Зал славы рок-н-ролла ( RRHOF ), также называемый просто Залом рока , — музей и зал славы , расположенный в центре Кливленда , штат Огайо , США, на берегу озера Эри . Музей документирует историю рок-музыки , а также артистов, продюсеров, инженеров и других выдающихся деятелей и сотрудников, повлиявших на ее развитие.
Фонд Зала славы рок-н-ролла был основан 20 апреля 1983 года Ахметом Эртегуном , основателем и председателем Atlantic Records . После долгих поисков подходящего города в 1986 году постоянным местом расположения Зала славы был выбран Кливленд. Архитектор ИМ Пей спроектировал новый музей, и он был открыт 1 сентября 1995 года.
Фонд RRHOF был основан в 1983 году Ахметом Эртегуном [2], который собрал команду, в которую вошли издатель журнала Rolling Stone Янн С. Веннер , руководители звукозаписывающей компании Сеймур Стайн , Боб Красноу и Норин Вудс, а также адвокаты Аллен Грубман и Сьюзан Эванс. Фонд начал вводить артистов в 1986 году, но у Зала славы все еще не было дома. Комитет по поиску рассматривал несколько городов, включая Филадельфию (родина рок-пионера Билла Хейли и American Bandstand ), Мемфис (родина Sun Studios и Stax Records ), Детройт (родина Motown Records ), Цинциннати (родина King Records ), Нью-Йорк и Кливленд. [3]
Кливленд лоббировал создание музея, при этом общественные лидеры Кливленда пообещали выделить 65 миллионов долларов государственных денег на финансирование строительства, и ссылались на то, что диск-жокей WJW Алан Фрид и придумал термин « рок-н-ролл », и активно продвигал новый жанр, и что Кливленд был местом проведения Freed's Moondog Coronation Ball , который часто считают первым крупным рок-н-рольным концертом. Фрид также был членом первого класса номинантов Зала славы в 1986 году. [4] Кроме того, Кливленд сослался на радиостанцию WMMS , которая сыграла ключевую роль в продвижении нескольких крупных исполнителей в США в 1970-х и 1980-х годах, включая Дэвида Боуи , который начал свой первый тур по США в этом городе, Брюса Спрингстина , Roxy Music и Rush среди многих других. [5]
Во время ранних обсуждений о том, где построить Зал славы и музей, правление Фонда рассматривало участок вдоль реки Кайахога в центре Кливленда. В конечном итоге выбранное место было вдоль Восточной Девятой улицы в центре города у озера Эри, к востоку от стадиона Кливленда . В какой-то момент на этапе планирования, когда возник дефицит финансирования, планировщики предложили разместить Rock Hall в тогда пустующем здании May Company Building, но в итоге решили поручить архитектору IM Pei проектирование нового здания. Первоначальный генеральный директор Ларри Р. Томпсон содействовал IM Pei в проектировании участка. Пей придумал идею башни со стеклянной пирамидой, выступающей из нее. Первоначально Пей планировал, что башня будет высотой 200 футов (61 м), но был вынужден уменьшить ее до 162 футов (49 м) из-за близости сооружения к аэропорту Берк Лейкфронт . Основание здания составляет приблизительно 150 000 квадратных футов (14 000 м 2 ).
Церемония закладки фундамента здания состоялась 7 июня 1993 года, на ней присутствовали Пит Таунсенд , Чак Берри и Билли Джоэл . [6]
Музей был открыт 1 сентября 1995 года, ленту перерезал ансамбль, в который входили Йоко Оно и Литтл Ричард , перед толпой в более чем 10 000 человек. На следующий вечер на стадионе Кливленда состоялся концерт всех звезд. [7] В нем приняли участие Чак Берри, Боб Дилан , Эл Грин , Джерри Ли Льюис , Арета Франклин , Брюс Спрингстин , Игги Поп , Джон Фогерти , Джон Мелленкамп и многие другие. [8]
В дополнение к лицам, включенным в Зал славы, музей документирует всю историю рок-н-ролла, независимо от статуса включения. Члены Зала славы чествуются на специальной выставке, расположенной в крыле, которое выступает над озером Эри. [8] Выставочное пространство и первые экспозиции были спроектированы дизайнерской фирмой Брюса Бердика из Сан-Франциско The Burdick Group. [9]
