Галерея Gagosian — это галерея современного искусства , которой владеет и руководит Ларри Гагосян . В галерее представлены работы некоторых из самых известных художников 20-го и 21-го веков. По состоянию на 2024 год в Gagosian работает 300 человек на 19 выставочных площадках, включая Нью-Йорк, Лондон, Париж, Базель, Беверли-Хиллз, Сан-Франциско, Рим, Афины, Женеву и Гонконг, спроектированных такими архитекторами, как Карузо Сент-Джон , Ричард Глюкман , Ричард Майер , Жан Нувель и Аннабель Селлдорф . [1] [2]
В 2011 году опрос арт-дилеров, проведенный The Wall Street Journal, показал, что годовой объем продаж галереи Gagosian Gallery составил около 1 миллиарда долларов. Только в мае 2011 года половина работ, выставленных на вечерние торги в крупных аукционных домах Нью-Йорка, принадлежала художникам, представленным галереей. [3]
Ларри Гагосян открыл свою первую галерею в Лос-Анджелесе в 1980 году [1] , где были представлены работы молодых современных художников, таких как Эрик Фишль и Жан-Мишель Баския .
Бизнес расширился от Лос-Анджелеса до Нью-Йорка: в 1989 году новая просторная галерея открылась в Верхнем Ист-Сайде Манхэттена по адресу Мэдисон-авеню, 980 , с первой выставкой «Карты Джаспера Джонса ». Галерея Гагосяна в Нью-Йорке организовала выставки, посвященные истории Нью-йоркской школы , абстрактному экспрессионизму и поп-арту , показав ранние работы Роберта Раушенберга , Роя Лихтенштейна и Виллема де Кунинга . В течение первых двух лет пространство на Мэдисон-авеню, когда-то использовавшееся Sotheby's и Parke-Bernet , представляло работы Ива Кляйна , Энди Уорхола , Сая Твомбли и Джексона Поллока . Такие художники, как Уолтер Де Мария , Франческо Клементе и Питер Хэлли, были представлены Гагосяном.
Второе представительство Gagosian Gallery в Нью-Йорке открылось в районе Сохо в 1991 году. В том же году галерея убедила художников Дэвида Салле и Филипа Тааффа переключиться с долгосрочных отношений с галереей Мэри Бун на Gagosian. [4] В Сохо выставлялись работы молодых художников, таких как Эллен Галлахер , Дженни Сэвилл , Дуглас Гордон и Сесили Браун .
Галерея в верхней части города на Мэдисон-авеню сохранила свою приверженность историческим выставкам, представив монументальные скульптуры Миро , Колдера и Мура , а также масштабные работы таких художников, как Ричард Серра , Марк ди Суверо , Барнетт Ньюман и Крис Берден . В 1996 году выставка Дэмиена Херста «Нет чувства абсолютной коррупции » стала первой выставкой в Америке, на которой была представлена серия животных Херста в формальдегидных резервуарах — спорная часть творчества художника.
Энди Уорхол выставлялся в обеих галереях Манхэттена, некоторые в сотрудничестве с Фондом Энди Уорхола , включая выставки его картин Роршаха, камуфляжных картин, поздних картин ручной работы, картин окисления и картин тени алмазной пыли. Другие выставленные работы Энди Уорхола были приобретены совместно Ларри Гагосяном и Томасом Амманном. [5]
Gagosian открыла галерею в Беверли-Хиллз, спроектированную архитектором Ричардом Мейером в 1995 году. В галерее Беверли-Хиллз проходили выставки Эдварда Руша , Нэн Голдин , Фрэнка Гери , Джеффа Кунса и Ричарда Принса . Здесь также демонстрировались современные художники, такие как Пабло Пикассо , Рой Лихтенштейн, а также групповые выставки абстрактного экспрессионизма.
В сентябре 1999 года галерея Гагосяна переехала из Сохо на Западную 24-ю улицу в районе Челси в Нью-Йорке . [6] Архитектор Ричард Глюкман спроектировал галерею площадью 25 000 квадратных футов (2300 м2 ) , в которой Ричард Серра представил монументальную скульптуру Switch в ноябре 1999 года. Большое смотровое пространство в Челси позволило художникам Гагосяна, таким как Серра и Дэмиен Херст, выставлять крупномасштабные работы с большой гибкостью. Гагосян провел выставку Херста « Дэмиен Херст: модели, методы, подходы, предположения, результаты и выводы» в помещении на Западной 24-й улице.
Весной 2000 года галерея Gagosian стала международной, открыв в Лондоне пространство, спроектированное Caruso St John, на улице Хеддон, недалеко от Пикадилли . [7] Британская галерея открыла свою выставочную программу [8] выступлением итальянской художницы Ванессы Бикрофт , за которым последовала выставка работ Криса Бердена. Вторая лондонская галерея, также спроектированная Caruso St John, на улице Британия, открылась в мае 2004 года выставкой картин и скульптур Сая Твомбли. Сравнимая по размеру с выставочным пространством в Челси (Нью-Йорк), это была тогда самая большая коммерческая художественная галерея в Лондоне. [7] В ней размещались большие скульптуры, видеоработы и инсталляции, такие как выставка Мартина Киппенбергера , The Magical Misery Tour, Бразилия . Галерея на улице Хеддон закрылась в июле 2005 года, а новое пространство с витриной на улице Дэвис открылось одновременно с выставкой гравюр Пабло Пикассо.
