Питер Селлерс CBE (урождённый Ричард Генри Селлерс ; 8 сентября 1925 г. – 24 июля 1980 г.) был английским актёром и комиком. Впервые он прославился, выступая в комедийном сериале BBC Radio The Goon Show . Селлерс участвовал в нескольких хитовых комических песнях и стал известен мировой аудитории благодаря своим многочисленным ролям в кино, среди которых главный инспектор Клузо в сериале «Розовая пантера» .
Родившийся в Саутси , Селлерс дебютировал на сцене в театре Kings Theatre в Саутси , когда ему было две недели. Он начал аккомпанировать родителям в варьете, гастролировавшем по провинциальным театрам. Сначала он работал барабанщиком и гастролировал по Англии в качестве члена Entertainments National Service Association (ENSA). Он развил свои навыки подражания и импровизации во время работы в военной развлекательной труппе Ральфа Ридера Gang Show , которая гастролировала по Великобритании и Дальнему Востоку. После войны Селлерс дебютировал на радио в ShowTime и в конечном итоге стал постоянным исполнителем на различных радиошоу BBC . В начале 1950-х годов Селлерс вместе со Спайком Миллиганом , Гарри Секомбом и Майклом Бентином принял участие в успешном радиосериале The Goon Show , который закончился в 1960 году.
Селлерс начал свою карьеру в кино в 1950-х годах. Хотя большая часть его работ была комедийной, часто пародируя персонажей власти, таких как военные офицеры или полицейские, он также снимался в других жанрах фильмов и ролях. Фильмы, демонстрирующие его художественный диапазон, включают «Я в порядке, Джек» (1959), «Лолита » Стэнли Кубрика (1962) и «Доктор Стрейнджлав» (1964), «Что нового, киска?» (1965), «Казино Рояль» (1967), «Вечеринка» (1968), «Быть там » (1979) и пять фильмов из серии «Розовая пантера» (1963–1978). Универсальность Селлерса позволила ему изобразить широкий спектр комических персонажей, используя разные акценты и облики, и он часто брал на себя несколько ролей в одном фильме, часто с контрастными темпераментами и стилями. Сатира и черный юмор были основными чертами многих его фильмов, как и его радио- и аудиозаписей, и оказали сильное влияние на многих более поздних комиков.
Селлерс был номинирован на премию «Оскар» три раза , дважды на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за свои выступления в фильмах «Доктор Стрейнджлав» и «Быть там » и один раз на премию «Оскар» за лучший короткометражный фильм с живыми актерами за фильм «Бег, прыжки и неподвижность» (1959). Он выиграл премию BAFTA за лучшую мужскую роль в главной роли за свою роль в фильме « Я в порядке, Джек» и был номинирован еще три раза за предыдущие два фильма и сатиру « Играть могут только двое» . В 1980 году он выиграл премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в комедии или мюзикле за свою роль в фильме «Быть там» , ранее будучи номинированным трижды в той же категории. Turner Classic Movies называет Селлерса «одним из самых выдающихся комических актеров конца 20-го века». [1]
В личной жизни Селлерс боролся с депрессией и неуверенностью. Загадочная фигура, он часто утверждал, что не имеет идентичности за пределами ролей, которые он играл. Его поведение часто было непредсказуемым и компульсивным, и он часто конфликтовал со своими режиссерами и коллегами, особенно в середине 1970-х годов, когда его физическое и психическое здоровье, вместе с его проблемами с алкоголем и наркотиками, были наихудшими. Селлерс был женат четыре раза и имел троих детей от первых двух браков. Он умер от сердечного приступа в возрасте 54 лет в 1980 году. Английские режиссеры братья Боултинг описали Селлерса как «величайшего комического гения, которого эта страна произвела со времен Чарльза Чаплина ». [2]
Селлерс родился 8 сентября 1925 года в Саутси , пригороде Портсмута . Его родителями были уроженец Йоркшира Уильям «Билл» Селлерс и Агнес Дорин «Пег» (урожденная Маркс). Оба были артистами варьете; Пег был в труппе Ray Sisters. [3] Хотя его окрестили Ричардом Генри, родители называли его Питером, в честь его старшего брата, который родился мертвым . [4] У Селлерса не было других братьев и сестер. [5] Пег Селлерс был родственником боксера Дэниела Мендосы (1764–1836), которого Селлерс очень почитал и чья гравюра позже висела в его офисе. Одно время Селлерс планировал использовать изображение Мендосы для логотипа своей продюсерской компании. [6]
Селлерсу было две недели, когда его вынес на сцену Дик Хендерсон , главный артист Королевского театра в Саутси: толпа пела « For He's a Jolly Good Fellow », отчего младенец заплакал. [7] Семья постоянно гастролировала, что вызывало много потрясений и несчастий в жизни юного Селлерса. [8]
Селлерс поддерживал очень близкие отношения со своей матерью, которые его друг Спайк Миллиган позже считал нездоровыми для взрослого мужчины. [9] Агент Селлерса, Деннис Селинджер, вспоминал свою первую встречу с Пег и Питером Селлерс, отмечая, что «Селлерс был чрезвычайно застенчивым молодым человеком, склонным к доминированию со стороны своей матери, но без обид или возражений». [10] Однако, будучи единственным ребенком, он проводил много времени в одиночестве. [11]
В 1935 году семья Селлерс переехала в Северный Лондон и поселилась в Масвелл-Хилл . [12] Хотя Билл Селлерс был протестантом , а Пэг — еврейкой , Селлерс посещал близлежащую римско-католическую школу St Aloysius' College в Хайгейте , которой руководили Братья Богоматери Милосердия . [3] Семья была небогатой, но Пэг настояла на дорогом частном обучении для своего сына. [13] По словам биографа Питера Эванса , Селлерс был очарован, озадачен и обеспокоен религией с юных лет, [14] особенно католицизмом; Роджер Льюис считал, что вскоре после поступления в католическую школу Селлерс «обнаружил, что он еврей — он был кем-то, кто находился вне тайн веры». [15] Позже в своей жизни Селлерс заметил, что в то время как вера его отца соответствовала вере англиканской церкви , его мать была еврейкой, «а евреи принимают веру своей матери ». [15]
По словам Миллигана, Селлерс испытывал комплекс вины из-за того, что он еврей, и вспоминает, что однажды Селлерс расплакался, когда он подарил ему на Рождество подсвечник из синагоги, посчитав этот жест антиеврейским оскорблением. [14] Селлерс стал лучшим учеником в школе, особенно преуспев в рисовании. Он был склонен к лени, но его природные таланты защищали его от критики учителей. [16] Селлерс вспоминал, что учитель ругал других мальчиков за то, что они не учились, говоря: «Еврейский мальчик знает свой катехизис лучше, чем все вы!» [17] [a]
Сопровождая свою семью в круговороте варьете, [19] Селлерс изучал сценическое мастерство , но получал противоречивую поддержку от своих родителей и развил смешанные чувства по отношению к шоу-бизнесу. Его отец сомневался в способностях Селлерса в сфере развлечений, даже предполагая, что талантов его сына было достаточно, чтобы стать только подметальщиком дорог, в то время как мать Селлерса постоянно его поощряла. [20] Во время учебы в колледже Святого Алоизия Селлерс начал развивать свои импровизационные навыки. Он и его ближайший друг в то время, Брайан Коннон, оба любили слушать ранние радиокомедийные шоу. Коннон вспоминает, что «Питер получал бесконечное удовольствие, подражая людям в Monday Night at Eight . У него был дар импровизировать диалоги. И зарисовки тоже. Я был «прямым человеком», «кормильцем», ... Я давал Питеру реплики, и он изображал всех радиоведущих и также вставлял несколько голосов собственного изобретения». [21]