С 1986 года Зал славы рок-н-ролла выбирает новых членов. Официальная церемония введения проводилась в Нью-Йорке 28 раз (1986–92, 1994–96, 1998–2008, 2010–11, 2014, 2016, 2017, 2019 и 2023); три раза в Лос-Анджелесе (1993, 2013 и 2022); и шесть раз в доме Зала славы в Кливленде (1997, 2009, 2012, 2015, 2018 и 2021). С 2018 года церемонии введения чередуются каждый год между Нью-Йорком и Кливлендом. [10]
Недели посвящения 2009 и 2012 годов стали возможны благодаря государственно-частному партнерству между городом Кливленд, штатом Огайо , Залом славы рок-н-ролла и местными фондами, корпорациями, гражданскими организациями и отдельными лицами. В совокупности эти организации инвестировали 5,8 млн долларов в 2009 году и 7,9 млн долларов в 2012 году, чтобы провести неделю мероприятий, включая бесплатные концерты, празднование евангелия, открытие выставок, бесплатный вход в музей и церемонии посвящения в Public Hall. [11]
Миллионы людей смотрели телевизионную трансляцию посвящения в Кливленде; десятки тысяч людей отправились в Огайо во время недели посвящения, чтобы принять участие в мероприятиях. Экономический эффект от мероприятий недели посвящения 2009 года составил более 13 миллионов долларов, и это обеспечило региону дополнительные 20 миллионов долларов в виде освещения в СМИ. Неделя посвящения 2012 года дала схожие результаты. [12]
Здание состоит из семи уровней. На нижнем уровне находится выставочный зал Ахмета М. Эртегуна, главная галерея музея. Он включает в себя экспонаты, посвященные корням рок-н-ролла ( госпел , блюз , ритм-энд-блюз и фолк , кантри и блюграсс ). Он также представляет экспонаты, посвященные городам, которые оказали большое влияние на рок-н-ролл: Мемфис , Детройт , Лондон , Ливерпуль , Сан-Франциско , Лос-Анджелес , Нью-Йорк и Сиэтл . Есть экспонаты, посвященные музыке соул , пятидесятым, Sun Records , хип-хоп музыке , рок-н-ролльному наследию Кливленда, музыке Среднего Запада, рок-н-ролльному радио и ди-джеям, а также многочисленным протестам против рок-н-ролла. В этой галерее также есть экспонаты, посвященные отдельным артистам, включая Beatles , Rolling Stones , Джими Хендрикса и других. Наконец, в выставочном зале Ахмета М. Эртегуна есть театр, где демонстрируются фильмы на различные темы, такие как «Американская эстрада» . [13]
Первый этаж музея — это входной уровень. Он включает в себя кафе, сцену, которую музей использует для различных специальных представлений и мероприятий в течение года, и раздел под названием «Backstage Stories». Второй этаж включает в себя несколько интерактивных киосков, которые показывают программы о чудесах одного хита и песнях, которые сформировали рок-н-ролл. Этот уровень также включает в себя галерею с экспонатами, заполненными артефактами о Лесе Поле , Алане Фриде, Сэме Филлипсе и эволюции аудиотехнологий. [14]
Посетители входят в секцию Зала славы музея на третьем этаже. Эта секция включает в себя «The Power of Rock Experience», которая включает в себя одну из последних работ Джонатана Демме , фильм, показанный в театре Коннора. Фильм включает в себя музыкальные моменты из некоторых церемоний введения в Зал славы. [15] Посетители выходят из секции Зала славы на четвертом этаже. На этом уровне находится театр Фостера, современный 3-D театр, который используется для специальных мероприятий и программ. [16] [17]
Наконец, на двух верхних уровнях Зала славы рок-н-ролла представлены большие временные экспозиции. За эти годы на этих двух уровнях было установлено множество экспонатов, включая экспозиции об Элвисе Пресли , хип-хопе , Supremes , Who , U2 , Джоне Ленноне , Clash , Grateful Dead , Брюсе Спрингстине, Women Who Rock и Rolling Stones .
