Чарльз Генри Кристиан (29 июля 1916 — 2 марта 1942) — американский гитарист, игравший в стиле свинг и джаз . Он был одним из первых электрогитаристов и сыграл ключевую роль в развитии бибопа и кул-джаза . Он получил национальную известность как участник секстета и оркестра Бенни Гудмена с августа 1939 по июнь 1941 года. Его однострунная техника в сочетании с усилением помогла вывести гитару из ритм-секции на передний план в качестве сольного инструмента. За это ему часто приписывают руководство развитием роли ведущей гитары в музыкальных ансамблях и группах.
Кристиан родился в Бонэме, штат Техас . Его семья переехала в Оклахома-Сити, штат Оклахома , когда он был маленьким ребенком. Его родители были музыкантами. У него было два брата: Эдвард, родившийся в 1906 году, и Кларенс, родившийся в 1911 году. Эдварда, Кларенса и Чарли учил музыке их отец, Кларенс Генри Кристиан. Кларенс Генри ослеп от лихорадки, и чтобы прокормить семью, он и мальчики работали уличными музыкантами , на том, что христиане называли «бастами». Он заставлял их водить его в лучшие районы, где они выступали за деньги или товары. Когда Чарльз стал достаточно взрослым, чтобы ходить с ними, он сначала развлекался танцами. [1] Позже он научился играть на гитаре, унаследовав инструменты отца после его смерти, когда Чарльзу было 12 лет . [2]
Он посещал школу Дугласа в Оклахома-Сити, где его дальнейшие музыкальные пристрастия поддерживала преподавательница Зелия Н. Бро . Чарльз хотел играть на тенор-саксофоне в школьном оркестре, но она настояла, чтобы он вместо этого попробовал трубу . [2] Поскольку он считал, что игра на трубе изуродует его губу, он бросил учёбу, чтобы продолжить свой интерес к бейсболу, в котором он преуспел. [3]
В интервью 1978 года биографу Крейгу МакКинни Кларенс Кристиан сказал, что в 1920-х и 1930-х годах Эдвард Кристиан руководил группой в Оклахома-Сити в качестве пианиста и имел нестабильные отношения с трубачом Джеймсом Симпсоном. Около 1931 года Симпсон поручил гитаристу «Бигфуту» Ральфу Гамильтону тайно обучать молодого Чарльза джазу. Гамильтон научил его солировать в трех песнях: « Rose Room », « Tea for Two » и « Sweet Georgia Brown ». Когда пришло время, он взял Чарльза на одну из многочисленных джем-сейшенов после работы в « Deep Deuce » в Оклахома-Сити, где выступала группа Эдварда, и после некоторой поддержки Эдвард позволил Чарльзу играть. Эдвард был удивлен, что Чарльз знал мелодии, которые были хорошо приняты в клубе. [4]
Вскоре Чарльз выступал на местном уровне и гастролировал по всему Среднему Западу, включая такие далекие штаты, как Северная Дакота и Миннесота . К 1936 году он играл на электрогитаре и стал региональной достопримечательностью. По словам продюсера Джона Хаммонда , Кристиан играл со многими известными исполнителями, путешествующими через Оклахома-Сити, включая Тедди Уилсона , Арта Тейтума и Мэри Лу Уильямс , пианистку Энди Кирка и его Clouds of Joy . [5]
.jpg/1280px-Benny_Goodman_and_Charlie_Christian_(1941-04_photo_at_Carl_Fischer_studio).jpg)
В 1939 году Кристиан прошёл прослушивание у Джона Хаммонда, который порекомендовал его руководителю оркестра Бенни Гудмену , который был всего лишь четвёртым белым руководителем оркестра, включившим в свой живой оркестр чёрных музыкантов. Гудмен ранее слышал электрогитаристов Леонарда Уэра и Флойда Смита , среди прочих, и он безуспешно пытался купить контракт Смита у руководителя оркестра Энди Кирка . [4]
