Форрест Гамп — американский комедийно-драматический фильм 1994 года режиссёра Роберта Земекиса . Адаптация одноимённого романа 1986 года Уинстона Грума , сценарий фильма написан Эриком Ротом . В главной ролиснялись Том Хэнкс , а также Робин Райт , Гэри Синиз , Майкелти Уильямсон и Салли Филд в главных ролях. Фильм рассказывает о жизни жителя Алабамы по имени Форрест Гамп (Хэнкс) и его опыте в Соединённых Штатах XX века .
Основные съемки проходили с августа по декабрь 1993 года, в основном в Джорджии , Северной Каролине и Южной Каролине . Для включения Хэнкса в архивные кадры и для разработки других сцен использовались обширные визуальные эффекты. В саундтрек вошли песни, отражающие различные периоды, показанные в фильме.
«Форрест Гамп» был выпущен в США 6 июля 1994 года и получил широкое признание критиков за режиссуру Земекиса, игру (особенно Хэнкса и Синиза), визуальные эффекты, музыку и сценарий. Фильм имел большой успех в прокате: он стал самым кассовым фильмом в США, выпущенным в том году, и заработал более 678,2 млн долларов США по всему миру во время своего театрального проката, что сделало его вторым по кассовым сборам фильмом 1994 года после «Короля Льва» . Саундтрек был продан тиражом более 12 миллионов копий. «Форрест Гамп» получил шесть премий «Оскар» : «Лучший фильм» , «Лучший режиссер» , «Лучший актер» (Хэнкс), «Лучший адаптированный сценарий» , «Лучшие визуальные эффекты » и «Лучший монтаж» . Он получил множество номинаций на награды , включая «Золотой глобус» , «Премию Британской академии киноискусства » и «Премию Гильдии киноактеров» .
Были сделаны различные интерпретации главного героя и политического символизма фильма. В 2011 году Библиотека Конгресса выбрала фильм для сохранения в Национальном реестре фильмов США как имеющий «культурное, историческое или эстетическое значение». [3] [4] [5]
«Форрест Гамп» был переснят на хинди под названием «Лал Сингх Чадда» (2022) с адаптированной историей, где Аамир Кхан сыграл главного героя.
В 1981 году на автобусной остановке в Саванне, штат Джорджия , мужчина по имени Форрест Гамп рассказывает историю своей жизни незнакомцам, сидящим рядом с ним на скамейке.
В 1951 году в Гринбоу, штат Алабама , молодому Форресту устанавливают скобы для ног, чтобы исправить искривление позвоночника , и он не может нормально ходить. Он живет один со своей матерью, которая управляет пансионом из их дома, который привлекает множество жильцов, включая молодого Элвиса Пресли , который играет на гитаре для Форреста и включает отрывистые танцевальные движения Форреста в свои выступления. В свой первый день в школе Форрест знакомится с девушкой по имени Дженни Карран, и они становятся лучшими друзьями.
Форрест часто подвергается издевательствам из-за своей физической инвалидности и низкого интеллекта. Во время побега от нескольких хулиганов его ортопедические скобы ломаются, показывая, что Форрест очень быстрый бегун. Этот талант в конечном итоге позволяет ему получить футбольную стипендию в Университете Алабамы в 1963 году, где его тренирует Беар Брайант , и он становится свидетелем Stand in the Schoolhouse Door губернатора Джорджа Уоллеса , во время которого он возвращает уроненную книгу Вивиан Мэлоун Джонс . Форрест становится лучшим возвращателем ударов , попадает в сборную All-American и встречается с президентом Джоном Ф. Кеннеди в Белом доме .
Окончив колледж в 1966 году, Форрест поступает на военную службу в армию США . Во время базовой подготовки он знакомится с товарищем-солдатом по имени Бенджамин Буфорд «Бубба» Блю, который убеждает Форреста заняться вместе с ним креветочным бизнесом после службы. В 1967 году их отправляют во Вьетнам , где они служат в 9-й пехотной дивизии в районе дельты Меконга . После нескольких месяцев рутинных операций их взвод попадает в засаду во время патрулирования, и Бабба погибает в бою. Форрест спасает нескольких раненых товарищей по взводу, включая своего лейтенанта Дэна Тейлора, который теряет обе ноги, и получает медаль Почета за свой героизм от президента Линдона Б. Джонсона .