Спроектированное IM Pei и структурно спроектированное Leslie E. Robertson Associates, здание возвышается над берегами озера Эри . Это сочетание геометрических форм и консольных пространств, которые закреплены на 162-футовой башне. Башня поддерживает стеклянный «шатер» в форме двойного треугольника, который простирается (в основании) на площадь площадью 65 000 квадратных футов, которая обеспечивает главный входной фасад. [18]
В здании размещается более 55 000 квадратных футов выставочных площадей, а также административные офисы, магазин и кафе. [19]
«Проектируя это здание», — сказал Пэй, — «я намеревался отразить энергию рок-н-ролла. Я сознательно использовал смелый и новый архитектурный словарь, и я надеюсь, что здание станет яркой достопримечательностью для города Кливленд и для поклонников рок-н-ролла по всему миру». [20]
В 2006 году RRHOF объединился с тремя компаниями по производству развлечений, чтобы создать филиал музея в Нью-Йорке. [21] 18 ноября 2008 года в районе Сохо на Манхэттене открылся филиал Зала славы рок-н-ролла Annex NYC . [21] Расположенный по адресу 76 Mercer Street к западу от Бродвея , Annex занимал подземное пространство площадью 25 000 квадратных футов (2300 м 2 ). [21] Филиал музея работал во многом так же, как и его родитель в Кливленде, представляя архетипические экспонаты, такие как пальто Принса из Purple Rain , «большой костюм» Дэвида Бирна из Stop Making Sense и мотоциклетная куртка Элвиса Пресли и его Библия. [21] Но с самого начала Annex также имел четкую ориентацию на район Нью-Йорка , что позволило выделить много места для крупных предметов, таких как телефонная будка из CBGB , на протяжении десятилетий увешанная толстыми слоями наклеек с изображением групп; Собственный Chevrolet Брюса Спрингстина 1957 года ; специальная галерея, зарезервированная для музыкантов города; и сложная 26-футовая (7,9 м) масштабная модель Манхэттена, на которой изображены места, связанные с историей рока. [21]
Янн Веннер был председателем совета директоров Annex. [22] На торжественном открытии он непреднамеренно спровоцировал спор, сказав репортеру: «Одной из маленьких печальных вещей является то, что мы изначально не сделали этого в Нью-Йорке». [22] Позже он выразил сожаление по поводу своего замечания, которое, по его словам, было неверно истолковано, и пояснил, что «я абсолютно рад, что Зал славы и музей рок-н-ролла находятся в Кливленде». [22]
Annex закрылся 3 января 2010 года, его быстрое закрытие, как сообщается, было связано с мировым финансовым кризисом 2007–2008 годов и последующим спадом в сфере туризма в городе. [23] Последняя крупная выставка музея была посвящена Джону Леннону и его годам в Нью-Йорке. [23]
С 1997 года в Зале славы рок-н-ролла проходит множество временных выставок, размеры которых варьируются от крупных экспозиций, занимающих два верхних этажа музея, до небольших экспозиций, которые часто устанавливаются в главном выставочном зале на нижнем уровне.
Первая крупная выставка музея открылась 10 мая 1997 года. Она называлась « Я хочу поднять тебя выше: Психоделическая эра, 1965–1969» . Она включала памятные вещи многих артистов, включая Джона Леннона , Эрика Клэптона , Джона Себастьяна , Jefferson Airplane и Дженис Джоплин , а также предметы, связанные с Монтерейским поп-фестивалем 1967 года и Вудстоком 1969 года . [24]
За этой выставкой последовала выставка «Элвис в здании », которая проходила с 8 августа 1998 года по 5 сентября 1999 года. Эта годовая дань уважения была первой выставкой, посвященной одному артисту, Элвису Пресли — «Королю рок-н-ролла» и первому человеку, включенному в RRHOF в 1986 году. Грейсленд предоставил значительную подборку репрезентативных артефактов для этой специальной выставки, охватывающей жизнь и легендарную карьеру Элвиса. [25] Затем музей курировал выставку «Корни, рифмы и ярость: история хип-хопа» . [26] Это была первая крупная музейная выставка, посвященная хип-хопу. Она проходила с 11 ноября 1999 года по 6 августа 2000 года. За ней последовала выставка «Рок-стиль» , посвященная рок-н-роллу и моде. На ней была представлена одежда от Бадди Холли до Элиса Купера , от Рэя Чарльза до Дэвида Боуи и от Смоки Робинсона до Слая Стоуна . После закрытия в Кливленде Rock Style отправился в другие музеи США.
Другие временные выставки включали Lennon: His Life and Work , которая проходила с 20 октября 2000 года по 1 января 2003 года. За ней последовали In the Name of Love: Two Decades of U2 , а затем Reflections: The Mary Wilson Supreme Legacy Collection . Большая выставка под названием Louder than Words: Rock, Power, Politics была представлена во время Республиканского национального съезда 2016 года в Кливленде. [27] [28]
Другие крупные временные выставки были посвящены Clash ( Revolution Rock: The Story of the Clash ), Doors ( Break on Through: The Lasting Legacy of the Doors ), Томми из Who ( Tommy: The Amazing Journey ) и Брюсу Спрингстину ( From Asbury Park to the Promised Land: The Life and Music of Bruce Springsteen ). Другая тематическая временная выставка была посвящена роли женщин в рок-н-ролле ( Women Who Rock: Vision, Passion, Power ). Многие из этих экспонатов после закрытия в Кливленде переезжают в другие музеи. Крупная временная выставка в 2017 году рассказывала историю и влияние журнала Rolling Stone . [29]
Зал славы рок-н-ролла также курирует множество небольших временных выставок. На протяжении многих лет эти выставки были сосредоточены на таких темах, как Vans Warped Tour , Concert for Bangladesh , 40-я и 50-я годовщины Вудстока, Austin City Limits , Monterey International Pop Festival , Рой Орбисон , 50-я годовщина Motown, Том Петти и Heartbreakers , Марти Стюарт , Пол Саймон , Грэм Нэш , Джон Мелленкамп и бас-гитары Гедди Ли .
