stringtranslate.com

Морин О'Хара

Морин О'Хара ( урожденная  ФицСаймонс ; 17 августа 1920 — 24 октября 2015) — натурализованная американская актриса и певица ирландского происхождения, добившаяся успеха в Голливуде с 1940-х по 1960-е годы. [1] Она была от природы рыжей и была известна тем, что играла страстных, но разумных героинь, часто в вестернах и приключенческих фильмах. Она работала с режиссером Джоном Фордом и давним другом Джоном Уэйном над многочисленными проектами.

О'Хара родился в католической семье и вырос в Дублине , Ирландия. Она стремилась стать актрисой с самого раннего возраста. Она тренировалась в труппе театра «Ратмайнс» с 10 лет и в театре «Эбби» с 14 лет. Ей дали кинопробы, которые были сочтены неудовлетворительными, но Чарльз Лотон увидел в ней потенциал и организовал ее совместное участие в работе. снялась с ним в фильме Альфреда Хичкока « Ямайка Инн» в 1939 году. В том же году она переехала в Голливуд, чтобы сняться с ним в постановке « Горбун из Нотр-Дама» , и получила контракт от RKO Pictures . После этого она сделала долгую и весьма успешную карьеру и получила прозвище «Королева ярких цветов».

О'Хара снялась в таких фильмах, как «Как зелена была моя долина » (1941) (ее первое сотрудничество с Джоном Фордом), « Черный лебедь» с Тайроном Пауэром (1942), «Испанский главный герой» (1945), «Синдбад-мореход» (1947), Рождественская классика «Чудо на 34-й улице» (1947) с Джоном Пейном и Натали Вуд и «Территория команчей» (1950). О'Хара сняла свой первый фильм с Джоном Уэйном, актером, с которым она наиболее тесно связана, в Рио-Гранде (1950); за этим последовали «Тихий человек» (1952), «Крылья орлов» (1957), «Маклинток!» (1963) и Большой Джейк (1971). Ее сильная химия с Уэйном была настолько сильной, что многие предполагали, что они женаты или находятся в отношениях. В 1960-х годах с возрастом О'Хара все чаще обращалась к более материнским ролям, появляясь в таких фильмах, как « Смертельные товарищи » (1961), «Ловушка для родителей» (1961) и «Редкая порода» (1966). Она ушла из индустрии в 1971 году, но вернулась 20 лет спустя, чтобы появиться с Джоном Кэнди в фильме «Только одинокие» (1991).

В конце 1970-х годов О'Хара помогала управлять авиационным бизнесом своего третьего мужа Чарльза Ф. Блэра-младшего на острове Санта-Крус на Виргинских островах США и редактировала журнал, но позже продала их, чтобы проводить больше времени в Гленгарриффе в Ирландии. . Она была замужем трижды, от второго мужа у нее родилась дочь Бронвин. Ее автобиография «Это сама» , опубликованная в 2004 году, стала бестселлером New York Times . В 2009 году The Guardian назвала ее одним из лучших актеров, никогда не номинированных на премию Оскар . [2] В ноябре 2014 года ей была вручена Почетная премия Американской киноакадемии с надписью «Морин О'Хара, одной из самых ярких звезд Голливуда, чьи вдохновляющие выступления светились страстью, теплотой и силой». В 2020 году она заняла первое место в списке величайших киноактёров Ирландии по версии The Irish Times . [3]

ранняя жизнь и образование

О'Хара со своей матерью Маргаритой ФитцСаймонс, 1948 год.

О'Хара родилась 17 августа 1920 года. [4] Она начала свою жизнь как Морин ФитцСаймонс на Бичвуд-авеню в пригороде Дублина Ранела . [5] Она заявила, что «родилась в самой замечательной и эксцентричной семье, на которую я только мог надеяться». [6] Она была второй по старшинству из шести детей Чарльза и Маргариты (урожденной Лилберн) ФитцСаймонс и единственным рыжеволосым ребенком в семье. [7] Ее отец занимался бизнесом по производству одежды и купил футбольный клуб «Шемрок Роверс» , [8] команду, которую О'Хара поддерживал с детства. [9]

О'Хара унаследовала свой певческий голос от своей матери, [7] бывшей оперной контральто и успешной портнихи, которая в молодые годы считалась одной из самых красивых женщин Ирландии. Она отметила, что всякий раз, когда ее мать выходила из дома, мужчины покидали свои дома только для того, чтобы мельком увидеть ее на улице. [4] Братьями и сестрами О'Хары были Пегги, старшая, и младшие Чарльз, Флорри, Марго и Джимми. Пегги посвятила свою жизнь религиозному ордену, став сестрой милосердия . [4]

«Я была тупым ребенком — тупым почти до грубости. Я говорила правду и посрамляла всех чертей. Я не очень хорошо относилась к дисциплине. Меня бы никогда не ударили в школе. Если бы учитель дал мне пощечину, я бы Я укусила ее. Наверное, я была смелым и плохим ребенком, но это было захватывающе. Когда я позже пошла в Доминиканский колледж, у меня не было кавалеров, как у других девочек. Был один парень, который преследовал меня в течение двух лет ... Наконец он сказал мне, что ни разу не осмелился заговорить со мной, потому что у меня был такой вид, будто я бы откусил ему голову, если бы я это сделал».

- О'Хара о своем детском характере. [10]

О'Хара получил прозвище «Слоненок» за то, что был пухлым младенцем. [4] Сорванец, она любила ловить рыбу в реке Доддер , кататься на лошадях, плавать и играть в футбол, [11] играла в мальчишеские игры и лазила по деревьям. [7]

О'Хара настолько увлекалась футболом, что в какой-то момент настояла на том, чтобы отец основал женскую команду, и заявила, что Гленмалур Парк , домашний стадион футбольного клуба «Шэмрок Роверс» , стал «как второй дом». [11] Ей нравилось драться, и в подростковом возрасте она тренировалась дзюдо . [12] Позже она призналась, что завидовала мальчикам в юности и той свободе, которую они имели, и что они могли воровать яблоки из садов и не попадать в неприятности. [13]

О'Хара сначала посещала школу для девочек на Джон-стрит-Уэст недалеко от Томас-стрит в районе Свободы Дублина . [14] Она начала танцевать в возрасте 5 лет, [4] когда гадалка предсказала, что она станет богатой и знаменитой, и она хвасталась перед друзьями, когда они сидели в ее саду за домом, что она «станет самой знаменитой актрисой». в мире". Ее восторженная семья полностью поддержала эту идею. [15] Когда она прочитала стихотворение на сцене в школе в возрасте шести лет, О'Хара сразу почувствовала влечение к выступлению перед публикой. С этого возраста она обучалась драме, музыке и танцам вместе со своими братьями и сестрами в Школе драмы и ораторского искусства Эны Мэри Берк в Дублине. [10] Их близость к искусству побудила О'Хару называть эту семью «ирландской семьей фон Трапп». [4]

О'Хара (справа) с сестрами Марго и Флорри в 1947 году.

В возрасте 10 лет О'Хара присоединилась к труппе театра «Ратмайнс» и по вечерам после уроков начала работать в любительском театре. [16] Одной из ее первых ролей был Робин Гуд в рождественской пантомиме. [10] Мечтой О'Хары в то время было стать театральной актрисой. К 12 годам О'Хара достигла роста 5 футов 6 дюймов (1,68 м), и ее мать какое-то время беспокоилась о том, что она станет «самой высокой девочкой» в Ирландии, поскольку рост отца Морин составлял 6 футов 4 дюйма. (1,93 м). Она выразила облегчение, когда О'Хара вырос всего на два дюйма. [17]

В 14 лет О’Хара присоединился к театру «Эбби» . Хотя ее наставником был драматург Леннокс Робинсон , время, проведенное в театре, ее разочаровало. [17] В 1934 году, в возрасте 15 лет, она выиграла первую драматическую премию национального конкурса исполнительских искусств, [7] премию Дублина Фейса за роль Порции в «Венецианском купце ». [17] Она прошла обучение на стенографистку, работала в Crumlin Laundry, а затем присоединилась к Eveready Battery Company, где работала машинисткой и бухгалтером. [18] Позже она применила свои навыки, когда напечатала сценарий « Тихого человека» для Джона Форда. [7]

В 1936 году она стала самой молодой ученицей, окончившей на тот момент музыкальную школу Гилдхолл , а в следующем году выиграла конкурс красоты Dawn, выиграв 50 фунтов стерлингов. [17] Став молодой женщиной, О'Хара, как и многие актрисы, становилась все более застенчивой, что на какое-то время повлияло на нее. В одном спектакле, который смотрел ее отец из задней части театра, О'Хара «почувствовала, что кто-то снаружи наблюдает за мной, возможно, критически. Мои руки были как свинцовые. В тот вечер я дал отвратительное представление. Я вырос. с ужасным ощущением, что надо мной смеются». [19]

Кинокарьера

1937–1940: Начало карьеры.

«На экране была девушка. На вид ей было не меньше 35, она была слишком накрашена… очень накрашенное лицо, волосы были уложены в слишком пышную прическу, но всего на долю идеальной секунды свет упал на ее лицо и вы могли видеть, как девушка поворачивала голову вокруг вашего необыкновенно красивого профиля, который был совершенно незаметен среди всего вашего макияжа. Ну, мы с мистером Поммером послали за вами, и вы пришли и влетели в офис как ураган. На вас был твидовый костюм с торчащими волосами, пришедшими из Ирландии. Ты ворвался в офис и сказал [с ирландским акцентом] «Смотри, хочешь со мной». Я пригласил тебя на обед и никогда не забывал, когда спросил тебя, почему ты хочешь стать актрисой ...Я никогда не забуду ваш ответ. Вы сказали: «Когда я был ребенком, я ходил в сад, разговаривал с цветами и представлял, что я цветок, говорящий сам с собой». И ты должна была быть очень милой девушкой, а также быть довольно хорошей актрисой. И небеса знают, что вы оба».

-Чарльз Лотон обращается к О'Харе со своими теплыми воспоминаниями о том, как заметил ее в 17 лет. [7]

В 17 лет О'Харе предложили первую главную роль в Abbey Theater, но ее отвлекло внимание актера-певца Гарри Ричмана . Ричман договорился с менеджером отеля Gresham в Дублине о встрече с ней в отеле, пока она ужинает со своей семьей. Он предложил ей пойти на кинопробы в Elstree Studios и стать киноактрисой. Вскоре после этого О'Хара прибыла в Лондон вместе со своей матерью. [19] Во время кинопроб студия украсила ее «золотым платьем из ламе с развевающимися рукавами, похожими на крылья» [20] и тяжелым макияжем с богато украшенной прической, которая была сочтена далеко не удовлетворительной. О'Хара ненавидела прослушивание, во время которого ей приходилось приходить и брать трубку. Она вспомнила, как подумала про себя: «Боже мой, верни меня в аббатство». [19] Чарльз Лотон позже увидел испытание и, несмотря на преувеличенный макияж и костюм, был заинтригован, уделив особое внимание ее большим и выразительным глазам. [7] После получения одобрения своего делового партнера Эриха Поммера , [21] они договорились о встрече с О'Хара через агентство талантов, которым управляют Конни Чепмен и Вер Баркер. [22] Лотон был впечатлен О'Харой, особенно ее отсутствием нервов и отказом прочитать отрывок по его просьбе без подготовки, во время которого она сказала: «Мне очень жаль, но абсолютно нет». [22] Ей предложили первоначальный семилетний контракт с их новой компанией Mayflower Pictures. [21] Хотя ее семья была шокирована тем, что ей дали контракт в столь молодом возрасте, они согласились, и О'Хара путешествовала по Ирландии, чтобы отпраздновать это событие, прежде чем вернуться в Лондон, чтобы начать свою карьеру в кино. [23] Позже О'Хара заявил, что «всю свою карьеру я обязан мистеру Поммеру». [7]

О'Хара с братьями Джеймсом О'Хара (слева) и Чарльзом Б. ФитцСаймонсом (справа) в 1954 году.