На антивоенном митинге «Марш на Пентагоне» Форрест знакомится с Эбби Хоффманом и ненадолго воссоединяется с Дженни, которая ведёт образ жизни хиппи . Он также развивает талант к пинг-понгу и становится спортивной знаменитостью, соревнуясь с китайскими командами в пинг-понговой дипломатии , что принесло ему интервью вместе с Джоном Ленноном на шоу Дика Каветта , что повлияло на песню «Imagine» . Он проводит канун Нового года 1971 года в Нью-Йорке с Дэном, который стал глубоко озлобленным. Вскоре Форрест знакомится с президентом Ричардом Никсоном и оказывается в комплексе Уотергейт , где он невольно разоблачает Уотергейтский скандал .
Демобилизовавшись из армии, Форрест возвращается в Гринбоу и поддерживает компанию, которая производит ракетки для пинг-понга. Он использует прибыль, чтобы купить лодку для ловли креветок в Байю-ла-Батр , выполняя свое обещание Буббе. Дэн присоединяется к Форресту в 1974 году, и поначалу они не имеют большого успеха. После того, как их лодка становится единственной, пережившей ураган Кармен , они вылавливают огромное количество креветок и создают компанию Bubba Gump Shrimp Company , после чего Дэн наконец благодарит Форреста за спасение его жизни. Форрест возвращается домой к своей матери, которая умирает от рака . Дэн инвестирует в Apple Inc. , и они оба становятся миллионерами, но Форрест также делится своими доходами с обществом и семьей Буббы.
В 1976 году Дженни возвращается к Форресту, восстанавливаясь после многих лет жестокого обращения с детьми, наркотиков и проституции. Через некоторое время Форрест делает ей предложение. Она говорит Форресту, что любит его, и они занимаются сексом, но на следующее утро она уходит. Убитый горем Форрест отправляется на пробежку и проводит следующие три года в беспощадном марафоне по пересеченной местности, снова становясь знаменитым, прежде чем вернуться в Гринбоу.
В 1981 году Форрест признается, что ждет на автобусной остановке, потому что получил письмо от Дженни, которая просила его навестить ее. Форрест наконец воссоединяется с Дженни, которая знакомит его с их сыном, Форрестом Гампом-младшим. Дженни сообщает Форресту, что больна неизвестным неизлечимым вирусом, и трое возвращаются в Гринбоу. Дженни и Форрест наконец женятся, но она умирает год спустя. Фильм заканчивается тем, что Форрест отправляет сына в первый день учебы.
«Писатель Эрик Рот существенно отошел от книги. Мы поменяли местами два элемента книги, сделав любовную историю главной, а фантастические приключения второстепенными. Кроме того, книга была циничной и более холодной, чем фильм. В фильме Гамп — совершенно порядочный персонаж, всегда верный своему слову. У него нет никаких планов и мнений ни о чем, кроме Дженни, его матери и Бога».
—режиссер Роберт Земекис [20]
Фильм основан на романе Уинстона Грума 1986 года . Оба фильма посвящены персонажу Форресту Гампу. Однако фильм в первую очередь фокусируется на первых одиннадцати главах романа, прежде чем перейти к концу романа, где рассказывается об основании компании Bubba Gump Shrimp Co. и встрече с Форрестом-младшим. Помимо пропуска некоторых частей романа, фильм добавляет несколько аспектов жизни Гампа, которые не встречаются в романе, например, необходимость в ортопедических скобах для ног в детстве и его бег через Соединенные Штаты. [21]
Основной характер и личность Гампа также изменились по сравнению с романом; среди прочего, его персонаж в фильме менее эрудирован — в романе, играя в футбол в университете, он проваливает экзамены по ремеслу и спортзалу, но получает высший балл на продвинутом курсе физики, на который его записал тренер, чтобы удовлетворить требования колледжа. [21] В романе Гамп также представлен как астронавт , профессиональный рестлер и шахматист . [21]
