stringtranslate.com

Аристофан

Аристофан ( / ˌ ær ɪ ˈ s t ɒ f ə n z / ; [ 2] древнегреческий : Ἀριστοφάνης , произносится [aristopʰánɛːs] ; ок.  446  — ок.  386 до н. э. ) был древнегреческим комическим драматургом из Афин и поэтом Древней Аттической Комедии . [3] Он написал в общей сложности сорок пьес, из которых одиннадцать сохранились практически полностью до наших дней. Они представляют собой наиболее ценные примеры жанра комической драмы, известного как Древняя Комедия , и используются для его определения, наряду с фрагментами из десятков утраченных пьес Аристофана и его современников. [4]

Также известный как «Отец комедии» [5] и «Князь античной комедии» [6] , Аристофан, как говорят, воссоздал жизнь древних Афин более убедительно, чем любой другой автор. [7] Его способности к насмешкам боялись и признавали влиятельные современники; Платон [8] выделил пьесу Аристофана « Облака» как клевету , которая способствовала суду и последующему осуждению Сократа на смерть , хотя другие сатирические драматурги [9] также карикатурно изображали философа.

Вторая пьеса Аристофана, «Вавилоняне» (ныне утерянная), была осуждена Клеоном как клевета на афинский полис . Возможно, что дело рассматривалось в суде, но подробности судебного разбирательства не зафиксированы, и Аристофан безжалостно высмеивал Клеона в своих последующих пьесах, особенно в « Всадниках », первой из многих пьес, которые он поставил сам. «По моему мнению», — говорит он в хоре этой пьесы , «у автора-режиссера комедий самая трудная работа из всех». [10]

Этимология

Английское имя Аристофан происходит от древнегреческого : Ἀριστοφάνης , что означает « тот, кто кажется лучше всех » , от ἄριστος ( áristos , букв. « лучший » ) и φανής ( phanḗs ) от глагола φαίνω , букв. « казаться » .

Биография

Театр Диониса , Афины — во времена Аристофана зрители, вероятно, сидели на деревянных скамьях с земляным фундаментом. [11]

Афинский гражданин, Аристофан происходил из дема Кидатенайон . Его отцом был Филипп из аттического рода ( филе ) Пандиониса [12] [13] , а матерью — Зенодора. [14] [ 15] Считалось, что его семья владела недвижимостью на острове Эгина . [13] О жизни Аристофана известно немного, его пьесы являются основным источником биографической информации. В Древней Комедии было принято , чтобы хор говорил от имени автора во время обращения, называемого парабасис, где обычно можно найти некоторые биографические факты. Эти факты, однако, относятся почти полностью к его карьере драматурга, и пьесы содержат мало ясных и недвусмысленных подсказок о его личных убеждениях или его частной жизни. Он был комическим поэтом в эпоху, когда для поэта было обычным делом брать на себя роль учителя ( дидаскалос ), и хотя это конкретно относилось к его обучению хора на репетициях, это также охватывало его отношения с аудиторией как комментатора по важным вопросам. [16]

Аристофан утверждал, что пишет для умной и разборчивой аудитории, [17] однако он также заявлял, что «другие времена» будут судить публику по ее приему его пьес. [18] Иногда он хвастается своей оригинальностью как драматурга, [19] однако его пьесы последовательно поддерживают оппозицию радикально новым влияниям в афинском обществе. Он карикатурно изображал ведущих деятелей в искусстве (особенно Еврипида , чье влияние на его собственное творчество он, однако, однажды неохотно признал), [20] в политике (особенно популиста Клеона ) и в философии/религии (где Сократ был наиболее очевидной целью). Такие карикатуры, кажется, подразумевают, что Аристофан был старомодным консерватором, однако такой взгляд на него приводит к противоречиям. [21]

Утверждалось, что Аристофан создавал пьесы в основном для развлечения публики и победы в престижных конкурсах. [22] Его пьесы были написаны для постановки на больших драматических фестивалях в Афинах, Ленеях и Городских Дионисиях , где они оценивались и награждались призами в соревновании с работами других комических драматургов. Сложная серия лотерей, призванная предотвратить предрассудки и коррупцию, сократила число судей, голосующих на Городских Дионисиях, до всего пяти. Эти судьи, вероятно, отражали настроение публики [23], однако существует большая неопределенность относительно состава этой публики. [24] Театры, безусловно, были огромными, вмещая не менее 10 000 человек в Театре Диониса. Например, дневная программа в Городских Дионисиях была переполнена, с тремя трагедиями и сатирической пьесой перед комедией, но вполне возможно, что многие из бедных граждан (как правило, главные сторонники демагогов, таких как Клеон) занимали праздничные каникулы другими занятиями. Консервативные взгляды, выраженные в пьесах, могут, таким образом, отражать взгляды доминирующей группы в нерепрезентативной аудитории.