О'Хара дебютировала на экране в фильме Уолтера Форда « Пиная луну вокруг » (1938), хотя и не считала его частью своей фильмографии. Ричман познакомил ее с Фордом на студии Elstree Studios, но, поскольку она не получила в фильме заметную роль, она согласилась произнести в нем одну строчку в знак одолжения Ричману за помощь с ее кинопробами. [24] Лотон организовал ее появление в малобюджетном мюзикле «Моя ирландская Молли» (1938), единственном фильме, который она сняла под своим настоящим именем Морин ФитцСаймонс. В фильме она играет женщину по имени Эйлин О'Ши, которая спасает девочку-сироту по имени Молли. [24] Биограф Обри Мэлоун заявила об этом: «Можно утверждать, что О'Хара никогда не выглядела так соблазнительно, как в « Маленькой мисс Молли» , даже если она еще не «Морин О'Хара». и никакого голливудского гламура, но несмотря на (или благодаря?) она восхитительно красива. Акцент у нее сильный, возможно, поэтому она мало упоминала о фильме. А еще он выглядит так, как будто он был снят в 1920-х годах. а не 1930-е годы, настолько примитивны декорации и персонажи». Мэлоун добавила, что, хотя фильм был «неуклюжим», это «причудливый фильм, который ученые О'Хара должны посмотреть хотя бы для того, чтобы увидеть ранние свидетельства ее естественного инстинкта к драматическому выбору времени и интерпретации сцен». [23]

Первой крупной ролью О'Хары в кино стала роль Мэри Йеллен в фильме «Трактир «Ямайка» » (1939) режиссера Альфреда Хичкока с Лотоном в главной роли. [25] О'Хара изобразила племянницу трактирщика, сироту, которая переезжает жить к своим тете и дяде в таверну Корнуолла, [26] героиню, которую она описывает как «разрывающуюся между любовью к своей семье и любовью к законнику». в маскировке». Лотон настояла на том, чтобы она сменила имя на более короткое «О'Мара» или «О'Хара», и в конце концов она остановила свой выбор на последнем, выразив презрение к обоим. [27] Когда она сказала: «Мне нравится Морин ФитцСаймонс, и я хочу сохранить это», Лотон ответил: «Хорошо, ты Морин О'Хара». (Позже О'Хара скажет, что «никто никогда не сможет понять [ФитцСаймонса] честно».) [28] О'Хара отметил, что Лотон всегда хотел иметь собственную дочь и относился к ней соответственно, [29] и позже она заявил, что смерть Лотона в 1962 году была похожа на потерю родителя. Она хорошо работала под руководством Хичкока, заявляя, что «никогда не испытывала того странного чувства отстраненности от Хичкока, которое, как утверждали многие другие актеры, они испытывали, работая с ним». [27] Напротив, Лотон вел ожесточенную борьбу с Хичкоком на протяжении всей постановки и возмущался многими идеями Хичкока, включая изменение характера злодея из романа. [30] Хотя критики и сам режиссер обычно считают «Таверна «Ямайка»» одним из его самых слабых фильмов, [31] О'Хара получил высокую оценку, причем один критик заявил, что «новичок, Морин О'Хара, очаровательна на вид и отличается обещаю как актриса». Просмотр фильма открыл глаза для О'Хары и изменил ее самовосприятие: она всегда считала себя сорванцом и понимала, что на экране она была женщиной невероятной красоты для других. Когда она ненадолго вернулась в Ирландию после завершения съемок фильма, ее осенило, что жизнь уже никогда не будет прежней, и ей было больно, когда она попыталась завязать приятный разговор с некоторыми местными девушками, а они отвергли ее ухаживания, считая ее очень высокомерный. [32]

О'Хара в «Горбуне из Нотр-Дама» (1939)

Лотон был настолько доволен игрой О'Хары в «Ямайке Инн» , что ее сыграли вместе с ним в фильме «Горбун из Нотр-Дама» (1939) для RKO в Голливуде. Она села на борт RMS Queen Mary вместе с ним и ее матерью в Нью-Йорк, а затем поехала на поезде в Голливуд. [33] Агент О'Хары, Лью Вассерман , организовал повышение зарплаты с 80 до 700 долларов в неделю. [34] Как новое лицо RKO, она привлекла большое внимание голливудской прессы и общества еще до выхода фильма, что заставило ее чувствовать себя некомфортно, поскольку она чувствовала, что на нее смотрят как на «новинку» и «люди были недовольны». поднимая из-за меня шум из-за чего-то, чего я еще не сделал, чего, по их мнению, я мог бы сделать». [35] О'Хара изобразил Эсмеральду , [36] цыганскую танцовщицу, заключенную в тюрьму, а затем приговоренную к смертной казни парижскими властями. [37] Режиссер Уильям Дитерле сначала выразил обеспокоенность тем, что О'Хара была слишком высокой, и ему не нравились ее волнистые волосы, и он попросил ее зайти под душ, чтобы выпрямить их. [35] Съемки начались в долине Сан-Фернандо , в то время, когда здесь было самое жаркое лето в своей истории. О'Хара описала это как «физически сложную съемку» из-за тяжелого грима и требований к костюмам, и вспоминает, что она ахнула, глядя на Лотона в гриме в роли Квазимодо, отметив: «Боже мой, Чарльз. Это действительно ты?» [38] О'Хара с самого начала настаивала на том, чтобы выполнять трюки самостоятельно, а в сцене, в которой палач надевает петлю ей на шею, не использовались никакие защитные сетки. Фильм имел коммерческий успех, собрав в прокате 3 миллиона долларов. О'Хару в целом хвалили за ее игру, хотя некоторые критики считали, что Лотон затмил всех. Один критик посчитал, что в этом сила фильма, написав: «Контраст между Лотоном в роли жалкого горбуна и О'Харой в роли свежелицой, нежно заботливой цыганки - это самое вдохновляющее голливудское объединение». [39]

После завершения «Горбуна из Нотр-Дама» началась Вторая мировая война , и Лотон, понимая, что его компания больше не может снимать в Лондоне, продал контракт О'Хары компании RKO. [40] [41] Позже О'Хара признался, что это «разбило мне сердце, я чувствовал себя совершенно брошенным в странном и далеком месте». [42] Затем она снялась в фильме Джона Фэрроу « Закон о разводе» (1940), римейке фильма Джорджа Кьюкора 1932 года . О'Хара изобразила Сидни Фэйрчайлд, которую в оригинале сыграла Кэтрин Хепберн , в фильме, сценарий которого, по ее мнению, был «в лучшем случае посредственным». [43] Производство стало трудным для О'Хары после того, как Фэрроу, как сообщается, сделал ей «наводящие на размышления комментарии» и начал преследовать ее дома; как только он понял, что О'Хара не интересуется им в сексуальном плане, он начал издеваться над ней на съемочной площадке. Однажды О'Хара ударил его кулаком в челюсть, что положило конец жестокому обращению. [44] Игра О'Хары подверглась критике со стороны рецензентов, а критик из The New York Sun написал, что ей «не хватало той интенсивности и отчаяния, которые должны быть; и при этом она, кажется, не обладает искоркой юмора». [41] Затем она нашла роль начинающей балерины, которая выступает с танцевальной труппой в фильме « Танцуй, девочка, танцуй» (1940). Она считала, что это был физически тяжелый фильм, и во время съемок ее напугала Люсиль Болл , поскольку она была бывшей девушкой Зигфельда и Голдвина и была превосходной танцовщицей. [45] После завершения работы над фильмом они оставались друзьями в течение многих лет. [46]

1941–1943: Голливудский прорыв

О'Хара в фильме «Как зелена была моя долина » (1941)

О'Хара начал 1941 год с появления в фильме «Они встретились в Аргентине» , ответе RKO на «Вниз по Аргентине» (1940). Позже О'Хара заявила, что «знала, что это будет отвратительно: ужасный сценарий, плохой режиссер, нелепый сюжет, незабываемая музыка». [47] В то время она все больше разочаровывалась в направлении своей карьеры. Ида Зейтлин писала, что О'Хара «достигла такого отчаяния, что была готова сдаться, разорвать контракт, рухнуть на каменную стену безразличия и выть, как волчонок». [48] ​​Она умоляла своего агента дать ей роль, хотя и небольшую, в предстоящем фильме Джона Форда «Как зелена была моя долина» (1941) на студии 20th Century Fox , [49] фильме о дружном, трудолюбивом валлийском горняке . Семья, жившая в самом сердце долин Южного Уэльса в 19 веке. [50] Фильм, получивший премию «Оскар» за лучший фильм , [51] положил начало творческому сотрудничеству с Фордом, которое охватило 20 лет и пять художественных фильмов. [52]

Ее существенная роль Ангарад, которую ей дали без полноэкранного теста, [49] обойдя Кэтрин Хепберн и Джина Тирни , [53] оказалась ее прорывной ролью. [51] Это стало возможным благодаря изменению ее контракта с RKO, по которому Фокс купила права на участие О'Хары в одном фильме каждый год. [54] Форд придумал для нее прозвище «Бутон розы», [7] и у них сложилась долгая, но бурная дружба: О'Хара часто навещал Форда и его жену Мэри во время светских визитов и проводил время на борту его яхты « Аранер» . [55] Несмотря на это, Форд был непредсказуемым персонажем со злобными наклонностями, и в одном случае он ударил О'Хару в челюсть по какой-то неизвестной причине, и она забрала это у него только потому, что хотела показать ему, что может выдержать бей как мужчина. [56] Производство фильма «Как зелена была моя долина» изначально планировалось снимать в долине Ронда , но из-за войны его пришлось снимать в долине Сан-Фернандо, на съемочной площадке стоимостью 1,25 миллиона долларов, на что у 150 строителей ушло шесть месяцев. завершить. [53]

О'Хара напомнила, что Форд позволял ей много импровизировать во время съемок, но была во многом начальником, отметив, что «никто не осмеливался переступить черту, что давало исполнителям чувство безопасности». [57] О'Хара настолько подружилась с Анной Ли во время съемок, что позже назвала свою дочь Бронвин в честь персонажа Ли. [58] Фильм получил высокую оценку критиков и был номинирован на 10 премий Оскар, выиграв три, в том числе за лучший фильм. [59] И О'Хара, и его партнер по фильму Уолтер Пиджон , сыгравший министра, получили высокую оценку за свою игру, а издание Variety написало, что «Морин О'Хара великолепна как объект его безответной любви, которая выходит замуж за сына владельца шахты». досады». [60]

Историк кино Джозеф Макбрайд считал игру О'Хары самой эмоционально сильной, которую он видел со времен Кэтрин Хепберн в фильме « Мария Шотландская» (1936). [59] О'Хара заявила, что ее любимая сцена в фильме произошла возле церкви после свадьбы ее героини, отметив: «Я спускаюсь по ступенькам к ожидающей внизу карете, ветер подхватывает мою вуаль и раздувает ее. в идеальном круге вокруг моего лица. Затем он плывет прямо над моей головой и указывает на небеса. Это захватывает дух». [61]

Тайрон Пауэр и О'Хара в трейлере фильма «Черный лебедь » (1942)

Мэлоун отмечает, что, когда Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну в 1941 году, многие из лучших актеров были вовлечены в военные действия, и О'Хара изо всех сил пытался найти хороших партнеров по фильму. Он отмечает, что она все чаще снималась в приключенческих картинах, что позволило ей развивать свою актерскую игру и поддерживать высокий авторитет в Голливуде. [62] В следующий раз О'Хара намеревалась появиться вместе с Тайроном Пауэром в фильме «Сын ярости: История Бенджамина Блейка» , но была госпитализирована в начале 1942 года, во время которой ей удалили аппендикс и две кисты яичников в больнице Рино. Продюсер Занук посмеялся над этой операцией, посчитав это поводом для перерыва. Он выдал это за «вероятно, фрагмент, оставшийся от аборта», чем глубоко оскорбил ее, как набожную католичку. [63]

Вместо этого О'Хара снялась в цветном военном фильме « К берегам Триполи» , ее первой разноцветной картине и первом экранном партнерстве с Джоном Пейном , в котором она изобразила медсестру военно-морского флота лейтенанта Мэри Картер. [64] Хотя фильм имел значительный коммерческий успех, став эталоном для «служебных картин» той эпохи, О'Хара позже заметила, что она «не могла понять, почему качество его ( Брюса Хамберстоуна ) картин никогда не казалось чтобы соответствовать их впечатляющим кассовым сборам». [64] Мэлоун писал, что «никто в фильме, казалось, не жил жизнью. Эмоции персонажей, как и их униформа, кажутся слишком обтекаемыми». [65] Затем О'Хара сыграл нетрадиционную роль робкого светского человека, который присоединился к армии в качестве повара в фильме Генри Хэтэуэя « Десять джентльменов из Вест-Пойнта » (1942), в котором рассказывается вымышленная история первоклассного военного офицера Соединенных Штатов. Академия в начале 19 века. Фильм не понравился О'Харе, потому что Пейн выбыл из участия и был заменен Джорджем Монтгомери , которого она нашла «прямо отвратительным». [66] Монтгомери попытался наброситься на нее во время съемок, продлив поцелуй с ней после того, как режиссер крикнул «стоп». [67]

О'Хара в фильме «Десять джентльменов из Вест-Пойнта » (1942)