Книга подверглась ценовой войне относительно адаптации еще до публикации, и Венди Файнерман и Стив Тиш приобрели их, объединив усилия с Warner Bros. , где муж Файнерман Марк Кантон был президентом производства. [22] Грум получил 500 000 долларов и также написал первые три черновика сценария, которые были ближе к событиям романа. [23] После того, как «Человек дождя» рассказал историю ученого, Warner потеряла интерес к картине, и к 1990 году проект был в разгаре . Файнерман связалась с Columbia Pictures , которая затем отклонила его, [24] наняв Эрика Рота для переписывания сценария. Рот и Файнерман поддерживали связь с Грумом, чтобы убедиться, что сценарий является исторически точным. [23] В 1992 году Рот представил сценарий, который понравился председателю Paramount Pictures Шерри Лэнсинг настолько, что она решила передать проект своей студии, которая приобрела права у Warner в обмен на сценарий для фильма «Приказ об исполнении» . [25] [26]
Айвен Райтман , Пенни Маршалл и Терри Гиллиам отказались от проекта до того, как был нанят Роберт Земекис . [27] [28] [26] Барри Зонненфельд был приписан к фильму, но остался режиссировать «Ценности семейки Аддамс» . [29]
Джон Траволта был первоначальным выбором на главную роль и сказал, что отказ от роли был ошибкой. [30] [31] [32] Билл Мюррей , Чеви Чейз и Мэттью Бродерик также рассматривались на эту роль. [33] Шон Пенн заявил в интервью, что он был вторым выбором на роль, но позже сыграет персонажа с ограниченными возможностями в фильме 2001 года « Я — Сэм» . Хэнкс рассказал, что подписал контракт на фильм после полутора часов чтения сценария. [34] Изначально он хотел смягчить ярко выраженный южный акцент Форреста, но в конечном итоге режиссер Роберт Земекис убедил его изобразить сильный акцент, подчеркнутый в романе. [34] Хэнкс также сказал, что ему потребовалось три дня, чтобы создать непригодные для использования кадры, чтобы научиться играть эту роль. [35] Уинстон Грум , который написал оригинальный роман, описывает фильм как снявший «грубые углы» с персонажа, которого он представлял себе в исполнении Джона Гудмена . [36] Кроме того, младший брат Тома Джим Хэнкс является его дублером в фильме в сценах, когда Форрест бежит через США. [37] Дочь Тома Элизабет Хэнкс появляется в фильме в роли девушки в школьном автобусе, которая отказывается позволить молодому Форресту сидеть рядом с ней. [38] Джо Пеши и Кевин Бэйкон рассматривались на роль лейтенанта Дэна Тейлора, которая в конечном итоге была отдана Гэри Синизу . [39] [40] Синиз черпал вдохновение из трудностей, которые ветераны Вьетнама, некоторые из родственников его жены, пережили, вернувшись со службы во Вьетнаме. [41] Дэвиду Алану Гриру , Айсу Кьюбу и Дэйву Шаппеллу предлагали роль Бенджамина Бьюфорда Блю, но все трое отказались. [42] [43] Шаппелл, который сказал, что считал фильм неудачным, как сообщается, сказал, что он сожалеет о том, что не согласился на эту роль. Хэнкс знал о разочаровании Шаппелла из-за того, что ему не досталась роль, и согласился поработать с ним в будущем фильме, которым в итоге стал «Вам письмо» . [42] Рэпер Тупак Шакур также проходил прослушивание. [44]
Съемки начались в августе 1993 года и закончились в декабре того же года. [45] Хотя большая часть фильма происходит в Алабаме, съемки проходили в основном в Бофорте, Южная Каролина , а также в прибрежных районах Вирджинии и Северной Каролины, [34] включая беговую съемку на Blue Ridge Parkway около горы Дедушка , где часть дороги впоследствии стала известна как «Forrest Gump Curve». [46] [47] Центральные части вымышленного города Гринбоу были сняты в Варнвилле, Южная Каролина . [48] Сцена, где Форрест бежит через Вьетнам под огнем, была снята в государственном парке Hunting Island и на острове Фрипп , Южная Каролина . [49] Дополнительные съемки проходили в поместье Билтмор в Эшвилле, Северная Каролина .