Музей также посвящает выставки фотографии и искусству, связанным с рок-н-роллом. Среди фотографов, чьи работы были представлены в Зале славы, — Джордж Калински , Альфред Вертхаймер, Томми Эдвардс, Кевин Мазур, Джанет Макоска, Линн Голдсмит , Линда Маккартни , Майк Маккартни , Роберт Элфорд [30] и Джордж Шуба. Музей также представил работы Филипа Берка на одной из своих временных экспозиций, а на более поздней выставке был представлен Херб Риттс. [31]
Зал славы и музей рок-н-ролла организует многочисленные публичные программы, включая концерты, интервью, лекции, кинопоказы и другие мероприятия, которые помогают рассказать историю рок-н-ролла. Каждый февраль музей отмечает Месяц афроамериканской истории , проводя концерты, кинопоказы и лекции, которые иллюстрируют важную роль, которую афроамериканцы сыграли в истории рок-н-ролла. [32] С момента запуска программы в 1996 году такие артисты, как Роберт Локвуд-младший , The Temptations , Чарльз Браун , Рут Браун , The Ohio Players , Ллойд Прайс , Little Anthony and the Imperials и Эл Грин появлялись в музее во время Месяца афроамериканской истории.
Другая программа — серия «Зал славы». Эта серия началась в апреле 1996 года и включает интервью с номинантами Зала славы в редких и интимных обстановках, чаще всего в театре Фостера музея. За интервью обычно следует сессия вопросов и ответов с аудиторией и, часто, выступление номинанта. Среди номинантов, принявших участие в этой серии, — Дэррил «DMC» Макдэниелс из Run-DMC , Ллойд Прайс , Марта Ривз , Марки Рамон , Сеймур Стайн , Рэй Манзарек из Doors , Мэри Уилсон из Supremes , Ронни Спектор , Бутси Коллинз , Энн и Нэнси Уилсон из Heart , Деннис Эдвардс из Temptations и Йорма Кауконен из Jefferson Airplane .
Похожая программа — Legends Series. Единственное реальное отличие этой программы от Hall of Fame Series в том, что в ней участвуют артисты, которые еще не включены в Hall of Fame. Питер Хук из Joy Division , Спиндерелла из Salt n Pepa , Томми Джеймс и Chi-Lites — среди артистов, которые принимали участие в Legends Series.
Самая известная программа Зала славы рок-н-ролла и музея — ежегодная серия American Music Masters. Каждый год музей чествует одного из номинантов Зала недельной серией программ, включающих интервью, показы фильмов и, часто, специальную выставку. Празднование завершается концертом всех звезд в театре Кливленда. В концертах принимают участие самые разные артисты: от номинантов Зала славы до современных музыкантов.
Серия American Music Masters началась в 1996 году с книги Hard Travelin': The Life and Legacy of Pete Seeger . С тех пор программы чествовали следующих лиц, включенных в Зал славы: Джимми Роджерс (1997), Роберт Джонсон (1998), Луи Джордан (1999), Мадди Уотерс (2000), Бесси Смит (2001), Хэнк Уильямс (2002), Бадди Холли (2003), Лид Белли (2004), Сэм Кук (2005), Рой Орбисон (2006), Джерри Ли Льюис (2007), Лес Пол (2008), [33] Дженис Джоплин (2009), [34] Фэтс Домино и Дэйв Бартоломью (2010), Арета Франклин (2011), [35] Чак Берри (2012), [36] The Everly Brothers (2014) и Джонни Кэш (2017). [37] В 2019 году формат концертной серии был изменен, и мероприятие было переименовано в Rock Hall Honors, в котором к удостоенному чести исполнителю на концерте присоединяются гости по его выбору. [37] Первый концерт Rock Hall Honors с участием Мэвис Стэйплс состоялся в Кливленде в сентябре 2019 года. [38]
Зал славы рок-н-ролла получил премию Webby People's Voice Award 2020 в номинации «Культурное учреждение» в категории «Веб». [39]
Куратор музея Зала славы Джеймс Хенке вместе с «кураторским составом музея и многочисленными рок-критиками и музыкальными экспертами» составили неупорядоченный список «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл». [40] [41] Список является частью постоянной экспозиции музея и был задуман как часть музея с момента его открытия в 1995 году. [42] Он содержит песни, записанные с 1920-х по 1990-е годы. Самая старая песня в списке — « Wabash Cannonball » (в частности, версия Роя Эйкаффа 1936 года), написанная около 1882 года и приписанная JA Roff. [43] [44] С тех пор, однако, было добавлено еще 160 песен, и теперь список просто называется «Песни, которые сформировали рок-н-ролл». Самые последние песни в списке — « Crazy » Gnarls Barkley и « Welcome to the Black Parade » My Chemical Romance , обе выпущенные в 2006 году. The Beatles и The Rolling Stones наиболее представлены в списке из 660 песен, по восемь песен каждая. [44]