Позже в том же году О'Хара снялся вместе с Тайроном Пауэром , Джорджем Сандерсом , Лэрдом Крегаром и Энтони Куинном в головорезе Генри Кинга «Черный лебедь» . О'Хара вспоминал, что это было «все, что можно пожелать в роскошной пиратской картине: великолепный корабль с грохочущими пушками; лихой герой, сражающийся с грозными злодеями… бои на мечах; сказочные костюмы…». Ей было интересно работать с Пауэром, который был известен своим «злым чувством юмора». [68] О'Хара очень обеспокоилась одной сценой на фотографии, в которой Пауэр бросает ее за борт в нижнем белье, и заранее отправила письмо с предупреждением домой, в Ирландию. [69] В одной из сцен она отказалась снять обручальное кольцо, в результате чего экран был изменен так, чтобы оно выглядело как обеденное кольцо. [70] Хотя фильм получил высокую оценку критиков и считается одним из самых приятных приключенческих фильмов того периода, критик из The New York Times посчитал, что персонажу О'Хары не хватает глубины, отметив, что «Морин О'Хара - брюнетка и красивая… это все, что требуется для этой части». [71]

О'Хара сыграла любовное увлечение Генри Фонды в военной картине 1943 года «Бессмертный сержант» . О'Хара отметил, что Фонда в то время готовился к вступительным экзаменам и между дублями сидел с головой в книгах, и что компания 20th Century Fox опубликовала одну из последних любовных сцен между ними в фильме как последний экранный поцелуй Фонды перед выходом на сцену. война. [72] Затем она изобразила европейскую школьную учительницу вместе с Джорджем Сандерсом и Чарльзом Лотоном в их последнем совместном фильме, в фильме Жана Ренуара « Эта земля — моя» для RKO. [73] В конце судебного процесса в фильме, во время сердечной речи Лотона, О'Хара долгое время показан на экране со слезами на глазах. [74] Мэлоун считала ее игру эффективной, и плакала, и улыбалась, хотя считала, что Ренуар перестарался с фильмом и в результате сбил с толку публику. [75]

Позже у нее была роль в фильме Ричарда Уоллеса « Падший воробей» с Джоном Гарфилдом , [76] которого она описала как «мой самый невысокий исполнитель главной роли, откровенный коммунист и настоящий возлюбленный». [72] Однако Мэлоун отмечает, что, несмотря на то, что они очень хорошо ладили, Гарфилд не оценивал ее как актрису. Он считает, что «Эта земля — моя » и «Падший воробей» были двумя важными картинами в карьере О'Хары, «добавив ей растущего престижа в киноиндустрии», помогая ей «выкарабкаться из безвкусной мелодрамы приключенческих фильмов». [77]

1944–1949: Королева ярких цветов.

«Г-жу О'Хару называли королевой цвета, потому что, когда этот кинопроцесс впервые начал использоваться, казалось, ничто не могло показать его великолепие лучше, чем ее насыщенные рыжие волосы, ярко-зеленые глаза и безупречный персиково-кремовый цвет лица. критик похвалил ее в отрицательной рецензии на фильм 1950 года «Территория команчей», написав: «Мисс О'Хара в яркой рамке почему-то кажется более значимой, чем заходящее солнце». ."

- Анита Гейтс из The New York Times об О'Харе как «Королеве ярких цветов». [78]

Хотя О'Хара стала известна как «Королева ярких цветов» (как и Ронда Флеминг ), она открыто заявляла, что ей не нравится этот процесс, потому что для этого требовались специальные камеры и яркий свет, который жёг ей глаза и делал её критической . [79] Она считала, что этот термин негативно повлиял на ее карьеру, поскольку большинство людей рассматривали ее исключительно как красавицу, которая хорошо смотрится в кино, а не как талантливую актрису. [80] В 1944 году О'Хара сыграл вместе с Джоэлом МакКри в биографическом вестерне Уильяма А. Веллмана « Баффало Билл» . [81] Хотя О'Хара не думала, что МакКри была достаточно жесткой для роли Уильяма Ф. «Баффало Билла» Коди , и, по словам Мэлоуна, она «мало отработала», фильм имел хорошие кассовые сборы. [82] Вопреки мнению О'Хары, [83] Variety высоко оценил фильм, назвав его «супер-вестерном и часто вызывающим слезы», и посчитал, что МакКри был убедителен в этой роли и что О' Выступление Хары было «удовлетворительным». [84]

О'Хара с Полом Хенрейдом в The Spanish Main (1945)

В 1945 году О'Хара снялась вместе с Полом Хенрейдом в фильме «Испанский главный» в роли дерзкой дворянки графини Франчески, дочери мексиканского вице-короля. [85] О'Хара описала ее как «одну из моих самых декоративных ролей», [86] поскольку ее персонаж особенно агрессивен среди мужчин на корабле, и по ходу фильма ее лицо залито сажей из дымохода. . [87] О'Хара едва не получила эту роль, когда другая актриса ложно сказала исполнительному директору RKO Джо Нолану, что она была «большой, как лошадь» после рождения дочери в 1944 году. [88] Примерно в это же время «актриса по имени Кэтрин» также ложно обвинила О'Хару в сексуальных домогательствах к ней в лифте, что, по ее мнению, было для актрисы способом привлечь к себе внимание в начале ее карьеры. [89] Во время съемок «Испанского главного» О'Хару посетил Джон Форд, которого сначала отвергли из-за того, что он был плохо одет, но позже его впустили. Он сообщил ей о проекте, который впоследствии стал «Тихий человек» (1952). Мэлоун отмечает, что в фильме О'Хара «демонстрирует свою решимость не оставлять свою сексуальность у родильного стула», отмечая, что она выглядит «восхитительно ароматной в ярком зрелище, которое можно увидеть здесь, в первом фильме RKO, выполненном в трехцветной технологии Technicolor. « [88] О'Хара стала натурализованной гражданкой Соединенных Штатов 24 января 1946 года, [7] и имела двойное гражданство с Соединенными Штатами и своей родной Ирландией. [90]

В том же году она изобразила актрису со смертельным заболеванием сердца в « Сентиментальном путешествии» Уолтера Ланга . Коммерчески успешный спектакль, О'Хара охарактеризовал его как «вырывающийся до глубины души слезоточивый фильм, который превратил моих агентов и самое жесткое руководство Fox в кашу, когда они его увидели». [80] Он был плохо принят критиками и позже был объявлен Гарвардом худшим фильмом всех времен. Один критик напал на О'Хару как на «еще одного из тех драгоценных голливудских юношеских продуктов, которым в повседневной жизни было бы полезно хорошо спрятаться», в то время как Босли Кроутер назвал фильм «сочетанием банальных ситуаций, сентиментальных диалогов и нелепо плохой игры». . [91] В мюзикле Грегори Ратоффа «Любишь ли ты меня » О'Хара изобразила чопорную декана музыкальной школы в очках, которая превращается в желанную, утонченную леди в большом городе. Она отметила, что это «одна из худших фотографий, которые я когда-либо делала». [92] Ее расстраивало то, что она не могла найти хорошее применение своим талантам, даже не петь в них. [93]

Дуглас Фэрбенкс-младший и О'Хара в трейлере к фильму «Синдбад-мореход» (1947)

О'Харе предложили роли в фильме «Лезвие бритвы» (1946), который достался Тирни, в фильме Джона Уэйна « Магнат » (1947), который достался Ларейн Дэй , [94] и в фильме Боба Хоупа « Бледнолицый» , который достался Джейн Рассел . Она отказалась от роли в «Бледнолицом» , поскольку переживала бурный период в личной жизни и «не думала, что смогу смеяться каждый день и веселиться». Позже она глубоко сожалела, что отказалась, и призналась, что совершила «ужасную ошибку». [95] В 1947 году О'Хара снялась вместе с Дугласом Фэрбенксом-младшим в роли Ширин в приключенческом фильме «Синдбад-мореход» . О'Хара играет очаровательную авантюристку, которая помогает Синдбаду (Фэрбенкс) найти спрятанные сокровища Александра Великого . Она сочла этот сценарий «смехотворным», но заявила, что он принес «прибыль RKO - приключенческие боевики почти всегда так и делали». [96] Мэлоун писала: «О'Хара выглядит великолепно и носит одни из самых потрясающих костюмов в своей карьере — разные почти в каждой сцене — но ее диалоги витиевато пусты. Она излучает потенциал в ранних сценах, где ее Атмосфера сибаритского лукавства, кажется, обещает, что она будет чем-то большим, чем просто показухой», но подумал, что фильму «совершенно не хватает драмы». Критик из The New York Times считал, что чрезмерная смена костюмов О'Хары превратила наблюдение за ней в «утомительное» занятие». [97]

После роли бостонского любовного увлечения Корнела Уайльда в фильме Хамберстона «Домашняя полоса» (1947) [98] О'Хара разочаровалась в Голливуде и взяла значительный перерыв, чтобы вернуться в свою родную Ирландию, где люди считали, что она плохо выглядит. , сильно похудела. [99] Там ей позвонили из компании 20th Century Fox, чтобы она сыграла роль Дорис Уокер, матери Сьюзан Уокер (которую играет молодая Натали Вуд ) в рождественском фильме « Чудо на 34-й улице » (1947). Он стал вечной рождественской классикой: его традиционное сетевое телевидение транслировало каждый День Благодарения на канале NBC . [100] О Натали Вуд О'Хара сказала: «Я была матерью почти сорока детей в кино, но в моем сердце всегда было особое место для маленькой Натали. Она всегда называла меня мамой Морин, а я называл ее Наташей. ...когда мы с Натали снимали сцены в Macy's , нам приходилось снимать их ночью, потому что магазин был полон людей, делающих рождественские покупки днем. Натали это нравилось, потому что это означало, что ей разрешали ложиться спать допоздна. Я правда наслаждался этим временем с Натали. Нам нравилось гулять по тихому, закрытому магазину и рассматривать все игрушки, платья и туфли для девочек. В тот день, когда она умерла, я бесстыдно плакала». [101] Фильм получил несколько наград, в том числе номинацию на премию Оскар за лучший фильм. [51]

Фред МакМюррей и О'Хара в фильме «Отец был защитником » (1949)

В последнем фильме О'Хары 1947 года она сыграла креолку вместе с Рексом Харрисоном в фильме Джона М. Сталя « Лисы Харроу» ; [102] Действие фильма происходит в Новом Орлеане до Гражданской войны . [103] TCM заявляют, что О'Хара «надеялась» сыграть главную роль в «Навсегда Янтарь» (1947), большом историческом романе Фокса того времени, но полагают, что из-за положения контракта ни один из ее совладельцев контракта, Фокс и RKO , согласился бы с ее появлением в «главном звездном автомобиле» того времени. [104] Во время съемок О'Хара и Харрисон с самого начала сильно невзлюбили друг друга, и она нашла его «грубым, вульгарным и высокомерным». [105] Харрисон думал, что она не любила его просто потому, что он был англичанином. Сообщается, что он рыгнул ей в лицо во время танцевальных сцен и обвинил ее в антисемитизме, поскольку в то время она была замужем за еврейкой ( Лилли Палмер ), что она категорически отрицала. [106] Variety , признавая длину, считает, что О'Хара и Харрисон исполнили свои драматические сцены с «удивительным мастерством». [104] В следующем году О'Хара снялась вместе с Робертом Янгом в коммерчески успешной комедии « Красивая сидушка» . [107] Босли Кроутер из «Нью-Йорк Таймс» похвалил О'Хару и Янга как мужа и жену, отметив, что они «восхитительно умны», действуя с «тщательным негодованием, чередующимся с добродушным отчаянием». [108]

В 1949 году О'Хара сыграла то, что она описала как «разочарованного менеджера по талантам, который в ревнивой ярости стреляет в своего звездного клиента» вместе с Мелвином Дугласом в «Женской тайне» . Она согласилась появиться в постановке только для того, чтобы выполнить контрактное обязательство перед RKO по выпуску одной картины в год. [109] Это был кассовый провал, и в то время он не был хорошо принят критиками - сам режиссер Николас Рэй был им недоволен. [110] Затем у нее была роль богатой вдовы, которая влюбляется в художника-алкоголика ( Дана Эндрюс ) в викторианской мелодраме «Запретная улица» , [111] которая была снята на студии Shepperton Studios в Лондоне. [111] О'Хара почувствовала, что ее игра была плохой, и признала, что ей не очень понравился фильм. [112] После плохо принятой комедии « Отец был защитником» , [113] названной журналом Picturegoer «несчастной смесью Фрейда и футбола», [114] она снялась в своем первом фильме с Universal Pictures , [115] эскапистском приключении. , Багдад , изображающий принцессу Марьян. [116] Фильм снимался на холмах Алабамы в Лоун-Пайн, Калифорния . [116] О'Хара отметила, что фильм заработал для Universal огромную сумму денег, и его успех привел к тому, что Universal выкупила ее контракт RKO. [115] Мэлоун написала, что она поет, танцует, дерется и любит в рассказе о безрассудстве, который отвечает всем необходимым требованиям для богатого урока истории», добавив, что «когда дело доходило до ловкости в действии, О'Хара была непарный». [117]

1950–1957: Работа с Джоном Фордом, вестернами и приключенческими фильмами.