Декорации дома семьи Гамп были построены вдоль реки Комбахи недалеко от Йемасси, Южная Каролина , а близлежащая земля использовалась для съемок дома Куррана, а также некоторых сцен во Вьетнаме. [50] Для улучшения сцен во Вьетнаме было посажено более 20 пальметто . [50] Форрест Гамп рассказывал историю своей жизни на северном краю площади Чиппева в Саванне, штат Джорджия , сидя на скамейке на автобусной остановке. Были и другие сцены, снятые в районе Саванны и вокруг нее, включая бегущую съемку на мемориальном мосту Ричарда В. Вудса в Бофорте, когда он давал интервью прессе, и на улице Уэст-Бэй в Саванне. [50] Большинство сцен в кампусе колледжа были сняты в Лос-Анджелесе в Университете Южной Калифорнии . Маяк, по которому Форрест бежит, чтобы впервые достичь Атлантического океана, — это маяк Маршалл-Пойнт в Порт-Клайде, штат Мэн . Дополнительные сцены снимались в Аризоне, Долине Монументов в Юте и Национальном парке Глейшер в Монтане . [51]
Кен Ралстон и его команда Industrial Light & Magic отвечали за визуальные эффекты фильма. Используя методы CGI , удалось изобразить, как Гамп встречается с умершими персонажами и пожимает им руки. Хэнкс был сначала снят на синем экране вместе с контрольными маркерами, чтобы он мог совпасть с архивными кадрами. [52] Для записи голосов исторических личностей были сняты актеры озвучивания, а для изменения синхронизации губ для нового диалога были использованы специальные эффекты. [20] Были использованы архивные кадры, и с помощью таких методов, как хромакей , деформация изображения , морфинг и ротоскопирование , Хэнкс был интегрирован в них.
В одной из сцен войны во Вьетнаме Гамп уносит Баббу от приближающейся атаки напалмом . Чтобы создать этот эффект, изначально для целей композитинга использовались каскадёры . Затем были сняты Хэнкс и Уильямсон, причём Уильямсон поддерживался тросом, пока Хэнкс бежал с ним. Затем был снят взрыв, и актёры были добавлены цифровым способом, чтобы появиться прямо перед взрывами. Реактивные истребители и канистры с напалмом также были добавлены с помощью CGI. [53]
Удаление CGI-ног актера Гэри Синиза после того, как его персонажу ампутировали их, было достигнуто путем обертывания его ног синей тканью, что позже облегчило работу команды "roto-paint" по закрашиванию его ног в каждом отдельном кадре. В какой-то момент, когда он поднимается в инвалидное кресло , его ноги используются для поддержки. [54]
Сцена, где Форрест замечает Дженни на митинге за мир у Мемориала Линкольна и Зеркального бассейна в Вашингтоне, округ Колумбия, потребовала визуальных эффектов для создания большой толпы людей. За два дня съемок было задействовано около 1500 статистов . [55] В каждом последующем дубле статистов переставляли и перемещали в другой квадрант подальше от камеры. С помощью компьютеров статистов размножали, чтобы создать толпу в несколько сотен тысяч человек. [34] [55]
Произведенный с бюджетом в 55 миллионов долларов, Форрест Гамп открылся в 1595 кинотеатрах в Соединенных Штатах и Канаде, собрав 24 450 602 доллара в свои первые выходные. Консультант по кинобизнесу и сценарист Джеффри Хилтон предложил продюсеру Венди Файнерман удвоить P&A (бюджет на маркетинг фильма) на основе его просмотра ранней копии фильма. Бюджет был немедленно увеличен в соответствии с его советом. В свои первые выходные фильм занял первое место в американском прокате , немного обойдя «Короля Льва» , который был на четвертой неделе проката. [56] В течение первых двенадцати недель проката фильм входил в тройку лидеров в американском прокате, возглавив список 5 раз, в том числе на десятой неделе проката. [57] Paramount сняла фильм с проката в США, когда его сборы достигли 300 миллионов долларов в январе 1995 года, и он стал вторым по кассовым сборам фильмом года после «Короля Льва» с 305 миллионами долларов. [58] [59] Фильм был переиздан 17 февраля 1995 года, после объявления номинантов на премию «Оскар» . [60] После переиздания в 1100 кинотеатрах фильм собрал дополнительно 29 миллионов долларов в США и Канаде, доведя общую сумму до 329,7 миллиона долларов, что сделало его третьим по кассовым сборам фильмом на тот момент после « Инопланетянина» и «Парка Юрского периода» , и стал самым кассовым фильмом Paramount, превзойдя «Индиану В поисках утраченного ковчега» . [57] [61] [62] «Форрест Гамп» удерживал рекорд самого кассового фильма Paramount, пока его не побил «Титаник» три года спустя в 1997 году. Тем не менее, он оставался самым кассовым фильмом, распространяемым исключительно Paramount, пока его не превзошел «Шрек Третий» 13 лет спустя в 2007 году. [63] В конечном итоге он стал 4-м самым кассовым фильмом 1990-х годов в США. [64] В течение 12 лет он оставался самым кассовым фильмом с Томом Хэнксом в главной роли; в 2006 году его превзошел «Код да Винчи» . [65] По оценкам Box Office Mojo , фильм был продан в количестве более 78,5 миллионов билетов в США и Канаде в его первоначальном театральном прокате. [66]
