Tin Pan Alley — собрание музыкальных издателей и авторов песен в Нью-Йорке , доминировавшее в популярной музыке Соединенных Штатов в конце 19-го и начале 20-го веков. Первоначально оно относилось к определенному месту на Западной 28-й улице, между Пятой и Шестой авеню в Цветочном районе [2] Манхэттена , о чем свидетельствует мемориальная доска на 28-й улице между Бродвеем и Шестой авеню. [3] [4] [5] [6] Несколько зданий на Tin Pan Alley охраняются как обозначенные достопримечательности Нью-Йорка , а участок 28-й улицы от Пятой до Шестой авеню также официально называется Tin Pan Alley.
Начало Tin Pan Alley обычно датируется примерно 1885 годом, когда ряд музыкальных издателей открыли магазин в том же районе Манхэттена. Конец Tin Pan Alley менее ясен. Некоторые датируют его началом Великой депрессии в 1930-х годах, когда фонограф , радио и кино вытеснили ноты в качестве движущей силы американской популярной музыки, в то время как другие считают, что Tin Pan Alley продолжался до 1950-х годов, когда более ранние стили музыки были отодвинуты на второй план ростом рок-н-ролла , который был сосредоточен в Brill Building . Автор песен Brill Building Нил Седака описал своего работодателя как естественного отростка Tin Pan Alley, в том смысле, что старые авторы песен все еще работали в фирмах Tin Pan Alley, в то время как молодые авторы песен, такие как Седака, нашли работу в Brill Building. [7]
Существуют противоречивые объяснения относительно происхождения термина «Tin Pan Alley». Наиболее популярное мнение гласит, что изначально это было уничижительное упоминание, сделанное Монро Х. Розенфельдом в New York Herald, о коллективном звуке, производимом многими «дешевыми пианино», все из которых играют разные мелодии, напоминающие стук жестяных кастрюль в переулке. [8] [9] Словарь американской музыки Grove также ссылается на Розенфельда как на создателя термина, датируя его первое использование 1903 годом. [10] Однако, хотя статью о Tin Pan Alley можно найти в St. Louis Post-Dispatch за май того же года, [11] она не имеет авторства, и ни одно произведение Розенфельда, в котором используется эта фраза, не было обнаружено. [12]
Саймон Напье-Белл цитирует рассказ о происхождении названия, опубликованный в книге 1930 года о музыкальном бизнесе. [13] В этой версии популярный автор песен Гарри фон Тильцер давал интервью о районе вокруг 28-й улицы и Пятой авеню, где находились офисы многих музыкальных издательств. Фон Тильцер модифицировал свое дорогое пианино Kindler & Collins, поместив полоски бумаги под струны, чтобы придать инструменту более ударный звук. Журналист сказал фон Тильцеру: «Ваш Kindler & Collins звучит в точности как консервная банка. Я назову статью „Tin Pan Alley“». [14] В любом случае, название прочно закрепилось к осени 1908 года, когда журнал The Hampton Magazine опубликовал статью под названием «Tin Pan Alley» о 28-й улице. [15]
Согласно Онлайновому этимологическому словарю , «tin pan» на сленге означало «ветхое пианино» (1882), а к 1907 году этот термин стал означать «бизнес по написанию хитов». [16]
Со временем это прозвище стало использоваться для описания американской музыкальной издательской индустрии в целом. [8] Затем этот термин распространился в Соединенном Королевстве, где «Tin Pan Alley» также использовался для описания улицы Денмарк-стрит в Вест-Энде Лондона . [17] В 1920-х годах улица стала известна как «Britain's Tin Pan Alley» из-за большого количества музыкальных магазинов. [18] [19]
В середине 19 века контроль авторских прав на мелодии не был таким строгим, и издатели часто печатали собственные версии популярных в то время песен. С ужесточением законов о защите авторских прав в конце века авторы песен, композиторы, лирики и издатели начали работать вместе ради взаимной финансовой выгоды. Авторы песен стучались в двери предприятий Tin Pan Alley, чтобы получить новый материал.
Коммерческий центр индустрии издательства популярной музыки изменился в течение 19 века, начавшись в Бостоне и переместившись в Филадельфию , Чикаго и Цинциннати, прежде чем обосноваться в Нью-Йорке под влиянием новых и энергичных издателей, которые сосредоточились на вокальной музыке. Двумя самыми предприимчивыми издателями Нью-Йорка были Уиллис Вудард и ТБ Хармс , первые компании, которые специализировались на популярных песнях, а не на гимнах или классической музыке . [10] Естественно, эти фирмы располагались в развлекательном районе, который в то время был сосредоточен на Юнион-сквер . Witmark был первым издательством, которое переехало на Западную 28-ю улицу, поскольку развлекательный район постепенно смещался в верхнюю часть города , и к концу 1890-х годов большинство издателей последовали их примеру. [8]
Крупнейшие музыкальные дома обосновались в Нью-Йорке, но небольшие местные издательства — часто связанные с коммерческими типографиями или музыкальными магазинами — продолжали процветать по всей стране, и в Чикаго, Новом Орлеане , Сент-Луисе и Бостоне были важные региональные центры музыкального издательства . Когда мелодия становилась значительным местным хитом, права на нее обычно покупала у местного издателя одна из крупных нью-йоркских фирм.