Зал славы рок-н-ролла отпраздновал свою 25-ю годовщину серией концертов в течение двух дней 29 и 30 октября 2009 года в Madison Square Garden в Нью-Йорке. На праздновании выступили Джерри Ли Льюис , U2 , Патти Смит , Брюс Спрингстин и E Street Band , Simon & Garfunkel , Дион ДиМуччи , Metallica , Джеймс Тейлор , Бонни Райт , Ферги , Мик Джаггер , Лу Рид , Рэй Дэвис , Оззи Осборн , Пол Саймон , Джефф Бек , Бадди Гай , Арета Франклин , Стиви Уандер , Стинг , Little Anthony & the Imperials и Crosby, Stills and Nash . Первый вечер длился почти шесть часов, Брюс Спрингстин и E Street Band закрывали концерт, а специальными гостями были Джон Фогерти , Дарлин Лав , Том Морелло , Сэм Мур , Джексон Браун , Питер Вулф и Билли Джоэл . [45] [46] [47]
Артисты включаются в Зал славы рок-н-ролла на ежегодной церемонии введения. На протяжении многих лет большинство церемоний проводились в отеле Waldorf-Astoria в Нью-Йорке. Однако 12 января 1993 года церемония прошла в Лос-Анджелесе и была проведена там снова в 2013 году. 6 мая 1997 года, примерно через полтора года после открытия Зала славы и музея рок-н-ролла, церемония прошла в Кливленде. Он вернулся в Кливленд в 2009 году и снова в 2012 году. Текущие планы предусматривают проведение церемонии в Кливленде каждые три года.
Как правило, число ежегодно принимаемых составляет от полудюжины до дюжины. Практически все ныне живущие принимаемые присутствовали на церемониях, и обычно награду Зала славы им вручает артист, на которого повлияла музыка этого принимаемого. И ведущий, и принимаемый выступают на церемониях, которые также включают многочисленные музыкальные выступления как принимаемых, так и ведущих. По состоянию на февраль 2021 года [обновлять]было 338 принимаемых. [48]
Первая группа номинантов, введенная 23 января 1986 года, включала Элвиса Пресли , [49] Джеймса Брауна , Литтл Ричарда , Фэтса Домино , Рэя Чарльза , Чака Берри , [50] Сэма Кука , братьев Эверли , Бадди Холли и Джерри Ли Льюиса . Роберт Джонсон , Джимми Роджерс и Джимми Янси были введены как «Ранние влияния», Джон Хаммонд получил премию «За достижения всей жизни», а Алан Фрид и Сэм Филлипс были введены как «неисполнители». [51]
Комитет по выдвижению кандидатур, состоящий из историков рок-н-ролла, выбирает имена для категории «Исполнители» (певцы, вокальные группы, группы и инструменталисты всех видов), за которые затем голосуют около 500 экспертов по всему миру. В число выбранных для голосования входят ученые, журналисты, продюсеры и другие лица с опытом в музыкальной индустрии. Артисты получают право на включение через 25 лет после выпуска своей первой записи. Критерии включают влияние и значимость вклада артистов в развитие и увековечение рок-н-ролла. Используется голосование по одобрению блока , при котором вводятся те кандидаты, которые получают наибольшее количество голосов, при условии одобрения не менее 50%. Ежегодно вводятся около пяти-семи исполнителей. [52]
В 2012 году шесть дополнительных групп, Miracles , Famous Flames , Comets , Blue Caps , Midnighters и Crickets , были включены в список исполнителей специальным комитетом из-за спорных исключений, когда их вокалист был включен в список. «Было много дискуссий по этому поводу», — сказал Терри Стюарт, член комитета по выдвижению кандидатур. «Всегда были разговоры о том, почему группы не были включены, когда были включены вокалисты. Честно говоря, никто не мог ответить на этот вопрос — это было так давно... Мы решили, что сядем как организация и посмотрим на это. Вот результат». [53]
Early Influences включает в себя исполнителей более ранних эпох, в первую очередь кантри , фолк , джаз и блюз , чья музыка вдохновляла и влияла на рок-н-ролльных исполнителей. Другие известные исполнители, которые были включены в список Early Influences, включают Билла Кенни и The Ink Spots , кантри-музыкантов Джимми Роджерса и Хэнка Уильямса , блюзового музыканта Хаулина Вулфа и джазовых музыкантов Джелли Рола Мортона и Луи Армстронга . После Нэта Кинга Коула и Билли Холидея в 2000 году никто не был включен в эту категорию до 2009 года, когда была выбрана рокабилли-певица Ванда Джексон . В отличие от более ранних включенных в эту категорию, карьера Джексон почти полностью происходила после традиционного начала «рок-эры» в 1955 году.
