The Incredibles — американский анимационный фильм о супергероях 2004 года , созданный Pixar Animation Studios и выпущенный Walt Disney Pictures . Сценарий и режиссёр Брэд Бёрд , в главных ролях — голоса Крейга Т. Нельсона , Холли Хантер , Сары Вауэлл , Спенсера Фокса , Джейсона Ли , Сэмюэля Л. Джексона и Элизабет Пенья . Действиефильма разворачивается в ретро-футуристической версии 1960-х годов, [5] [6] [7] и повествует о Бобе и Хелен Парр , паре супергероев, известных как Мистер Невероятный и Эластика соответственно, которые скрывают свои силы в соответствии с правительственным указом и пытаются жить тихой пригородной жизнью со своими тремя детьми. Однако желание Боба помочь людям вовлекает всю семью в конфронтацию с мстительным фанатом, ставшим врагом.
Берд, который был первым внешним режиссером Pixar, разработал фильм как продолжение комиксов и шпионских фильмов 1960-х годов из его детства и личной семейной жизни. Он представил фильм Pixar после кассового провала Warner Bros. его первого фильма, The Iron Giant (1999), и перевел большую часть своего персонала для разработки The Incredibles . Команда аниматоров получила задание анимировать полностью человеческий состав, что потребовало создания новой технологии для анимации подробной человеческой анатомии, одежды и реалистичной кожи и волос. Майкл Джаккино написал оркестровую партитуру фильма .
«Суперсемейка» дебютировала в театре El Capitan 24 октября 2004 года и была выпущена в кинотеатрах США 5 ноября. Она заработала 632 миллиона долларов по всему миру, завершив свой прокат в кинотеатрах как четвертый самый кассовый фильм 2004 года . «Суперсемейка» получила широкое признание критиков, похвалив ее за анимацию, сценарий, озвучку, последовательности действий, звуковой дизайн, юмор, музыку, и часто считается одним из величайших фильмов о супергероях всех времен. Фильм выиграл Лучший анимационный фильм и Лучший звуковой монтаж на 77-й церемонии вручения премии «Оскар» , а также две дополнительные номинации на Лучший оригинальный сценарий и Лучшее звуковое сведение , а также премию Энни за лучший анимационный фильм . Это был первый полностью анимационный фильм, получивший престижную премию Хьюго за лучшую драматическую презентацию . Продолжение, «Суперсемейка 2» , было выпущено в июне 2018 года.
В день своей свадьбы с Хелен (псевдоним Эластика ) супергерой Боб Парр (псевдоним Мистер Невероятный ) предотвращает попытку самоубийства гражданского лица, схватив его через окно небоскреба. Затем Боб обнаруживает, что суперзлодей Бомб Вояж грабит здание, но его прерывает его преданный фанат Бадди Пайн , который хочет стать его напарником. Боб отвергает Бадди, и Вояж прикрепляет бомбу к плащу Бадди; Боб снимает бомбу, но она разрушает часть надземного железнодорожного пути, заставляя Боба резко остановить приближающийся поезд. После свадьбы Боба судят за сопутствующий ущерб гражданское лицо, склонное к самоубийству, и пострадавшие пассажиры поезда. Подобные судебные иски создают негативное общественное отношение к супергероям, поэтому правительство инициирует Программу переселения супергероев, запрещающую всем «супергероям» использовать свои силы на публике и заставляющую их скрываться.
Пятнадцать лет спустя Боб живет с Хелен и их детьми, Вайолет , Дэшем и малышом Джеком-Джеком , в Метровилле. Хотя он любит свою семью, Боб скучает по своим дням супергероя и негодует по своей обыденной работе оценщика претензий , подрабатывая мстителем со своим лучшим другом Люциусом Бестом (псевдоним Фрозон). Однажды руководитель Боба, Гилберт Хаф , мешает ему предотвратить ограбление. Разочарованный Боб ранит Хафа и впоследствии увольняется. Тем же вечером женщина по имени Мираж тайно предлагает Бобу миссию по усмирению гигантского робота « Омнидроида », сбежавшего с острова Номанисан. Бобу это удается, обманывая машину, заставляя ее вырвать собственный источник питания. Омоложенный действием и более высокой оплатой, Боб улучшает свои отношения с семьей, тренируется, чтобы вернуться в форму, и просит дизайнера костюмов супергероев Эдну Мод заделать разрыв, который Омнидроид сделал в его старом костюме. Ошибочно полагая, что Хелен знает о новой работе Боба, Эдна шьет новые костюмы для всей семьи.
