделю, которую она будет работать в Соединенных Штатах, пока ее американский налоговый долг не будет погашен.
Отказываясь снижать свой уровень жизни, она решила сниматься в кино днем, появляться на сцене ночью и выступать в ночных кабаре, чтобы поддерживать свои привычки тратить деньги. К большому огорчению своего агента, она купила загородный дом и ферму в Бакингемшире , а затем оставила их пустовать, пока она оставалась в Соединенных Штатах на длительный срок. Когда ее агент усомнился в целесообразности такого шага, она ответила, попросив его выяснить стоимость установки бассейна на территории. [56]
«В начале сентября [1951 года во время показа мюзикла «Король и я » на Бродвее ]», — писал вдовец Лоуренса Ричард Олдрич, — «она спокойно объявила, что приняла назначение на факультет Колумбийского университета, в Школу драматического искусства, директором которой был доктор Милтон Смит. Ее особая должность заключалась в том, чтобы вести Класс 107 по изучению ролей и сцен. Класс собирался по четвергам после обеда в театре Brander Matthews на Морнингсайд-Хайтс». [57]
«Я буду преподавать продвинутый, а не начальный курс», — цитирует ее слова Олдрич в 1951 году. [57] «Доктор Смит и я проверили всех студентов. Они прошли предварительную работу по вокалу, речи и пантомиме. Многие из них уже работают профессионально на радио и телевидении. Но, более того, если я смогу найти одного человека с настоящим талантом, поощрять и обучать его, я буду чувствовать, что сделала что-то стоящее». [57] 28 сентября 1951 года газета New York Times сообщила, что Лоуренс «вчера перенесла приступ страха сцены и отказалась позволить репортерам наблюдать за ней в ее новой роли преподавателя в Колумбийском университете». [58]
Она снова преподавала этот курс весной 1952 года в Колумбийском университете, на этот раз позволив репортеру и фотографу New York Times присутствовать и делать фотографии. [59]
«Король и я» началась в 1950 году, когда бизнес-менеджер и адвокат Лоуренс Фанни Хольцманн искала новую недвижимость для своего клиента. Лоуренс пошла посмотреть фильм «Анна и король Сиама» со своей свекровью, а затем попросила Фанни Хольцманн рассмотреть возможность приобретения прав на книгу. Агент Уильяма Морриса отправил Хольцманну копию книги 1944 года «Анна и король Сиама » его клиентки Маргарет Лэндон . Лоуренс подумал, что музыкальная версия будет лучше. [60] Лоуренс хотел, чтобы Коул Портер написал музыку, но когда он проявил безразличие к этому предложению, Лоуренс отправил книгу Ричарду Роджерсу и Оскару Хаммерштейну II . Роджерс сначала возражал, потому что считал, что вокальный диапазон Лоуренс ограничен, и она имела тенденцию петь фальшиво. Но он понял, что у истории большой потенциал, и двое мужчин согласились написать то, что в конечном итоге стало «Королем и я» .
Мюзикл открылся на Бродвее в марте 1951 года, а в 1952 году Лоуренс получила премию «Тони» за лучшую женскую роль в мюзикле .
Ее триумф был недолгим; ее здоровье быстро ухудшалось, заставляя ее пропускать многочисленные выступления, пока она, наконец, не была госпитализирована с тем, что стало ее последней болезнью. Будучи прикованной к постели в нью-йоркской больнице в пятницу днем, 5 сентября 1952 года, она поручила Фанни Хольцманн организовать добавление имени ее коллеги Юла Бриннера на афишу театра Сент-Джеймс , где в то время значилось только имя Лоуренса. [61]
16 августа 1952 года Лоуренс упала в обморок за кулисами после субботнего дневного показа « Король и я» . [62] После «нескольких дней дома», как писал ее муж Ричард Олдрич, ее поместили в больницу, которая тогда называлась Нью-Йоркской больницей, для обследования. [62] Врачи сказали, что она страдает гепатитом , и ее поместили в палату на 16-м этаже. [61] Ее бывший зять, доктор Уильям Г. Кахан, вспоминал в своих мемуарах 1992 года (к тому времени он был всемирно признанным медицинским экспертом по раку), что произошло дальше в 1952 году:
Ее поместили в Нью-Йоркскую больницу [расположенную через дорогу от больницы, где работал Кэхан]. Ее врачи были озадачены тем, что в прессе описывалось как «проблема с печенью», и заподозрили, что у нее может быть рак. Услышав это, и без ведома Гертруды, ее муж [Дик Олдрич] проконсультировался со мной. Не желая тревожить ее личным появлением (она, конечно, знала, что к тому времени я стал специалистом по онкологии), я послал нескольких своих коллег в качестве консультантов. Они тоже были озадачены и назначили диагностическую лапаротомию (абдоминальную операцию).