С началом Второй мировой войны колледж Св. Алоизия был эвакуирован в Кембриджшир . Поскольку его мать не разрешила Селлерсу уехать, [22] его формальное образование закончилось в четырнадцать лет. [3] В начале 1940 года семья переехала в город Илфракомб на севере Девона , где дядя Селлерса по материнской линии управлял театром Victoria Palace; [22] Селлерс получил свою первую работу в театре в возрасте пятнадцати лет, начав с должности смотрителя. [23] Он постоянно продвигался по службе, став клерком кассы, билетером, помощником режиссера и осветителем. Ему также предлагали несколько небольших актерских ролей. [23] Работа за кулисами дала ему возможность изучать таких актеров, как Пол Скофилд . Он подружился с Дереком Альтманом, и вместе они запустили первую сценическую постановку Селлерса под названием «Альтман и Селлерс», состоящую из игры на укулеле , пения и рассказывания шуток. [23]
Во время своей работы за кулисами театра Селлерс начал практиковаться на установке барабанов, которая принадлежала группе Joe Daniels and his Hot Shots. Дэниелс заметил его усилия и дал ему практические инструкции. Инструмент очень подходил темпераменту и артистическим навыкам Селлерса. [24] Позже Спайк Миллиган отметил, что Селлерс был очень искусен в игре на барабанах и мог бы остаться джазовым барабанщиком, если бы ему не хватало навыков подражания и импровизации. [3] По мере того, как война прогрессировала, Селлерс продолжал развивать свои навыки игры на барабанах и играл с рядом гастролирующих групп, включая группы Оскара Рабина , Генри Холла и Вальдини , [9] а также с квартетом своего отца, прежде чем он ушел и присоединился к группе из Блэкпула . [25] Селлерс стал членом Ассоциации национальной службы развлечений (ENSA), которая обеспечивала развлечения для британских войск и рабочих фабрик во время войны. [25] Селлерс также выступал с комедийными номерами на этих концертах, включая пародию на Джорджа Формби , при этом Селлерс аккомпанировал своему пению на укулеле. [26]
В сентябре 1943 года он присоединился к Королевским военно-воздушным силам , хотя неясно, пошел ли он добровольцем или был призван; [27] его мать безуспешно пыталась добиться отсрочки по медицинским показаниям. [3] Селлерс хотел стать пилотом, но из-за плохого зрения он мог позволить себе только обязанности наземного персонала. [28] Он находил эти обязанности скучными, поэтому прошел прослушивание в труппу RAF Gang Show командира эскадрильи Ральфа Ридера : Ридер принял его, и Селлерс совершил турне по Великобритании, прежде чем труппа была переведена в Индию. [29] Его турне также включало Цейлон и Бирму , хотя продолжительность его пребывания в Азии неизвестна, и Селлерс, возможно, преувеличил ее. [30] Он также служил в Германии и Франции после войны. [30] По словам Дэвида Лоджа , который подружился с Селлерсом, он был «одним из лучших исполнителей» на барабанах и развил в себе прекрасную способность изображать военных офицеров в этот период. [31]
В 1946 году Селлерс выступил в последний раз с ENSA, сыграв главную роль в пантомиме «Джек и бобовый стебель» в Театре Мариньи в Париже. [32] Вскоре после этого он был отправлен обратно в Англию для работы в Министерстве авиации , [33] и демобилизовался в том же году. [32] Возобновив свою театральную карьеру, Селлерс мог получить только спорадическую работу. [34] Он был уволен после одного выступления в комедийном номере в Питерборо ; однако, главная звезда, валлийская вокалистка Дороти Сквайрс , убедила руководство восстановить его. [35] Селлерс также продолжал играть на барабанах и был заявлен во время своего выступления в Ипподроме в Олдершоте как «британский ответ Джину Крупе ». [34] В марте 1948 года Селлерс получил возможность выступать в течение шести недель в лондонском театре Windmill Theatre , где в основном ставились ревю : он выступал в комедийных номерах между постановками обнаженных сцен. [36]
Селлерс написал в BBC в 1948 году, и впоследствии был приглашен на прослушивание. В результате он дебютировал на телевидении 18 марта 1948 года в New To You . Его выступление, в значительной степени основанное на впечатлениях, было хорошо принято, и он вернулся на следующей неделе. [37] Разочарованный медленным темпом своей карьеры, Селлерс позвонил радиопродюсеру BBC Рою Спиру, выдав себя за Кеннета Хорна , звезду радиошоу Much-Binding-in-the-Marsh . Спир назвал Селлерса «наглым молодым парнем» за его усилия, но дал ему прослушивание. Это привело к его краткому появлению 1 июля 1948 года на ShowTime [38] и впоследствии к работе над Ray's a Laugh с комиком Тедом Рэем . [39] В октябре 1948 года Селлерс стал постоянным радиоисполнителем, появляясь в «Starlight Hour» , «The Gang Show» , «Henry Hall's Guest Night» и «It's Fine To Be Young » . [40]
К концу 1948 года Третья программа BBC начала транслировать комедийный сериал « Третий дивизион» , в котором, среди прочих, снимались Гарри Секомб , Майкл Бентин и Селлерс. [41] Однажды вечером Селлерс и Бентин посетили Hackney Empire , где выступал Секомб, и Бентин познакомил Селлерса со Спайком Миллиганом. [42] Все четверо встретились в пабе Графтона недалеко от Виктории, принадлежащем Джимми Графтону , который также был сценаристом BBC. Четверо комиков окрестили его КОГВОС (Хранитель головорезов и голос здравомыслия) [b] Позже Графтон редактировал некоторые из первых шоу Goon Shows . [44]
.jpg/1280px-The_Goon_Show_(cast_photo).jpg)
В 1949 году Селлерс начал встречаться с Энн Хоу, [45] [c] австралийской актрисой, которая жила в Лондоне. [47] Он сделал ей предложение в апреле 1950 года [48], и пара поженилась в Лондоне 15 сентября 1951 года; [49] их сын Майкл родился 2 апреля 1954 года, [50] а их дочь Сара последовала за ним в 1958 году. [51] Знакомство Селлерса с работой в кино произошло в 1950 году, где он озвучил голос Альфонсо Бедойи в фильме «Черная роза» . [52] Он продолжал работать с Бентином, Миллиганом и Секомбом. 3 февраля 1951 года они сделали пробную запись под названием «Вышибалы » и отправили ее продюсеру BBC Пэту Диксону, который в конечном итоге ее принял. Первое шоу Goon Show [43] вышло в эфир 28 мая 1951 года. [53] Вопреки их желанию, они выступали под названием Crazy People [5] .
Селлерс появлялся до последней программы из десяти серий, которая вышла в эфир 28 января 1960 года. [43] Селлерс сыграл четырёх главных героев — Майора Бладнока , Геркулеса Гритпипа-Тинна , Блуботла и Генри Круна — и семнадцать второстепенных. [54] Начиная с 370 000 слушателей, шоу в конечном итоге достигло семи миллионов человек в Великобритании, [43] и было описано одной газетой как «вероятно, самое влиятельное комедийное шоу всех времён». [55] Для Селлерса BBC считает, что это имело эффект запуска его карьеры «на пути к славе». [56]
В 1951 году Goons дебютировали в полнометражном фильме в фильме Penny Points to Paradise . [57] Затем Селлерс и Миллиган написали сценарий к фильму Let's Go Crazy , самому раннему фильму, продемонстрировавшему способность Селлерса изображать ряд разных персонажей в одном фильме, и он снова появился напротив своих коллег по Goons в провалившемся в 1952 году фильме Down Among the Z Men . [58] В 1954 году Селлерс был выбран напротив Сида Джеймса , Тони Хэнкока , Рэймонда Хантли , Дональда Плезенса и Эрика Сайкса в комедийной постановке British Lion Film Corporation Orders Are Orders . Джон Грирсон считает, что это была прорывная роль Селлерса на экране, и приписывает этому фильму начало кинокарьеры как Селлерса, так и Хэнкока. [59]
«Первый настоящий фильм, который я снял, был «Убийцы джентльменов ». Я наблюдал за Алеком Гиннессом, который является моим абсолютным кумиром, за тем, как он делает все: репетирует, снимает сцены, все. Он мой идеал... и мой кумир».