Вызванный обратно в Номанисан, Боб обнаруживает, что Мираж работает на Бадди, теперь называя себя «Синдромом» после того, как его озлобило отвержение Боба. Синдром разбогател, изобретая оружие, имитирующее суперспособности. Он также совершенствовал Омнидроида, заманивая супергероев сражаться с ним, пока он их не убьет. Синдром намеревается отправить Омнидроида атаковать Метровиль, а затем публично победить его с помощью секретных средств управления, тем самым получив статус «героя». Затем он планирует продать свои изобретения миру, чтобы сделать термин «супер» неактуальным.
Хелен навещает Эдну и узнает, чем занимался Боб. Она активирует маяк, встроенный Эдной в костюмы, чтобы найти Боба, непреднамеренно заставляя Боба быть схваченным во время проникновения на базу Синдрома. Хелен одалживает частный самолет, чтобы полететь в Номанисан; Вайолет и Дэш скрываются, оставляя Джека-Джека с няней. Несмотря на то, что Синдром знает, что в самолете есть дети, он сбивает его ракетами, но Хелен и дети выживают и добираются до острова. Разочарованный бессердечием Синдрома, Мираж отпускает Боба и сообщает ему о выживании его семьи. Охранники Синдрома преследуют Дэша и Вайолет, которые отбиваются от них с помощью своих сил и воссоединяются со своими родителями. Синдром захватывает семью, затем следует за Омнидроидом в Метровилль. Вайолет использует свои силы, чтобы освободить свою семью, а Мираж помогает им добраться до Метровилля.
Осознав, что перчатка Синдрома с дистанционным управлением представляет угрозу, Омнидроид обезоруживает Синдрома и впоследствии вырубает его. Парры и Люциус сражаются с Омнидроидом; Хелен и дети забирают пульт дистанционного управления, позволяя Бобу уничтожить источник питания робота. Парры и Люциус приветствуются публикой как раз в тот момент, когда Синдром просыпается, чтобы увидеть их победу. Вернувшись домой, Парры обнаруживают, что Синдром в ответ похищает Джека-Джека, чтобы вырастить его в качестве напарника. Когда Синдром улетает, проявляются сверхспособности Джека-Джека, и он вырывается из хватки Синдрома. Хелен спасает падающего ребенка, а Боб бросает свою машину в самолет Синдрома, затягивая его в один из двигателей.
Три месяца спустя Парры становятся свидетелями прибытия суперзлодея Подрывника . Они надевают маски и костюмы, готовые встретить новую угрозу.
«Суперсемейка» как концепция восходит к 1993 году, когда Бёрд набросал набросок семьи во время неопределенного момента в своей кинокарьере. [8] [9] Личные проблемы просочились в историю, поскольку они тяготили его в жизни. [10] В это время Бёрд подписал производственный контракт с Warner Bros. Feature Animation и находился в процессе режиссуры своего первого полнометражного фильма «Стальной гигант» . [11] Приближаясь к среднему возрасту и имея большие устремления к своему кинопроизводству, Бёрд размышлял о том, будут ли его карьерные цели достигнуты только ценой его семейной жизни. [10] Он заявил: «Сознательно, это был просто забавный фильм о супергероях. Но я думаю, что то, что происходило в моей жизни, определенно отразилось на фильме». [12] После кассового провала «Стального гиганта » Бёрд тяготел к своей истории супергероя. [10] [11]
Он представлял его как дань уважения комиксам 1960-х годов и шпионским фильмам из своего детства, и изначально он пытался развить его как 2D-анимацию . [10] Когда «Стальной гигант» стал кассовым провалом , он воссоединился со старым другом Джоном Лассетером из Pixar в марте 2000 года и представил ему свою идею истории. [9] Бёрд и Лассетер знали друг друга по студенческим годам в CalArts в 1970-х годах. [13] Лассетер был убежден в этой идее и убедил Бёрда перейти в Pixar, где фильм должен был быть сделан в компьютерной анимации . Студия объявила о многофильмовом контракте с Бёрдом 4 мая 2000 года. [10] «Суперсемейка» была написана и срежиссирована исключительно Брэдом Бёрдом, в отличие от предыдущих постановок Pixar, в которых обычно было два или три режиссёра и столько же сценаристов с опытом работы в компании. [14] Кроме того, это будет первый фильм студии, в котором все персонажи — люди. [13]
От папы в семье всегда ждут, что он будет сильным, поэтому я сделала его сильным. Мам всегда тянут в миллион разных направлений, поэтому я сделала ее растянутой, как ириска. Подростки, особенно девочки-подростки, неуверенны в себе и обороняются, поэтому я сделала ее невидимой и включила щиты. А десятилетние мальчики — это гиперактивные энергетические шары. Младенцы — это нереализованный потенциал.