Джон Уэйн, О'Хара и Виктор МакЛаглен в Рио-Гранде (1950)

В цветном вестерне 1950 года « Территория команчей » О'Хара сыграл необычную роль главной героини Кэти Ховардс, пылкой владелицы салуна, которая одевается, ведет себя и дерется как мужчина, с завязанными сзади волосами. [118] Во время съемок она «освоила американский кнут», [115] в роли, которая, по мнению Кроутера, была «более значимой, чем заходящее солнце», поскольку она «выполняла свое задание с таким удовольствием, что остальные актеры, даже индейцы полностью покорены». [119] Она получила первый счет выше своего коллеги по фильму Макдональда Кэри . [120] Затем О'Хара появилась в роли графини Д'Арно вместе с Джоном Пейном в Триполи , режиссер второй муж О'Хара, Уильям Хьюстон Прайс. [121] В следующий раз она была выбрана Джоном Фордом в Западной Рио-Гранде , заключительной части его кавалерийской трилогии. Это был первый из пяти фильмов, снятых с Джоном Уэйном за 22 года, включая « Тихий человек» (1952), «Крылья орлов» (1957), «Маклинток!» (1963) и «Большой Джейк» (1971), первые три из которых были сняты Фордом. [122] О'Хара заявил, что «с самых первых наших совместных сцен мне было комфортно работать с Джоном Уэйном». [123] Ее химия с Уэйном была настолько сильной, что на протяжении многих лет многие люди предполагали, что они женаты, а газеты время от времени публиковали сенсационные истории от людей, утверждавших, что они были их детьми любви. [124] В апреле 1951 года ей позвонили из Universal Pictures и сообщили, что она получила роль тунисской принцессы по имени Таня в головорезном фильме « Пламя Аравии» (1951). [125] [126] О'Хара «презирал» фильм и все, что он символизировал, [127] но у него не было другого выбора, кроме как снять фильм или его отстранить. К тому времени она начала уставать от ролей, которые ей предлагали, и хотела играть роли более глубокие, чем те, которые она играла до сих пор. [128]

О'Хара в 1950 году

В 1952 году О’Хара сыграла Клэр, дочь мушкетера Атоса , в фильме «На острие меча» , который , по ее словам, показал «новую Морин О’Хара». [129] На самом деле фильм был снят в 1949 году, но не был выпущен до 1952 года. [12] Эта роль была самой тяжелой в ее карьере: она сама выполняла трюки и обучалась искусству фехтования в течение шести недель под руководством бельгийской уроженки. мастер фехтования Фред Кейвенс . [130] Ей не нравились режиссер Льюис Аллен и продюсер Говард Хьюз , которых она считала «холодными как лед». [131] Критик из The New York Times высоко оценил мастерство фехтования О'Хары в фильме, заявив, что она «рычала, как ярость, пронзала своих противников, как будто вдевала нитку в иголку». [132] Затем О'Хара сыграла ирландскую иммигрантку из Австралии, наездницу Делл Макгуайр, в драме Льюиса Майлстоуна «Кенгуру» (1952), действие которой происходит во время засухи 1900 года. « Кенгуру» известен как первый разноцветный фильм, снятый на натуре. в Австралии [133] в основном снимали в пустыне недалеко от Порт-Огасты . Хотя О'Харе постановка не понравилась, австралийцы показались ей чрезвычайно гостеприимными. [134] Австралийское правительство предложило ей участок земли во время добычи в постоянное владение, но она отказалась от него по политическим причинам, только чтобы позже обнаружить, что на этой земле находятся значительные запасы нефти. [135]

В 1952 году О’Хара снова снялся вместе с Джоном Уэйном в романтической комедийной драме Форда « Тихий человек» . Снятый на месте в Конге, графство Мейо , Ирландия, [136] О'Хара описала этот фильм как «свой личный фаворит из всех картин, которые я сделала. об этом. Я любил Мэри-Кейт Данахер. Я любил ад и огонь в ней». [137] Мэлоун отмечает, что она редко появлялась в интервью, не упомянув об этом факте. [138] О'Хара был смущен жестоким обращением Форда с Уэйном во время съемок и постоянными насмешками. [139] Хотя Форд в целом относился к ней очень хорошо, однажды во время съемок сцены с повозкой, в которой ветер в ее глазах мешал видеть, Форд крикнул: «Открой свои чертовы глаза», и О'Хара перевернулась, ответив: «Что?» мог бы такой лысый сукин сын, как ты, знать, что волосы падают ему на глаза?» [140]

О'Хара и Джон Уэйн в фильме «Тихий человек » (1952)

«Тихий человек» имел как критический, так и коммерческий успех, собрав на внутреннем рынке 3,8 миллиона долларов за первый год выпуска при бюджете в 1,75 миллиона долларов. [141] [142] Кинокритик Джеймс Берардинелли назвал О'Хару «идеальной парой для Уэйна» и что «она никогда не позволяет ему украсть сцену без боя, а иногда и сама выхватывает одну у него», [143] ], в то время как кинокритик и спортивный обозреватель Дэнни Пири хвалил их химию, «демонстрируя силу» через «любовь, уязвимость и нежность». [144] По словам Гарри Кэри-младшего , который отметил, что О'Хара пристально смотрел на Уэйна во всех фильмах, которые они снимали вместе, режиссеру Форду не нравились романтические сцены в фильме, и он отказывался снимать сцену до тех пор, пока не последний день. [145] Фильм был номинирован на шесть премий «Оскар», включая «Лучший фильм», [51] [146] хотя О'Хара был опустошен тем, что его даже не номинировали на премию. [147] Кинорежиссер Мартин Скорсезе назвал «Тихого человека» «одним из величайших фильмов всех времен», [148] и в 1996 году он возглавил рейтинг величайших фильмов в Irish Times . [138]

Последним релизом О'Хары в 1952 году стал фильм «Против всех флагов» с Эрролом Флинном , что ознаменовало ее единственное сотрудничество с актером. [149] О'Хара, зная о репутации Флинна как бабника, был настороже во время съемок. [150] Хотя она «уважала его профессионально и очень любила его лично», она сочла алкоголизм Флинна проблемой и заметила, что «если бы режиссер запретил алкоголь на съемочной площадке, то Эррол вводил бы апельсины с выпивкой и ел бы их во время перерывов». [151] По словам Стива Жака, О'Хара превзошёл Флинна в боевых сценах, многие из которых пришлось вырезать из финальной версии, чтобы защитить героический образ Флинна. [150] Фильм имел коммерческий успех. [152] [153]

В следующем году она появилась в фильме «Рыжая из Вайоминга» , который она назвала «еще одним вестерном-вонючкой для Universal», [154] и появилась в другом вестерне с Джеффом Чендлером, « Стрела войны» . О'Хара отметил, что «Джефф был очень милым человеком, но играть с ним было все равно, что играть с метлой». [155]

О'Хара с Эрролом Флинном в фильме «Против всех флагов » (1952)

В 1954 году О'Хара снялся в фильме «Малага» , также известном как «Огонь над Африкой », который снимался на натуре в Испании. О'Хара сыграл персонажа, похожего на Мату Хари , секретного агента, который пытается найти главаря банды контрабандистов в Танжере . [156] Мэлоун сравнивает отношения в фильме между О'Харой в роли Джоанны и Макдональдом Кэри в роли агента Ван Логана с отношениями Богарта и Бэколла с частыми словесными перепалками. «Ежемесячный кинобюллетень» писал: «Морин О'Хара выглядит очень красивой в цвете Technicolor, но ее выражения ограничены - в основном из-за отвращения к стрельбе по контрабандистам или выдергиванию ножей у умирающих мужчин». [157]

В 1955 году О'Хара сняла с Фордом свою четвертую картину « Длинная серая линия », которую она считала «безусловно самой сложной» из-за ухудшения отношений с Джоном Фордом. [158] Джон Уэйн изначально намеревался сыграть одну из главных ролей, но из-за противоречивого графика О'Хара рекомендовал на замену Тайрона Пауэра. [157] Мэлоун отмечает, что ирландский акцент О'Хары и Пауэра преувеличен и что в нем мало следов донегольского акцента. [159] Производство фильма ознаменовало самую низкую точку в отношениях О'Хары с Фордом, и каждый день он приветствовал ее словами: «Ну, а у нее самой было хорошее дерьмо этим утром?». Он спрашивал у съемочной группы, в хорошем ли у нее настроении, и если да, то говорил: «Тогда у нас будет ужасный день», и наоборот. Он провоцировал ее, говоря, чтобы она «подвинула своей толстой ирландской задницей». Их отношения еще больше ухудшились, когда О'Хара, как сообщается, увидел, как он целовал актера на съемочной площадке; Форд знал, что она считает его скрытым гомосексуалистом. [160] В «Великолепном матадоре» О'Хара сыграл избалованного богатого американца, который влюбляется в задумчивого, измученного матадора, собирающегося уйти на пенсию (Энтони Куинн) из Мексики. [161] Ава Гарднер , которая в реальной жизни встречалась с тореадором Луисом Мигелем Домингином , [162] и Лана Тернер рассматривались на роль О'Хары в роли Карен Харрисон. [163] Критики раскритиковали фильм. [164] Одна из ее самых известных ролей появилась в следующем году, когда она сыграла Леди Годиву в «Леди Годиве из Ковентри» . Вопреки тому, что Universal заявила прессе, О'Хара не была обнажена в фильме, а была одета в «купальник в полный рост и нижнее белье, которое было скрыто моими длинными локонами». [165]

О'Хара и Клод Рейнс в Лиссабоне (1956)

В декабре 1955 года О'Хара заключил новый контракт на пять картин с боссом Columbia Pictures Гарри Коном по 85 000 долларов за картину. [165]

В следующем году она снялась в португальском детективном мелодраматическом фильме «Лиссабон» для компании Republic Pictures . Впервые в своей карьере она сыграла злодейку и отметила, что « Бетт Дэвис была права – сук весело играть». [166] В фильме, первом голливудском фильме, снятом в Португалии, [167] она попадает в любовный треугольник с Рэем Милландом и Клодом Рейнсом , которые, по словам Мэлоуна, оба пытались «перехитрить друг друга» на протяжении всего производства. . [168] Позже в том же году она снялась в фильме «Все, кроме правды» для Universal, в тот момент своей карьеры, когда она пыталась дистанцироваться от приключенческих фильмов. [169] О'Хара думала, что фильм настолько плох, что ни она, ни ее семья не видели его, хотя ей нравилось работать с Джоном Форсайтом . [170]

«В течение многих лет я задавался вопросом, почему Джон Форд так сильно возненавидел меня. Я не мог понять, что заставило его говорить и делать со мной столько ужасных вещей. Теперь я понимаю, что он вовсе не ненавидел меня. Он очень меня любил. много и даже думал, что он в меня влюблен».

- О'Хара о Джоне Форде. [171]

В 1957 году О'Хара ознаменовала окончание своего сотрудничества с Джоном Фордом фильмом « Крылья орлов» , основанным на реальной истории старого друга Форда, Фрэнка «Спига» Уида , военно-морского летчика, ставшего сценаристом в Голливуде. . Мэлоун написал, что «Уэйн и О'Хара хорошо взаимодействуют в этих ранних сценах, играя легко и демонстрируя сильную химию. Закадровую дружбу можно почувствовать в небольших нюансах между ними». [172] Хотя это и не имело большого коммерческого успеха, в глазах критиков он оказался лучше. [173] Отношения между О'Хара и Фордом становились все более ожесточенными, и в том же году он назвал ее «жадной сукой» режиссеру Джозефу Макбрайду, который проявил интерес к ее роли в « Восходе Луны» . Позже О'Хара называл его «мгновенным мошенником», который говорил противоположное тому, что он чувствовал, и говорил о своей горечи: «Он хотел родиться в Ирландии и хотел быть ирландским мятежником. Тот факт, что он был это не оставило его очень ожесточенным». [174]

1959–1991: Дальнейшая карьера.