—Селлерс об изучении сэра Алека Гиннесса во время съемок «Убийц леди» . [60]
Селлерс продолжил карьеру в кино и сыграл несколько небольших ролей, таких как полицейский в фильме «Джон и Джули» (1955). [61] Он принял большую роль в комедии 1955 года « Убийцы леди», снятой Александром Маккендриком в Илинге , в которой он снялся вместе со своим кумиром Алеком Гиннессом , а также с Гербертом Ломом и Сесилом Паркером . Селлерс сыграл Гарри Робинсона, Тедди-боя ; биограф Питер Эванс считает эту роль первой хорошей ролью Селлерса. [62] «Убийцы леди» имели успех как в Великобритании, так и в США, [63] и фильм был номинирован на премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий . [64] В следующем году Селлерс появился еще в трех телесериалах, основанных на «Голубках» : «The Idiot Weekly», «Price 2d» ; «Шоу под названием Фред » и «Сын Фреда» . Шоу транслировались на новом британском канале ITV . [65]
В 1957 году кинопродюсер Майкл Релф , впечатленный изображением Селлерса пожилого персонажа в «Еженедельнике Идиота» , пригласил 32-летнего актера на роль 68-летнего киномеханика в фильме Бэзила Дирдена « Самое маленькое шоу на Земле » , где он играл вместе с Биллом Трэверсом , Вирджинией Маккенной и Маргарет Резерфорд . [66] Фильм имел коммерческий успех и теперь считается второстепенной классикой послевоенной британской экранной комедии. [67] После этого Селлерс озвучил Уинстона Черчилля в отмеченном наградой BAFTA фильме «Человек, которого никогда не было» . [68] Позже в 1957 году Селлерс изобразил телевизионную звезду с талантом к перевоплощению в необычной черной комедии Марио Зампи «Голая правда » вместе с Терри-Томасом , Пегги Маунт , Ширли Итон и Деннисом Прайсом . [69]
Трудности Селлерса в продвижении своей кинокарьеры и растущие проблемы в личной жизни побудили его периодически консультироваться с астрологом Морисом Вудраффом , который оказал значительное влияние на его дальнейшую карьеру. [70] После случайной встречи с североамериканским индейским духовным наставником в 1950-х годах Селлерс убедился, что комик мюзик-холла Дэн Лено , умерший в 1904 году, преследовал его и направлял его карьеру и жизненные решения. [71] Селлерс был членом Великого ордена водяных крыс , эксклюзивного театрального братства, основанного Лено в 1890 году. [72] В 1958 году Селлерс снялся вместе с Дэвидом Томлинсоном , Уилфридом Хайд-Уайтом , Дэвидом Лоджем и Лайонелом Джеффрисом в роли старшего унтер-офицера в фильме Вэла Геста « Вверх по ручью» . [73]
Гест позже утверждал, что он написал и снял фильм как средство для Селлерса и таким образом начал кинокарьеру Селлерса. [74] Чтобы практиковать свой голос, Селлерс купил катушечный магнитофон. [75] Фильм получил признание критиков в Соединенных Штатах [76], и Роджер Льюис рассматривал его как важную площадку для практики для Селлерса. [75] Затем Селлерс снялся с Терри-Томасом в качестве одного из пары комических злодеев в фильме Джорджа Пала « Мальчик с пальчик» (1958), музыкальном фэнтезийном фильме, напротив Расса Тэмблина , Джесси Мэтьюз и Питера Баттерворта . Терри-Томас позже сказал, что «моя часть была идеальной, но Питер был чертовски ужасен. Он не был с этим скован, но он это знал». [77] Выступление стало важной вехой в карьере Селлерса и стало его первым контактом с голливудской киноиндустрией. [78]
Селлерс выпустил свой первый студийный альбом в 1958 году под названием The Best of Sellers ; сборник комических песен и скетчей, среди которых Balham - Gateway to the South , где Селлерс играет различных комических персонажей. [79] [80] Спродюсированный Джорджем Мартином и выпущенный на Parlophone , [81] альбом достиг третьего места в UK Albums Chart ; [82] В том же году Селлерс снял свой первый фильм с Джоном и Роем Боултингом в Carlton-Browne of the FO , комедии, в которой он сыграл второстепенную роль для главного героя фильма, Терри-Томаса. [83] Перед выпуском этого фильма Боултинги вместе с Селлерсом и Томасом в актерском составе начали снимать фильм «Я в порядке, Джек» , который стал самым кассовым фильмом в британском прокате в 1960 году. [84] Готовясь к роли Фреда Кайта, Селлерс смотрел кадры с профсоюзными деятелями. [2] [85] Эта роль принесла ему премию BAFTA , а критик из Manchester Guardian посчитал, что это была лучшая экранная игра Селлерса на сегодняшний день. [86] Между «Карлтоном-Брауном из FO» и «Я в порядке , Джек» Селлерс снялся в фильме «Мышь, которая ревела» , в котором также снялась Джин Сиберг , и который был снят Джеком Арнольдом . Он сыграл три отдельных главных роли: пожилой великой герцогини, амбициозного премьер-министра и невинного и неуклюжего фермерского мальчика, выбранного для руководства вторжением в Соединенные Штаты. [87] Фильм получил высокую оценку критиков. [88]
После завершения работы над фильмом «Я в порядке, Джек» , Селлерс вернулся, чтобы записать новую серию «Шоу гуляк» . [89] В течение двух выходных он взял свою 16-миллиметровую кинокамеру в Тоттеридж-лейн в Лондоне и снимал себя, Спайка Миллигана, Марио Фабрици , Лео Маккерна и Ричарда Лестера . Первоначально задуманный как частный фильм, одиннадцатиминутный короткометражный фильм «Бег, прыгающий и стоящий неподвижно» был показан на кинофестивалях в Эдинбурге и Сан-Франциско в 1959 году . Он получил награду за лучший игровой короткометражный фильм на последнем фестивале и был номинирован на премию «Оскар» за лучший короткометражный фильм (живое действие) . [90] [91] В 1959 году Селлерс выпустил свой второй альбом Songs for Swingin' Sellers , который, как и его первая запись, достиг третьего места в UK Albums Chart. [82] Последним фильмом Селлерса пятидесятых годов был «Битва полов» ; комедия режиссёра Чарльза Крайтона . [92]
В 1960 году Селлерс сыграл индийского врача, доктора Ахмеда эль Кабира, в романтической комедии Энтони Асквита «Миллионерша» , фильме, основанном на одноимённой пьесе Джорджа Бернарда Шоу . Селлерс не был заинтересован в этой роли, пока не узнал, что его партнёршей по фильму будет Софи Лорен . [93] Когда его спросили о Лорен, он объяснил журналистам: «Обычно я не играю с романтичными, гламурными женщинами... Она сильно отличается от Гарри Секомба». [94] Во время съёмок у Селлерса и Лорен сложились близкие отношения, кульминацией которых стало признание Селлерса в любви к ней перед его женой. [95] Селлерс также разбудил своего сына ночью, чтобы спросить: «Как ты думаешь, мне развестись с твоей мамой?» [96] Неясно, были ли эти отношения чем-то большим, чем платоническими: ряд людей, включая Спайка Миллигана, считают это романом, в то время как другие, включая Грэма Старка, думают, что это была всего лишь крепкая дружба. Жена Селлерса в то время, Энн, впоследствии прокомментировала: «Я до сих пор не знаю, был ли у него с ней роман. Никто не знает». [97]
Роджер Льюис заметил, что Селлерс полностью погружался в персонажей, которых он изображал во время постановок, что «он играл роль индейского доктора, и в течение следующих шести месяцев он был индейцем в своей реальной [повседневной] жизни». [98] Фильм вдохновил Джорджа Мартина на создание хита- новинки « Goodness Gracious Me » с Селлерсом и Лорен, который достиг четвертого места в UK Singles Chart в ноябре 1960 года. [99] Последующий сингл дуэта, «Bangers and Mash», достиг 22-го места в британском чарте. [99] Песни были включены в альбом, выпущенный парой Peter & Sophia , который достиг пятого места в UK Albums Chart. [82] В том же году он также появился в Never Let Go (1960), сыграв роль прямого злодея. [100]
В 1961 году Селлерс дебютировал в качестве режиссёра с фильмом «Мистер Топаз» , в котором он также снялся. [101] Фильм был основан на пьесе Марселя Паньоля «Топаз» . [102] Селлерс сыграл бывшего школьного учителя в небольшом французском городке, который встаёт на преступный путь, чтобы разбогатеть. Фильм и режиссёрские способности Селлерса получили не слишком восторженные отзывы от публики и критиков, и Селлерс редко возвращался к нему снова. [103] [104] [105] В том же году он снялся в фильме Сидни Жиллиата «Играть могут только двое» , основанном на романе Кингсли Эмиса «Это неопределённое чувство» . [106] Он был номинирован на премию «Лучший британский актер» на 16-й церемонии вручения кинопремии Британской академии за роль Джона Льюиса, разочарованного валлийского библиотекаря, чьи чувства колеблются между гламурной Лиз ( Май Зеттерлинг ) и его многострадальной женой Джин ( Вирджиния Маскелл ). [107]
В 1962 году Селлерс сыграл отставного британского армейского генерала в фильме Джона Гиллермена « Вальс тореадоров» , основанном на одноимённой пьесе . Фильм подвергся широкой критике за его фарсовую кинематографическую адаптацию, а сам режиссёр Гиллермен считал фильм «дилетантским». [108] Тем не менее, Селлерс получил премию Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне за лучшую мужскую роль и номинацию на премию BAFTA за свою игру, и фильм был хорошо принят критиками. [108] [109] Стэнли Кубрик попросил Селлерса сыграть роль Клэра Куилти в фильме 1962 года «Лолита» вместе с Джеймсом Мейсоном и Шелли Уинтерс . [110] Кубрик видел Селлерса в фильме «Битва полов» и слушал альбом The Best of Sellers и был впечатлён диапазоном персонажей, которых он мог изобразить. [111]
Селлерс опасался принимать эту роль, сомневаясь в своей способности успешно сыграть роль яркого американского телевизионного драматурга, который, по словам Селлерса, был «фантастическим кошмаром, отчасти гомосексуалистом, отчасти наркоманом, отчасти садистом». [112] Кубрик поощрял Селлерса импровизировать и заявлял, что тот часто достигал «состояния комического экстаза». [113] Кубрик поручил американскому джазовому продюсеру Норману Гранцу записать части сценария для Селлерса, чтобы тот мог послушать его, чтобы он мог изучить голос и развить уверенность, предоставив Селлерсу бесплатную художественную лицензию. [111] Позже Селлерс утверждал, что его отношения с Кубриком стали одними из самых плодотворных в его карьере. [114] В своей статье в The Sunday Times Дилис Пауэлл прокомментировала, что Селлерс дал «фейерверк, смешной, злобный, только один раз на несколько секунд перейдя сам себя, и в сцене убийства, которая является и прологом , и эпилогом, достигая жуткого в комедии». [115]
Ближе к концу 1962 года Селлерс появился в фильме «Дело о судах» , юридической сатире режиссёра Джеймса Хилла , в котором также снимался Ричард Аттенборо . [116]
Поведение Селлерса по отношению к своей семье ухудшилось в 1962 году; по словам его сына Майкла, Селлерс спросил его и его сестру Сару, «кого мы любим больше, нашу мать или его. Сара, чтобы сохранить мир, сказала: «Я люблю вас обоих одинаково». Я сказал: «Нет, я люблю свою маму». Это побудило Селлерса выгнать обоих детей, сказав, что он никогда больше не хочет их видеть. [117] В конце 1962 года его брак с Энн распался. [118] [d] В 1963 году Селлерс снялся в роли главаря банды «Перли Гейтс» в фильме Клиффа Оуэна « Неправильная рука закона» , [120] за которым последовала его роль викария в фильме «Небеса над головой! » [121]
«Я буду играть Клузо с большим достоинством, потому что он считает себя одним из лучших детективов в мире. Даже когда он терпит неудачу, он должен подняться, сохранив это представление. В оригинальном сценарии он выглядит полным идиотом. Я думаю, простительное тщеславие очеловечило бы его и сделало бы его трогательным. Как будто кинозрители всегда на один шаг впереди него».