Процесс производства также мог повлиять на взгляды, выраженные в пьесах. На протяжении большей части карьеры Аристофана хор был необходим для успеха пьесы, и он набирался и финансировался хорегом , богатым гражданином, назначенным на эту задачу одним из архонтов . Хорегус мог рассматривать свои личные расходы на хор как гражданский долг и общественную честь, но Аристофан показал в «Всадниках» , что богатые граждане могли рассматривать гражданские обязанности как наказание, наложенное на них демагогами и популистами, такими как Клеон. [25] Таким образом, политический консерватизм пьес может отражать взгляды самой богатой части афинского общества, от щедрости которой зависели все драматурги, ставя свои пьесы. [26]

Когда была поставлена ​​первая пьеса Аристофана «Пирующие» , Афины были амбициозной имперской державой, а Пелопоннесская война шла всего четвертый год. Его пьесы часто выражают гордость за достижения старшего поколения ( победители при Марафоне ) [27] [28], однако они не являются ура-патриотическими и решительно выступают против войны со Спартой. Пьесы особенно язвительно критикуют военных спекулянтов, среди которых выделяются такие популисты, как Клеон. К тому времени, когда была поставлена ​​его последняя пьеса (около 386 г. до н. э.), Афины потерпели поражение в войне, их империя была разрушена, и они претерпели трансформацию из политического в интеллектуальный центр Греции. [29] Аристофан был частью этой трансформации и разделял интеллектуальные моды того периода — структура его пьес развивается от Древней комедии, пока в его последней сохранившейся пьесе « Богатство II » она больше не напоминает Новую комедию . Однако неизвестно, руководил ли он изменениями в ожиданиях аудитории или просто реагировал на них. [30]

Аристофан получил вторую премию на Городских Дионисиях в 427 г. до н. э. за свою первую пьесу «Пирующие» (ныне утерянную). Он получил там первую премию за свою следующую пьесу «Вавилоняне» (также ныне утерянную). Было обычным делом, что иностранные сановники посещали Городские Дионисии, и «Вавилоняне» вызвали некоторое смущение у афинских властей, поскольку в ней города Делосского союза были изображены как рабы, перемалывающие на мельнице. [31] Некоторые влиятельные граждане, в частности Клеон , осудили пьесу как клевету на полис и, возможно, подали в суд на автора. Подробности судебного разбирательства не зафиксированы, но, говоря через героя своей третьей пьесы «Ахарняне» (поставленной в Ленеях , где было мало или совсем не было иностранных сановников), поэт тщательно различает полис и реальные цели своего едкого остроумия:

Аристофан неоднократно нападает на Клеона в своих поздних пьесах. Но эти сатирические диатрибы, по-видимому, не оказали никакого влияния на политическую карьеру Клеона — через несколько недель после представления «Рыцарей » — пьесы, полной антиклеоновских шуток — Клеон был избран в престижный совет десяти генералов. [33] Клеон также, по-видимому, не имел реальной власти, чтобы ограничивать или контролировать Аристофана: карикатуры на него продолжались до и даже после его смерти.

При отсутствии четких биографических фактов об Аристофане ученые делают обоснованные предположения, основанные на интерпретации языка в пьесах. Надписи и резюме или комментарии эллинистических и византийских ученых также могут дать полезные подсказки. Мы знаем из комбинации этих источников [34] и особенно из комментариев в «Рыцарях» [35] и «Облаках » [36] , что первые три пьесы Аристофана были поставлены не им; вместо этого их поставили Каллистрат и Филонеид [37] , что, казалось, устраивало Аристофана, поскольку он, по-видимому, использовал этих же режиссеров во многих более поздних пьесах (например, Филонеид позже поставил «Лягушек» , и ему также приписывали, возможно, ошибочно, постановку «Ос» ). [38] Использование Аристофаном режиссеров усложняет нашу зависимость от пьес как источников биографической информации, поскольку вместо этого могли быть сделаны явные самореференции со ссылкой на его режиссеров. Так, например, высказывание хора в «Ахарнянах » [39] , по-видимому, указывает на то, что «поэт» имел тесную личную связь с островом Эгина . Аналогично, герой в «Ахарнянах» жалуется на то, что Клеон «тащит меня в суд» из-за «прошлогодней пьесы». [40]

Комментарии, сделанные Хором в отношении Аристофана в «Облаках » [41], были истолкованы как доказательство того, что ему едва ли было больше 18 лет, когда была поставлена ​​его первая пьеса «Пирующие» . [42] Второй парабасис в «Осах » [43], по-видимому, указывает на то, что он достиг некоего временного соглашения с Клеоном либо после спора о «Вавилонянах» , либо последовавшего за ним спора о «Рыцарях» . [44] Из утверждений в «Облаках и мире» был сделан вывод [1] , что Аристофан был преждевременно лысым. [45]