– Брэд Берд, сценарист и режиссер «Суперсемейки» . [15] [16]
Bird пришел в Pixar с уже готовым составом членов семьи истории: мама и папа, оба страдающие от кризиса среднего возраста отца; застенчивая девочка-подросток; самоуверенный десятилетний мальчик; и младенец. Bird основал свои способности на семейных архетипах. [10] [16] [17] Во время производства Хаяо Миядзаки из Studio Ghibli посетил Pixar и посмотрел сюжетные ролики фильма. Когда Bird спросил, имеют ли ролики какой-либо смысл или это просто «американская чушь», Миядзаки ответил через переводчика: «Я думаю, что это очень авантюрная вещь, которую вы пытаетесь сделать в американском фильме». [18]
Первоначально Синдром был написан как второстепенный персонаж, который нападает на Боба и Хелен в начале фильма, только чтобы погибнуть во взрыве, который разрушает дом Парров (в этой версии Смитов), но он был сделан главным антагонистом, потому что создателям фильма он нравился больше, чем персонаж Ксерека, который должен был исполнять эту роль. Персонаж Снаг, с которым Хелен разговаривает по телефону в финальном фильме, должен был доставить Хелен на остров Номанисан и умереть, но его убрали с этой должности, когда Лассетер предложил, чтобы Хелен сама управляла самолетом. [19] [20] Синдром был основан на самом Брэде Берде. [21]
Холли Хантер , выбранная на роль Хелен Парр/Эластигёрл, [22] никогда раньше не озвучивала анимационного персонажа и увидела в этой роли захватывающую возможность расширить свой репертуар. Фильм также привлек ее уникальной и «нетрадиционной историей о семье и человеческой динамике». [22] Берд считала Хантер «одной из лучших актрис в мире», способной сыграть «чувствительного» персонажа, у которого также есть «очень крепкий центр». [22] [23] Спенсер Фокс был выбран на роль Дэша Парра, что также стало его дебютом в полнометражном фильме. [24] Брэд Берд хотел дать Дэшу реалистичный запыхавшийся голос в определенных сценах, таких как сцена в джунглях, поэтому он заставил Фокса пробежать четыре круга вокруг студии Pixar , пока он не устанет. [25] Сэмюэл Л. Джексон был выбран на роль Люциуса Беста/Фрозона, Берд выбрал его, потому что он заявил, что хочет, чтобы у персонажа был самый крутой голос. [26] Лили Томлин изначально рассматривалась на роль Эдны Мод, но позже отказалась от нее. [27] После нескольких неудачных попыток найти Эдну Мод, Бёрд сам взялся за ее озвучку. Это было продолжением традиции Pixar привлекать штатных сотрудников, чьи голоса особенно хорошо звучали в черновых диалоговых дорожках. [17] Саре Воуэлл предложили роль Вайолет неожиданно; [28] Бёрд захотел взять Воуэлл на роль Вайолет, услышав ее голос в программе Национального общественного радио This American Life . [29] [30] [31] Бёрд заявил, что она «идеально подходит» для этой роли, и немедленно позвонил ей, чтобы предложить ей роль. [29]
После того, как Pixar приняла проект, Брэда Берда попросили собрать собственную команду для производства. Он собрал основную группу людей, с которыми работал над «Стальным гигантом» . Из-за этого многим художникам 2D пришлось перейти на 3D , включая самого Берда. Берд нашел работу с CGI «удивительно пластичной» в том смысле, в котором традиционная анимация не является таковой, назвав способность камеры легко менять ракурсы в заданной сцене «удивительно адаптивной». Он нашел работу с компьютерной анимацией «сложной» в ином смысле, нежели традиционная работа, посчитав программное обеспечение «сложным и не особенно дружелюбным». [32] Берд написал сценарий, не зная ограничений или проблем, которые