На рассвете того дня, когда должна была состояться операция [суббота, 6 сентября], Дик Олдрич позвонил [Кахану по телефону]: Гертруда впала в кому ; не могли бы вы немедленно приехать в больницу? Я нашел ее в окружении интернов, лихорадочно вливавших ей внутривенные жидкости и стимуляторы. Когда я наклонился над ней, она на секунду или две открыла глаза, посмотрела на меня и сделала такое лицо, словно хотела сказать: «Что ты здесь делаешь?»
Через несколько минут она умерла.
Обеспокоенный и любопытный по поводу того, что стало причиной ее смерти, я присутствовал на ее вскрытии. Оно показало, что у нее был распространенный рак печени и брюшной полости, источник которого так и не был выяснен. [63]
По данным The New York Times , 5000 человек собрались на пересечении Восточной 55-й улицы и Пятой авеню в Манхэттене, в то время как еще 1800 человек, включая Юла Бриннера, губернатора Коннектикута Джона Дэвиса Лоджа , Марлен Дитрих , Фила Сильверса , Луизу Райнер , Мосса Харта и его жену Китти Карлайл , заполнили пресвитерианскую церковь Пятой авеню на похоронах Лоуренса.
В своей хвалебной речи Оскар Хаммерстайн II процитировал эссе о смерти, написанное поэтом и романистом Рабиндранатом Тагором . [64] Лоуренс была похоронена в платье цвета шампанского, разработанном Ирен Шарафф , которое она носила для номера «Shall We Dance?» во втором акте « Короля и меня » , и она была похоронена на семейном участке Олдричей на кладбище Лейквью в Аптоне, штат Массачусетс . [65] Она была первым человеком, для которого во всех театрах Бродвея сразу после смерти любимого исполнителя приглушили свет . [66]
В начале 1953 года имя Лоуренса было включено в список профессоров Колумбийского университета , умерших годом ранее, и в честь него была организована панихида, а флаги на кампусе были приспущены наполовину. [67]
Биография покойной жены, написанная Ричардом Олдричем, стала бестселлером в конце 1954 и 1955 годов и была куплена Мэрилин Монро в книжном магазине Нью-Йорка. [68]
Биограф Лоуренс Шеридан Морли писал в 1981 году, что на протяжении 1950-х, 1960-х и 1970-х годов «...большинство следов Гертруды Лоуренс... исчезли; она умерла до того, как телевидение начало увековечивать своих артистов на (видео)пленке, до того, как радиопередачи стали регулярно записываться, и хотя она снялась в полудюжине фильмов, ее появления в них в основном ничем не примечательны и не дают ясного впечатления о сиянии, которое могло бы завораживать театральную публику». [69]
Джули Эндрюс сыграла Лоуренс в музыкальном биографическом фильме « Звезда!» , вышедшем на экраны в 1968 году. Фильм был основан на периоде ее жизни с тех пор, как она была неизвестной начинающей исполнительницей, до ее свадьбы с Ричардом Олдричем. Ричард Кренна сыграл Олдрича. Настоящий Олдрич, который в 1960-х годах уже не работал в индустрии развлечений, был консультантом фильма. Ноэля Кауарда сыграл Дэниел Мэсси . «Звезда!» провалился в прокате. [70] [71]
«Стеклянный зверинец» был единственным фильмом Гертруды Лоуренс, который имел кассовый успех и в котором она работала с американской студией и полностью американским актерским составом: Джейн Уайман (Лора), Артур Кеннеди (Том), Кирк Дуглас (Визитер). Режиссер был англичанином, чья вся карьера была связана с американским кино. Однако фильм редко показывали по американскому телевидению до 1992 года. В том же году American Movie Classics возродил его с введением и постскриптумом от ведущего канала Боба Дориана. Он предоставил информацию о Лоуренс американским зрителям, которые не были с ней знакомы.
Джанет Мактир сыграла Лоуренс вместе с Джеральдин Сомервилль в роли Дафны Дюморье и Малкольмом Синклером в роли Ноэля Кауарда в «Дафне» , вымышленном телефильме, впервые показанном на канале BBC в 2007 году.
Через три года после смерти Лоуренса ее дочь Памела родила Бенна Клэтворти от ее второго мужа, скульптора Роберта Клэтворти . Первый из трех внуков Лоуренса, Бенн был по состоянию на 2014 год [обновлять]тенор -саксофонистом, проживающим в Лос-Анджелесе. [72] Двое других внуков Лоуренса, Сара Хант и Том Клэтворти, оба являются резидентами Соединенного Королевства.
В классической пьесе Мосса Харта и Джорджа Кауфмана «Человек, который пришёл на обед » персонаж Лоррейн Шелдон был вдохновлён Гертрудой Лоуренс.
Запись песни Лоуренса « Getting to Know You » из сериала «Король и я » была использована в саундтреке к ситкому « Король Квинса» в эпизоде «Артур, Спунер». Первоначально она транслировалась в США на канале CBS 23 сентября 2002 года в качестве премьеры сезона. Она многократно транслировалась в синдикации на канале TBS (американский телеканал) в США и доступна на DVD для полного пятого сезона.