Фильму потребовалось 66 дней, чтобы превзойти 250 миллионов долларов, и он стал самым быстро кассовым фильмом Paramount, преодолевшим рубеж в 100 миллионов, 200 миллионов и 300 миллионов долларов кассовых сборов (на момент его выхода). [67] [68] [69] После переизданий фильм собрал 330 252 182 доллара в США и Канаде и 347 693 217 долларов на международных рынках, что в общей сложности составило 677 945 399 долларов по всему миру. Даже с такими доходами фильм был известен как «успешный провал»; из-за высоких сборов дистрибьюторов и кинопрокатчиков «убытки» Paramount составили 62 миллиона долларов, заставив руководителей осознать необходимость более выгодных сделок. [70] Это также было связано с бухгалтерским учетом Голливуда , где расходы завышаются, чтобы минимизировать распределение прибыли. [71]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes 76% из 157 рецензий критиков положительные, со средней оценкой 7,90/10. Консенсус сайта гласит: «Строго серьёзная игра Тома Хэнкса сохраняет искренность Форреста Гампа , даже когда он становится легкомысленным в отношении американской истории, создавая причудливую одиссею спорной мудрости, но неоспоримой сердечности». [72] На сайте Metacritic фильм получил оценку 82 из 100 на основе 20 рецензий основных критиков, что указывает на «всеобщее признание». [73] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму редкую оценку «A+». [74]
История получила высокую оценку от нескольких критиков. Роджер Эберт из Chicago Sun-Times написал: «Я никогда раньше не встречал никого, похожего на Форреста Гампа, в кино, и, если уж на то пошло, я никогда не видел фильма, похожего на «Форрест Гамп». Любая попытка описать его рискует сделать фильм более обычным, чем он есть, но позвольте мне попробовать. Я полагаю, это комедия. Или, может быть, драма. Или сон. Сценарий Эрика Рота имеет сложность современной художественной литературы... Игра актеров — это захватывающий баланс между комедией и грустью, в истории, богатой громким смехом и тихой правдой... Какой волшебный фильм». [75] Тодд Маккарти из Variety написал, что фильм «был очень хорошо проработан на всех уровнях и справляется с трудной задачей быть интимной, даже деликатной историей, сыгранной с привлекательно легким прикосновением на эпическом фоне». [76] Напротив, Энтони Лейн из The New Yorker назвал фильм «теплым, мудрым и утомительным, как черт». [77] Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly сказал, что фильм «легкий, поверхностный и монотонный» и «сводит суматоху последних десятилетий к тематическому парку виртуальной реальности: бэби-бумерской версии Америки Диснея ». [78]
Гамп получил сравнения с вымышленным персонажем Гекльберри Финном , а также с американскими политиками Рональдом Рейганом , Пэтом Бьюкененом и Биллом Клинтоном . [79] [80] [81] [82] Питер Чомо пишет, что Гамп действует как «социальный посредник и агент искупления в разделенные времена». [83] Питер Трэверс из Rolling Stone назвал Гампа «всем, чем мы восхищаемся в американском характере — честным, храбрым и преданным с золотым сердцем». [84] Рецензент New York Times Джанет Маслин назвала Гампа «пустым человеком», который «самовлюблен в своем блаженном невежестве, тепло принят как воплощение абсолютного ничто». [85] Марк Винченти из Palo Alto Weekly назвал персонажа «жалкой марионеткой, принимающей пирог жизни в лицо, задумчиво облизывая пальцы». [86] В учебнике по истории кино Брюса Кавина и Джеральда Маста отмечается, что тусклость Форреста Гампа была метафорой гламурной ностальгии, поскольку он представлял собой чистый лист, на который поколение бэби-бумеров проецировало свои воспоминания о тех событиях. [87]