Существует множество свидетельств первой встречи Кристиана и Гудмена. Первый вспоминал в статье 1940 года в журнале Metronome : «Думаю, никому из нас не понравилось то, что я играл». Несмотря на это, Кристиан утверждал, что Гудмен пригласил его на концерт тем вечером. Согласно другому свидетельству, Хаммонд решил назначить Кристиана гитаристом группы, не посоветовавшись с Гудменом. [6]
Группа Гудмена, включая Кристиана на гитаре, играла в тот вечер в ресторане Victor Hugo в Лос-Анджелесе . Руководитель группы назвал «Rose Room», мелодию, которую, как он предполагал, Кристиан не знал. Однако Кристиан знал мелодию и сыграл беспрецедентные двадцать припевов импровизации; в результате Гудмен нанял его в качестве участника группы. За несколько дней Кристиан вырос с заработка в 2,50 доллара за ночь до 150 долларов в неделю. [7]
В сентябре 1939 года Кристиан присоединился к недавно сформированному Секстету Гудмена, в который входили Лайонел Хэмптон , Флетчер Хендерсон , Арти Бернстайн и Ник Фатул . [8]
Любительские записи, сделанные в сентябре 1939 года в Миннеаполисе, штат Миннесота , Джерри Ньюхаусом, поклонником Гудмена, запечатлели недавно нанятого Кристиана во время его гастролей с Гудменом и показали игрока на тенор-саксофоне Гудмена Джерри Джерома и тогдашнего местного басиста Оскара Петтифорда . Исполняя несколько соло, Кристиан демонстрирует почти те же импровизационные навыки, которые позже были запечатлены на записях Минтона и Монро в 1941 году, что говорит о том, что он уже созрел как музыкант. [7] Записи из Миннеаполиса включают « Stardust », « Tea for Two » и « I've Got Rhythm », последняя из которых была любимой среди композиторов и джеммеров в стиле боп. [9]
.jpg/1280px-Charlie_Christian_and_Gene_Krupa_(1940-02-07_Metronome_All-Stars_session_photo).jpg)
К февралю 1940 года Кристиан доминировал в опросах джазовых и свинговых гитаристов и был избран в Metronome All Stars . Весной 1940 года Гудман уволил большую часть своей группы, но сохранил Кристиана, и осенью того же года Гудман возглавил секстет с Кристианом, Каунтом Бэйси , давним трубачом Дюка Эллингтона Кути Уильямсом , бывшим тенор-саксофонистом Арти Шоу Джорджи Олдом и позже барабанщиком Дэйвом Тафом . Этот звездный коллектив доминировал в джазовых опросах в 1941 году, включая еще одно избрание Кристиана в Metronome All Stars. [ нужна цитата ]
Его работа над сторонами секстета Гудмена "Soft Winds", "Till Tom Special" и "A Smo-oo-oth One" показывает, что он использовал несколько удачно расположенных мелодических нот. Его работа над записями секстета баллад " Stardust ", " Memories of You ", " Poor Butterfly ", " I Surrender Dear " и "On the Alamo", а также его работа над "Profoundly Blue" с квартетом Edmond Hall Celeste (1941) показывают намёки на то, что позже было названо прохладным джазом . [10] [11] Хотя ему приписывают очень мало авторства, Кристиан сочинил многие из оригинальных мелодий, записанных секстетом Бенни Гудмена. [12]
Кристиан внес важный вклад в музыку, которая стала известна как боп или бибоп . Некоторые участники ранних вечеринок в Minton's Playhouse , клубе, работающем после работы, расположенном в отеле Cecil по адресу 210 West 118th Street в Гарлеме , где родился бибоп, приписывают Кристиану название «бибоп» , ссылаясь на его напевание фраз как на звукоподражательное происхождение термина. [13]