Ранее премия «Non-Performers», эта категория охватывает тех, кто в основном работает за кулисами в музыкальной индустрии, включая руководителей звукозаписывающих лейблов, авторов песен, продюсеров, диск-жокеев, концертных промоутеров и музыкальных журналистов . После смерти соучредителя Зала славы Ахмета Эртегуна эта премия была переименована в его честь в 2008 году. [54]
Ранее премия «Sidemen», эта категория была введена в 2000 году и чествует ветеранов сессионных и концертных музыкантов, которых выбирает комитет, состоящий в основном из продюсеров. Категория была неактивна с 2004 по 2007 год и вновь активировалась в 2008 году. Эта награда была переименована в «Премию за музыкальное совершенство» в 2010 году. По словам Джоэла Пересмана, президента Фонда Зала славы рок-н-ролла, «Эта награда дает нам гибкость, чтобы погрузиться в некоторые вещи и признать некоторых людей, которые обычно не получают признания». [55]
Библиотека и архивы Зала славы и музея рок-н-ролла являются самым полным в мире хранилищем материалов, связанных с историей рок-н-ролла. Библиотека и архивы расположены в новом здании на территории кампуса Metro Campus колледжа Cuyahoga Community в районе кампуса Кливленда .
Миссия библиотеки и архива — собирать, сохранять и предоставлять доступ к этим материалам. Библиотека и архив работают на двух уровнях: люди могут прийти в библиотеку и почитать книги и журналы, послушать музыку и другие записи, посмотреть видео и фильмы. Более серьезные ученые, историки и журналисты также могут записаться на прием для доступа к архивным коллекциям под наблюдением штатных архивистов.
Библиотека состоит из книг, научных диссертаций и других ссылок. Она также включает популярные журналы, научные журналы и отраслевые издания; коммерческие аудио- и видеозаписи и исследовательские базы данных.
Архивные коллекции включают записи музыкального бизнеса от руководителей звукозаписывающих компаний, менеджеров артистов, лейблов, исторических площадок, студий звукозаписи, специалистов по сценическому дизайну и освещению, а также длительных концертных туров. Коллекции также содержат важные отдельные предметы, такие как личные письма, написанные Аретой Франклин и Мадонной , рукописные рабочие тексты песен Джими Хендрикса и LL Cool J , документы музыкальных журналистов, таких как Сью Кэссиди Кларк , и редкие концертные записи CBGB в 1970-х годах. [56] [57] [58]
Одной из самых распространенных критических замечаний в адрес зала славы является то, что процесс выдвижения номинантов контролируется небольшой группой лиц, которые сами не являются музыкантами, например, основателями Джанном Веннером и Сьюзан Эванс, а также писателем Дэйвом Маршем , что отражает их личные вкусы, а не общественное мнение в целом. Бывший член совета по выдвижению номинантов однажды прокомментировал, что «В какой-то момент Сьюзан Эванс посетовала на сделанный выбор, потому что не было достаточно громких имен, которые могли бы продать билеты на ужин. Это было быстро исправлено путем исключения одной из рассматриваемых групп ду-воп в пользу «именитого» артиста... Я видел, как некоторых новаторских артистов 50-х и начала 60-х годов избегали, потому что в списке должно было быть больше имени, в результате чего суперзвезды 70-х попали раньше людей, которые сделали это возможным для них. Некоторые из этих новаторов до сих пор не вошли в список». [59] [60] Сестру Розетту Тарп часто считают крестной матерью рок-н-ролла , но она не была выбрана для включения в Зал славы до 2017 года. [61] [62] Барабанщица Velvet Underground Морин Такер отвергла Зал славы, назвав его «Залом хромых», несмотря на то, что группа была включена в Зал за несколько лет до этого замечания. [63]
Также была критика непрозрачности процесса отбора. Джанет Моррисси из The New York Times написала:
Когда на кону слава и деньги, неудивительно, что за кулисами происходит много лоббирования. Почему тот или иной номер выбирается в тот или иной год, остается загадкой как для исполнителей, так и для посторонних, и члены комитета говорят, что хотят, чтобы так и оставалось [64]
Председатель комитета по выдвижению кандидатур Джон Ландау подтвердил: «Мы проделали хорошую работу, сохранив непрозрачность процедуры. Все это умирает в комнате». [64]
По данным Fox News , петиции с десятками тысяч подписей также были проигнорированы, а некоторые группы, которые были подписаны с определенными лейблами или компаниями или были связаны с различными членами комитета, даже были выставлены на номинацию без какого-либо обсуждения. [60] Комитет также обвинялся в том, что он в значительной степени игнорировал определенные жанры. [65] По словам автора Бретта Милано в 2007 году, «целые жанры остаются без внимания, особенно прогрессивный рок , Top 40 60-х , новоорлеанский фанк и много черной музыки ». [66] На момент комментария Милано Pink Floyd были единственной прогрессивной рок-группой в Зале, хотя с тех пор были включены такие группы, как Genesis , Rush , Yes и Moody Blues . В 2022 году Стивен Хайден , музыкальный критик