шли рука об руку со средой компьютерной анимации. В результате это был самый сложный фильм для Pixar. [8] Персонажи фильма были разработаны Тони Фусилом и Тедди Ньютоном , которых Берд привел с собой из Warner Bros. [33] Как и большинство фильмов, созданных с помощью компьютерной анимации, «Суперсемейка» в течение года создавалась изнутри: моделирование внешнего вида и понимание элементов управления, которые будут работать с лицом и телом — артикуляция персонажа — еще до того, как анимация могла начаться. [32] Берд и Фусил пытались подчеркнуть графическое качество хорошей 2D-анимации для команды Pixar, которая работала в основном только с CGI. Берд пытался включить обучение из «Девяти стариков» Диснея , которое команда Pixar «никогда не подчеркивала». [32]
Для членов технической группы человеческие персонажи фильма представляли собой сложный набор проблем. [14] История Берда была наполнена элементами, которые было трудно анимировать с помощью CGI в то время. Люди широко считаются самыми сложными для анимации. Аниматоры Pixar снимали себя идущими, чтобы лучше понять правильное человеческое движение. [9] Создание полностью человеческого состава потребовало создания новой технологии для анимации детальной человеческой анатомии, одежды и реалистичной кожи и волос. Хотя у технической группы был некоторый опыт работы с волосами и тканью в «Корпорации монстров» (2001), количество волос и ткани, необходимое для «Суперсемейки», никогда не было сделано Pixar до этого момента. Более того, Берд не терпел никаких компромиссов ради технической простоты. В то время как техническая группа «Корпорации монстров» убедила режиссера Пита Доктера принять косички у Бу, чтобы ее волосы было легче анимировать, у персонажа Вайолет должны были быть длинные волосы, которые закрывали ее лицо; на самом деле, это было неотъемлемой частью ее характера. [14] Длинные волосы Вайолет, которые было чрезвычайно трудно анимировать, были успешно анимированы только к концу производства. Кроме того, аниматорам пришлось приспособиться к тому, что волосы были и под водой, и развевались на ветру. [32] Изначально Disney не хотел снимать фильм из-за этих проблем, думая, что фильм с живыми актерами будет предпочтительнее, но Лассетер это отрицал. [34]
«Суперсемейка» — это все, с чем не справлялась компьютерная анимация. В ней были человеческие персонажи, волосы, вода, огонь, огромное количество декораций. Творческие головы были в восторге от идеи фильма, но как только я показал сюжетные ролики именно того, что я хотел, технические команды побледнели. Они посмотрели и подумали: «Это займет десять лет и обойдется в 500 миллионов долларов. Как мы вообще это сделаем?»
Поэтому я сказал: «Дайте нам паршивую овцу. Мне нужны артисты, которые разочарованы. Мне нужны те, у кого есть другой способ делать вещи, которые никто не слушает. Дайте нам всех тех парней, которые, вероятно, уйдут за дверь». Многие из них были недовольны, потому что они видели другие способы делать вещи, но у них было мало возможностей попробовать их, поскольку устоявшийся способ работал очень, очень хорошо.
Мы дали паршивым овцам шанс доказать свои теории, и мы изменили способ, которым здесь делается ряд вещей. За меньшие деньги за минуту, чем было потрачено на предыдущий фильм « В поисках Немо» , мы сделали фильм, в котором было в три раза больше декораций и было все, что было трудно сделать. Все это потому, что руководители Pixar дали нам разрешение попробовать безумные идеи. [35]
— Брэд Берд в интервью McKinsey Quarterly в 2008 году.