Аристофан, вероятно, одержал победу по крайней мере один раз на Городских Дионисиях, с вавилонянами в 427 году, [46] и по крайней мере трижды на Ленеях, с ахарнянами в 425 году, всадниками в 424 году и лягушками в 405 году. Лягушки фактически удостоились уникального отличия в виде повторного выступления на последующем фестивале. Сын Аристофана, Арарос, также был комическим поэтом, и он мог принимать активное участие в постановке пьесы своего отца « Богатство II» в 388 году. [47] Арарос также считается ответственным за посмертные постановки ныне утерянных пьес «Эолосикон II» и «Кокал» [48] , и возможно, что последняя из них выиграла приз на Городских Дионисиях в 387 году. [49] Похоже, что второй сын, Филипп, дважды одерживал победу на Ленеях [50] и мог поставить некоторые комедии Эвбула [51] Третьего сына звали либо Никострат , либо Филетер [52], и человек с последним именем появляется в каталоге победителей Ленеев с двумя победами, первая из которых, вероятно, была в конце 370-х годов [53]

«Пир» Платона, по-видимому, является полезным источником биографической информации об Аристофане, но его надежность вызывает сомнения. [54] Он претендует на то, чтобы быть записью разговоров на званом ужине, на котором присутствовали и Аристофан, и Сократ, состоявшемся примерно через семь лет после представления « Облаков» , пьесы, в которой Сократ был жестоко высмеян. Один из гостей, Алкивиад , даже цитирует пьесу, когда поддразнивает Сократа из-за его внешности [55] , и все же нет никаких указаний на какие-либо неприязненные чувства между Сократом и Аристофаном. Аристофан Платона на самом деле является гениальным персонажем, и это было истолковано как свидетельство дружбы самого Платона с ним [56] (их дружба, по-видимому, подтверждается эпитафией Аристофану, предположительно написанной Платоном, в которой душа драматурга сравнивается с вечной святыней для Харит ) . [57] Платон был всего лишь мальчиком, когда предположительно произошли события в «Пире», и вполне возможно, что его «Аристофан» на самом деле основан на чтении пьес. Например, разговор среди гостей переходит на тему Любви, и Аристофан объясняет свое представление о ней с помощью забавной аллегории, приема, который он часто использует в своих пьесах. Он представлен страдающим приступом икоты , и это может быть юмористическим намеком на грубые физические шутки в его пьесах. Он говорит другим гостям, что он вполне счастлив, что его считают забавным, но он опасается показаться смешным. [58] [59] Этот страх быть осмеянным согласуется с его заявлением в «Рыцарях» о том, что он осторожно приступил к карьере комического драматурга, став свидетелем общественного презрения и насмешек, которым подвергались другие драматурги. [60]

Аристофан пережил Пелопоннесскую войну , две олигархические революции и две демократические реставрации; это было истолковано как доказательство того, что он не был активно вовлечен в политику, несмотря на его высокополитизированные пьесы. [61] Он, вероятно, был назначен в Совет пятисот на год в начале четвертого века, но такие назначения были очень распространены в демократических Афинах . [62]

Использование языка

Муза читает, Лувр

Язык пьес Аристофана, и Древней комедии в целом, ценился древними комментаторами как образец аттического диалекта . Оратор Квинтилиан считал, что очарование и величие аттического диалекта сделали Древнюю комедию примером для изучения и подражания ораторами, и он считал, что в этом отношении она уступает только произведениям Гомера. [63] [64] Возрождение интереса к аттическому диалекту, возможно, стало причиной восстановления и распространения пьес Аристофана в IV и V веках нашей эры, что привело к их сохранению сегодня. [63] В пьесах Аристофана аттический диалект изложен в стихах, и его пьесы можно оценить за их поэтические качества.

Для современников Аристофана произведения Гомера и Гесиода стали краеугольными камнями эллинской истории и культуры. Таким образом, поэзия имела моральное и социальное значение, что делало ее неизбежной темой комической сатиры. [65] Аристофан был очень внимателен к литературным модам и традициям, и его пьесы содержат многочисленные ссылки на других поэтов. К ним относятся не только конкурирующие комические драматурги, такие как Эвполис и Гермипп [66] и предшественники, такие как Магнес , Кратес и Кратин [67], но и трагики, в частности Эсхил , Софокл и Еврипид , все трое из которых упомянуты, например, в «Лягушках» . Аристофан был равен этим великим трагикам в своем тонком использовании лирики. [68] Похоже, что он смоделировал свой подход к языку по образцу подхода Еврипида, в частности, настолько, что комический драматург Кратин назвал его «еврипидаристофанистом», склонным к мелочным тонкостям. [20]

Полная оценка пьес Аристофана требует понимания поэтических форм, которые он использовал с виртуозным мастерством, а также их различных ритмов и ассоциаций. [69] Существовало три основных поэтических формы: ямбический диалог, тетраметрические стихи и лирика: [70]