В дополнение к галерее West 24th Street в Манхэттене Ричарду Глюкману было поручено спроектировать второе место в Челси на West 21st Street; оно открылось в октябре 2006 года. Совместная выставка с галереей West 24th Street, Cast a Cold Eye: The Late Works of Andy Warhol , открыла третье место галереи Gagosian в Нью-Йорке. В 2009 году галерея West 21st Street провела выставку поздних работ Пабло Пикассо под названием Mosqueteros , куратором которой выступил историк Пикассо Джон Ричардсон . Место на Мэдисон-авеню представило галерейное пространство на пятом этаже, созданное для того, чтобы больше сосредоточиться на молодых и начинающих художниках. В январе 2007 года была открыта галерея «Old Space New Space», в которой представлены работы Хейли Томпкинса и Ансельма Рейла . В галерее на пятом этаже были представлены работы Стивена Паррино , Марка Гротьяна , Изы Генцкен , Дэна Колена и Дэша Сноу , среди прочих. В ноябре 2008 года Гагосян расширил свою галерею на Мэдисон-авеню, включив в нее четвертый этаж здания, где открылась первая выставка работ Фрэнсиса Бэкона и Альберто Джакометти , «Изабель и другие близкие незнакомцы » в сотрудничестве с фондами Джакометти и Бэкона. [9]
Гагосян открыл галерею в Риме в 2007 году, выставив новые работы Сая Твомбли. Итальянское пространство представляет собой отреставрированный бывший банк на Виа Франческо Криспи, построенный в 1921 году и перепроектированный римским архитектором Фирузом Гальдо в сотрудничестве с Карузо Сент-Джоном. [10] Реновация преобразовала традиционно классическое пространство в современную галерею, сохранив при этом его римский характер. В главном зале здания был огромный эркер; архитекторы переделали противоположную, ранее перпендикулярную стену, чтобы создать овальное пространство с дневным светом, струящимся через окна. [11]
Прочные отношения с российскими коллекционерами и расширяющаяся российская художественная сцена побудили Гагосяна проводить временные выставки в Москве. По состоянию на 2008 год, покупатели из России и других республик бывшего Советского Союза составляли половину от общего объема продаж галереи Гагосяна по всему миру. [12]
В ноябре 2010 года Gagosian открыл свою первую парижскую галерею площадью 350 квадратных метров (3757 квадратных футов) по адресу 4 Rue de Ponthieu. Галерея была спроектирована архитекторами Жаном-Франсуа Боденом и Карузо Сент-Джоном. [10] Она открылась выставкой пяти новых акриловых абстракций и пяти бронзовых скульптур Сая Твомбли. 10 картин стоили от 4 до 5 миллионов долларов каждая и были проданы до официального открытия галереи. [13] В июле 2012 года, после парижской выставки Brazil: Reinvention of the Modern , в которой участвовали художники нео-конкрета Сержиу де Камарго , Лигия Кларк , Амилкар де Кастро , Элио Ойтисика , Лигия Папе и Мира Шендель , Gagosian провел выставку скульптур работ бразильских художников в Рио-де-Жанейро в рамках ярмарки ArtRio. [14]
Позже в 2010 году Gagosian открыл свою первую галерею в Швейцарии, пространство в стиле ар-деко площадью 140 квадратных метров, расположенное на улице Рю-дю-Рон в деловом районе Женевы. [15]
В 2011 году галерея Гагосяна расширила свою деятельность в Азии, открыв свою первую постоянную галерею в регионе, площадью 5200 квадратных футов (480 м2 ) в здании Педдера в Гонконге. [16] [17]
В октябре 2012 года Gagosian Gallery открыла новую галерею в Ле-Бурже , северо-восточном пригороде Парижа. Спроектированное архитектором Жаном Нувелем, пространство площадью 17 760 квадратных футов (1650 м 2 ) стало 12-м местом Gagosian в мире. [18]
С мая 2016 по 2020 год галерея Gagosian управляла пространством на улице Говард в Сан-Франциско. [19] В течение четырех лет там проходили выставки Ричарда Принса, Эда Руша, Джонаса Вуда и Джея ДеФео. [20]
После закрытия в 2020 году галереи на Говард-стрит, Гагосян открыл новую галерею в Сан-Франциско в 2021 году в бывшем музее Марчиано. Она объединилась с Golden Gate National Recreation Area и Golden Gate National Parks Conservancy, чтобы установить две крупномасштабные скульптуры Джузеппе Пеноне в Форт-Мейсоне в 2021 году. [20]
В некоторых галереях Gagosian Gallery проводятся бесплатные художественные и перформанс-выставки. Очень немногие галереи высокого уровня открыты для широкой публики. [8] По данным Condé Nast Traveler , выставки Gagosian «часто столь же захватывающие и тщательно кураторские, как и некоторые из лучших музеев мира». По состоянию на 2022 год, в число галерей Gagosian, предлагающих бесплатные художественные выставки, входят парижская галерея Rue de Ponthieu и две галереи на Манхэттене в Челси. [8] [10]
Галерея Гагосяна стремится поддерживать уровень цен на работы своих художников, активно участвуя в аукционах произведений искусства.