Примеры игры Кристиана в стиле бибоп можно услышать в серии записей, сделанных в Minton's Playhouse Джерри Ньюманом, студентом Колумбийского университета , на портативном дисковом рекордере в 1941 году, в которых Кристиану аккомпанировали Джо Гай на трубе, Кенни Керси на фортепиано и Кенни Кларк на барабанах. [14] Использование Кристианом напряжения и освобождения , техника, применяемая Лестером Янгом , Каунтом Бэйси и более поздними музыкантами в стиле боп, [10] также присутствует в записи Ньюмана " Stompin' at the Savoy ". [14] Дальнейшие записи были сделаны в 1941 году, незадолго до болезни и смерти Кристиана, в Clark Monroe's Uptown House , другом ночном джазовом заведении в Гарлеме, с Ораном "Hot Lips" Пейджем . Другие записи включают тенор-саксофониста Дона Байаса . Бибопперы «Диззи» Гиллеспи и Телониус Монк были постоянными участниками джем-сейшенов, а Монк был постоянным участником домашней группы Минтона. [15]
Кенни Кларк утверждал, что « Epistrophy » и « Rhythm-a-Ning » были композициями Кристиана, которые Кристиан играл с Кларком и Телониусом Монком на джем-сейшнах Минтона. [16] Строка «Rhythm-a-Ning» слышна в «Down on Teddy's Hill » и за вступлением к «Guy's Got to Go» из записей Ньюмана. Это также строка из «Walkin' and Swingin'» Мэри Лу Уильямс . [17] Кларк далее прокомментировал, что Кристиан впервые показал ему аккорды к «Epistrophy» на укулеле . [18]
Записи Minton's и Uptown House были упакованы под несколькими разными названиями, включая After Hours и The Immortal Charlie Christian . На записях можно услышать, как Кристиан берет несколько припевов на одну мелодию, играя длинные отрезки мелодических идей с легкостью. [19]
У Чарльза была дочь Билли Джин Кристиан (23 декабря 1932 г. – 19 июля 2004 г.) от Маргретты Лоррейн Дауни из Оклахома-Сити. [4]
В конце 1930-х годов Кристиан заболел туберкулезом , [20] а в начале 1940 года он был госпитализирован на короткий период, в течение которого группа Гудмена была на перерыве из-за проблем со спиной Гудмена. Гудмен был госпитализирован летом 1940 года после краткого пребывания на острове Санта-Каталина, Калифорния , где группа останавливалась, когда они были на Западном побережье. [18]
Кристиан вернулся домой в Оклахома-Сити в конце июля 1940 года и вернулся в Нью-Йорк в сентябре 1940 года. В начале 1941 года Кристиан возобновил свой беспокойный образ жизни, отправившись в Гарлем на ночные джем-сейшны после окончания концертов с секстетом и оркестром Гудмена в Нью-Йорке. В июне 1941 года он был помещен в больницу Seaview Hospital , туберкулезный санаторий на Статен-Айленде в Нью-Йорке. Сообщалось, что он делает успехи, и журнал DownBeat сообщил в феврале 1942 года, что он и Кути Уильямс создают группу. [21]
После визита в больницу в том же месяце степиста и барабанщика Мэриона Джозефа «Тэпса» Миллера , здоровье Кристиана ухудшилось. Он умер от туберкулеза 2 марта 1942 года в возрасте 25 лет. Он был похоронен в безымянной могиле в Бонэме, штат Техас . Маркер и надгробие Техасской государственной исторической комиссии были установлены на кладбище Гейтс-Хилл в 1994 году. Местоположение исторического маркера и надгробия оспаривалось, и в марте 2013 года округ Фаннин, штат Техас , признал, что маркер был установлен не на том месте, и что Кристиан похоронен под бетонной плитой. [22]