«Суперсемейка» справилась не только со сложностью анимации людей с помощью CGI, но и со многими другими сложностями. История была больше, чем любая предыдущая история на студии, была длиннее по времени и имела в четыре раза больше локаций. [32] [36] Технический директор по надзору Рик Сейр отметил, что самым сложным в фильме было то, что «самого сложного не было», намекая на количество новых технических проблем: огонь, вода, воздух, дым, пар и взрывы были дополнительными к новой сложности работы с людьми. [32] Организационную структуру фильма нельзя было наметить, как в предыдущих фильмах Pixar, и это стало дежурной шуткой для команды. [32] Сейр сказал, что команда приняла «Альфа Омега», где одна команда занималась моделированием зданий, затенением и компоновкой, в то время как другая занималась финальной камерой, освещением и эффектами. Другая команда, названная «командой персонажей», в цифровом виде смоделировала, оснастила и затенила всех персонажей, а команда по моделированию отвечала за разработку технологии моделирования для волос и одежды. [32] В фильме было не менее 781 кадра визуальных эффектов, и они довольно часто представляли собой визуальные шутки, такие как разбившееся окно, когда Боб сердито захлопнул дверь машины. Кроме того, команда по эффектам улучшила моделирование облаков, впервые применив объемный рендеринг. [32]
Кожа персонажей приобрела новый уровень реализма благодаря технологии имитации « подповерхностного рассеивания ». [33] Проблемы не закончились моделированием людей. Берд решил, что в кадре ближе к концу фильма малыш Джек-Джек должен будет пройти ряд трансформаций, и в одном из пяти запланированных он превратится в своего рода слизь. Технические директора, которые предполагали потратить два месяца или даже больше на разработку эффекта слизи, украв драгоценные часы у производства, которое уже вошло в свою финальную и самую критическую стадию, обратились за помощью к продюсеру фильма Джону Уокеру. Берд, который сам привел Уокера из Warner Bros. для работы над проектом, поначалу был непреклонен, но после споров с Уокером на нескольких встречах, наполненных оскорблениями, в течение двух месяцев, Берд наконец уступил. [37] Берд также настоял на том, чтобы раскадровки определяли блокировку движений персонажей, освещения и движений камеры, которые ранее были оставлены на усмотрение других отделов, а не раскадрованы. [14]
Берд признался, что «колени [студии] дрожали под тяжестью» «Суперсемейки » , но назвал фильм «свидетельством таланта аниматоров Pixar», которые восхищались трудностями, которые спровоцировал фильм. [32] Он вспоминал: «По сути, я пришел в замечательную студию, напугал множество людей тем, сколько подарков я хотел получить на Рождество, а затем получил почти все, что просил». [34]
«Суперсемейка» — первый фильм Pixar, музыку к которому написал Майкл Джаккино . Брэд Берд искал особый звук, вдохновленный ретрофутуристическим дизайном фильма — будущим, увиденным в 1960-х годах. Джон Барри был первым выбором для написания музыки к фильму, и в трейлере фильма была перезаписана тема Барри из « На секретной службе Ее Величества» . Однако Барри не хотел дублировать звук некоторых из своих ранних саундтреков; [38] вместо этого задание было поручено Джаккино. [39] Джаккино отметил, что запись в 1960-х годах во многом отличалась от современной записи, а Дэн Уоллин, звукорежиссер, сказал, что Берд хотел получить ощущение старины, и поэтому музыка была записана на аналоговые ленты. Уоллин отметил, что духовые инструменты, которые находятся в авангарде музыки к фильму, звучат лучше на аналоговом оборудовании, чем на цифровом. Уоллин пришел из эпохи, когда музыка записывалась, по словам Джаккино, «правильным способом», когда все находились в одной комнате, «играли друг против друга и подпитывались энергией друг друга». Многие из будущих саундтреков Джаккино следовали этому стилю сведения. Тим Симонек был дирижером/оркестровщиком записи партитуры. [40]
Оркестровая партитура фильма была выпущена 2 ноября 2004 года компанией Walt Disney Records , за три дня до премьеры фильма в кинотеатрах. Она завоевала множество наград за лучшую партитуру, включая премию Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса , премию BMI Film & TV , премию ASCAP Film and Television Music Award, премию Annie , премию Общества кинокритиков Лас-Вегаса и премию Общества кинокритиков онлайн , а также была номинирована на премию Грэмми за лучшую партитуру для визуальных медиа , премию Satellite Award и премию Ассоциации кинокритиков вещания . [41]