Гагосян и консорциум других арт-дилеров потратили годы на поиск покупателей, готовых внести предоплату за гигантские скульптуры Celebration Джеффа Кунса . Эти покупатели заплатили от 2 до 8 миллионов долларов авансом, чтобы стать владельцем одной из скульптур художника размером с автомобиль, изображающих собак из воздушных шаров и сердечек цвета конфет. [23] Такие соглашения не лишены риска: в 2018 году Стивен Тананбаум подал в Верховный суд Нью-Йорка иск против галереи Гагосяна и студии Джеффа Кунса из-за их предполагаемой неспособности доставить три работы Кунса, за которые он внес предоплату в размере более 13 миллионов долларов. [24]
В период с 2003 по 2008 год ряд художников перешли из известных галерей в галерею Гагосяна, например, Ансельм Рейл из галереи Гэвина Брауна Enterprise ; Джон Каррин из галереи Андреа Розен; Майк Келли из Metro Pictures ; Такаши Мураками из галереи Марианны Боски ; и Ричард Филлипс из галереи Фридриха Петцеля. [25] За тот же период некоторые художники, которые работали с Гагосяном много лет, ушли, предпочтя представительство в небольших галереях, включая Тома Фридмана , Марка ди Суверо , Гаду Амер и поместье Виллема де Кунинга, которое переехало в конкурирующую галерею Pace в 2010 году. [23]
В 2003 году Налоговая служба США подала в суд на Ларри Гагосяна и трех его партнеров, обвинив их в уклонении от уплаты налогов, процентов и штрафов на сумму 26,5 миллионов долларов США при продаже современного искусства в 1990 году. [26] [27] Налоговая служба США обвинила Гагосяна и его партнеров в преднамеренном выводе активов из созданной ими компании Contemporary Art Holding Corp. с целью уклонения от уплаты налогов. [28]
В 2016 году генеральный прокурор Нью-Йорка Эрик Шнайдерман и Департамент налогообложения и финансов штата Нью-Йорк провели расследование в отношении галереи Gagosian и ее филиала Pre-War Art Inc. (в Беверли-Хиллз, Калифорния) на предмет неуплаты налога с продаж штата Нью-Йорк по сотням сделок с произведениями искусства с 2005 по 2015 год. [29] Галерея Gagosian согласилась на урегулирование в размере 4,28 млн долларов за задолженность по налогам , процентам и штрафам. [30] [31]
Когда французский фотограф Патрик Кариу подал иск о нарушении авторских прав против Ричарда Принса в 2009 году, Ларри Гагосян был назван в качестве соответчика, поскольку он выставил спорную серию картин Принса на выставке в галерее под названием Canal Zone . [32]
В 2009 году сделка, которую заключила галерея Gagosian Gallery на покупку золотых слитков на сумму 3 миллиона долларов для работы «Одна тонна, один килограмм » [33] художника Криса Бердена, была заморожена [9] после того, как стало известно, что золотые слитки были приобретены у компании, принадлежащей финансисту Аллену Стэнфорду . В марте 2009 года Комиссия по ценным бумагам и биржам США начала расследование Стэнфорда по факту мошенничества с инвесторами. [34] Стэнфорд был признан виновным и приговорен к 110 годам [35] тюрьмы за обман инвесторов на сумму более 7 миллиардов долларов в течение 20 лет, что является одной из крупнейших финансовых пирамид в истории США. [36] [37]
В марте 2011 года британский коллекционер Роберт Уайлд подал в суд на галерею Гагосяна за продажу ему картины Марка Тэнси «Проверка зрения невиновного» (1981) за 2,5 миллиона долларов , которая уже была обещана музею Метрополитен владельцем картины Яном Коулзом. [38] Дело было урегулировано за 4,4 миллиона долларов позже в том же году. [39]
В 2012 году галерея Гагосяна предстала перед Окружным судом Соединенных Штатов по Южному округу Нью-Йорка по иску Джен Коулз, которая утверждала, что галерея продала картину « Девушка в зеркале» (1964) Роя Лихтенштейна из ее коллекции в 2008 или 2009 году без ее согласия. [40] Коулз и Гагосян согласились урегулировать судебный процесс в марте 2013 года. [39]
из четырех обширных этажей отведены под публичные выставки.