—Селлерс о том, как изображать Клузо. [122]
После смерти отца в октябре 1962 года Селлерс решил покинуть Англию и к нему обратился режиссер Блейк Эдвардс , который предложил ему роль инспектора Клузо в «Розовой пантере» , после того как Питер Устинов отказался от фильма. [123] Позже Эдвардс вспоминал свои чувства как «отчаянно несчастный и готовый убивать, но судьба распорядилась так, что вместо мистера Устинова мне достался мистер Селлерс — слава богу!» [124] Селлерс принял гонорар в размере 90 000 фунтов стерлингов (900 000 фунтов стерлингов в 2023 фунтах стерлингов) [125] за пять недель работы на натуре в Риме и Кортине. [126] В фильме главную роль сыграл Дэвид Нивен , а еще два актера — Капуцин и Клаудия Кардинале — сыграли более заметные роли, чем Селлерс. [127] Однако, по словам биографа Питера Эванса, игра Селлерса оценивается как сопоставимая с игрой Чарли Чаплина и Бастера Китона . [127] Хотя персонаж Клузо был в сценарии, Селлерс создал его личность, придумав костюм, акцент, макияж, усы и плащ. [122]
«Розовая пантера» вышла в прокат в Великобритании в январе 1964 года [128] и получила неоднозначные отзывы критиков [129], хотя Пенелопа Джиллиатт , писавшая в The Observer , отметила, что у Селлерса было «безупречное чувство несовпадения моментов» в игре, которая была «одним из самых тонких исследований предрасположенности к несчастным случаям со времен немого кино». [130] Несмотря на мнение критиков, фильм вошел в десятку самых кассовых фильмов года. [131] Эта роль принесла Селлерсу номинацию на премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в комедии или мюзикле на 22-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» [132] и на премию «Лучший британский актер» на 18-й церемонии вручения кинопремии Британской академии киноискусств [ 133]
В 1963 году Стэнли Кубрик пригласил Селлерса на роль в фильме «Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал волноваться и полюбил атомную бомбу» вместе с Джорджем К. Скоттом , Стерлингом Хейденом , Кинаном Уинном и Слимом Пикенсом . Селлерс и Кубрик отлично ладили во время съемок фильма и испытывали огромное уважение друг к другу, а также разделяли любовь к фотографии. [134] Режиссер попросил Селлерса сыграть четыре роли: президента США Меркина Маффли, доктора Стрейнджлава, майора ВВС США Ти Джея «Кинг» Конга и капитана группы Лайонела Мэндрейка из Королевских ВВС. Селлерс изначально колебался, стоит ли играть этих непохожих друг на друга персонажей, но Кубрик переубедил его. [135] По некоторым данным, Селлерса также пригласили сыграть роль генерала Бака Тергидсона, но он отказался, потому что это было слишком физически сложно. [136] Кубрик позже прокомментировал, что идея задействовать Селлерса во многих ключевых ролях фильма заключалась в том, что «куда ни повернись, везде будет какая-то версия Питера Селлерса, держащего судьбу мира в своих руках». [137] Селлерс был особенно обеспокоен правдоподобным изображением Конга; он не был уверен в своей способности говорить с техасским акцентом . [ 138] Кубрик попросил сценариста Терри Саузерна записать с его естественным акцентом запись реплик Конга. [139] Попрактиковавшись с записью Саузерна, Селлерс достаточно хорошо овладел акцентом и начал снимать сцены в самолете.
После первого дня съемок Селлерс подвернул лодыжку, выходя из ресторана, и больше не мог работать в тесной кабине. [140] Затем Кубрик снова пригласил Слима Пикенса на роль Конга. [141] Три роли, которые сыграл Селлерс, были различимы, «разнообразны, сложны и изысканны», [142] и критик Александр Уокер считал, что эти роли «раскрыли его гений в полной мере». [143] Селлерс сыграл Маффли как вялого, спокойного интеллектуала в духе Эдлая Стивенсона ; [144] он сыграл Мэндрейка как невозмутимого англичанина; [142] и доктора Стрейнджлава, персонажа, на которого повлияло довоенное немецкое кино, как фанатика, передвигающегося на инвалидной коляске. [145] Критик из The Times написал, что фильм включает в себя «три замечательных выступления мистера Питера Селлерса, мастерски в роли президента, забавно в роли бывшего нациста, американского ученого в ревю-скетче... и приемлемо в роли офицера Королевских ВВС» [146], хотя критик из The Guardian посчитал, что его изображение офицера Королевских ВВС само по себе «стоило цены входного билета». [147] За исполнение всех трех ролей Селлерс был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль на 37-й церемонии вручения премии «Оскар» [ 148] и на премию «Лучший британский актер» на 18-й церемонии вручения премии Британской академии киноискусств. [133]
В период с ноября 1963 года по февраль 1964 года Селлерс начал сниматься в фильме «Выстрел в темноте » [149], экранизации французской пьесы «Идиот» Марселя Ашара [150] . Селлерс посчитал роль и режиссера Анатоля Литвака неинтересными; продюсеры пригласили Блейка Эдвардса на замену Литваку. Вместе с писателем Уильямом Питером Блатти они превратили сценарий в комедию Клузо, также добавив Герберта Лома в роли комиссара Дрейфуса и Берта Квоука в роли Катона . Во время съемок отношения Селлерса с Эдвардсом стали напряженными; они часто переставали разговаривать друг с другом во время съемок, общаясь только записками. [151] Личность Селлерса другие описывали как сложную и требовательную, и он часто конфликтовал с коллегами-актерами и режиссерами. [152] После выхода фильма в конце июня 1964 года Босли Кроутер отметил «радостно свободный и легкий способ», с помощью которого Селлерс развивал свою комедийную технику. [153]
«Я чувствую себя крайне уязвимой, и мне очень нужна помощь. Очень. Я полагаю, что я чувствую, что мне больше всего нужна помощь женщины. Я постоянно ищу эту женщину. Она заботится о тебе, она великолепна в постели, она как сестра, она рядом, когда ты хочешь ее видеть, и ее нет, когда ты не хочешь. Я не знаю, где она. Может быть, она где-то рядом. Я найду ее, когда-нибудь».