В 2004 году Entertainment Weekly писал: «Почти десять лет спустя после того, как фильм заработал миллиарды долларов и получил «Оскар», ода Роберта Земекиса Америке 20-го века по-прежнему представляет собой одну из самых четких линий на песке кинематографа. Половина людей видит в нем искусственную поп-мелодраму, в то время как все остальные восторженно отзываются о нем, как о сладком, как коробка шоколадных конфет». [88]
В 2015 году The Hollywood Reporter опросил сотни членов академии, попросив их переголосовать за прошлые спорные решения. Члены академии заявили, что, если бы им дали второй шанс, они бы присудили «Оскар» 1994 года за лучший фильм фильму «Побег из Шоушенка» . [89]
Уинстон Грум получил 350 000 долларов за права на сценарий своего романа «Форрест Гамп» и был заключен контракт на 3 процента от чистой прибыли фильма . [90] Однако Paramount и продюсеры фильма не заплатили ему процент, используя бухгалтерский учет Голливуда , чтобы утверждать, что блокбастерный фильм был убыточным. Том Хэнкс, напротив, заключил контракт на процент от валовой выручки фильма вместо зарплаты, и он и режиссер Земекис получили по 40 миллионов долларов каждый. [90] [91] Кроме того, Грум ни разу не был упомянут ни в одной из шести речей оскароносных лауреатов фильма. [92]
Спор Грума с Paramount был впоследствии успешно урегулирован после того, как Грум заявил, что он удовлетворен объяснениями Paramount по их бухгалтерскому учету, что совпало с получением Грумом семизначного контракта с Paramount на права на экранизацию другой его книги, «Гамп и компания» . [93] Этот фильм так и не был снят, оставаясь в производственном аду по меньшей мере дюжину лет. [94]
«Форрест Гамп» впервые был выпущен на VHS 27 апреля 1995 года, а на Laserdisc на следующий день. Laserdisc был сертифицирован THX и выпущен без глав, что требовало просмотра фильма от начала до конца. Киножурналы того периода утверждали, что это было сделано по просьбе Земекиса, который хотел, чтобы зрители наслаждались фильмом целиком. Он стал самым продаваемым видео для взрослых с продажами более 12 миллионов. [95] Широкоэкранный релиз на VHS дебютировал годом позже, 10 сентября 1996 года. [96] Он был выпущен в виде двухдискового DVD- набора 28 августа 2001 года. [97] Специальные материалы включали комментарии режиссера и продюсера, производственные короткометражки и кинопробы. [98] Фильм был выпущен на Blu-ray в ноябре 2009 года. [99] Paramount выпустила фильм на Ultra HD Blu-ray в июне 2018 года. [100] 7 мая 2019 года Paramount Pictures выпустила недавно переизданный двухдисковый Blu-ray, содержащий бонусный контент. [101]
Форрест Гамп выиграл Лучший фильм , Лучший актер в главной роли (Хэнкс победил в предыдущем году за Филадельфию ), Лучший режиссер , Лучшие визуальные эффекты , Лучший адаптированный сценарий и Лучший монтаж фильма на 67-й церемонии вручения премии Оскар . Фильм был номинирован на семь премий «Золотой глобус» , выиграв три из них: Лучший актер — драма , Лучший режиссер — фильм и Лучший фильм — драма . Фильм также был номинирован на шесть премий Сатурн и выиграл две в номинациях Лучший фильм-фэнтези и Лучший актер второго плана (фильм) .
В дополнение к многочисленным наградам и номинациям фильма, он также был отмечен Американским институтом киноискусства в нескольких своих списках. Фильм занимает 37-е место в 100 Years...100 Cheers , 71-е место в 100 Years...100 Movies и 76-е место в 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition) . Кроме того, цитата «Мама всегда говорила, что жизнь похожа на коробку шоколадных конфет. Никогда не знаешь, что получишь», заняла 40-е место в 100 Years...100 Movie Quotes . [102] Фильм также занял 61-е место в списке Empire из 100 величайших фильмов всех времен. [103]
В декабре 2011 года «Форрест Гамп» был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса . [104] Реестр заявил, что фильм «был отмечен за свои технологические инновации (цифровое встраивание Гампа в старинные архивные кадры ), его резонанс в культуре, которая вознесла Гампа (и то, что он представляет с точки зрения американской невинности) до статуса народного героя, и его попытку одновременно игриво и серьезно заняться спорными аспектами травматической истории эпохи». [105]
Списки Американского института кино
«Я не хочу показаться плохой версией «внутреннего ребенка». Но детская невинность Форреста Гампа — это то, что когда-то было у всех нас. Это эмоциональное путешествие. Вы смеетесь и плачете. Он делает то, что и должны делать фильмы: заставляет вас чувствовать себя живым».