Сколько всего терзает мое сердце!
Удовольствий мало, так мало — всего четыре —
Но стрессовых вещей — это многотысячные кучи! [73]
Здесь Аристофан использует частый прием, организуя синтаксис таким образом, что последнее слово в строке становится комической кульминацией. [74] Удовольствия героя так немногочисленны, что он может их сосчитать ( τέτταρα , четыре), но его причины для жалоб так многочисленны, что они выходят за рамки числового описания, и он должен придумать для них свое собственное слово ( ψαμμακοσιογάργαρα , буквально «песчаные кучи», здесь перефразировано «многиетысячикуч»). Использование придуманных сложных слов — еще один комический прием, часто встречающийся в пьесах. [75] [76]
Анапестические ритмы по своей природе бойкие (как во многих лимериках ), а хореический метр подходит для быстрой подачи (слово «трохей» на самом деле происходит от trechein , «бежать», как показывают, например, хоры, которые вступают на большой скорости, часто в агрессивном настроении) [77] Однако, даже несмотря на то, что оба эти ритма могут показаться «качающимися» [71], Аристофан часто варьирует их с помощью сложного синтаксиса и замещенных метров, адаптируя ритмы к требованиям серьезного аргумента. Например, в анапестическом отрывке в «Лягушках» персонаж Эсхил представляет взгляд на поэзию, который должен быть серьезным, но который приводит к комическому прерыванию богом Дионисом:
AES. :Именно пение Орфея научило нас религии и тому, как неправы люди, когда убивают,
И мы узнали от Мусея о лекарственных средствах и науке гадания.
Если вам нужно земледелие, Гесиод знает все: когда сажать, когда собирать урожай. Как божественно
Гомер стал знаменитым, я отвечу, если вы спросите: он научил нас тому, что должны знать все хорошие люди,
Дисциплина, стойкость, боевая готовность. Дио. : Но никто не учил Пантокла – вчера
Он водил своих людей взад и вперед на параде, когда гребень его шлема отвалился! [78]

Ритм начинается с типичного анапестического галопа, замедляется, чтобы рассмотреть почитаемых поэтов Гесиода и Гомера, затем снова галопирует к своему комическому завершению за счет несчастного Пантокла. Такие тонкие изменения в ритме обычны в пьесах, позволяя высказывать серьезные мысли, в то же время подогревая аппетит аудитории к следующей шутке.

Хотя мне самому часто кажется,
Умный парень и не неловкий,
Никто не сравнится с Аминием,
Сын Селлоса из «Большой шишки»
Клан, человек, которого я однажды видел
Пообедайте с богатым Леогорусом.
Теперь беден, как Антифон,
Он живет на яблоках и гранатах.
Но он сам себя назначил
Посол в Фарсале ,
Там, в Фессалии ,
Дом бедняков Пенестес:
Счастлив быть там, где все
Такой же безденежный, как и он! [81]

Каламбур в английском переводе ( Penestesбезденежный ) является слабой версией греческого каламбура Πενέσταισι-πενέστης , Penéstaisi-penéstĕs , «нищий». Многие из каламбура в пьесах основаны на словах, которые скорее похожи, чем идентичны, и было замечено, что их может быть больше, чем ученые пока смогли определить. [82] Другие основаны на двойных значениях. Иногда целые сцены построены на каламбурах, как в «Ахарнянах» с фермером из Мегары и его свиньями: [83] фермер из Мегары бросает вызов афинскому эмбарго на торговлю с Мегарой и пытается торговать своими дочерьми, замаскированными под свиней, за исключением того, что «свинья» была древним сленгом для «влагалища». Поскольку эмбарго против Мегары послужило поводом к Пелопоннесской войне, Аристофан, естественно, приходит к выводу, что вся эта неразбериха произошла из-за «трех пизд».

Можно утверждать, что важнейшей чертой языка пьес является образность, в частности использование сравнений, метафор и изобразительных выражений. [74] Например, в «Рыцарях» уши персонажа с избирательным слухом представлены в виде зонтиков, которые открываются и закрываются. [84] В «Лягушках » Эсхил , как говорят, сочиняет стихи так, как лошадь катится в песочнице. [85] В некоторых пьесах раскрывается способность человека к совершенствованию, которая носит скорее поэтический, чем религиозный характер, например, женитьба героя Пистетэроса на возлюбленной Зевса в «Птицах» и «воссоздание» старых Афин, увенчанных розами, в конце «Рыцарей» .

Риторика

Широко распространено мнение, что Аристофан осуждал риторику как по моральным, так и по политическим причинам. Он утверждает, что «оратор, обученный новой риторике, может использовать свои таланты, чтобы обмануть присяжных и сбить с толку своих оппонентов настолько основательно, что суд потеряет всякое подобие справедливости» [86] Он говорит об «искусстве» лести, и доказательства указывают на тот факт, что многие пьесы Аристофана были фактически созданы с намерением напасть на взгляд на риторику. Наиболее заметную атаку можно увидеть в его пьесе «Пирующие», в которой два брата с разным образованием спорят о том, какое образование лучше. Один брат происходит из среды «старомодного» образования, в то время как другой брат, по-видимому, является продуктом софистического образования [86]

Хор в основном использовался Аристофаном в качестве защиты от риторики и часто рассуждал на такие темы, как гражданский долг тех, кто получил образование в классических учениях. По мнению Аристофана, работа этих образованных взрослых заключалась в том, чтобы защищать общественность от обмана и быть маяком света для тех, кто был более доверчив, чем другие. Одна из главных причин, по которой Аристофан был так против софистов, возникла из требований, перечисленных лидерами организации. Деньги были важны, что означало, что примерно все ученики, обучающиеся у софистов, происходили из высших слоев общества и исключали остальную часть полиса. Аристофан считал, что образование и знания были общественной службой, и что все, что исключало готовые умы, было не чем иным, как мерзостью. [87] Он заключает, что все политики, изучающие риторику, должны иметь «сомнительное гражданство, невыразимую мораль и слишком много высокомерия». [86]