— Продавцы о своей потребности в женщинах. [154]
Ближе к концу съёмок, в начале февраля 1964 года, Селлерс познакомился с Бритт Экланд , шведской актрисой, которая приехала в Лондон на съёмки фильма «Пушки в Батаси» . 19 февраля 1964 года, всего через десять дней после их первой встречи, пара поженилась. [138] Вскоре у Селлерса появились признаки неуверенности и паранойи; он становился очень тревожным и ревнивым, например, когда Экланд снималась напротив привлекательных мужчин. [155] Вскоре после свадьбы Селлерс начал сниматься на натуре в Твентинайн-Палмс, Калифорния , для фильма Билли Уайлдера « Поцелуй меня, глупенький» , напротив Дина Мартина и Ким Новак . [156] Отношения между Уайлдером и Селлерс стали натянутыми; у обоих были разные подходы к работе, и в результате они часто конфликтовали. [157] В ночь на 5 апреля 1964 года, перед сексом с Экланд, Селлерс вдохнул амилнитрит ( попперс ) в качестве сексуального стимулятора в поисках «максимального оргазма » [158] и в результате перенес серию из восьми сердечных приступов в течение трех часов. [159] Его болезнь вынудила его отказаться от съемок « Поцелуй меня, глупыш» , и его заменил Рэй Уолстон . [160] Уайлдер не сочувствовал сердечным приступам, говоря, что «нужно иметь сердце, прежде чем у тебя может случиться приступ». [161]
После некоторого времени восстановления Селлерс вернулся к съемкам в октябре 1964 года, сыграв Короля индивидуалистов вместе с Экландом в фильме «Рождественская песнь на другое Рождество» [ 162] [e] — полнометражном фильме, транслировавшемся в США на канале ABC 28 декабря 1964 года в рамках ООН. [163] Селлерс был обеспокоен тем, что его сердечные приступы могли вызвать повреждение мозга [162] и что он не сможет вспомнить свои реплики, но его заверили, что его память и способности не пострадали после съемок. [164] Затем Селлерс сыграл роль извращенного австрийского психоаналитика доктора Фрица Фассбендера в фильме Клайва Доннера « Что нового, кошечка? », где он снялся вместе с Питером О'Тулом , Роми Шнайдер , Капуцин, Паулой Прентисс и Урсулой Андресс . [127] Фильм стал первым фильмом, в котором Вуди Аллен написал сценарий и сыграл свою роль , и в котором Селлерс оказался в любовном треугольнике. [165] [166] Из-за плохого здоровья Селлерса продюсер Чарльз К. Фельдман застраховал его на сумму 360 000 долларов [167] (3 500 000 долларов в ценах 2023 года). [125]
20 января 1965 года Селлерс и Экланд объявили о рождении дочери Виктории . [168] В мае они переехали в Рим, чтобы сниматься в фильме After the Fox , англо-итальянском фильме, в котором они оба должны были появиться. [169] Фильм был снят режиссером Витторио Де Сика , английский язык которого Селлерс с трудом понимал. [170] Селлерс пытался уволить Де Сику, что вызвало напряженность на съемочной площадке. [170] Селлерс также был недоволен игрой своей жены, что испортило их отношения [171] и спровоцировало открытые споры, во время одного из которых Селлерс бросил стул в Экланд. [172] Несмотря на эти конфликты, сценарий хвалили за его остроумие. [173] [174]
После коммерческого успеха фильма «Что нового, кошечка? » Чарльз Фельдман снова собрал вместе Селлерса и Вуди Аллена для своего следующего проекта «Казино Рояль» , в котором также снимался Орсон Уэллс ; [175] Селлерс подписал контракт на 1 миллион долларов на фильм [176] (9 100 000 долларов в долларах 2023 года). [125] Над проектом работали семь сценаристов, [175] и съёмки были хаотичными. [177] Что ещё хуже, по словам Экланда, Селлерс был «настолько неуверенным в себе, что никому не доверял». [178] Между Селлерсом и Уэллсом быстро сложились плохие рабочие отношения: в конечном итоге Селлерс потребовал, чтобы они оба не делили одну и ту же площадку. [179] Селлерс покинул фильм до того, как его роль была завершена. Затем для Теренса Купера была написана ещё одна роль агента , чтобы прикрыть уход Селлерса. [180] [ж]
Вскоре после ухода из «Казино Рояль» Селлерс был назначен Командором Превосходнейшего ордена Британской империи (CBE) в честь его карьерных достижений. [183] За день до церемонии награждения в Букингемском дворце Селлерс и Экланд поспорили, и Экланд в процессе почесал лицо; Селлерс попросил гримера замазать следы. [184] Во время своего следующего фильма «Бобо» , в котором Экланд снова снялся в главной роли, супружеские проблемы пары усугубились. Через три недели после начала съемок в Италии Селлерс сказал режиссеру Роберту Пэрришу уволить свою жену, сказав: «Я не вернусь после обеда, если эта стерва будет на съемочной площадке». [185] Экланд позже заявил, что на данном этапе брак был «ужасным обманом». [186] В разгар съемок «Бобо » у матери Селлерса случился сердечный приступ; Пэрриш спросил Селлерса, хочет ли он навестить ее в больнице, но Селлерс остался на съемочной площадке. Она умерла через несколько дней, так и не увидев ее. [187] Он был глубоко потрясен ее смертью и раскаивался в том, что не вернулся в Лондон, чтобы увидеть ее. [188] Экланд вскоре после этого вручил ему документы о разводе. Развод был завершен 18 декабря 1968 года, и друг Селлерса Спайк Миллиган отправил Экланд поздравительную телеграмму. [189] После выхода в сентябре 1967 года «Бобо» был плохо принят. [190]
Первое появление Селлерса в кино в 1968 году было воссоединением с Блейком Эдвардсом для комедии «Рыба вне воды» «Вечеринка» , в которой он снялся вместе с Клодин Лонже и Денни Миллером . Он появляется в роли Хрунди В. Бакши, неуклюжего индийского актера, который случайно получает приглашение на роскошный голливудский званый ужин. Его персонаж, по словам биографа Селлерса Питера Эванса, был «явно смесью Клузо и доктора из «Миллионерши »». [191] Роджер Льюис отмечает, что, как и ряд персонажей Селлерса, он сыгран в симпатичной и достойной манере. [192] Позже в том же году он последовал за ним в фильме Хая Авербака « Я люблю тебя, Элис Б. Токлас» , играя адвоката, который отказывается от своего образа жизни, чтобы стать хиппи . Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму три звезды, отметив, что Селлерс «снова делает то, что у него получается лучше всего», хотя он также сказал, что в предыдущих фильмах Селлерса он «в последнее время был в худшем состоянии». [193]
В 1969 году Селлерс снялся вместе с Ринго Старром в фильме Джозефа Макграта «Волшебный христианин» . Селлерс сыграл сэра Гая Гранда, эксцентричного миллиардера, который разыгрывает людей . Критик Ирв Слифкин заметил, что фильм является отражением цинизма Питера Селлерса, описывая фильм как «прото- питоновскую адаптацию полусвободной формы короткого романа Терри Саузерна» и «один из самых странных фильмов, показанных на гала-премьере для королевской семьи Великобритании». [194] Фильм, сатира на человеческую природу, [195] в целом был негативно воспринят критиками. Роджер Гринспан из The New York Times считал, что фильм был переменного качества и резюмировал его как «жестокую сатиру». [196]
После появления в эпизодической роли в фильме «День на пляже» (1970) [197] и серьёзной роли в 1970 году в роли стареющего бизнесмена , соблазняющего Шинед Кьюсак в фильме «Хоффман» [198] Селлерс снялся в фильме Роя Боултинга « В моём супе девушка» напротив Голди Хоун . По данным The Times , фильм имел большой коммерческий успех и стал седьмым по популярности фильмом в британском прокате в 1970 году. [199] Эндрю Спайсер, пишущий для Screenonline Британского института кино , считает, что, хотя Селлерс предпочитал играть романтические роли, он «всегда был более успешен в ролях, которые вызывали его собственное тщеславие и претензии, как в случае с телеведущим и нарциссическим ловеласом», которого он сыграл в фильме « В моём супе девушка » . [200] Фильм рассматривался как небольшое возрождение его карьеры. [201]