Начиная с начала 1860-х годов пианист и композитор Дж. Н. Паттисон (работал в 1862-1890) публиковал ноты в магазине пианино и органов на Юнион-сквер в центре Манхэттена. [20] Он был одним из немногих музыкантов или композиторов, кто публиковал свои собственные ноты , извлекая выгоду из бума в этой сфере, когда Америка выходила из Гражданской войны , и росли городские средние классы. Владение пианино было широко распространено в семьях среднего класса, и если кто-то хотел услышать популярную новую песню или мелодию, он покупал ноты, а затем исполнял произведение дома.
Издатели песен, создавшие Tin Pan Alley, часто имели опыт работы в качестве продавцов. Айседор Уитмарк ранее продавал фильтры для воды, а Лео Фейст продавал корсеты. Джо Стерн и Эдвард Б. Маркс продавали галстуки и пуговицы соответственно. [21] Музыкальные дома в нижнем Манхэттене были оживленными местами, с постоянным потоком авторов песен, водевильных и бродвейских исполнителей, музыкантов и « песенных рекламщиков ».
Начинающие авторы песен приезжали, чтобы продемонстрировать мелодии, которые они надеялись продать. Когда мелодии покупались у неизвестных людей, не имевших предыдущих хитов, имя кого-то из фирмы часто добавлялось в качестве соавтора (чтобы сохранить более высокий процент гонораров внутри фирмы), или все права на песню покупались напрямую за фиксированную плату (включая права на указание чьего-либо имени в нотах в качестве композитора). [ требуется цитирование ] Многие еврейские иммигранты стали музыкальными издателями и авторами песен на Tin Pan Alley. [22] Среди авторов песен, которые часто посещали Tin Pan Alley, были Гарольд Арлен , Ирвинг Берлин , Джордж М. Коэн , Дороти Филдс , Скотт Джоплин и Фэтс Уоллер . [23] Авторы песен, которые стали признанными продюсерами успешных песен, нанимались в штат музыкальных домов.
«Плаггерами песен» были пианисты и певцы, которые представляли музыкальных издателей, зарабатывая на жизнь демонстрацией песен для продвижения продаж нот. В большинстве музыкальных магазинов были штатные плаггеры песен. Другие плаггеры нанимались издателями для поездок и ознакомления публики со своими новыми публикациями. Среди рядов плаггеров песен были Джордж Гершвин , Гарри Уоррен , Винсент Йоманс и Эл Шерман . Более агрессивная форма плаггеринга песен была известна как «буминг»: она подразумевала покупку десятков билетов на концерты, проникновение в аудиторию, а затем пение песни, которую нужно было раскрутить. В Shapiro, Bernstein & Co. Луис Бернстайн вспоминал, как он водил свою команду на велогонки в Мэдисон-сквер-гарден : «У них там было 20 000 человек, у нас был пианист и певец с большим рожком. Мы пели им песню тридцать раз за вечер. Они подбадривали и кричали, а мы продолжали их колотить. Когда люди выходили, они пели песню. Они ничего не могли с собой поделать». [13]
Когда артисты водевиля выступали в Нью-Йорке, они часто посещали различные фирмы Tin Pan Alley, чтобы найти новые песни для своих номеров. Второсортные и третьесортные исполнители часто платили за права на использование новой песни, в то время как известные звезды получали бесплатные копии новых номеров издателя или им платили за их исполнение, издатели знали, что это ценная реклама.
Изначально Tin Pan Alley специализировался на мелодраматических балладах и комических новых песнях, но он принял недавно популярные стили музыки кейкуок и регтайм . Позже джаз и блюз были включены, хотя и не полностью, так как Tin Pan Alley был ориентирован на создание песен, которые певцы-любители или группы из небольших городов могли исполнять по нотам. В 1910-х и 1920-х годах Tin Pan Alley публиковал поп-песни и танцевальные номера, созданные в недавно популярных стилях джаза и блюза.
Tin Pan Alley также выступал в качестве другого подхода к модернизму . Это можно увидеть в использовании определенных влияний, таких как «народное афроамериканское влияние, исходящее от регтайма, песен «coon», блюза и джаза», а также «вклад от высокой и средней белой культуры». [24] Многие из этих новых стилей использовались для подпитки экономики Tin Pan Alley, позволяя композиторам быть более креативными, а также иметь постоянный приток инновационной музыки.