«Когда мы прибыли в Гавану 15 апреля 1959 года, Куба была страной, переживающей революционные перемены. Всего четыре месяца назад Фидель Кастро и его сторонники свергли Фульхенсио Батисту  ... Че Гевара часто бывал в отеле «Капри». Че говорил о Ирландия и все партизанские войны, которые там происходили. Он знал каждую битву в Ирландии и всю ее историю. И я наконец спросил: "Че, ты так много знаешь об Ирландии и постоянно о ней говоришь. Откуда ты так много знаешь?" Он сказал: "Ну, мою бабушку звали Линч, и все, что я знаю об Ирландии, я узнал у нее на коленях". Это был Че Гевара Линч! Эта знаменитая кепка, которую он носил, была кепкой ирландского повстанца. Я провел много времени с Че Геварой, пока был в Гаване. Сегодня он является символом борцов за свободу, где бы они ни находились, и я думаю, что он хороший символ».

- О'Хара о съемках фильма «Наш человек в Гаване» в Гаване и встрече с Че Геварой. [175]

Хотя О'Хара сознательно отходила от приключенческих фильмов, продолжающееся судебное дело против журнала Confidential в 1957 и 1958 годах и операция по поводу смещения межпозвоночного диска, после которой ей пришлось носить полный корсет в течение четырех месяцев, фактически исключили дальнейшее развитие событий. боевики для нее. [176] В период отсутствия в кино она брала уроки пения, чтобы улучшить свои способности. [177] О'Хара имела голос сопрано и описала пение как свою первую любовь, которую она смогла передать по телевидению. В конце 1950-х — начале 1960-х годов она была гостьей музыкальных варьете с Перри Комо , Энди Уильямсом , Бетти Грейбл и Теннесси Эрни Фордом . В 1960 году О'Хара сыграла на Бродвее в мюзикле «Кристина» , в котором было представлено 12 представлений. Это была проблемная постановка, и режиссер Джером Ходоров был ею настолько недоволен, что потребовал убрать его имя из титров. [178] Она сочла свою неудачу на Бродвее «большим разочарованием» и вернулась в Голливуд. [179] В том же году она выпустила две записи: « Любовные письма Морин О'Хара» и «Морин О'Хара поет свои любимые ирландские песни ». [180] [181] Она описала «Любовные письма Морин О'Хара» , умеренный успех, как акт мести, учитывая, что Голливуд не позволил ей появиться в мюзикле. [182]

О'Хара с Брайаном Китом в The Deadly Companions (1961)

В 1959 году О'Хара вернулся в кино, сыграв секретаршу, которую отправили из Лондона в Гавану , чтобы помогать британскому секретному агенту ( Алеку Гиннессу ) в коммерчески успешном фильме «Наш человек в Гаване ». [183] ​​О'Хара опередила Лорен Бэколл на эту роль, поскольку она была занята другими делами. [184] Хотя фильм получил признание критиков, Кроутер из The New York Times посчитал, что персонажей О'Хары и дочери можно было бы сделать «более юмористическими и энергичными, чем они есть». [185] В следующем году О'Хара появилась в телевизионном фильме CBS « Миссис Минивер» , но, несмотря на то, что некоторые критики одобрили ее игру, большинство считало, что ремейк был несвоевременным и что она не сможет превзойти игру Грир Гарсон в фильме «Миссис Минивер». фильм, получивший Оскар 1942 года. [186]

В 1961 году О'Хара сыграл Кита Тилдена в вестерне « Смертельные товарищи» , дебютном полнометражном фильме Сэма Пекинпы . Играя против стереотипа о сильной и агрессивной рыжей женщине, она играет персонажа, уязвимого для изнасилований и насилия со стороны мужчин. Сюжет предполагает, что она путешествует по территории апачей с бывшим сержантом, чтобы похоронить своего маленького сына рядом с его отцом в пустыне. [187] Мэлоун считала свою героиню в фильме «радикально недоразвитой». [188] Хотя О'Хара признала, что Пекинпа позже «достиг статуса иконы как великий режиссер вестернов», она считала его «просто ужасным» и «одним из самых странных и неприятных людей, с которыми я когда-либо работала». [189] Позже в том же году она снялась в «Ловушке для родителей» , одном из ее самых популярных фильмов, вместе с молодой Хейли Миллс . Снятая незадолго до «Смертельных товарищей» (но выпущенная сразу после этого), она снялась вместе с Брайаном Китом в обоих фильмах. О'Хара благодарит Миллс за успех фильма, отмечая, что «она действительно оживила в фильме двух разных девушек», и пишет, что «Шэрон и Сьюзен были настолько правдоподобны, что я иногда забывался и искал другую». тот, когда мы с Хейли стояли на съемочной площадке». [190] Мэлоун отмечает, что это был фильм, в котором она «превратилась из миловидной девушки в модную мать», [191] фильм, получивший одни из лучших похвал критиков за всю ее карьеру. [192] О'Хара впоследствии был вовлечен в судебный спор с Уолтом Диснеем при поддержке Гильдии киноактеров по поводу выставления счетов за фильм. Она больше никогда не работала в Диснее. [193]

Бюст О'Хара в Келлсе , Ирландия

В следующем году О'Хара появилась вместе с Джеймсом Стюартом в фильме «Мистер Хоббс берет отпуск » о семейном отдыхе в полуразрушенном доме на пляже. Она сыграла Пегги, символическую жену Хоббса (Стюарт), персонажа, очень ориентированного на семью и разговорчивого. [194] Хотя они и стали друзьями, О'Хара призналась, что ей не нравится динамика между ней и Стюарт на экране, отметив, что «каждая сцена вращается вокруг Джимми Стюарта. Картина. Он был замечательным актером, но не щедрым». [195] После успеха фильмов «Ловушка для родителей » и «Мистер Хоббс берет отпуск» О'Хара почувствовала, что ее карьера получила новую жизнь. [196] Через 20 лет она объединилась с Генри Фондой, чтобы появиться в фильме «Гора Спенсера» (1963), примерно основанном на романе Эрла Хамнера-младшего. Фильм снимался в Джексон-Хоул , штат Вайоминг , в том же месте, где снимался классический вестерн 1953 года. Шейн был застрелен. [196] О'Хара сыграла Оливию Спенсер, набожную христианку, жену атеистического персонажа Фонды, которая на протяжении всего фильма поет гимн на похоронах на открытом воздухе. [197] Хотя Мэлоун считает, что она сыграла «похвально», он считает, что ей не хватает химии с Фондой, и отмечает, что фильм появился в трудный период его жизни, когда распался его третий брак. В то время он был плохо принят критиками, но имел хорошие кассовые сборы. [198] Позже, в 1963 году, она снялась вместе с Джоном Уэйном в цветном комедийном вестерне Эндрю В. МакЛаглена «Маклинток!». . О'Хара исполнила в фильме многие свои трюки, в том числе одну сцену, где она падает спиной с лестницы в корыто. [199]

О'Хара на шоу Энди Уильямса в 1965 году.

В конце 1964 года О’Хара отправился в Италию, чтобы снимать «Битву на вилле Фиорита» (1965) с Россано Браззи . О'Хара сыграла британку, которая бросает своего мужа-дипломата в Англии ради итальянского пианиста (Браззи). [200] Она возлагала большие надежды на фильм, но вскоре поняла, что Браззи ошиблись. [201] Она была так расстроена законченным фильмом, который провалился в прокате, что плакала. [202] О'Хара сделала свою последнюю фотографию с Джеймсом Стюартом в следующем году в комедийном вестерне « Редкая порода» . Мэлоун думала, что она скопировала свое выступление по образцу Джули Эндрюс , «приняв голос школьной учительницы и манеру поведения, которые ей не подходят», и делая благочестивые заявления типа «чистота рядом с благочестием». [203]

В 1970 году О'Хара снялась вместе с Джеки Глисоном в фильме «Как я люблю тебя?» . Во время съемок летом 1969 года О'Хара попал в аварию на съемочной площадке с Глисон, когда он споткнулся о проволочное ограждение «Циклон» и тяжело упал ей на руку, которая лежала на нем. Позже ей потребовалась ортопедическая операция, чтобы исправить травму. [204] Хотя у нее были хорошие отношения с Глисоном, О'Хара заметила, что это был «ужасный фильм. Сценарий был ужасен, и режиссер не мог его исправить». [205] Фильм был плохо принят критиками, а The Guardian назвала его «самым слащавым фильмом года/десятилетия/эры». [206] В октябре того же года она снялась в своем последнем фильме с Уэйном в фильме « Большой Джейк» (1971), снятом на натуре в Дуранго , Мексика. Режиссер Бадд Беттичер выбрал О'Хару, так как считал, что между ней и Уэйном химия была на голову выше, чем у других ведущих актрис того времени. [207] После Большого Джейка О'Хара ушел из индустрии. В 1972 году она заявила, что категорически не одобряет путь Голливуда, «создавая грязные картины», и не хотела участвовать в этом. [208] В том же году ее попросили выступить с речью на церемонии вручения премии Джона Форда за заслуги перед жизнью, и это был последний раз, когда она видела его перед его смертью 31 августа 1973 года. [209]

«Есть только одна женщина, которая была моим другом на протяжении многих лет, и под этим я подразумеваю настоящего друга, каким должен быть мужчина. Эта женщина — Морин О'Хара. Она большая, похотливая, совершенно чудесная — определенно мой тип женщины. .Она отличный парень. У меня было много друзей, и я предпочитаю компанию мужчин. За исключением Морин О'Хара".

-Джон Уэйн об О'Харе. [210]

После 20-летнего ухода из киноиндустрии О'Хара вернулась на экран в 1991 году, снявшись вместе с Джоном Кэнди в романтической комедийной драме «Только одинокие» . [211] Она сыграла Роуз Малдун, властную ирландскую мать полицейского из Чикаго (Кэнди), которая безразлична к сицилийцам. Фильм воссоединил ее с Энтони Куинном, который играет ее краткий любовный интерес, Ника Грека. [212] О'Хара заявила о своем возвращении: «Двадцать лет - это большой срок, но было удивительно, как мало изменилось. Оборудование теперь стало легче, и оно работает немного быстрее, но я почти не чувствовала, что меня не было дома». ". [213] Она описала Кенди как «одного из моих самых любимых исполнителей главных ролей» и была удивлена ​​степенью его таланта, отметив, что он был «гением комедии, но актером с выдающимся драматическим талантом», который очень напоминал она от Чарльза Лотона. [214] В последующие годы она продолжала работать, снявшись в нескольких телевизионных фильмах, в том числе « Рождественский ящик» , «Такси для Канады» и «Последний танец», последний ее фильм, в котором она сыграла страдающую учительницу на пенсии. сердечный приступ, [215] показан по телевидению в 2000 году. [216]

Прием и характер

О'Хара обедает с Энтони Куинном за кулисами фильма «Синдбад-мореход» (1947)

Мэлоун заявляет, что, как «первая голливудская суперзвезда Ирландии», О'Хара «проложила путь будущему поколению актрис, ищущих свой собственный голос ... С ее волосами цвета красного дерева, ее деревенским поведением и умной подачей реплик она создала прототип персонажа, который, казалось, определял ее страну происхождения так же, как Ирландия определяла ее». [217] Однако он отмечает, что О'Хару «любили за ее естественность» и «отсутствие качеств дивы». Она отвергла метод актерского мастерства как «чушь», полагая, что актерское мастерство должно быть актерским, и уделяла большое внимание трудовой этике и пунктуальности. [218] Настаивая на выполнении трюков самостоятельно, О'Хара стала настолько склонна к травмам во время своих постановок, что ее коллеги заметили, что она «должна была быть награждена Пурпурным сердцем». [219] Ее ближайшей соперницей в 1950-х годах была Ронда Флеминг , обе активно снимались в вестернах и боевиках. [220]

О'Хара в апреле 1942 года.