Следующие фильмы Селлерса, включая «Где болит? » Родни Аматеу (1972) [202] и «Призрак в полуденном солнце» Питера Медака (1974), снова были плохо приняты, и его игра была расценена как неистовая, а не смешная. [203] Несмотря на эти неудачи, Селлерс получил награду за лучшую мужскую роль на Тегеранском кинофестивале 1973 года за свою трагикомедийную роль уличного артиста в фильме Энтони Симмонса «Оптимисты из девяти вязов» . [204] [205] [206] Коллега-комик и друг Спайк Миллиган считал, что начало 1970-х годов было для Селлерса «периодом безразличия, и в какой-то момент могло показаться, что его карьера, возможно, подошла к концу». [3] Это подтвердил биограф Селлерса Питер Эванс, который отмечает, что из девяти фильмов того периода три так и не были выпущены, а пять провалились, в то время как только « В моем супе есть девушка» имел успех. [207] В личной жизни он встречался с 23-летней моделью Мирандой Куорри . Пара поженилась 24 августа 1970 года, [208] несмотря на личные сомнения Селлерса — высказанные его агенту Деннису Селинджеру — относительно его решения снова жениться. [209]
В апреле 1972 года Селлерс воссоединился с Миллиганом и Гарри Секомбом, чтобы записать The Last Goon Show of All , которое транслировалось 5 октября. [210] В мае 1973 года, когда его третий брак распался, [181] Селлерс отправился в театр, чтобы посмотреть выступление Лайзы Миннелли . Он был очарован Миннелли, и пара обручилась три дня спустя, несмотря на то, что Миннелли была помолвлена с Дези Арназом-младшим , а Селлерс все еще был женат. [211] [g] Их отношения продлились месяц, прежде чем расстаться. [213] К 1974 году друзья Селлерса были обеспокоены тем, что у него нервный срыв. [191] Режиссеры Джон и Рой Боултинг считали, что Селлерс был «глубоко обеспокоенным человеком, недоверчивым, эгоцентричным, в конечном счете саморазрушительным. Он был полным противоречием». [2] Селлерс был застенчивым и неуверенным в себе, когда был не в своей роли. [214] [215] Когда его пригласили появиться на одноименном ток-шоу Майкла Паркинсона в 1974 году, он отказался за день до этого, объяснив Паркинсону, что «я просто не могу выходить на сцену в качестве самого себя». Когда ему сказали, что он может выйти на сцену в качестве кого-то другого, он появился, одетый как член гестапо . [ 216] После нескольких строк, соответствующих его предполагаемому персонажу, он вышел из роли и успокоился, и, по словам самого Паркинсона, «был блестящим, показав зрителям поразительную демонстрацию своей виртуозности». [217] В 1974 году Селлерс снова заявил, что общался с давно умершим комиком мюзик-холла Дэном Лено, который посоветовал ему вернуться к роли Клузо. [191]
В 1974 году Селлерс изобразил «сексуально ненасытную» королеву Викторию в комедийном биографическом фильме Джозефа Макграта о шотландском поэте Уильяме Макгонагалл «Великая Макгонагалл» , где он снимался вместе с Миллиганом и Джулией Фостер . [218] Однако фильм оказался критическим провалом, а карьера и жизнь Селлерса достигли рекордно низкого уровня. В результате к 1974 году он согласился принять зарплату в размере 100 000 фунтов стерлингов и 10 процентов от валового дохода за появление в телевизионных постановках и рекламе, что значительно ниже 1 миллиона фунтов стерлингов, которые он когда-то получал за фильм. [219] В 1973 году он появился в рекламе кино Benson & Hedges ; В 1975 году он появился в серии рекламных роликов для Trans World Airlines , в которых он сыграл несколько эксцентричных персонажей, включая Трефти МакТрэвела, Джереми «Пигги» Пика Тайма и итальянского певца Вито. [220] Биограф Майкл Старр утверждает, что Селлерс проявил энтузиазм по отношению к этим ролям, [221] хотя кампания авиакомпании потерпела коммерческий провал. [222]
Поворотный момент в рушащейся карьере Селлерса наступил в 1974 году, когда он объединился с Блейком Эдвардсом, чтобы снять «Возвращение Розовой пантеры» , в главных ролях вместе с Кристофером Пламмером , Гербертом Ломом и Кэтрин Шелл . [223] Фильм был снят с бюджетом в 3 миллиона фунтов стерлингов и собрал 33 миллиона долларов в прокате после выхода в мае 1975 года, оживив карьеру Селлерса как кинозвезды класса А и восстановив его статус миллионера. [3] [224] Фильм принес Селлерсу номинацию на премию «Лучший актер — комедия или мюзикл» на 33-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» . [225] В 1976 году он последовал за ним с «Розовой пантерой: Снова наносит удар» . Во время съемок с февраля по июнь 1976 года и без того напряженные отношения между Селлерсом и Блейком Эдвардсом серьезно ухудшились. Эдвардс говорит о психическом состоянии актера во время съемок «Розовой пантеры снова наносит удар» : «Если вы отправитесь в психушку и опишите первого увиденного вами заключенного, то Питер стал именно таким. Его можно было сертифицировать». [226] С ухудшением физического здоровья Селлерс порой мог быть невыносимым на съемочной площадке. Его поведение считалось непрофессиональным и ребяческим, и он часто устраивал истерики, часто угрожая отказаться от проектов. [219] Его сложное поведение во время съемок широко освещалось и затрудняло для Селлерса получение работы в отрасли в то время, когда он больше всего нуждался в работе. [11] Несмотря на глубокие личные проблемы Селлерса, «Розовая пантера снова наносит удар» была хорошо принята критиками. Винсент Кэнби из The New York Times сказал о Селлерсе в фильме: «Есть что-то очень подкупающе сомнительное в Клузо мистера Селлерса, парне, который, когда он пытается сорвать с себя одежду в пылу страсти, запутывается в своем галстуке, и который, когда он маскируется — по причинам, которые никогда не вдаются в подробности — под Квазимодо, надувает свой горб гелием». [227] Игра Селлерса принесла ему еще одну номинацию на 34-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» . [228]
В марте 1976 года Селлерс начал встречаться с актрисой Линн Фредерик , на которой он женился 18 февраля 1977 года. [229] Биограф Роджер Льюис документирует, что из всех жен Селлерса с Фредерик обращались хуже всего; Джулиан Аптон сравнил это с боксерским поединком между тяжеловесом и полулегковесом, отношения, которые «колебались от пыла к ненависти, примирению и раскаянию». [230] 20 марта 1977 года Селлерс перенес второй серьезный сердечный приступ во время полета из Парижа в Лондон; впоследствии ему установили кардиостимулятор . [ 230] [231] Селлерс вернулся после болезни, чтобы заняться «Местью Розовой пантеры» ; хотя фильм имел коммерческий успех, критики устали от «Инспектора Клузо». Джулиан Аптон выразил мнение, что напряжение за кулисами начало проявляться в вялом темпе фильма, описывая его как «вымученную, перегруженную трюками мешанину из полусырых идей и пересказанных шуток». [230] Селлерс тоже устал от роли, заявив после съемок: «Честно говоря, я устал от Клузо — мне больше нечего дать». [232] Стивен Бах , старший вице-президент и руководитель мирового производства United Artists , работавший с Селлерсом над «Местью Розовой пантеры» , считал, что Селлерс был «глубоко неуравновешенным, если не сказать — ответственным: это было источником его гениальности и его поистине ужасающих аспектов как манипулятора и истерички». [233] Он отказался обращаться за профессиональной помощью по поводу своих психических проблем. [234] Селлерс утверждал, что у него не было личности, и он был почти незаметен, а это означало, что ему «нужен был четко определенный персонаж для игры». [235] Он будет делать подобные ссылки на протяжении всей своей жизни: когда он появился в Маппет-шоу в 1978 году, гостевое появление, которое принесло ему номинацию на Эмми за выдающееся продолжительное или одиночное исполнение роли второго плана в варьете или музыке, [236] он решил не появляться в качестве самого себя, вместо этого появляясь в различных костюмах и акцентах. Когда Лягушонок Кермит сказал Селлерсу, что он может расслабиться и быть самим собой, Селлерс ответил:
Но это, видишь ли, мой дорогой Кермит, было бы совершенно невозможно. Я никогда не смогу быть собой... Видишь ли, меня нет. Я не существую... Раньше был я, но мне его удалили хирургическим путем.