Кристиан широко считается одним из самых влиятельных пионеров джазовой гитары . Его соло часто описывают как «подобные духовым», и в этом смысле на него больше повлияли такие исполнители на духовых инструментах, как Лестер Янг и Гершель Эванс [23], чем ранние гитаристы Arch Top, такие как Эдди Лэнг и джаз- и блюзмен Лонни Джонсон , хотя они оба внесли свой вклад в расширение роли гитары от ритм-секции до сольного инструмента. Кристиан заявил, что хотел, чтобы его гитара звучала как тенор-саксофон [24] . Французский цыганский джазовый гитарист Джанго Рейнхардт оказал на него небольшое влияние, но Кристиан, очевидно, был знаком с некоторыми из его записей. [25] Гитаристка Мэри Осборн вспомнила, что слышала, как он играл соло Джанго в « St. Louis Blues » нота в ноту, но затем продолжила его собственными идеями. [25]
К 1939 году уже были солисты, игравшие на электрогитаре: Леонард Уэр , Джордж Барнс , Эдди Дарем , записывавшийся с Каунтом Бэйси ; Флойд Смит , записавший «Floyd's Guitar Blues» с Энди Кирком и его группой Clouds of Joy в марте 1939 года, используя усиленную лэп-стил-гитару ; и пионер западного свинга Элдон Шамблин , игравший с Бобом Уиллсом и его группой Texas Playboys. [ требуется ссылка ]
Кристиан проложил путь для современного звука электрогитары, за которым последовали другие пионеры, включая Ти-Боуна Уокера , Эдди Кокрана , Клиффа Гэллапа , Скотти Мура , Фрэнни Бичера , Би Би Кинга , Чака Берри , Карлоса Сантану и Джими Хендрикса . По этой причине Кристиан был включён в 1990 году в Зал славы рок-н-ролла . [26]
Влияние Кристиана было настолько велико за тот короткий период, когда он играл с Гудменом, что он повлиял не только на гитаристов, но и на других музыкантов. Влияние, которое он оказал на «Диззи» Гиллеспи , Чарли Паркера , Телониуса Монка и Дона Байаса, можно услышать в их ранних боп- записях « Blue 'n' Boogie » и « Salt Peanuts ». Другие музыканты, такие как трубач Майлз Дэвис , называли Кристиана одним из первых вдохновителей. Действительно, «новое» звучание Кристиана повлияло на джаз в целом. Он безраздельно властвовал в опросах джазовых гитаристов вплоть до двух лет после своей смерти. [27] Первый менеджер Black Sabbath Джим Симпсон описывает первую песню группы «A Song for Jim» как «абсолютный взлет Чарли Кристиана». [28]
Звукосниматель в виде планки, используемый на ES-150 и ES-250, стал известен как «звукосниматель Чарли Кристиана».
Джон Хаммонд и Джордж Т. Саймон назвали Кристиана лучшим импровизационным талантом эпохи свинга . [33] [34] В аннотации к альбому Solo Flight: The Genius of Charlie Christian (Колумбия, 1972) Джин Лиз написал, что «Многие критики и музыканты считают, что Кристиан был одним из отцов-основателей бибопа, или если не так, то, по крайней мере, его предшественником». [7]
В 1966 году, спустя 24 года после его смерти, Кристиан был включён в Зал славы джаза Down Beat . В 1989 году Зал славы джаза Оклахомы создал свои первые семь включений, в число которых входил и Кристиан. [35]
В 1990 году Кристиан был включён в Зал славы рок-н-ролла в категории «Раннее влияние». [36]
В интервью журналу Frets 1985 года Джерри Гарсия назвал Кристиана и Джанго Рейнхардта двумя гитаристами, которые больше всего внушали ему благоговение и подражание. [37]
В 2006 году Оклахома-Сити, где вырос Кристиан, переименовал улицу в развлекательном районе Бриктаун в честь гитариста. [38]
Кристиан никогда не записывался как лидер. Были выпущены сборники его сессий в качестве сайдмена, в которых он был солистом, репетиций и разогревающих записей для этих сессий, а также некоторые низкокачественные записи собственных групп Кристиана, выступавших в ночных клубах, сделанные техниками-любителями. [7]
С другими