Сообщается, что Джон Форд однажды написал в письме, что О'Хара была лучшей актрисой Голливуда, но редко хвалил ее лично. С другой стороны, в интервью Бертрану Тавернье Форд признался, что О'Хара была одной из актрис, которые он ненавидел больше всего. [174] Хотя она очень гордилась своей универсальностью как актрисы, говоря: «Я играла все роли. Я никогда не была миниатюрной или милой, поэтому во мне никогда не было ничего, что вышло бы из моды», [218 ] критики придралась к ее ассортименту. Мэлоун написала, что ей «казалось, что ей трудно играть комедийные роли, но она доказала свой характер в фильмах, которые призывали ее брать на себя ответственность за ситуации или находить смелость перед лицом невзгод». Один критик 2013 года утверждал, что только такой режиссер, как Джон Форд, смог добиться от нее хорошей игры. [218] Ирландский критик Филип Молой думал обратное, говоря: «Это не то, что она могла бы принять сама, но карьера Морин О'Хара, вероятно, пострадала из-за ее долговременной связи с Джоном Фордом. Взгляд Джона Форда на Ирландию и тому подобное Ирландец имел тенденцию быть широким, сентиментальным и социологически искаженным, а его персонажи часто были клишированными представителями своей национальности». [221] В 1960-х годах О'Хара с возрастом рискнула играть более зрелые роли. [218]

О'Хара имела в Голливуде репутацию властной женщины, и Джон Уэйн однажды назвал ее «величайшим парнем, которого я когда-либо встречал». [222] Рик Коган из «Чикаго Трибьюн» цитирует ее слова о том, что она и Уэйн имели много общего и «ни от кого не принимали никакой чепухи». [223] Она дружила с Зануком и Гарри Коном, главой Columbia Pictures, который был известен как «самый противный человек в Голливуде», [224] Руководители кино уважали тот факт, что она была смелой и абсолютно честной по отношению к ним. О'Хара заявила, что у нее «никогда в жизни не было вспыльчивого темперамента», [225] , но призналась, что ушла со съемочной площадки с отвращением к Джорджу Монтгомери, который чуть не задушил ее поцелуем во время съемок фильма « Десять джентльменов с Запада». Точка . [66]

«Это была хорошая жизнь… У меня была замечательная карьера, и мне нравилось сниматься в кино. Мне посчастливилось сниматься со многими великими людьми, как актерами, так и режиссерами. Я ни о чем не жалею… Некоторые люди видят меня как бывшую экранную сирену, в то время как другие помнят меня как даму, которая дала столько же, сколько и получила, например, в фильмах с Джоном Уэйном. Многие женщины писали мне на протяжении многих лет и говорили, что я была для них источником вдохновения, женщина, которая могла противостоять миру». Последнее, что она сказала: «Прежде всего, в глубине души я крепкая ирландка».

— О'Хара размышляет о своей долгой жизни и карьере в свой 95-й день рождения в августе 2015 года в доме своего внука Конора в Айдахо.[226]

Трезвенница и некурящая, О'Хара отвергла образ жизни голливудских вечеринок и была относительно умеренной в уходе за собой. [227] В начале своей карьеры она отказывалась появляться на экране курящей и пьющей, и только позже она смягчилась, чтобы не остаться без работы. [70] В Голливуде О'Хару считали ханжой. Мэлоун писала, что «ее отношение к сексу временами граничило с пуританством, чего нельзя было ожидать от секс-символа». [228] Когда ее спросили, почему она не позировала для полураздетых фотографий, О'Хара заметила: «Я родом из очень строгой семьи, и я не могу делать некоторые вещи, которые могут делать другие актрисы, потому что мои родители в Дублине подумают, что я стала плохо», а в 1948 году она заявила, что не будет фотографироваться в купальном костюме: «Потому что, честно говоря, я не думаю, что выглядела как Лана Тернер в купальном костюме. [229] О'Хара позже прокомментировал это: «Я Я не ханжа, но мое обучение было строгим». [69] Она считала, что ее привередливый образ жизни сказался на ее карьере. [95] Однажды она сказала: «Я беспомощная жертва голливудской кампании шепота. Потому что я не позволяю продюсеру и режиссеру целовать меня каждое утро или лапать меня, они распространили по городу, что я не женщина, что я холодный кусок мраморной статуи» и «Я бы не бросился на диван для кастинга, и я знаю, что это стоило мне деталей. Я не собиралась играть шлюху. Это была не я " . на ее внешности». Потом появляется девушка с простым лицом, и они думают: «Она, должно быть, великая актриса, она некрасивая». Поэтому они уделяют ей гламурное внимание, и красивая девушка остается позади». О'Хара считала, что она пропустила ряд ролей в некоторых классических черно-белых фильмах, потому что ее внешность была показана с большим преимуществом в Technicolor Productions. [232] Ее естественная красота была настолько велика, что она была одной из немногих актрис Голливуда за всю свою карьеру, которая не перенесла косметическую операцию, хотя у нее был один кривой зуб, с которым она отказалась расстаться. [233]

Личная жизнь и смерть

О'Хара с мужем режиссером Уиллом Прайсом и малышкой Бронвин в 1944 году.

В 1939 году, в возрасте 19 лет, О'Хара тайно вышла замуж за англичанина Джорджа Х. Брауна, кинопродюсера, помощника продюсера и случайного сценариста, с которым она встречалась на съемках « Ямайки Инн» . [234] Они поженились в церкви Святого Павла на Стейшн-роуд в Харроу 13 июня, незадолго до ее отъезда в Голливуд. Браун остался в Англии, чтобы снимать фильм с Полем Робсоном . Браун объявил, что он и О'Хара держали брак в секрете и что они проведут полноценную церемонию бракосочетания в октябре 1939 года, но О'Хара так и не вернулся. [235] Брак был аннулирован в 1941 году. О'Хара стал натурализованным американским гражданином 25 января 1946 года. [236]

В декабре 1941 года [237] О'Хара вышла замуж за американского кинорежиссера Уильяма Хьюстона Прайса, который был постановщиком диалогов в « Горбуне из Нотр-Дама» . [63] Она потеряла девственность с Прайсом в брачную ночь и сразу же пожалела об этом, вспомнив, как подумала про себя: «Что, черт возьми, я сейчас сделала». Вскоре после медового месяца О'Хара понял, что Прайс алкоголик . [238] У пары был один ребенок, дочь Бронвин Бриджит Прайс, родившаяся 30 июня 1944 года. [239] Брак О'Хары с Прайсом неуклонно ухудшался на протяжении 1940-х годов из-за его злоупотребления алкоголем, и она часто хотела подать на развод, но чувствовала себя виноватой из-за своих католических убеждений. [240] Прайс в конце концов понял, что брак расторгнут, и в июле 1951 года подал на развод по причине «несовместимости». [241] Прайс покинул дом, который они делили в Бель-Эйр, Лос-Анджелес , 29 декабря 1951 года, в день их 10-й годовщины свадьбы. [242]

О'Хара всегда отрицала наличие каких-либо внебрачных связей, но в своей автобиографии частый соавтор Энтони Куинн утверждал, что влюбился в нее на съемках «Синдбада-морехода» . Он отметил, что она была «великолепной и самой понимающей женщиной на этой земле», которая «выявила в нем гэльский язык», будучи наполовину ирландкой. Куинн намекнул, что у них был роман, добавив, что «через некоторое время мы оба устали от обмана». [243]

С 1953 по 1967 год О'Хара состояла в отношениях с Энрике Парра, богатым мексиканским политиком и банкиром. Она встретила его в ресторане во время поездки в Мексику в 1951 году. [244] О'Хара заявила, что Парра «спасла меня от тьмы жестокого брака и снова вернула меня в теплый свет жизни. Уход от него был одним из самые болезненные вещи, которые мне когда-либо приходилось делать». [245] По мере развития ее отношений с Паррой она начала изучать испанский язык и даже записала дочь в мексиканскую школу. [246] Она переехала в 1953 году в меньшую собственность по адресу 10677 Somma Way в Бель-Эйре, [247] на фоне частых визитов в Мехико, где она и Парра были очень известными знаменитостями. [248] Она наняла детектива, чтобы тот следил за Паррой в Мексике, и обнаружила, что он был полностью честен в отношениях со своей бывшей женой и что она могла ему доверять. [249] Джон Форд сильно не любил Парру, и это повлияло на ее отношения с Фордом в 1950-х годах, поскольку он часто вмешивался в ее дела и не одобрял распад ее брака с Прайсом, будучи набожным католиком, как О'Хара. Прайс также продолжал преследовать О'Хару за то, что она встречалась с Паррой, и 20 июня 1955 года возбудил против нее дело, требуя опеки над Бронвин и обвиняя ее в аморальности. [250] О'Хара подал встречный иск, обвинив его в неуважении к суду за отказ платить алименты в размере 50 долларов в месяц и алименты в размере 7 долларов в месяц. [164] Во время рекламной кампании «Длинной серой линии» в 1955 году Форд оскорбил О'Хару и ее брата Чарльза, когда заметил Чарльзу: «Если эта твоя шлюха-сестра сможет оторваться от этого мексиканца достаточно долго, чтобы сделать немного для нас, у фильма может быть шанс получить приличную прибыль». [221]

О'Хара с Либераче в 1957 году.

9 июля 1957 года [251] О'Хара подала иск на 5 миллионов долларов против журнала Confidential в связи с обвинениями, выдвинутыми им в отношении ее сексуальной активности с Паррой во время показа фильма в Китайском театре Граумана в Голливуде. [191] Одно из обвинений заключалось в том, что «Морин вошла в дом Граумана в аккуратно застегнутой белой шелковой блузке. Теперь это было не так», и что, когда швейцар посветил в их сторону фонариком, она была вынуждена сесть и притвориться невиновной. [252] [253] О'Хара доказала свою невиновность, предъявив паспорт, подтверждающий, что она в то время находилась в Испании, снимая «Огонь над Африкой» . [254] [255] В своей автобиографии она утверждала, что стала первой актрисой, выигравшей дело против отраслевого таблоида, когда Confidential были признаны виновными в клевете и сговоре с целью публикации непристойных материалов, но Мэлоун отмечает, что судебный процесс затянулся на шесть недель. и дело было фактически урегулировано во внесудебном порядке в июле 1958 г. [256]

О'Хара вышла замуж за своего третьего мужа, Чарльза Ф. Блэра-младшего , который был на 11 лет старше ее, [257] 12 марта 1968 года. Блэр, чрезвычайно популярная фигура, [257] был пионером трансатлантической авиации, бывшим бригадным генералом ВВС США , бывший главный пилот Pan Am , а также основатель и глава авиакомпании Antilles Air Boats, входящей в состав Виргинских островов США. Через несколько лет после замужества с Блэром О'Хара по большей части ушла из актерской деятельности. [258] В разделе специальных материалов DVD-релиза «Тихого человека» рассказывается история о том, как О'Хара ушла на пенсию после того, как давние соратники Джон Уэйн и Джон Форд дразнили ее по поводу того, что она замужем, но не является хорошей домохозяйкой. домохозяйка, [259] хотя сам Блер хотел, чтобы она ушла из актерского мастерства и помогла вести его бизнес. [258] Блэр погиб в 1978 году во время полета на самолете Grumman Goose своей авиакомпании из острова Санта-Крус на остров Сент-Томас , разбившись из-за отказа двигателя. [260] О'Хара была избрана генеральным директором и президентом авиакомпании, а также стала первой женщиной-президентом регулярной авиакомпании в Соединенных Штатах. [261]

В 1978 году у О’Хары диагностировали рак матки, который пришлось удалять хирургическим путем. В этот период на нее сильно повлиял рак Джона Уэйна, и, как сообщается, Уэйн плакал по телефону, когда она сообщила ему, что ее собственный рак полностью вылечен. О'Хара сыграл важную роль в вручении Уэйну специальной медали незадолго до его смерти в следующем году. Она утверждала, что «Джон Уэйн - не просто актер. Джон Уэйн - это Соединенные Штаты Америки», и лично выбирала его портрет, чтобы нанести на него изображение. [262] После смерти Уэйна в июне 1979 года она впала в глубокую депрессию, и ей потребовалось несколько лет, чтобы прийти в себя. [263]

Бутик О'Хары в Тарзане, Лос-Анджелес, 1947 год.
Могила на Арлингтонском национальном кладбище

В 1976 году Блэр купила О'Харе туристический журнал Virgin Islander , который она в течение многих лет начала редактировать, не выходя из дома на острове Санта-Крус. [260] Она продала его в 1980 году газете USA Today , чтобы проводить больше времени со своей дочерью и внуком Конором (1970 года рождения [264] ). В следующем году она ушла из авиационного бизнеса, который к этому времени выполнял 120 чартерных рейсов в день с парком из 27 самолетов. [265] О'Хара уже имела значительный опыт ведения бизнеса: с 1940-х годов она управляла магазином одежды в Тарзане, Лос-Анджелес , работавшим под ее именем и специализирующимся на платьях для женщин. [266] О'Хара все чаще проводила время в Гленгарриффе на юго-западном побережье Ирландии и в 1984 году организовала там турнир по гольфу в память о своем муже. [267] Ураган в 1989 году разрушил ее дом на острове Санта-Крус. Находясь в Нью-Йорке, узнав о стоимости восстановления, она перенесла шесть сердечных приступов подряд и перенесла ангиопластику . [268] Она навсегда переехала в Гленгариф после перенесенного инсульта в 2005 году. [269]

В мае 2012 года семья О'Хара связалась с социальными работниками по поводу утверждений о том, что О'Хара, у которого была кратковременная потеря памяти, стала жертвой жестокого обращения с пожилыми людьми . [270] В сентябре 2012 года О'Хара вылетела в США, получив разрешение врача на полет, и переехала к внуку в Айдахо. [269] В последние годы жизни она страдала диабетом 2 типа и кратковременной потерей памяти. [271]

24–25 мая 2013 года О'Хара появился на публике на праздновании дня рождения Джона Уэйна 2013 года «Дань Морин О'Хара» в Винтерсете, штат Айова . Это событие стало новаторским для нового музея, где родился Джон Уэйн; Торжества включали официальное заявление губернатора Айовы Терри Бранстада , в котором 25 мая 2013 года было объявлено «Днем Морин О'Хара» в Айове. Выступление включало выступление ирландского трубочного оркестра Шеннон Роверс , приехавшего на мероприятие из Чикаго . [223]

24 октября 2015 года О'Хара умерла во сне в своем доме в Бойсе, штат Айдахо , естественной смертью. [272] Ей было 95 лет. Останки О'Хары были похоронены на Арлингтонском национальном кладбище в Вирджинии рядом с ее покойным мужем Чарльзом Блэром. [273]

Будучи убежденным консервативным республиканцем , О'Хара поддержал президентские выборы Дуайта Д. Эйзенхауэра , Ричарда Никсона , Джеральда Форда , Рональда Рейгана , Джорджа Буша-старшего и Джорджа Буша-младшего . [274]

Почести

О'Хара получает Оскар за заслуги перед жизнью - 2014 г.
Тематическая уличная мебель Морин О'Хара в Ранелаге, Дублин 6, ее родной деревне.