Аристофан и древняя комедия

Талия , муза комедии, смотрит на комическую маску (фрагмент саркофага Муз )

Пьесы Аристофана являются одними из определяющих примеров Древней комедии. Пьесы Аристофана также являются единственными полноценными пьесами Древней комедии, которые сохранились с античности. Таким образом, они буквально являются одними из самых определяющих элементов, для определения Древней комедии... По этой причине понимание Древней комедии и места Аристофана в ней полезно для понимания его пьес в их историческом и культурном контексте. Темы Древней комедии включали:

Драматическая структура сюжетов Аристофана

Структурные элементы типичного аристофановского сюжета можно обобщить следующим образом:

Правила соревнования не мешали драматургу аранжировать и приспосабливать эти элементы в соответствии со своими конкретными потребностями. [93] В «Ахарнянах» и «Мире» , например, нет формального агона, тогда как в «Облаках» агонов два.

Парабазис

Парабасис — это обращение к зрителям хора или руководителя хора, в то время как актеры покидают или покинули сцену. В этой роли хор иногда выходит за рамки персонажа, как голос автора, а иногда и в роли персонажа, хотя эти возможности часто трудно различить. Обычно парабасис происходит где-то в середине пьесы, и часто бывает второй парабасис ближе к концу. Элементы парабасиса были определены и названы учеными, но вполне вероятно, что собственное понимание Аристофана было менее формальным. [94] Выбор элементов может варьироваться от пьесы к пьесе, и он значительно варьируется внутри пьес между первым и вторым парабасисом. Однако ранние пьесы ( от «Ахарнян» до «Птиц ») довольно единообразны в своем подходе, и в них можно найти следующие элементы парабасиса.

Считается, что «Осы» представляют собой лучший пример традиционного подхода [97] , и элементы парабаса можно определить и локализовать в этой пьесе следующим образом.

Текстовая порча, вероятно, является причиной отсутствия антистрофы во второй парабасе. [99] Однако даже в ранних пьесах есть несколько отклонений от идеала. Например, собственно парабаса в «Облаках» (строки 518–562) написана в эвполидийском размере, а не в анапестах [100] , а вторая парабаса включает коммацию, но в ней отсутствуют строфа, антистрофа и антепиррема ( строки 1113–1130 в «Облаках» ). Вторая парабаса в «Ахарнянах» (строки 971–999 ) [101] может считаться гибридной парабасой/песней (т. е. декламируемые разделы являются просто продолжениями строфы и антистрофы) [102] и, в отличие от типичной парабасы, она, по-видимому, комментирует действия, происходящие на сцене во время обращения. Понимание условностей древней комедии, таких как парабасис, необходимо для правильного понимания пьес Аристофана; с другой стороны, для правильного понимания условностей необходима чуткая оценка пьес.

Влияние и наследие

Аристофан, мастер древней комедии , и Менандр , мастер новой комедии .

The tragic dramatists Sophocles and Euripides died near the end of the Peloponnesian War, and the art of tragedy thereafter ceased to develop, yet comedy continued to evolve after the defeat of Athens, and it is possible that it did so because, in Aristophanes, it had a master craftsman who lived long enough to help usher it into a new age.[103] Indeed, according to one ancient source (Platonius, c. 9th century AD), one of Aristophanes's last plays, Aioliskon, had neither a parabasis nor any choral lyrics (making it a type of Middle Comedy), while Kolakos anticipated all the elements of New Comedy, including a rape and a recognition scene.[104] Aristophanes seems to have had some appreciation of his formative role in the development of comedy, as indicated by his comment in Clouds that his audience would be judged by other times according to its reception of his plays.[105] Clouds was awarded third (i.e. last) place after its original performance and the text that has come down to the modern age was a subsequent draft that Aristophanes intended to be read rather than acted.[106] The circulation of his plays in manuscript extended their influence beyond the original audience, over whom in fact they seem to have had little or no practical influence: they did not affect the career of Cleon, they failed to persuade the Athenians to pursue an honourable peace with Sparta and it is not clear that they were instrumental in the trial and execution of Socrates, whose death probably resulted from public animosity towards the philosopher's disgraced associates (such as Alcibiades),[107] exacerbated of course by his own intransigence during the trial.[108] The plays, in manuscript form, have been put to some surprising uses—as indicated earlier, they were used in the study of rhetoric on the recommendation of Quintilian and by students of the Attic dialect in the Fourth and Fifth Centuries AD. It is possible that Plato sent copies of the plays to Dionysius of Syracuse so that he might learn about Athenian life and government.[109]