— Питер Селлерс, «Маппет-шоу» , февраль 1978 г. [237]
В 1979 году Селлерс снялся вместе с Линн Фредерик, Лайонелом Джеффрисом и Элке Зоммер в фильме Ричарда Куайна « Узник Зенды» . Он сыграл три роли, включая короля Рудольфа IV и короля Рудольфа V — правителей вымышленной небольшой страны Руритания — и Сида Фревина, единокровного брата Рудольфа V. После выхода в мае 1979 года фильм был хорошо принят; Джанет Маслин из The New York Times заметила, как Селлерс разделял «свою энергию между серьезным персонажем и смешным, но что именно его серьезное исполнение было более впечатляющим». [238] Однако Филип Френч из The Observer был не впечатлен фильмом, назвав его «кашей из овсянки» и заявив, что «Селлерс показывает, что не может провести границу между искренним и сентиментальным». [239]
Позже в 1979 году Селлерс снялся вместе с Ширли Маклейн , Мелвином Дугласом и Джеком Уорденом в черной комедии « Быть там » в роли Шанса, простодушного садовника, пристрастившегося к просмотру телевизора, которого богатые и могущественные считают мудрецом. [240] В интервью BBC в 1971 году Селлерс сказал, что больше всего на свете он хотел сыграть эту роль, и успешно убедил автора книги Ежи Косински разрешить ему и режиссеру Хэлу Эшби снять фильм, при условии, что Косински напишет сценарий. [241] [242] Во время съемок, чтобы оставаться в образе, Селлерс отказывался от большинства просьб об интервью и держался на расстоянии от других актеров. [242] Селлерс считал походку и голос Ченса важнейшими характеристиками персонажа и, готовясь к роли, работал один с диктофоном или со своей женой, а затем с Эшби, чтобы отточить четкую дикцию и ровную подачу, необходимые для раскрытия «детского ума, стоящего за словами». [242] Селлерс описал свой опыт работы над фильмом как «настолько унизительный, настолько мощный», а коллега по фильму Ширли Маклейн нашла Селлерса «мечтой» для работы с ним. [243] Игра Селлерса была повсеместно оценена критиками и, по мнению критика Дэнни Смита, является «венцом триумфа замечательной карьеры Питера Селлерса». [241] Критик Фрэнк Рич написал, что актерское мастерство, необходимое для такого рода роли, с «раскольнической личностью, которую Питер должен был передать с помощью напряженной вокальной и жестовой техники... Менее талантливый актер сделал бы психическую дисфункцию персонажа яркой и радикальной... [Его] интеллект всегда был глубже, его экранная уверенность больше, его техника гораздо более отточенной»: [244] достигая этого, Селлерс «делает фантастическую предпосылку фильма достоверной». [244] Фильм принес Селлерсу премию за лучшую мужскую роль на 51-й церемонии вручения премии Национального совета кинокритиков ; [245] премию за особые достижения Лондонской кинопремии критиков, премию за лучшую мужскую роль на 45-й церемонии вручения премии Нью-Йоркской кинокритики ; [246] и премию за лучшую мужскую роль в мюзикле или комедии на 37-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» . [247] Кроме того, Селлерс был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль на 52-й церемонии вручения премии «Оскар» [248] и на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль в главной роли на34-я церемония вручения кинопремии Британской академии кино . [249]
В марте 1980 года Селлерс спросил свою 15-летнюю дочь Викторию, что она думает о Being There : позже она сообщила, что «я сказала да, я думала, что это было здорово. Но потом я сказала: «Ты выглядел как маленький толстый старичок»... он взбесился. Он выплеснул на меня свой напиток и сказал мне лететь домой следующим рейсом». [250] Его другая дочь Сара рассказала Селлерсу о своих мыслях об инциденте, и он отправил ей телеграмму, в которой говорилось: «После того, что случилось сегодня утром с Викторией, я буду счастлив, если больше никогда не услышу о тебе. Я не скажу тебе, что я думаю о тебе. Это должно быть очевидно. Прощай, твой отец». [250]
Последним фильмом Селлерса был «Дьявольский заговор доктора Фу Манчу» , комедийное переосмысление одноименных приключенческих романов Сакса Ромера ; Селлерс сыграл как инспектора полиции Найланда Смита , так и Фу Манчу , вместе с Хелен Миррен и Дэвидом Томлинсоном . Производство фильма было проблемным до начала съемок, поскольку два режиссера — Ричард Куайн и Джон Эвилдсен — были уволены до завершения сценария. [251] Селлерс также выразил недовольство своим собственным изображением Манчу [252] , поскольку его плохое здоровье часто приводило к задержкам. [253] Споры между Селлерсом и режиссером Пирсом Хаггардом привели к увольнению Хаггарда по наущению Селлерса, и Селлерс взял на себя руководство, используя своего давнего друга Дэвида Лоджа для постановки некоторых сцен. [254] Том Шейлс из The Washington Post охарактеризовал фильм как «непростительно неумелую комедию» [255], добавив, что «трудно назвать другого хорошего актера, который когда-либо снялся в стольких плохих фильмах, как Селлерс, комик с большим талантом, но с яростно ошибочным суждением. «Маньчжур» займет свое законное место рядом с такими колоссально опрометчивыми провалами, как « Скажи мне, где болит» , «Бобо» и «Узник Зенды » [255] .
Последними выступлениями Селлерса стали рекламные ролики для Barclays Bank . Снятые в апреле 1980 года в Ирландии, он играл Монти Казино, еврейского мошенника. [h] Было запланировано четыре рекламных ролика, но были сняты только три, так как Селлерс упал в обморок в Дублине, снова из-за проблем с сердцем. [257] После двух дней лечения — и вопреки советам врачей — он отправился на Каннский кинофестиваль , где фильм Being There был в конкурсе. [258] Селлерс снова заболел в Каннах, вернувшись в свою резиденцию в Гштааде, чтобы поработать над сценарием для своего следующего проекта, Romance of the Pink Panther . [259] По настоянию друзей он записался на ангиограмму в медицинский центр Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе 30 июля 1980 года, чтобы проверить, сможет ли он перенести операцию на открытом сердце. [260] Спайк Миллиган позже считал, что болезнь сердца Селлерса длилась более 15 лет и «усложнила ему жизнь и оказала изнуряющее воздействие на его личность». [3] Четвертый брак Селлерса с Фредериком вскоре распался. [261] Селлерс недавно начал восстанавливать отношения со своим сыном Майклом после неудачного брака последнего. В более светлые моменты Селлерс шутил, что его эпитафия должна быть написана как «Звезда сцены, экрана и алиментов». [262]
21 июля 1980 года Селлерс прибыл в Лондон из Женевы. Он зарегистрировался в отеле Dorchester , прежде чем впервые посетить крематорий Golders Green, чтобы увидеть местонахождение праха своих родителей. [263] Он планировал посетить ужин воссоединения со своими партнерами по Goon Show Миллиганом и Секомбом, запланированный на вечер 22 июля. [264] В день ужина Селлерс пообедал в своем гостиничном номере и вскоре после этого потерял сознание от сердечного приступа. Его доставили в больницу Middlesex в Лондоне, где он скончался сразу после полуночи 24 июля 1980 года в возрасте 54 лет. [265]
После смерти Селлерса его коллега-актер Ричард Аттенборо сказал, что Селлерс «обладал гением, сравнимым с Чаплином» [266] , в то время как братья Боултинг считали Селлерса «человеком огромного дара; и эти дары он подарил миру. Для них он гарантированно займет место в истории искусства как развлечения». [2] Берт Квук , сыгравший Катона в фильмах «Розовая пантера» , заявил, что «Питер был очень любимым актером в Британии... в день его смерти, казалось, вся страна остановилась. Куда бы вы ни пошли, тот факт, что Питер умер, казался зонтиком над всем». [267] Режиссер Блейк Эдвардс считал, что «Питер был блестящим. У него была огромная способность находить действительно необычные, уникальные грани персонажа, которого он играл». [268] Друг Селлерса и коллега по Goon Show Спайк Миллиган был слишком расстроен, чтобы говорить с прессой во время смерти Селлерса, [269] в то время как его коллега по Goon Гарри Секомб сказал: «Я разбит. Питер был таким потрясающим художником. У него было столько таланта, что он просто сочился из него»; [270] в черном юморе, ссылаясь на пропущенный ужин, который запланировали Goons, он добавил: «Все, что угодно, лишь бы не платить за ужин». [267] Позже Секомб заявил журналистам: «Bluebottle теперь мертв». [271] Позже Миллиган сказал, что «трудно это сказать, но он умер в нужное время». [267]
Частная похоронная служба прошла в крематории Голдерс-Грин 26 июля, ее провел старый друг Селлерса, каноник Джон Хестер. [264] Последней шуткой Селлерса было исполнение « In the Mood » Гленна Миллера , мелодии, которую ненавидели все гунны; он знал, что им придется сидеть там в тишине и слушать ее. [272] Поминальная служба прошла в церкви Св. Мартина в полях 8 сентября 1980 года — в день, когда Селлерсу исполнилось бы 55 лет. [273] Близкий друг лорд Сноудон прочитал двадцать третий псалом , Гарри Секомб спел « Bread of Heaven », а хвалебную речь прочитал Дэвид Нивен. [273]
Хотя, как сообщается, Селлерс был в процессе исключения Фредерика из своего завещания за неделю до своей смерти, [274] она унаследовала почти все его имущество стоимостью, по оценкам, 4,5 миллиона фунтов стерлингов (24,4 миллиона фунтов стерлингов в 2023 фунтах стерлингов) [275], в то время как его дети получили по 800 фунтов стерлингов каждый [274] (4000 фунтов стерлингов в 2023 фунтах стерлингов). [275] Спайк Миллиган обратился к ней от имени троих детей Селлерса, но она отказалась увеличить сумму. [276] [i] Единственный сын Селлерса, Майкл, умер от сердечного приступа в возрасте 52 лет во время операции 24 июля 2006 года, через двадцать шесть лет после смерти своего отца. [277]
После его смерти Metro-Goldwyn-Mayer попыталась продолжить работу над «Романом Розовой пантеры» и предложила роль Клузо Дадли Муру , который отказался. Впоследствии студия вернулась к Блейку Эдвардсу, который был непреклонен в своем решении не менять персонажа, будучи уверенным, что никто не сможет адекватно заменить Селлерса. В 1982 году Эдвардс выпустил « Тропу Розовой пантеры» , которая была полностью составлена из удаленных сцен из его последних трех фильмов о Пантере . [278] Фредерик подала в суд, утверждая, что использование клипов было нарушением контракта; суд присудил ей 1 миллион долларов (3,2 миллиона долларов в 2023 году) [125] плюс 3,15 процента от прибыли фильма и 1,36 процента от его валового дохода. [279] [280]
«Я начинаю с голоса. Я узнаю, как звучит персонаж . Именно по тому, как он говорит, я узнаю о нем все остальное. ... После голоса появляется внешность человека. Я делаю много рисунков персонажа, которого играю. Затем я встречаюсь с гримером, и мы как бы переносим мои рисунки на мое лицо. Сложный процесс. После этого я определяю, как персонаж ходит. Очень важно, как он ходит. И затем внезапно происходит что-то странное. Человек берет верх . Человек, которого вы играете, начинает существовать».