О'Хара была удостоена награды в программе «Это твоя жизнь» , которая вышла в эфир 27 марта 1957 года. [7] В 1982 году она была первым человеком, получившим Премию Американского ирландского фонда за заслуги перед жизнью в Лос-Анджелесе. [265] В 1988 году ей была присвоена почетная степень Национального университета Ирландии в Голуэе . [275] В 1991 году она также получила премию «Наследие» от Ирландско-Американского фонда. [276]

В 1985 году она была награждена Премией за карьерные достижения от Американского фонда кино. [277] О'Хара также стала первой женщиной, получившей Мемориальную премию Джона Ф. Кеннеди как «Выдающийся американец ирландского происхождения за служение Богу и стране». [265] За свой вклад в киноиндустрию О'Хара получила звезду на Голливудской Аллее славы на Голливудском бульваре, 7004. В 1993 году она была введена в Зал славы западных исполнителей в Национальном музее ковбоев и западного наследия в Оклахома-Сити , штат Оклахома . [278] Она была награждена премией «Золотая бутса» . [ нужна цитата ]

В марте 1999 года О'Хара был выбран гранд-маршалом парада в честь Дня Святого Патрика в Нью-Йорке . [279] В 2004 году она была удостоена Премии за заслуги перед жизнью от Ирландской академии кино и телевидения в ее родном Дублине. [280] В том же году О'Хара выпустила свою автобиографию « Это сама », написанная в соавторстве с Джонни Николетти и опубликованная издательством Simon & Schuster . [281] Она написала предисловие к кулинарной книге « Дома в Ирландии» , [282] а в 2007 году она написала предисловие к биографии своей подруги и коллеги по фильму, покойной актрисы Анны Ли. [283]

О'Хара был назван «Ирландским американцем года» по версии журнала Irish America в 2005 году, а празднование состоялось в отеле Plaza в Нью-Йорке . [284] В 2006 году О'Хара присутствовал на торжественном открытии и расширении Музея летающих лодок в Фойнсе, графство Лимерик, в качестве покровителя музея. Значительная часть музея посвящена ее покойному мужу Чарльзу. О'Хара подарила гидросамолет своего покойного мужа Excambian ( Sikorsky VS-44 A) Музею авиации Новой Англии . Восстановление самолета заняло восемь лет и время было пожертвовано бывшими пилотами и механиками в честь Чарльза Блэра. Это единственный сохранившийся пример раннего трансатлантического самолета такого типа. [285]

В 2011 году О'Хара был официально введен в Зал славы ирландской Америки на мероприятии в Нью-Россе , графство Уэксфорд . [286] Она также была назначена президентом Универсальной организации кино и фестивалей (UFFO), которая продвигает кодекс поведения кинофестивалей и киноиндустрии. [287]

В 2012 году О'Хара получила Свободу города Келлс , графство Мит , Ирландия, дома ее отца, и была открыта скульптура в ее честь. [288] [289]

В 2014 году Академия кинематографических искусств и наук выбрала О'Хара для получения Почетного Оскара академии , который был вручен на ежегодной церемонии вручения губернаторских премий в ноябре того же года. О'Хара стала лишь второй актрисой после Мирны Лой в 1991 году, получившей Почетный «Оскар», не будучи ранее номинированной на «Оскар» в конкурсной категории. [290]