Несколько кинокритиков провели точные параллели между фильмом и некоторыми комиксами о супергероях, такими как Powers , Watchmen , Fantastic Four , Justice League и The Avengers . Продюсеры адаптации Fantastic Four 2005 года были вынуждены внести значительные изменения в сценарий и добавить больше спецэффектов из-за сходства с The Incredibles . [42] Берд не был удивлен, что сравнения возникли из-за того, что супергерои были «самой проторенной территорией на планете», но отметил, что он не был вдохновлен какими-либо конкретными комиксами, а слышал только о Watchmen . Он отметил, что было приятно, когда тебя сравнивали с ними, поскольку «если тебя собираются сравнивать с чем-то, то приятно, если это что-то хорошее». [16]
Некоторые комментаторы восприняли разочарование Боба в связи с восхвалением посредственности и комментарий Синдрома о том, что «когда все будут супер, никто не будет супер», как отражение взглядов, разделяемых немецким философом Фридрихом Ницше , или как продолжение философии объективизма русско-американской писательницы Айн Рэнд , которую Берд счел «смешной». [9] [16] Он заявил, что большая часть аудитории поняла сообщение так, как он намеревался, тогда как «два процента подумали, что я делаю «Источник» или «Атлант расправил плечи ». Некоторые утверждали, что «Суперсемейка» демонстрирует правый уклон, над чем Берд также насмехался. «Я думаю, что это такой же глупый анализ, как и утверждение, что «Стальной гигант» был левым. Я определенно центрист и считаю, что обе партии могут быть абсурдными». [9]
В фильме также исследуется неприязнь Берда к тенденции детских комиксов и субботних утренних мультфильмов его юности изображать злодеев нереалистичными, неэффективными и не представляющими угрозы. [43] В фильме Дэш и Вайолет имеют дело со злодеями, которые вполне готовы применить смертельную силу против детей. [44] С другой стороны, и Дэш, и Вайолет не проявляют никаких эмоций или сожаления по поводу смерти тех, кто пытается их убить, например, когда Дэш обгоняет преследователей, которые разбивают их автомобили, преследуя его, или когда они оба становятся свидетелями того, как их родители уничтожают несколько атакующих автомобилей с людьми внутри, таким образом, что гибель тех, кто ими управляет, неоспорима. Несмотря на несогласие с некоторыми анализами, Берд счел приятным, что его работа рассматривается на многих разных уровнях, что и было его намерением: «Тот факт, что о ней несколько раз написали в разделе «опции/редакции» The New York Times, был для меня действительно приятным. Смотрите, это популярный анимационный фильм, а как часто такие фильмы считаются заставляющими задуматься?» [9]
Премьера тизер-трейлера «Суперсемейки» состоялась 30 мая 2003 года и была приложена к показу « В поисках Немо» . [45] Несколько компаний выпустили рекламную продукцию, связанную с фильмом. За несколько недель до премьеры фильма также были рекламные связи с SBC Communications (использующей Dash для продвижения «молниеносной скорости» своего сервиса SBC Yahoo! DSL ) , Tide , Downy , Bounce и McDonald's . [46] Dark Horse Comics выпустила ограниченную серию комиксов по мотивам фильма. [47] Производитель игрушек Hasbro выпустил серию фигурок и игрушек по мотивам фильма. [48] Kellogg's выпустила хлопья на тему «Суперсемейки», а также рекламные Pop-Tarts и фруктовые закуски, все из которых провозглашали «Incrediberry Blast» вкуса. [49] Pringles включали картофельные чипсы с изображением супергероев и цитатами из фильма. [50] [51] В июле 2008 года было объявлено, что серия комиксов, основанных на фильме, будет опубликована BOOM! Studios в сотрудничестве с Disney Publishing к концу года. [52] Первым мини-сериалом BOOM! был «The Incredibles: Family Matters» Марка Уэйда и Марсио Такары , который публиковался с марта по июнь 2009 года [ нужна ссылка ] и был собран в коммерческую книгу в мягкой обложке, опубликованную в июле того же года. [53]
«Суперсемейка» была выпущена в кинотеатрах в Соединенных Штатах 5 ноября 2004 года. [54] В кинотеатрах «Суперсемейка» сопровождалась короткометражным фильмом «Boundin'» (2003). [55] В кинотеатральный релиз также вошли краткие отрывки из «Тачек» и «Звездных войн: Эпизод III — Месть ситхов» . [56] Пока Pixar праздновала очередной триумф с «Суперсемейкой» , Стив Джобс был втянут в публичную вражду с главой своего партнера по дистрибуции, The Walt Disney Company . [57] Это в конечном итоге привело к отстранению Майкла Эйснера и приобретению Pixar компанией Disney в следующем году. В марте 2014 года генеральный директор и председатель Disney Боб Айгер объявил, что фильм будет переформатирован и перевыпущен в 3D . [58] «Суперсемейка» была переиздана и цифровым образом ремастерирована для кинотеатров IMAX (вместе с ее продолжением, «Суперсемейка 2» ) с использованием технологии DMR в двойном показе 14 июня 2018 года. [59]
В рамках празднования 100-летнего юбилея Disney «Суперсемейка» была повторно выпущена в период с 1 по 14 сентября 2023 года в США [60] и с 5 по 11 октября в Латинской Америке [61] .