— Селлерс описывает, как он готовился к широкому спектру ролей в интервью журналу Playboy в октябре 1962 года . [281]
Винсент Кэнби из The New York Times сказал о фильмах «Розовая пантера»: «Я не уверен, почему мистер Селлерс и мистер Лом — такая уморительная команда, хотя, возможно, это потому, что каждый из них — прекрасный комический актер с особым талантом изображать своего рода всепоглощающую, эпическую самопоглощенность, которая делает фарс-буффонаду изначально приемлемой — вместо того, чтобы пугать — и в конечном итоге такой смешной». [227] Кинокритик Элвис Митчелл сказал, что Селлерс был одним из немногих гениев-комиков, который был способен по-настоящему спрятаться за своими персонажами, не давая зрителям никакого представления о том, каким он был на самом деле в реальной жизни. [282] Особенностью персонажей, созданных Селлерсом, является то, что независимо от того, насколько они неуклюжи или идиотичны, он гарантировал, что они всегда сохраняют свое достоинство. [39] О своей игре Клузо Селлерс сказал: «Я намеревался сыграть Клузо с большим достоинством, потому что я чувствую, что он считает себя, вероятно, одним из величайших детективов в мире. Оригинальный сценарий представляет его полным идиотом. Я думал, что простительное тщеславие очеловечит его и сделает его немного трогательным». [283]
Биограф Селлерса , Эд Сиков, отмечает, что благодаря этому сохраненному достоинству Селлерс является «мастером игры людей, которые понятия не имеют, насколько они смешны». [284] Социальный историк Сэм Уоссон отмечает сложность в игре Селлерса в фильмах «Розовая пантера» , которая имеет эффект отчуждения Клузо от его окружения. Вессон считает, что «как «низкая» и «высокая» комедия, объединенные в одно целое, это перформативный контрапункт эдвардианскому утонченному натурализму ». [285] Это сочетание «высокого» и «низкого», проиллюстрированное попыткой Клузо сохранить достоинство после падения, означает, что в фильме Клузо был «единственным представителем человечества». [286] Кинокритик Дилис Пауэлл также увидел неотъемлемое достоинство в ролях и написал, что у Селлерса был «баланс между характером и абсурдом». [287] Ричард Аттенборо также считал, что благодаря своему сочувствию Селлерс мог «внедрить в свои характеристики хрупкость и сущность человеческого существа». [266]
«Питер был изумительным импровизационным актером, блестящим, если вы поймали его с первого дубля. Второй дубль был хорош, но после третьего он мог быть действительно ужасен. Если ему приходилось повторять одни и те же слова слишком много раз, они становились бессмысленными. Но было такой радостью работать с Питером, потому что он был таким вдохновенным актером. Иногда он буквально сбивал меня с ног. Я падал, содрогаясь от смеха». — Кинорежиссер Джек Арнольд о работе с Селлерсом в фильме «Мышь, которая ревела » . [288]
Автор Аарон Султаник заметил, что в ранних фильмах Селлерса, таких как « Я в порядке, Джек» , он демонстрирует «ловкие, технические интерпретации, [которые] точно указывают на механическую природу его комической характеристики», которая «сводит каждого из его персонажей к серии грубых, неловких тиков». [289] Академик Синтия Барон заметила, что внешние характеристики Селлерса заставили рецензентов усомниться в том, была ли работа Селлерса «истинной» актерской игрой. [290] [j] Критик Том Милн увидел перемены в карьере Селлерса и подумал, что его «комический гений как характерного актера был... подавлен его возвышением до ведущего актера», и его более поздние фильмы пострадали от этого. [152] Султаник согласился, прокомментировав, что «исключительная вокальная и физическая техника» Селлерса была недостаточно использована во время его карьеры в США. [289]
Академики Мария Прамаджоре и Том Уоллис отметили, что Селлерс соответствует шаблону технического актера, потому что он демонстрирует мастерство физической характеристики, такой как акцент или физические черты. [291] Писатель и драматург Джон Мортимер сам наблюдал этот процесс, когда Селлерс собирался приступить к съемкам в фильме Мортимера «Дело о порте» и не мог решить, как играть роль адвоката. Случайно он заказал на обед моллюсков , и их запах вызвал у него воспоминания о приморском городе Моркам : это дало ему «идею выцветшего акцента Северной страны и намек на клочковатые усы». [215] Голос был настолько важен как отправная точка для развития персонажа, что Селлерс ходил по Лондону с катушечным магнитофоном , записывая голоса для изучения дома. [292]
Журнал New York заявил, что все фильмы, в которых Селлерс снимался в роли Клузо, продемонстрировали его «комедийный талант». [293] Друг Селлерса и коллега по Goon Show Спайк Миллиган сказал, что у Селлерса «был один из самых блестящих комических талантов своего времени», [3] в то время как английские кинорежиссеры Джон и Рой Боултинг отметили, что он был «величайшим комическим гением, которого эта страна произвела со времен Чарльза Чаплина ». [2] Ирв Слифкин сказал, что самым выдающимся, хотя и постоянно меняющимся лицом в комедиях 1960-х годов был Селлерс, который «менялся как хамелеон на протяжении всей эпохи, ослепляя зрителей». [294] В опросе 2005 года с целью найти «Комика комика», Селлерс занял 14-е место в списке 20 величайших комиков, по мнению коллег-комиков и инсайдеров комедии. [295]
Селлерс и The Goon Show оказали сильное влияние на исполнителей Monty Python , [296] а Джон Клиз назвал его «величайшим человеком с голосом всех времен», добавив: «Если бы он мог послушать вас в течение пяти минут, он мог бы идеально вас изобразить». [297] Goons были импортированы в Соединенные Штаты программой NBC Monitor , которая транслировала записанные эпизоды шоу Goon, начиная с 1955 года. Американская комедийная труппа Firesign Theatre также упоминала Goons как большое влияние на их стиль радиокомедии. [298]
Селлерс и Goons также оказали влияние на Питера Кука , [299] который описал Селлерса как «лучшего комического актера в мире». [266] Британский актер Стивен Манган заявил, что Селлерс оказал большое влияние, [300] как и комики Майк Майерс , [301] Алан Карр [302] и Роб Брайдон . [303] Персонажи Селлерса Хрунди Бакши ( Вечеринка ) и инспектор Клузо ( Розовая пантера ) позже повлияли на персонажей комика Роуэна Аткинсона Мистера Бина и Джонни Инглиша . [304] Комический исполнитель Саша Барон Коэн назвал Селлерса «самой основополагающей силой в формировании [его] ранних идей о комедии». Коэн рассматривался на роль Селлерса в биографическом фильме « Жизнь и смерть Питера Селлерса » . [305] Уилл Феррелл считает, что Селлерс оказал на него большое влияние, ссылаясь на его «уникальное сочетание чрезвычайной утонченности и чрезмерности одновременно». [306] Три участника Spinal Tap — Майкл МакКин , Кристофер Гест и Гарри Ширер — также ссылались на Селлерса как на оказавшего на них влияние, [307] как и ведущий ток-шоу в США Конан О'Брайен . [308] Дэвид Швиммер — еще один человек, чей подход был вдохновлен Селлерсом: «он мог сыграть что угодно, от доктора Стрейнджлава до инспектора Клузо. Он был просто потрясающим». [309]
В детстве Эдди Мерфи развивал свои двойные актерские навыки, подражая Селлерсу, которого он называл своим актерским героем, [310] а Крис Рок восхвалял выступления Мерфи (например, множественные роли в «Чокнутом профессоре ») как «в стиле Питера Селлерса». [311] Во время интервью в 2002 году Робин Уильямс сказал Майклу Паркинсону , что Селлерс оказал важное влияние, особенно его многохарактерные роли в «Докторе Стрейнджлаве» , заявив: «Лучше не бывает». Уильямс рассматривался на роль Селлерса в биографическом фильме HBO, но отказался из-за конфликтов в расписании, хотя Уильямс считал честью иметь возможность изобразить его. [312] Эдди Иззард отмечает, что Goons «повлияли на новое поколение комиков, которые стали известны как «альтернативные» » — включая ее саму, [313] в то время как историк СМИ Грэм Макканн утверждает, что «анархический дух Goon Show ... вдохновил, прямо или косвенно и в разной степени, ... «Автостопом по Галактике» , «Молодёжь» , «Большую ночь Вика Ривза» , «Лигу джентльменов» [и] «Медный глаз »». [314]
Премьера пьесы Being Sellers состоялась в Австралии в 1998 году, через три года после выхода биографии Роджера Льюиса « Жизнь и смерть Питера Селлерса » . В 2004 году по мотивам книги был снят фильм HBO с тем же названием , в главной роли снялся Джеффри Раш . Позже, в декабре 2010 года, пьеса была перенесена в Нью-Йорк. [315] Belfast Telegraph отмечает, что фильм запечатлел «жизнь Селлерса, полную наркотиков, выпивки, быстрых машин и множества красивых женщин». [316]
Избранные работы, основанные на номинациях на премию