—продюсер Венди Файнерман [81]
Были предложены различные интерпретации пера, присутствующего в начале и в конце фильма. Сара Лайалл из The New York Times отметила несколько предположений, высказанных по поводу пера: «Символизирует ли белое перо Невыносимую Легкость Бытия ? Ослабленный интеллект Форреста Гампа? Случайность опыта?» [106] Хэнкс интерпретировал перо так: «Наша судьба определяется только тем, как мы справляемся со случайными элементами нашей жизни, и это своего рода воплощение пера, когда оно появляется. Вот эта штука, которая может приземлиться где угодно, и что она приземлится у ваших ног. Это имеет действительно огромные теологические последствия». [107] Салли Филд сравнила перо с судьбой, сказав: «Оно развевается на ветру и просто приземляется здесь или там. Было ли это запланировано или это просто случайность?» [108] Супервайзер визуальных эффектов Кен Ралстон сравнил перо с абстрактной картиной: «Оно может значить так много для стольких разных людей». [109]
Хэнкс утверждает, что «фильм неполитический и, следовательно, непредвзятый». [81] Тем не менее, в 1994 году в программе Crossfire на CNN обсуждался вопрос о том, пропагандировал ли фильм консервативные ценности или же он был обвинительным актом контркультуре 1960-х годов . Томас Байерс назвал его «агрессивно консервативным фильмом» в статье Modern Fiction Studies . [110]
По всей политической карте люди называли Форреста своим. Но Форрест Гамп не о политике или консервативных ценностях. Он о человечности, об уважении, терпимости и безусловной любви.
—продюсер Стив Тиш [110]
Было отмечено, что в то время как Гамп следует очень консервативному образу жизни, жизнь Дженни полна контркультурных объятий, включая употребление наркотиков, беспорядочные половые связи и антивоенные митинги, и что их возможный брак может быть своего рода примирением. [75] Дженнифер Хайланд Ванг утверждает в статье Cinema Journal , что смерть Дженни от неназванного вируса «символизирует смерть либеральной Америки и смерть протестов, которые определили десятилетие» в 1960-х годах. Она также отмечает, что сценарист фильма Эрик Рот разработал сценарий из романа и перенес на Дженни «все недостатки Гампа и большинство излишеств, совершенных американцами в 1960-х и 1970-х годах». [83]
Другие комментаторы считают, что фильм предсказал Республиканскую революцию 1994 года и использовал образ Форреста Гампа для продвижения традиционных консервативных ценностей лидера движения Ньюта Гингрича . Дженнифер Хайленд Ванг замечает, что фильм идеализирует 1950-е годы, что стало очевидным из-за отсутствия знаков «Только для белых» в детстве Гампа на Юге, и представляет 1960-е годы как период социального конфликта и смятения. Она утверждает, что этот резкий контраст между десятилетиями критикует ценности контркультуры и подтверждает консерватизм. [83] Ванг утверждает, что фильм использовался политиками-республиканцами для иллюстрации «традиционной версии недавней истории», чтобы настроить избирателей на свою идеологию для выборов в Конгресс. [83] Кандидат в президенты Боб Доул заявил, что послание фильма было: «независимо от того, насколько велики невзгоды, американская мечта достижима для каждого». [83]
В 1995 году National Review включил «Форреста Гампа » в свой список «100 лучших консервативных фильмов» всех времен [111] и поставил его на четвертое место в своем списке «25 лучших консервативных фильмов за последние 25 лет». [112] Джон Миллер из National Review написал, что «Том Хэнкс играет главного героя, любезного болвана, который слишком умен, чтобы принять смертоносные ценности 1960-х годов. Любовь его жизни, замечательно сыгранная Робин Райт Пенн, выбирает другой путь; она становится одурманенной наркотиками хиппи, что приводит к катастрофическим последствиям». [113]
Профессор Джеймс Бертон из Университета Солсбери утверждает, что консерваторы считали Форреста Гампа своим в меньшей степени из-за содержания фильма, а в большей степени из-за исторического и культурного контекста 1994 года. Бертон утверждает, что содержание фильма и рекламная кампания были затронуты культурным климатом 1990-х годов, который подчеркивал семейные ценности и американские ценности, воплощенные в книге «Голливуд против Америки» . Он утверждает, что этот климат повлиял на аполитичный характер фильма, что допускало множество различных политических интерпретаций. [114]