Latin translations of the plays by Andreas Divus (Venice 1528) were circulated widely throughout Europe in the Renaissance and these were soon followed by translations and adaptations in modern languages. Racine, for example, drew Les Plaideurs (1668) from The Wasps. Goethe (who turned to Aristophanes for a warmer and more vivid form of comedy than he could derive from readings of Terence and Plautus) adapted a short play Die Vögel from The Birds for performance in Weimar. Aristophanes has appealed to both conservatives and radicals in the nineteenth and twentieth centuries—Anatoly Lunacharsky, first Commissar of Enlightenment for the USSR in 1917, declared that the ancient dramatist would have a permanent place in proletarian theatre and yet conservative, Prussian intellectuals interpreted Aristophanes as a satirical opponent of social reform.[110] The avant-gardist stage-director Karolos Koun directed a version of The Birds under the Acropolis in 1959 that established a trend in modern Greek history of breaking taboos through the voice of Aristophanes.[111]

The plays have a significance that goes beyond their artistic function, as historical documents that open the window on life and politics in classical Athens, in which respect they are perhaps as important as the writings of Thucydides. The artistic influence of the plays is immeasurable. They have contributed to the history of European theatre and that history in turn shapes our understanding of the plays. Thus for example the operettas of Gilbert and Sullivan can give us insights into Aristophanes' plays[112] and similarly the plays can give us insights into the operettas.[113] The plays are a source of famous sayings, such as "By words the mind is winged."[114]

Listed below are some of the many works influenced (more or less) by Aristophanes.

Drama

Literature

Radio shows

Music

Translation of Aristophanes

Alan H. Sommerstein believes that although there are good translations of Aristophanes' comedies, none could be flawless, "for there is much truth in the paradox that the only really perfect translation is the original."[118] Nevertheless, there are competent, respectable translations in many languages. Despite the fact that translations of Aristophanes may not be perfect, "the reception of Aristophanes has gained extraordinary momentum as a topic of academic interest in the last few years."[119]

Works

Surviving plays

Table of contents of a 1498 edition, which contains all of Aristophanes' surviving plays except for Thesmophoriazusae and Lysistrata

Most of these are traditionally referred to by abbreviations of their Latin titles; Latin remains a customary language of scholarship in classical studies.

Datable non-surviving (lost) plays

The standard modern edition of the fragments is Rudolf Kassel and Colin François Lloyd Austin's, Poetae Comici Graeci III.2.

Undated non-surviving (lost) plays

Attributed (doubtful, possibly by Archippus)