Uproxx и голосующий за Зал, написал, что, по его мнению, Зал игнорировал альтернативных рок- и инди-рок- исполнителей. [67] Хайден отметил, что ни одна из 13 влиятельных американских групп 1980-х годов, описанных в книге Майкла Азеррада 2001 года Our Band Could Be Your Life , не была включена в Зал славы, и написал: «Как, черт возьми, можно рассказать историю рок-н-ролла, не включив ни одну из них?» [67] [68] Критики указали на предвзятость в пользу американских и британских исполнителей, в то время как канадские рок- группы, такие как Guess Who , часто игнорируются, а Нил Янг , Джони Митчелл , Леонард Коэн , Rush и The Band являются единственными канадскими исполнителями в Зале славы. [69] [70] Мексиканский журналист Мигель Гальвес отметил, что ни один артист, выступавший исключительно на испанском языке, никогда не был включен в Зал славы, и выступил за включение артистов из Латинской Америки, включая аргентинскую рок-группу Soda Stereo . [71] [72]
Еще одна критика заключается в том, что вводится слишком много художников. За один пятнадцатилетний период было введено девяносто семь художников, в среднем от шести до семи вступающих в год. [73] Для введения необходимо минимум 50% голосов, хотя окончательные проценты не объявляются, и определенное количество вступающих (пять в 2011 году) устанавливается до отправки бюллетеней. [73] Комитет обычно номинирует небольшое количество художников (12 в 2010 году) из растущего числа различных жанров. Несколько избирателей, включая Джоэла Селвина , бывшего члена номинационного комитета, не подали свои бюллетени в 2007 году, потому что они не чувствовали, что кто-либо из кандидатов был действительно достоин. [74]
Участники британской панк-рок- группы Sex Pistols , введённой в 2006 году, отказались присутствовать на церемонии, назвав музей «пятном мочи» и «мочой в вине». [75] В 2018 году, когда была введена в церемонию британская рок-группа Dire Straits , руководитель группы Марк Нопфлер не присутствовал на церемонии и не дал никаких официальных объяснений, оставив басиста Джона Иллсли сказать: «Он просто не хотел приходить, всё просто. Это просто не понравилось ему, и я обращался к нему несколько раз». [76] В ответ на номинацию Oasis на Класс 2024 года Лиам Галлахер пренебрежительно отозвался о зале на X , заявив, что «в этих наградах есть что-то очень подозрительное», «это всё куча чуши [ sic ]» и назвав его участников «бумбаклартами». [77]
В ежегодной лекции Джона Пила на BBC Radio 6 Music в 2013 году певица Шарлотта Чёрч обвинила музей в гендерной предвзятости , заявив: «Из 295 актов и артистов в Зале славы рок-н-ролла 259 являются исключительно мужчинами, а это означает, что участие Тины Веймут в Talking Heads делает их одними из 36 женских артистов». [78] [79] В 2014 году процент женщин, включённых в Зал, составлял 8,5%. [80] Кортни Лав высказала аналогичную критику в адрес Зала в 2023 году, подчеркнув длительность времени, которое потребовалось для включения таких артистов, как Кейт Буш , Нина Симон , Кэрол Кинг , Линда Ронстадт и «самое вопиющее» — Тина Тёрнер как сольная исполнительница, а также неспособность включить Чаку Хан, несмотря на семь номинаций. [81] После смерти Донны Саммер в 2012 году Элтон Джон раскритиковал Зал славы за то, что ее не включили в Зал славы при жизни, назвав это «полным позором, особенно когда я вижу, сколько второсортных талантов было включено в Зал славы». [82]
Стив Миллер , вступивший в 2016 году, выдвинул целый ряд жалоб на зал, как во время своей вступительной речи, так и особенно в интервью после нее. Его критика включала его мнение о том, что в целом наблюдается нехватка женщин-вступивших, что зал не оказывает достаточной поддержки музыкальному образованию и что с вступившими плохо обращаются на церемонии награждения. [83] На той же церемонии гитарист Cheap Trick Рик Нильсен прокомментировал политику зала в отношении билетов для вступивших и их семей как неоправданно дорогую, мнение, поддержанное Миллером. [84] [85]
В 2018 году Брюс Дикинсон из Iron Maiden назвал зал «полным и полным вздором... управляемым кучкой ханжеских чертовых американцев, которые не узнали бы рок-н-ролл, даже если бы он ударил их по лицу». [86] Дикинсон также выразил общее отвращение к существованию зала, утверждая, что «если вы помещаете [музыку] в музей, то она мертва». Iron Maiden имели право на включение с 2004 года. [87] Сайт о хард-роке и хэви-метале Blabbermouth.net отметил, что Kiss потребовалось 15 лет, чтобы быть включенными [введены в 2014 году, имеют право с 1999 года], а Deep Purple — 23 года [введены в 2016 году, имеют право с 1993 года]. Что касается невключения его группы в Зал славы, басист Judas Priest Иэн Хилл заявил в интервью 2019 года: «Я не думаю, что им нравится хэви-метал в целом». [88]
Поклонники Dave Matthews Band раскритиковали включение в список 2020 года, поскольку группа не была включена в список, несмотря на то, что они заняли лидирующие позиции в голосовании поклонников. [89] Группа была включена в список в 2024 году.