Фильм был впервые выпущен как на VHS , так и на двухдисковом коллекционном DVD-издании 15 марта 2005 года. [62] [63] DVD-набор был сертифицирован THX , [64] состоял из широкоэкранной и панорамно-сканирующей полноэкранной версий и включал два недавно заказанных Pixar короткометражных фильма, Jack-Jack Attack и Mr. Incredible and Pals , которые были сделаны специально для этого домашнего видеорелиза , и Boundin' , короткометражный фильм Pixar, премьера которого состоялась одновременно с полнометражным фильмом в его оригинальном театральном релизе. [64] [65] [66] В релизе VHS была представлена только короткометражка Boundin'. Это был самый продаваемый DVD 2005 года, было продано 17,38 миллионов копий. [67] Фильм также был выпущен на UMD для Sony PSP . [68] Disney выпустила фильм на Blu-ray в Северной Америке 12 апреля 2011 года [69] и на 4K UHD Blu-ray 5 июня 2018 года; это первое переиздание Disney на 4K Blu-ray в этом формате. [70]
«Суперсемейка» заработала 261,4 миллиона долларов в США и Канаде и 370,1 миллиона долларов на других территориях, что в общей сложности составило 631,6 миллиона долларов по всему миру. [3] Это был четвертый по величине кассовый фильм 2004 года после «Шрека 2» , «Гарри Поттера и узника Азкабана» и «Человека-паука 2» . [71]
«Суперсемейка» вышла с «Элфи» 5 ноября 2004 года. Она дебютировала, заработав 70,7 млн долларов в 3933 кинотеатрах. [4] [72] Это сделало ее вторым по величине стартовым уик-эндом для анимационного фильма, уступая только «Шреку 2 ». Фильм открылся на первом месте в прокате, обогнав «Пилу» , «Проклятие» , «Подводную братву» , «Рэя» , «Лестницу 49» и другие фильмы. Несмотря на его открытие, общие доходы Голливуда упали, продолжив спад кассовых сборов, который сохранялся большую часть осеннего сезона. 12 лучших фильмов собрали 136,1 млн долларов, что на 5% меньше, чем за тот же уик-энд предыдущего года, сразу после открытия «Матрицы: Революция» и «Эльфа» . [73] В течение 15 лет у «Суперсемейки» был самый большой ноябрьский уикенд открытия для анимационного фильма, пока его не свергнул « Холодное сердце 2» в 2019 году. [74] Он продолжал лидировать в прокате, оставаясь впереди «Полярного экспресса» . Его доходы за вторые выходные упали на 28% до 51 миллиона долларов, [75] [76] а затем последовали еще 26 миллионов долларов за третьи выходные. [77] «Суперсемейка» завершила свой показ в кинотеатрах США и Канады 14 апреля 2005 года. [78]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes 97% из 248 рецензий критиков положительные, со средней оценкой 8,4/10. Консенсус сайта гласит: «Привнося массу остроумия и тонны веселья в жанр анимационных супергероев, «Суперсемейка» легко оправдывает свое название». [79] Metacritic , который использует средневзвешенное значение , присвоил фильму оценку 90 из 100 на основе 41 критика, что указывает на «всеобщее признание». [80] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму редкую среднюю оценку «A+» по шкале от A+ до F, что сделало его четвертым (подряд) фильмом Pixar, получившим эту оценку (после «Истории игрушек 2» , «Корпорации монстров» и «В поисках Немо» ). [81]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму три с половиной из четырех, написав, что фильм «чередует головокружительный экшн с сатирой на жизнь пригородных ситкомов» и является «еще одним примером мастерства Pixar в области популярной анимации». [82] Питер Трэверс из Rolling Stone также дал фильму три с половиной, назвав его «одним из лучших в году» и сказав, что он «не звучит мультяшно, он звучит правдоподобно». [83] Дав фильму три с половиной, журнал People также обнаружил, что «Суперсемейка » «может похвастаться сильной, развлекательной историей и множеством искусных комических штрихов». [84]
Элинор Рингель Джиллеспи из The Atlanta Journal-Constitution была утомлена «повторяющимися подражаниями более ранним боевикам» в фильме, заключив, что «мастера Pixar делают то, что они делают, превосходно; вы просто хотите, чтобы они делали что-то другое». [85] Джессика Винтер из The Village Voice раскритиковала фильм за то, что он «играет роль стандартного летнего боевика», несмотря на то, что вышел в начале ноября. В ее обзоре под названием «Full Metal Racket» отмечалось, что «Суперсемейка » «объявляет о прибытии студии на огромную, но переполненную голливудскую территорию, где барабанные перепонки бьют, металлический хруст хлюпают». [86] Лора Клиффорд из Reeling Reviews поставила фильму оценку A- и сказала: «Смешайте «Людей Икс» с «Правдивой ложью» и «Детями шпионов» , а затем добавьте ретро-дизайн «Суперкрошек», все это свяжите с магическими технологиями Pixar». [87]