See also

Notes

  1. ^ a b Barrett 1964, p. 9
  2. ^ Jones, Daniel; Roach, Peter (2006). James Hartman; Jane Setter (eds.). Cambridge English Pronouncing Dictionary (17th ed.). Cambridge UP..
  3. ^ Roman, Luke; Roman, Monica (2010). Encyclopedia of Greek and Roman Mythology. Infobase Publishing. p. 81. ISBN 978-1438126395.
  4. ^ K. J. Dover, ed. (1970). Aristophanes: Clouds. Oxford University Press. Intro. p. x.
  5. ^ Edith Hall; Amanda Wrigley (2007). Aristophanes in Performance 421 BC – AD 2007: Peace, Birds and Frogs. Oxford: Legenda. p. 1.
  6. ^ Ebenezer Cobham Brewer. "Character Sketches of Romance, Fiction and the Drama, Vol. 1". manybooks.net.
  7. ^ Barrett 2003, p. 26
  8. ^ Apology, Greek text, edited by J. Burnet, section 19c
  9. ^ Sommerstein, Alan, ed. (1973). Lysistrata, The Acharnians, The Clouds. Penguin Books. p. 16.
  10. ^ Ancient Greek: "κωμῳδοδιδασκαλίαν εἶναι χαλεπώτατον ἔργον ἁπάντων." F. W. Hall; W. M. Geldart (eds.). Aristophanis Comoediae, Tomus 1. Oxford Classical Texts. "Knights" line 516
  11. ^ Barrett 1964, p. 21
  12. ^ Sidwell, Keith (2009). Aristophanes the Democrat: The Politics of Satirical Comedy During the Peloponnesian War. Cambridge University Press. p. 111. ISBN 978-0-521-51998-4.
  13. ^ a b Fontaine, Michael; Scafuro, Adele C. (2014). The Oxford Handbook of Greek and Roman Comedy. Oxford University Press. p. 132. ISBN 978-0-19-974354-4.
  14. ^ Marianetti, Marie C. (1997). The Clouds: An Annotated Translation. University Press of America. p. 1. ISBN 978-0-7618-0588-5.
  15. ^ Thorburn, John E. (2005). The Facts on File Companion to Classical Drama. Infobase Publishing. p. 66. ISBN 978-0-8160-7498-3.
  16. ^ CITEREFDover1970
  17. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, Clouds, pp. 520–525
  18. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, Clouds, pp. 560–562
  19. ^ Wasps 1536–1537 [1] Wikisource (original Greek), Clouds, pp. 545–548, Peace, pp. 739–758
  20. ^ a b Barrett 2003, p. 9
  21. ^ Andrewes, Antony. Greek Society. Pelican Books, 1981, pp. 247–248
  22. ^ Aristophanes: Lysistrata, The Acharnians, The Clouds A. H. Sommerstein (ed), Penguin Books 1975, p. 9 footnote
  23. ^ Barrett 1964, p. 26
  24. ^ Barrett 1964, p. 25
  25. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, The Knights lines 911–925
  26. ^ Rennie, W. The Acharnians of Aristophanes, Edward Arnold (London, 1909), p. 7 (reproduced by Bibliolife)
  27. ^ Wasps 1075–1101 [2] Wikisource (original Greek), Knights 565–576
  28. ^ Acharnians Wikisource (Greek Text) 692–700
  29. ^ Aristophanes: Lysistrata, The Acharnians, The Clouds A. H. Sommerstein (ed), Penguin Books 1975, pp. 13–14
  30. ^ Barrett 1964, p. 12
  31. ^ "Greek Drama" P. Levi in The Oxford History of the Classical World J. Boardman, J. Griffin, O. Murray (eds), Oxford University Press 1986, p. 177
  32. ^ The Acharnians, Wikisource [3] lines 515–517
  33. ^ Barrett 2003, p. 34
  34. ^ D. Welsh, IG ii2 2343, Philonides and Aristophanes' Banqueters, Classical Quarterly 33 (1983)
  35. ^ Knights 512–514
  36. ^ Clouds 530–533
  37. ^ Ian Storey, General Introduction, in Clouds, Wasps, Birds By Aristophanes, Peter Meineck (translator), Hackett Publishing 1998, p. xiii
  38. ^ MacDowell (1971), p. 124
  39. ^ The Acharnians [4] Wikisource (original Greek) lines 652–654
  40. ^ The Acharnians [5] Wikisource (original Greek) lines 377–382
  41. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, The Clouds lines 528–32
  42. ^ Aristophanes: Lysistrata, The Acharnians, The Clouds Alan Sommerstein (ed), Penguin Classics 1975, p. 9
  43. ^ Wasps [6] Wikisource (original Greek) lines 1265–1291
  44. ^ MacDowell (1978), p. 299
  45. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, Clouds 540–545, Peace 767–774
  46. ^ IG II2 [7] 2325. 58
  47. ^ Aristophanes, testimonium 1, lines 54–56, in Kassel-Austin, Poetae Comici Graeci vol. III.2 (Berlin 1984), p. 4.
  48. ^ Aristophanes, Κώκαλος, testimonium iii, in Kassel-Austin, Poetae Comici Graeci vol. III.2 (Berlin 1984), p. 201.
  49. ^ IG II2 [8] 2318. 196
  50. ^ IG II2 2325. 140
  51. ^ Eubulus, testimonium 4, in Kassel-Austin, Poetae Comici Graeci vol. V (Berlin 1986), p. 188.
  52. ^ Clouds Peter Meineck (translator) and Ian Storey (Introduction), Hackett Publishing 2000, p. xviii
  53. ^ IG II2 2325. 143 (just after Anaxandrides and just before Eubulus)
  54. ^ Aristophanes:Clouds K. J. Dover (ed), Oxford University Press 1970, Introduction p. ix note 1.
  55. ^ Symposium 221B; Plato Vol.3, Loeb Classical Library (1975), p. 236
  56. ^ Sommerstein, Alan (ed). Aristophanes: Lysistrata, The Acharnians, The Clouds. Penguin Books, 1973, p. 10
  57. ^ Barrett 2003, p. 10
  58. ^ The Symposium original Greek text:section 189b
  59. ^ The Symposium (English translation) Benjamin Jowett (scroll half way down).
  60. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Knights lines 507–550
  61. ^ Aristophanes: Clouds K. J. Dover (ed), Oxford University Press 1970, Introduction p. ix
  62. ^ Barrett 2003, p. 7
  63. ^ a b The Orator's Training Quintilian 10.1.65–66, cited in Barrett 2003, p. 15