14 марта 2007 года, через два дня после церемонии вступления в том году, Роджер Фридман из Fox News опубликовал статью, в которой утверждалось, что Dave Clark Five должны были стать пятыми членами, поскольку у них было больше голосов, чем у включенных Grandmaster Flash и Furious Five . В статье также говорилось, что Янн Веннер воспользовался формальностью в день, когда должны были податься голоса. На самом деле Dave Clark Five получили на шесть голосов больше, чем Grandmaster Flash, но Веннер подумал: «Мы не можем прожить еще один год без рэп-исполнителя». [90]
Фонд Зала славы рок-н-ролла ответил: «Существует формат, правила и процедура. Существует определенное время, когда голоса должны быть поданы, а затем они подсчитываются. Группы с пятью лучшими голосами прошли в список». [91] Пятерка Дэйва Кларка впоследствии была номинирована снова, а затем включена в следующий год. [92]
В сообщении на Facebook член Monkees Майкл Несмит заявил, что не знает, заслуживают ли Monkees места в Зале славы, потому что он мог видеть влияние Monkees только изнутри, и продолжил: «Я вижу, что HOF (Зал славы) — это частное предприятие. Похоже, что оно работает как бизнес, и лица, включенные в него, находятся там благодаря каким-то действиям владельцев Enterprise. Лица, включенные в него, по-видимому, выбираются по желанию владельца. Мне это кажется правильным. В любом случае, это их дело. Мне не кажется, что HOF имеет общественный мандат и не должен быть обязан ему соответствовать». [93]
Некоторые журналы и новостные агентства, такие как Time , [94] радио NPR , [95] The Christian Science Monitor , [96] журнал Goldmine , [97] [98] Yahoo! Music , [99] и MSNBC утверждают, что Monkees достойны быть в Зале славы рок-н-ролла. [100]
Кантри-певица и автор песен Долли Партон была объявлена номинантом на голосование в Зал славы 2022 года в феврале 2022 года. [101] Партон попросила исключить ее из голосования в марте 2022 года, после того как бюллетени были отправлены избирателям. В своем заявлении Партон написала: «Хотя я чрезвычайно польщена и благодарна за номинацию в Зал славы рок-н-ролла, я не чувствую, что заслужила это право. Я действительно не хочу, чтобы голоса разделились из-за меня, поэтому я должна с уважением откланяться». [102] Спустя несколько дней зал ответил, что она останется в голосовании, отчасти потому, что бюллетени для класса 2022 года уже были отправлены избирателям. [103] Хотя Партон просила исключить ее из бюллетеня, потому что она не считала себя рок-исполнителем, зал ответил, что «С момента своего зарождения рок-н-ролл имел глубокие корни в ритм-энд-блюзе и кантри-музыке. Он не определяется каким-либо одним жанром, а скорее звуком, который движет молодежной культурой. Музыка Долли Партон повлияла на поколение молодых поклонников и повлияла на бесчисленное множество последующих артистов. Ее номинация на рассмотрение для введения в Зал славы рок-н-ролла прошла по той же процедуре, что и все другие артисты, которые были рассмотрены». [104] В апреле 2022 года Партон сказала Morning Edition , что она примет свое включение, если ее выберут. [105] 4 мая Партон была объявлена кандидатом на включение в Зал славы 2022 года. [106]