«Суперсемейка» была включена в ряд списков лучших фильмов. Она появилась в профессиональных рейтингах The Guardian на основе ретроспективной оценки как один из величайших фильмов двадцать первого века. [88] Трэверс также назвал его номером 6 в своем списке лучших фильмов десятилетия. [89] Несколько изданий перечислили его как один из лучших анимационных фильмов, в том числе: Entertainment Weekly (2009), [90] IGN (2010), [91] Insider , USA Today , Elle (все 2018), [92] [93] [94] Rolling Stone (2019), [95] Parade , Complex , Time Out New York и Empire (все 2021). [b] «Суперсемейка» появилась в нескольких списках лучших фильмов о супергероях, составленных такими изданиями, как: Time (2011), [100] Paste , Vulture , Marie Claire (все 2019), [101] [102] [103] IGN (2020), [104] Esquire , The Indian Express и Parade (все 2021). [105] [106] [107] В декабре 2021 года сценарий фильма занял 48-е место в списке «101 величайших сценариев XXI века (на данный момент)» Гильдии сценаристов Америки . [108] Другие назвали его одним из лучших консервативных фильмов, [109] лучших боевиков, [110] [111] и лучших политических фильмов. [112]
«Суперсемейка» возглавила 77-й сезон вручения премии «Оскар» с четырьмя номинациями (включая «Лучший оригинальный сценарий» и «Лучший звуковой монтаж »). Фильм получил два «Оскара»: «Лучший анимационный фильм» и «Лучший звуковой монтаж» . [113] Джо Моргенштерн из The Wall Street Journal назвал «Суперсемейку» лучшей картиной года. [16] Журнал Premiere опубликовал срез всех ведущих критиков Америки, и «Суперсемейка» заняла третье место, тогда как сайт-агрегатор рецензий Rotten Tomatoes перекрестно ссылался на рецензии, которые предполагали, что это был фильм с самым высоким рейтингом в году. [16]
Фильм также получил премию «Энни» 2004 года за лучший анимационный фильм и премию «Хьюго» 2005 года за лучшую драматическую постановку , а также был номинирован на премию «Золотой глобус» 2004 года за лучший фильм — комедия или мюзикл . Он также выиграл премию «Сатурн» за лучший анимационный фильм . Американский институт киноискусства включил его в число 10 лучших фильмов 2004 года . [114]
Он был включен в список 500 величайших фильмов всех времён по версии журнала Empire под номером 400. [115]
Он получил несколько игровых адаптаций: The Incredibles (2004), The Incredibles: When Danger Calls (2004), [116] и The Incredibles: Rise of the Underminer (2005). [117] Kinect Rush: A Disney–Pixar Adventure (2012) представляет персонажей и миры из пяти фильмов Pixar, включая The Incredible . [118] [119] Disney Infinity (2013) включает в себя игровой набор The Incredibles с игровыми персонажами фильма. [120] Lego The Incredibles был выпущен в июне 2018 года. [121]
Продолжение под названием «Суперсемейка 2 » было выпущено 15 июня 2018 года [122] и снова имело успех у критиков и коммерческий успех, хотя и было признано хуже по сравнению с предшественником. [123]
. Мы работали над этим некоторое время, и я большой поклонник Джона Барри. Но я хотел, чтобы он вернулся к стилю, который он использовал в прошлом, и использовал его как отправную точку. Я думаю, он чувствовал, что уже сделал это.
ожидания от анимации, и, знаете ли, вы проводите эту связь с анимацией и супергероями, вы думаете: "Субботнее утро", а в субботу утром у них есть эти очень странные шоу, полностью построенные вокруг конфликта, и тем не менее никто никогда не умирает или не получает серьезных травм, или у этого нет никаких последствий. Я думаю, это произошло из-за того, что, знаете ли, группа психологов определила, что это плохо для детей, а я думаю как раз наоборот. Я думаю, что лучше, если дети понимают, что есть цена, и что если герой получает травму и все равно должен сражаться, это более драматично, и это ближе к жизни.
Помните плохих парней в шоу, которые вы смотрели по субботам утром? — говорит она. — Ну, эти парни не такие, как те парни. Они не будут проявлять сдержанность, потому что вы дети. Они убьют вас, если у них появится такая возможность. Не давайте им такой возможности.
.svg/1280px-Mickey_Mouse_colored_(head).svg.png){kind=small}