Группа музыкальных домов Tin Pan Alley сформировала Ассоциацию музыкальных издателей Соединенных Штатов 11 июня 1895 года и безуспешно лоббировала федеральное правительство в пользу законопроекта Treloar Copyright Bill , который изменил бы срок действия авторских прав на опубликованную музыку с 24 до 40 лет, с возможностью продления еще на 20 лет вместо 14. Законопроект, если бы был принят, также включил бы музыку в число предметов, охватываемых пунктом « Производство» Закона о международном авторском праве 1891 года .
Американское общество композиторов, авторов и издателей (ASCAP) было основано в 1914 году для помощи и защиты интересов известных издателей и композиторов. Новые члены принимались только при спонсорской поддержке существующих членов.
Термин и устоявшиеся бизнес-методологии, связанные с Tin Pan Alley, сохранялись до 1960-х годов, когда такие артисты, как Боб Дилан, помогли установить новые нормы. Ссылаясь на доминирующие соглашения музыкальных издателей начала 20-го века, «Tin Pan Alley ушел», Дилан провозгласил в 1985 году: «Я положил этому конец. Теперь люди могут записывать свои собственные песни». [25]
Во время Второй мировой войны Tin Pan Alley и федеральное правительство объединились, чтобы создать военную песню, которая вдохновила бы американскую общественность на поддержку борьбы против стран Оси, что, по их мнению, было жизненно важно для военных усилий. [26] Управление военной информации отвечало за этот проект и считало, что Tin Pan Alley содержит «резервуар таланта и компетентности, способных влиять на чувства и мнения людей», что она «может быть способна оказать даже большее влияние во время войны, чем песня Джорджа М. Коэна « Over There » во время Первой мировой войны». [26] В Соединенных Штатах песня «Over There» считается самой популярной и резонансной патриотической песней, связанной с Первой мировой войной. [26] Из-за большой базы поклонников Tin Pan Alley правительство считало, что этот сектор музыкального бизнеса будет иметь далеко идущие последствия в распространении патриотических настроений. [26]
В Конгрессе США конгрессмены поссорились из-за предложения освободить музыкантов и других артистов от призыва, чтобы они могли остаться в стране и поднять боевой дух. [26] В США эти артисты и исполнители постоянно использовали доступные средства массовой информации для пропаганды военных действий и демонстрации приверженности победе. [27] Однако это предложение оспаривалось теми, кто был твердо убежден, что освобождение от призыва должно предоставляться только тем, кто внес более существенный вклад в военные действия. [26]
По мере того, как война прогрессировала, ответственные за написание будущей национальной военной песни начали понимать, что интерес публики лежит в другом месте. Поскольку музыка должна была занять такое большое количество эфирного времени, было крайне важно, чтобы написание соответствовало военному посланию, которое радио несло по всей стране. В своей книге « Боже, благослови Америку: Tin Pan Alley идет на войну » Кэтлин Э. Р. Смит пишет, что «эскапизм, казалось, был высоким приоритетом для слушателей музыки», что привело «композиторов Tin Pan Alley [к борьбе] за написание военной песни, которая бы понравилась как гражданскому населению, так и вооруженным силам». [26] К концу войны не было создано ни одной песни, которая могла бы соперничать с такими хитами, как «Over There» времен Первой мировой войны. [26]
До сих пор ведутся споры о том, было ли количество песен, выпущенных Tin Pan Alley между 1939 и 1945 годами, больше, чем во время Первой мировой войны. В своей книге « Песни, которые сражались на войне: популярная музыка и домашний фронт » Джон Буш Джонс цитирует Джеффри К. Ливингстона, который утверждает, что Tin Pan Alley выпустил больше песен во время Первой мировой войны, чем во время Второй мировой войны. [28] Джонс, с другой стороны, утверждает, что «также имеются веские документальные доказательства того, что выпуск американских песен, связанных с войной, во время Второй мировой войны, скорее всего, был непревзойденным ни в одной другой войне». [28]
Композиторы и авторы текстов песен Tin Pan Alley:
Самые громкие хиты Tin Pan Alley:
В 2019 году Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка рассмотрела вопрос о сохранении пяти зданий на северной стороне улицы в качестве исторического района Tin Pan Alley. [33] Агентство обозначило пять зданий (47–55 West 28th Street) как отдельные достопримечательности 10 декабря 2019 года [23] [34] [35] после согласованных усилий инициативы «Save Tin Pan Alley» Ассоциации соседей 29th Street. [36] После успешной защиты этих достопримечательностей директор проекта Джордж Кальдераро и другие сторонники сформировали Американский проект популярной музыки Tin Pan Alley. [37]
2 апреля 2022 года 28-я улица между Бродвеем и 6-й авеню была официально названа городом Нью-Йорком «Переулком жестяных сковородок». [37] [38]
«Раньше мы считали Tin Pan Alley (так называли улицу Денмарк-стрит много лет назад, когда там были все музыкальные издатели) довольно старомодной», — вспоминает Питер Эшер.
40 ° 44'44 "N 73 ° 59'22,5" W / 40,74556 ° N 73,989583 ° W / 40,74556; -73,989583