  64. ^ Quintilian 10.1.65–66 10.1.61
  65. ^ Barrett 1964, pp. 151–152
  66. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, Clouds lines 553–554
  67. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, Knights lines 519–540
  68. ^ Barrett 1964, p. 30
  69. ^ MacDowell (1978), p. 21
  70. ^ Barrett 2003, pp. 7–8
  71. ^ a b c Barrett 2003, p. 27
  72. ^ MacDowell 1978, p. 16
  73. ^ The Acharnians[9] Wikisource (original Greek) lines 1–3
  74. ^ a b MacDowell (1978), p. 17
  75. ^ MacDowell (1978), p. 13
  76. ^ Sommerstein, Alan (ed). Aristophanes: Lysistrata, The Acharnians, The Clouds. Penguin Classics 1973, p. 37
  77. ^ L. P. E. Parker, The Songs of Aristophanes, Oxford, 1997, p. 36
  78. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 2, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, Frogs lines 1032–1038
  79. ^ Greek Drama, Peter Levi, in The Oxford History of the Classical World edited by J. Boardman, J. Griffin and O. Murray, Oxford University Press 1986, p. 175
  80. ^ MacDowell (1978) p. 27
  81. ^ MacDowell (1978), Wikisource: [10] lines 1265–1274
  82. ^ Barrett 2003, p. 21
  83. ^ The Acharnians [11] Wikisource (original Greek) lines 729–835
  84. ^ Aristophanis Comoediae Tomus 1, F. W. Hall and W. M. Geldart (eds), Oxford Classical Texts, Knights lines 1347–1348;
  85. ^ The Frogs lines 902–904
  86. ^ a b c Murphy, Charles T. "Aristophanes and the Art of Rhetoric." Harvard Studies in Classical Philology 49 (1938): 69–113. Web. Accessed on 28 September 2014.
  87. ^ Major, Wilfred E. Aristophanes: Enemy of Rhetoric. N.P.: N.P., 1996. Print.
  88. ^ CITEREFDover1970
  89. ^ Aristophanes: Wasps Douglas MacDowell, Oxford University Press 1978, p. 12
  90. ^ Clouds Peter Meineck (translator) and Ian Storey (Introduction), Hackett Publishing 2000, p. viii
  91. ^ CITEREFBarrett1964
  92. ^ Aristophanes: Wasps Douglas MacDowell (ed.), Oxford University Press 1971, p. 207 note 546–630
  93. ^ Aristophanes: Lysistrata, The Acharnians, The Clouds A. Sommerstein, Penguin Classics 1975, p. 27
  94. ^ Aristophanes: Wasps Douglas MacDowell, Oxford University Press 1978, p. 261
  95. ^ Aristophanes: Wasps Douglas MacDowell (ed), Oxford University Press 1978, p. 27
  96. ^ Aristophanes: Clouds K. J. Dover (ed), Oxford University Press 1970, p. 126
  97. ^ Aristophanes: Wasps Douglas M. MacDowell, Oxford University Press 1978, note 1283 p. 298
  98. ^ a b "Σφήκες – Βικιθήκη". el.wikisource.org.
  99. ^ Aristophanes: Wasps Douglas MacDowell (ed), Oxford University Press 1978, pp. 298–299
  100. ^ CITEREFDover1970 note 518–562
  101. ^ "Αχαρνείς – Βικιθήκη". el.wikisource.org.
  102. ^ Comedy E. Handley in 'The Cambridge History of Classical Literature I', P. Easterling, R. MacGregor Walker Knox, E. Kenney (eds), p. 360
  103. ^ "Greek Drama" Peter Levi, in The Oxford History of the Classical World J. Boardman, J. Griffin and O. Murray (eds), Oxford University Press 1986, p. 176
  104. ^ E. W. Handley, 'Comedy' in The Cambridge History of Classical Literature: Greek Literature, P. E. Easterling and Bernard Knox (eds), Cambridge University Press (1985), p. 400
  105. ^ Clouds lines 560–562
  106. ^ CITEREFDover1970
  107. ^ CITEREFDover1970
  108. ^ Plato's Apology, Benjamin Jowett (trans), Wikisource copy: s:Apology (Plato)#33 (section 33)
  109. ^ Aristophanes (2000). Clouds. Translated by Peter Meineck. Ian Storey (Introduction). Hackett Publishing. p. x.
  110. ^ Edith Hall and Amanda Wrigley (2007). Aristophanes in Performance 421 BC – AD 2007: Peace, Birds and Frogs. Oxford: Legenda. pp. 9–12.
  111. ^ Politics and Aristophanes: watchword Caution! by Gonda Van Steen in 'The Cambridge Companion to Greek and Roman Theatre' Marianne McDonald and J. Michael Walton (eds), Cambridge University Press 2007, p. 109
  112. ^ e.g. Aristophanes: Lysistrata, The Acharnians, The Clouds A. Sommerstein, Penguin Classics 1975, p. 37
  113. ^ "W. S. Gilbert: A Mid-Victorian Aristophanes" in W. S. Gilbert: A Century of Scholarship and Commentary, John Bush Jones (ed), New York University Press 1970
  114. ^ Birds, l.1447–1448; quotation as translated in Macmillan Dictionary of Political Quotations
  115. ^ "History of the Greek Play", King's College London
  116. ^ Note on Oedipus Tyrannus by Mrs Shelley, quoted in Shelley: Poetical Works Thomas Hutchinson (ed), Oxford University Press 1970, p. 410
  117. ^ "Plays, Radio and Film; Ralph Vaughan Williams List of Works". RVWSociety.com. The Ralph Vaughan Williams Society. Archived from the original on 9 April 2014. Retrieved 7 September 2014.
  118. ^ On Translating Aristophanes: Ends and Means, Alan H. Sommerstein, Greece & Rome, Oct. 1973, Vol. 20, No. 2 (Oct. 1973), pp. 140–154 Published by: Cambridge University Press on behalf of The Classical Association.
  119. ^ Transposing Aristophanes: The Theory and Practice of Translating Aristophanic Lyric, James Robson, Second Series, Vol. 59, No. 2 (October 2012), pp. 214–244 Published by: Cambridge University Press on behalf of The Classical Association.

References

Further reading

External links