Некоторые комментаторы видят в консервативном прочтении « Форреста Гампа» признак смерти иронии в американской культуре. Вивиан Собчак отмечает, что юмор и ирония фильма основаны на предположении об исторических знаниях аудитории. [114]
Хотя это, скорее всего, апокрифическая история , сцена, где Форест Гамп получает пулю в ягодицу, могла быть сделана в знак уважения к актеру Ли Марвину, который, будучи морским пехотинцем во время Второй мировой войны , также был ранен в ягодицу (разорвав седалищный нерв ) пулеметным огнем в битве за Сайпан 18 июня 1944 года. [115]
Саундтрек, включающий 32 песни из фильма, был выпущен 6 июля 1994 года. За исключением длинного набора тем из оригинальной музыки Алана Сильвестри , все песни были выпущены ранее. Среди артистов, представленных в фильме, - Элвис Пресли , Боб Дилан , Хэнк Уильямс , Creedence Clearwater Revival , Арета Франклин , Lynyrd Skynyrd , Three Dog Night , The Byrds , The Beach Boys , The Jimi Hendrix Experience , The Doors , Canned Heat , Гарри Нильссон , The Mamas & the Papas , The Doobie Brothers , Simon & Garfunkel , Боб Сигер , Рэнди Ньюман , Вилли Нельсон , Fleetwood Mac , KC & The Sunshine Band и Buffalo Springfield . Размышляя о составлении саундтрека, музыкальный продюсер Джоэл Силл заявил: «Мы хотели иметь очень узнаваемый материал, который бы указывал на временные периоды, но при этом мы не хотели вмешиваться в то, что происходило в кинематографе». [116] Фильм и двухдисковый альбом содержат разнообразную музыку с 1950-х по 1980-е годы, исполненную американскими артистами. По словам Силла, Земекис попросил об этом, потому что он думал, что американская музыка — это единственный вид музыки, который Форрест купит, далее заявив: «Весь материал там американский. Боб (Земекис) был в этом твердо уверен. Он чувствовал, что Форрест не купит ничего, кроме американского». [116]
Саундтрек достиг пика на 2-м месте в чарте альбомов Billboard . [116] Саундтрек был продан тиражом в двенадцать миллионов копий и является одним из самых продаваемых альбомов в США. [117] Номинированная на премию «Оскар» музыка к фильму была написана и срежиссирована Аланом Сильвестри и выпущена 2 августа 1994 года.
Сценарий сиквела был написан Эриком Ротом в 2001 году. Он основан на сиквеле оригинального романа, Гамп и компания , написанном Уинстоном Грумом в 1995 году. Сценарий Рота начинается с того, что Форрест сидит на скамейке, ожидая возвращения сына из школы. После атак 11 сентября Рот, Земекис и Хэнкс решили, что история больше не «актуальна». [118] Однако в марте 2007 года сообщалось, что продюсеры Paramount снова взглянули на сценарий. [94]
На первой странице романа-сиквела Форрест Гамп говорит читателям: «Никогда не позволяйте никому снимать фильм по истории вашей жизни» и «Неважно, сделают они это правильно или нет». [119] Первая глава книги предполагает, что реальные события, окружающие фильм, были включены в сюжетную линию Форреста, и что Форрест получил много внимания СМИ в результате выхода фильма. [21] В ходе романа-сиквела Гамп сталкивается с Томом Хэнксом, а в конце романа в выпуске фильма Гамп посещает шоу Дэвида Леттермана и церемонию вручения премии «Оскар» .
Индийский фильм Laal Singh Chaddha , выпущенный в августе 2022 года, с Аамиром Кханом и Кариной Капур в главной роли, является авторизованным ремейком Форреста Гампа , действие которого происходит в Индии с конца 1970-х по 2010-е годы. Фильм был снят Адвайтом Чанданом и спродюсирован Aamir Khan Productions, Viacom18 Studios и Paramount Pictures . [120]
[продолжение «Форреста Гампа»] должен был начаться с того, что его маленький сын болен СПИДом. И люди не ходили с ним в школу во Флориде. У нас была забавная сцена, где они [десегрегационные] автобусы возили детей во Флориде в одно и то же время, поэтому люди были злы либо из-за автобусов, либо из-за того, что [их] детям приходилось ходить в школу с ребенком, у которого был СПИД. Так что возник большой конфликт.
Полин Кейл вышла из отставки, чтобы раскритиковать фильм в книжном туре; к концу года обозреватель New York Times Джанет Маслин перешла от умеренной похвалы фильму в своей первоначальной рецензии к включению его в свой список худших фильмов 1994 года, описав Форреста как «пустого человека», который «самовлюблен в своем блаженном невежестве, тепло принят как воплощение абсолютного ничто».