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ Бересфорд, Джек. «Морин О'Хара: 7 вещей, которые вы никогда не знали об ирландской голливудской иконе». Ирландская почта . Проверено 21 июля 2021 г.
  2. Певец, Ли (19 февраля 2009 г.). «Оскар: лучшие актеры, никогда не номинированные». Хранитель . ВЕЛИКОБРИТАНИЯ . Проверено 17 сентября 2022 г.
  3. ^ Кларк, Дональд; Брэди, Тара (13 июня 2020 г.). «50 величайших ирландских киноактеров всех времен – по порядку». Ирландские Таймс .
  4. ^ abcdef Malone 2013, стр. 7.
  5. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 12.
  6. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 10.
  7. ^ abcdefghijk «Это твоя жизнь: Морин О'Хара». YouTube . Архивировано из оригинала 2 ноября 2021 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  8. ^ «Обзор Морин О'Хара». Классические фильмы Тернера . Архивировано из оригинала 4 ноября 2015 года . Проверено 5 февраля 2009 г.
  9. ^ Райс 2005, стр. 21–22.
  10. ^ abc Malone 2013, с. 9.
  11. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 10.
  12. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 81.
  13. ^ Мэлоун 2013, с. 17.
  14. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 13.
  15. ^ Мэлоун 2013, стр. 8–9.
  16. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 17.
  17. ^ abcd Malone 2013, с. 11.
  18. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 22.
  19. ^ abc Malone 2013, с. 12.
  20. ^ Сигиллито 2007, стр. 206–07.
  21. ^ ab Sigillito 2007, с. 207.
  22. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 13.
  23. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 14.
  24. ^ аб О'Хара и Николетти 2005, с. 24.
  25. ^ Дугид, Марк. «Турнир Ямайка (1939)». Экранонлайн . Британский институт кино . Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 11 ноября 2007 г.
  26. ^ Мэлоун 2013, с. 15.
  27. ^ аб О'Хара и Николетти 2005, с. 30.
  28. ^ Данэм, Уилл (24 октября 2015 г.). «Морин О'Хара, энергичная голливудская звезда, умирает в 95 лет». Рейтер . Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 25 октября 2015 г.
  29. ^ Мэлоун 2013, стр. 14–15.
  30. ^ Мэлоун 2013, с. 16.
  31. ^ Макдевитт и Хуан 2009, стр. 113–14.
  32. ^ Мэлоун 2013, стр. 17–18.
  33. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 44; Мэлоун 2013, с. 19.
  34. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 57.
  35. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 22.
  36. Ньюджент, Фрэнк С. (1 января 1940 г.). «Обзор фильма – Горбун из Нотр-Дама». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 18 сентября 2015 г.
  37. ^ Драксман 1975, с. 81.
  38. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 48.
  39. ^ Мэлоун 2013, стр. 24–25.
  40. Даган, Кармель (24 октября 2015 г.). «Морин О'Хара, пламенная звезда золотого века Голливуда, умерла в возрасте 95 лет». Разнообразие . Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  41. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 25.
  42. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 56.
  43. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 59.
  44. ^ Мэлоун 2013, с. 26.
  45. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 62.
  46. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 65.
  47. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 71.
  48. ^ Мэлоун 2013, с. 29.
  49. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 30.
  50. ^ Баскин 1996, с. 138.
  51. ^ abcd «База данных премии Оскар – победители и номинанты за лучший фильм» . Академия кинематографических искусств и наук . Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 24 мая 2012 г.
  52. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 75.
  53. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 33.
  54. ^ Мэлоун 2013, с. 31.
  55. ^ Мэлоун 2013, стр. 31, 56–57.
  56. ^ Мэлоун 2013, с. 57.
  57. ^ Мэлоун 2013, с. 35.
  58. ^ Ли и Купер 2007, с. 1.
  59. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 36.
  60. ^ «Насколько зеленой была моя долина» . Разнообразие . 28 октября 1941 года. Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 20 октября 2015 г.
  61. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 83.
  62. ^ Мэлоун 2013, с. 47.
  63. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 37.
  64. ^ аб О'Хара и Николетти 2005, с. 92.
  65. ^ Мэлоун 2013, с. 39.
  66. ^ аб О'Хара и Николетти 2005, с. 101.
  67. ^ Мэлоун 2013, с. 40.
  68. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 106.
  69. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 43.
  70. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 44.
  71. ^ "Черный лебедь". Нью-Йорк Таймс . 24 декабря 1942 года. Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 30 сентября 2015 г.
  72. ^ аб О'Хара и Николетти 2005, с. 108.
  73. ^ «Эта земля моя». Британский институт кино. Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  74. ^ Эта земля моя (DVD). 2007.
  75. ^ Мэлоун 2013, стр. 48–49.
  76. ^ Гобл 1999, с. 232.
  77. ^ Мэлоун 2013, с. 50.
  78. ^ «Морин О'Хара, звезда ирландского происхождения, игравшая волевых красавиц, умерла в возрасте 95 лет» . Нью-Йорк Таймс . 24 октября 2015 года. Архивировано из оригинала 26 октября 2015 года . Проверено 28 октября 2015 г.
  79. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 114.
  80. ^ аб О'Хара и Николетти 2005, с. 129.
  81. ^ Мэлоун 2013, с. 54.
  82. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 113–4; Мэлоун 2013, с. 54.
  83. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 113–14.
  84. ^ "Баффало Билл". Разнообразие . 31 декабря 1943 года. Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  85. ^ Мэлоун 2013, с. 55.
  86. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 82.
  87. ^ Главный испанский DVD, Odeon Entertainment, 2012 г.
  88. ^ Ab Malone 2013, стр. 50–51.
  89. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 121.
  90. ^ «Морин О'Хара 1920–2015». Ирландские Таймс . 24 октября 2015 года. Архивировано из оригинала 30 октября 2015 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  91. ^ Мэлоун 2013, с. 58.
  92. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 126.
  93. ^ Мэлоун 2013, с. 59.
  94. ^ Мэлоун 2013, с. 89.
  95. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 60.
  96. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 130.
  97. ^ Мэлоун 2013, стр. 61–62.
  98. ^ Мэлоун 2013, с. 64.
  99. ^ Мэлоун 2013, с. 66.
  100. Чудо на 34-й улице: NBC показывает «Чудо на 34-й улице» в этом видео на День Благодарения , Examiner.com, 25 ноября 2010 г.
  101. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 141.
  102. ^ "Лисы Харроу". Отдел кино и телевидения The New York Times . 2015. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  103. ^ "Лисы Харроу". AllMovie . Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  104. ^ Аб Миллер, Фрэнк. «Лисы Харроу». Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  105. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 147.
  106. ^ Мэлоун 2013, с. 73.
  107. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 150.
  108. Кроутер, Босли (11 марта 1948 г.). «Красивая сидя (1948)». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 30 октября 2015 г.
  109. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 151.
  110. ^ Мэлоун 2013, стр. 77–78.
  111. ^ ab Axmaker, Шон. «Статья TCM о запретной улице». Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  112. ^ Мэлоун 2013, с. 77.
  113. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 155.
  114. ^ Мэлоун 2013, с. 79.
  115. ^ abc О'Хара и Николетти 2005, с. 157.
  116. ^ аб Арнольд, Джереми. «Статья ТКМ о Багдаде». Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  117. ^ Мэлоун 2013, с. 80-81.
  118. ^ Территория команчей (DVD). Фильмакс. 2008.
  119. Кроутер, Босли (8 апреля 1950 г.). «Счастливая любовь (1949)». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  120. ^ Мэлоун 2013, с. 85.
  121. Кроутер, Босли (10 ноября 1950 г.). «Копи царя Соломона (1950)». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  122. Гейтс, Анита (25 октября 2015 г.). «Морин О'Хара, актриса ирландского происхождения, известная как королева ярких цветов, умерла в возрасте 95 лет» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 26 октября 2015 года . Проверено 28 октября 2015 г.
  123. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 165.
  124. ^ Мэлоун 2013, с. 173.
  125. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 156.
  126. ^ Эриксон, Хэл (2015). «Пламя Аравии (1951) – Обзор». Отдел кино и телевидения The New York Times . Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  127. ^ Мэлоун 2013, с. 87.
  128. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 188–89.
  129. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 159.
  130. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 159–60.
  131. ^ Мэлоун 2013, стр. 81, 83.
  132. ^ «На острие меча (1951)». Нью-Йорк Таймс . 10 апреля 1952 года. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  133. ^ «Кенгуру — Общая информация». Классические фильмы Тернера. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  134. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 177.
  135. ^ Мэлоун 2013, с. 88.
  136. ^ Мэлоун 2013, с. 96.
  137. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 185.
  138. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 109.
  139. ^ Мэлоун 2013, с. 91.
  140. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 204; Мэлоун 2013, с. 100.
  141. ^ Галлахер 1988, с. 499.
  142. ^ «Тихий человек (1952)». Гнилые помидоры . Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  143. ^ Берардинелли, Джеймс. «Тихий человек (США, 1952)». Reelviews.net . Проверено 31 октября 2015 г.
  144. ^ Никсон, Роб; Стаффорд, Джефф; Луни, Дебора. «Статьи TCM о тихом человеке». Тюнер классических фильмов. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  145. ^ Мэлоун 2013, стр. 89–90.
  146. ^ "Тихий человек (1952) - Награды" . Отдел кино и телевидения The New York Times . 2015. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  147. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 225.
  148. ^ О'Брайен, Джеймс (26 декабря 2012 г.). «Тихий человек» — один из величайших фильмов всех времен, — говорит Мартин Скорсезе». Ирландский центральный. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  149. ^ Арнольд, Джереми. «Статья TCM против всех флагов». Тюнер классических фильмов. Архивировано из оригинала 31 октября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 г.
  150. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 113.
  151. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 214.
  152. ^ Рид 2005, стр. 7–8.
  153. ^ «Лучшие кассовые хиты 1953 года». Разнообразие . 13 января 1954 г. Проверено 1 ноября 2015 г.
  154. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 216.
  155. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 224.
  156. ^ Мэлоун 2013, с. 119.
  157. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 120.
  158. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 230–33.
  159. ^ Мэлоун 2013, с. 121.
  160. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 231; Мэлоун 2013, с. 122.
  161. ^ Мэлоун 2013, с. 125.
  162. ^ Уэйн 2006, с. 15.
  163. ^ Приход 1978, с. 158.
  164. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 128.
  165. ^ аб О'Хара и Николетти 2005, с. 234.
  166. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 241; Мэлоун 2013, с. 129.
  167. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 241.
  168. ^ Мэлоун 2013, стр. 128–29.
  169. ^ Мэлоун 2013, с. 129.
  170. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 242–43.
  171. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 315.
  172. ^ Мэлоун 2013, с. 130.
  173. ^ Мэлоун 2013, с. 132.
  174. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 178.
  175. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 254.
  176. ^ Мэлоун 2013, стр. 141–44.
  177. ^ Мэлоун 2013, с. 144.
  178. ^ Мэлоун 2013, с. 149.
  179. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 259.
  180. ^ «Любовные письма от Морин О'Хара». Амазонка . 3 сентября 2007 г. Архивировано из оригинала 26 ноября 2015 г. . Проверено 26 ноября 2015 г.
  181. ^ «Морин О'Хара поет свои любимые ирландские песни с бонус-треками из бродвейского мюзикла «Кристина»» . Амазонка . 12 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 26 ноября 2015 г. . Проверено 26 ноября 2015 г.
  182. ^ Мэлоун 2013, с. 146.
  183. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 256.
  184. ^ Мэлоун 2013, с. 147.
  185. Кроутер, Босли (28 января 1960 г.). «Наш человек в Гаване (1960)». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 23 мая 2016 года . Проверено 29 ноября 2015 г.
  186. ^ Мэлоун 2013, стр. 148–49.
  187. ^ Смертельные товарищи (DVD). Оптимально. 2007.
  188. ^ Мэлоун 2013, с. 154.
  189. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 270.
  190. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 263–65.
  191. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 138.
  192. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 269.
  193. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 268.
  194. ^ Мистер Хоббс берет отпуск (DVD). «20 век Фокс». 2005.
  195. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 274.
  196. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 159.
  197. ^ Гора Спенсера (DVD). Домашнее видео Уорнера. 2005.
  198. ^ Мэлоун 2013, стр. 160–61.
  199. ^ Мэлоун 2013, с. 163.
  200. ^ Мэлоун 2013, с. 165.
  201. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 291.
  202. ^ Мэлоун 2013, с. 166.
  203. ^ Мэлоун 2013, с. 167.
  204. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 306.
  205. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 305.
  206. ^ Мэлоун 2013, с. 170.
  207. ^ Мэлоун 2013, с. 172.
  208. ^ Мэлоун 2013, с. 176.
  209. ^ Мэлоун 2013, с. 177.
  210. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 337.
  211. ^ Блюм 1993, с. 55.
  212. ^ Только одинокие (DVD). Двадцатый век Фокс. 2006.
  213. ^ Мэлоун 2013, с. 189.
  214. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 363.
  215. ^ Мэлоун 2013, с. 195.
  216. Яблон, Роберт (24 октября 2015 г.). «Морин О'Хара умерла». Новости США и мировой отчет . Архивировано из оригинала 21 ноября 2015 года . Проверено 26 ноября 2015 г.
  217. ^ Мэлоун 2013, с. 6.
  218. ^ abcd Malone 2013, с. 2.
  219. ^ Мэлоун 2013, с. 1.
  220. ^ Мэлоун 2013, с. 115.
  221. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 123.
  222. ^ Мэлоун 2013, стр. 3–5.
  223. ↑ Аб Коган, Рик (22 мая 2013 г.). «Джон Уэйн празднует дань уважения своей партнерше по фильму Морин О'Хара» . Чикаго Трибьюн . Архивировано из оригинала 16 ноября 2015 года . Проверено 30 мая 2013 г.
  224. ^ Келли 1986, с. 207.
  225. ^ Мэлоун 2013, с. 3.
  226. ^ Малрейни, Фрэнсис (16 августа 2015 г.). «Звезда обожаемого тихого человека Морин О'Хара празднует свое 95-летие» . Ирландский центральный. Архивировано из оригинала 17 ноября 2015 года . Проверено 13 ноября 2015 г.
  227. ^ Мэлоун 2013, с. 4.
  228. ^ Мэлоун 2013, с. 200.
  229. ^ Мэлоун 2013, с. 27.
  230. ^ «Морин О'Хара: Я не собиралась играть шлюху - Телеграф» . «Дейли телеграф» . Проверено 5 ноября 2017 г.
  231. ^ «Комментарий Морин О'Хара о сексуальных домогательствах в Голливуде 1945 года становится вирусным» . indy100.com . Проверено 5 ноября 2017 г.
  232. ^ Мэлоун 2013, с. 61.
  233. ^ Мэлоун 2013, с. 137.
  234. ^ Текущий биографический ежегодник. HW Wilson Co., 1953. с. 42.
  235. ^ Мэлоун 2013, с. 20.
  236. ^ Лонерган, Эйдан (2019). «Морин О'Хара: семь вещей, которые вы никогда не знали о культовой ведущей леди Ирландии». Ирландская почта.
  237. ^ Мэлоун 2013, с. 112.
  238. ^ Мэлоун 2013, с. 38.
  239. ^ Приход 1974, с. 657; О'Хара и Николетти 2005, с. 119.
  240. ^ Мэлоун 2013, с. 118.
  241. ^ Мэлоун 2013, стр. 112, 118.
  242. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 225, 212.
  243. ^ Мэлоун 2013, стр. 125–6.
  244. ^ Мэлоун 2013, стр. 111–12.
  245. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 302.
  246. ^ Мэлоун 2013, стр. 117–18.
  247. ^ Справочник Movieland: около 30 000 адресов домов знаменитостей, мест съемок фильмов и исторических мест в районе Лос-Анджелеса с 1900 года по настоящее время. МакФарланд. 10 августа 2010 г. с. 368. ИСБН 978-0-7864-4337-6.
  248. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 222–25.
  249. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 220–21.
  250. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 239; Мэлоун 2013, с. 118.
  251. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 246.
  252. ^ «Это было самое горячее шоу в городе, когда МОРИН О'ХАРА обнималась в 35-м ряду» . Конфиденциально . Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 23 ноября 2015 г.
  253. ^ «Конфиденциально: рассказывает факты и называет имена» . Лос-Анджелес Таймс . 18 августа 2007 года. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 23 ноября 2015 г.
  254. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 248.
  255. ^ «Конфиденциально Граумана - Часть II». Лос-Анджелес Таймс . 18 августа 2007 г. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 г. . Проверено 23 ноября 2015 г.
  256. ^ Мэлоун 2013, стр. 141–43.
  257. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 168.
  258. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 169.
  259. ^ Тихий человек (DVD). Парамаунт Домашние развлечения. 2013.
  260. ^ Аб Мэлоун 2013, с. 179.
  261. Оливер, Мирна (25 октября 2015 г.). «Морин О'Хара, «единственная ведущая женщина, достаточно крупная и крепкая для Джона Уэйна», умирает в 95 лет». Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 28 октября 2015 г.
  262. ^ Мэлоун 2013, с. 183.
  263. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 335.
  264. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 307.
  265. ^ abc Malone 2013, с. 185.
  266. ^ «Деньги не объект» . Современный экран (декабрь 1947 г. - ноябрь 1948 г.). Декабрь 1947 года. Архивировано из оригинала 22 января 2016 года . Проверено 23 ноября 2015 г.
  267. ^ Мэлоун 2013, с. 186.
  268. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 357–60; Мэлоун, 2013, стр. 187–88.
  269. ^ Аб Райан, Конор (21 сентября 2012 г.). «Бывший помощник О'Хары опасается за благополучие звезды». Ирландский эксперт . Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 26 июня 2013 г.
  270. ^ О'Брайен, Джеймс (9 мая 2012 г.). «Актриса Морин О'Хара стала жертвой семейного насилия над пожилыми людьми» . Ирландский центральный. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 26 июня 2013 г.
  271. ^ Мэлоун 2013, с. 209.
  272. Даффи, Ронан (24 октября 2015 г.). «Американская кинозвезда ирландского происхождения Морин О'Хара умерла в возрасте 95 лет». Журнал . Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 24 октября 2015 г.
  273. Эдвардс, Элейн (24 октября 2015 г.). «Актер Морин О'Хара умирает в возрасте 95 лет». Ирландские Таймс . Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 24 октября 2015 г.
  274. ^ «Морин О'Хара: Семь вещей, которые вы никогда не знали о культовой ведущей леди Ирландии» . 4 июля 2019 года . Проверено 11 августа 2021 г.
  275. ^ «NUI Голуэй отдает дань уважения Морин О'Хара» . НУИГ . 29 октября 2015 года. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 10 апреля 2016 г. .
  276. Монкрифф, Крис (26 октября 2015 г.). «Экранное наследие Морин О'Хара сохранится на долгие годы». Ирландский эксперт . Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 10 апреля 2016 г. .
  277. ^ О'Хара и Николетти 2005, с. 356.
  278. ^ Мэлоун 2013, с. 191.
  279. ^ Мэлоун 2013, с. 194.
  280. ^ Мэлоун 2013, с. 199.
  281. ^ О'Хара и Николетти 2005.
  282. Дома в Ирландии , Ава Астер Маккензи, Робертс Райнхарт, 1998.
  283. ^ Анна Ли: Мемуары о карьере в больнице общего профиля и в кино, Макфарланд, 2007 г.
  284. ^ «Ирландская Америка называет «100 лучших американцев ирландского происхождения»» . Ирландско-Американская почта . 5 мая 2005 г. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 г. . Проверено 29 ноября 2015 г.
  285. ^ "Sikorsky VS-44A 'Excambian'" . Музей авиации Новой Англии. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 24 октября 2015 г.
  286. ^ "Морин О'Хара удостоена чести в Нью-Россе" . Райдио Тейлифис Эйрианн . 29 июля 2011 г. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 г. . Проверено 28 октября 2015 г.
  287. ^ «Универсальная организация кино и фестивалей - Дом» . Уффо.орг. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 года . Проверено 26 июня 2013 г.
  288. ^ «Поцелуй голливудской легенды». Независимый.т.е . 6 июня 2012 г.
  289. ^ "Хроники Мита - Смерть актрисы Морин Охара" . Митские хроники . 24 октября 2015 г.
  290. Берд, Крейг (5 ноября 2014 г.). «Вызов занавеса: актриса Морин О'Хара наконец-то получила Оскар». Лос-Анджелес . Архивировано из оригинала 17 ноября 2014 года . Проверено 29 ноября 2015 г.

Библиография

Внешние ссылки